小学美术课堂基本要求
2024版义务教育小学美术课程标准

2024版义务教育小学美术课程标准一、课程目标1. 培养学生的审美能力,提高对美的感知和欣赏能力。
2. 培养学生的创造能力,促进学生的想象力和创造力发展。
3. 培养学生的艺术表达能力,培养学生的绘画和造型技能。
4. 培养学生的文化意识,增强对传统和现代艺术的理解。
5. 培养学生的团队合作能力,培养学生的交流和合作技巧。
二、课程内容1. 艺术基础知识:学习绘画、色彩、造型等基本艺术知识。
2. 创意表达:培养学生的想象力和创造力,通过绘画、手工制作等方式表达自己的创意。
3. 传统文化艺术欣赏:学习中国传统文化艺术,如国画、剪纸等,增强对传统文化的了解和欣赏。
4. 现代艺术欣赏:了解并欣赏现代艺术作品,培养对当代艺术的理解和鉴赏能力。
5. 艺术实践技能:学习绘画、造型等艺术实践技能,培养学生的艺术表达能力。
6. 艺术欣赏与评论:学习欣赏艺术作品并进行评论,培养学生的艺术鉴赏能力和批判思维。
三、教学方法1. 多样化的教学方式:包括课堂讲解、示范教学、实践操作等多种教学方法,以满足学生不同的学习需求。
2. 引导式教学:通过引导学生观察、思考和实践,培养学生主动学习的能力。
3. 个性化教学:关注学生的个体差异,根据学生的特点和兴趣开展个性化的教学活动。
4. 艺术创作实践:鼓励学生进行艺术创作实践,通过实践提升学生的艺术表达能力和创造力。
四、评价方法1. 综合评价:综合考虑学生的课堂表现、作品质量、参与度等方面进行评价。
2. 学习笔记和作品集:要求学生记录学习过程和心得体会,形成学习笔记和作品集。
3. 同学互评:鼓励学生相互欣赏和评价作品,提高学生的艺术鉴赏和批判能力。
五、教材选择1. 综合教材:选择符合课程标准的综合教材,包括艺术知识、艺术作品欣赏和实践指导等内容。
2. 辅助教材:根据需要选择适当的辅助资料和教辅材料,以丰富教学内容。
六、课程时间安排1. 每周安排2-3节美术课,每节课45分钟。
2. 课程持续时间为一学期,根据学期安排具体内容和教学进度。
小学美术室各类规章制度

小学美术室各类规章制度一、室内环境规范1.1 学生入室时应保持安静,不得奔跑或大声喧哗,以免影响其他同学的学习。
1.2 学生应穿着整洁,不得携带食物、饮料等杂物进入美术室,以保持室内整洁卫生。
1.3 学生应自觉维护美术室内的设施设备,不得恶意损坏或涂抹涂鸦。
1.4 学生在美术室内应遵守安全规则,不得随意翻动墙上的工具或展示物品,以免发生意外。
1.5 学生在美术室内应按照老师的指示进行作画或手工制作活动,不得擅自离开座位或打扰他人。
1.6 学生在美术室内应爱惜美术用具和材料,认真对待每一次作品的制作过程,不得浪费或乱扔。
二、学习纪律规范2.1 学生应认真听从美术老师的指导,配合老师的教学安排,不得随意离开或自作主张。
2.2 学生应按时完成布置的任务和作业,不得拖延或逃避,保持良好的学习习惯。
2.3 学生应遵守学校的纪律规定,不得抄袭、作弊或其他不端行为,保持诚信的学习态度。
2.4 学生应尊重他人的作品和创意,不得模仿、抄袭或篡改他人的作品,保持各自的独立性。
2.5 学生应积极参与美术室内的各项活动和比赛,发挥自己的创造力和想象力,展示个性化的作品。
2.6 学生应坚持练习和探索,不断提高自己的绘画和手工技能,培养自己的艺术修养和审美能力。
三、管理制度规范3.1 美术室每周定期进行卫生清理和设备维护,保持室内的整洁和良好工作状态。
3.2 美术室内的设施设备应定期检查和维修,确保安全可靠,防止意外发生。
3.3 美术室的使用时间应按照学校的教学计划和安排进行,不得私自占用或调动。
3.4 负责美术室管理的老师应负责室内环境的卫生安全,监督学生的学习行为和纪律规范。
3.5 学校应加强对美术室的管理和规范,建立定期检查和评估制度,促进美术教育的持续发展。
3.6 学生在美术室内遵守规章制度,如有违反者应及时进行教育和纠正,保持美术室的良好秩序。
总之,小学美术室的规章制度是为了营造良好的学习氛围和环境,促进学生的综合素质发展和个性特长培养,希望学生和老师共同遵守,共同努力,共同成长。
少儿美术班课程的规章制度

少儿美术班课程的规章制度第一章总则第一条为了规范少儿美术班的教学秩序,提高教学质量,培养学生的美术素养,制定本规章制度。
第二条本规章制度适用于少儿美术班所有学生及教职工,所有学生及教职工都应当遵守并执行。
第三条本规章制度内容严格遵循法律法规,不得违反国家相关规定。
第四条为了方便管理,本规章制度内容将根据具体情况不断完善和调整。
学生及教职工有权提出建议,并应在合理期限内得到回应。
第二章学生权利与义务第五条学生有权接受良好的教学环境和教学资源,学校应当提供必要的设施和条件保障学生学习。
第六条学生应当遵守每周的上课时间,按时到校上课,不得迟到早退。
第七条学生应当认真听从教师的教学安排,按规定完成作业,不得抄袭或作弊。
第八条学生应当尊重老师和同学,严禁造成任何形式的侮辱、暴力或欺凌行为。
第九条学生应当自觉遵守校纪校规,爱护学校财产,保持卫生整洁。
第十条学生有权就课程质量、教学方式等方面提出建议,并有权要求学校对相关问题进行改进。
第三章教职工权利与义务第十一条教职工有权依法履行教学职责,要求学生尊重敬重。
第十二条教职工有义务保证教学质量,积极配合学校管理工作,营造良好的教学氛围。
第十三条教职工应当根据学生的实际情况调整教学计划,对学生进行个性化辅导,帮助学生提高学习水平。
第十四条教职工应当积极参加教学培训和学术交流活动,不断提高自身教学水平和专业素养。
第四章管理规定第十五条学生如有违反本规章制度的行为,学校有权根据情节轻重给予相应的处罚,包括口头批评、书面警告、行为约谈、暂停上课等。
第十六条学生如有违法违纪行为,学校将依法处理,并有权追究其法律责任。
第十七条学生家长应当配合学校的管理工作,积极关注子女在校学习和生活情况,保证子女按时到校上课。
第十八条学校应当建立定期检查制度,对学生、教职工的表现进行评估,及时发现问题并加以解决。
第十九条学校要加强对安全问题的管理,定期进行消防、防灾演练,确保学生、教职工的安全。
小学美术课堂要活跃更要开放自由

小学美术课堂要活跃更要开放自由美术是艺术,学习美术需要想象力和创造力。
而想象力和创造力的发挥,需要活跃的思维、思考的自由、想象的空间及兴趣和激情。
小学生好奇心强,想象力更丰富,思维更活跃,要让他们喜爱学习美术,需要活跃的课堂气氛、开放的行为自由。
一、打造活跃而开放的课堂,激活学生学习美术的情感和思维1.为师生营造一种和谐愉快的气氛。
第一,老师对小学生的态度影响其学习的积极性。
小学生最看重教师对他的态度,他的学习动力常源于对教师的眷恋,常因喜欢老师而参加美术活动,愿意积极配合教师进行美术教学活动。
第二,活跃而开放的教育注重尊重学生,尊重他们的艺术创作。
学生年龄虽小但也有自尊。
教师在教学中只有了解学生,了解学生的想法和意图,才能恰当地提出建议和给予合适的帮助。
第三,对于学习能力较弱的同学,课堂中可让他们自由组合,与同学共同完成某一提纲下的讨论学习,实现因材施教。
2.为学生创设自由生动活泼的学习空间,使学生自主发展。
教学中,教师要不失时机、有计划地巧妙设疑、置疑、创设问题情境,为学生创设自由、生动、活泼的学习空间。
在备课中,老师要力争以充实的内容吸引学生,通过听、说、玩培养学生兴趣。
比如,六年级“纸工饰物”这一课中,老师结合现在的天气情况,告诉学生青蛙是因为冬天到了,它要去冬眠,所以分外着急。
学生制作好以后,让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想象力。
如何能做到这一点?他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列出来,老师让他们将自己认为最好的方案制作出来。
3.为学生提供宽广的表现空间。
有些美术课型不需要学生规规矩矩、端端正正地完成要求的作业。
比如一些手工课,需要几个学生共同合作完成。
几个学生凑在一起共同创作难免会有话要说,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。
还有一些课加入了游戏、舞蹈等形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样的形式上的“乱”并非无效。
因为这样给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至可以在纸上“乱涂乱画”。
小学美术课堂常规

小学美术学科常规教育摘要探索指导学生掌握科学的学习方法、挖掘学生学习潜能、培养学生的创新精神和实践能力的有效方法,提高学生的审美能力和美术素养、促进学生学习能力的终身可持续发展,不断提升学生的人文意识。
从美术学科常规教育着手,加强学习习惯的养成教育,促进学生学习行为的有序变化,培养学生的良好的学习准备习惯、上课习惯、作业习惯,从而提高教学效率,有效地促进学生素质的和谐发展。
关键词美术教学常规教育习惯养成上海二期课改中小学美术课程标准将美术课程定位为:美术教学是义务教育阶段全体学生学习艺术的基础课程。
以视觉形象为载体,体验感悟为途径,审美教育为核心,美术知识和技能为基础,陶冶学生的情操,弘扬以爱国主义为核心的民族精神,培养学生创新精神和人文精神,提高学生美术素养和实践能力,对学生全面、和谐发展具有独特的作用。
本文就小学美术学科常规教育中学习准备、上课、作业三个主要方面的学习习惯的养成作一些探索。
小学美术常规教育之一——学习准备习惯一、学习准备的概念学习准备是指学生在学习新知识、新技能或参加某一新学习活动之前,引导学生进行的相关学习的一组教和学的、有序变化的准备活动。
在这个过程中,学生相关的旧知识将变得清晰、稳定和可利用;在这个过程中,学生新学习所需要的旧技能得到复练,变得熟练准确,有利于开展实践性、探究性学习;在这个过程中,学生对新材料的了解而产生的兴趣和疑问组成了强烈的学习心向,知道学什么,怎么学,如何算学好。
二、学习准备习惯养成的具体要求和内容、学习工具的准备美术课的学习是一定要借助于工具的,“赤手空拳”不能完成学习目标,而且根据学习内容的差异性课前所准备的工具也不尽然。
因此在每个新学期初要求教师在黑板上写出本学期美术课使用的学习工具,如:包装好的书本、笔(铅笔、黑色勾线笔、蜡笔、水彩笔)、剪刀、胶水等。
告诉学生美术学习用品放置的位置,要求听到预备铃声,及时放好用品,并在唱歌声中,调节心情,等候上课。
上海市中小学美术课程标准

上海市中小学美术课程标准一,导言1.课程定位中小学美术课程是义务教育阶段全体学生学习艺术的基础课程.在艺术学习领域中,美术课程以视觉形象为载体,体验感悟为途径,审美教育为核心,美术知识和技能为基础,陶冶学生情操,弘扬以爱国主义为核心的民族精神,培养学生创新精神,提高学生美术素养和实践能力,对学生全面,和谐发展具有独特的作用.中小学美术课程具有如下特征:(1)视觉性美术学习中的欣赏与创造活动都通过视觉来实现.美术课程通过各种图形,视觉图像的刻画,暗示,诱导,使学生产生艺术的体验和联想,完成感受,理解,表现等美术活动,表达思想情感,进行情感沟通.(2)审美性美术学习的核心是体验和感悟视觉形象中美的因素.美术课程以丰富多样的内容和绚丽多彩的形式,让学生感官的愉悦与情操的陶冶相互浸润,潜移默化地提高审美能力.(3)创造性美术学习重视运用形象,空间,直觉,想象,情感等进行创造活动.美术课程能有效促进学生创造潜能的开发,逐步培养学生的想象力,创造性思维和创新精神.(4)实践性美术学习重视眼,脑,手协调并用的艺术实践活动.美术课程通过策划,设计,制作以及对多种工具材料的感知,应用,使学生了解基础知识,掌握基本技能,培养发现,解决问题的综合能力,构建新的实践能力结构.2.课程理念(1)陶冶学生审美情操,不断提高美术素养美术课程注重培养学生的人文精神和正确的审美观念,提高审美能力,帮助学生逐步形成健全的人格.要重视培养学生观赏美术作品的爱好和习惯,指导学生欣赏传统和现代优秀美术作品,引导学生参与文化传承和交流,增强对自然和生活的热爱及责任感,培养美化生活和保护自然的意识,使学生在实践中不断提高美术素养.(2)引导学生自主参与,注重选择,多元发展美术课程重视引导学生主动参与"观赏","练习","评述"等各种美术活动,允许学生自主选择和运用不同的造型方法和实践途径学习美术.要注意尊重学生的多元需要,支持学生联系各自特点和兴趣开展学习,从有利于自主选择来设计课程,促进学生多元智能的发展.(3)拓展视野,在文化情景中认识和学习美术美术课程要重视学习和传承祖国民族与民间优秀美术传统,了解和尊重世界美术成就,在多元文化情景中认识美术的特征,表现的多样性以及对社会生活的独特贡献.课程内容要紧密联系学生的生活经验,并通过与信息技术的整合,突出美术课程的生活气息和时代气息,以提高学生对美术学习的兴趣和弘扬中华民族精神.(4)加强体验感悟,发展形象思维,培养创新意识美术课程要注意激发学生的美术兴趣,扩展体验感悟渠道,最大限度地开发学生的创造潜能,培养学生的创新精神和创造思维能力.教学过程应针对学生的生理和心理规律,把各种美术知识与技能有机地融人丰富多彩的美术活动,在美术学习各环节中注意营造艺术学习氛围,让学生有积极的情感体验,注重美术思维的流畅性,灵活性和独创性,充分发展形象思维能力和创新能力.(5)倡导过程评价和综合评价,促进学生发展美术课程要实施促进学生发展的评价,要注意加强评价的全面性,过程性和激励性.即要体现学生对美术学习不同内容和不同层次的学习收获;要实行日常课堂学习,作业练习,期末评价相结合的方式;要采用学生自评,师生互评,多级多维激励性评价手段,发展学生的美术兴趣和个性特长.3.设计思路(1)美术课程的设计思路美术课程由基础型课程,拓展型课程,探究型课程三部分组成.美术课程内容由若干学习模块组成,各学习模块依据课程目标要求进行设计,并通过活动建议具体展开.●课程类型基础型课程:是使学生掌握美术基本知识和技能,培养学生对美术的兴趣和健康的美术审美观念与情趣,促进学生美术素养形成与发展的必修课程.拓展型课程:是发展学生对美术的兴趣爱好,开发学生的美术潜能,为学生进一步发展美术的某些专长奠定基础的课程.拓展型课程由学生自主选择修习.探究型课程:是学生自主运用探究性学习方式,针对美术某一领域的问题进行更深入地学习,研究,从而获得并应用新的知识,培养发现和解决问题能力的课程.探究型课程由学生自主选择修习.●学习模块基础型课程的学习模块由"表现与应用","欣赏与评议"两部分组成.拓展型课程的学习模块由"平面造型","立体造型","设计艺术","电脑美术","摄影艺术"等部分组成.探究型课程仅提供参考内容.●内容与要求根据三个阶段课程目标进行设计与编制,针对学习模块落实教学目标.●活动建议主要从研究性学习,美术与社会及生活的融合,美术与信息技术的整合等方面提出教学设计和实施的建议.(2)美术课程标准的设计思路《上海市中小学美术课程标准》是根据《上海市普通中小学课程方案》,《上海市中小学艺术学习领域课程指导纲要》编制,分为导言,课程目标,课程设置,内容与要求,实施意见五大部分.导言明确中小学美术课程的性质,地位和作用,表述课程的特征,阐述课程的基本理念.课程目标包括总目标和阶段目标,整个阶段划分为一至二年级,三至五年级,六至七年级三个阶段,分别提出具体的课程目标;课程目标又分三个维度(知识与技能,过程与方法,情感态度与价值观)进行表述.课程设置对具体的设置年级和课时安排提出要求和建议.内容与要求包含基础型课程,拓展型课程,探究型课程三部分.根据课程目标提出具体内容与要求,分三个阶段分别设计.二,课程目标1.总目标(1)知识与技能知道自然美和艺术美的基本法则,能掌握美术的基础知识和基本技能,运用美术要素构成规律进行美术欣赏和创作等学习活动,有创意性地表现学习与生活中的常见事物,形成设计与创作的初步能力,美化环境与生活.(2)过程与方法能积极主动地参与美术活动,在活动中既善于向教师和同学学习,又能进行独立的创新活动,掌握美术表现,设计,创作,欣赏,评价等基本方法,了解审美过程的基本要求,形成良好的美术学习习惯.(3)情感态度与价值观具有学习美术的兴趣,理解美术的社会功能,能运用美术手段传递自己的情感与思想,表达自己对美术作品的审美感受,能融人集体的美术活动,与人合作交流,分享美术成果.2.阶段目标目标年级知识与技能过程与方法情感态度与价值观一至二年级体验与认识几种常见的美术工具,材料的不同性能,效果【知识与技能】维度知道中外若干最有代表性的美术家及其代表作联系生活,尝试进行粗浅的造型表现,表达对事物的感受知道欣赏和评议美术作品的方法愉快,积极地参与以造型游戏为表现形式的美术活动,在活动与合作中感受造型创作的乐趣能用欣赏的眼光观察自然物和艺术品三至五年级知道美术基本要素的构成规律,能运用简单的造型手段了解若干著名的中外传统及现代经典的美术作品基本能表达自己的审美感受结合生活和已有的知识经验进行简单的造型表现,设计与创造【知识与技能】维度懂得欣赏和评价美术作品的方法热情主动地参与造型表现的美术活动[情感态度与价值观]维度逐渐形成健康,良好的审美情趣[情感态度与价值观]维度具有对民族文化艺术的情感[情感态度与价值观]维度六至七年级懂得美术造型要素的一般构成规律,掌握适用的造型手段知道中外美术史上主要的流派能用美术词汇表达和交流自己的审美感受选用合适的美术工具,材料和表现手段,在造型表现,设计与创造中较贴切地表达自己的情感和思想掌握欣赏和评价美术作品的方法积极自主地参与各种类型的美术活动形成积极高雅的审美情感理解和尊重人类文化艺术遗产,了解多元文化现象三,课程设置1.阶段设置九年义务教育阶段的美术教学分为三个阶段:第一阶段为一至二年级,第二阶段为三至五年级,第三阶段为六至七年级.2.课时安排一至七年级的总课时为442节,第一阶段课时数为136节,第二阶段课时数为238节,第三阶段课时数为68节.一至五年级每课时以35分钟计;六至七年级每课时以40分钟计.课堂教学既可以一课时安排,也可以两课时连续安排.每学年以34周计.上述一至七年级的总课时,是供学校安排基础型课程内容的时间.自主拓展和探究学习活动的课时,学校在教学计划中另行安排.四,内容与要求1.小学阶段(一至二年级)内容与要求基础型课程部分(1)学习模块表现与应用体验与认识各种美术工具,材料和造型的观察方法,在生动活泼的造型游戏中,用简单的造型语言表现常见的事物,有趣的学习生活,激发丰富的想象和创造力.欣赏与评议培养在日常学习与生活中欣赏自然美和艺术美的兴趣,形成对美术作品的感知能力,并大胆表达自己的感受.(2)内容与要求要求和建议学习模块内容与要求活动建议表现与应用运用多种材料,进行几何图形组合变化等简单的美术造型游戏认识各种颜色,初步感受色彩的表现力在观察的基础上,有创意地制作简单的平面与立体造型联系学生学习,生活的内容,引导学生采用看看,想想,画画,做做的方式,开展造型游戏.注意让学生体验过程的愉悦,激发丰富的想象力,培养对美术的兴趣指导学生使用铅笔,油画棒等工具和初步造型手段进行多种形式的色彩游戏教师可先示范,再让学生尝试采用撕,剪,折,粘等手法设计制作简单的纸造型指导学生在对一些造型进行观察后,再使用彩泥,造型土等材料,采用揉,团,搓,压,捏等手法尝试制作小物品可介绍一些常见的美术媒材和现成的造型物品,让学生交流对美术媒材不同效果和造型,装饰的感受;也可以运用一些信息技术反映造型过程,指导学生进行有意识的造型实践活动欣赏与评议欣赏植物及动物的形态,色彩欣赏各种儿童美术作品与自己的作品,表述自己对作品的看法了解传统的民族民间美术接触中外美术作品接触艺术设计作品教师要注意营造色彩斑斓的美术学习氛围来设计好第一课,培养学生学习兴趣和学习美术的行为习惯让学生观看一定量的儿童美术作品,鼓励学生用简短的语言大胆表述对美术作品的感受组织学生展示和观赏各自的玩具,文具等物品,在分享中交流对造型,色彩,材质的认识和感受让学生观赏传统的民族民间优秀美术作品,了解我国不同民族美术作品风格的丰富性组织学生在观赏若干典型,优秀的中外美术作品的图像,图片,画册课堂的组织形式要注意多样化,鼓励学生有不同的认识,并参与交流拓展型课程部分内容与要求活动建议平面造型掌握铅笔,油画棒与彩色水笔,水彩画颜料等多种工具,材料的性能,合理组织画面,丰富想象,能表现各种形象,表达自己的情感尝试简单的电脑绘画游戏引导学生体验不同美术工具和材料的性能,组织讨论,交流如何表现适合的对象让学生在观赏富有想象力的儿童画的基础上,尝试用不同工具,材料进行平面造型实践学习有条件的学校可以组织学生进行简单的电脑绘画活动立体造型运用造型土,橡皮泥等材料,设计制作小型的生动感人的泥塑作品接触陶土艺术,观赏优秀陶艺作品,尝试制作简单的陶土作品组织学生观赏一些成人与儿童的泥塑或陶艺小品,了解这些小品的创作过程,并鼓励学生表现一些诸如自己或父母的生肖动物象征意义的立体造型,并进行交流展示探究型课程部分项目举例活动设计建议寻找合适的材料美化生活环境结合课本内容,尝试设计人物造型和场景美化布置各种活动场地教师应启发学生发现,利用身边废旧物品和材料,组织一些讨论,交流如何美化教室等设想,并合作实践,进行方案评议让学生自己选择贴近生活的主题,设计和制作如面具,头饰等,结合一定场景,组织表演活动结合主题班会或集体活动,组织学生利用一定意义的美术作品营造环境氛围,并介绍自己的设计思想在教室或其他教学活动场地的一定范围内,对所见的美术现象提出问题教师引导学生进入一定的问题情景,通过讨论等形式开展评述,交流自己的想法鼓励学生运用"看看,想想,试试,说说,玩玩"等,在充分探究的基础上,归纳问题,进行交流2.小学阶段(三至五年级)内容与要求基础型课程部分(1)学习模块表现与应用选用合适的美术工具,材料,用简洁的造型语言大胆地表现常见的事物,愉快的学习与生活,传递自己的情感与思想,激发丰富的想象和创造愿望.初步形成设计,美化物品的基本能力.欣赏与评议养成欣赏自然美,艺术美的良好习惯,初步形成对美术作品的辨识和审美能力,能运用简单的美术词汇表达自己的审美感受.(2)内容与要求要求和建议学习模块内容与要求活动建议表现与应用了解造型基本规律,进行简单的造型练习,懂得组织画面的基本方法掌握基本的色彩对比,调和知识,了解色彩的表现作用设计制作简单的平面与立体的造型,形成设计,美化物品的初步能力了解中国画所需的工具,材料及性能,尝试画中国画教师要注意引导学生在审美体验的基础上进行表现与应用,在"看,想,议,画,评,玩"中,了解基本知识,掌握基本技能设计教学活动,要抓住重点内容展开,要求有层次,要鼓励学生大胆创新地进行表现,尤其要结合自己熟悉的生活,内容要注意健康,积极,有童趣注意组织学生用铅笔,油画棒,水彩画颜料等多种工具,材料描绘各种形象和表达自己的情感与思想可指导学生运用配色的基本规律来设计制作简单的彩色图案,设计各种标志,贺卡等学习和生活用品,并组织交流对立体造型,可指导学生用彩泥,造型土等材料制作民间玩具和动物造型,或用不同方法有创意地设计制作各种纸造型注意让学生在用纸张,木材等多种材料和现成物品设计,制作,装饰各种物品或人物形象时,了解不同美术媒材的不同效果组织学生在观赏经典作品的基础上,学习中国画的用笔,用墨,用色方法,描绘自己喜欢的民间玩具和动物等造型,并感受中国画的笔墨情趣欣赏与评议欣赏不同地域的自然美了解中外代表性画家的作品,表述自己对作品的看法了解艺术设计作品接触建筑艺术作品了解祖国传统的绘画艺术让学生欣赏反映不同地域,不同季节的美术作品,有条件的可以组织学生观看美术馆,博物馆的作品,开展欣赏活动让学生选择美术课本中最喜欢的作品,用简单的美术术语表达自己的审美感受,组织勾通交流的活动可组织一些观赏活动,如观赏校园,社区,城市的标志性建筑,或商品标志,封面,招贴等艺术设计作品,让学生了解设计构思与装饰手法指导学生观赏民族传统优秀绘画作品时,可结合表现上海等专题内容进行拓展型课程部分要求和建议学习模块内容与要求活动建议平面造型初步掌握某一画种工具,材料的性能和基本技法.能合理组织画面构图,造型生动,想象丰富,能完整地表现各种形象学会简单的电脑绘画方法指导学生选择自己有基础和感兴趣的画种,按画种小组的形式开展绘画活动注意在活动中让学生通过比较与归纳,了解不同画种的特点,运用合适的工具,材料表现该画种的方法技能立体造型能运用造型土,黏土等材料,采用多种手法设计制作雕塑小品了解陶艺,学习制陶工艺的基本技能,有创意地设计陶土日用小器皿注意设计活动时给学生一定的台阶,先模仿制作,然后指导学生有创意地设计制作设计艺术学习设计的基本知识和基本技能,通过创作和制作理解生活中有关设计的实际问题选择生活中典型的设计个案,让学生通过讨论加强理解;可确立一个主题,组织学生进行有创意的设计活动探究型课程部分项目举例活动设计建议探究美术各门类的艺术形式特征设计,制作宣传资料完成一项环境设计项目设计,制作毕业纪念册分小组收集各种画册,图片,结合参观美术馆等活动,指导学生对各种美术作品进行比较,寻找中国画,油画,动漫画,版画,雕塑,建筑,设计等美术各门类的艺术特点,总结认识上的收获,进行成果交流指导学生白行组成小组,为学校或社区编写有主题的,图文结合的宣传资料,并进行集中展示,开展相互的评述,以共同提高组织学生按小组集体研究,创作设计一个学校绿化环境改建方案,并绘制平面与效果图,组织相应的活动鼓励学生利用摄影,电脑绘画等手段进行美术创作,制作形式多样的毕业纪念册,进行交流从自己的设计中寻找存在的问题,生成一定的课题进行探究教师可用个案分析的方法启发学生学会观察生活,引导学生善于不断调整美术设计的草案,从中归并出若干可能解决的研究问题,组织学生开展探究,让学生自己提出解决的方法,有不足的方面可以通过自我反思,自我总结,逐步掌握一些基本的探究方法3.初中阶段(六至七年级)内容与要求基础型课程部分(1)学习模块表现与应用选用合适的美术工具材料,用简练的造型语言创造性地表现常见的事物和丰富的学习生活,传递自己的情感与思想,形成设计,美化物品的基本能力.欣赏与评议主动亲近自然美和艺术美,形成对美术作品的辨识和审美的基本能力,运用美术词汇表达和交流自己独特的审美感受.(2)内容与要求内容与要求活动建议表现与应用运用美术造型要素的构成规律,有创意地进行造型理解写生色彩的基本规律,了解色彩的表现性知道设计的基本理念和形式,形成设计与美化物品的基本能力了解中国画所需的工具,材料及性能,知道中国画的基本技法力要指导学生善于观察,抓住特征,先使用单一材料媒介,后综合使用几种材料媒介,进行静物,风景,人物的写生和创意性临摹,描绘各种形象教师可指导学生用多种手法,选用合适的材料,工具设计制作自己喜欢的漫画和卡通形象,同时注意引导学生有正确的时尚观可以设计以下一些活动,但教师要注意分层指导,及时激励,使不同学生在原有基础上都有提高和发展.如:运用色彩规律进行色彩构成练习使用纸张,造型土等材料,采用各种手法设计制作实用晶,小型雕塑作品有创意地制作平面与立体的纸造型制作民间玩具和动物彩泥与陶泥造型利用彩色纸,板材等多种材料以及画报,挂历,包装盒,塑料瓶等废旧材料设计,制作各种形象和模型在进行中国山水画,人物画的练习前,可通过集体讨论,教师归纳,指导学生了解特点,理解中国画笔墨情趣,用彩墨形式表达自己的情感.同时,要指导学生注意先选择简单的对象,由简入繁,逐渐领悟欣赏与评议欣赏四季及不同区域的自然美了解中外主要艺术流派,表达自己对作品的独特看法欣赏,设计艺术作品欣赏各种建筑艺术了解祖国传统的造型艺术可运用绘画,摄影,影视等不同的艺术表现资料,让学生了解,归纳四季风光的主要特征,引发对自然美的情感,以及保护环境的意识选择某一种容易辨析的美术流派的美术作品,供学生讨论,交流,欣赏,撰写简短的评论文章组织学生参观本地区的博物馆,分专题或综合地开展欣赏活动教师可通过实物或多媒体技术组织学生欣赏产品造型,包装,服装,环境等设计艺术作品,理解设计构思与装饰手法欣赏古今中外优秀建筑作品,观赏民族传统优秀的雕塑,陶瓷等造型作品,可考虑除课堂教学外,组织学生在实地选择实物进行观赏拓展型课程部分内容与要求活动建议平面造型掌握某一画种工具,材料的性能和基本技法.能合理组织画面构图,造型生动,想象丰富,有创意地表现各种形象指导学生较深入地了解和掌握某一画种的特点;对具体学生指导,要注意引导其集中表现自己熟悉和喜欢的对象立体造型运用造型土,黏土,石膏等材料,采用各种手法设计制作造型生动的雕塑作品学会制陶工艺的基本技能,创作设计陶土艺术造型作品,具有对陶土艺术的欣赏能力指导学生在一定场景下逐步熟悉构思,选材,设计,制作等工艺流程对学生造型活动的指导,要注意鼓励学生大胆联想,发展形象思维设计艺术掌握设计的基础知识,形成设计的基本技能,通过创造性制作能解决艺术设计中的小问题可让学生先从学习和生活用品中所存在的问题人手开展设计活动,有了一定基础后,再选择现实社会与环境设计中较典型的问题组织讨论,开展设计活动电脑美术掌握计算机图像处理和平面设计的基本方法,完成具有一定创意的海报招贴,网页设计,效果图等电脑美术作品根据学校和学生的实际情况确定活动的目标和主题,要加强分层指导摄影艺术掌握照相机的操作方法,应用现代影像技术表达自己的创意.用照相机拍摄带有主题的人像和人物活动的作品。
2023年小学美术新课程标准

2023年小学美术新课程标准前言根据2023年教育部颁布的最新教学大纲,我们制定了新的小学美术课程标准。
美术课程作为基础教育阶段的重要组成部分,旨在培养学生的审美能力、创新精神和实践技能。
本课程标准依据小学生的认知特点和发展需求,全面阐述美术课程的目标、内容、方法和评价,为美术教育工作者提供指导。
一、课程目标1.1 知识与技能学生将了解美术的基本概念、绘画技巧和艺术流派,培养美术鉴赏能力和创作能力。
1.2 过程与方法通过观察、实践、讨论和创作等多元化教学活动,学生将学会如何运用美术语言表达自己的想法和情感。
1.3 情感、态度与价值观学生将培养对美术的兴趣和热情,增强文化自信,尊重多元文化。
二、课程内容2.1 美术基本概念介绍绘画、雕塑、设计、建筑等基本艺术形式,以及色彩、线条、形状等基本元素。
2.2 绘画技巧教授素描、水彩画、油画、版画等绘画技法,以及电脑绘画等现代手段。
2.3 艺术流派讲解从古代到现代的艺术流派及其代表作品,包括中国美术史和外国美术史。
三、教学方法采用讲授、演示、实践、互动等教学方式,结合多媒体教学资源和实地考察,增强学生的体验和参与。
四、评价方法4.1 过程性评价关注学生在课堂上的参与度、合作能力和创作过程,通过观察、记录和反馈进行评价。
4.2 终结性评价以作品展示、竞赛和考试等形式,评估学生的知识掌握和技能运用。
五、课程实施与保障5.1 师资培训定期组织美术教师专业培训,提升教育教学能力。
5.2 教学资源整合校内外美术教育资源,包括图书馆、美术馆、艺术家工作室等。
5.3 教学设施保障美术课堂所需的教学设施和材料,鼓励使用现代信息技术设备。
六、附录6.1 课程标准解读详细解释课程标准中的各项要求和实施细节。
6.2 教学案例提供具体的教学案例,指导教师如何进行课堂教学。
6.3 评价量表制定学生评价量表,明确评价标准和指标。
结语2023年小学美术新课程标准以培养全面发展的人才为目标,注重学生个性化发展和创新精神的培养。
小学美术学科课堂教学基本要求

小学美术学科课堂教学基本要求一、教学准备(一)课标研读1.课程性质美术人类精神文明的重要组成部分,它是以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的物质世界和精神世界的审美活动。
美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
它对弘扬真善美,塑造美好心灵,提升审美能力、实践能力、想象能力和创新能力都具有重要意义。
对学生未来的学习、工作生活能力的完善,甚至人格的建构都具有积极的意义。
2.课程基本理念(1)坚持以美育人。
以落实核心素养为主线,将美育贯穿于艺术课程的全过程,发挥美育在培育学生综合素养中的重要作用。
引导学生积极参与各类型美术实践,学习优秀传统文化,理解我国各民族艺术与中华优秀传统文化相互融合,激发民族自信心和自豪感。
广泛了解世界文化的多样性和丰富性,开阔艺术视野。
(2)重视美术体验。
重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验,强调美术课程的实践导向。
使学生在多样化的美术实践中,提高艺术素养。
激发学生参与美术活动的兴趣和热情,使学生在欣赏、表现、融合、创作的过程中,形成丰富的审美情趣和创新能力。
(3)突出课程综合。
强调美术与自然、社会、生活、科技之间的关联,突出课程的综合性。
重视美术与其他学科的有机联系,增强课程的丰富性。
加强不同艺术门类之间的交叉与融合,以美术学科为主,汲取人文、自然学科的相关内容,发挥美术教育在促进学生全面发展中的积极作用。
(二)教材解析1.教材价值美术课程的根本任务是立德树人,以美育人,培育健康审美观念,陶冶高尚情操;认识文明成果,坚定文化自信,树立正确的文化观;激发想象力和创造力,培养创新精神,促进学生全面而有个性的发展。
2.教材领域说明(1)“造型·表现”学习领域说明。
“造型·表现”学习领域是指运用多种媒材和手段,探索及实验,发展艺术感知力。
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小学美术课堂基本要求(试行)
小学美术教育是一种基础美术教育,是与专业美术教育不同的,属于素质型的教育。
在基础教育体系中,美术教育能提供其它学科所不能提供的教育价值,美术课程尽管要涉及到理性、逻辑、抽象,但更强调形象、感性、情绪、想象、个性、创造、体验和实践。
根据目前美术教育理念、目标要求,现行美术课教材教学内容划分四个领域(“造型.表现”“设计.应用”“欣赏.评述”“综合.探索”)进行教学,“四个领域”教学目标有所区别,但内在知识紧密联系相辅相成,教学方法、教学环节相近,所以课前教师要仔细研究分析教材,全面了解本学段,本单元本课的教材所处地位、知识衔接和目标要求,制定好学期教学计划。
并根据不同学段的《美术课程标准》不同版本的教材内容结合学生实际,设计书写单元教案,采用一套科学客观实用的教学模式和教学方法,根据“不同领域”教学过程,设计不同环节进行美术教学,为进一步提高我区美术教育教学质量,促进学生全面发展,根据新教材的特点。
特拟订我区小学美术课堂基本要求如下:
教学过程主要由以下环节构成(导入阶段、发展阶段、交流拓展)具体环节如下:
1.创设氛围,导入新课:
美术课的氛围是学生心态走入课堂,进入良好情境提高兴趣,导入新课的重要途径,是学生获取知识掌握技能技巧,培养审美实行有效美术教育教学,培养人才的重要“教法”。
创设氛围方式:教师艺术性语言讲解、教室环境色调(板
报设计、学生作品布置)、与教学内容相关的音乐、师生艺术作品图片展览、多媒体课件使用及教师科学灵活的教学方法(趣味故事、魔幻的色彩演示等形式)。
2.规范板书:
美术课课题一定要写的美观规范(黑体、宋体、变体及不同形式的象形图案组合字体要根据本课教学内容而定) ,它是反映了教师综合素质,体现了美术教师最基本的审美能力和表现能力。
3.作品欣赏分析:
观察分析优秀艺术作品,是每个教学内容不可缺少的环节,它可以提高学习兴趣和审美素养,学习并了解知识内涵和掌握外在艺术形象特征,
4.技法讲解,课堂示范:
美术课任何领域,教师都需要根据不同学年段,不同教学内容进行理论步骤,讲解和课堂示范。
(课堂示范是体现教师绘画基本功,检验其“造型表现”能力的重要方式。
是教师在学生面前树立良好艺术形象场所,是艺术学科直观教学的重要环节和手段)
5.学生造型实践,随堂指导:
不同年级学段的学生根据教学目标要求,进行造型能力和创作能力实践体验活动。
此环节是学生在理解和掌握本课理论知识前提下,进行造型能力,创造能力和形象思维能力,学生自主创作,个性张扬体验的实践环节。
是体现教师根据课堂实际情况,随堂演示调空指导能力的环节。
是“师生互动”展示现代教育理念的具体体现。
6.教学效果反馈,作品展示交流:
此环节是反馈本课教学效果(主要展示学生艺术作品)和
拓展学科知识。
学生在本环节可以相互评价作品领略各自风格特点,讲解自己作品的内容、联想及学习体会感受等,是展示本课教学效果的高潮,是通过直观艺术作品的展评培养学生审美和陶冶情操,同时也是对生成的新知识,产生的新问题,进一步拓展,延伸探索过程的开始。
7.总结归纳,拓展延伸:
一节课临近结束,教师或提示学生(各种形式),总结归纳概括本课应学到的知识及重.难点、应掌握的技能技巧,提出经总结研讨生成的新的“知识与问题”,拓展延伸与本课相关知识内容,布置本课知识技能需延续完善的任务,探究思考本课“生成”新的“知识.问题”,使学生的艺术思维保持一个与下一课内容连续的过程,遵循上节课结束即是下节课开始的教学理念,使学生保持一个内在外在思维持续发展过程。
注:美术课教学学段不同,学习领域教学内容有所区别,教学目标不一致,教学环节和重.难点有所侧重、教师在教学中,教学方法根据不同教学内容灵活运用。
例:“造型·表现”领域的教学,“技法讲解,课堂示范”是重要环节。
而“欣赏·评述”领域的教学,“作品欣赏分析”是重要环节。
总之,小学美术教学共分“四个领域”“四个学段”“十六个阶段目标”。
教师需要有扎实的基本功,良好的综合素质和忘我的敬业精神,才能胜任于美术教育教学。