摄影
摄影入门知识总结(必备3篇)
摄影入门知识总结（必备3篇）1.摄影入门知识总结第1篇1.光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。
由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。
在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。
同时较大的光圈，也能够得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。
在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。
2.快门优先多用于拍摄运动的物体上例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。
与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。
快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。
很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。
在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。
并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
3.人像拍摄首先，要用到长焦，3-4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。
其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。
最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。
因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。
最后，构图。
人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。
这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。
4.怎样拍好微距拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。
我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。
对摄影和摄像的理解
对摄影和摄像的理解摄影和摄像是两种常见的记录和表达方式，通过捕捉光线和影像来记录和展示场景、人物或事件。
虽然它们有相似之处，但在实践和技术上存在一些差异。
摄影是指使用相机捕捉静止图像的过程。
它可以是专业摄影师使用专业相机进行的艺术创作，也可以是一般人使用手机或傻瓜相机进行的日常拍摄。
摄影师通过选择合适的光线、构图和景深等要素，将所见的场景或对象记录下来。
摄影的目的可以是记录、表达个人情感或传达特定的信息。
艺术摄影追求美感和独特性，而纪实摄影则更注重真实性和客观性。
与之相比，摄像是指使用摄像机或视频设备记录连续运动影像的过程。
摄像记录的是一段时间内的连续动态，可以呈现更加真实和生动的画面。
摄像技术的发展使得摄像不仅可以用于电影、电视剧等大型制作，也可以通过智能手机、摄像机和无人机等设备进行个人创作和日常记录。
摄像具有时间线和音频的特点，可以呈现更加完整的故事和场景。
因此，摄像在电影、电视、广告等领域具有重要的应用。
摄影和摄像都需要一定的技术和艺术素养。
摄影师和摄像师需要了解光线、曝光、焦距等基本知识，并且熟练掌握相机或摄像机的操作技巧。
在摄影中，选择合适的光线和构图是关键，可以通过调整光圈、快门速度和ISO等参数来实现。
在摄像中，除了以上要素外，还需要注意画面的稳定和平滑移动，可以使用三脚架、稳定器和云台等辅助设备来提高画面质量。
除了技术方面，摄影和摄像还需要艺术眼光和创作能力。
摄影和摄像都涉及到选择合适的主题、场景和角度，以及捕捉瞬间和表达情感的能力。
摄影和摄像都有自己的语言和表达方式，通过构图、色彩、光影和节奏等元素来传达信息和观点。
艺术家可以通过摄影和摄像来记录社会现象、表达个人情感或传达特定的观点和思考。
在现代社会中，摄影和摄像已经成为了人们记录和分享生活的重要方式。
通过社交媒体平台，人们可以随时随地展示自己的摄影作品和摄像作品，与他人交流和互动。
摄影和摄像也广泛应用于广告、新闻、教育和科学等领域，对社会的发展和人们的生活起到了积极的推动作用。
摄影的意义和价值
摄影的意义与价值（一）摄影的意义与价值简单来说就是用相机记录历史，让历史定格在一瞬间，让一瞬间成为永恒，摄影从出现的那一刻起，就赋予了它记录的使命，对于喜欢摄影的人来说，摄影的意义就是拍摄美好的事物和大家一起分享，让生活更美好。
（二）摄影是一种爱好，很多人热爱摄影，并且把摄影当成一种业余爱好，成为生活中的一部分。
生活应该是享受的，但是并不是只有放松的生活节奏才是享受，紧张刺激也是一种生活中的享受，而只要给我们的视觉留下深刻印象的，其实都是以用眼睛这种传感器来丰富生活的。
摄影既是一种大众文化，便有它存在的价值。
但是我们千万不要把个人的存在价值和作品的存在价值混为一谈。
很多人用摄影比赛来断定作品的价值；不仅比赛数量越来越多，而且名头越来越唬人，不代表全球最高水平就显得低人一等。
其实和任何商品的炒作一样，今天很多的摄影比赛已经变成了纯粹的商业运作。
（三）摄影的分类：1、静物摄影静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命（此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等）、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。
多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。
在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。
这就叫静物摄影。
2、人像摄影人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。
只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。
当然，它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。
人像摄影的要求是“形神兼备”。
3、记录摄影纪录摄影指以纪录为第一目的，对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。
摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。
什么是摄影？
什么是摄影？
摄影是一种利用光线，记录影像以及展现世界的一种艺术表现形式。
如果要深入理解摄影，需要认识到摄影背后的技术和艺术。
一、摄影的技术
1.相机的种类
相机分为单反相机、微单相机、相机手机等。
对于新手来说，相机的
选择并不重要，重要的是掌握基本的操作技巧和拍摄原则。
2.曝光和快门速度
曝光是摄影的基本操作之一，通过控制快门速度和光圈来控制曝光量。
快门速度越快，照片就越清晰，但需要较高的光线条件，反之亦然。
3.组合使用
熟练掌握相机原理以及多种技巧，摄影师可以更好地表现场景氛围以
及自己的拍摄特点。
二、摄影的艺术
1.构图和视角
摄影的构图和视角是非常重要的因素之一，能够直接影响到照片的质量。
应该注意调整角度和位置以便创造更好的视觉效果，提高照片的
观赏感。
2.色彩和光线
颜色和光线是非常重要的因素，视觉效果和主题直接相关。
不同的色彩，氛围感、情感都有着显著的影响。
3.表达
摄影是一种艺术，需要表达情感和主题。
一张好的照片不仅要有美感、技巧，而且要有表达力，准确地传递信息和情感。
总结
摄影是一个复杂的艺术形式，其中包含技术与艺术两个方面，需要不
断的学习和实践。
它无限扩展着视角和思维，让人走出舒适区接受挑战，体验生活的多样。
什么是摄影
什么是摄影
摄影是一种通过光的反射或其他电磁辐射，使用相机或其他光敏材料捕捉图像的艺术和技术。
摄影的目的是记录、传达、表达或艺术创作。
摄影的基本原理是通过控制光的进入，使其在感光材料（如胶片或数码传感器）上形成影像。
这一过程通常涉及以下步骤：
1. 光的进入：光通过相机镜头或其他光学设备进入相机。
2. 光的聚焦：相机中的透镜将光聚焦在感光材料上，形成清晰的图像。
3. 感光材料的记录：感光材料（胶片或数码传感器）对光的不同强度做出反应，记录下图像的信息。
4. 图像处理：在数码摄影中，通过图像处理软件对捕捉到的图像进行编辑、裁剪、调整色彩等处理。
摄影具有多种用途，包括：
1. 纪实摄影：记录事实和事件，用于新闻、纪录片等领域。
2. 艺术摄影：利用摄影作为艺术媒介，通过光影、构图等手法表达艺术家的创意和情感。
3. 商业摄影：用于广告、商品拍摄、肖像摄影等商业用途。
4. 科学摄影：在科学研究中用于记录实验过程、天文观测、微观结构等。
5. 个人纪念：用于记录个人生活、家庭事件、旅行等，作为回忆的一部分。
随着技术的发展，摄影已经成为一种普遍而强大的视觉语言，对我们的生活、文化和艺术产生了深远的影响。
摄影的三个要点
摄影的三个要点
1. 光线: 光线是摄影中最重要的元素之一，它可以影响照片的色彩、对比度和氛围。
要注意光线的方向、强度和质量，在不同的光线下拍摄可以创造出不同的效果。
2. 构图: 构图是摄影中至关重要的一环，它决定了照片的视觉效果和表达方式。
要注意构图中的元素包括主题的位置、比例、对称性、前景和背景等，合理的构图可以使照片更具吸引力和表现力。
3. 对焦与景深: 对焦是摄影中至关重要的技术，它决定了照片中哪些元素是清晰的。
要注意选择合适的对焦点和景深，使得主题清晰而背景模糊，或者保持整个画面都清晰，以达到更好的视觉效果。
摄影常识
低调的拍摄：让主体着较重的服饰，或将主体安排在深色 的背景中，只给主体重点部分给以正常的光照，以人物面 部测光并缩小半档或一档光圈曝光。
硬调
对比鲜明没有过 度的中间色，给人 以力度坚定粗犷的 感觉。
硬调的拍摄：一要 比正常的曝光开大 一档到两档，二是 选择对比强烈的主 体和背景，三是采 取对比强的逆光 拍摄
逆光
是指光线处在被摄物体的后方，光线投射方向与被摄 方向相对，对象绝大部分都是阴影下，只有周边小部分在 光照下，这时可用闪光灯和反光板，给被摄体一定的补光。
逆光能很好的表现大气的透视效果，使被摄体在背景 中构画出来，产生耐人寻味的意境。
四、实用摄影艺术题材
（一）形神兼备的人像摄影
神情
人像贵在传神，人们常说眼睛是心灵的窗户，人的喜怒 哀乐会从眼神中流露出来，拍人物时，需善于抓住流露人物 感情的眼神，让人物闪烁出性格的光辉。神情表现一般要选 择近景，在光线允许下，要用大光圈缩小景深，使人物背景 虚化，来突出主体。
（四）快门
是控制光圈开启长短的装置。摄影曝光率的控制， 是通过光圈和快门的结合来完成的。
快门的作用
一是控制曝光的时间 二是运用快门速度的快慢，来形成特殊的画面效果
快门速度的运用
B门
是快门的一个特殊档位，它主要在拍摄光照很暗的 环境使用。
B门在夜晚拍摄的使用
（五）胶片或储存卡
是记录影像的载体。常用的胶片有黑白底片，彩色 底片以及反转片，又称正片等三种胶片。 不同胶片要用相对环境。 反转片主要用于画报、投影、 幻灯片，它常成像于正像画面 胶卷上和相机上还有一个 重要指标“感光度” 是指胶片或相机对光的敏感程 度，我们常用的是100℃21定。
对摄影的认识2000字
对摄影的认识2000字摄影是一门艺术，通过使用摄影机将现实世界的图像转化为数字或化学媒介上的影像。
它是一种传达信息、记录历史、表达情感和艺术创作的方式。
在当今社会，摄影已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
本文将从摄影的定义、历史、技术和艺术角度来探讨对摄影的认识。
首先，摄影是一种记录和传达信息的方式。
通过摄影，人们可以用图像的形式记录下美丽的风景、重要的事件和人们的生活。
摄影师可以用相机捕捉到瞬息万变的世界，将其永远留存下来。
摄影作品可以传递非常具体的信息，让观众了解到摄影师所想要表达的意义。
比如，新闻摄影师通过摄影记录新闻事件的发生和演变，将信息传达给观众。
摄影也可以记录下人们的生活，让观众了解到不同地区和文化的差异。
通过摄影，人们可以了解到整个世界的美丽和多样性。
其次，摄影是一种记录历史的方式。
摄影术的发明使得人们可以用图像来记录历史事件和人物。
相比于文字记录，摄影更加直观和真实。
通过摄影，人们可以看到一战和二战的战争场景，了解到那个时代的生活和人们的遭遇。
摄影也可以记录下历史上重要的人物，让后人了解到他们的伟大和成就。
摄影记录下的历史可以帮助我们了解过去，指导我们未来的发展。
此外，摄影也是一种表达情感的方式。
摄影师可以通过摄影来表达他们对世界的观察和感受。
摄影师可以通过选择不同的拍摄角度、光线和构图来展现他们的创造力和艺术眼光。
摄影作品可以唤起观众的共鸣和情感共鸣，让观众有种身临其境的感受。
比如，一张美丽的风景照片可以让观众感受到大自然的壮丽和宁静；一张表达人们苦难的纪实摄影作品可以唤起观众对社会问题的关注和反思。
摄影通过图像的方式来传递情感，让观众更好地理解和感受世界。
最后，摄影是一门艺术。
摄影不仅仅是技术的运用，更是艺术的表达。
摄影师可以通过选择不同的拍摄主题、构图和后期处理来展现他们的艺术创造力。
摄影作品可以通过色彩、光影和构图来营造出不同的氛围和情感。
摄影师可以通过追求独特的视角和创意来展现他们的个性和风格。
摄影课件 ppt
作品分享及心得交流
建立摄影分享平台
通过社交媒体、论坛或网站等途 径，为摄影爱好者提供一个分享 作品的平台，让他们展示自己的
作品并互相交流心得。
组织摄影展览
线下或线上举办摄影展览，邀请摄 影师展示他们的作品，并设置观众 互动环节，让观众能够参与讨论和 评价。
开展摄影讲座
邀请有经验的摄影师进行讲座，分 享他们的经验和技巧，同时也可以 展示他们的作品，供观众学习和欣 赏。
实和感动。
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CATALOGUE
摄影技术
曝光控制
曝光基础知识
了解什么是曝光，掌握曝光三要素——光圈 、快门速度和感光度。
曝光补偿
讲解如何使用曝光补偿来调整画面的明暗程 度。
曝光模式
介绍常见的曝光模式，如手动模式、光圈优 先模式、快门优先模式等。
测光与测光模式
介绍测光的概念及常见的测光模式，如点测 光、中央平均测光等。
摄影的种类和风格
人像摄影
以人物为主要题材，通过捕捉 人物的姿态、表情和情感，以
表现人物的特点和魅力。
风景摄影
以自然风光为主要题材，通过 捕捉大自然的美丽和变幻，以 表现自然风光的美感和意境。
静物摄影
以静止的物体为主要题材，通 过捕捉物体的细节和质感，以 表现物体的美感和特点。
纪实摄影
以现实生活为主要题材，通过 记录现实生活中的场景、事件 和人物，以表现现实生活的真
人像镜头
具有柔和的焦外效果，适合拍摄人 像。
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三脚架、闪光灯等辅助器材的使用
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三脚架
用于稳定相机，适合低光 条件下的长时间曝光拍摄 。
闪光灯
用于照亮暗处或填充阴影 ，也用于拍摄人像。
摄影概述
尼康 尼克尔 Ai AF Micro Nikkor 60mm F2.8D 镜头 微距镜头 主要特点： 适用于近摄和一般拍摄。 近距矫正系统能或近或远的 提供高性能表现。 最近拍摄距离可达到约22m m。由于采用了近摄补偿功 能，可抑制各种像差，从无 限远到等倍放大拍摄，均能 取得锐利的影像。
四、照相机的保养 照相机属于精密仪器，只有精心妥善地保养，才能确保 正常使用。因此，最好能对照相机采取以下的常规措施：镜 头前面最好能配置一块保护镜片，如紫外线滤光镜(UV镜)或 天光镜，前者能滤紫外线而增加能见度，后者能平衡色温。 照相机较长时间不用时， （1）卸去电池，以防电池漏液损坏照相机。 （2）把光圈开到最大，利于保护光圈叶片。 （3）把快门时间调到“B”，保持快门时间的精度。
第二节、摄影史话 一、摄影成像的由来 摄影成像的原理是“针孔成像”，它源于公元前的春秋 战国时期,北宋沈括所著《梦溪笔谈》一书有详细叙述。 1620年，奥地利人开普勒制作了便携式暗箱。18世纪， 暗箱装上了透镜，成了镜箱，这即是照相机的雏形。 1812年，英国威廉· 海德的新月形透镜，使镜箱提高了光 通量。 1816年由尼普斯发明了世界上第一个可控光圈的照相机 镜头——“人工魔眼”，从此进入了光学镜头成像的时代。 1835年，英国科学家塔尔博特拍摄了首张负像照片《窗 外》
三、摄影发展的三个时代 （一）湿板感光时代 摄影的初期，拍照都要现拍现做感光板，并必须在它还 湿的状态下拍摄才能感光。1824年由法国人N，尼埃普斯拍 摄了世界上第一张正像照片《餐桌》 1826年他拍摄保存下 来的早的照片《阳光屋顶》。 （二）干板感光时代 进入这一时期之后，在拍照时使用的感光材料都是事先 做好的干燥的感光材料。1880年美国入伊斯曼在纽约开设 了· 伊斯曼干板公司”，于1891年生产了世界上最早的胶卷。
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教学目的及要求使学生在短期内了解和掌握摄影基本知识，了解摄影成像原理与基本操作过程，并通过此课程掌握基本的摄影常识、相机构造、表现手法、用光技巧等，并结合学生所学专业，联系实际进行讲解，同时提高学习者对摄影作品及相关图片的鉴赏能力，提高其全面文化素质与艺术修养，以适应当下读图时代的到来。
使这门摄影课程成为提高现代大学生全面素质与修养的重要选修课程。
课程特点全面系统的讲述摄影的基本原理与应用，注重摄影基础知识的讲解。
结构合理，条理清晰，有助于初级学习者迅速掌握基本的摄影知识与技能，为学生今后从事专业打下基础。
授课重点1.摄影要素。
2.照相器材及其使用方法与技巧。
3.布光技巧。
4.商业摄影的常见题材及拍摄要领。
5.结合专业讲解建筑摄影和室内环境摄影拍摄的方法和技巧一.摄影的基本特征：(1)视象性：摄影以可见的画面形象作为基本表现手段。
(2)现实性：摄影的现实性表现在其现场特点。
(3)逼真性：摄影具有逼真呈现拍摄对象的性质。
(4)表现性：摄影能够得到现实的幻象，但是不等于现实本身，摄影可以对现实进行表现性处理，改变镜头前景物的样貌。
(5)瞬间性：摄影不是记录现实全部，而是现实景物在时间变化中的一个瞬间。
(6)技术性：摄影术的诞生和发展与科学技术的进步密不可分。
二.照相机构造无论采用的胶片尺寸和设计类型如何，一部照相机都应具备以下手动或自动的控制与调整功能1.准确地取景与构图。
2.精确聚焦。
3.通过快门控制曝光时间和光线与胶片的作用时间。
4.通过孔径控制景深和影像亮度。
5.输片系统。
6.（最好能具备）测光表。
通过孔径控制景深和影像亮度孔径：大多数摄影镜头的前后透镜组中间都有一个圆孔，或称孔径。
光圈：这个装置根据镜头孔径大小的变化，控制到达胶片的光量。
景深：焦点相当清晰的这段从前到后的距离就叫做景深。
三.照相机种类135相机:又称35mm相机，也就是指所用胶片宽度为35mm的照相机。
120相机:指所用胶片为6×6cm的照相机。
大型相机（大画幅相机）:指所用胶片的尺寸较大的照相机.常用的片幅(尺寸)为4英寸×5英寸、8英寸×10英寸。
第二课摄影要素1.光圈：这个装置根据镜头孔径大小的变化，控制到达胶片的光量。
明确光圈的几种内涵光圈的值和实际光孔的大小成反比。
光圈是控制曝光量的因素之一。
光圈和景深成反比，即光圈越大景深越小，光圈越小景深越大。
2.景深:当某一物体聚焦清晰时，从该物体前面的某一段距离到其后面的某一段距离内的所有景物也都是相当清晰的。
焦点相当清晰的这段从前到后的距离就叫做景深。
影响景深的三个因素光圈大，景深小；光圈小，景深大。
焦距长，景深小；焦距短，景深大。
物距近，景深小；物距远，景深大。
快门速度:快门：快门是一种让光线在一段精确的时间里照射胶片的装置.焦距:镜头的焦距基本上就是从镜头的中心点到胶片平面上所形成的清晰影像之间的距离。
准镜头、广角镜头和远摄镜头胶片尺寸标准镜头的焦距35mm 50mm6cm×6cm 75mm4英寸×5英寸150mm8英寸×10英寸300mm近似等于上面所列出焦距的镜头都可以认为是标准镜头.镜头焦距短于标准镜头焦距的镜头称为广角镜头.镜头焦距长于标准镜头焦距的镜头称为远摄镜头.透视畸变：广角镜头的透视畸变远摄镜头的透视畸变第三课摄影构图构图是画面形式的处理和安排.摄影构图就是要研究在摄影画面上形成美的表现形式结构。
三项基本指导原则：1. 好照片必需有一个主题--能表达普遍性寓意的主题；2. 好照片要把观众注意力集中到趣味中心--被摄主体上；3. 好照片必须画面简洁，也就是说只摄入必要的内容，而排除或压缩分散注意力的内容。
把注意力吸引到被摄主体身上:这种吸引注意力的方法叫做突出重点法.通过布局突出重点:通过物体大小的比例关系突出重点:a.突出被摄体的一个有效方法是让它的尺寸看起来比周围的东西大些。
b.用取景器的时候，要走近一点或者使用较长的镜长，在身型尺寸上突出被摄主体。
3)通过搭画框的方法突出主体:对户外远处的大型特物体，像山峰、纪念碑和建筑物等。
可用搭框的技法改善其构图效果。
一个常用的搭框方法是把近处的树枝摄入画面。
第四课用光及布光技巧摄影的用光或者说如何照明，既是一种基本功，又是体现摄影师水平高低的重要内容。
与摄影中其他的方面相比，运用光线和布置光线在各种摄影创作最终完成的影像上，所起的作用是决定性的。
因为摄影本来就是在用光绘图。
一.描述光的几个因素光度:指光源发光强度和光线在物体表面所形成亮度的总称.光度与曝光量直接相关,光度越大,所需要的曝光量越小.光度的大小也直接影响景深的大小和运动的清晰或模糊.光质:指光的硬软性质。
所谓硬，指光产生的阴影明晰而且浓重，轮廓鲜明、反差高。
所谓软，指光产生的阴影柔和不明快，轮廓渐变、反差低。
硬光有助于质感的表现，软光适宜表现物体的形态和色彩.光质的硬软同光源的大小、光源与被摄物体的距离有关。
光质硬软有时也可以转换。
光位:光位又称光的方向，指光源相对于被摄体的位置.光位决定被摄体明暗所处的位置，影响着被摄体的质感和形态。
光位可以分为:1、顺光2、侧光(前侧光、正侧光、后侧光)3、逆光4、顶光5、脚光6、散射光光型:光型指各种光线在拍摄时对被摄体起的作用.光型通常分为:1、主光2、辅光3、轮廓光4、装饰光5、背景光光比:光比是指被摄体上亮部与暗部受光强弱的差别.光比大，被摄体上亮部与暗部之间的反差就大.主光和辅助光的强弱以及与被摄体之间的距离决定了光比的大小.调节光比的方法有两种:1、调节主光与辅助光的强度2、调节主灯、辅助灯与被摄体之间的距离光色:光色是指光的颜色，通常被称为色温.拍摄时必须选择同胶片平衡色温相一致的照明色温.当照明色温高与叫平衡色温时，如灯光型胶片用于日光中，影响偏青色。
当日光型胶片用于钨丝灯光中，影响偏红色。
二.常用光源介绍自然光:它的强度、方向、色彩同天气、时间、季节及地域有着密切的关系。
现场光:1. 富有真实感和情调2.摄影者使用起来方便自如3.被摄对象容易自然放松现场光是创造性摄影的最佳基础。
由于较为暗弱的现场光线，较一般光线更为生动，更能增加摄影图像的效果，因此，不少专业摄影师在摄影时，都乐于采用现场光数码摄影第一节数码摄影的特点一、数码摄影的优点：（1）用途广泛。
（2）图像数字化。
（3 ）符合环保要求。
（4）现场检验拍摄效果。
（5）记录声音。
（6）远程传递迅速。
（7）节约资源。
（8）图像编辑能力强。
（9）影像存储性能优异。
(10) 复制影像标准简便。
二、数码摄影的不足（1）传统摄影的不同135的胶片约为3000万像素左右，而数码摄影目前最高只能达到2000多万像素。
影像质量还有待提高。
（2）数码相机摄取影像的宽容度目前还小于传统负片，与传统反转片宽容度相似。
（3）由于数码摄影所获取数字影像需要数字储存，因此影响到连拍的速度，数码相机的数据处理能力还需进一步提高。
数码相机的功能（1 ）白平衡功能。
（2）LCD彩色液晶显示器。
（3）图像编辑功能。
（4）感光度调节。
（5）储存方式。
（6）摄影画面精度的选择。
（7）色彩模式的选择。
（8）录音功能（9）摄像功能。
（10）数码变焦。
数字暗房一.传统暗房和数字暗房的区别：1、环境2、便捷程度3、直观效果4、影像合成5、精度6、成本的节约7、调整曝光等前期数据；RAW格式二.RAW格式和JPEG格式1、RAW格式优点：可以利用相机拍摄完整的色调和色彩范围。
可以将相机中的许多文件处理决定转移到电脑上进行。
可以无损改变图像数据。
可以使用最原始的图像数据。
缺点：占用储存卡空间较大。
在进入图像编辑程序前要对图像进行处理，意味着在电脑前要消耗更多的时间，而留给拍摄的时间相对减少。
在某些情况下，需要安装专业的Raw格式处理软件以转换文件。
2、JPEG格式优点：兼容性好。
体积小。
处理便捷。
缺点：有损耗压缩会使原始图片数据质量下降。
后期修改图片的局限性。
风光摄影:风光摄影：是以展现自然风光之美为主要创作题材的摄影作品(如自然景色、城市建筑摄影等) ，是多元摄影中的一个门类。
1、时机2、器材3、曝光4、构图5、微距纪实摄影纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，都是来源于生活和真实，如实反映我们所看到的。
纪实摄影有记录和保存历史的价值，所以，纪实摄影具有作为社会见证者的独一无二的资格。
纪实摄影需要摄影者保持公正的眼光和角度，公平记录所发生和看到的真实现象。
纪实摄影有几个标准：一是真实性。
二是为历史留证。
三是要有人道主义的精神。
纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，又分为：人文摄影和新闻摄影。
人像摄影是指通过摄影的形式，在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品，它是被摄者自己的影像写真。
1.构图。
2.用光。
3.镜头。
4.美姿。
5.后期。
商业摄影商业摄影：顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。
广义上讲，它包括一切用于出售商品、撰写事件或介绍书籍的图像的生产。
狭义上的商业摄影人们通常意会为广告摄影，这不仅因为广告摄影在其中占有举足轻重的地位，且在于广告摄影本身所具有的天然而浓厚的商业色彩。