西方建筑画与现代手绘技巧表现方法

西建筑画与现代手绘表现技法的关系
----海上艺号分校与你分享环境艺术设计手绘表现技法的雏形跟建筑画有着千丝万缕的关系，从中外建筑画的发展历史看，环境艺术设计手绘表现技法在建筑画的出现、革新及发展历程中扮演重要角色。

毫不夸地说，建筑画的发展历史浓缩了环境艺术设计手绘表现技法的历史演化历程，因此，本文在对环境艺术设计手绘表现技法的历史回顾面，就以建筑画的发展为代表。

中国建筑画与现代设计手绘表现技法的关系
中国古代建筑画是表现建筑之美的艺术品，有别于各类建筑图，这里的“写仿”从格意义上来说就是工程图样，也就是我们所说的建筑画表现的种类之一，也开启了中国建筑画的先河。

隋唐时代经济不断发展，
给建筑画表现提供了物质基础，时期表现水平达到了一定高度，表现容相对丰富（主题：台阁体山水）。

如敦煌壁画的《西净土变》中，表现容是重殿层楼、雕楼画栋，建筑结构清晰准确，透视明朗，线要求简洁与注重细节。

如海上艺号教育机构与同济大学教授共同编著的《名校考研快题高分攻略》与《快题手绘步骤详解—考研工作一本通》，主要是关于建筑绘图分析的书籍与建筑考研快题设计
分析，书中收集了大量建筑大师的手绘图，用实例探讨了图画和设计思维之间的关系。

书中收集了大量的名校考研试题，主要是把不同的制图类型、技法和风格的建筑画或表现图组在同一纸上，更全面直观地表达设计意图，在空间概念上有更进一步的探究。

到目前为止，我国的环境艺术设计手绘表现技法研究有一种新的景象，但大多沿袭国外的表现风格，有着自身的局限性。

其中之一只是强调表现技法上的研究而忽视了设计思维对表现技法的作用和创新，其二就是强调传统表现手法，忽视表现技法要与时俱进，也就说手绘表现技法与科技（电脑技术）相结合。

因此表现技法的理念中应该有新的语汇，这些研究都期待我们深入和完善。

环境艺术设计手绘表现技法的出现使手绘表现画的作用决不仅仅是作为艺术作品展现在世人面前。

从它历史演变过程我们可得知，它是建筑施工图的一种演化形式。

在令天虽然它有了更为让人赏心悦目的亮点，但它以本身功能的现实价值为基础来实现它的社会价值。

脱离了这一更为深层的含义，它只能作为绘画的一个类别供人欣赏了。

正如设计师在对一个设计任务苦思冥想时，他考虑的不仅仅只是空间的视觉效果，实际功用的价值更是设计师更为深远的考虑。

如在满足使用功用的基础上，又兼具视觉效果正是环境艺术设计手绘表现技法的的价值所在：
第一、能迅速捕捉灵感。

灵感总是在设计师接到设计任务后，在对有关资料作出分析、判断后经过图解思考的蹄选、整合而闪现出来的。

敏锐的观察与灵活的思维的交汇。

而灵感的跳跃必须依靠手绘表现技
法的记录、表达式，才能得以体现出来。

从模糊的思维过渡到具象的物象，它比电脑更胜筹。

第二、快速表现促使设计师创作风格的形成。

环境艺术设计手绘表现技法的过程涉及到各种关处理，如构图、色彩、材料质感表现、意境追求等。

正是对这些关系的表现和理式的不同才使得设计师形成各自独特的风格特征。

艺术价值
罗德亨米认为，环境艺术设计本身是艺术与技术的结合体。

在环境艺术设计表现图中，环境艺术设计表现技法除了要以客观实际为基础，同样也不应忽略对意境和艺术氛围的表达。

因为环境艺术设计表现技法所表现的效果图不仅是应用性和科学性都较强的工程设计图纸，同时也是具有较高艺术品位的绘画艺术作品。

其艺术魅力是建立在表现的“技术性”之上的，是需要以格的造型艺术训练为基础的，素插、速写、色彩等能力的培养及画面的构图、透视、图解分析、材料质感、光影表现等面的把握。

同时，环境艺术设计表现技法以“技术性”为前提，对画面容进“适当的夸、概括以及提取。

这主要表现在最佳构图角度的选择、最佳色彩的配置与光影的塑造、最佳环境氛的营造等等。

这一切造就了技术性的艺术绘丽效果。

例如美国建筑大师赖特的表现作品不仅是技术性的建筑图，还是一幅充满田园诗意的艺术珍品，一直为后人所喜爱。

此外，表现者的艺术素质与修养决定了表现图艺术性的高低。

设计的效果具，他们在游欧洲诸国时，作为记录建筑的营造法、细节装饰，比例关系，几图和雕像等。

虽然它只是用来记录，
但是也逐渐作为设计想法的构思源泉，也是现代设计师的随身速写的功能，而且对我们的环境艺术设计手绘表现技法极大影响。

环境艺术设计手绘表现技法真正使用是从文艺复兴运动以后开始，透视的应用使设计师得以在平面图上创造逼真的立体形象。

精于人体解剖的达芬奇用人体解剖的式来分析建筑图像的表现，他的建筑，倾向于鸟瞰和解剖的式来表现建筑设计和结构设计。

在三维空间中，解剖图和鸟瞰图的介入，建筑空间和结构关系更加明了、清晰，鸟瞰和解剖相结合的画法逐渐成为建筑表现手法，丰富了手绘表现技法的种类。

布莱蒙特是文艺复兴时期进行透视图革新的一位关键人物。

他创造一种“插图”透视，表现理想中的建筑形体，他的表现手法的特点是将剖面图引入透视图，解剖建筑空间。

世纪，艺术家对透视的关注从鸟瞰和解剖的角度转移到平面图、立面图和剖面图的关注。

这一时期建筑表现主要容是平面图、立面图、剖面图和透视图，也是当时设计思想表现的一种式。

直到世纪，立面图、剖面图和透视图往往出现在同一纸上。

帕拉迪奥被认为历史上第一个职业建筑设计师，用鸟瞰图来表现透视空间，发表了影响深远的《建筑法式》一书。

也就说通过平面图、立面图和剖面图来表达建筑比例尺度以及细部与整体关系，才更加具有全面性。

年开创的意大利圣路卡学会成为真正的建筑画走向规化的幵始，它在建筑画风格技法的发展面起了极大的推动作用。

它的影响后来传播到法国，成为世纪的法国学院风格的基础。

世纪，随着新古典主义在法国的产生，人们对于古典建筑的关注热情尚涨，大量的学者来到意大利研究和测绘古罗马建筑。

这时期建筑绘画主要表现特点是强化光影效果、夸
的尺度感和建筑的历史感。

巴黎艺术学院的建筑教育，在建筑史和建筑画史都占有重要地位。