《快乐大本营》节目分析

《快乐大本营》节目分析
《快乐大本营》节目分析

《快乐大本营》节目分析

湖南卫视电视娱乐节目的成功模式有三种:

1.绝对搞笑模式。自然不经意不做作水到渠成地,非皮笑肉不笑能让观众自然发出笑声的搞笑。这种模式收视平稳

2悬念连续剧模式:收视会象连续剧一样随着最后高潮的到来逐步走高

3明星吸引模式。收视处决于明星吸引程度

这三个模式是受观群体在潜移默化中易接受的

快乐大本营:绝对搞笑模式+明星吸引模式

《快乐大本营》是湖南电视台于1997年7月11日开办的一档中国早期具有代表性综艺娱乐类节目。在每周六晚黄金时间播出,这就让更多的观众有机会观看该节目。在每周的节目中,主持群穿着不同的衣服,不同的造型,给人欢快,愉悦的心情。每期节目都会有动画配合,画外音。这些都尽显该节目的口号“快乐大本营,天天好心情”

《快乐大本营》由何炅、维嘉、谢娜、杜海涛、吴昕五人组成的“快乐家族”搭档主持。他们在舞台上表现的都是最本色的自己,从不刻意隐藏自己的缺点,有时甚至挖苦别人,这就更加为节目注入了活泼的氛围。主持人不再只是“绿叶”,他们在节目当中的参与上升到了一个前所未有的高度,这也算是一种新的尝试。主持人各有定位,既烘托了节目主题和气氛,又对各个主持人的特质提供了充分的表现空间,节目主持人也成了节目的一个亮点。何炅是当中最年长且资历最深的,因此他担当着主持大局的角色,他既幽默又睿智,有着张弛有度的谈话风格。而谢娜的幽默已经成为她标志性的特色。而维嘉的幽默总是建立在挖苦别人的基础上,当中的海涛和吴昕为节目的主持人阵营既增添了青春活力的气息也加强了台上热闹快乐的气氛。他们五个各具特色的主持人满足了各个年龄段和受众的需求,这样的家族形象很好的和节目的风格结合在一起,起到了很大的积极的效果。

五位主持人组成了团体“快乐家族”,这一团体只属于快乐大本营,从包装到宣传都使节目产生了强大的品牌效应。他们出了自己的专辑,有专属的主打歌,参加了不同的颁奖典礼,在2010年“百度娱乐沸点”颁奖晚会上夺得:内地最受欢迎组合,主打歌《快乐你懂的》也获得了2010年百度娱乐沸点十大金曲之

一,在同类节目中具有相当高的辨识度。2011年腾讯游戏正式签约“快乐家族”作为快乐代言人,双方还一起发布了快乐家族的Q版形象。这个娱乐栏目的影响力已经不仅仅局限在节目的本体,更表现在内地娱乐节目的品牌神话。

节目内容:每一期都会先有一段开场show,把主题唱出来,五个节目主持人上场做介绍,营造一种欢快的氛围。接着嘉宾上场,嘉宾与主持互动,嘉宾与观众互动,让现场热闹非凡。同时也会让电视机前的观众笑的前仰后合。节目也有感动的时候,让人不禁潸然泪下。《快乐大本营》节目时长不到两个小时,但每分钟都有笑点,每分钟都会挑动观众的神经。纵观整个节目,《快乐大本营》主要还是突出快乐两字,节目的特点是轻松,幽默,搞笑。

节目还根据当下的流行趋势、观众口味的变化进行创新,增加了“神马都给力”这一新环节,以此打造零门槛推荐的草根娱乐秀。参与嘉宾均是自荐或者推荐上节目的普通人。由于这一环节的出现,2011年的“大本营”,是更加开放和草根化的大舞台。这些来自草根的普通人和明星之间的互动,他们和台下观众的互动,这些元素和“快乐家族”产生强大的化学效应,让节目气氛十分活跃。新环节通过最潮的微博进行达人征集,并采用现场“上墙”的方式,和观众有很强的互动。现场观众通过手机发送微博,其各式各样关于节目、嘉宾的点评提问,均会即时显现在演播厅的大屏幕上,主持人会即兴根据节目的进展口播大屏幕上的提问,以此打造一个零距离的互动平台。

目标受众:一开始快乐大本营就将节目定位在青少年受众群,节目开始以欢快的啦啦歌,让人朗朗上口。强调青春,活力,时尚,快乐,围绕青少年来设计节目和游戏环节,甚至所请的嘉宾都是青少年中人气最火的。这种准确的受众定位赢得了广大观众的喜爱,青少年同时又带动家人观看,也就是说《快乐大本营》的观众不仅仅是青少年,同时也包括中年人,甚至老年人。

市场定位:快乐大本营得到了湖南卫视极大的支持,并坚定不移的邀请在全国有影响力的明星,通过明星的影响力扩展自己在全国的影响力。快乐大本营运用明星的影响力,邀请一些具有一定知名度的明星深入参与节目,让观众看到明星更多的生活的东西,拉近观众与明星的距离,这就更加吸引观众的眼球,从而提高该节目的收视率。

而高收视率是广告收入的保证,节目的主要赞助商是oppo音乐手机,据说快乐大本营广告全年收入突破5亿,冠名加特约就有2亿,单单是韩国化妆品“韩后”独家冠名,每半年就高达八千万。

湖南台的《快乐大本营》是个很新的栏目,于1997年7月13日正式推出,即受到广大电视观众的喜爱,节目的内容,以游戏为主,辅以歌舞、小品、相声和少部分事先录制的节目,这些节目主题强调贴近生活、贴近观众,以较高品味的娱乐形式给广大观众带来快乐,即不搞阳春白雪,也不为了取悦个别观众而搞过于庸俗的节目,栏目中有众多的明星出现,但没有追求明星效应,甚至下岗女工也请为座上嘉宾,栏目中安排了种类繁多的游戏,不以哗众取宠为目的,着重注重观众的参与,包括现场观众和电视机前观众的参与。一年来《快乐大本营》收到数千封电视观众的来信和E-mail,生动地反映了广大观众对节目的关心和挚爱,人们称之为这种现象为“快乐现象”,也有舆论将其称之为“快乐旋风”。目前全国已有20多个城市与联网,形成了一个全国性的“快乐网络”。

快乐大本营特色的形成不是谢娜一个人促成的,何炅相当于一个顶梁柱,谢娜的主持风格搞笑,容易给观众带来快乐,而快本本身就是一档综艺节目。

《快乐大本营》在当今的娱乐节目中,很具代表性。它的优势突出,缺点也很明显。我认为《快乐大本营》的问题主要在它的节目内容上。

(1)节目内容单调。节目定位在娱乐,但内容不应该只局限于“游戏”和能给观众以娱乐的并不只是游戏。

(2)节目内容更新慢,内容雷同。游戏节目固有的局限性,使得游戏节目尤其需要不断地推陈出新。因为游戏的中心是要参与,而对于广大的电视观众来说,他们是在“看”游戏,而不能亲身参加。如果游戏内容不能及时更新,观众对一些游戏中的小噱头习以为常,嘉宾的表现再出色,也不能引起观众的兴趣了。尤其是对一些比较简单,缺少变化的游戏节目,更新就显得更重要。此外,推出的游戏要新颖,不能照猫画虎。《快乐大本营》中的“快乐传真”小栏目,就和上海卫视“智力大冲浪”中的“COPY不走样”,河北卫视“大家来欢乐”中的“欢乐复印机”如出一辙,山东卫视也有类似的节目,毫无新意可言。

(3)一些节目的内容欠妥。比如说“好心情歌迷会”这个小栏目。一群十几岁的孩子席地坐在观众席前面,等嘉宾一出场,孩子们就一起喊“谁谁,我们支持你到永远。”主持人还要问他们一些问题,象“某某嘉

宾是哪一年‘出道’的”,“他的成名作是哪首歌”诸如此类。青少年盲目崇拜明星,是心理生理发展到一定阶段的反映。做为电视工作者,不该利用这种幼稚的狂热,客观上对他们不正确的行为起到了推波助澜的作用,无论对现场的还是电视机前的青少年都是误导。

(4)《快乐大本营》过于商业化的运做也让观众反感。在现代经济社会中,观众可以接受那些安排合理的广告。但在90 分钟的节目中,节目频频被打断,节目中插播广告4次,尤其是现场两次口播商品品牌,所涉及的商品大到家用电器小到芝麻油,让人有点难以忍受。

综上所述,每个节目都有自己的优势,自己的不足。我们既不可一叶障目,也不必自悲自轻;对待节目既不能墨守陈规,也不能生搬硬套,充分分析了解节目,扬长避短,制作出有自己特色的节目,才是真正的出路。

国内外挑战类娱乐节目简单分析

国内外挑战类娱乐节目资料及对其简单分析情况一、国内

以及最强战队、冲上云霄等 综上所诉,对以上五个节目进行以下五个方面的简单分析: 1、节目的内容有张力 “新”、“专业”、“有深度”、“有意义”、“实效性”等 2、明星的阵容、主持人风格 3、节目播出的频道及时间、受众人群的范围和心理(强档电视频道和黄金时间段、观众认可度和观众缘)

4、节目的推广、运营、互动(社交媒体如微博微信qq等推广互动造势宣传、广告宣传、线上线下的一些互动活动等) 5、节目相关的各种资源(制作团队、专业能力、政府资源等) 奔跑吧兄弟—首期节目微博话题阅读量为3.3亿次、5期之后该数字蹿升至28.5亿次、每期新增阅读量超6亿次、百度指数突破140万、收视率稳稳居前。 ?跑粉与各位明星粉丝的重合度高达47.5%,选对明星是节目成功有力的保障。 ?丰富的游戏设置,在游戏中出现的指压板、弹射椅、水上乒乓台等新奇的“高精尖” 道具,更是令观众耳目一新。 ?深刻的故事剧情,穿越&民国、细作&敦煌、白蛇传说&高校体验,数据显示,提及节目 中游戏设置以及相关词汇总人数占比达到11.67%。 ?节目组的精力投入,大笔资金的投入,外景拍摄场地居多,每期场地嘉宾都不一样, 强大的跟拍技术和耐力的考验。 ?符合受众口味。 ?节目中除了采用趣味性的叙事方法呈现令人开怀的内容传递正能量外,也结合公益项 目(“让爱一起跑”),把明星获胜的奖品帮助贫困山区学校建设。不仅引导观众,同时也传达奔跑和运动的理念。 极速前进—《极速前进》播出两期中,平均收视0.868/2.969%,排名省级卫视同时段第4。整体收视去看是一直上升的,获得成功的原因: 第一季获得成功的全部因素(强大的明星卡司+海外著名景观取景+紧张刺激的游戏项目)。在此基础上强化了节奏问题和悬念反转。 整体的收看效果极佳,无论配乐还是剪辑,都有着同类型的综艺节目难以比拟的即视感,甚至不像在观看一档综艺节目,而是有种坐在影院里看电影的错觉。 不同颜色对应不同任务卡的设计,游戏环节中“软绵绵”和“滑溜溜”这两个A、B游戏内容的选择,明星们各自的服饰特色。 观众体验到的真正游戏带来的挑战和强烈的刺激意味。电影化的视觉表现手法让观众深层体验故事情节和游戏环节。

综艺节目《极限挑战》观后感

综艺节目《极限挑战》观后感 综艺节目《极限挑战》观后感 极限挑战演到第三季了,从第一季一直追到现在,看着六个 男人的变化,感触还是很多的。最明显的张艺兴,从单纯到不可 思议到之后放弃本真防备周围的一切,再到现在回归本真但多了 历经世事后的豁达,这可能就是一个人一生的缩影吧。 孙红雷从头到尾扮演的都是那个麻烦制造者,只有你想不到 的没有他做不出的。智商高的黄磊和情商高的黄勃总能得体的化 解他的纠缠。可怜了单纯的张艺兴和傻傻的王迅,各种被欺负还 想不出反制措施。这也是社会的缩影。 之前看到一句话,说一个人好欺负从面相就能看出来,两句 话过后暴露无遗。好欺负的人为了维持友善的氛围可以无限的让步,因为他们想不出更好的办法,这种人是真傻,智商情商都很低。黄勃是大家公认情商特别高的人,听他说话很轻松,跟他相 处很舒服,做事永远都是那么得体。他那反应速度快的让你目瞪 口呆。什么叫妙语连珠,就是人家对答如流,话都说完了你还反 应不过来人家说的意思来。这样的人,犹如东邪黄药师,没有任 何套路,所以你根本无法预判他下一步的行为,西毒孙红雷都会 敬他三分,因为交上手未必占的了便宜。黄磊也一样,不过更像 北丐洪七公,全凭智商碾压你,硬碰硬?成本太高!南帝罗志祥,不愿参与纷争,多的远远的。而单纯如郭靖,傻傻似老顽童的两

人,自然成为了孙漂亮消遣的最佳人选。 人的本性很难改造,我们也无需祈望有一天能脱胎换骨,做 一个完全不同的人。其实我们只需要认清自己,成为自己,充实 自己就好,如郭靖一般,傻人有傻福,在纯真灵魂的基础上,不 断学习不断领悟,终有一天可与世界抗衡。性格无所谓高低好坏,让自己强大才是关键,释放自己,释放自己的潜能,就一定会成功。

从策划学角度浅析电视真人秀节目《极限挑战》

从策划学角度浅析电视真人秀节目《极限挑战》 作者:杨璐【内容摘要】由上海东方卫视推出的电视真人秀节目《极限挑战》第一季首播即获得全国网1.191的收视佳绩,超过了同为第一季首播时的《爸爸去哪儿》和《奔跑吧,兄弟》,此后连续11期节目收视率均排在同时段节目第一,成为2015年度新的现象级节目。此外,《极限挑战》的火爆也令美国Fox卫视中文台,以及台湾八大电视台等多家境外电视台相继购买了该节目的播出版权。《极限挑战》第一季的成功不仅仅在于其创新性运用了“印象”传播之道和恰当的本土化策略,更预示着中国未来电视真人秀节目新的发展趋势:电视真人秀节目不应止步于娱乐层面,更应当关注节目中深层次的精神内核。若一档电视真人秀节目在其策划时仅仅希望达到娱乐效应,而忽视了其担负的社会效益,那么这档真人秀节目就不是成功的,并且也会影响到其长远发展。因此,如何使节目内容富有趣味性和感染力,吸引受众的同时又能不留痕迹地传递人文关怀与普世价值观,这是中国未来电视真人秀节目在策划中所应当考虑到的问题。 【关键词】电视真人秀策划传播印象本土化策略 随着现代社会的信息高速传播,媒体间竞争日趋激烈,受众的需求也向着多元化发展,中国电视节目,特别是电视综艺节目已经进入“内容为王”的时代。打造良好的节目品牌和频道品牌,以最好的节目内容最大程度地满足观众的收视需求,吸引受众的注意力,是媒体生存和发展的根本。然而,当前国内电视从业人员思维模式的僵化,致使国内现有的电视节目类型趋向固定化、节目内容趋向同质化,即使是一些国内原创的电视节目也无法走出缺乏新意的怪圈。在这种形势下,大量引进国外优秀电视综艺节目成为当前我国电视综艺节目求新求变之大势所趋。 谈起国内电视综艺节目的求新求变,不能不说起它由引进而起的源头。 自2012年10月浙江卫视成功引进并播出电视音乐节目《中国好声音》后,2013年10月由湖南卫视引进并制作的电视节目《爸爸去哪儿》在国内一炮打响,并一举引发中国电视真人秀狂潮,为湖南卫视的品牌打下更高一轮知名度,令其收视率和广告收入一路飙升。尽管浙江卫视在湖南卫视成功后于2014年4月推出一档明星亲子类真人秀节目《爸爸回来了》,但这一时期,虽然还处在国内亲子真人秀潮流的潮中,但这一时期国内其他卫视也纷纷跟风,一大批电视亲子真人秀节目犹如雨后春笋般层出不穷。虽然自身处在电视品牌的第一阵营,浙江卫视还是敏锐地嗅到了激烈竞争中的危险气息。 红海战略终非长久之道。在当年国内电视亲子类真人秀节目不断井喷的形势下,浙江卫视全身而退,在巩固已成为品牌栏目《爸爸回来了》制作投入的同时,另辟蹊径启动蓝海战略,并于2014年10月凭借引进韩国SBS电视台综艺节目《Running Man》而推出的大型户外竞技真人秀节目《奔跑吧兄弟》成功开拓出在当时还处于“北大荒”类型的中国电视户外竞技类真人秀节目的市场,《奔跑吧兄弟》中强烈的竞技感和强大的明星效应使浙江卫视以

极限挑战观后感评_挑战你的极限

极限挑战观后感评:挑战你的极限 极限挑战观后感评:挑战你的极限 今天午睡前,打开视频网站想看会爸爸去哪儿三,就当做催眠,结果突然发现这个综艺,极限挑战,封面图片是六个男爷们的男神照,评分9.7。爸爸去哪儿三评分5.8……我毅然决然打开了极限挑战。 应该说特别早我也看过这综艺的宣传,但是当时我以为跟某台的一个叫真正男子汉的节目一样,就是让这帮人吃苦受难做做游戏,说实话有一个奔跑吧兄弟,就足够了,不用再看同类的了。结果这部综艺从人物介绍之后的第二环节就深深吸引了我,我午睡也没睡,一直连着看,把现在所有出的集都看完了,一直到现在,然后按耐不住还是打开电脑,敲起了这部安利文。 甚至晚饭都没吃,我就喝了瓶酸奶,再拿酸奶的间隙,我上豆瓣给它评了个满分,转发到了微博。现在稍微展开讲讲,本来我是不想剧透的,但是一展开就得透点,尽量吧。 首先是环节设置,这个是灵魂,目前最火的跑男,最让人熟知的环节就是撕名牌,虽然每次都有剧情烘托,但是大家都看出来前面剧情介绍只是为了后面一个引子,一般情景设定之后,到第一个环节大家已经换上运动装了,结果前面环节都是为了最后的撕名牌,说实话撕名牌真是好,就跟流行大牌一样,出一个你喜欢一个,大家都是它的脑残粉,只要是撕就成。 极限挑战呢?有严格的剧情设定,这个就得感谢牛逼的导演组了,他们

跟明星从来没有提前商量,什么今儿咱们干嘛,走个场什么的。比如有一集叫荒岛余生,说哥几个啊咱们去一个岛玩去啊,哥几个包里都带啥了啊。哥几个就掏,然后人家说了岛上啥都有,每个人啊留三样东西其他的没收,他们就真交啊,结果上岛了,正坐车去玩的地点呢。突然来一个电话,变声器里面出来的,找孙红雷,说我是你影迷,我给你的剧本看了不?红雷就蒙圈了,说啥玩意。那声音说,就知道你没看,叫《荒岛余生》,今儿我给你演一回,讲一个炸弹狂魔的事儿,现在你包里就一个炸弹。然后就定了调了,整期节目就奔着这个来了。 接下来说说它的道具安排,大家都知道综艺节目一般也就管衣服管鞋,道具尤其是大道具能省则省,所以跑男里面的小竹笋出现频率才如此之高。但是极限就不同了,从冠名天猫国际,就知道这个节目背后是我干爹投的钱。干爹哪儿差钱了,就是有钱就是任性。大道具全是用一次就扔,出现频率最高的,一个是箱子,这个主要是提供线索装东西什么的用,还一个是类似谷歌眼镜的一个眼镜,这个眼镜主要是有一个摄像头,这样两人互动,特别直观留下对方的正面表情。当然这都是小玩意,对干爹来说算个屁,咱们举例子说荒岛余生那集,车上这几个货肯定不信啊,一翻孙红雷包真有一炸弹,红雷慌了,问黄磊怎么办啊,为什么问黄磊咱们后面说。黄磊拿着炸弹,做了一个决定,直接顺窗户扔了,车接着开。哈哈哈你以为导演组崩溃了吧,人家也算到了。又追过来一电话,还是那个变声器说,炸弹你们扔了也没用,炸弹多着呢。不信你看停在对面那辆车。几个货一看对面有个小汽车,哐,炸了。妈蛋全他妈吓屁了,变音器说了,别得瑟,你们这辆车也有,再得瑟炸死你们。虽然咱们都知道不能真炸他们,但是

国内外挑战类娱乐节目简单分析

国内外挑战类娱乐节目资料及对其简单分析情况 一、国内 节目主持人播出频道及时节目定位节目宗旨名称间 奔跑奔跑吧浙江卫视大型户外竞以创造欢乐为 吧兄兄弟主技真人秀或宗旨的综艺节 弟要成员者明星都市目 每周五晚21:任务综艺真 10分人秀 极速安志杰深圳卫视环球竞速真让观众体验到 前进人秀节目真正游戏带来 的挑战和强烈 每周五晚21:的刺激意味 08分 极限王自健东方卫视大型户外竞以打造励志综挑战技类励志综艺“极限男人 艺节目,主帮”,在人性 每周五晚21:打“男人帮化体验上几乎 05分重播当日“概念。做到极致。 22:55分次日 15:15分 壮志李响江苏卫视飞行类励志以神秘的航空凌云真人秀集训、技能训 练、飞行大考 每周三22:00 等全方位、无 分死角的展现在 观众面前。 最强场内江苏卫视国内首档大以娱乐和科学 大脑/蒋昌建型科学类真相结合,让更 人秀电视节多的年轻人爱 外景2015年1 月2 目上科学。 备战区日至 3 月27 /王辛日的13 期节 目每周五 21:00 分

节目形式 以情节式开场+完美特效+搞笑字幕+特殊音效的电影大片式开场在节目一开始就抓住了观众的眼球,满足了大部分观众的新鲜感。强大的明星卡司+海外著名景观取景+紧张刺激的游戏项目,并在此基础上强化了节奏问题和悬念反转。 节目采用的“开放式过程”和“开放式结局”,营造完全不同于过去综艺节目模式 化的观感,上演12集“剧情式综艺”。 由国内知名一线明星倾力加盟,带领来自 12名社会各阶层、 各职业、各种性格的怀揣飞行梦想、充满活力的飞行迷,分成两组进行PK对决。 以“让科学流行起来”为口号,适当加入娱乐元素,通过艺术性编排与加工,让节目更具有故事性、趣味性、观赏性。采用“动静结合”的舞台道具,并运用明星元素的偶像效应。

从接受美学视角探析真人秀节目《极限挑战》高收视率成因

视听2019.04 | 视听解读 讲责任”背道而驰。《经典咏流传》 节目选取的诗词都是具有主流价值的作品,“家国情怀”“忠贞爱情”“ 珍惜时光”“奋发图强”等主题令经典的二次创作与传播成为可能。主流价值观 反映了一个国家的愿景和梦想, 体现一个国家社会道德的基本价值取向和判断标准。⑥节目通过对主流价值的传达, 传递正能量,对受众的精神世界与文化自信的建构都具有重要意 义。比如,王俊凯传唱的《明日歌》 激励年轻一代珍惜时光、奋发向上。黄绮珊一首《定风波》 向大家展示出了历尽千帆的豁达人生,顺逆成败皆以平常心对待。年近九旬的音乐人巫漪 丽作为《梁祝》伴奏谱的创作者和首演人, 用一架钢琴为观众再次演绎《梁祝》,对梦想的执着与坚定打动人心。 (三)吟咏经典诗歌,促进文化教育 中华文化博大精深,让青少年从小学习优秀文化, 在树立正确价值观、人生观方面有诸多益处。 《经典咏流传》寓教于乐,用“诗歌+音乐”的方式普及经典, 具有趣味性与创新性,能够在潜移默化中培养青少年对传统文化的学 习兴趣。贵州支教老师梁俊将部分诗词谱曲, 带领学生传唱,让书本上的文字化为动听的乐曲, 不仅教会学生诗词,同时也教会他们诗词中蕴含的情感, 让文化的记忆更为持久。《新学堂歌》成为了儿歌启蒙和国学启蒙不可或缺的理 想教材。节目中的一些诗歌走进校园, 以课间操配乐或者文化竞赛的形式,让青少年感受到传统文化的熏陶, 体现着“用诗歌来传承经典, 用情感来开启教育”。三、结语 中华文化博大精深、源远流长, 是民族发展与进步的根和魂,对国民精神世界的建构发挥着巨大作用。电视综艺节 目的创作应该从优秀传统文化中汲取精华,立足当下社会,塑造文化自信。一档节目要想在众多同类节目中脱颖而出,取得预期的传播效果,不仅需要在内容与形式上具有创新 性,同时要抓住社会大众对情感渴望的心理需求, 借助情感因素达到传播意图。《经典咏流传》 受到社会的广泛好评,一方面是以“和诗以歌”的创新形式给受众带来感官体验与美 的享受,另一方面是在节目中穿插情感因素, 通过情感叙事,将诗人、传唱人以及现场嘉宾的情感进行贯通, 传达了中华儿女热爱祖国、积极向上、自强不息的精神。该节目在坚持服 务大众的基础上引导受众的精神追求和审美情趣, 倡导正确的人生观和价值观,为文化类电视节目的制作提供了借鉴。注释: ①[美]乔纳森·特纳,简·斯戴兹.情感社会学[M].孙俊才,文军译.上海:上海人民出版社,2007:1. ②崔莉.媒介之媒介:论电视情感传播的工具性价值[J].现代传播,2010(09):143-144. ③董天策,窦心悦.央视公益节目《等着我》的情感叙事解析[J].当代传播,2018(03):45-49. ④[美]兰德尔·柯林斯.互动仪式链[M].林聚任,王鹏,宋丽君译.北京:商务印书馆,2009. ⑤李彬.传播学引论[M].北京:高等教育出版社,2013:106.⑥丁薇.新媒体环境下的主流价值传播[J].新闻战线,2018(09):121-122. (作者系郑州大学新闻与传播学院传播学硕士生) 接受美学理论产生于二十世纪六七十年代,由德国康士坦茨大学的文学家汉斯·罗伯特 ·姚斯和沃尔夫冈·伊瑟尔等人创立,强调“研究文学与文学史必须侧重研究读者 的接受过程”① ,实现了文学艺术研究的重点由文本向读者 或接受者的历史性转移。真人秀节目同样是艺术作品, 而观众就是该作品的接受者,正是由于观众的欣赏与接受才 使得节目持续拍摄播出,促进第四季节目的再生产。 因此,有关该节目获得高收视率的研究视野与接受美学理论是基本重合的,姚斯的经典观点恰好适用于解析该节目高收视率的成因。 一、“期待视野”中的剧情式综艺 在接受美学中,受众的期待视野指艺术观赏之前以及过程中,作为接受主体基于个人和社会等各方面的原因先期形成一种心理期待,强调的是在艺术活动中受众的积极 参与和主体性显现。姚斯认为,艺术作品的独特性在于“期待视野与作品间的距离,熟识的先在审美经验与新作品的 接受所需求的‘视野的变化’之间的距离”② 。每个时代的接 受者都有一定的期待水平,观赏作品前有一定的 “期待视野”,观赏后如果受众的感受与其期待视野一致, 便感到缺乏新意而失望;如果不一致甚至冲突, 则产生“审美距离”即对熟悉经验的否定或把新经验提高到意识层次, 造成欣赏视野的变化,进而建立新的审美标准。当受众收看节目时,按照个人的价值观、文化素养以及审美期待去欣赏作 品,假如节目中没有出现与其文化素养相符合的内容, 没有传达其情感需求,观众便很难产生认同感,因此节目要从接受美学视角探析真人秀节目 《极限挑战》高收视率成因 □杨艺莹 贾宝谦 摘要:东方卫视的真人秀节目《极限挑战》每期围绕特定主题,通过剧情化手法、 游戏竞争以及人物之间的结盟形成鲜明特色。接受美学强调读者在文学活动中的决定性作用,笔者运用该理论的期待视野、召唤结构等原理解读节目收获高收视率 的原因。该节目通过字幕营造“空白”,给受众制造悬念再进行“否定”呈现,选用受众容易接受的“极限男人帮”担任固定成 员,为其创造收视佳绩提供可能。 关键词:接受美学;《极限挑战》;期待视野;水平接受53

极限挑战节目分析

挑战生命的极限 ——《极限挑战》节目分析 作为综艺大咖之一的东方卫视,在2015年推出了一档大型励志体验真人秀节目,该节目自开播以来,广受观众的好评。该节目由六位常驻嘉宾组成了“极限男人帮”,根据每期不同的主题,完成不同的挑战。 《极限挑战》作为一档户外竞技类真人秀,在本着全民娱乐的同时,不断让嘉宾更加亲民化。该节目在环节设计时,为了达到笑果中的效果,游戏环节和体验环节一直在不断的创新,这就有异于友台的《奔跑吧,兄弟》,它不似《奔跑吧,兄弟》一样拥有保留节目,也不似《奔跑吧,兄弟》有标志性的游戏,《极限挑战》本着挑战自我,突破自我,不断地让嘉宾放下自身的光环,来体验贫民生活。例如在第一季的一期节目中,六位嘉宾与特邀嘉宾陈乔恩就体验了一把为老板打工的日常工作,节目组通过不同的工作从而分配不等的工资,使得嘉宾们在体验之余,寻找工作的乐趣,这也更加体现了该节目的亲民化与互动性。 该节目的六位常驻嘉宾由于是不同年龄、不同风格的明星,在受众群体方面也有所不同,也正是不同的明星效应,带来了不同的反响,在反响的表现上,多归功于节目分后期制作,该节目在后期的剪辑与字幕特效等方面与绝大多数的真人秀节目有着异曲同工之处,在每个笑点的抛出时,字幕与音乐总会适当的出现,正是这些后期制作,在宣染气氛的同时,烘托主题,达到了别样的效果。 该节目的一大特点便是在每一期节目的主题与某个影视主题相呼应,而所对应的环节设计与嘉宾形象也随之呼应。这种别样的节目策划与其他真人秀有所突破的同时,又具有了一定的局限性,这也容易使观众产生一定的审美疲劳! 从这档节目的推出,到节目被叫停,再到第二季的火热反响,该节目不断地进行创新,形成自己独特的风格,在“这就是命”这种不甘服输的正能量的传播中昭然若揭,也正是紧扣社会生活的标题使得该档节目有着极大的发展空间!

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