母亲节英语怎么说

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母亲节的英语说法:

mother's day

母亲节相关英语表达:

感恩母亲节 thanks giving for mother's day

母亲节的礼物 mother's day gifts

母亲节的英语例句:

1. "i can't make it," she said. "that's mother's day."

“我无法赴约了,”她说,“那天是母亲节。”

2. the explosions took place in shopping centres as crowds of people were shopping for mothers' day.

爆炸发生在购物中心,当时大批人群正在为母亲节购物。

3. mother's day is a day set aside to honor motherhood.

母亲节规定为纪念母亲的节日.

4. the second sunday of may is mother's day.

五月的第二个星期天是母亲节.

5. every mother's day their kids gather purple bouquets.

每逢母亲节,他们的孩子们都要采集那种紫色的花朵.

6. it is observed in the united states on the second sunday in may.

在美国,每年五月的第二个星期日是母亲节.

7. since then, every mother's day, the family gather bouquets of purple lilacs they planted themselves.

自那时以来, 每年的母亲节, 这一家人都采摘着他们自己种植的束束紫丁香花.

8. yes. mother's day is on the second sunday in may.

真的.母亲节在每年5月的第二个星期天.

9. no. tomorrow is mother's day.

不是.明天是母亲节.

10. oscar: did you take breakfast to your mom on mother's day?

奥斯卡: 母亲节那天你给你妈妈端去早餐了吗 ?

11. we wish you the best of health on this mother's day.

在母亲节,我们祝福您身体健康.

12. howe saw mother's day as being dedicated to peace.

荷把“母亲节”当作是对和平的贡献.

13. you florists don't have the market cornered on mother's day, you know?

你们这些卖花的还没有独霸母亲节的市场, 你知道吗 ?

14. i hope it reaches you in time for mother's day.

希望它能赶上母亲节到您手上.

15. two children ordered their mother stay in bed one mother's day morning.

母亲节这天,兄弟俩要妈妈待在床上不要下来.

戴望舒诗赏析

戴望舒诗赏析 曾经有人说戴望舒诗是诗坛的“尤物”,大概是说它美艳而富于可怕的诱惑性吧,自然这是寓贬于褒的。我愿意在正面意义上使用“尤物”这个词,我认为戴诗美丽而富于感情,有亲切、柔美的抒情风格。戴诗的魅力来自他那诚挚而忧伤的感情。他的诗与20世纪20年代臻于高潮的英语系的现代主义诗的重“知性”不尽相同,他的诗主情,情是他的诗的骨子。尽管他很快就抛开了浪漫派,而倾向于象征派,甚至后来还倾心于后期象征派,但他的诗一直有浪漫主义的情愫。他的《诗论零札》认为诗所表现的,是情绪的抑扬顿挫,是去掉了音乐与绘画成分的纯粹的情绪。他的诗集,无论是《我的记忆》,还是《望舒草》,或者《灾难的岁月》,都是抒情和以情取胜的。如果拿40年代成长起来的穆旦的诗加以比较,一个重知性,一个重感情,区别是很显然的。番草在纪念戴望舒的文章中曾说,当时他们那一批诗人所喜爱的诗,是兼有浪漫主义的情愫与象征主义的意象。戴望舒的诗风大体上可以说是象征主义的,但它没有象征主义的神秘与晦涩,更非只是官能的游戏。戴望舒的诗是感情的,但不是感伤的。感伤是感情的矫饰虚伪,是感情的泛滥,戴诗里没有这样的东西。所以,在《望舒草》出版的那个时候,曾经有朋友说他的诗是象征派的形式,古典派的内容。杜衡也说戴诗很少架空的感情,铺张而不虚伪,华美而有法度,的确走的是诗歌的正路。 戴望舒是一个理想主义者,他对政治和爱情作理想主义的苦苦追求,但其结果,却是双重的失望。在他的诗中,姑娘的形象往往寄寓着他的理想,而孤独的游子的形象则往往是诗人自己。他的诗常常表现出游子追求理想的命定的徒劳,而这里的特点恰好又是对没有希望的理想付出全部的希望与真情。戴望舒曾熟读法国象征主义诗人魏尔伦。苏联学者契尔卡斯基说过,就多愁善感的气质说,戴望舒也接近魏尔伦。魏尔伦《无言的歌集》表达了巴黎公社失败后,不知所措的知识分子苦闷沮丧的情绪,其基调是对于诗人的理想和他周围的肮脏生活相脱节的悲剧感。戴望舒的诗,则表现了从五四运动激昂地飞腾起来的理想,同淹没于血泊之中的1925~1927年大革命现实相脱节的悲剧感。他的诗自然不是反抗的和战斗的,但也不是环境的奴隶。他的成名作《雨巷》里的那位丁香一样的姑娘,显然受到命运的打击,但她没有乞求或颓唐,她是冷漠和高傲的,她仍然是那样的妩媚动人,她在沉重的悲哀下没有低下人的尊贵的头,像一面旗子一样地忍受着落到头上的磨难。诗人在这里坚持了人的尊严和顽强生命力的思想。人和理想,惶惶不安的人和无法实现的理想,这就是戴望舒诗的悲剧主题。 雨巷 撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长,悠长 又寂寥的雨巷, 我希望逢着 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘。 她是有

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感恩母亲节的诗歌大全致我的母亲 歌德 尽管长时间没有向你问安, 没给你写信,可是,别让你心里 产生怀疑,好像你儿子应有的 对你的深爱已经从我的胸中 消失。决非如此,就像那岩石, 在水底深深扎下永远的万年根, 它决不离开原处,哪怕是流水, 时而用风浪,时而用柔波从它 上面流过,使人们看不到它, 我对你的爱,也是如此离不开 我的胸中,尽管人生的长河, 时而受痛苦鞭笞,汹涌地卷过, 时而受欢乐的静静的抚爱, 遭到覆盖和阻拦,使它不能 向太阳露面,不能映着四周围 返照的阳光,在你这慈母的眼前

向你显示你儿子是怎样崇敬你。献给母亲蓓·海涅 海涅 我惯于昂首阔步,两眼朝天,我的性情也有点执拗倔强; 即使国王跟我面对面相望, 我也不会低垂下我的眼帘。 可是,慈母啊,我要对你直言:尽管我的傲气是如此刚强, 一到你的幸福的亲切的身旁,我常常感到自卑而畏缩不前。你有渗透一切的、崇高的精神,光芒四射,直飘向日月星辰,是这种精神暗暗地征服了我 回忆往事真使我感到难过, 我做错许多事情,伤你的心,那样万分爱我的慈母的好心! 啊,母亲 啊,母亲

舒婷 你苍白的指尖理着我的双鬓, 我禁不住像儿时一样 紧紧拉住你的衣襟。 啊,母亲, 为了留住你渐渐隐去的身影, 虽然晨曦已把梦剪成烟缕, 我还是久久不敢睁开眼睛。 我依旧珍藏着那鲜红的围巾, 生怕浣洗会使它 失去你特有的温馨。 啊,母亲, 岁月的流水不也同样无情(转载自范文大全网,请保留此标记。) 生怕记忆也一样褪色啊, 我怎敢轻易打开它的画屏 为了一根刺我曾向你哭喊, 如今戴着荆冠,我不敢, 一声也不敢呻吟。 啊,母亲,

戴望舒诗集

古神祠前 古神祠前逝去的 暗暗的水上, 印着我多少的 思量底轻轻的脚迹, 比长脚的水蜘蛛, 更轻更快的脚迹。 从苍翠的槐树叶上, 它轻轻地跃到 饱和了古愁的钟声的水上它掠过涟漪,踏过荇藻,跨着小小的,小小的 轻快的步子走。 然后,踌躇着, 生出了翼翅...... 它飞上去了, 这小小的蜉蝣, 不,是蝴蝶,它翩翩飞舞,在芦苇间,在红蓼花上;它高升上去了, 化作一只云雀, 把清音撒到地上...... 现在它是鹏鸟了。 在浮动的白云间, 在苍茫的青天上, 它展开翼翅慢慢地, 作九万里的翱翔, 前生和来世的逍遥游。 它盘旋着,孤独地, 在迢遥的云山上, 在人间世的边际; 长久地,固执到可怜。 终于,绝望地 它疾飞回到我心头 在那儿忧愁地蛰伏。 秋夜思 谁家动刀尺? 心也需要秋衣。

听鲛人的召唤, 听木叶的呼息! 风从每一条脉络进来, 窃听心的枯裂之音。 诗人云:心即是琴。 谁听过那古旧的阳春白雪? 为真知的死者的慰藉, 有人已将它悬在树梢, 为天籁之凭托—— 但曾一度谛听的飘逝之音。 而断裂的吴丝蜀桐, 仅使人从弦柱间思忆华年。 印象 是飘落深谷去的 幽微的铃声吧, 是航到烟水去的 小小的渔船吧, 如果是青色的珍珠; 它已堕到古井的暗水里。 林梢闪着的颓唐的残阳, 它轻轻地敛去了 跟着脸上浅浅的微笑。 从一个寂寞的地方起来的, 迢遥的,寂寞的呜咽, 又徐徐回到寂寞的地方,寂寞地。 -------------------------------------------------------------------------------- 夜蛾 绕着蜡烛的圆光,

戴望舒诗选

戴望舒诗选 戴望舒(1905-1950),浙江杭县(今余杭市)人。笔名有戴梦鸥、江恩、艾昂甫等。中国现代派代表诗人之一。 1923年考入上海大学文学系。1925年转入震旦大学法文班。1926年同施蛰存、杜衡创办《璎珞》旬刊,在创刊号上发表处女诗作《凝泪出门》和魏尔伦的译诗。1928年与施蛰存、杜衡、冯雪蜂一起创办《文学工场》。1928年《雨巷》一诗在《小说月报》上刊出引起轰动,因此被称为“雨巷诗人”。1929年4月第一本诗集《我底记忆》出版。 1932年《现代》月刊创刊,他曾在该刊发表许多著作和译作。同年11月赴法国,在里昂中华大学肄业。一年后到巴黎大学听讲,深受法国象征派诗人影响。在继续从事著译活动的同时,于1933年出版了诗集《望舒草》。这一阶段的诗作数量较多,艺术上也较成熟,在创作中最具代表意义,戴望舒由此成为中国新诗发展史中现代派的代表诗人。 1935年从法国回国。1936年10月,与卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至等创办《新诗》月刊。1937年出版诗作合集《望舒诗稿》。抗日战争爆发后,1938年5月赴香港主编《星岛日报》副刊《星座》和英文刊物《中国作家》等。1941年被捕入狱,写下《狱中题壁》和《我用残损的手掌》等作品。这一时期作品后来收入《灾难的岁月》于1948年出版。1949年在北京参加中华全国文学艺术工作者代表大会,后在新闻总署国际新闻局工作,1950年因气喘病去世。 诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》、《戴望舒诗选》、《戴望舒诗集》,另有译著等数十种。1989年《戴望舒诗全编》出版。 雨巷忧郁夕阳下古神祠前秋夜思 对于天的怀乡病印象夜蛾白蝴蝶烦忧 秋天的梦偶成断指我的记忆游子谣 狱中题壁我用残损的手掌过旧居八重子在天晴了的时候致萤火赠克木夜行者眼我思想 乐园鸟萧红墓畔口占 雨巷 撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长,悠长 又寂寥的雨巷,

有关感恩母亲的诗歌

有关感恩母亲的诗歌 本文是关于诗词名句的,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。 有关感恩母亲的诗歌 1、《母亲》 幼时,母亲入梦 撑着油纸伞,身着长裙 雨水亲吻完她黑亮的长发 也不从发尾滑下 我很生气 那调皮的雨水竟敢亵渎我的母亲 我伸手往那漆黑瀑布里抓 我扯疼了母亲 她的深邃眼睛变成盈盈水潭 然后 她的眉眼变得模糊 一声呵斥如惊雷般劈落 我惊醒 母亲仍是那个悍妇 美丽的容颜和责骂我的高分贝 极其不搭

我与母亲渐行渐远 时常想起梦中那温柔慈爱的母亲可她再也没有来看过我 时光荏苒 十年一晃而过 我在病床上 阳光照在我和母亲同样苍白的脸上没有丝毫温度 当我睁眼看见明晃晃的灯时 母亲坐在椅子上 她很累 坐着睡着了 发出轻轻的鼾声 母亲老了 黑发染了杂质,有点白 皮肤失了水分,有点黄 她不再美丽 她老了,真好 她不再扯着大嗓门说话 她不再迈着长腿来去如风 她不再凶悍 她会与我温声细语道他人

她会牵起我的手慢慢地走进阳光 她会静静地看着我,带着爱意 她轻声说 慈母多败儿,你长大了,真好! 2、《感恩母亲》 四十年前您给了我生命 在您精心的抚养和呵护下 我快乐成长 怎能忘 您曾用乳汁为襁褓中的我洗脸 油灯下 您一针一线为学步的我缝制花衣裳 缺吃少穿的年代 您处处吝啬自己 来之不易的好吃的总是我先尝 七岁时 我背着您做的花书包 高高兴兴上学堂 您让我在鞋底上写下数不清的那些“藏”字我一生都不会忘 我知道 无论我长多大

在母亲眼里 我永远都是您的牵挂 是没长大的女儿 所以该回家的时候 您总是早早地在窗前张望 您常说 这几十年来 先天体弱的我每一次病痛 就是您最揪心的日子 而您最大的心愿 就是希望自己的孩子日日健康 有道是 不养儿不知父母恩 当我终于做了母亲 成了孩子的妈妈时 我才体会到母亲对孩子的爱有多深人生路上 若没有您时时为我遮风挡雨 教导鼓励 我又怎能够走到今天 勇敢的走过那些艰难的时光

论戴望舒诗歌雨港的艺术成就

论戴望舒诗歌雨巷的艺术成就 摘要:戴望舒是中国现代诗歌史上非常有特色的抒情诗人,早期代表作《雨巷》是一首既有新月派音乐美,又有现代派朦胧美的象征诗。诗歌抒发了诗人孤独、哀怨和惆怅的典型情绪,有其独特的艺术魅力。其艺术成就归纳为三方面:第一、诗人采用了象征派重意象、重暗示的手法。第二、诗人吸收了中国古典诗词的各种艺术技巧,又运用了新的手法,赋予新时代的气息,形成鲜明独特的艺术风格。第三、《雨巷》起结复见,诗行蝉联、复沓,开拓了音乐在新诗中表现的新天地。艺术美的结晶《雨巷》使戴望舒在中国现代诗歌史上独树一帜。 关键词:戴望舒、雨巷、艺术成就、象征、丁香结 戴望舒是我国现代文学史上杰出 的抒情诗人。戴望舒的诗歌创作,始于二十年代初期,他是带着中国古典诗歌温庭筠、李商隐那一派诗风的影响进入诗坛的,三十年代则成为“现代派”的中心人物。作为现代派的代表,他主要有三部诗集:《我的记忆》、《望舒草》和《灾难的岁月》,其中一九二八年八月在《小说月报》上发表的诗作《雨巷》出自诗集《我的记忆》,《雨巷》称为“现代诗派诞生的先声”。《雨巷》不仅是中国现代诗歌史上的杰作,也是代表戴望舒前期诗风并名震诗坛的作品,作家由此获得“雨巷诗人”的桂冠。 打开诗篇《雨巷》,首先看到诗人描绘了一幅梅雨季节江南小巷的阴沉图景。作品展示出“梦一样的凄婉迷茫”的意境,描绘了一位“丁香一样地结着悉怨的姑娘”形象,通过细腻地描绘,抒发了诗人孤独、寂寞、哀怨惆怅的典型情绪,此诗深受读者的青睐。 《雨巷》作为戴望舒早期的代表作品风靡一时,必然有其独特地艺术魅力和极高的艺术价值,那么,在我看来,它的艺术成就主要表现在以下三个方面:(一)诗人采用了象征派重意象,重暗示的手法,抒发了浓重的失望、愁怨和彷徨的情绪。我想从两个不同的角度进行探讨:第一、诗人不满反动派恐怖统治,想通过《雨巷》排遣郁闷、孤独的情绪。 作者创作《雨巷》的一九二七年,正是中国革命处于低潮的时期,诗人不满反动统治,又不甘于沉沦,他没有放弃追求,等待着希望,但希望又是那样的渺茫,他的内心充满矛盾,深感孤独和寂寞。在诗中,诗人抒发了在大革命失败后的日子里自己那浓重的失望、愁怨和彷徨的情绪,作品不仅形象地表现了诗人此时的内心世界,同时也典型地反映出一代小资产阶级知识分子在政治低压下苦闷惶惑的心理。 在《雨巷》里,诗人接触到的就是这样一个“凄惨迷茫”的现实,这个现实要把诗人年轻的心封闭在阴暗狭窄的“雨巷”里,而孤独的心境又迫使他去寻找安慰,这是现实与内心的矛盾,诗人生活在这种矛盾中,最终结果只能是剩下诗人自己在独自徘徊。因为作品的意境正好符合在斗争中找不到出路的彷徨中的青年们,能使他们产生共鸣,排解现实的烦恼,所以此诗风靡一时。 第二、戴望舒深受法国魏尔仑、波特莱尔等象征诗人表现主观感觉与追求朦胧飘忽诗风的影响,把法国象征派诗艺引进到自己的创作中来,在象征性的形象和意境中抒情。 在当时二、三十年代,对中国新诗产生过重大影响的外国诗歌主要来自三个方面:一是英美浪漫主义诗歌;二是法国象征派诗歌;三是苏联革命诗歌,其中法国的象征派诗歌在表现方法上强调用暗示、隐喻等手段表现内心瞬间的感情,追求一种含蓄美和暗示性。如:魏尔仑、波特莱尔都是法国象征诗人的代表。 当时,戴望舒正在震旦大学学习,他通过法文直接阅读了魏尔仑、波特莱尔、果尔蒙、耶麦等人的作品,对其诗艺产生重大影响。诗人对象征派也由最初的好奇,到产生了终久不衰的爱好。 比如《雨巷》这首诗艺术上显著的特点,是以流动的音韵和朦胧的意象表现诗人的特殊情绪。对于流动的音韵这一点,近似于魏尔仑的《秋》,在《秋》这首诗中,鼻音“on”在诗中频繁出现,传达出诗人在秋日中的哀愁情绪。《雨巷》的用韵与此相类似。 同时,戴望舒也是深得以波特莱尔为代表的法国象征主义精髓的诗人,成名作《雨巷》实际上是对波特莱尔的诗集《恶之花》的继承和发展。戴望舒可以说是一位把西方象征主义诗歌艺和中国传统诗歌艺术创造性地熔于一炉的优秀诗人。诗作《雨巷》朦胧而不晦涩,低沉而不颓唐,的确把握了象征派诗歌艺术

感恩母亲节诗歌篇修订稿

感恩母亲节诗歌篇集团标准化工作小组 [Q8QX9QT-X8QQB8Q8-NQ8QJ8-M8QMN]

感恩母亲节诗歌5篇献给我们的母亲 母亲节随笔文 / 麒瑞轩 繁花盛开的五月 迎来了一年一度的母亲节 望着一束束鲜红的康乃馨 仿佛 看到了慈祥可爱的母亲 可是五月的某一天 并非是我出生的时刻 奶奶说 儿的生日是娘的苦日 在我的心里 只有生我的那一刻 才是我的母亲节 只是 很少有人知道 很少有人记得 然而

每年的这一天 却有好多的亲友陪同 一起度过 感谢您 我亲爱的母亲 感谢您将我带到靓丽的世界 让我享有人间的悲欢喜悦 您是我一生永远 唱不尽的美妙的歌 感谢您 我亲爱的母亲 虽然今天不是我的母亲节 可我依然 送给您一束美丽的康乃馨 祝愿您永远的吉祥幸福快乐 母亲节,给母亲打了个电话文 / 大宋江山母亲节,给母亲打了个电话。 但 节日的问候,

相信, 无线电波, 能把儿的丝丝情感, 含蓄地传达。 可 千里之外, 母亲却问: 身体痊愈了吗 原来, 儿的含蓄, 被母亲遥远的目光注视, 顿时溶化! 母亲节,给母亲打了个电话。问母亲: 您和爸身体好吗 母亲说:好! 长白山的树多景美, 水甜街宽,

美人松, 楼前屋后站岗, 父亲天天蹓达。 母亲节,给母亲打了个电话问母亲: 小外甥有变化吗 母亲说: 聪明懂事多了, 只是不爱学习贪玩耍。 母亲节,给母亲打了个电话。我没说啥, 还是母亲问这问那…… 我知道, 每个子女, 都是她的牵挂。 母亲节诗章文 / 斯.人五月的所有花香齐齐感恩 暮春的阳光也柔和起来

播种亲情,收获真爱 今天,我为母亲祝福 母亲节,母亲结 生命无法承受之重 在梦里,在醒来的刹那 从我的记忆和心事里涌起 是的,我的昨天今天和明天 我的一切都是母亲赐予的 为了眼里永远长不大的孩子 母亲耗费了一生的努力 那宽厚的臂弯里泻下的无尽浓情我将用一生去解读 母亲啊,你的额头为什么总挂着笑停下忙碌,给母亲一点时间 这当然不是母亲要的 但是我必须给 只索取不回报,不是母亲 更不是母亲的儿女 那偿还不清的恩情

浅析戴望舒诗歌

那掩藏不住的忧郁情怀 ——浅析戴望舒的诗歌情调 【摘要】淡淡的忧伤——似乎总是以一种无形的角色在戴望舒的诗歌中演绎着。戴望舒诗歌的忧郁之情,有五四以后知识分子觉醒后的忧郁;有个人不幸遭遇的烦恼;有大革命失败之后直面人生的惨淡。戴望舒的诗歌整体上承袭了中国古典诗歌的哀愁情调,充满知识分子特有的忧郁气息。透过他诗歌中的忧郁情怀,我们感受到的不仅仅是那一份字面上的哀愁,更是一份对诗人内心的解读。 【关键字】当时社会,人生经历,忧郁,象征,颓废气息,光明 一人生经历之于忧郁情怀 正如记忆忠实于诗人一样,戴望舒始终忠实于自己的心灵,他的诗歌就是他心灵的自白。而诗人的心灵与他的人生经历又是息息相关,无法割裂。因此,要探析戴望舒的艺术世界,探析他忧郁情怀的源头,还必须得把握他的人生经历。 戴望舒短暂的一生可以说是充满了曲折与坎坷。在戴望舒的前二十年里,他一直处于学习深造的阶段,然在后期的工作中,屡次被捕,并在狱中受尽各种毒刑拷打,当胜利的曙光终于来临,他却在建国后的第二年病逝了。 曲折坎坷的生活经历投影到他的创作上。诗人曾一度为游离于斗争却找不到出路的知识分子而鸣唱,故此时的创作多以爱情为契机,多愁善感。为逃避现实的黑暗与丑恶,诗人曾一度隐居乡下,但尘世的烦恼又使他难以解脱,追求美好而不可得,逃避现实又使诗人走向了更深的抑郁伤感,所以他的作品中留下了种种类似深秋晚暮、残叶凋零的意象,无聊寂寞、伤感苦闷的情调充斥在其中。 此外,戴望舒诗歌中的忧郁情怀,在很大程度上受到了当时社会的西化思潮的影响。书店的倒闭被封、爱情的破灭失望、事业的波折受挫,一件件残酷的事情如一发发炮弹轰击着诗人原本脆弱的心,使他陷入了难以排遣的忧虑痛苦中。而此时,西方象征主义诗歌兴起,其中的迷离情绪,悲愁感觉,进一步强化了戴望舒的忧愁。 戴望舒诗歌中的多愁善感的情绪吟诵,不仅仅由其自身的悲剧性的生活与心理所铸成,更与当时时代的挤压是无法孤立开来的。时代的风暴往往波及人的思想,在那个遍地忧患的时代,正直善良的诗人难免不染上悲凉之气。作为曾参加过革命的诗人,戴望舒厌恶现实的黑暗,渴望光芒的到来,但又看不到人民的力

一年级感恩母亲诗歌朗诵

篇一:一年级感恩诗歌朗诵3篇 一年级感恩诗歌朗诵3篇 盼望着,盼望着,东风来了,春天的脚步近了。一切都象刚睡醒的样子,欣欣然张开了眼。山朗润起来了,水涨起来了,太阳的脸红起来了。一年级感恩诗歌朗诵(2): 一只只展翅高飞的雄鹰, 是天空的春天。 一群群摇摇摆摆的鸭子, 是小溪的春天。 一只只美丽又可爱的小鸟, 是蓝天的春天。 一群群翩翩起舞的蝴蝶, 是花园的春天。 一丛丛美丽的珊瑚, 是大海的春天。 一个个高飞的风筝, 是我们的春天。 一个个活蹦乱跳的孩子, 是祖国妈妈的春天。 一年级感恩诗歌朗诵(3): 满载着迎接挑战的喜悦, 满载着爸爸妈妈的希望,我们蹦蹦跳跳地飞奔在上学的路上, 我从幼儿园的小朋友,变成了一年级的小学生,我已经学会长大! 爸爸妈妈 请放开你们春天一样温暖的手, 让我独自在坎坷的路上, 磕磕碰碰的向前走。 别担心我会摔跤, 即使蹭破细嫩的皮肉, 我也不会拉着你们的衣角哭泣, 在风雨里浑身发抖。 请相信我,我不再胆小, 在一次次摔跤之后, 我能登上九十九座山, 越过九十九条沟。 亲爱的爸爸妈妈, 请你松开你们那慈爱的手, 让我踩着坚实的土地, 跟困难和胜利交朋友! 请相信,我会变得更坚强、更勇猛!篇二:诗歌朗诵温馨五月感恩母亲节 诗歌朗诵 温馨五月花感恩母亲节 一年级(3)班 活动目的: 1 、通过活动,使学生体会母亲养育自己的辛劳,加深母子(女)之间的感情。 2 、增强队

员的责任感,树立孝敬父母的好品德。 活动要求: 1 、明确 5 月份的第二个星期天( 5 月 1 2 日)是“母亲节”。2 、对妈妈说一句感谢的话 3、帮妈妈整理房间、拖地板、洗衣服、清洗碗筷等。 活动过程: 一、宣布活动开始 二、活动过程 1、抢答题: 你知道母亲节是哪一天吗?今年的母亲节是几月几日?(五月的第二个星期日;今年的母亲节是5月12日) 2、说说母亲是怎么爱你的,具体介绍一两件事。 (先在小组里交流,再指名到讲台前作全班交流。) 3、献上对妈妈的赞美 (1)交流搜集到的赞扬母亲的成语: 含辛茹苦任劳任怨勤勤恳恳秀外慧中恩深情重 (2)朗诵赞美母亲的诗歌和课文 《游子吟》:慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。谁言寸草心,报得三春晖!《母爱》 母爱母爱 是血与脉的相通相融犹如春天的风 是儿女的福母亲的痛她轻轻拂过 大地才会一片绿色 母爱母爱 是天上的云是雨后的霞总让烈日总让清洗过的大地 先从她的身驱穿过不弃的躺在怀里 给大地呼风换雨降祥和把七彩人生梦谱写在高高的天际 《纸船》冰心 我从不肯妄弃了一张纸, 总是留着留着, 叠成一只一只很小的船儿, 从舟上抛下在海里。 有的被天风吹卷到舟中的窗里, 有的被海浪打湿, 沾在船头上。 我仍是不灰心的每天的叠着, 总希望有一只 能流到我要他到的地方去。 母亲,倘若你梦中 看见一只很小的白船儿, 不要惊讶他无端入梦。 这是你至爱的女儿 含着泪叠的, 万水千山,

简析戴望舒诗歌的语言特色

简析戴望舒诗歌的语言特色 摘要:戴望舒,作为“现代派诗坛的首领”是一位富有自觉艺术意识的诗人,他的诗歌创作不仅记载了一代知识分子曲折的思想历程,记载了中国现代主义诗歌从幼稚走向成熟的道路。更重要的是,他的诗歌体现着作者自身的现代审美原则与艺术追求。而他的这些原则、追求是通过语言这一载体来呈现的。音乐美、散文美、象征手法和诗歌意向的完美结合,是其诗歌独特的语言特色,正是这些别具美丽的语言特色和诗人独特的审美艺术追求使戴望舒成为我过现代文学史上现代派的著名代表。 关键词:戴望舒;诗歌;语言特色 二十世纪三十年代兴起的现代派,是我过现代文学史上一支重要的诗歌流派。它有一个庞大的诗人群有戴望舒,卞之琳,李广田,何其芳,冯至,施蛰存等等。这支由新月派和象征派演变而来的诗歌流派,有强烈的现代意识。每个作家几乎都受法国象征主义,美国意象派诗歌运动的影响,都有着相似近乎相同的审美原则和艺术追求。特别是在语言方面,他们建立起了属于自己的诗歌美学。其中,戴望舒诗歌的艺术成就最为突出。 一、音乐美 戴望舒诗歌语言最为突出的艺术成就就是它的音乐美。音乐性的表现主要体现在节奏和音调上。如《雨巷》,叶圣陶先生曾认为它的出现替新诗的音节开了一个新的纪元。戴望舒也由此获得了“雨巷”诗人的称号。首先,全诗气节,每节有六行,且每行长短不一,有五言、七言一行,也有三言一行,五言、七言又有标点断开,使全诗有一种缓慢多停留的特点。其次,韵脚的使用使全诗富有节奏感韵律感。第一节的二、三、六、句押“ang”韵,第二节的二、六句也押“ang ”韵,第三节的一、三、六句押韵,第四节的三、六句押韵,第五节的三、五、六句押韵,第六节的三、五、六句押韵,第七节的二、三、六句押韵。像这样押韵的位置变换不定,仿佛是诗人内心情感错综复杂的体现。再者,排比句的方式造成首句重叠,像 “丁香一样的颜色, 丁香一样的芬芳, 丁香一样的忧愁” 等构成了节奏低缓深沉,反复回响的艺术效果。再加上“抛词法”(即把下句的某个首词抛入上句句尾)的运用更是使全诗语意似断还连,给人以绵延悠长的美感。如 “撑着油纸伞独自 彷徨在悠长悠长 又寂寥的雨巷” 最后标点符号的运用,首节末节的重复出现形成了一种周而复始回环复沓的节奏感。这种内在的音乐性与诗人孤寂迷惘的心境相结合,“创造出迷离恍惚,低回杳渺的氛围,从而谱写出了一曲朦胧而神秘、轻柔而沉思的寻梦曲。”【1】戴望舒诗歌的音乐性在其他诗歌中也有具体体现。如《致萤火》,全诗七节,每节行数不同。一句一节,三句一节,四句一节,节奏由急促而舒缓,每节大体押韵,节节韵脚不同,自由而又有规律的形式具有一种独特的音乐美。再如《寻梦者》整

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感恩母亲节诗歌 报不完的恩,是母亲的恩。还不了的情,是母亲的情。谢不了的爱,是母亲的爱。母亲节,让我们用诗歌表达对母亲的感恩,用诗歌赞颂母亲的恩情。下面我为大家准备了母亲节感恩母亲的诗歌,欢迎阅读! 感恩母亲节的诗歌篇1、《母亲节》 妈妈不在身边 我为她过节 ——用心! 翻开往事 远逝的歌谣记载着 少年时赶着牛车 循着妈妈的呼唤 回村的日子 我知道 儿女的身高 烙在那双 包满老茧的手掌上 我知道 儿女的欢笑 刻在那个

顶风沐雨的额头上 节日的夜晚 妈妈不在身边 我聆听那古老的门环 突然叩响时 妈妈的目光 感恩母亲节的诗歌篇2、《母亲节献给母亲的歌》小时候 母爱是一只摇篮 母亲哼着童谣 摇啊,摇啊 就摇到了外婆桥 长大后 母爱是一碗 热腾腾的鸡蛋面 和一件铺满新棉的御冬衣 热在心里 暖在身上 而后来 母爱是一些琐琐碎碎的唠叨 和临行前的千叮万嘱 儿啊,在家千般好,出门时时难

在外不好了,想家了 就早点回来 现在啊 母爱是握在手中的电话 和那牵引着的长长的电话线 家中的电话号码 游子夜夜往心里拨 感恩母亲节的诗歌篇3、《母亲呀母亲》你银白的头发、佝偻身子、孤单的身影你已老了。 你与乡邻村野为伍 你80岁的高龄、仍自己打水、自己做饭你仍撕守着我儿时家园 梦的故乡 你一生养育我们四个儿女 四个儿女是你一生的骄傲 你放飞的鸽子是你一生的牵挂 生存的希望 每与人提起 慈祥的脸上总挂满了笑容 母亲 我历尽风霜

久经苦难的母亲 钝拙的笔怎能写尽万千话语 我缕缕情愫 2020-04-05 感恩母亲节的诗歌篇4、《歌颂母亲》 母亲呵,你能否用枯树皮的手 拂去自己早已两鬓斑白的沉霜?我知道 红丝带的蝴蝶结漂白记忆中的黑发 已经久远了。母亲呵,你若无其事 还是轻轻蠕动一嘴松动的齿牙 不紧不慢。和着泪帘里的笑 吟唱童年犹新的曲曲歌谣 回忆是思念的蛇。划出一个字 蜿蜒行进在,我今生余痛的残墨 母亲呵,你仍不惜用这干裂的舌芯 舔尽我高傲的毒。我在你的面前 永远是长不大的孩子 所以,隐约一种叫做母爱的话题 无疑是游子们,最愚蠢的伤 母亲呵,曾经芳名如菊的人儿,你老了 白色瓷瓶的边缘有你剩余的药香

戴望舒是中国现代诗派的代诗人

彷徨生哀怨惆怅也浪漫 ——从古典文化中走出来的现代雨巷诗人文学院07级对外汉语10班姓名:陈利君学号:1002 戴望舒是中国现代诗派的代表诗人,又称“雨巷诗人”。他曾留学法国,受到法国象征主义的深刻影响。他的诗歌一方面吸收和借鉴了西方现代派,特别是法国象征诗派的一些艺术方法,为中国新诗注入了现代性品格。但另一方面戴望舒无疑是被传统思想文化浸染得很深的文人, 在其诗作中透射出厚重的传统文化底蕴,深深的扎根于中国的传统的思想与文化的土壤,体现为对传统的纵向继承。正如艾略特在《传统与个人才能》中指出的:在成熟的诗人身上,过去的诗歌是他的个性的一部分,过去是现在的一部分,也受到现在的修改。[1]置身于有着五千多年文明史的中华民族的戴望舒,不得不有意无意的与中国传统人文资源发生关系。张亚权认为,戴望舒的诗歌“无论是意境的创造、情感的抒发,还是表现的技巧、选择的形式,都具有鲜明的民族特色”[2]。本文试从他诗歌的意象运用、表现技巧、思想内涵来分析他诗歌的传统人文资源。 但是在探讨之前我们首先得明确这样一个问题:什么是传统人文资源?在我看来,传统人文资源可以分为两个层面,一个是有形的可视的物质存在实体,一个是无形的可感知的精神存在。物质层方面主要表现在审美化的日常生活中一些传统的具有民族特色的东西,如刺绣、油纸伞、旗袍、陶瓷、红灯笼、古镇、雨巷、西湖、断桥等等;精神层面的则多体现在传统的文化心理和民族性格中,如根深蒂固的儒道思想,丁香般的忧愁,牡丹般的华贵,梅、兰、竹、菊般的高洁等等。现当代作家戴望舒通过发挥自身的主观能动性巧妙地把这些传统的人文资源运用到作品中,达到物质与精神、主观与客观的统一,从而使作品生动形象起来,也使传统人文资源的内涵价值得到提升。 一、民族化的传统意象 中国是抒情诗的国度,中国古典诗歌有着深厚的抒情传统。因为是“抒情”的,

戴望舒的诗

戴望舒的诗 1、《寒风中闻雀声》 枯枝在寒风里悲叹, 死叶在大道上萎残; 雀儿在高唱薤露之歌, 一半是自伤自感。 大道上是寂寞凄清, 高楼上是悄悄无声, 只有那孤零的雀儿, 伴着孤零的少年人。 寒风已吹老了树叶, 更吹老了华鬓, 又复在他的愁怀里, 将一丝的温馨吹尽。 唱啊,同情的雀儿, 唱破我芬芳的梦境; 吹罢,无情的风儿, 吹断我飘摇的微命。 2、《见毋忘我花》 为你开的, 为我开的毋忘我花,

为了你的怀念, 为了我的怀念, 它在陌生的太阳下, 陌生的树林间, 谦卑地,悒郁地开着。 在僻静的一隅, 它为你向我说话, 它为我向你说话; 它重数我们用凝望 远方潮润的眼睛, 在沉默中所说的话, 而它的语言又是 像我们的眼一样沉默。 开着吧,永远开着吧, 挂虑我们的小小的青色的花。 3、《秋天的梦》 迢遥的牧女的羊铃, 摇落了轻的树叶。 秋天的梦是轻的, 那是窈窕的牧女之恋。 于是我的梦静静地来了, 但却载着沉重的昔日。

哦,现在,我有一些寒冷, 一些寒冷,和一些忧郁。 4、《我的素描》 辽远的国土的怀念者, 我,我是寂寞的生物。 假若把我自己描画出来, 那是一幅单纯的静物写生。 我是青春和衰老的集合体, 我有健康的身体和病的心。 在朋友间我有爽直的声名, 在恋爱上我是一个低能儿。 因为当一个少女开始爱我的时候,我先就要栗然地惶恐。 我怕着温存的眼睛, 像怕初春青空的朝阳。 我是高大的,我有光辉的眼; 我用爽朗的声音恣意谈笑。 但在悒郁的时候,我是沉默的, 悒郁着,用我二十四岁的整个的心。 5、《忧郁》 我如今已厌看蔷薇色, 一任她娇红披满枝。

心头的春花已不更开, 幽黑的烦忧已到我欢乐之梦中来。我的唇已枯,我的眼已枯, 我呼吸着火焰,我听见幽灵低诉。去吧,欺人的美梦,欺人的幻像,天上的花枝,世人安能痴想! 我颓唐地在挨度这迟迟的朝夕, 我是个疲倦的人儿,我等待着安息。 6、《雨巷》 撑着油纸伞, 独自彷徨在悠长, 悠长又寂寥的雨巷, 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。 她是有 丁香一样的颜色, 丁香一样的芬芳, 丁香一样的忧愁, 在雨中哀怨,哀怨又彷徨。 她彷徨在这寂寥的雨巷, 撑着油纸伞

感恩母亲的唯美诗歌

感恩母亲的唯美诗歌 世上惟一没有被污染的爱——那便是母爱。小编整理了感恩母亲的唯美诗歌,希望对你有所作用。 【篇一:《感恩母亲》】心儿翻卷着浪花 被搅动的海水发出呼唤的声音 夜晚的灯还在亮着 酣睡的声音叫醒了黎明 什么都不能熄灭你心里的那盏灯 你渴望的温馨在孤单里回归了平静 直视着远方渴望着燕子的啼鸣 被暖热的心情早已变得冰冷 蹒跚着寻找着快乐的回声 心弦奏出的音符没人能懂 只想把十指握在手中让心安宁 少了哪一根心都会疼 岁月的铅华足以把一生证明 根根白发耗尽了带血的生命

凝视的目光透着千言万语的温情再苦再累也会默默无声 该怎样换回 原本就应有的温馨与笑容 该怎样阻隔 十指连心的牵动 在你的花园里 我种下了一棵樱桃树 当熟透了的果实映红了天空 那是我送给您的问候与思念的心情【篇二:《感恩母亲》】母亲是多么神圣的称呼 因为她给了我们生命 母爱 是无私与博大的奉献 因为她只想付出 不求索取

这就是我们的母亲 当我们身为母亲时 才懂得母亲的艰辛 当我们去孕育自己的孩子时才懂得母爱的无私与伟大就在这一刻 忽然之间 才想到去好好感恩母亲 母亲啊 感恩您赐予了我们生命 感恩您用母爱抚育我们成人感恩您用美丽的青春 换来我们的精彩 母亲啊 我挚爱的亲人 是您教会我们做人的准则

是您教会我们要懂得感恩 感恩社会 感恩生活 感恩世上一切美好的事物 亲爱的朋友们 让我们一起来感恩 我们的母亲吧 用我们真诚的孝敬 好好善待我们的母亲 【篇三:《献给母亲》】我惯于昂首阔步,两眼朝天,我的性情也有点执拗倔强; 即使国王跟我面对面相望, 我也不会低垂下我的眼帘。 可是,慈母啊,我要对你直言: 尽管我的傲气是如此刚强, 一到你的幸福的亲切的身旁, 我常常感到自卑而畏缩不前。

戴望舒诗歌艺术手法对古典的超越

写作部分的第二十八题:任选当今一个诗人的作品进行论述戴望舒诗歌艺术手法对古典的超越 内容摘要:戴望舒在诗歌创作上有着对古典的突破,即在古典诗歌基础上的现代性重塑。散文化写作向度是戴望舒诗歌明显的艺术特征。戴望舒前期的新月诗派的格律诗创作,是传统诗歌的现代重现,寄托的是现代诗情,但后期的现代派诗歌创作,则显示的是散文化倾向,同时,让诗歌的情感附着在缓慢的音乐节拍之中,绵延出诗歌隐显适度的抒情方式,正是在这种超越之中,戴氏诗歌才显得含蓄朦胧,颇有韵味。 关键词:戴望舒;艺术手法; 戴望舒作为20世纪30年代的诗人,诗歌创作深受传统诗歌的影响。在反对旧文化的同时,吸收了传统诗歌中意象、意境、意绪等方面的精华,并给予了现代诗情,创作了富有古典气息的现代新诗,完成了对新月诗派格律的脱离。戴望舒创作前期受新月诗派的影响,诗歌创作的形式、音律都受到新月诗派的引导,在诗歌形式中追求整饬、和谐、悠长的音乐节奏。但诗歌创作的后期,戴望舒放弃了诗歌的音乐美,开始追求诗歌创作的散文化倾向。摆脱新月诗派的格律制约,把诗歌从传统的格律与整饬的诗形的窠臼之中解脱出来。用不受约束的语句来表达个人的思想,以诗人的情感流动作为诗歌形式,戴望舒以此拉开了与传统诗歌的距离。戴望舒摒弃了前期的音律美,改用情感的流动构架诗歌,追求诗歌的内在韵律,诗歌的层次按情感的流动而生成,并在诗歌角度上,找到了一种隐显适中的抒情方式。戴望舒后期诗歌创作走上了“主知”的线路,摆脱了前期新月时期诗歌的“主情观”。这与戴望舒的家庭因素有关,也与戴望舒的爱情遭遇有很大联系,也伴有对生死的认知与理解。可以说,戴望舒诗歌基于古典,超越古典;运用古典,塑造现代。在现代色基础上重塑了现代诗形。 一、诗歌创作的散文化倾向 从古至今,诗歌都是诗人表达情绪的最为简单的方式。体现在文字的抒写层面,则是内容和形式的合二为一。戴望舒最初的诗歌创作(1922—1929)时期,

戴望舒经典爱情诗歌四首

戴望舒经典爱情诗歌四首(一)雨巷 撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长,悠长 又寂寥的雨巷, 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。 她是有 丁香一样的颜色, 丁香一样的芬芳, 丁香一样的忧愁, 在雨中哀怨, 哀怨又彷徨;

她彷徨在这寂寥的雨巷,撑着油纸伞 像我一样, 像我一样地 默默彳亍着, 冷漠,凄清,又惆怅。 她静默地走近 走近,又投出 太息一般的眼光, 她飘过 像梦一般地, 像梦一般地凄婉迷茫。 像梦中飘过 一枝丁香地,

我身旁飘过这女郎;她静默地远了,远了,到了颓圮的篱墙, 走尽这雨巷。 在雨的哀曲里, 消了她的颜色, 散了她的芬芳, 消散了,甚至她的 太息般的眼光, 她丁香般的惆怅。 撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长,悠长 又寂寥的雨巷, 我希望飘过

一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。(二)寻梦者 梦会开出花来的, 梦会开出娇妍的花来的;去求无价的珍宝吧。 在青色的大海里, 在青色的大海的底里,深藏着金色的贝一枚。 你去攀九年的冰山吧,你去航九年的旱海吧,然后你逢到那金色的贝。 它有天上的云雨声,

它有海上的风涛声, 它会使你的心沉醉。 把它在海水里养九年, 把它在天水里养九年, 然后,它在一个暗夜里开绽了。 当你鬓发斑斑了的时候, 当你眼睛朦胧了的时候, 金色的贝吐出桃色的珠。 把桃色的珠放在你怀里, 把桃色的珠放在你枕边, 于是一个梦静静地升上来了。你的梦开出花来了。

你的梦开出娇妍的花来了, 在你已衰老了的时候。 (三)到我这里来 到我这里来,假如你还存在着, 全裸着,披散了你的发丝; 我将对你说那只有我们两人懂得的话。 我将对你说为什么蔷薇有金色的花瓣, 为什么你有温柔而馥郁的梦, 为什么锦葵会从我们的窗间探首进来。 人们不知道的一切我们都会深深了解, 除了我的手的颤动和你的心的奔跳; 不要怕我发着异样的光的眼睛, 向我来;你将在我的臂间找到舒适的卧榻。

关于感恩母亲的诗歌【经典篇】

关于感恩母亲的诗歌【经典篇】 关于感恩母亲的诗歌【经典篇】我在远处望您,您在回家的路口望我 瘦弱的身躯摇摇晃晃 让我加快了脚步 我在近处看您, 您向我笑着蹒跚跑来 您花白的头发莹莹闪闪 让我隐隐地疼惜 我在眼前看您 您满脸的皱纹褶褶坎坎 让我不禁地流泪 而您 却笑呵呵地抚摸着儿孑的手 仰着头 眼里满是爱 关于感恩母亲的诗歌【精选篇】那天夜里。 您 哭了。 紧抓着的? 被角

似抓着,最后的。 救命的 稻草。 在我反叛的,斗争中。摇曳 别烦我。 一句声嘶力竭的。 咆哮。 从您心中炸开。 似烟火般震撼。 却痛在 我心 啊! 母亲。 是怎样善良美丽仁慈的你才会有。 如此,的劫难。 就连万能的真主。 都 嫉妒着 你的。 品行和心性 竟然在,你, 步入神圣后

派我这个无尽的 残忍的 恶魔 来 折磨 你 那无声又失声的 哭泣 连石头都禁不住 落泪 而我却 睁着 血色的刀子 手拿着 那蛇 对您 佞笑 关于感恩母亲的诗歌【最新篇】弟弟安家在四川阿坝母亲思子望孙心切 千里迢迢一路孤苦前行 万水千山挡不住 山高路远隔不断 分离多久舍不下 母亲的爱子之心

// 疾驰的列车撒下一路的春晖 长长的气笛颂歌博大的母爱 爱子带孙走异乡 又以奶奶的慈心 守候新生命的来临 今抚养幼孙一天天长大 宁可苦累自己,不停滞对儿孙之爱// 我与弟弟各在一方, 母亲啊 身在这一边又记挂那一边 心里不忘每一个孩儿 兄弟俩相距遥远,两地分离 母亲的心永远是一轮圆月 // 隔空的话语在耳旁贴心 电话里是浩瀚无边的母爱 讲不完的叮嘱 说不尽的唠叨 放不下的操劳 想起含辛茹苦的母亲 暧流在心头涌动 //

穿越时空的彩翼_从_我思想_看戴望舒的诗歌艺术|戴望舒《假如》诗歌

第15卷第4期Vol.15No.4华中师范大学研究生学报 Huazhong Normal University Journal of Postgraduates 2008年12月December 2008 穿越时空的彩翼 ———从《我思想》看戴望舒的诗歌艺术 余蔷薇 (华中师范大学文学院,武汉430079) 摘要古今中外的广采博取, 融会贯通, 使戴望舒的诗歌富含意蕴与张力, 其后期诗歌感性色彩减弱, 智性 因素增强。本文以《我思想》为例,旨在从主题意蕴解读、意象原型阐释、形式技巧探究三个方面,论述戴望舒诗歌艺术的民族化与现代化特征。 关键词感性;智性;主题意蕴;意象原型;形式技巧中图分类号I2025 文献标识码A

戴望舒是一个中西合璧式的诗人, 他的诗歌是东方智慧和西方艺术双向催生的结果, 既映现着西方现代派诗歌鲜活的面影, 又流淌着中国传统文化不息的血脉。古今中外的广采博取, 融会贯通, 使其作品成为富含意蕴与张力的复合有机体。其30年代后半期的诗歌少了前期哀怨烦忧的情绪,更多地注入了对生命的体察,因而感性色彩减弱,智性因素增强,较明显地表现出后期象征派的创作倾向。写于1937年的智性化小诗《我思想》,正是其中的代表作。这首诗因短小精美广受人们称道,然而也因其充满玄想与深思,历来众说纷纭。中西诗歌文化的矛盾统一构成了戴望舒诗歌艺术探索的基本特质,他“最终是以中国的方式理解和表现了外来的影响与时代的要求,他感染的是中国式的世纪病”。 [1] 一个执着的思想者,现世的个体生命并不重要,重要的是思想驻足停留的花蕊,思想是永恒而无止境的。他把他的主体意识“我”,看成为一种超越时空的永恒,一种美的永生“蝴蝶”,“万年后小花的轻呼,透过无梦无醒的云雾,来振撼我斑斓的彩翼”,万年后,个体的生命早已经在大自然消亡,但灵魂却永存,小花是蝴蝶守候的家园,诗人所追求与守候的“精神家园”,也会像花蕊一样吸引着蝴蝶做永远的飞翔,这种飞翔不会因或梦或醒的人生苦恼而阻碍,诗人的决然执着亦是对整个大时代背景的忽略,他以一个哲人的气质,站在生命的至高点俯瞰人生,消除一切时间空间的纷扰,思考着人生理想、精神家园,所以没有梦也没有醒的云雾,只是一段轻易穿越的路径,再远的距离也阻止不了斑斓彩翼对小花的

戴望舒简介

戴望舒(1905-1950),1932年《现代》月刊创刊,他在上面发表许 多著、译作。出版的诗集有《我底记忆》(1929)、《望舒草》(1933)、《望舒诗稿》(1937)、《灾难的岁月》(1937)、《戴 望舒诗全编》(1989)。 戴望舒(1905—1950),浙江杭县人,中国现代著名诗人。生于1905年3月5日,中学就读于皮市巷上的宗文中学堂。1923年,戴望舒考 入上海大学文学系,同施蛰存(也是杭州人)、杜衡创办《璎珞》旬刊,译魏尔伦的诗。他译诗的时候,正是写《雨巷》的时候。1925年入上海震旦大学学习法文,开始受到法国象征派的影响。1932年后留学法国、西班牙。1938年赴香港,主编《星岛日报》副刊。1941年 底香港沦陷,被日军以抗日罪名下狱,次年春被营救出狱。抗战胜利 后回上海教书。1949年6月以后戴望舒在北京新闻总署国际新闻局从 事编译工作,1950年因病逝世。诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。 戴望舒(1905.3.5——1950.2.28)现代诗人。原名戴梦鸥。笔名艾昂甫、江思等。浙江杭县(今余杭市)人,祖籍南京(生于杭县)。 他的笔名出自屈原的《离骚》:“前望舒使先驱兮,后飞廉使奔属。”意 思是说屈原上天入地漫游求索,坐着龙马拉来的车子,前面由月神望舒 开路,后面由风神飞廉作跟班。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神,美丽温柔, 纯洁幽雅。 生平简历 1923年秋天,考入上海大学文学系。1925年,转入震旦大学学习法语。1926年与施蛰存、杜衡等人创办《璎珞》旬刊,发表诗作《凝泪出门》。1928年与施蛰存、杜衡、冯雪峰创办《文学工场》。1929 年4月,出版了第一本诗集《我的记忆》,这本诗集也是戴望舒早期 象征主义诗歌的代表作,其中最为著名的诗篇就是《雨巷》,受到了 叶圣陶的极力推荐,成为传诵一时的名作。 1932年他参加施蛰存主持的《现代》杂志编辑社。11月初赴法国留学,先后入读巴黎大学、里昂中法大学。不过在留学期间,他并不喜 欢去课堂听课,而是把更多的时间和精力花在了翻译外文著作上。当 时他翻译了《苏联文学史话》、《比利时短篇小说集》和《意大利短 篇小说集》等,另外还研读了西班牙作家的许多小说集。1935年春天,由于他参加了法国和西班牙的一些反法西斯游行,被学校开除,于是 便启程回国。1936年6月,与穆时英的妹妹穆丽娟结婚。 1936年10月,戴望舒与卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至等人创办了《新诗》月刊,这是中国近代诗坛上最重要的文学期刊之一。《新诗》

浅谈戴望舒的诗歌情感

“乐园鸟”寂寞而执著的追寻 ----浅谈戴望舒的诗歌情感 内容摘要 摘要:初读戴望舒,觉得他太感伤太悒郁甚而颓废,较全面地了解和认识他后,才读懂了一点他感伤悒郁里的意味和蕴藉,读出了他苦闷忧伤里的一份执著。戴望舒的执著情结一直是透露在他的诗歌里的,他的执著精神也一直贯穿于他对中国现代诗歌发展的摸索和探求。本文将戴望舒后期的诗歌创作理解为一个历史强加的结果,这种理解乃是基于戴望舒始终是一位具有高度艺术自觉、不断寻求自我超越的诗人。从“纯粹艺术论”到现实主义的强行植入,从“雨巷”中缠绵惆怅的历史“记忆”到“我用残损的手掌”题写的炽烈情怀,戴诗在思想性和艺术性的双重伸越中完成了与历史现实的本质性合作,最终在逼仄的人生境遇和广阔的文化想象之间确立了自己的位置。 关键词:戴望舒执著的追求忧郁苦闷人生的价值韵律美 现代主义与现实主义融合 一、苦闷忧伤的诗歌,蕴含执著情绪的思想情感 戴望舒从二十年代便开始写诗。那时的中国,军阀混战,生灵涂炭,社会像一潭污水,日甚一日地腐烂和发臭,甚至中产阶级知识分子都感到了生活的艰难和前途的渺茫。然而,“在苦难和不幸底中间,望舒始终没有抛下的,就是写诗这件事情,这差不多是他灵魂底苏息,净化。○1”他把写诗当作排遣苦闷的“杜康”。他的成名作《雨巷》就是作于这一时期,当时他因积极从事革命宣传工作被孙传芳拘留,“四、一二”后又受到国民政府通辑,他不得不隐居杭州暂避江苏,在孤寂中咀嚼着“在这个时代做中国人的苦恼○2”,在这样的情况下,他的被称作“中国象征派的抒情诗的范例○3”――《雨巷》诞生了,为诗人赢得了“雨巷诗人”的雅誉。 (一)、最甜美的诗歌就是最忧伤的思想 《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响,诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景,借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里,诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”,没有阳光,也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的

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