传统纹样的了解与变形

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传统纹样的了解与变形

传统纹样的了解与变形

•纹饰类别:
大概分为几种: 兽面纹, 龙纹, 凤鸟纹, 动物纹, 植物纹, 兽体变形纹, 几何纹, 人物画像, 火纹等。
• 纹样的符号意义:
符号式人类创造活动的产物,是一种标志物。 远古的纹饰大都具有符号意义。标识作用 大于说明作用,标号意义大于审美意义。 原始的彩陶纹饰大都具有符号作用,成为 部落的标志和图腾。 青铜器上的纹饰也是以符号意义为主。在于 它表示群体的共同认识,具体的则反映出 约定俗成的观念。


花洒
• 饕餮纹的布局 一般为:以鼻 梁为中线,两 侧作对称排列, 成兽面形象, 大眼、有鼻、 双角,通常没 有下唇。也有 使用两个夔纹 对称排列,组 成饕餮形象的 例子存在。
• 纹样的符号意义:
符号式人类创造活动的产物,是一种标志物。 远古的纹饰大都具有符号意义。标识作用 大于说明作用,标号意义大于审美意义。 原始的彩陶纹饰大都具有符号作用,成为 部落的标志和图腾。 青铜器上的纹饰也是以符号意义为主。在于 它表示群体的共同认识,具体的则反映出 约定俗成的观念。
鼎盛时期
在云雷纹的基础上,卷云 纹通过对其构形元素的“简化” 和结构模式的“打散”。确立 了自身的存在形式,简化的勾 卷也从此成为后来云纹形态演 绎普遍采用的定型化元素。 在卷云纹的基础上,汉代出 现了极具时代感的云气纹,构 形元素除了依然作主体的勾卷 形外,云气纹中还出现了“云 尾”这一新的成分。在纹样构 成中起着加强力量和速度感的 作用,增强了汉代云气纹特有 的一种气势。这时云纹的发展 进入了鼎盛时期。
形象描述
• 这种怪兽没有身体,只有一个大头和一个大嘴,十分贪 吃,见到什么吃什么,由于吃的太多,最后被撑死。 • 饕餮纹的布局一般为:以鼻梁为中线,两侧作对称排列, 成兽面形象,大眼、有鼻、双角,通常没有下唇。也有 使用两个夔纹对称排列,组成饕餮形象的例子存在。饕 餮纹出现在青铜器,尤其是鼎、簋上。“殷人重鬼”, 在祭祀器上频繁出现的饕餮纹也具有相当丰富的宗教意 义。

中国传统纹样整理

中国传统纹样整理

狮纹
• 传统吉祥纹样。 在唐宋时甚流 行相传狮为百 兽之王,是权 力与威严的象 征。纹饰一般 皆以雄狮构成, 气势威猛。
虎纹
• 青铜器纹饰之一。一 般都构成侧面形,两 足,低首张嘴,尾上 卷。也有以双虎作成 圆形适合纹的。初见 于殷代中期,流行时 间较长,一直到战国 时代。
蛙纹
• 是陕西、河南及甘肃地 区仰韶文化的彩陶的典 型纹饰,是一种特殊的 少见的纹饰。以蛙类动 物为题材,用绘画或刻 划方法加以简化、变形, 成为装饰图案。这些蛙 纹的身体结构大体相同, 但表现与装饰手法各不 相同,其风格均显示了 所处时代的烙印。它们 之间应存在着一定的传 统联系。
卷草纹
• 中国传统图案 之一。多取忍 冬、荷花、兰 花、牡丹等花 草,经处理后 作“S”形波状 曲线排列,构成 二方连续图案, 花草造型多曲 卷圆润,通称 卷草纹。因盛 行于唐代故名 唐草纹
缠枝纹
• 缠枝纹是中国古代传统纹饰 之一。是瓷器上最常见的纹 样。盛行于元代以后。明代 或称为“转枝”,以植物的 枝杆或蔓藤作骨架,向上下、 左右延伸,形成波线式的二 方连续或四方连续,循环往 复,变化无穷。缠枝莲、缠 枝牡丹、缠枝草蔓均属此类。
象纹
• 中国古代青铜器纹饰 之一。多见于青铜器、 玉器、陶瓷上。殷商 时期,中国中原地区 尚有野象。甲骨文中, 有殷王猎象的记录。 图案特征,长鼻、象 牙表现明显,象身饰 螺旋纹,四周填以云 雷纹。通常作主纹应 用。常施于方彝座部, 盛行于商和西周初期。
谢谢观赏
莲花纹
• 自南北朝后流行。 多出现在瓷器上, 作为装饰。其变 化丰富。有独立 纹样,也有四方 连续。南北朝至 唐代,莲花纹常 作为瓷器的主题 纹饰,碗、盏、 钵、盘的外壁或 内划复线仰莲, 有的盘心还饰蓬 莱纹,酷似盛开 的莲花。亦见雕 刻成立体状的莲 花。

装饰纹样的历史变迁

装饰纹样的历史变迁

战国
大家应该也有点累了,稍作休息
大家有疑问的,可以询问和交流
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在图案得装饰上,一改商、周代中 心对称、反复连续图案得组织形式, 而就是以重叠缠绕、上下穿插、四 面延展得构图出现了,并以幻想和 浪漫主义手法,不拘一格地进行变 形,形成了活泼得云纹、鸟纹和龙 纹图案。其特色就是用流动得弧线 上下左右任意延伸,转折处线条加 粗或加小块面,强调了动态线,丰富 了形象。
就是,这一时期得服饰纹样在设计上注意了艺术得表现,
作为一种文化表现来看,表明人们得审美意识有了很大得
提高。
周代服饰
周代
这个从墓中出土得玉人,就是 西周得贵族男子,戴着一顶方 帽,穿着窄袖衣服,可以看出她 得腹前加了一条 「韍」 。
东周男子服饰还原图
周代
战国时期,正就是中国古代社会得大变革时期,在意识形态
(二)宝相花纹 (三)瑞锦纹 (四)散点式小簇花、小朵 花
(五)穿枝花 (六)鸟衔花草纹 (七)狩猎纹 (八)几何纹
隋唐
联珠团窠纹
宝相花纹
瑞锦纹
隋唐
散点式小簇花、小朵花
穿枝花
狩猎纹
鸟衔花草纹
几何纹
隋唐
唐代舞女服饰
唐代文官大袖礼服
对襟半臂
隋唐
襦裙(交领版)
套头半臂
宋代得服装面料,讲究得以丝织品为主,品种有织锦、花绫、
江西德安南宋周氏墓出土折枝 茶花纹亮地纱
宋代
海棠花罗纹
福州南宋黄升墓出土得一 年景花卉绶带及双凤纹金 佩
明初编绣龙纹方补 明早期六品文官鹭鸶纹缂丝方补 明万历灯笼景刺绣圆补
明中期织锦斗牛纹补
明朝
十二章纹
戴展角幞头、穿织 金蟒袍、系白玉腰 带得官吏 (明人《王鏊写真 像》)

中国古代服饰纹图案纹样

中国古代服饰纹图案纹样

再根据各地出土南北朝时期的纺织品实物和敦煌莫高窟壁画的纹样来 看,大凡东汉式的传统纹样,此时画工和工艺技巧都已不及东汉精美, 意味着东汉式动物云气纹已经衰退过时,代之而起的服饰纹样可归纳 为如下各种类型:
1.传统的汉式山云动物纹
2.利用圆形、方格、菱形及对称的波状线组成几何骨骼,在几何骨骼 内填充动物或花叶纹
服饰图案的起源
汉代皇帝冕服图、冕冠图、 赤舄图.
汉代官吏服饰还原图
出土的汉代服饰
汉代男子深衣
出土的汉代服饰
服饰图案的起源

魏晋南北朝时期的服饰纹样,见于文献记载的有大登高、小登高、 大博山、小博山、大明光、小明光、大茱萸、小茱萸、大交龙、小交 龙、蒲桃文锦、斑文锦、凤凰锦、朱雀锦、韬文锦、核桃文锦、云昆 锦、列堞锦、杂珠锦、篆文锦、列明锦、如意虎头连壁锦、绛地交龙 锦、绀地句文锦、联珠孔雀罗等。从这些锦名可知有一部分纹样是承 袭了东汉的传统的,有一部分则是吸收了外来文化的结果。
• 明初编绣龙纹方补 明中期织锦斗牛纹补
服饰图案的起源
另外,随之发展的,如桂花和万年青,意为富贵万年青;太阳和凤凰,意为丹凤 朝阳;莲花和鲤鱼,意为连年有余;金鱼和海棠,意为金玉满堂;蝙蝠和云,意为 福从天降。这种寓意图案还有不少,有的至今仍在沿用。不论是团龙、坐龙,还是 行龙,都呈现出程式化造型,云纹、植物纹、鸟纹、鱼纹也都趋向写实,表现出程 式化造型特点。
3.圣树纹
4.天王化生纹
5.小几何纹、忍冬纹、小朵花纹
服饰图案的起源
隋唐五代时期除官员按制度穿用规定花色的官服之外,一般生活服装 流行图案花式丰富多彩。概括起来,大体有如下各大类:
(一)联珠团窠纹 (二)宝相花纹 (三)瑞锦纹 (四)散点式小簇花、小朵花 (五)穿枝花 (六)鸟衔花草纹 (七)狩猎纹式 (八)几何纹

传统纹样

传统纹样
中国传统纹样
LOREM IPSUM DOLOR
纹样作为中国传统文化的重要组成部分,一直贯穿于中
国历史发展的整个流程,贯穿于人们生活的始终,反映 出不同时期的风俗习惯。从原始社会简单的纹样到奴隶 社会简洁、粗犷的青铜器纹饰,再到封建社会精美繁复 的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样,都凝聚着相应 时期独特的艺术审美观。
回纹回纹是被中国
民间称为富贵不断头的 一种纹样。它是由古代 陶器和青铜器上的雷纹 衍化来的几何纹样,因 为它是由横竖短线折绕 组成的方形或圆形的回 环状花纹,形如“回” 字,所以称做回纹。回 纹是指以横竖折绕组成 如同“回”字形的一种 传统几何装饰纹样,因 其构成形式回环反复, 延绵不断,回纹在民间 有“富贵不断头”的说 法。根据其纹样的特性, 人们赋予了回纹连绵不 断、吉利永长的吉祥寓 意。二方连续的回纹可 以呈现出整齐划一的视 觉效果,所以它常被用 作间隔或锁边图案,而 在织锦纹样中出现的回 纹通常是以四方连续的 形式来进行组合的,俗 称“回回锦”。 回纹玉器 ,减笔组合型
莲花纹莲花纹是中国古代汉族传统纹饰之一。其兴起与佛教的盛行有关。自南北朝
后流行。多出现在瓷器上,作为装饰。其变化丰富。有独立纹样,也有四方连续。南北 朝至唐代,莲花纹常作为瓷器的主题纹饰,碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲,有 的盘心还饰蓬莱纹,酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花,如:南北朝的仰覆莲 花尊,五代的莲花形盏托等。宋代开始变为辅助纹饰。元至清代,莲花纹的变化较多, 有缠枝莲、把莲等,并常于动物纹样组合在一起,如:莲池水禽、莲池游鱼等。
一、 几何纹样 二、 动物纹样
三、 花鸟昆虫纹样
四、 吉祥纹样 五、 人物纹样 六、 器物纹样
连珠纹又称联珠纹、连珠、圈带纹,是中国传统文化中的一种几何图形的纹饰,

第3课美丽的纹样(教案)

第3课美丽的纹样(教案)
3.成果分享:每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和设计思路。
(五)总结回顾(用时5分钟)
今天的学习,我们了解了纹样的基本概念、分类、设计方法及其在实际生活中的应用。通过实践活动和小组讨论,我们加深了对纹样设计原理的理解。我希望大家能够掌握这些知识点,并在日常生活中发现和创造美丽的纹样。最后,如果有任何疑问或不明白的地方,请随时向我提问。
在实践活动方面,学生们对纹样设计表现出很高的热情,他们的作品也展现出丰富的创意。但我注意到,部分学生在设计过程中过于依赖模仿,缺乏创新。为了培养学生的创新能力,我打算在今后的教学中,多给予他们鼓励和支持,引导他们在传统纹样的基础上进行更多尝试和改变。
-例如:如何通过调整纹样的大小、间隔、排列方式等,使设计更具美感。
-传统纹样文化内涵的理解:学生对传统纹样的文化背景认识不足,难以深入理解纹样的寓意和象征意义。
-例如:龙纹、凤纹等在传统文化中的象征意义,以及不同民族、地区纹样的文化差异。
-创作实践中的创新:学生在创作过程中容易局限于模仿,难以发挥个人创意,需引导他们如何在传统纹样的基础上进行创新。
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解纹样的基本概念。纹样是指以一定的美学原则和工艺技术,对点、线、面等元素进行排列组合形成的图案。它是装饰艺术的重要组成部分,广泛应用于日常生活和艺术创作中。
2.案例分析:接下来,我们来看一个具体的案例。这个案例展示了传统纹样在服饰设计中的应用,以及它如何提升服饰的美感。
五、教学反思
在本次《美丽的纹样》教学过程中,我发现学生们对纹样的兴趣被充分激发,他们积极投入到了课堂讨论和实践活动当中。从教学效果来看,我觉得有几个方面值得反思和总结。
首先,关于纹样分类和特点的教学,我采用了丰富的案例和实物展示,让学生们更直观地感受到纹样的魅力。这一点得到了学生们的积极反馈,他们能迅速掌握各类纹样的特点。但在今后的教学中,我还可以尝试引导学生从生活中发现更多纹样实例,以增强他们对纹样分类的理解。

「纹样」五千年中国纹样种类都在这了,真香!

「纹样」五千年中国纹样种类都在这了,真香!

「纹样」五千年中国纹样种类都在这了,真香!•纹样是行走的,路径便是一份真实的文化图谱;•纹样是生育的,衍生流变中形成庞大的族群。

•如果说每个纹样是一粒籽实饱满的种子,•那么饕餮纹、回纹、万字纹涡纹、宝相花纹、龙纹、凤纹等•经典纹样有幸落在中华文化的沃土上生根发芽,•历经千万年时光,•桃李天下,荫功福泽,•成为一道道壮丽的风景。

目录一.动物纹样凤鸟纹· 螭纹·蝉纹· 鹿纹· 龙纹· 鳞纹· 孔雀纹· 鸡纹· 蝙蝠纹· 花鸟纹· 虎纹· 蝴蝶纹· 鹤纹· 狮纹· 鸳鸯纹· 鱼纹· 羊纹· 雁纹· 麒麟纹· 蟠虺纹· 摩羯纹· 马纹· 象纹· 蛙纹· 兔纹· 兽面纹二.植物纹样缠枝纹· 莲花纹· 菊花纹· 蕉叶纹· 宝相花纹· 葫芦纹· 谷纹· 忍冬纹· 松纹· 竹纹· 葡萄纹· 牡丹纹· 梅花纹· 桃纹三.几何纹样龟背纹· 方胜纹· 方棋纹· 联珠纹· 回纹· 八角星纹·八达晕纹· 环纹· 球路纹· 钱纹· 涡纹· 万字纹· 天华锦纹· 盘绦纹· 盘长纹· 锁子纹四.自然与天地属相纹样江涯海水纹· 火纹· 水纹· 云纹· 云雷纹· 太阳纹五.文字与符号纹样工字纹· 福字纹· 寿字纹· 喜字纹六.人物纹样和合二仙纹· 仕女纹· 婴戏纹一.动物纹样1.凤鸟纹亦称凤纹,包括凤及带有凤特征的鸟纹。

中国当代室内设计中的传统纹样

中国当代室内设计中的传统纹样

洁明快的风格、美观大方的工艺和浓烈醇 现代设计更具传统纹样的内涵。
“分解重组”中充分实现公益技术和新型
厚的文人意境。在现代室内设计中,其实
材料的结合,在各式各样的纹样中寻找它
可以直接引用很多的传统纹样,但也有要
(三)室内设计中传统纹样的重构
们共同的特点,从而更好地应用到室内设
特别注意的方面:一是避免同时运用多种
理 论
的传统纹样,有充分的资源供我们选取纹 “回”一样,生生不息、源远流长、止于 象力来进行创作,重构其原有的元素、造
样进行直接引用。浓郁的时代风格和地域 至善、九九归一,连绵不断的回纹也象征 型、色彩等,创造出符合现代审美标准和
特色被中国传统纹样展现得淋漓尽致,众 着吉利深长、子孙万代。
现代生活方式的新纹样。
已有知识找到所要表达的现代理念和传统 同样也有糟粕。有些传统纹样造型烦琐、 装饰效果是进行分解重组的最终要求。
纹样的契合点,尤其注意的是引用要合 样式陈旧,这就要求我们将纹样进行概
理,切忌生搬硬套,要符合现代的审美 括、省略、归纳,删除掉多余的内容,将 二、当代室内设计中传统纹样的具体运用
习惯。
传统纹样的精华和神韵进行提炼,从本质
2018/04 No.194
中国当代室内设计中的传统纹样
内容提要:当代社会,经济和科技发展进入快速发展阶段,人们的情感特征、价值标准、思维方式、生活意识及习俗 等都有不同程度的演变,突出表现为对社会文化的多元化需求。当代室内设计中融入中国传统纹样的元素是时代赋予 的要求,正确领悟中国传统纹样的精神内涵,传达和表现传统纹样所含有的民族精神,是当代设计者的责任。此文分 两点详细分析和论述了中国传统纹样在当代室内设计中的发展运用和具体表现。 关键词:当代;传统纹样;室内设计
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• 纹样的符号意义:
符号式人类创造活动的产物,是一种标志物。 远古的纹饰大都具有符号意义。标识作用 大于说明作用,标号意义大于审美意义。 原始的彩陶纹饰大都具有符号作用,成为 部落的标志和图腾。 青铜器上的纹饰也是以符号意义为主。在于 它表示群体的共同认识,具体的则反映出 约定俗成的观念。
饕餮纹


花洒
双龙首云纹玉璜
汉代青白玉云纹佩
成熟时期
隋唐是朵云纹盛行时期。宋代云纹在总体上 依然是朵云样式。元代朵云纹往往呈现较强的组 合感。唐宋以来,顺应时代的审美要求而日趋丰 富的装饰元素,使朵云纹的架构显得负荷日重。 元代所呈现的构形元素单位必然加强,正是朵云 形态化过程中,叠云纹是一种呈面状展开,铺张、 繁复的云纹类型。它一般由层叠茂密的勾卷云头, 加上弯转曲折、流动通畅的排线云躯而够成。在 中国云纹体系中,如意云纹是最具抽象品格又认 同普遍、应用广泛的一种类型。灵芝云纹来自如意云纹演变趋势
• 云纹形态的整体演变趋势呈现为:在原有的基础上,结构 日趋复杂、造型日趋丰厚、形象日趋细腻。这些可以概括 为精致化的发展趋势,根本体现了中华民族为满足自身审 美需要所作的不断努力。艺术形成发展的一般规律表明, 日益增进的审美经验和表现要求一旦到了一定程度,便会 突破原先的形式构架去寻求适合自己的表达形式
形象描述
• 这种怪兽没有身体,只有一个大头和一个大嘴,十分贪 吃,见到什么吃什么,由于吃的太多,最后被撑死。 • 饕餮纹的布局一般为:以鼻梁为中线,两侧作对称排列, 成兽面形象,大眼、有鼻、双角,通常没有下唇。也有 使用两个夔纹对称排列,组成饕餮形象的例子存在。饕 餮纹出现在青铜器,尤其是鼎、簋上。“殷人重鬼”, 在祭祀器上频繁出现的饕餮纹也具有相当丰富的宗教意 义。
传统纹样的了解
201113031613 代司琪
• 纹饰:
纹饰又称纹样,花样,也泛称图案。单从起 艺术的本质上说,它必须依存于工艺品或 工业品的本体上。纹饰是装饰的艺术,具 有功能基础,符号意义与审美价值三个方 面的功能体现在器物的加固,防滑,开启 等方面。
•纹饰类别:
大概分为几种: 兽面纹, 龙纹, 凤鸟纹, 动物纹, 植物纹, 兽体变形纹, 几何纹, 人物画像, 火纹等。
鼎盛时期
在云雷纹的基础上,卷云 纹通过对其构形元素的“简化” 和结构模式的“打散”。确立 了自身的存在形式,简化的勾 卷也从此成为后来云纹形态演 绎普遍采用的定型化元素。 在卷云纹的基础上,汉代出 现了极具时代感的云气纹,构 形元素除了依然作主体的勾卷 形外,云气纹中还出现了“云 尾”这一新的成分。在纹样构 成中起着加强力量和速度感的 作用,增强了汉代云气纹特有 的一种气势。这时云纹的发展 进入了鼎盛时期。
马家窑旋纹彩陶尖底瓶
早期阶段
• 商周青铜器云雷纹
鼎盛时期
汉代是我国云纹运用面最广,也是云纹形态最 为丰富和最为生动的时期之一。出现了云气纹、 卷云纹、云兽纹等新型云纹形式。 汉代云气纹统摄全局的流动感和生机勃勃的雄 浑气息,在魏晋南北朝的流云纹上得以继续保持。 作为中国云纹意向最透彻也最简洁的感性阐释, 流云纹把自云雷纹以来的“简化”变化趋势强化 到极致,使魏晋南北朝的装饰空间呈现风起云涌、 情驰神纵的生动。
• 饕餮纹的布局 一般为:以鼻 梁为中线,两 侧作对称排列, 成兽面形象, 大眼、有鼻、 双角,通常没 有下唇。也有 使用两个夔纹 对称排列,组 成饕餮形象的 例子存在。
用变形后具有现代感 的简单饕餮纹来表现 拉杆箱和汽车后备箱 的容量很大。
云雷纹
• 中国传统吉祥图案:这是一种以连续的回 旋形线条构成的几何图形,通常把用柔和 的圆形回旋线条的纹饰称为云纹,把方折 形的回旋线条纹饰称为雷纹。云雷纹一般 作为主题纹饰中的地纹,用于烘托主纹, 使之产生华美繁缛的艺术效果。
云纹图案的发展
经过几千年的发展演变,云纹图案得到不 断的丰富,每个历史时期的云纹样式,都融人 各自时代因素的不同风貌。中国云纹艺术因此 显出它的博大和精深,有着无限的魅力。按云 纹不同时期所具有的特点,可分为以下几个发 展阶段: 早期阶段 鼎盛时期 成熟时期
早期阶段
彩陶上的原始旋纹是十分典型 的抽象几何纹。有一部分学者认 为,它们就是早期的纹样式。作 为远古的文化遗存,它在当时是 否有“云”的指征意义,现在还 无法断定。仅从形态来看,似乎 可以看出:楚汉云气纹、先秦卷 云纹、商周云雷纹与新石器时代 的彩陶旋纹,有着一种比较明显 的承继关系。但人们一般把多见 于商周青铜器装饰的云雷纹,视 为云纹的早期形态。在云纹的发 展历史中,云雷纹具有重要的意 义。
文化内涵
云纹是我国丰富多彩的装饰纹样中典型 的一种,被广泛装饰在我国古代的建筑、 雕刻、服饰、器具及各种工艺品上,云纹 形态多样,有十分抽象规则的几何图形, 也有生动形象的自然图形。古代人们长期 的采集和耕作实践,对云和雨决定收成的 影响产生期盼和敬畏。使云在人们心中得 到升华和抽象,对之产生崇拜和敬畏之情。
• 青铜器上常见的花纹之 一,盛行于商代至西周 早期。此兽是古人融合 了自然界各种猛兽的特 征,同时加以自己的想 象而形成的,其中兽的 面部巨大而夸张,装饰 性很强,研究者称为兽 面纹,常作为器物的主 要纹饰。兽面纹有的有 躯干、兽足,有的仅作 兽面。
简介
名称及象征意义
饕餮纹这种名称并不是古时就有的,而是 金石学兴起时,由宋人起名的。 它是贪欲的象征。是东海龙王的第五个儿 子。 饕餮纹这种纹饰最早出现在距今 五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上。 《吕氏春秋·先识》篇内云:“周鼎著饕 餮,有首无身,食人未咽,害其及身。” 饕餮纹在二里头、夏文化中青铜器上已有 了。
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