.服装艺术造型设计的概述

合集下载

造型艺术简介介绍

造型艺术简介介绍
评价方法
可以采用多种评价方法,如专家评审、公众投票、市场价值评估等,以综合评价造型艺 术作品的价值和影响力。同时,也需要关注评价的客观性和公正性,避免主观偏见和利
益冲突。
06
造型艺术的未来发展与趋势
技术创新与跨界融合
数字艺术
随着数字技术的不断发展,数字艺术将成为造型艺术的重要组成部分。数字艺术将改变传 统艺术的表现形式,拓展艺术创作和展示的空间和时间。
THANKS
谢谢您的观看
虚拟现实(VR)与增强现实(AR)
VR和AR技术将为造型艺术带来全新的展示方式和互动体验。艺术家可以利用这些技术创 造出超越传统艺术形式的作品,为观众带来更加丰富和立体的艺术体验。
跨界融合
造型艺术将与建筑、设计、影视、音乐等领域进行更多的跨界合作,创造出更加多元化和 综合性的艺术作品。这种融合将为艺术家提供更多的创作灵感和可能性。
通过图形、文字、色彩等 元素,将产品或服务的信 息传达给目标受众。
包装设计
对产品包装进行设计,以 吸引消费者并保护产品。
产品设计
工业设计
对产品外观、结构、功能 等进行设计,以提高产品 的使用体验和审美价值。
家居设计
对家居用品进行设计,以 满足人们的生活需求和审 美需求。
服装设计
对服装进行设计,以展现 个人风格和审美观念。
多元化与个性化发展
01
多种风格与流派
随着全球化和文化交流的加强,造型艺术将呈现出更加多样化的风格和
流派。艺术家们将不再局限于传统的艺术形式和风格,而是积极探索和
创新,形成更加多元化和包容性的艺术格局。
02
个性化创作
艺术家将更加注重个人风格和特色的展示,通过独特术作品。这种个性化创作将为艺术

服装款式概述

服装款式概述
9
中唐女服
10
11
服装款式造型设计
一方面经济的发展刺激了人们的消费 欲望和购买能力,使服装的需求市场日益 扩大,从而促使了服装设计推陈出新,新 鲜的设计层出不穷。
另一方面服装市场的需求也促进了生 产水平与科技水平的发展,工业利用艺术 创造的成果成为传播文化的渠道,新型服 装材料的开发以及制作工艺的发展,大大 增强了服装设计的表现活力。
4、新款制版通知书-交制版师; (设计师绘制结构图、款式说明、参考尺寸、面料小样)
3
5、样衣试制单-交样衣工; (样衣工填写工艺流程、单耗料、样板与成品尺寸差等)
6、样衣审核报告-设计及营销部门; (作为对成品样衣的修改评定,如需调整返回) 7、推版通知单-交版师或CAD技术室; (由推版人员详细填写各型号样板规格尺寸明细) 8、《工艺单》《配料单》-交生产部及原辅料库 《工艺单》细则:A、款式结构图;B、局部明细图及制作 说明;C、各档部位尺寸明晰及档差;D、工艺流程;E、 原辅料小样;F、备注及特殊说明。 《配料单》通常是随《工艺单》一起发放的,主要是为原 辅料库提供准确的备料数据。 另外还有一些配单:样衣、样板发放记录等等。如果是做 大流水的公司,还会有工时座次图等等。
2
款式设计在工业流程中的位置
1、流行趋势及发展方向报告-交公司管理层; (主要为设计总监或首席设计师向公司提供的总体思路)
2、市场调研报告-交设计总监; (要求设计师、市场部、营销公司共同制定的市场反馈)
3、新款效果图及效果图审核报告-交设计及营销部门; (设计师独立绘制的款式图以及上述各部门作出的评定)
直接影响到这个时期内人们的着装心理与方 式,往往能够形成一个时代的着装特征。发 达的经济和开放的政治使人们着意于服饰的 精美华丽与多样化的风格。在我国古代漫漫 的历史长河中,唐朝曾在政治与经济上一度 达到鼎盛状态,那一时期女性的服饰材质考 究,装饰繁多,造型开放,体现出雍容华贵 的着装风格。

浅谈对服装设计的认识

浅谈对服装设计的认识

05 服装设计师的素养与能力
设计师的审美素养
审美观
服装设计师应具备独特的审美观,能够敏锐地捕 捉时尚潮流,并将其融入自己的设计中。
色彩搭配
对色彩的敏感度和搭配能力是服装设计师的基本 素养,能够运用色彩营造出不同的视觉效果。
造型能力
设计师应具备造型能力,能够根据设计理念和客 户需求,创造出独特的服装造型。
按功能分类
分为休闲装设计、运动装设计、礼服设计等。不 同功能的服装有不同的设计要求和使用场景。
3
按风格分类
分为简约风格、浪漫风格、民族风格等。不同风 格的服装传达出不同的视觉效果和情感表达。
02 服装设计的艺术性
服装设计的审美
服装设计是一种艺术形式,其审美价值主要体现在对色彩、线条、图案和质地的运 用上。
浅谈对服装设计的认识
contents
目录
• 服装设计的基本概念 • 服装设计的艺术性 • 服装设计的实用性 • 服装设计的创新性 • 服装设计师的素养与能力
01 服装设计的基本概念
服装设计的定义
服装设计是指根据一定的构思和审美标准,运用造型手段和艺术技巧,将服装材料、面料、色彩、款式等要素进行创造性的 组合,设计出具有特定风格和整体美的服装的过程。
创新设计的来源
灵感来源
创新设计的来源多种多样,可以来自自然、科技、艺术、 文化等各个方面,设计师需要保持敏锐的观察力和想象力, 善于从不同领域寻找灵感。
市场需求
市场需求也是创新设计的重要来源之一,设计师需要关注 市场动态和消费者需求,根据市场变化和趋势进行有针对 性的创新设计。
技术进步
技术进步为服装设计提供了更多的可能性,设计师可以借 助新材料、新工艺、新技术等手段实现创新设计。

服装的造型设计

服装的造型设计

服装的造型设计服装的造型设计服装的外型是设计的主体,内造型设计要符合整体外观的风格特征,内外造型应相辅相承。

下面我们一起来了解一下什么是服装的造型设计!1.服装的外造型设计服装设计作为一门视觉艺术,外型轮廓能给人们深刻的印象,在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。

服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个基本型。

在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来,以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型,对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型。

轮廓线的变化是流行款式演变的鲜明特点,例如20世纪50年代流行的帐篷形,60年代的酒杯形,70年代的倒三角形,70年代末、80年代初的长方形以及近年来流行的宽肩、低腰、圆润的倒三角形等等,见图1-9。

设计师应对型有敏锐的观察能力和分析能力,从而预测出或引导未来的流行趋势。

纵然服装的外造型千变万化,但都离不开人体的基本形态,决定外形线变化的主要部分是肩、腰和底边。

例如腰部是服装造型中举足轻重的`部位,其中腰部的松紧度和腰线的高低,是影响造型的主要因素。

腰部从宽松到束紧的变化可以直接影响到服装造型从H型向X型的改变,H型自由简洁而X型纤细、窈窕。

腰节线高度的不同变化可形成高腰式、中腰式、低腰式等服装,腰线的高低变化可直接改变服装的分割比例关系,表达出迥异的着装情趣。

2.服装的内造型设计服装的内造型设计主要包括:结构线、领型、袖型和零部件的设计。

服装的结构线具有塑造服装外型,适合人体体型和方便加工的特点,在服装结构设计中具有重要的意义,服装结构设计在一定意义上来说即是结构线的设计。

服装的结构线即是指体现在服装各个拼接部位,构成服装整体形态的线,主要包括省道线、褶裥和剪辑线及装饰线等。

结构线不论繁简都可归纳为直线、弧线和曲线三种。

由于人体是由起伏不平的曲面组成的立体,因而要在平面的面料上表现出立体的效果,必须收去多余的部分,除了利用面料的可塑性对其进行湿热定型外,一般主要是通过省道与裥的设置来实现这一目的。

第一章服装设计的基本概念和基础知识

第一章服装设计的基本概念和基础知识

精选2021版课件
25
服装设计系列课程
服装设计师的知识构成

自然科学
服装人体工学、服装材料学、服装卫生学、服装结构学、服装 工艺学、服装设备学、服装整理学、染织工艺学、服装厂设计

设 计 知
社会科学
服装心理学、环境艺术学、生活科学、工艺美术史、外国服装 史、中国服装史、服装营销学、服装管理学、服装商品学
精选2021版课件
5
服装设计系列课程
3、服装的起源
服装
物理功用
社会功用
保护说
遮羞说
装饰说
精选2021版课件 服装设计系列课程
护符说 象征说 审美说 性差说
6
4、服装的构成要素 1、 设计 2、 材料 3、 制作
精选2021版课件
7
服装设计系列课程
设计


材料
制作
造型 色彩 面料 辅料 结构 工艺
10
服装设计系列课程
1、服装设计的概念
服装设计作为一门综合性的交叉学科,是以服装材料为素材,以 服装为对象,借助一定的审美法则,运用恰当的设计语言,对人体进 行包裹和打扮,完成整个着装状态的创造过程。
精选2021版课件
11
服装设计系列课程
2、服装设计的内容
服装是一门综合性的艺术,体现了材质、款式、色彩、结构和制作工艺等多 方面的整体美。从设计的角度讲,款式、色彩、面料是服装设计过程中必须 考虑的几项重要因素,称为服装设计的三大构成要素。服装设计内容主要包 括服装的造型设计、色彩设计和面料设计三个方面。
接受过一定服装基础教育的人们能够感到,平面构成、立体构成以及服装图 案,可以培养我们设计的思维、想象和创新能力。

服装与服饰设计专业介绍及就业前景分析

服装与服饰设计专业介绍及就业前景分析

服装与服饰设计专业介绍及就业前景分析服装与服饰设计是一门创意性和实践性强的艺术学科,涵盖了服装、饰品、面料、色彩等方面的设计与研究。

本文将对服装与服饰设计专业进行全面介绍,并分析其就业前景。

一、专业介绍1. 专业概述服装与服饰设计专业旨在培养具备创新设计思维和实践操作能力的专业人才。

学生将学习基础的绘画、色彩学、服装构造等知识,掌握服装设计与制作的技巧和流程。

通过理论学习和实践训练,培养学生独立完成服装与服饰设计、产品研发、市场推广等工作能力。

2. 专业课程服装与服饰设计专业的课程设置包括但不限于以下内容:- 服装造型设计:学习服装的造型原理、设计元素以及时尚趋势,培养创意设计能力。

- 面料与色彩:学习面料的质地、性能和用途,掌握色彩搭配的原理与技巧。

- 服装结构与制作:学习服装的结构构造和裁剪制作,了解服装制作的工艺流程。

- 时尚趋势研究:研究时尚行业的动态,把握市场需求和消费趋势。

二、就业前景分析1. 就业方向服装与服饰设计专业毕业生可以在以下领域就业:- 服装设计师:在服装设计公司、品牌公司、时尚杂志等从事服装设计、产品研发等工作。

- 服装制作师:在服装生产企业从事服装制作、工艺设计等工作。

- 时尚买手:在时尚零售企业从事时装选购、搭配指导等工作。

- 影视服装设计:为电影、电视剧、舞台剧等进行服装设计和制作。

- 自主创业:开设服装品牌、个人工作室等。

2. 就业优势服装与服饰设计专业的毕业生在就业市场上具有以下优势:- 创意能力:专业培养学生创意思维和创新能力,能够设计出独具一格的服装与服饰作品。

- 实践能力:通过实践训练,学生具备基本的服装制作技能和工艺操作能力。

- 市场需求:随着消费水平的提高,人们对服装和饰品的需求不断增加,就业市场潜力巨大。

然而,也需要注意到以下就业挑战:- 激烈竞争:服装与服饰设计专业的竞争较为激烈,毕业生需要具备过硬的设计和制作能力才能脱颖而出。

- 市场波动:时尚行业的趋势瞬息万变,就业环境受到市场波动的影响,需要不断跟进时尚潮流。

服装设计基本介绍精选全文

服装设计基本介绍精选全文

可编辑修改精选全文完整版服装设计基本介绍服装设计基本介绍服装设计属于工艺美术范畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。

以下是店铺整理的服装设计基本介绍,欢迎参考阅读!概念定义服装设计是一个总称,根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计,结构设计,工艺设计,设计的原意是指“针对一个特定的目标,在计划的过程中求得一种问题的解决和策略,进而满足人们的某种需求”。

设计所涉及的范围十分广泛,包括社会规划、理论模型、产品设计和工程组织方案的制定等等。

当然,设计的目标体现了人类文化演进的机制,是创造审美的重要手段。

服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业,服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程”。

设计同时具有"事实要素和“价值要素”。

前者说明事态的状况,后者则用理论和审美的命题来进行表述,即是“好坏和美丑”。

不同类型的.设计侧重的思维类型往往有所差异。

例如,在工程设计中更重视理性分析,而在产品造型设计和工业设计则重视整体的过程,需要运用形象思维的因素,在服装设计方面则更注重“美感”等等。

设计的任务不仅仅的满足个人需求,它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。

由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾,所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。

现代的设计理念在更新中,同样要遵循设计的规范,要考虑这众多的“需要”。

设计是物质生产和文化创造的首要环节。

它总是以一定的文化形态为中介。

例如,运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计,不同的社会文化会诞生不同的建筑形式;运用相似的服装设计构思,不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。

设计过程一服装设计创作过程服装设计是一个艺术创作的过程,是艺术构思与艺术表达的统一体。

设计师一般先有一个构思和设想,然后收集资料,确定设计方案。

其方案主要内容包括:服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。

服装效果图的概述

服装效果图的概述

1. 服装效果图的作用:它是表达设计者服装款式造型设计意图的纸面绘画形式。

服装效果图包括对款式线条造型、材料质地和色彩、加工工艺等外观形态的描绘和表达。

效果图是款式设计部门与结构纸样设计部门之间传达设计意图的技术文件,是实现服装设计的理论依据。

2. 服装效果的类别:根据服装效果图的表现形式,可将分成具实型效果图、艺术型效果图两大类。

具实型效果图:采用8----8.5头身高比例的服装人体绘制,服装穿着效果比较符合客观实际的一类服装效果图。

艺术型效果图:采用9---12头身高比例的服装绘制,体现艺术效果和艺术风格,在服装造型上或作渲染、或作虚笔,是具有深刻内涵的一类效果图。

二、服装效果图的审视;主要是对效果图所显示的服装款式廓型类别、功能属性款式规格、工艺处理形式等问题加以分析和理解。

审视服装效果图是服装整体结构设计的第一步,是对服装效果图的表象进行系统分析、理解设计作品的内涵,标准将具有立体感特性的效果图转化成平面结构图的重要设计过程。

1 服装款式廓型类别的分析:一般指服装的外部轮廓造型,忽视其内部结构。

服装廓型有H 型、A型、V型、O型、T型、X型、六大类。

分析效果图中的款式,首先要认别服装的廓型类别。

2.服装款式功能属性的分析:是指服装本身所具有的功能和作用,也是服装效果图的表象直接反映的内容。

(1)服装类别:礼服、职业装、休闲装、运动装、外衣、内衣、单衣、夹衣等。

(2)服装穿着对象:民族、性别、年龄、职业、阶层、体型、脸型、肤色等。

3. 服装款式规格的分析:为了确保服装款式造型设计意图,通过上述两个方面的分析,根据效果图中服装款式风格、服装与人体的贴体度判断其空隙量,确定服装放松量及号型系列规格;根据效果图中服装与人体的长度比例关系,确定服装的长度规格;根据服装效果图中服装各部位之间的比例关系,确定服装各部位的细部尺寸。

在企业的批量生产中,应根据国家颁布的统一号型规格标准制定产品的系列规格。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

商标图案、广告招贴、封面装帧、印刷排版
视觉传达设计 动画剪辑、电脑设计
企业形象策划、商品包装、橱窗展览展示
纺织品、绣品、壁纸
产品设计
服装产品、旅游工艺品、家电用品、家具、
形象包装
室内装饰装修、室内陈设、建筑、景观、
空间环境设计 舞台美术、灯光、音响
空间形象、城市规划
设计形式 二维空间 三维空间 四维空间 二维空间 三维空间 四维空间 三维空间 三维空间 四维空间
形状
造型设计 三要素
指造型的外部特征与内部结构,它由点、线、 面、体经过不同的组合形式,在二维空间、 三维空间乃至四维空间中展现出来具体的形 象。
色彩就首先闯入人们的视线,产生 各种各样的视觉效果,带给人不同 的视觉体会。
色彩
材质
任务二 什么是造型设计
三、造型设计的种类
现代设计分类表
设计种类
设计内容
与传媒手段,世界进入信息爆炸的新 世纪,物质生活富足,人们对服装艺 术审美的追求、个性的彰显更加突出。
服装造型设计显示出游戏的性质, 从材料、色彩搭配、款式,包容了人 们能够想象到的任何形式,利用传统 又彻底改造传统。
任务三 什么是服装造型设计
四、服装造型设计的种类与分工
任务三 什么是服装造型设计
任务三 什么是服装造型设计
第二阶段 生产设计阶段 服装开始流水线生产,出现了以生
产和加工为前提,与大工业生产方式 相适应的具有计划性和系统性的服装 设计方案。
服装造型剔除了大量的手工艺技巧 和繁冗细节,产品趋向于成衣化的形 式,强调合理性与其机能,简洁而实 用。
任务三 什么是服装造型设计
第三阶段 设计师主宰阶段 • 个体设计师主宰阶段
相结合的艺术造型设计形式。种类包括服装艺术、建筑艺术、包装艺术、景观艺术等。
任务一 了解造型艺术
三、造型艺术的特征 • 直观的具象性 通过特定的物质媒介塑造出具体直观的艺术形象 • 空间表现的丰富性 不仅包括二维平面,也可以通过三维空间,或是二维与三维之间的相互转化。 • 凝聚的形式美 运用形式美法则对物质媒介进行加工,整合出凝聚着形式美的艺术符号。
任务三 什么是服装造型设计
三、服装造型设计的发展的历程
装饰设计阶段
后现代设计阶段
生产设计阶段
设计师主宰阶段
生活设计阶段
任务三 什么是服装造型设计
第一阶段 装饰设计阶段
法国产业革命以前的17、18世纪的 欧洲,以巴洛克和洛克克服装为代表。
无论是男装还是女装,服装或是服 饰、发型都呈现出华丽繁复、夸张造 作的风格特征。
任务二 什么是造型设计
一、造型设计的概念 造型设计就是关于造型的设计。 是指运用一定的材质,遵循造型 规律,对造型元素进行分解与组 合,完成富有美感并能实际应用 的新方案或新式样的创造性行为。
二、造型设计的要素
任务二 什么是造型设计
材质是造型设计得以实现的物质 基础,材质能传递出丰富的感情 色彩。材质间的相互配合也会产 生对比、和谐、运动、统一等意 义。
任务三 什么是服装造型设计
第四阶段 生活设计阶段 服装设计焦点以人为本,充分重视
人性解放,设计为改善人的生活和适 应人的个性为目的,对人的思想与行 为做更多的研究,并将科学领域的最 新成果应用到设计中,设计呈现出多 样化与个性化。
任务三 什么是服装造型设计
第五阶段 后现代设计阶段 科学技术高速发展,先进的咨询
四、服装造型设计的种类与分工 服装造型设计的分工
服装艺术 造型设计
第一次设计
服装结构 造型设计
第二次设计
服装工艺 造型设计
第三次设计
服装市场 营销设计
第四次设计
服装造型设计
任务三 什么是服装造型设计
四、服装造型设计的种类与分工
任务四 对服装艺术造型设计的再认识
一、服装艺术造型设计重要性 •对最终设计效果的制约性 服装艺术造型设计是整个服装设计过程中最重要的环节,是服装产品的空间(三维)表现形式,它对最终 设计效果的呈现起着直接至关重要的制约作用。 •对服装流行元素的展示性 服装艺术造型设计是服装产品展示流行的主要形式。 •对生产设计最终环节的指导性 服装艺术造型设计是整个服装生产流程中的先导环节,为后续的服装制作提供工作依据与工作内容指导。 •对服装功能实现的保障性 服装的诸多功能,包括满足心理需求与生理防护,都可以通过不同的服装艺术造型设计进行实现。
学习目标: 通过本项目的学习与训练,学生应达到 1. 掌握造型、服装造型、服装艺术造型设计的基本概念、特征,分析它们之间的区别与联系。 2. 了解服装造型设计的发展历程与研究范畴。 3. 明确服装造型设计的种类与分工。不但能够分析普通成衣、高级成衣、高级定制服装之间 的异同与艺术造型设计要求,还必须掌握服装造型设计的四个环节的设计内容与要点。 4. 明晰服装艺术造型设计的重要性。 5.了解现代服装设计师必须具备的专业素养。
任务一 了解造型艺术
一、造型艺术的概念 现代社会中,造型艺术是指用一定的物质材料(绘画用颜料、绢、布、纸等;雕塑用木、石、
泥、铜等;服装用各种纺织品......),按照审美要求,蕴含较强的创新思维,以满足视觉样式需 求为表现目的,朔造出的平面或立体的形象。
造型的核心元素包括: •任何造型均由两部分构成:物体的外轮廓和内结构 •造型表现的形式包括:两维平面、三维立体。
任务三 什么是服装造型设计
一、服装造型设计的概念 • 服装造型设计就是在空间的范畴中,
以人体为设计依据,借助多样化服装 材质和综合的工艺手段,塑造的立体 服装产品的设计活动。
任务三 什么是服装造型设计
二、服装造型设计的特征 •设计对象的特殊性 与其他造型艺术相比,服装设计的特殊性在于它是以不同的人作为造型的对象。 •设计环节的关联性 服装的造型设计与材料、色彩、裁剪、缝制等各个环节之间是相互衔接、相互制约、相 辅相成的关系。
服装业迅速扩展,高级时装鼻祖 查理.沃斯的带领下,法国出现了许多 设计新人,如保罗.波列、加布里埃.夏 奈尔、克里斯汀.迪奥等,他们以设计 高级时装为主,着重追求服装的艺术 表现,并形成品牌独特的风格。
任务三 什么是服装造型设计
第三阶段 设计师主宰阶段 • 设计师群体主宰阶段
服装生产由原先的单件定做发展 到工业化流水线大批量生产,服装的成 本大幅下降,使得在60年代有更多的青 年人追求新潮,服装的时尚不再是上层 社会的特权,而是成为全民的时尚。
任务一 了解造型艺术
二、造型艺术的分类 • 突ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ审美功能的造型艺术
是一种与具有实际用途的工艺美术形式相区别的造型,以追求视觉形式为主要特征。 种类 包括绘画、雕塑、舞蹈、摄影、书法等造型艺术。
• 实用兼具审美的造型艺术 以实用为目的,同时又兼具较强的审美性,具备实用与审美的双重功能,体现技术与创造性
相关文档
最新文档