八年级美术下册第二单元教案分析(人教版)
人教版初中八年级美术第二单元教案
第二单元：丰富多彩的现实多种多样的表现课时安排：四课时第一课时课题：美术可以再现生活的真实教学目标：1.知识与能力：了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征，认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。
2.方法与过程：(l)通过分析、评述，从不同画种欣赏再现性美术作品，把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。
(2)通过师生互相讨论研究，认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
3.情感、态度与价值观：通过活动，提高对再现性美术作品的欣赏能力，引发学生对美术的兴趣，学会从平常的生活中发现美和创造美。
教学重点：了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。
教学难点：再现性美术作品与现实生活的区别和联系，再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
教学过程：第二课时课题：静物写生教学目标：1.知识与能力：学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程：(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观：通过活动，培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点：写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。
教学难点：色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程：第三课时课题：美术可以表现主观情感1教学目标：知识与能力目标：引导学生欣赏表现主观情感的美术作品，体验其视觉感受，了解其外在的形式。
掌握有关主观情感表现的知识，使学生对在美术创作中表达主观情感、创作思维过程、形象塑造方法等有初步体验，从而加深对表现性美术作品基本特征的理解，提高学生的艺术表现能力。
过程与方法目标：通过师生对作品艺术形象的分析、评述和讨论，使学生了解表现性美术作品通过造型、色彩及构图手段所传达的内在含义。
初中美术_人教版八年级下册第二课《设计纹样》教学设计学情分析教材分析课后反思
材。
从而达到Array本节课的情感目标。
这一环节通过老师的展示学生自主分析，意在让学生自己来解疑答疑，激发学习的主动性，发挥学生的主体作用。
初步形成纹样设计意识。
通过分析老师点评加深学生对这部分重点内容并为大家讲解创意理由、设计意图。
自评互评、发现生活中的美课后继续亲朋好友设计一幅代表你心意的作品尝试设计的乐趣。
学生在尝试设计构思的过程其实也是一次创新的培养过程，每一件美术成果的完成都是学生综合素质的再提升。
通过互评、自评、教师点评让学生对自己的创作有更深刻的认识，切身体会到美无处不在，我们每一个人都可以为我们的生活增添色彩。
《纹样设计》学情分析初二学生已经在学校学习了一年的时间，对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了，并对美术这门课程有所了解，对美术的认识有了一定基础，在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。
因此在这基础上可以进行新知识的拓展。
大部分学生能够运用美术基础知识、基本技能分析美术作品，通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式，来表现自己的审美感受，正在逐步提高自己的独立思考能力和动手制作能力，在学习中能够对产生的疑问大胆质询并提出个人见解。
在教学过程中，根据学生的实际情况，因地制宜地调动学生学习的自觉性和积极性，进一步培养他们手、眼、脑并用的良好习惯，让美术教学为学生的终身发展服务。
本节课使学生在学习设计纹样的的同时能美无处不在，我们每一个人都可以为我们的生活增添色彩。
通过小组合作体会创作的过程与团队合作的乐趣。
尽可能使他们感觉到在快乐中掌握技术和技能。
《纹样设计》效果分析1、本节课能充分激发了学生的好奇心，由好奇产生兴趣学生学习积极性更浓厚，也使老师更能接近与学生的距离，营造轻松融洽的课堂气氛。
激发学生探究、学习新知识的积极性和主动性。
2、注重实践并在实践过程中使学生的思维发生碰撞，情感共鸣，兴趣一致高昂，课堂制作的参与度高，制作过程学生情绪高涨，踊跃主动，全班同学都能投入到积极的思考、热烈的讨论设计中去，从而起到了互助合作的教学效果。
人教版八年级美术下册 全册教案
人教版八年级美术下册全册教案第一单元美术作品的深层意蕴第1课情感的抒发与理念的表达第2课弘扬真善美第二单元纹样与生活第1课了解纹样第2课设计纹样第三单元为生活增添情趣第1课插花第2课摆件巧安排第3课漂亮的手工灯饰第4课装饰画第四单元美好宜人的居住环境第1课和谐温馨的生活空间第2课装点居室第3课关注社区居住环境第五单元移步换景别有洞天——中国古典园林欣赏第一单元美术作品的深层意蕴第一课情感的抒发与理念的表达学习领域：欣赏·评述教材分析：本课为“欣赏·评述”领域，教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析，力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象，它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。
美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象，不仅是一种外在的表现形式，还会蕴涵某种情感和精神。
教学目标：知识与技能：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴。
过程与方法：知道美术创作是某种理念和情感的表达情感、态度和价值观：提高对美术作品的欣赏能力。
教学重点：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴，学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达教学难点：教学难点：学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品. 教学时数：1课时教学设计：教学环节引导阶段教师活动学生活动设计意图通过作品导入引发学生思考，激发学生探究学习的兴趣。
展示梵高作品《星月夜》，学生从对作品的初步感受谈起，再请同学们谈谈欣赏这幅从表现内容、时代背景、作者生平、作品的感受。
内涵等方面进行初步分析。
教师引导：我们应怎样欣赏美术作品？优秀的美术作品借助特定的艺术语言和形式结构所塑造的视觉艺术形象中，大都有一些内在的深层意愿和理念表达。
本课我们将通过视觉感知去领悟美术作品的深层意蕴，以更好的了解美术作品的审美价值和社会文化价值。
展示梵高作品《星月夜》，请同学们谈谈欣赏这幅作品的感受。
八年级美术下册第二单元教案分析(人教版)
八年级美术下册第二单元教案分析（人教版）八年级美术下册第二单元教案分析第二单元装点我的居室教材分析：本单元为造型.表现领域，引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室，能够学以致用。
与此同时，学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。
最后进行展示交流并总结。
通过本单元的学习，可以树立学生美化生活的意识，并在交流中取长补短，提高自己。
单元总目标：通过欣赏、感受、认识、评述，了解运用美术作品进行居室装饰的多种表现方法和不同特点，认识和感受不同表现形式和人文特点的美术作品对居室装饰的影响。
通过学习居室装饰设计和学习创作适合居室装饰的美术作品，提高造型表现能力及审美表现能力，增强与他人进行合作艺术实践和艺术鉴赏的交流能力。
活动一课题：居室装饰欣赏与感受课时：1课时课业类型：欣赏评述教学目标：通过搜集不同风格、不同功能的居室装饰资料，认识居室装饰的特色。
通过分析和评述，认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。
结合实际，通过分析和评述提高审美实践能力。
教学方法：讲述、讨论教学重点：认识居室装饰特点，提高学生审美实践能力。
教学难点：认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。
教学准备：教具——欣赏用挂图或其他影像资料。
尽可能选择居室类型相同、但表现方法和人文特点不同的居室设计作品。
学具——课本，自己搜集的中外不同风格、不同功能的居室装饰资料。
教学过程：一、组织教学：引导阶段：二、讲授新课：你家里有装饰画吗？就如眼睛让人充满智慧与灵气一样，装饰画也赋予居室灵性、智慧和思想。
家里的装饰画应当既能体现主人的个性、品位和风格，又能点缀居室的色彩，调和室内气氛。
装饰画的品种常见的装饰画有油画、水彩画、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜板画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。
找一找第6页的图片中的装饰画有哪些品种？装饰画的风格。
人教版 八年级美术下第二单元教案
第三单元第一课插花一、教学目标知识与技能：在教学中了解插花的构图和艺术形式，学习如何运用构图的原则以及造型语言进行尝试与实践，初步掌握插花的基本方法。
过程与方法：选择和分析有代表性的插花作品，丰富学生的审美经验。
通过学习插花的构图形式，使学生在欣赏感受的基础上加强对插花的理解与认识。
学会用美术语言去分析和创作插花作品。
同时加强实践，掌握插花的基本方法，完成一件作品。
情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。
二、教学重难点教学重点：本课的重点是学习插花的构图法则在立体空间的应用，即在一定的空间内安排和处理花与花、花与叶、主体物与陪衬物的位置和关系，把个别或局部的形象组成艺术的整体。
教学难点：了解构图原则来表现形象之间的关系和艺术形象的总体结构，贴切地诠释所要表现的主题，可以使作品的表现力和感染力更强烈。
三、教学策略1．了解教材的设计编排要求，并能根据实际的情况对教材做适当的优化和处理。
不拘泥于教材提供的欣赏教学模式，在教学内容上可以用探究法，以插花为媒介，引导学生探究构图的形式，分小组进行插花的实际操作。
尝试多种插花方案，将不同的构图效果展示出来。
遵循构图的原则，分小组分析、评价优劣，充分体现新课程倡导的以学生为主体的探究式学习。
2．从学习方式上来说。
本课可采用协作式教学策略，分小组进行插花的实际操作，并按照理论联系实际的原则，分别运用对称、均衡、自由的插花形式进行设计和插摆，选取多幅有代表性的作品，引导学生分别从构图形式以及表达主题方面进行分析，让学生结合自己的观察与实践，感受构图在插花中的形式美感和重要作用。
3．以学生的欣赏体验为基础，通过欣赏、分析、模仿、实践、评述等教学活动，帮助学生运用不同的构图形式，完成一件精美的插花作品，激发学习兴趣，提高审美素养。
4．从教学资源的角度。
教师收集精美的插花资料，根据教学活动设计多媒体课件。
学生收集插花资料（书或图片），用以进行课堂小组讨论或临摹，备课时要注意课堂教学设计的生动性、灵活性。
人教版八年级美术下册第二单元第1课了解纹样教案
人教版八年级美术下册第二单元第1课了解纹样教案一、教材分析本课是人教版八年级美术下册第二单元的第一课，主题是“了解纹样”。
本课旨在让学生了解纹样的基本概念、特点和应用，掌握其设计和制作方法，为后续的学习和实践打下基础。
二、教学目标1.知识目标：了解纹样的基本概念、特点和应用，掌握其设计和制作方法。
2.能力目标：通过观察、分析和实践，培养学生的设计思维和动手能力。
3.情感目标：培养学生对美术的兴趣和爱好，激发他们的创造力和审美情趣。
三、教学重点与难点1.教学重点：让学生掌握纹样的基本概念、特点和应用，掌握其设计和制作方法。
2.教学难点：如何引导学生深入观察、分析和理解纹样，掌握其设计和制作技巧。
四、教学准备1.教师准备：收集相关的纹样作品、课件和教具。
2.学生准备：观察生活中的纹样装饰品，收集相关的素材和工具。
五、教学过程1.导入新课：通过展示一些常见的纹样装饰品，吸引学生的注意力，激发他们的学习兴趣。
2.讲授新课：通过讲解纹样的基本概念、特点和应用，以及设计和制作方法，让学生了解纹样的基本知识。
3.巩固练习：让学生尝试设计和制作简单的纹样，可以是平面或立体的形式。
4.归纳小结：通过学生的作品展示和评价，总结本课的学习内容，并鼓励学生继续关注生活中的纹样装饰品，进行更多的创作尝试。
六、板书设计本课的板书设计应该简洁明了，突出重点。
可以采用以下形式：1.将黑板分为三个区域，分别用于展示课题、重点和难点。
2.在课题区域写上“了解纹样”的大标题。
3.在重点区域写出本课的教学重点和难点。
4.在难点区域写出本课的教学难点及解决方法。
5.在黑板的一角设置一个“作品展示区”，用于展示学生的创作作品。
七、作业设计本课的作业设计应该紧扣教学重点和难点，具有一定的挑战性和趣味性。
具体可以设计以下作业：1.设计一个简单的纹样，可以是平面或立体的形式，要求作品具有实用性和美观性。
2.在课堂上展示你的作品，并与其他同学分享你的设计思路和制作过程。
八年级下美术第二单元活动二教案：艺术创作的自由发挥与个性表现
经过了一个学期的美术学习，学生对于各种各样的美术形式以及美术技巧都已经掌握了不少，但是，艺术创作需要的，不仅仅是知识和技巧，更重要的是对于自由发挥和个性表现的掌握。
因此，第二单元的第二项活动，就是要通过让学生进行一系列的艺术创作，来提高他们的自由发挥和个性表现能力。
在这个活动当中，学生将有机会自由地进行各种各样的艺术创作，发挥自己的想象力和创造力，从而创造出属于自己的独特作品。
这个过程中，学生将经历很多尝试、探索和失败，但是这些都是非常有价值的，在失败和反复中，学生不断地发现、领悟和改进，最终创造出了优秀的、富有自己个性特征的作品。
在进行艺术创作时，学生人人都是有自己的思维、观念、喜好和情感等方面的差异的，同样，每个学生的作品也都有自己的独特风格，这也是艺术创作的魅力所在。
在这个活动中，学生们的作品无疑反映了他们自己的思考和探索的结果，也展现了他们的各种个性与特点。
从中，我们可以看到学生们对于艺术创作的热情和兴趣，也可以看到他们的成果与成长。
如果说，知识是为了解决问题，那么创造力则是为了解决未来的，创造力不仅仅是一种个人的动力，同时也是一种团队的聚合力。
越来越多的企业开始注重艺术创意的培养和人才发掘，这也为学生们的未来发展带来了更广阔的空间。
因此，这个活动不仅仅能够提高学生的艺术创作能力，同时也能够对于他们的未来职业和生活产生非常积极的影响。
在这个活动当中，教师的作用是引导、启发和不断地鼓励学生，让学生掌握艺术创作的方法和技巧，同时也要尊重学生的个性和风格，让他们能够自由地表达自己的想法和创意。
教师应该培养学生的艺术鉴赏能力，让他们能够从自己的作品中反思和探索，在其中获取更多的成果和思考。
教师应该在学生的作品中寻找潜在的、可以进一步挖掘的元素并给予额外的创作机会，帮助学生对更广泛的领域培养创作思维，并在思考中不断创新。
这个活动是带给学生们无尽的机会和创造力，让他们发挥自己的想象力和创造力，在艺术之路上不断成长。
八年级美术下册第二单元教案分析(人教版)
八年级美术下册第二单元教案分析（人教版）第二单元装点我的居室教材分析：本单元为造型表现领域，引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室，能够学以致用。
与此同时，学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。
最后进行展示交流并总结。
通过本单元的学习，可以树立学生美化生活的意识，并在交流中取长补短，提高自己。
单元总目标：1、通过欣赏、感受、认识、评述，了解运用美术作品进行居室装饰的多种表现方法和不同特点，认识和感受不同表现形式和人文特点的美术作品对居室装饰的影响。
2、通过学习居室装饰设计和学习创作适合居室装饰的美术作品，提高造型表现能力及审美表现能力，增强与他人进行合作艺术实践和艺术鉴赏的交流能力。
活动一题：居室装饰欣赏与感受时：1时业类型：欣赏评述教学目标：1、通过搜集不同风格、不同功能的居室装饰资料，认识居室装饰的特色。
2、通过分析和评述，认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。
3、结合实际，通过分析和评述提高审美实践能力。
教学方法：讲述、讨论教学重点：认识居室装饰特点，提高学生审美实践能力。
教学难点：认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。
教学准备：教具——欣赏用挂图或其他影像资料。
尽可能选择居室类型（如书房或学生房）相同、但表现方法和人文特点不同的居室设计作品。
学具——本，自己搜集的中外不同风格、不同功能的居室装饰资料。
教学过程：一、组织教学：引导阶段：（展示装饰画图片、学生欣赏）二、讲授新：1、你家里有装饰画吗？就如眼睛让人充满智慧与灵气一样，装饰画也赋予居室灵性、智慧和思想。
家里的装饰画应当既能体现主人的个性、品位和风格，又能点缀居室的色彩，调和室内气氛。
2、装饰画的品种常见的装饰画有油画、水彩画、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜板画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。
找一找第6页的图片中的装饰画有哪些品种？3、装饰画的风格。
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八年级美术下册第二单元教案分析（人教版）八年级美术下册第二单元教案分析（人教版）第二单元装点我的居室教材分析：本单元为造型 .表现领域，引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室，能够学以致用。
与此同时，学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。
最后进行展示交流并总结。
通过本单元的学习，可以树立学生美化生活的意识，并在交流中取长补短，提高自己。
单元总目标：1、通过欣赏、感受、认识、评述，了解运用美术作品进行居室装饰的多种表现方法和不同特点，认识和感受不同表现形式和人文特点的美术作品对居室装饰的影响。
2、通过学习居室装饰设计和学习创作适合居室装饰的美术作品，提高造型表现能力及审美表现能力，增强与他人进行合作艺术实践和艺术鉴赏的交流能力。
活动一课题：居室装饰欣赏与感受课时：1课时课业类型：欣赏评述教学目标：1、通过搜集不同风格、不同功能的居室装饰资料，认识居室装饰的特色。
2、通过分析和评述，认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。
3、结合实际，通过分析和评述提高审美实践能力。
教学方法：讲述、讨论教学重点：认识居室装饰特点，提高学生审美实践能力。
教学难点：认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。
教学准备：教具――欣赏用挂图或其他影像资料。
尽可能选择居室类型（如书房或学生房）相同、但表现方法和人文特点不同的居室设计作品。
学具――课本，自己搜集的中外不同风格、不同功能的居室装饰资料。
教学过程：一、组织教学：引导阶段：（展示装饰画图片、学生欣赏）二、讲授新课：1、你家里有装饰画吗？就如眼睛让人充满智慧与灵气一样，装饰画也赋予居室灵性、智慧和思想。
家里的装饰画应当既能体现主人的个性、品位和风格，又能点缀居室的色彩，调和室内气氛。
2、装饰画的品种常见的装饰画有油画、水彩画、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜板画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。
找一找第6页的图片中的装饰画有哪些品种？3、装饰画的风格。
装饰画风格大体上分为六种：热情奔放型镶嵌画、丙烯画、玻璃画：具有色彩鲜艳夺目，易表现热烈感情的新生活特点，适宜新婚家庭布置。
古朴典雅型挂毯画、竹编画、绳结画：古朴端庄、富于韵味、艺术气氛浓厚，适宜和颜色较深的中式家具配套。
贵族气质型油画：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。
现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。
适宜于“海归派”等具有西方学识与情结的人士。
现代新贵型动感画：是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，动感的效果赢得了众多消费者的青睐。
动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。
现代时尚型摄影画：具有画面明朗、层次清晰、视野开阔的特点，特别是大幅摄影画，适宜与组合家具衬托，可增强家庭居室中的观赏性和时代感。
适宜于喜爱追逐潮流的现代都市人。
古色古香型烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。
图案的线条较细，效果也就更加细致入微。
烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。
4、欣赏：三、学生活动：1、你最喜欢课本中哪幅图片中的装饰画？为什么？2、你觉得哪些图中的画可以互换，哪些不可以，为什么？（1）结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室的特定空间选择合适的装饰风格。
教师可有意识地提供几种不同的居室空间图片资料，或由同学们画出自己的居室空间草图，以供分析、比较并提出各自的建议。
（2）结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室人文特色选择合适的装饰风格。
教师可有意识的提供不同身份人物的居室图片，或由同学们给出自己的居室图片，以供分析、比较并提出各自的建议。
（3）欣赏和讨论最好分组（至少两个小组）进行。
一组侧重从空间角度进行分析，但也要注意人文特色。
另一组则着重注意对人文特色的分析，但也不应忽视空间特点。
四、课后学习观察自己卧室或家里的环境，感觉比较适合挂什么样的装饰画？2 （1）、可以让每位同学都根据自己的认识进行一次摸拟的居室装饰设计。
（可以模拟以任何艺术大师的作品和任何材质的装饰材料作为自己居室装饰的元素、材料。
）2 （2）、如可能，可以运用电脑图像处理的方式，对自己的进行装饰设计；或者对自己搜集的居室装饰资料进行再创作。
板书:装饰画的品种装饰画的风格欣赏活动二课题：写意花鸟画课时：1―2课时课业类型：绘画习作课教学目标：1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。
认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。
3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。
教学重点：了解写意花鸟画的基本表现技法。
教学难点：认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。
认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
教学方法：示范演示、讲授、讨论教学准备：教具――欣赏用挂图；不同题材的写意花鸟画小品（图片），与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品（图片）；悬挂写意花鸟画小品的居室图片；画写意水墨画所需的工具。
学具――课本；自己收集的中外美术作品图片；画写意水墨画所需的工具。
教学过程：一、组织教学：引导阶段：中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。
明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜明特色。
清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画发展。
如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络，仔细品味浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。
二、新课学习：1、作品欣赏：（1）展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。
请同学们谈谈自己的主观感受。
（2）结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍，侧重讲述其人文特色，如独特的内容和诗、书的结合等。
并以静物画、动物画相对照，请同学们结合居室装饰的特点谈谈自己的观点。
（3）结合同学们的观点，从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。
2、技法学习：结合演示，介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。
“画之气韵出于笔墨”。
笔墨技法是中国画的核心所在，是构成中国画技法要素的基础。
黄宾虹语“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩。
笔墨功深，气韵生动”。
中国画是一种“线造型”为主的艺术，学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。
A．笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。
使笔要提得起，则缓处不妨愈缓，快处可更快，自然变化灵活，刚健中含有婀娜之致，劲利中带知厚之气”。
B．墨法：“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。
浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。
初学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。
3、怎样画梅花：（以梅花为题，讲解示范梅花小品的画法）枝干苍劲曲折，侧锋挫出，渐转中锋。
注意：枝干水份不要多。
花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。
最后点花心、花蒂。
三、临摹练习以梅花为素材进行组合训练。
练习过程中，要求学生仔细体会笔墨的应用变化，构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。
四、作业布置完成以梅花为主要内容的写意画一幅。
要求:1．能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。
2.能表达画题的意境。
3．注意构图，画面要求完整，包括落款题字。
五、课堂小结：理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定数量的临摹练习，方能熟练应用；花朵五瓣是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。
梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱。
古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。
课后同学们可创作一幅小梅花小品，来装饰你的居室，学习梅的品质，奋发图强。
板书：写意花鸟画1、中国花鸟的历史2、技法特点： A．笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋B．墨法：“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清3、梅花的画法活动五课题：铅笔淡彩画创造与表现课业类型：绘画习作课【设计理念】人类生活在变幻无穷的彩色世界里，人们不但享受彩色的魅力，还学会使用色彩来装饰，丰富自己的生活，本课是让学生认识色彩世界中扩大视野，以学生为主体，采取了师生互动的原则，引导学生由素描写生转入色彩写生，注重了色彩造型的培养。
教材分析本活动五是第二单元的一个课题，是引导学生由素描造型向色彩造型过渡的重要一课，教学过程充分运用淡彩画的表现形式，借助学生已有的素描基础，帮助学生初步学会处理色与形的关系，提高写实色彩的表现能力和以色彩造型的意识。
本课作业在形体塑造上虽不如调子素描完整，但也涉及到了明暗关系。
至于色彩，学生虽有一定的应用常识，但作为物象的写实表现，要从自然色彩的一般规律方面，作初步的认识和学习。
在教学中应结合写生对象本身具体分析物象本身和物象的关系。
淡彩写生是学生在一定的素描实践基础上进行的，引导学生形成以色彩造型的作画意识及提高对固有色、光原色、环境色的应用。
教学目标：1、认识和理解铅笔淡彩画的艺术特点。
2、运用铅笔淡彩画自己喜欢的景或物，了解铅笔淡彩画的基本表现技法。
3、结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响。
教学重点：1、认识和理解铅笔淡彩画的艺术特点。
2、运用铅笔淡彩画自己喜欢的景或物，了解铅笔淡彩画的基本表现技法。
教学难点：结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响。
教学方法：讲授、讨论合作、个别辅导教学准备：1、教师准备工具：挂图、影像资料；淡彩画所需工具2、学生准备工具：课本，自己收集的中外淡彩画作品图，淡彩画所需的工具。
课时：1课时教学过程：一、引导阶段：(欣赏作品)告诉学生画中所表现的内容。
只是表现方法不同而已，让学生进行比较，互相讨论，作品分别给你什么感觉?你觉得哪一幅最好?学生的回答是对作品直观感受，教师指出，作品的不同，只是他们表现侧重不同。
u 铅笔淡彩画的特点铅笔淡彩画有水彩画的性能，但又不同于铅笔画和水彩画。
从画法上看，它的素描稿用线明确简练，侧重暗部刻画，可省略中间调子及亮部，颜料明暗效果对比强烈：着色宜用水彩颜料平涂，薄而透明。
因此，淡彩画的特点是既有素描体积的塑造，又有水彩画轻快、活泼的艺术表现，是介于素描与水彩之间的边缘画种，常作为由素描向水彩画过渡的一种学习方法。