什么是合唱
合唱的介绍词
合唱的介绍词全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：合唱的形式多种多样，可以根据不同的场合和要求进行调整。
最常见的合唱形式包括男声合唱、女声合唱和混声合唱。
男声合唱通常由男高音、男中音、男低音三个声部组成，音域较广，音色优美，演唱时多为庄重且雄壮。
女声合唱通常由女高音、女中音、女低音三个声部组成，音色柔和细腻，富有温馨感。
混声合唱则是由男声和女声混合而成，音色更为多样，表现力更为丰富。
合唱音乐的魅力在于它的群体性和共同体验感。
在合唱团里，每位合唱者都是团队中的一员，他们共同努力，共同进步，共同享受音乐带来的快乐。
每一次排练和演出都是一次团队精神的体现，是一次艺术情感的交流。
合唱不仅是一种音乐表演形式，更是一种团队精神的体现，一种集体感情的宣泄。
在国外，合唱被广泛应用于教育、社交、娱乐等各个领域。
许多学校、教会以及社团都设有合唱团，为学生和社会大众提供了展示自己歌唱才能的舞台。
在音乐会、比赛等活动中，合唱团也常常成为一道靓丽的风景线，吸引着观众的眼球。
合唱团也不乏一些知名的专业团体，他们通过不断的演出和宣传，为合唱音乐的发展做出了杰出的贡献。
在中国，合唱也有着悠久的历史和独特的魅力。
从古代的宫廷音乐到现代的合唱作品，中国的合唱音乐在不同历史时期都有着独特的表现形式和艺术价值。
随着社会的发展和文化的交流，中国的合唱音乐也与世界各国的合唱音乐产生了互动和影响，形成了自己独特的风格和特点。
随着科技的进步和社会的发展，合唱音乐也在不断创新和变革。
新的合唱作品不断涌现，新的表演形式不断探索，合唱音乐正朝着更加多元化和包容性的方向发展。
无论是传统的合唱曲目还是现代的流行歌曲，合唱都是一种超越语言和文化的音乐形式，它可以打破隔阂、传递情感，让人们在音乐中找到共鸣和慰藉。
合唱不仅仅是一种艺术表演形式，更是一种精神的传承和文化的传播。
通过唱歌，合唱者们可以感受到音乐的美好，共同分享音乐的快乐，让心灵得到滋养和净化。
合唱团既是一个舞台上的团队，也是一个心灵的家园，它汇聚着无数热爱音乐的人们，在共同的梦想和追求中，创造出一段段绚丽的音乐篇章。
童声合唱课程介绍
童声合唱课程介绍童声合唱，那可真是超级有趣又充满魅力的课程呢！一、什么是童声合唱童声合唱呀，就是一群可爱的小朋友们聚在一起唱歌啦。
但可不是随随便便地唱哦，是有组织、有配合的演唱。
童声合唱的声音就像天使在说话一样，纯净、空灵，仿佛能直接钻进你的心里。
小朋友们的声音各有各的特点，有的清脆得像山间的小溪流水，有的又带着一点点软软的奶音，当这些声音融合在一起的时候，就像是魔法发生了一样，能营造出各种不同的氛围，或欢快得像在春天的草地上蹦跶的小兔子，或悠扬得如同夜晚宁静的月光洒在湖面上。
二、童声合唱课程的内容这课程的内容可丰富啦。
一开始呀，会教小朋友们如何正确地发声。
就像你要给小树苗浇水，得找到正确的位置一样，发声也有正确的方法。
小朋友们要学会用腹部呼吸，这样唱出来的声音才有力又稳定。
然后呢，会让小朋友们认识音符，那些像小豆芽一样的音符可调皮啦，但是一旦小朋友们熟悉了它们，就能像魔法咒语一样把它们组合成美妙的旋律。
课程还会有很多经典歌曲的学习呢。
像让我们荡起双桨这样的老歌，当小朋友们用童声唱出来的时候，仿佛能把你带回到那个充满纯真的年代，让你回忆起自己小时候在河边玩耍的情景。
还有一些国外的经典童声合唱曲目，学习这些歌曲的时候，就像是打开了一扇通往世界音乐文化的小窗户，小朋友们能感受到不同国家音乐的魅力。
三、童声合唱课程的乐趣童声合唱课程的乐趣可多了去了。
小朋友们在合唱的时候，大家是一个团队，要互相配合。
有时候可能会有小朋友不小心唱错了音，这时候其他小朋友不会责怪他，反而会一起嘻嘻哈哈地再重新来一次，这种团队的氛围超级温馨。
而且，当他们成功地唱出一首完整又好听的歌曲时，那种成就感是无法用言语来形容的。
就像自己亲手搭建了一个超级漂亮的城堡一样。
在这个课程里，小朋友们还可以交到很多好朋友呢。
大家因为共同热爱唱歌而聚在一起，课间休息的时候，会分享自己的小零食，会聊聊自己喜欢的其他歌曲或者好玩的事情。
这种友情是在音乐的陪伴下建立起来的，格外的纯真和美好。
大学合唱知识点梳理总结
大学合唱知识点梳理总结一、合唱概述合唱是指多人一起合唱的音乐形式。
在合唱中，一群歌手通过和谐地发声来演绎音乐作品。
合唱是音乐艺术中非常重要的一种形式，它能够展示出集体力量，同时也能够展现出个体的独特魅力。
大学合唱是一项高雅的文艺活动，它不仅可以锻炼歌唱技巧，更是一种对团队合作、集体荣誉感的体现。
二、合唱发展历史合唱的形式最早起源于宗教活动，尤其是基督教的礼拜活动。
在这些仪式中，合唱被用来表达对上帝的赞美和祈祷。
后来，合唱开始在艺术领域得到发展，成为歌剧、交响乐等各种音乐形式中的一部分。
20世纪以来，合唱活动在全球得到了普及，各种合唱比赛、音乐节也层出不穷。
三、合唱的基本形式1. 男声合唱：由男声歌手组成的合唱形式，一般分为男高音、男中音、男低音三个声部。
2. 女声合唱：由女声歌手组成的合唱形式，一般分为女高音、女中音、女低音三个声部。
3. 混声合唱：由男声和女声歌手混合组成的合唱形式，通常包括女高音、女中音、男高音和男低音四个声部。
4. 儿童合唱：由儿童歌手组成的合唱形式，根据儿童音域特点，一般分为女生合唱团和男生合唱团。
四、合唱的表演要素1. 声音控制：对合唱者来说，无论是单独演唱还是合唱演唱，都需要在音准、音色、音量等方面有着非常高的要求。
2. 合唱编配：合唱编配是合唱作品中非常重要的一环，它决定了整个合唱的氛围和效果。
3. 指挥技巧：合唱指挥在合唱排练和表演中起着至关重要的作用，他需要准确把握合唱者的节奏、音高等要素。
4. 调声练耳：合唱者需要具备较好的调音能力和音乐听力，才能够在合唱排练中更好地融入整体。
五、大学合唱的重要意义1. 爱国主义教育：通过合唱传唱爱国主义歌曲，培养学生对祖国的热爱，增强民族自豪感。
2. 友谊交流：大学合唱是一个集体活动，它能够加强学生之间的交流和沟通，促进友谊的建立。
3. 声乐技能：合唱排练和表演能够提高学生的声乐技能，培养其对音乐的理解和表现能力。
4. 文化传承：合唱作品中包含了丰富的文化内涵，通过合唱排练和表演，学生能够更好地了解传统文化和艺术。
合唱基本知识
合唱基础知识一、合唱是什么时候、从哪起源的？合唱是地地道道的舶来品，它起源于欧洲。
合唱的起源与基督教的发展密不可分。
基督教产生于公元1世纪，它脱胎于更古老的犹太教。
在基督教诞生之前，古希腊和古罗马音乐也十分繁荣，但因年代久远和记谱法的欠缺而失传。
所以西方音乐的真正起源应该从基督教的源起开始，并且在其发展中一直都或多或少的含有宗教的背景。
由于当时乐器制作尚不发达和基督教的排斥，声乐成为当时音乐的主流，而且往往是多人的合唱，实际这也就是合唱的起源。
近代西方的合唱，起源于中世纪（公元5世纪至15世纪）基督教教会的唱诗班。
它在漫长的发展过程中，产生了复调、和声、对位法，逐渐形成了多声部的合唱形式。
19世纪,合唱艺术进入了一个崭新而活跃的时期，这时合唱逐渐分为两类：一类是纯粹的教堂合唱，主要是为教堂仪典服务的；另一类是以教堂合唱的形式创作，但具有非宗教特色的合唱曲。
二、合唱是什么时候传入我国，发展现状如何？合唱艺术从五四运动（1919年）开始才传入中国，到现在还不满一百年的历史。
中国的合唱艺术可以说是音乐领地中最年轻的家族。
黄自先生于1933年写的清唱剧《长恨歌》是最早的大型合唱作品之一。
作曲家冼星海的《黄河大合唱》在延安首演后很快传遍了全中国。
他的《生产大合唱》、《九•一八大合唱》和《牺盟大合唱》都是各具特色的合唱作品。
新中国成立以后，合唱事业蓬勃发展，建立了许多专业性的合唱团体，业余合唱也十分活跃。
50―70年代是辉煌期，50年代的《祖国颂》、《祖国万岁》；60年代的《长征组歌》；70年代的毛主席诗词谱写的合唱；还有瞿希贤的无伴奏合唱《牧歌》、《乌苏里船歌》等许多优秀作品。
改革开放以后，特别是近年来合唱艺术得到快速发展，群众合唱活动风靡祖国各地，合唱水平迅速提高，国际间的交流活动日渐增多，地区性、全国性、国际性的比赛、展演活动频繁举办，涌现出一大批优秀的合唱团队，有一些团队已经达到世界先进水平。
三、现代合唱理念包含哪些基本内容？合唱艺术传入我国百年来，经历了20世纪初的“学堂乐歌”、20年代的“五四新文化运动”、30年代的救亡抗日爱国运动、40年代的“新音乐运动”、以及50～60年代新中国建立后的辉煌时期。
论合唱中的声乐技巧
论合唱中的声乐技巧合唱是指由多个声部或声部组合合作演唱的音乐形式。
在合唱中，声乐技巧是十分重要的，它们能够提升合唱团的声乐表现力和整体效果。
首先，对于合唱中的声乐技巧，一个重要的因素是音准。
音准是指演唱者能够准确地唱出指定的音高。
在合唱中，每一个声部都需要保持准确的音准，以确保整个合唱团的声音能够和谐地融合在一起。
为了提高音准，合唱团成员可以通过练习唱出固定音高的音程、使用钢琴或其他乐器辅助来检验他们的音高。
其次，合唱中的发声技巧也是非常重要的。
正确的发声技巧可以帮助歌手产生稳定的音色和音量，并减少声带的压力。
在合唱中，歌唱者应该学会正确的呼吸方式，以确保他们能够充分利用气息来支持他们的声音。
他们应该通过深沉的腹式呼吸来获得足够的气息，并在演唱过程中保持良好的呼吸控制。
此外，合唱中的发音技巧也非常重要。
清晰准确的发音可以帮助听众更好地理解合唱团的演唱内容。
歌唱者应该学会正确发音的方法，包括正确的元音和辅音发音，以及在歌词发音中注意重音和音节的分割。
他们可以通过与母语为英语的人士一起排练来改善他们的发音，或者在练习过程中利用录音设备来检查他们的发音的准确性。
除了音准、发声和发音技巧，合唱中的声乐技巧还包括音色、表情和独立演唱。
音色是指不同歌唱者的声音特点和个性。
在合唱中，不同声部的歌唱者可以通过调整共鸣腔和唱法来产生不同的音色。
歌唱者可以通过经验和指导来改变他们的音色，以使他们的声音与合唱团的整体音色相匹配。
表情是指歌唱者在演唱时传递给观众的情感和感受。
歌唱者应该学会运用面部表情、姿势和动作来表达歌曲的情感，并与其他歌唱者形成和谐的整体表演效果。
表情的运用可以有助于增强合唱的艺术效果，使演唱更加动人。
最后，独立演唱是指合唱中的一些声部或独唱演唱的部分。
在合唱中，有时候需要强调一些声部的独立演唱，以增加音乐的层次感和丰富度。
歌唱者需要通过自我练习和专业指导来提高他们的独立演唱能力，以确保演唱时的准确性和艺术性。
音乐课歌曲合唱
音乐课歌曲合唱音乐是人类文化中的重要组成部分，而在学校的课程中，音乐课更是能够培养学生的音乐素养和情感表达能力。
其中，歌曲合唱是音乐课中常见且受欢迎的教学方式之一。
通过合唱，学生能够感受到团队合作的乐趣，增强对音乐的理解和表达能力。
本文将探讨音乐课歌曲合唱的重要性以及如何有效进行合唱。
首先，音乐课歌曲合唱对学生的发展具有积极影响。
合唱不仅仅是单纯地唱歌，更是一种集体的艺术表达形式。
合唱需要学生们齐心协力，相互合作，共同完成音乐作品。
这培养了学生们的团队合作精神，使他们学会尊重他人，融入集体。
同时，合唱还提供了表达自我的机会，学生们可以通过歌曲传达自己的情感和思想，培养他们的情感表达能力。
此外，合唱也有助于学生们的音乐素养和感受力的培养，通过合唱，他们能够更好地理解并感受音乐的美妙。
因此，音乐课歌曲合唱对学生的发展具有重要的推动作用。
其次，有效的合唱需要一定的教学方法和策略。
首先，在选择合适的歌曲上，教师需要根据学生的特点和年龄，选择旋律简单、歌词易懂的歌曲。
这样可以让学生更好地理解和表达，增强学生们的参与度和兴趣。
其次，教师需要进行合唱指导，帮助学生正确掌握歌曲的节奏、音准和发音技巧。
通过声音的统一和协调，合唱才能够达到最佳的效果。
此外，教师还可以引导学生进行合声练习，让学生们分成不同的声部，体验到合唱带来的音乐魅力。
同时，在合唱练习中，教师还可以适时进行身体动作或简单编排，使合唱更加生动有趣。
除了教学方法和策略，合唱的效果也需要借助合适的歌曲和伴奏。
在选择歌曲上，可以根据不同的主题或场合进行选择，使合唱更加丰富多样。
同时，伴奏的选择也非常重要，伴奏的质量和效果能够直接影响到合唱的整体表现。
因此，在进行合唱时，教师需要注意选择合适的伴奏，保证音乐和声音的协调。
此外，合唱的演出也是一个重要的环节。
合唱演出不仅能够展示学生们的成果，更是对他们团队合作和表达能力的一种检验。
在合唱演出前，教师需要进行合适的排练和指导，确保整体的协调和流畅。
小学音乐课堂合唱教学的有效性初探
小学音乐课堂合唱教学的有效性初探作者：苏璐来源：《考试与评价》2022年第03期在小学阶段的音乐教学中，合唱是一种比较常见的活动形式。
不仅能够启发学生的音乐思维，还能够提升学生之间的默契程度，对于提高学生的音乐艺术修养有着很大的帮助。
但是还有很多教师对于小学的合唱教学还停留在比较浅显的层面，并没有去深度地挖掘其中所蕴含的教育意义。
处于小学阶段的学生年龄都比较小，正是形成自己人生观和价值观的重要时期，在这个时候开展合唱教学不仅能够给予学生以美的熏陶，滋润学生的心灵，甚至还能够激发学生的音乐天赋，让学生有一个个性化的成长过程。
本文就在小学的音乐课堂上如何开展合唱教学提出几点浅见。
一、激活合唱意识，有效培养合唱能力教师在让学生开始合唱之前，比较重要的一点就是要去培养学生的合唱意识，让学生能够从合唱的过程中感受到音乐的美感。
有的学生没有合唱的意识，在合唱的时候就故意唱不齐。
当学生抱着这一种心理开始合唱的时候，不仅无法收获良好的合唱效果，甚至会扰乱整个班级的合唱效果。
只有当学生有了合唱的意识，能够了解到这个问题，才能避免这种情况。
例如，在学习《我们是工农子弟兵》这首歌曲的时候，教师就可以先让学生去听这首歌的两种形式，可以先让学生欣赏一下由单人演唱的该歌曲，然后再让学生去欣赏一下由多人合唱的歌曲的感觉，体会和声的美感。
教师也可以给予学生一个循序渐进的听歌欣赏的过程，比如，一开始先听两个人的合唱，到三个人，最后到几十人甚至几百人的合唱。
等到学生听完之后，教师就可以让学生去讨论一下，自己认为独唱和合唱有什么区别呢？学生可以畅所欲言，想到什么就去说什么，充分地去发挥自己的想象力。
教师也可以加入到其中，适当地为学生科普一些合唱的知识，让学生能够养成合唱的意识，并且有想要唱好的决心。
小学生年龄比较小，之前也没有进行过合唱，而且也比较调皮活泼，总是想要与众不同。
甚至还有些学生认为合唱限制了自己的发挥，让自己失去了表现的机会。
合唱的发声技巧是什么
合唱的发声技巧是什么合唱是声音的共性艺术，作为一个合唱团员，应该掌握哪些合唱的发声技巧呢?下面是小编整理的一些合唱发声技巧的资料，请参考。
合唱的发声技巧1气息的掌握与运用正确的呼吸是歌唱的命脉。
合唱即使用美声唱法，那必须使用美声的呼吸方法，但合唱和独唱的气息运用有它的相同处也有不同处，相同处都是使用胸腹联合呼吸，不同处合唱需要集体呼吸，这就需要指挥手势给的非常明确。
(一)呼吸：1、吸气：胸腹联合呼吸首先是口鼻同时吸气。
快吸慢吐是歌唱用的最多的一种吸气方法，用惊讶的的感觉快吸比较好，用鼻子吸气比较深，用口吸气咽腔可以打开，但一定要放松，把吸进来的气保持在横膈膜下降的胸腹之中，并保持咽腔(喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔)打开的状态。
当然在歌曲的特殊需要时，也要用快吸快吐、慢吸慢吐、慢吸快吐，但不管用哪种吸气方法都要用以上的吸气原则为最好。
2、呼气：从吸气时保持住的横膈膜，作为气息支点开始，慢慢的有控制的叹气;气通过胸腔、咽腔的管道，口、鼻叹出。
后咽壁坚立，喉结下降稳定在声音的支点上(意想在中山装的第二个纽扣的位置上)高音时要从喉结、声带上面和鼻子后面一同飞起。
叹气和飞起、口鼻叹气都要平衡运作，高、中、低音可自由的调节。
(二)激起：小腹和横膈膜形成有力的对抗，后咽壁坚立，喉结稳定，气息激起在声带上面，在叹气的同时向上前方抽拉起声带的震动。
激起有硬激起和软激起，要根据不同歌曲不同使用，激起经常和哭腔同时运用，激起也要和叹气巧妙的配合，平衡的运作。
(三)练习：合唱一般有三种呼吸类型，既“整体呼吸”“轮流呼吸”“循环呼吸”1、整体呼吸：快吸像喝水一样，慢吐像吹灰一样，激起练习狗喘气;每个合唱团员要在指挥的统一乐句与气口上呼吸来控制速度的快慢和节奏的轻重缓急。
生活中我们的呼吸是一种自然的,无需做任何准备工作的。
由于歌唱有了乐句的长短,所以需要的气量相对就要更充足更深,需要一种胸腔肋骨的扩张,后背的腰腹的扩张。
歌唱时多用快吸慢吐,我们要想刹那间把气量吸深吸足,一定要学会用状态吸气,不要张大口吸气,吐净前一句,刹那吸进下口气,每一句的字头给一下激起，根据歌曲是给硬激起还是软激起由指挥来决定。
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提问：什么是合唱中声，低声。
）合唱分类：依据人声的分类，合唱的形式有：（1）童声合唱。
由尚未变声的少年儿童组织的合唱。
包括小学男女同学组织的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学组织的合唱。
正规团其实只有低和高两个声部“中”只是在童声或小型团才有的说一下吧高声部：代表着整个团体的音乐旗帜，非常重要。
中声部：代表着整个团体的音乐引线，起到一定的平衡作用。
低声部：代表着整个团队的音乐灵魂，起到烘托作用，有了低声部，高声部才会成为亮点。
高声部：分人来说，最好弹几个音，或者放几个衬音，试一下孩子们的高音，如果能做到既有高音又不会颤音的话，这种学生天生就是高音人才。
低声部：分人来说，一定要找音调特别准的，合唱中，低音是灵魂，决不能跟着高音跑调，主要找一些音不是很高，但节奏感和音准好的人，这才是个完美的配合。
中声部：很简单，高音的分完后，低音的分完后，剩下的就是中声部，五音不全也没关系，因为中音部的声音不会盖过高音部，所以尽可能地唱（但是如果，男生变声期的话，不要强迫唱）（2）女声合唱。
由变声后的女同学组织的合唱。
（3）男声合唱。
由变声后的男同学组织的合唱。
（4）混声合唱。
由女声（或童声）与男声混合组织的合唱。
前三种合唱均为同类人声组成，故亦称为同声合唱。
同声合唱都有高音和低音两个基本声部。
根据具体合唱歌曲的演唱需要，每个基本声部还可以分为第一、第二两个声部。
怎样指导少年儿童合唱训练合唱教学既能培养学生的节奏感、音高感和声感，帮助学生理解和掌握各种音乐表现手段，培养合唱必需的、科学的、高位置的发声方法以及各种歌唱技能技巧，又能增强学生的集体观念及群体意识等。
教学中，如何科学地指导学生的合唱训练，才能达到预期的教学效果呢？下面结合个人教学实践谈三点体会：一、视唱能力的训练合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练和节奏训练，为合唱教学打下扎实的基础。
１单旋律的音准训练：演唱歌曲的先决条件是音要准，因此音准训练是十分必要的。
在音准教学中，首先要求学生学唱音阶，同时必须重视练耳，耳朵听不准音，就谈不上唱准音。
因此，在唱音阶的同时，教师还可以弹奏简单的乐句片段，让学生辨别唱名，可以从接近音阶的乐句听起，逐步发展分解和弦，直至较难的旋律音程。
在让学生听唱的基础上，可进行听记练习，通过听音视谱、视唱来提高辨别音高的能力，在音准教学中，教师应注意多做示范性唱奏，只有通过示范唱奏，让学生对音准有了认识之后才能少用琴或者不用琴。
２节奏训练：培养学生良好的节奏感，是合唱教学的一个重要方面。
可加强平稳节奏的训练，不同时值的符点音符节奏训练、切分音节奏训练、三连音节奏训练、变化节奏训练及两部交错节奏训练等，以提高学生节奏变化的反应灵敏性。
二、歌唱技能的训练１姿势：良好的姿势是学习歌唱的第一步，也是学生歌唱技能的基础。
教学中，教师要随时纠正学生不正确的歌唱姿势，如翘下巴、挺肚子、牙关紧闭、嘴张不开、眼睛乱看等毛病，要让学生一参加合唱团就养成正确的歌唱姿势，良好的歌唱状态：身体自然直立，全身保持松弛，双脚稍微分开（可一前一后），重心站稳，头部端正，双眼平视，上胸畅开，小腹微微收拢，面部表情自然等。
２呼吸：正确的呼吸，清晰的咬字对唱好一首歌曲也起着非常重要人作用。
呼吸训练时可进行一些纯呼吸练习，如闻花、抽泣、呵气、咳嗽、高音喊叫等，体会吸气、呼气的动作和位置。
在纯呼吸训练的基础上，可进行呼吸控制练习，如吸气→控制→吐气→……使学生逐步学会有节制地控制气息的能力（以上每次各１０秒）。
３发声：少年儿童歌唱时的发声必须是高位置的头声发声，这是一条非常重要的教学原则。
在训练歌唱发声时，先要考虑的是少年儿童具有优美动听的音质，而不是音量。
尤其是变声期的孩子一定轻声唱，如初中学生正处在生理的变声期，即喉头与声带发生变化，声带、咽腔的粘膜以及口、鼻均有充血现象，声带长期处于充血浮肿状态；声音由明亮、清脆变得暗淡无光泽、沙哑、发音迟钝，甚至失声；音域变窄，高音高不上去，低音又低不下来。
所以，训练时要充分考虑学生的生理特点，可先用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，也可用母音“Ｕ”音色稍暗、柔和，用它进行训练也容易找到头腔共鸣，克服喉音，大声吼唱，位置低，声音“炸”、“虚”、“白”、“咧”等毛病。
咬不准字头，归不好字韵，这是少年儿童声音训练中普遍存在的问题。
针对这种情况，可指导学生用普通话大声朗读歌词，结合发声，训练不同声母韵母的口形，使学生学会自然圆润的发声，逐步养成习惯，以保证合唱时声音协调统一。
三、和声训练在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上，可对学生进行和声基本训练，坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到和声音程，从分声部默唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习。
随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱歌曲了。
总之，在合唱教学中，要求学生演唱合唱歌曲，不但要做到节奏整齐，音调准确，还要做到声音协调统一，各声部均衡和谐。
因此，教师科学正确地指导学生进行视唱能力、歌唱技能及和声的训练显得尤为重要，这是保证合唱教学质量、提高学生合唱水平的基本前提。
二、歌唱技能的训练１姿势：良好的姿势是学习歌唱的第一步，也是学生歌唱技能的基础。
教学中，教师要随时纠正学生不正确的歌唱姿势，如翘下巴、挺肚子、牙关紧闭、嘴张不开、眼睛乱看等毛病，要让学生一参加合唱团就养成正确的歌唱姿势，良好的歌唱状态：身体自然直立，全身保持松弛，双脚稍微分开（可一前一后），重心站稳，头部端正，双眼平视，上胸畅开，小腹微微收拢，面部表情自然等。
２呼吸：正确的呼吸，清晰的咬字对唱好一首歌曲也起着非常重要人作用。
呼吸训练时可进行一些纯呼吸练习，如闻花、抽泣、呵气、咳嗽、高音喊叫等，体会吸气、呼气的动作和位置。
在纯呼吸训练的基础上，可进行呼吸控制练习，如吸气→控制→吐气→……使学生逐步学会有节制地控制气息的能力（以上每次各１０秒）。
３发声：少年儿童歌唱时的发声必须是高位置的头声发声，这是一条非常重要的教学原则。
在训练歌唱发声时，先要考虑的是少年儿童具有优美动听的音质，而不是音量。
尤其是变声期的孩子一定轻声唱，如初中学生正处在生理的变声期，即喉头与声带发生变化，声带、咽腔的粘膜以及口、鼻均有充血现象，声带长期处于充血浮肿状态；声音由明亮、清脆变得暗淡无光泽、沙哑、发音迟钝，甚至失声；音域变窄，高音高不上去，低音又低不下来。
所以，训练时要充分考虑学生的生理特点，可先用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，也可用母音“Ｕ”音色稍暗、柔和，用它进行训练也容易找到头腔共鸣，克服喉音，大声吼唱，位置低，声音“炸”、“虚”、“白”、“咧”等毛病。
咬不准字头，归不好字韵，这是少年儿童声音训练中普遍存在的问题。
针对这种情况，可指导学生用普通话大声朗读歌词，结合发声，训练不同声母韵母的口形，使学生学会自然圆润的发声，逐步养成习惯，以保证合唱时声音协调统一。
三、和声训练在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上，可对学生进行和声基本训练，坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到和声音程，从分声部默唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习。
随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱歌曲了。
总之，在合唱教学中，要求学生演唱合唱歌曲，不但要做到节奏整齐，音调准确，还要做到声音协调统一，各声部均衡和谐。
因此，教师科学正确地指导学生进行视唱能力、歌唱技能及和声的训练显得尤为重要，这是保证合唱教学质量、提高学生合唱水平的基本前提。
在声乐艺术中，独唱讲个性，合唱求共性。
虽然发声原理是一致的，但在合唱的用声上却要受多方面的制约，既要有男、女、高、低各声部的统一音色，又要有多声部音色组成的合唱整体。
既要有规定的气口，又要有不减低音量为原则的循环呼吸，既要有群体吐字唱词的一致性，又要有各种对比的默契感……一、歌唱的呼吸训练歌唱时应运用正确的呼吸动作并进行呼吸练习。
排练前，指挥请大家起立，每人把手放在腰围的位置上，做一个深呼吸动作，让大家一起吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“嘶”声有控制的慢慢呼出，指挥从听觉上检查集体气流是否平稳、均匀，从视觉上检查队员们的肺部、腹部是否扩张，进行纠正训练，由浅入深，逐渐引导学生掌握强、弱、快、慢、各种气息的运用。
二、声音的训练合唱艺术寻求共性的主要手段靠的是共鸣位置，只有解决好各声部的共鸣位置，才能取得合唱的共性。
要想找到合唱共鸣位置，首先要进行以下几方面的练习。
第一：基本母音训练：训练儿童发声时可以从a或o母音练习开始。
要求在说话状态上有意识地打开口腔。
唱a或o音时咽部好象含着一个小乒乓球似的感觉。
唱其他母音时，咽部的感觉基本保持不变，在a母音基础上调整舌部的办法形成开放式的e母音，进而在e母音上调整上、下颚形成明亮而圆润的i母音，同时要注意每个母音转换时要圆润、连贯、自如放松，不能有上下台阶的感觉。
第二：要进行扩展音域和换声的训练：对于童声来说，其音域只有八度至十度左右，不能满足合唱的需要，因此，扩展音域的练习在合唱训练中就成了一项必不可少的任务。
在扩展音域的训练中要采取真假声结合的方法进行训练，而在此过程中又会出现假声发虚无光泽、没有穿透力的现象，这就需要学生掌握演唱时必须有气息支持、保持高位置、面带微笑、从轻声柔和发音开始。
第三：头声的训练：以弱声为“引导”，使歌唱器官松弛下来，从mp 开始，做到“唱弱想强”。
先从u开始，然后向o、a过渡，收音在哼鸣m上，以巩固高位置的头声；同时还要结合下行音阶的练习，可以找到高位置的中、低音区。
第三：哼鸣训练：合唱共鸣的最好方法要用哼鸣唱法训练。
要求上、下牙关打开，双唇放松，舌根平放，演唱时唇部及鼻腔有轻微的震动感，好象声音是从鼻子上端发出来似的，然后慢慢张开唇部来唱母音。
此时还要注意音量不宜过强，声音不要弃鼻而过，“激起”时要敏锐，“舒起”时要自然。