《阿卡贝拉的音乐世界》教学指导设计

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阿卡贝拉课程纲要

阿卡贝拉课程纲要阿卡贝拉的发展历史10世纪：多声部阿卡贝拉的出现根据著作《Musica enchiriadis》和《Scolica enchiriadis》，多声部的阿卡贝拉音乐约于公元第10世纪出现。

这些早期的多声部乐曲，称为奥尔加农（organum），它们的主旋律多为素歌，其下则加上一条称为“vox organalis”的和声声部，这声部有时与主音形成平行四度或五度进行，有时也会与主音反向进行。

11-13世纪：演变经过多年发展，早期奥尔加农先后演变成自由奥尔加农（Free Organum）、装饰奥尔加农(Flarid Organum)。

到了裴洛丁（Perotin，约1170-约1236）的时代，更出现了三、四部的奥尔加农。

除奥尔加农外，复音康都歌（polyphonic conductus）、经文歌（Matet）、断续歌（Hocket）等，都是重要的中古时期教会无伴奏合唱音乐。

14世纪：新景象公元14世纪，欧洲进入了文艺复兴时期，阿卡贝拉的发展也迎来了一番新的景象。

著名作曲家约斯昆德普瑞（Josquin des Prez, 1440-1521）、帕勒斯替那（Giovanni Pierluigi da Palestrina, 1525-1594）、蒙特威尔第（Claudio Monteverdi,1567-1643）的作品，都是传统阿卡贝拉曲目中的瑰宝。

此时的阿卡贝拉作品，以牧歌(Madrigal)最具代表性。

17-19世纪：器乐超越合唱地位17世纪后，受启蒙运动、工业革命等之影响，西方乐器的发展迅速，近代小提琴、钢琴等成了作曲家的至爱，纷纷为它们谱写乐曲。

至19世纪，管乐的性能也有显著的改良，管弦乐大盛。

就是歌剧、艺术歌曲(lied)、合唱歌曲等声乐乐种，通常也都应用到乐器伴奏，无伴奏合唱可说是进入了消退期，著名的作曲家莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯等也没有为我们留下什么阿卡贝拉的曲目。

20世纪：阿卡贝拉热经典的音乐从来不会被人遗忘，到了20世纪初，人们开始怀念和谐的纯人声合唱，阿卡贝拉重新流行起来，并发展出近现代的版本。

阿卡贝拉的音乐世界教学指导设计

阿卡贝拉的音乐世界教学设计执教教师：王华多思指导教师：曾洁教学年级：七年级教学内容：自组内容教材分析：阿卡贝拉即无伴奏合唱;指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式;具有特色的人声打击和乐器模仿给人带来了震撼和新奇的体验..这种新颖又好玩音乐深受年轻人喜爱;也非常适合中学生学习；并且通过对阿卡贝拉的学习和体验;可以提高学生的整体艺术素质;培养学生对音乐的感知和审美能力..设计意图：通过富有代表性的阿卡贝拉作品让学生了解什么是阿卡贝拉;通过活动环节亲身体验阿卡贝拉的独特魅力..教学目标：1.掌握阿卡贝拉这种音乐形式的定义；2.通过阿卡贝拉作品;了解阿卡乐团组成的配置；3.培养学生对音乐感受力、审美力、表现力和创造力..教学重点、难点：重点：了解阿卡贝拉的定义、特点和组成要素难点：进行简单的阿卡贝拉演唱实践..教学过程：一、导入全班分组体验阿卡贝拉小游戏：①2/4|XX|XX|拍手捻指|拍手捻指②|dodo|doredo③Twinkle;twinkle;littlestar.howIwonderwhatyouare.Upabovetheworldsohigh;likeadiamondinthesky.Twinkle;twinkle;littlestar;howIwonderwhatyouare.问：大家知道我们玩的游戏是一种什么样的音乐形式吗有没有乐器的加入其实我们刚刚玩的是一种纯人声无伴奏的合唱音乐;它还有一个更专业的名字;叫做阿卡贝拉;这节课我们就来一起走进阿卡贝拉的音乐世界..二、阿卡贝拉的定义为什么叫阿卡贝拉这个词语是来自意大利语Acappella的音译..中文意思是“教堂风格的”..这是因为其其起源追溯中世纪的教会音乐;当时教会只以人清唱;17世纪由于西方乐器迅猛发展;阿卡贝拉曾一度经历消退期..直至1909年;耶鲁大学的wiffenpoofs组合成立;为阿卡贝拉的复兴揭开了序幕;重新流行了起来..三、阿卡贝拉的特点1．视频师：在这个视频当中同学们可以发现阿卡贝拉有什么特点生：自由回答特点一：有明确的分工2.视频师：除了人声;你们还听到了哪些模仿的的音色生：自由回答师：其实阿卡贝拉就是发挥人声最大潜力;不仅是模仿刚刚的几种乐器;它还可以模仿很多东西;比如自然界的声音;你们听过吗想听下吗4.视频特点二：声音的丰富多样性师：阿卡贝拉自从搬上了舞台后;为了给观众带来更大的视听盛宴和视觉冲击;阿卡贝拉的团体开始在表演的形式、外观进行大胆的创新..特点三：表演的观赏性5.视频师：最后一个特点考考同学们的观察力;有一样东西一直都存在特点四：对话筒和音响的依赖性四、阿卡贝拉的组成我们欣赏了这么多不同流派风格阿卡贝拉作品;相信大家对阿卡贝拉有了一定的了解..那么请同学们思考一下;我们想组成一个阿卡贝拉;该有哪些部分组成呢主旋律声部、和声声部、低音bass声部、人声打击声部VP五、学习体验带领学生尝试改编;演唱阿卡贝拉版本听妈妈的话VP：|XXX0XX||bukebu0buke|运用道具：杯子主旋律六、拓展欣赏中国阿卡贝拉---当国粹结合阿卡贝拉欣赏具有京剧色彩的阿卡贝拉阿卡贝拉进入到中国的时间相对来说比较短;很多人都还不知道有阿卡贝拉这种演唱方式;常说音乐无国界;在全世界任何的角落都有音乐的声音;音乐也不只是单一的形式..所以老师希望同学们通过这节课对阿卡贝拉的学习;能喜欢上这种纯人声的演唱方式..有兴趣的同学可以自己来尝试组合阿卡贝拉团体..我相信;优秀的你们一定会绽放出不一样的魅力下课教学反思：设计这堂课的初衷是希望学生不单单只是了解学习书本上的知识;更希望他们可以接触到更多不一样的音乐..希望通过这节课将这种新颖的音乐形式传递给中学生..但是对于中学生来说;阿卡贝拉的专业性比传统合唱更强..无伴奏的合唱形式对学生的节奏、音准、乐感以及团员之间的默契配合度要求比较高..这也是今后不断要完善和思考的问题..。

阿卡贝拉社团学习计划

阿卡贝拉社团学习计划一、研究目的阿卡贝拉是一种不需要任何乐器伴奏的声乐形式。

它源自于美国的大学校园，每个声部都有自己独特的声音，多个声部合成一曲，极具美感。

阿卡贝拉的声乐形式丰富多样，有原生风格的阿卡贝拉，还有现代翻唱的阿卡贝拉。

因此，我们建立阿卡贝拉社团的目的是为了提高成员们声乐技能和协调能力，并通过阿卡贝拉表演形式，丰富学校文化生活。

二、社团学习计划1. 课程设置（1）声乐训练在声乐训练课程中，我们将学习声乐基本功，包括发声技巧、呼吸控制、音准和音色的练习等。

每周安排专业声乐老师进行指导，帮助成员们提高自己的声乐水平。

（2）合唱排练针对阿卡贝拉的表演形式，我们安排了合唱排练课程。

成员们将学习如何合唱，并且在排练中不断修正、完善自己的声音。

我们还会邀请一些知名的音乐制作人和歌手来指导我们进行合唱排练。

（3）音乐理论知识为了更好地理解阿卡贝拉，我们还将学习音乐理论知识，包括音乐的基本知识、音乐节奏和音程的理论知识，以及一些基本的音乐分析技巧等。

2. 计划安排（1）每周一次社团活动，包括声乐训练、合唱排练和音乐理论知识学习。

（2）针对大型演出，我们将每月组织一次集体排练，全面检验成员的学习成果。

（3）每学期举办一次阿卡贝拉音乐会，展示成员们的学习成果。

三、社团学习目标1. 声乐技能提升通过声乐训练和合唱排练，提高成员们的声乐技能，让他们能够胜任各种阿卡贝拉歌曲的演唱。

2. 团队合作能力在合唱排练中，培养成员们的团队合作能力，让他们能够协调一致地演唱阿卡贝拉曲目。

3. 表演能力提升通过定期的集体排练和音乐会表演，提升成员们的表演能力，培养他们的舞台自信心。

4. 培养音乐素养通过学习音乐理论知识，提高成员们的音乐素养，让他们对音乐有更深刻的理解和认识。

四、社团学习成果评价1. 专业指导老师对成员们的声乐技能进行评估，给予个性化的指导和培训。

2. 每次集体排练后，安排专业的音乐老师进行评分，并针对性地提出建议。

阿卡贝拉的串词

阿卡贝拉的串词
阿卡贝拉即无伴奏合唱，是一种不使用乐器伴奏，仅依靠人声演唱的音乐形式。

以下是一些可能用于阿卡贝拉表演的串词示例：
1.纯净之声，无需乐器的雕琢，唯有人声的共鸣，带你走进阿卡贝拉的奇妙世界。

2.用最真挚的声音，唱出最动人的旋律，阿卡贝拉，让我们一同感受人声的魅力。

3.没有华丽的乐器，只有纯粹的声音，阿卡贝拉，为你展现最真实的音乐力量。

4.当声音汇聚，和声如春风拂面，这就是阿卡贝拉的独特魅力。

5.阿卡贝拉，以人声为画笔，描绘出最绚丽的音乐画卷。

6.无需乐器的伴奏，单凭人声的力量，阿卡贝拉，让音乐回归最本质的模样。

7.用心灵的歌声，传递最真挚的情感，阿卡贝拉，带你领略人声的无限可能。

8.最简单的方式，最纯粹的表达，阿卡贝拉，带给你前所未有的音乐体验。

9.歌声交汇，情感共鸣，阿卡贝拉，让我们共享这美妙的音乐盛宴。

10.感受人声的和谐，倾听心灵的共鸣，欢迎来到阿卡贝拉的音乐世界。

幼儿园声音乐园：阿卡贝拉音乐教学欣赏案例

幼儿园声音乐园：阿卡贝拉音乐教学欣赏案例1. 前言幼儿园是孩子们开始接触音乐的重要阶段，音乐教学在幼儿园中扮演着至关重要的角色。

而阿卡贝拉音乐作为一种独特的合唱形式，越来越受到幼儿园教育者和家长的重视。

在本文中，我们将通过一个阿卡贝拉音乐教学的实际案例来探讨幼儿园声音乐园中的阿卡贝拉音乐教学，以及它对幼儿们的价值。

2. 阿卡贝拉音乐教学的基本概念让我们简要地介绍一下阿卡贝拉音乐的基本概念。

阿卡贝拉音乐是一种纯粹的人声合唱形式，它不需要任何乐器的伴奏，完全依靠人声来演奏音乐。

这种形式的音乐在近年来越来越受到关注，因为它不仅能够锻炼儿童的音乐感知和合作能力，还能够培养他们的耳朵和声音。

3. 案例分析：幼儿园阿卡贝拉音乐教学在某幼儿园的音乐教学课程中，老师们将阿卡贝拉音乐引入到了教学中。

他们首先选取了一首简单而富有韵律感的阿卡贝拉歌曲，然后让孩子们一起学习和排练。

在教学过程中，老师们注重培养孩子们的合作意识和团队精神，让他们在音乐中体验到团结的力量。

4. 阿卡贝拉音乐教学对幼儿的影响这样的音乐教学方式对幼儿有着积极的影响。

通过学习阿卡贝拉音乐，孩子们能够培养自己的音乐感知和表达能力，同时也锻炼自己的耳朵和嗓子。

阿卡贝拉音乐需要团队合作，因此在学习过程中，孩子们能够培养团队精神和合作意识，这对他们今后的学习和生活都有着重要的意义。

5. 总结与回顾幼儿园声音乐园中的阿卡贝拉音乐教学是非常有益的。

它不仅可以培养孩子们的音乐感知和表达能力，还能够锻炼他们的合作意识和团队精神。

我们应该重视幼儿园音乐教育，尤其是阿卡贝拉音乐教学，为孩子们提供更加丰富的音乐体验。

6. 个人观点作为一个幼儿园音乐教师，我深切地感受到阿卡贝拉音乐教学对孩子们的积极影响。

在实际教学中，我发现孩子们对阿卡贝拉音乐都表现出了浓厚的兴趣，他们乐此不疲地练习和合唱。

我相信阿卡贝拉音乐教学将会成为幼儿园音乐教育的重要组成部分，给孩子们带来更多的音乐享受和成长。

高中音乐选修课程《人声极致“阿卡贝拉”》的开发和实施[文档资料]

高中音乐选修课程《人声极致“阿卡贝拉”》的开发和实施本文档格式为WORD,感谢你的阅读。

依稀记得那是2008年的暑期，在北京一家并不起眼的音像店，无意间翻到了《绝美的颤音》（六人无伴奏清唱“国王歌手”合唱团跨界精选）专辑，封面上印着“世界一流的阿卡贝拉无伴奏人声组合”、“用人声模仿各种乐器，惟妙惟肖”这样令人惊鸿一瞥的词句。

自此，“阿卡贝拉”进入了我的视线，而这张《绝美的颤音》专辑，让我第一次感受到了无伴奏人声天籁的喜悦。

随着资料的挖掘，曾经禁锢在好奇迷雾断层里的“阿卡贝拉”被逐一拨云衔接。

联想到目前我们的高中学生音准、节奏能力的欠缺；用歌声表达歌曲情感意识的淡薄；多声音乐思维的习惯得不到有效的引导和培养等问题，我一直在找寻一种能有效提高高中生多声部歌唱能力的教学载体和方式。

我相信，作为人声艺术的典范，“阿卡贝拉”蕴含着的宗教、无伴奏、多层次、B-box等元素，对学生有着更大的吸引力，更能激发学生歌唱的兴趣和主动性；它所包含的人文内涵和文化因子，又能为学生个性发展及跨文化意识的培养提供有力保证。

2012年，乘浙江省深化普通高中课程改革全面启动的春风，我开始了高中音乐选修课程《人声极致“阿卡贝拉”》的开发和实施之路。

一、设计以“阿卡贝拉”为教学内容的高中音乐歌唱教学选修课程开发方案1.切实转变传统观念，为学生制定全面的学习目标《人声极致“阿卡贝拉”》作为国家设置的高中音乐“歌唱”选修模块的一个类属，除了“歌唱”模块应具有的歌唱基础技能及歌唱表现力，更强调在良好的音准训练、准确的节奏练习、理想的音色变化、多声部作品训练等方面全面拓展作为“歌唱”模块的知识深度和趣味性。

为此，我制定了全面的学习目标。

比如，在知识与技能目标上，我紧紧抓住“阿卡贝拉”的显著特征，选取典型的音乐风格进行作品的风格把握训练，包括爵士风格、摇滚风格、乡村风格、布鲁斯风格、RAP风格、节奏布鲁斯、Reggae风格和拉丁风格等，而每首练习曲都由旋律、节奏、贝司和鼓四个声部组成，在不同的旋律和节奏的律动中表现同一首作品时做出不同的处理；而在过程与方法上，尤其注重通过欣赏、演唱、创作及表现进行多元性拓展与实践活动，培养学生深入探究和创造活动，从而能及时根据作品的个性特点调整自己的合作伙伴和音色变化，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础，以此丰富情感体验，提高音乐审美能力，陶冶高尚情操，并在亲身参与歌唱活动的过程中，提高学生的整体艺术素质，培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力和创造力。

阿卡贝拉在小学合唱教学中的探究和运用

阿卡贝拉在小学合唱教学中的探究和运用阿卡贝拉是一种不借助任何乐器伴奏，纯粹靠人声来演唱的合唱演唱形式。

它最早起源于西方，但现在已经在世界范围内得到了广泛的应用和发展。

在小学合唱教学中，阿卡贝拉的探究和运用，可以为学生提供很多有益的经验和机会。

一方面，阿卡贝拉可以培养学生的团队合作精神和集体意识。

在阿卡贝拉演唱中，每个人的声音都至关重要，每个人都需要密切配合并发挥最佳的声音效果。

这要求学生们需要积极倾听和感受其他同学的声音，互相协调和调整自己的演唱方式。

通过这样的实践，学生们可以更好地理解合作的重要性，并学会与他人合作，互相支持和帮助。

阿卡贝拉还可以培养学生的音乐感知和听觉能力。

在阿卡贝拉演唱中，没有任何乐器的伴奏，学生们只能依靠自己的声音来表达和传达音乐的感情和意境。

这就要求学生们对音乐的节奏、旋律和和声有更深入的理解和感受。

通过不断练习和演唱，学生们可以提高自己的音乐感知能力，更好地把握音乐的表达方式。

阿卡贝拉还可以培养学生的节奏感和音准。

由于没有乐器的伴奏，学生们需要通过自己的声音和呼吸来保持统一的节奏和准确的音高。

这要求学生们要有很好的节奏感和音准，能够准确地控制自己的声音并与他人保持统一。

通过这样的训练，学生们可以提高自己的音乐素养，增强自己的音乐表现力。

在小学合唱教学中，阿卡贝拉的探究和运用还可以培养学生的创新能力和表达能力。

阿卡贝拉演唱具有很高的自由度和灵活性，学生们可以尝试各种创新的演唱方式和技巧，发展和展示自己的才华和创意。

通过这样的实践，学生们可以培养自己的创新思维和表达能力，提高自己的音乐欣赏和创作水平。

阿卡贝拉在小学合唱教学中的探究和运用，具有很多的益处和优势。

它可以培养学生的团队合作精神和集体意识，提升学生的音乐感知和听觉能力，培养学生的节奏感和音准，促进学生的创新能力和表达能力。

在小学合唱教学中，我们应该充分发挥阿卡贝拉的作用，为学生们提供更多的机会和体验。

幼儿园中班音乐《动物的音乐世界》教案

幼儿园中班音乐《动物的音乐世界》教案一、教案名称：幼儿园中班音乐《动物的音乐世界》二、教学目标：1. 让幼儿了解并模仿各种动物的声音，增强对大自然的认识和热爱。

2. 培养幼儿的音乐欣赏能力和节奏感。

3. 通过音乐活动，提高幼儿的团队合作意识。

三、教学准备：1. 音乐播放设备2. 动物图片或模型3. 活动所需的道具（如手鼓、铃铛等）四、教学过程：1. 导入环节（5分钟）：教师以故事的形式引入主题，讲述一个关于动物音乐会的故事，引起幼儿的兴趣。

2. 学习环节（15分钟）：（1）教师播放不同动物的声音，让幼儿尝试模仿，并猜测是哪种动物的声音。

（2）教师展示动物图片或模型，引导幼儿观察并学习这些动物的动作。

（3）教师播放音乐，引导幼儿根据音乐节奏模拟动物的动作。

3. 实践环节（15分钟）：（1）分组活动：将幼儿分为若干小组，每组选择一种动物进行模仿，设计一段表演。

（2）表演展示：每组上台进行表演，其他幼儿观看并给予掌声鼓励。

4. 总结环节（5分钟）：教师对幼儿的表现进行点评，强调大家在活动中展现出的团队合作精神，以及对大自然的热爱。

五、教学评价：通过观察幼儿在活动中的表现，以及他们对动物声音和动作的模仿程度，评价他们的学习效果。

同时，也评价他们在团队合作中的表现，以及对音乐节奏的理解和把握。

六、课后作业：请幼儿回家与家长一起分享今天的学习内容，模仿动物的声音和动作，进一步巩固所学知识。

七、教学反思：本次教学活动旨在通过音乐的方式，让幼儿更加深入地认识和理解动物，激发他们对大自然的热爱。

在实际教学过程中，要注意观察幼儿的反应，及时调整教学策略，确保每个幼儿都能积极参与，有所收获。

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精心整理
《阿卡贝拉的音乐世界》教学设计
执教教师：王华多思
指导教师：曾洁
教学年级：七年级
2.
3.
重点：了解阿卡贝拉的定义、特点和组成要素
难点：进行简单的阿卡贝拉演唱实践。