课题一 字体设计的基本概念(OK)
字体设计的基本概念 -回复
字体设计的基本概念-回复字体设计的基本概念指的是字体样式的构建和设计过程，它包括了字母的形状、大小、比例、间距以及整体风格等方面。
字体设计是一门艺术与科学相结合的领域，旨在创造出易于阅读、具有视觉吸引力且与主题一致的字体。
一、字体设计的起源和发展字体设计的历史可以追溯到古代，当时经典的字体设计如罗马字体和黑体等奠定了现代字体设计的基础。
随着印刷术的发展，字体设计逐渐成为一门独立的学科，并迅速发展起来。
在电脑技术的进步下，字体设计从传统的手工刻字转向计算机字符的设计，为字体设计师提供了更多的创作空间和工具。
二、字体设计的要素1. 字母的形状：设计师需要考虑字母的骨架结构、笔画和曲线的比例，以及直线和曲线的角度等。
这些因素都会影响字体的整体形状和视觉效果。
2. 字母的大小和比例：不同的字母在设计中需要有一定的大小和比例关系，以保持整体的平衡和协调。
3. 字母之间的间距：字母之间的间距需要经过精心调整，以确保整个字体在排版中能够形成良好的视觉效果。
4. 字体的风格：字体设计师可以根据需要选择不同的风格，如传统的、现代的、装饰性的等。
风格决定了字体的整体氛围和设计意图。
三、字体设计的步骤1. 初步研究：在设计字体之前，设计师需要进行一些初步的研究，了解设计字体的目的和使用场景等。
这有助于设计师确定设计的方向和目标。
2. 素描和绘画：设计师通常会用铅笔或数字素描软件绘制出字母的初步草图。
这个阶段主要是为了捕捉字母的形状和结构。
3. 数字化处理：素描完成后，设计师需要使用专业的字体设计软件将字母转换为可编辑的矢量图形。
这一步可以对字母进行进一步的修饰和调整。
4. 优化和平衡：设计师需要不断优化字母的形状、大小和间距，以确保整个字体在视觉上平衡和和谐。
5. 特征字母设计：在一些字体设计中，设计师会专门设计一些特征字母，如"A"和"G"等，以展示字体的独特风格和特点。
6. 字体测试和调整：完成字体设计后，设计师需要进行字体测试，并根据测试结果进行必要的调整和修饰。
字体设计手绘知识点总结
字体设计手绘知识点总结一、字体设计的基本概念1. 字体设计的定义字体设计是指以字体为主要素材进行设计,包括字形的创造、字体的设计和字型的排印。
字体设计是一门独特的设计学科,它涉及到艺术、传播和技术等多个领域,是文字设计与平面设计的结合体。
2. 字体设计的分类根据字形的构成和设计特点,字体设计可以分为手写字体设计、拼音字体设计、艺术字体设计、平面字体设计等多种不同类型。
二、字体设计的基本原理1. 字形的构成字形构成是字体设计的基本要素,字形的构成包括字的笔画、结构和形态等方面。
字形的构成直接影响到字体的美观与实用性,因此是字体设计的基本原理之一。
2. 字形的审美特点字形的审美特点包括字体的比例、间距、对称性、稳定性等方面,这些特点是衡量字体优劣的重要标准,也是字体设计的基本原理之一。
三、字体设计的手绘技术1. 字形构成的手绘技巧字形的构成是字体设计的基本要素,其手绘技巧包括对字的结构、笔画和形态等方面进行深入的研究和表现,从而创造出具有独特美感的字形。
2. 字形审美特点的手绘技巧通过手绘技巧,可以深入探讨字体的比例、间距、对称性、稳定性等审美特点,从而为字体设计提供直观的视觉参考和创意灵感。
四、字体设计的手绘流程1. 硬笔与软笔字体设计手绘过程中,需要根据设计要求选择不同类型的笔,硬笔与软笔各有其特点,在不同场合下可以得到不同的效果。
2. 构图与铅笔草稿构图是字体设计手绘的第一步,通过构图确定文字的整体结构和布局,然后进行铅笔草稿的绘制,从而为后续的手绘工作打下坚实的基础。
3. 墨迹勾勒墨迹勾勒是字体设计手绘的重要环节,通过墨迹的勾勒,可以清晰明了地表现出字体的线条、笔触和形态,从而为字形的构成提供参考和借鉴。
4. 着色和渲染着色和渲染是字体设计手绘的最后一环,通过对字形和背景进行巧妙的着色和渲染,可以为字体设计增添层次感和立体感,使得字体更加生动和丰富。
五、字体设计手绘的应用1. 广告设计字体设计手绘在广告设计中发挥着重要作用,通过手绘的艺术表现和形式美感,可以为广告设计增添独特的魅力和吸引力。
字体设计
《字体设计》教案第一章．字体设计概述一、字体设计的概念和功能价值1、字体设计的定义：文字是平面设计中的一个重要设计元素，是在平面构成、色彩构成理论基础指导下的的一门实用而基本的应用设计。
涉及到字体的造型、色彩的搭配、字间和行间的编排三个方面的内容。
2、字体设计的功能和意义字体设计的目的不仅仅是为了视觉上的美观，而是为了从抽象和形象两个方面更好的传达信息。
在当代社会，字体设计广泛运用于广告、书籍、包装、网络、会展、电影、多媒体等设计种类当中，字体的好坏直接影响作品的效果，因此有着重要的意义。
二、字体设计在现代设计中的应用1、广告设计2、书籍装帧设计、3、包装设计、4、网页设计、5、会展设计、6、电影广告设计、7、多媒体设计三、早期的文字和文字的发展（一）、世界上最古老三种文字1、早期文字的产生：人类早期字符的产生演变大致经历了这样几个步骤：第一步：只有视觉意义的图画文字。
这种图画文字或符号，通常会比较完整的描述物象。
这一阶段，人们根据自己所能见到的物象，直接在地上或其他材质上，用十分简单的工具，描述物象实景，以便使不同时间和不同空间的人能够看到自己所要表达的意思。
无论作什么努力，这些符号的痕迹肯定是无法“考证”的。
因为那时的人们，只是想表达自己当时的意思，并没有想到给后人留下“物证”，更不可能有照相、录相、记录技术。
第二步：有视觉意义和简单发音讯号的象形符号。
它仅描述物象的主要特征，现在还能看到的纳西文字，以及在美洲发现的玛雅文字，就带有这个特征。
比如，画羊，只画羊角；画手，只画五指；画脚，只画脚趾；画房子，只画轮廓；画人，只画站立张开四肢的样子等。
这时的人们，通常会用不十分确切的“读音”称呼这个符号，直到多数人能够发出差不多的“音”时，这个符号便有了自己的“称呼”了，也就具备了原始的形声字特征了。
第三步：同时兼有视觉效果和明确读音的形声字。
最初是以不规则、不稳定的线条或粗糙符号，抽象描述物象，并且按照约定的发音或读音在人群中进行交流与使用。
课题一字体设计基本概念(OK)
九、课程考核
●本课程实行随堂作业过程考核＋考试作业考核两部分组成。过程性作业考核包括标准 印刷字体、汉字（拉丁文字）字体组合、文字创意设计等，每阶段课程结束时，需按教 学要求呈交课堂作业，并对作业进行评分，同时进行随堂评讲。 ●考试作业考核主要是由平行课任课老师和视觉传达教研室全体教师集体评定课程考核 成绩，任课教师结合学生平时表现以及出勤、互动参与等评定课程考核成绩。考核成绩 计算：过程性考核【态度性评价（出勤＋课堂沟通＋学习主动性）20％＋知识和机能性 评价（包括所有要求完成作业内容）80％】＋课程结束考试50％
■课题一 字体设计的基本概念
● 学习要求：
通过本章节的进一步强化字体设计意识，认真体会字体设计的意义，通过对实际应 用案例的分析正确认识字体设计在现代商业经营活动中应用上的价值及意义。
● 学习重点：
掌握字体设计的内涵和渊源。 ● 学习难点：
六、课程目标
●通过该课程学习使学生熟练掌握中、外文基本字体的书写方法及创意字体 设计的基本规律，能够根据文字内容独立完成字体创意绘写的全过程；了解 字体与版式编排的基本方法；掌握并运用字体有效的完成设计项目，使所学 知识在相关课程中发挥积极的作用；使学生掌握字体设计的基本知识、基本 方法和基本技能，是必须实现的课程目标之一。在充分考虑了“三基”的基 础上，要求学生初步形成 “既见树木、又见森林”、完整的“字体设计思 维”，在案例教学指导下完成字体的设计表现，为进入专业设计的学习奠定 坚实的基础，是必须实现的课程目标之二。 ●由于字体设计在视觉传达设计中所具有的特殊地位，使课程本身具有极强 的实际应用价值，因此在强调基本功训练的同时，还着重将市场因素、字体 所服务对象的特殊要求、创意的独特性等带入到教学中，增强字体设计的独 立应用能力，是必须实现的课程目标之三。
字体设计创意知识点总结
一、字体设计的基本概念字体设计是一门融合了艺术、设计和技术的综合学科，它主要涉及到字形、构图和排印等方面的技术。
字体设计的核心是创新和创意，因此需要设计师具备丰富的想象力和审美能力。
字体设计旨在通过设计和排印字体，提高文字的传达效果和艺术表现力。
通过合理的字形设计和排版，可以达到更好的阅读体验和更具艺术感的表现效果。
二、字体设计的发展历史字体设计的历史可以追溯到古代的篆书、隶书、楷书等，而现代字体设计的发展则是在印刷术的发明后开始的。
在印刷术之前，文字的书写和传播主要依靠手写，而印刷术的发明使得大规模的文字传播成为可能。
在字体设计的发展历程中，不同的时代和文化都产生了不同的字体风格和特点。
比如在欧洲，哥特体和罗马体是两种代表性的字体风格；而在亚洲，汉字的书写和印刷风格又有其独特的发展历史和特点。
三、字体设计的基本原则1. 可读性：字体的设计首要考虑是文字的可读性。
在选择字形、排版和字体大小时，必须要保证文字的易读性，这样才能够有效地传达信息和观赏价值。
2. 美学：字体设计的另一个重要原则是美学。
字体的精美和感染力是设计师在设计过程中需要追求的目标，它涉及到字形的形状、线条的优美和整体的布局等。
3. 适应性：字体设计需要考虑到不同的应用场景和媒体环境。
比如在印刷品、网页设计和广告等方面，需要选择不同的字体和排版方法来适应不同的需求。
四、字体设计的创意方法1. 字形设计：在字形设计阶段，设计师需要考虑字母的线条构造、比例关系和整体形状等，通过推敲不同的线条和形态，来创造出独特的字体风格和特点。
2. 排版设计：排版是字体设计的另一个重要环节，它主要涉及到文字的布局、行距和字距等。
通过合理的排版，可以提升文字的整体美感和传达效果。
3. 色彩设计：在字体设计中，色彩的运用也是一个重要的创意手段。
通过合理选择字体和背景的颜色搭配，可以营造出不同的氛围和视觉效果。
4. 创意结合：在字体设计中，可以借鉴不同的艺术风格和设计手法，比如水墨画、拼贴艺术和线条艺术等，来赋予字体更多的创意和表现力。
字体设计的概念
字体设计的概念一、引言字体设计是一门融合艺术和技术的综合性领域，它涉及到文字的形态、结构、风格和表现力等方面，是将文字艺术化的重要手段之一。
在数字化时代，字体设计更是扮演着至关重要的角色，影响着信息传播和视觉传达的效果。
本文将从字体设计的定义、历史、原则及应用等方面，对字体设计进行全面解读。
二、定义字体设计是指对文字的形状、结构、比例、笔画等进行艺术加工和技术处理的过程。
它既包括了传统的手工字体设计，也涉及了现代的数码字体设计。
字体设计旨在创造具有美感和传达能力的文字形式，使得文字在视觉上更富有吸引力和表现力。
三、历史1. 古代字体设计：在古代，字体设计主要以毛笔字为主，如中国的隶书、楷书、行书等，这些字体形式的产生和发展受到了当时社会文化、文明程度和技术条件的影响。
2. 活字印刷术的兴起：活字印刷术的发明推动了字体设计的进步，出现了更多的印刷字体。
文艺复兴时期的哥特体、意大利体等影响深远，为后世的字体设计奠定了基础。
3. 工业化时代的数字化字体设计：20世纪下半叶，计算机技术的发展催生了数字化字体设计，各种字体软件的出现为字体设计师提供了更多的可能性和便利。
四、原则1. 可读性：字体设计首要考虑的是文字的可读性，文字必须清晰易懂，不论在何种尺寸下都能被准确阅读。
2. 美感：字体设计需要具备美感，通过设计精美的字形、优雅的结构和和谐的比例，使得文字更富有艺术感染力。
3. 表达能力：字体需要能够准确地表达文字所要传达的情感和意义，通过字形、笔画的设计来增强文字的表现力。
4. 适应性：字体设计需要具备一定的适应性，能够适应不同的环境和媒介，保持稳定的表现效果。
五、应用1. 平面设计：在海报、书籍封面、广告等平面设计中，字体设计起着关键的作用，不同的字体能够传达不同的情感和信息。
2. 网络与移动设备：在网页设计、移动应用中，字体设计需要考虑到屏幕大小、分辨率和排版的适应性，以便提供更好的用户体验。
3. 标识设计：商标、品牌标识等的设计也离不开字体设计，通过选择合适的字体来塑造品牌形象和传达品牌理念。
字体设计的概念教案
字体设计的概念教案教案标题：字体设计的概念教案教学目标：1. 了解字体设计的概念和重要性。
2. 掌握常见的字体设计原则和技巧。
3. 能够运用字体设计原则和技巧进行创作和评价。
教学准备：1. 教师准备：计算机、投影仪、幻灯片或白板、笔记本。
2. 学生准备：纸和笔。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师可通过展示一些常见的字体设计作品引起学生的兴趣，例如商标、海报、书籍封面等。
2. 引导学生思考字体设计对于视觉传达的重要性，并提出相关问题，激发学生的思考和讨论。
二、讲解字体设计的概念和重要性（10分钟）1. 通过幻灯片或白板，向学生介绍字体设计的概念和定义。
2. 强调字体设计在视觉传达中的作用和影响，例如字体的风格、情感表达等。
3. 举例说明字体设计在不同领域的应用，如广告设计、品牌标识、书籍排版等。
三、介绍常见的字体设计原则和技巧（15分钟）1. 教师介绍常见的字体设计原则，如字体的可读性、一致性、平衡性、对比性等。
2. 通过幻灯片或示例作品，展示不同字体设计原则的运用效果，并解释其作用和影响。
3. 引导学生思考和讨论字体设计的技巧，如字体的大小、粗细、间距、对齐等。
四、实践与创作（20分钟）1. 学生分成小组，每个小组选择一个主题或场景进行字体设计创作。
2. 学生根据所学的字体设计原则和技巧，进行字体的选择、排列和调整。
3. 学生展示自己的设计作品，并进行互相评价和讨论。
五、总结和评价（10分钟）1. 教师总结本节课的内容，强调字体设计的概念和重要性，以及常见的字体设计原则和技巧。
2. 学生回顾自己的设计作品，进行自我评价，并分享自己的收获和体会。
3. 教师给予学生反馈和评价，鼓励学生继续深入学习和实践字体设计。
拓展活动：学生可在课后继续探索和研究字体设计，可以尝试设计自己的字体或深入了解不同字体的历史和应用。
教学反思：本节课通过引导学生了解字体设计的概念和重要性，介绍常见的字体设计原则和技巧，并进行实践与创作，旨在培养学生的创造力和审美能力。
字体设计的基本概念
字体设计是一种艺术形式，旨在通过视觉元素传达特定的信息或情感。
在字体设计中，设计师会创造或修改字体的外观，以使其具有吸引力和易于理解。
字体设计的基本概念包括以下几个方面：可读性：字体设计应易于阅读，避免过于复杂或混乱。
识别性：字体设计应具有独特性，以便观众能够轻松识别特定的品牌或信息。
美学：字体设计应具有美感，能够吸引观众的注意力并传达特定的情感或氛围。
适应性：字体设计应适应不同的媒介和背景，以便在不同的环境下都能有效地传达信息。
功能性：字体设计应具有实用性，满足特定的使用需求，例如在标志、海报、包装、书籍等不同媒介上使用。
创意性：字体设计应具有创意，能够打破传统的设计规则和惯例，以独特的视觉效果吸引观众的注意力。
统一性：字体设计应保持一致的风格和视觉效果，以确保信息的连贯性和品牌的统一形象。
在进行字体设计时，设计师需要充分考虑以上因素，并根据具体的需求和情境进行创意和设计。
同时，设计师还需要注意遵循可读性和易用性的原则，以确保设计出来的字体能够有效地传达信息并满足用户的需求。
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■课题一
● 学习要求：
字体设计的基本概念
通过本章节的学习使学生明确字体设计的内涵及其渊源，了解字体设计在现代设 计中的重要性，进一步强化字体设计意识，认真体会字体设计的意义，通过对实际应 用案例的分析正确认识字体设计在现代商业经营活动中应用上的价值及意义。
● 学习重点：
掌握字体设计的内涵和渊源。 ● 学习难点： 通过经典设计事例的启发来认识和理解字体设计的意义，并在以后的创 作过程中加以利用。 ● 学习要点： 1、字体设计的由来与发展 2、字体设计与书法字体的区别 3、字体设计的功能和意义 4、字体设计是一门重要的基础课
字体绘写 基本技能
知 识 点：全面了解中英文字体笔画、结构、字型等特征并 摹写，掌握文字书写基本规律与原则、方法。 能 力 点：理解字体结构规律及特点，训练徒手绘写能力。 素 质 点：字体设计基本功，学会应用中外文印刷字体。 教学手段：多媒体教学课件，知识讲述，作业辅导，作品分 析、观赏。 知 识 点：掌握中外文字创意设计方法与表现形式。 能 力 点：掌握中外文字体特征进行个性化创意设计，让字 体获得独立的“第二生命”。 素 质 点：字体创意设计基本能力以及创意造型方法。 教学手段：多媒体教学课件，知识讲述，案例分析，作业辅 导，作品分析、观赏。
四、字体设计是一门重要的设计基础课
●字体设计课程是探讨文字的造型理论与视觉规律的设计基础课程。现代平 面设计及其教育强调的点、线、面、形、色和质感等视觉要素的构成以及这 些因素之间的关系。 ●字体设计课程是专业设计基础课的重要组成部分，其主要内容是学习和掌 握字体设计正确的思维和方法，并要求学生全面掌握和运用视觉要素的设计 法则，用现代设计理论来探索文字的点画结构、空间排列以及文字形态的组 合，了解与之相关联的载体环境等诸多应用特征，并采用多种造型手段，设 计出特定的空间上满足使用需求和符合视觉审美的文字。 ●作为学生来说，要学好这们课程，设计出较为完整的字体，需全面而系统 地了解与认识文字的基本骨骼、文字的自身意义与视觉设计的基本规律、各 种造型手段以及字体设计的历史变革，学会借鉴世界优秀设计师的经验与方 法，使自己成为一名真正的和成熟的设计师。
八、教学方法
●在强调基本印刷字体训练的同时，应重点讲授字体的组合设计、字体的创 意设计和字体的版面设计内容，以提高学生对字体应用的能力，使之设计出 完美的作品。 把握时代脉搏，坚持发展眼光。教学中做到深入浅出，通俗 易懂，形式多样，生动活泼，力除僵化。 ● 1．学术理论与艺术实践相结合 ● 2．媒体介绍与启发引导相结合 ● 3．字体设计与专业设计相结合 ● 4．本课程采用《字体设计》即有关文字教材课堂面授 ● 6．配合多媒体的教学方式进行经典作品赏析 ● 7．对学生的作业参与、启发、点评，及时解决作业问题
四、教学重点与难点
● 1、教学重点难点 a) 标准字体的书写规律，汉字的基本结构。 b) 汉字字体设计的原则与法则。 c) 文字的创意设计 ● 2、教学法建议 本课程的教学采用课堂面授，教师应尽可能的结合相关的设计作品进行讲解， 使学生有感性的认识，并通过具体的设计练习进行教学。
五、教学中应注意的问题
九、课程考核
●本课程实行随堂作业过程考核＋考试作业考核两部分组成。过程性作业考核包括标准 印刷字体、汉字（拉丁文字）字体组合、文字创意设计等，每阶段课程结束时，需按教 学要求呈交课堂作业，并对作业进行评分，同时进行随堂评讲。 ●考试作业考核主要是由平行课任课老师和视觉传达教研室全体教师集体评定课程考核 成绩，任课教师结合学生平时表现以及出勤、互动参与等评定课程考核成绩。考核成绩 计算：过程性考核【态度性评价（出勤＋课堂沟通＋学习主动性）20％＋知识和机能性 评价（包括所有要求完成作业内容）80％】＋课程结束考试50％
十、教材与参考书
●[1] ●[2] ●[3] ●[4] ●[5] ●[6] ●[7] 倪伟、朱国勤、陈虹 编著，《字体设计》，上海人民美术出版社，2001年1月； 柳林、汤晓颖、孙霖 编著，《字体设计与创意》武汉大学出版社，2003年7月； 刘杰 编著，《文字设计》，西南师范大学出版社，2001年10月； 汪尚麟 编著，《创意源》，湖北美术出版社，2003年8月； 曹方 编著，《现代汉字艺术设计》，江苏美术出版社，2000年1月； 毛溪 编著，《字体设计与编排》，上海美术出版社，2004年7月； 张同、魏欣梃 编著，《字体创意》，东方出版中心，2004年1月；
●古代中亚文明的黑石鸭 形，是由乌尔王奉献给南 那神的贡品，年代约为公 元前3000年左右 。
中国文字
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拉丁字母
●世界上最古老的文字符号主要有五种：苏美尔人的“楔形文字”、古埃及 人的“圣书字”、中国的“象形文字”、印度的“印章文字”以及“玛雅文 字”。
●波斯国王大流士一世（公元前552年— 公元前486年）时期的银板，晚期楔形文 字的典型代表。
课堂教学 专题讨论 设计实践
字体创意 方法原则
课堂教学 专题讨论 设计实践
字体的应用
知 识 点：中外文字字体设计在商业设计中的应用。 能 力 点：字体设计与标志设计、招贴海报设计、广告设计、 包装设计、书籍装帧设计、品牌形象设计的关系及应用。 素 质 点：根据商业主题要求，创意概念进行字体设计的设 计表现能力。 教学手段：多媒体教学课件，案例分析，作业分析讲解。
●古埃及图特摩斯 一世统治时期（约 公元前1450）的一 部史书（圣书字的 典范）。
●埃及象形文字
●古罗马字母
●安塞尔字母
●卡罗林小写字体
●迪多体
●波多尼体
●20世纪70年代末至80年代初，随着国外三大构成理论以及其他现代设计理 论的引进，我国设计界开始用现代平面设计观念来重新审视字体的设计，使 之成为视觉传达设计中最基础最重要的设计（训练）手段之一。各大院校有 设计类的专业也纷纷重新规范课程名称，将原来的“美术字”基础课改名为 “字体设计”，教学方法由单纯的技法训练改为设计基础的训练和设计思维 的培养。字体设计概念的内涵也更趋于清晰、全面，具体表现为： ●1.以信息传播为主要功能； ●2.将视觉要素的构成作为主要的形式手段； ●3.具有鲜明的视觉个性识别的形象； ●传统的教学方式是这样的： 教学要求：1、熟练书写黑体字及宋体字 2、熟练书写拉丁字母 3、把 握时代感的体现 4、作业尺寸：A3 ●训练目的：1、掌握文字的韵律美感及书写规律 2、培养和训练学生快 速书写的能力 ●评价标准：准确性、生动性、严谨性和完整性
课堂教学 专题讨论 设计实践
一、字体设计的由来与发展 二、字体设计与书法字体的区别 三、字体设计的功能和意义
四、字体设计是一门重要的设计基础课
一、字体设计的由来与发展
●最早的视觉传达方Байду номын сангаас：北美印地安 人史前的岩洞壁画。
●法国发现的拉斯考克岩洞中，古代人 类的原始绘画，大约公元前15000 年—公元前10000年。
同学们！
一、课程基本信息 二、教学基本要求
三、教学媒体构成 四、教学重点与难点 五、教学中的问题 六、课程教学目标 七、课程教学内容 八、课程考核
一、课程基本信息
●1、课程中文名称：《字体设计》 ●2、课程类别：必修 ●3、适用专业：艺术设计专业下的视觉传达设计、装饰艺术设计方向、 CI设计、广告设计、包装设计、书籍装帧设计等 ●4、课程地位：专业设计基础课， ●5、相关课程：该课程涉及到包装设计、书装设计、广告设计、企业形 象设计等相关课程。 ●6、先修课程：艺术设计基础课程及平面构成、电脑基础等分支课程。
二、字体设计与书法字体的区别
●1.书法
汉字书法的各种形态
●2.印刷字体
三、字体设计的功能和意义
●字体设计具有两大最基本的功能：信息传播和视觉审美。 ●字体设计在如今的生活中被广泛地使用，因为与印刷有着直接的关系，所 以人们能在随处可见的广告、杂志、商标、各种招牌、包装以及影视等媒体 中看到被设计师精心设计后的文字，优秀的字体设计能让人过目不忘，既起 着传递信息的功效，又能达到视觉审美的目的。 ●从现代企业经营的角度来看，它已是企业或产品与人们沟通的一种方式。 ●意美以感心，音美以感耳，形美以感目。文字不仅在乎形，也在乎形所给 予的优美感觉。字体设计在现代视觉传达设计中被广泛的应用，并以它的艺 术感染力起着非常重要的作用。它已经超越了本身功能的意义，既是商业文 化信息的载体，也是时代精神的体现者，因此被广泛地应用于广告设计、包 装设计、书籍装帧设计、标志设计、影视、会议、展示设计、橱窗设计、店 面招牌设计、建筑等领域，为人们的信息沟通和传播以及营造新的文化思想 提供了广阔的天地，文字设计艺术已经成为平面设计不可缺少的形象元素。
二、教学基本要求
● 1、本课程作为设计手段须下功夫掌握它，同时作为审美的修养重视它。 ● 2、本课程简要介绍汉字的演变，标准字体的书写规律，进行字体的练 习和以字为主的标题等专用字体的练习，为包装设计、书装设计、广告设 计、企业形象设计等打下字体设计的基础。
三、课程的教学媒体构成
● 1、文字教材：《字体设计与创意讲义》（自编） ● 2、光盘：与本课程相关的CDROM教学光盘，优秀的平面设计作品等。
六、课程目标
●通过该课程学习使学生熟练掌握中、外文基本字体的书写方法及创意字体 设计的基本规律，能够根据文字内容独立完成字体创意绘写的全过程；了解 字体与版式编排的基本方法；掌握并运用字体有效的完成设计项目，使所学 知识在相关课程中发挥积极的作用；使学生掌握字体设计的基本知识、基本 方法和基本技能，是必须实现的课程目标之一。在充分考虑了“三基”的基 础上，要求学生初步形成 “既见树木、又见森林”、完整的“字体设计思 维”，在案例教学指导下完成字体的设计表现，为进入专业设计的学习奠定 坚实的基础，是必须实现的课程目标之二。 ●由于字体设计在视觉传达设计中所具有的特殊地位，使课程本身具有极强 的实际应用价值，因此在强调基本功训练的同时，还着重将市场因素、字体 所服务对象的特殊要求、创意的独特性等带入到教学中，增强字体设计的独 立应用能力，是必须实现的课程目标之三。