当代建筑大师设计作品赏析
合集下载
王澍作品解析
2005年10月，宁波美术馆落成，它是由轮船 码头航运大楼改建而成，规模仅次于北京中 国美术馆。整座美术馆外墙由青砖、木材、 钢材构成，像一艘即将远航的轮船，给人的 印象是沉稳、内敛、厚实，又略带几分神秘。 开馆以来，平均每天都有200人光临这个艺 术殿堂。
轮 船 码 头
沿街面
鸟瞰图
作为三江文化长廊建设的重要组成部分，宁波美 术馆也是国内乃至国际上为数不多的拥有码头的江边 美术馆。它集收藏保护、陈列展览、学术研究、艺术 交流、艺术教育、文化休闲等功能于一体，是现代化、 高品位的造型艺术博物馆，同时也是一座既有港口特 色、富有现代气息，又具备中国气派的公共建筑。
的确，当年学业有成的他并未急于获取利益，而是在杭州以一种“隐居”的方式 生活着。在此期间，他与工匠一同干活上工，以一种最原始也是最朴实的途径，来一 步一步走近他理想中的中国建筑艺术。也许正是这六七年时间的反省，使得王澍能够 在浮躁的社会和喧嚣的环境中静下心来，细细体验中国传统文化的精髓和魅力，并发 掘其与建筑内在的微妙关系。这使得王澍的一些作品中具有和国画中相同的一些性质， 例如：叙事性。就像王澍在表达他对2010年上海世博会宁波滕头案例馆的设计时，他 提到通过中国古人在自然环境中随着时间推移而表现的不同活动方式来表达建筑设计 中“人本”的设计概念，以及凸显其中人与环境，建筑与环境相辅相成的关系，这一 点也与明末清初的著名画家陈洪绶在他的名画《五泄山图》所表达的意境有着异曲同 工之处，凭着对陈洪绶作品的独到理解，王澍在设计中采用了特殊的“切片式”的设 计方法，及通过多个空间切面来反映在不同空间状态下建筑形态和人活动方式的变化。
业余的建筑首先是一种态度，一种批判性的实验建筑态度，但它可 能比任何专业建筑学的实验更彻底，更基本。在我看来，没有彻底性， 任何建筑实验活动都将是毫无意义的。”
轮 船 码 头
沿街面
鸟瞰图
作为三江文化长廊建设的重要组成部分，宁波美 术馆也是国内乃至国际上为数不多的拥有码头的江边 美术馆。它集收藏保护、陈列展览、学术研究、艺术 交流、艺术教育、文化休闲等功能于一体，是现代化、 高品位的造型艺术博物馆，同时也是一座既有港口特 色、富有现代气息，又具备中国气派的公共建筑。
的确，当年学业有成的他并未急于获取利益，而是在杭州以一种“隐居”的方式 生活着。在此期间，他与工匠一同干活上工，以一种最原始也是最朴实的途径，来一 步一步走近他理想中的中国建筑艺术。也许正是这六七年时间的反省，使得王澍能够 在浮躁的社会和喧嚣的环境中静下心来，细细体验中国传统文化的精髓和魅力，并发 掘其与建筑内在的微妙关系。这使得王澍的一些作品中具有和国画中相同的一些性质， 例如：叙事性。就像王澍在表达他对2010年上海世博会宁波滕头案例馆的设计时，他 提到通过中国古人在自然环境中随着时间推移而表现的不同活动方式来表达建筑设计 中“人本”的设计概念，以及凸显其中人与环境，建筑与环境相辅相成的关系，这一 点也与明末清初的著名画家陈洪绶在他的名画《五泄山图》所表达的意境有着异曲同 工之处，凭着对陈洪绶作品的独到理解，王澍在设计中采用了特殊的“切片式”的设 计方法，及通过多个空间切面来反映在不同空间状态下建筑形态和人活动方式的变化。
业余的建筑首先是一种态度，一种批判性的实验建筑态度，但它可 能比任何专业建筑学的实验更彻底，更基本。在我看来，没有彻底性， 任何建筑实验活动都将是毫无意义的。”
大师作品分析 萨伏伊别墅
“如果人站在草坪上，就不可能看得很远。 而且草地潮湿又不卫生，并不适于在期间生 活。因此真正的家庭花园应该在距地3.5处， 这样的屋顶花园，土壤干燥而卫生，同时又 能看到比地面上更美的乡野风光”。这样就 是别墅独立于周围的环境，适用于一切基地。
柯布当时对建筑的追求，极度的工业化来寻 求更高的舒适感，表面上似乎其自然与不顾， 实际上是另外一种方式来利用自然，在他不 懈努力制造出来的环境不自觉地与自然环境 联系在一起。而且也并非像他那样坚定的表 明与地面脱离。建筑入口还是规划出很理性 的集合草坪。
萨伏伊别墅就像是一架孤零零的悬着的机器。 “花园”被转到了屋顶之上。
柯布西耶在研究了模数制、标
准化、批量生产等问题后，提
倡由内到外的功能理性的设计
方法，进而概括出了功能主义
建筑的一致性特征：平屋顶、 无装饰化墙面、抽象的几何造型 组合、规范化、标准化的构建 等等，即一种以机器美学为基
础的造型艺术，并将其发展为
平面 基准线
柯布坚定不渝坚持他的基准线理论，不光是里面平面始终被 理性控制着，说道模数，不管他是古典的延续。还是满足功 能的基本，柯布的理论，在今人看来还是很精密、细致的； 像他一直所坚持的：萨伏伊布置着简洁合理的女佣卧房、独 立的卫生间、厨房、浴室、车库和主人卧房开场的起居室。 整个平面基准线控制着、被模数提醒着、也同时表现了他很 功能的一面。没有什么空间浪费，一切的安排都有它共同的 意义：满足人正常愉悦的生活需要。
Villa Savoye
萨伏伊别墅是现代主义建筑的经典
作品之一，位于巴黎近郊的普瓦西,由现代 建筑大师勒·柯布西耶于1928年设计，1930 年建成，使用钢筋混凝土结构。这幢白房 子表面看来平淡无奇，简单的柏拉图形体 和平整的白色粉刷的外墙，简单到几乎没 有任何多余装饰的程度，“唯一的可以称 为装饰部件的是横向长窗，这是为了能最 大限度地让光线射入。”
柯布当时对建筑的追求，极度的工业化来寻 求更高的舒适感，表面上似乎其自然与不顾， 实际上是另外一种方式来利用自然，在他不 懈努力制造出来的环境不自觉地与自然环境 联系在一起。而且也并非像他那样坚定的表 明与地面脱离。建筑入口还是规划出很理性 的集合草坪。
萨伏伊别墅就像是一架孤零零的悬着的机器。 “花园”被转到了屋顶之上。
柯布西耶在研究了模数制、标
准化、批量生产等问题后，提
倡由内到外的功能理性的设计
方法，进而概括出了功能主义
建筑的一致性特征：平屋顶、 无装饰化墙面、抽象的几何造型 组合、规范化、标准化的构建 等等，即一种以机器美学为基
础的造型艺术，并将其发展为
平面 基准线
柯布坚定不渝坚持他的基准线理论，不光是里面平面始终被 理性控制着，说道模数，不管他是古典的延续。还是满足功 能的基本，柯布的理论，在今人看来还是很精密、细致的； 像他一直所坚持的：萨伏伊布置着简洁合理的女佣卧房、独 立的卫生间、厨房、浴室、车库和主人卧房开场的起居室。 整个平面基准线控制着、被模数提醒着、也同时表现了他很 功能的一面。没有什么空间浪费，一切的安排都有它共同的 意义：满足人正常愉悦的生活需要。
Villa Savoye
萨伏伊别墅是现代主义建筑的经典
作品之一，位于巴黎近郊的普瓦西,由现代 建筑大师勒·柯布西耶于1928年设计，1930 年建成，使用钢筋混凝土结构。这幢白房 子表面看来平淡无奇，简单的柏拉图形体 和平整的白色粉刷的外墙，简单到几乎没 有任何多余装饰的程度，“唯一的可以称 为装饰部件的是横向长窗，这是为了能最 大限度地让光线射入。”
推荐建筑师作品分析——阿尔瓦罗·西扎
的许多作品都在不同程度上看到柯布、阿尔瓦·阿尔托、密斯、巴拉干等建筑大师的影子。如
柯布、密斯的国际主义风格,阿尔瓦·阿尔托特有的有机性,阿道夫·罗斯端正的纯粹性及巴拉
干的地方性,这些都对他有很深的影响。
• 他的设计影响极其转变可分如下几个阶段:
(一) 初期: 1955—1958在塔欧拉事务所工作, 在塔欧拉的指导和引领下,他深入研究了葡萄牙 当地的乡土建筑, 系统了解了传统建筑的建筑形式、建构方式、材料运用及环境处理方式。事实 上,正是从这里,西扎开始了自己的建筑实践活动。而在事业的初期,他与塔欧拉一样,也一直 致力于以新粗野主义美学对玛托西诺斯地区地方性的重新诠释。
•
帕拉迪奥提出“最美的空间是正方形,其次是平行四边形和椭圆形”的古典形式美的规律,在
《建筑形式美的原则》一书中也有关于1 /1、1 /1. 4、1 /1. 6.1 /2的完美空间比例的论述。剖
析伽利逊当代
• 艺术中心主要房间的空间比例,发现许多吻合古典建筑美学的数字关系。
伽利逊当代艺术中心——功能流线:
象的角度和新的文化理念,追求新的建筑与艺术风格,可以说它们对阿尔瓦罗·西扎影响以及
对伽利逊当代艺术中心的形成具有潜移默化的作用。
伽利逊当代艺术中心——项目概况:
•
伽利逊当代艺术中心建于1988—
1993年,地处于圣迭戈旧城区的一个
复杂的三角形历史地段,圣迭戈是伽
利逊省的首府,教堂、钟楼、花岗石
墙是这座中世纪城给人留下的基本印
象。该中心主要收藏、陈列当代美术
作品,是地区文化中心的重要组成部
分。
伽利逊当代艺术中心——设计理念:
• 与西扎从前所惯用的工作方法一样,设计始于对场地的深 刻体验,他感到伽利逊当代艺术中心与城市策略不仅要建立起 与修道院的密切关系,而且应当通过建筑的精确介入将这个环 境恶化的宗教区统合起来,并恢复其秩序性。
世界著名建筑师作品赏析：设计师的创意与情怀
建筑作为人类文明的重要组成部分，承载着历史、文化和艺术的精髓。
而在建筑设计领域，众多著名建筑师们凭借着才华横溢的创意和对建筑的深厚情怀，创作出了许多令人惊叹的杰作。
本文将通过对几位世界著名建筑师作品的赏析，探讨设计师的创意与情怀如何影响着建筑的演变和人们生活的体验。
弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）弗兰克·劳埃德·赖特是20世纪最具影响力的建筑师之一，他的作品充满了对自然的敬畏和对现代主义理念的诠释。
其代表作之一——“弗兰克·劳埃德·赖特家”（Fallingwater）被誉为建筑史上的经典之作。
这座住宅恰到好处地融合了瀑布、岩石和森林，与周围自然景观相得益彰，展现出赖特对自然与建筑完美结合的追求。
他的创意灵感源自对自然的深刻理解，赋予建筑以情感和灵魂，在当代仍然激发着人们对建筑美学的思考。
扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）作为当代最具创新力的女性建筑师之一，扎哈·哈迪德以其大胆的设计理念和前卫的结构风格而蜚声国际。
她设计的广州大剧院以其流畅的曲线和独特的外观成为城市地标，展现了她对建筑形式的前卫理解。
哈迪德的作品注重空间的流动和变化，同时结合当代科技手段，使建筑不再局限于传统的束缚，展现出她对未来城市生活的畅想和对建筑发展的前瞻性思考。
蕾妮·哈德德（Renzo Piano）蕾妮·哈德德是另一位备受推崇的建筑大师，她以其对城市环境和社会需求的深刻洞察而闻名。
他设计的伦敦巨蛋（The Shard）成为伦敦的标志性建筑，不仅在设计上突破了传统的封闭性结构，还在垂直城市规划上做出了创新的尝试。
蕾妮·哈德德的作品总是贯穿着对城市空间的思考和对社会发展的关注，她的创意与情怀使得她的作品成为城市发展中的亮丽风景线。
以上这些著名建筑师的作品展现了他们对建筑的独特理解和对未来的憧憬，他们的创意与情怀深刻地影响着建筑的发展轨迹和人们的生活体验。
当代建筑大师设计作品赏析分析共39页
39、没有不老的誓言，没有不变的承 诺，踏 上旅途 ，义无 反顾。 40、对时间的价值没有没有深切认识 的人， 决不会 坚韧勤 勉。
谢谢！
36、自己的鞋子，自己知道紧在哪里。——西班牙
37、我们唯一不会改正的缺点是软弱。——拉罗什福科
xiexie! 38、我这个人走得很慢，但是我从不后退。——亚伯拉力做你应该做的事吧。——美华纳
40、学而不思则罔，思而不学则殆。——孔子
当代建筑大师设计作品赏析分析
36、“不可能”这个字(法语是一个字 )，只 在愚人 的字典 中找得 到。--拿 破仑。 37、不要生气要争气，不要看破要突 破，不 要嫉妒 要欣赏 ，不要 托延要 积极， 不要心 动要行 动。 38、勤奋，机会，乐观是成功的三要 素。(注 意：传 统观念 认为勤 奋和机 会是成 功的要 素，但 是经过 统计学 和成功 人士的 分析得 出，乐 观是成 功的第 三要素 。
谢谢！
36、自己的鞋子，自己知道紧在哪里。——西班牙
37、我们唯一不会改正的缺点是软弱。——拉罗什福科
xiexie! 38、我这个人走得很慢，但是我从不后退。——亚伯拉力做你应该做的事吧。——美华纳
40、学而不思则罔，思而不学则殆。——孔子
当代建筑大师设计作品赏析分析
36、“不可能”这个字(法语是一个字 )，只 在愚人 的字典 中找得 到。--拿 破仑。 37、不要生气要争气，不要看破要突 破，不 要嫉妒 要欣赏 ，不要 托延要 积极， 不要心 动要行 动。 38、勤奋，机会，乐观是成功的三要 素。(注 意：传 统观念 认为勤 奋和机 会是成 功的要 素，但 是经过 统计学 和成功 人士的 分析得 出，乐 观是成 功的第 三要素 。
建筑大师路易斯巴拉甘大师作品分析
“这种彩色的涂料并非来自于现代的涂料，而是墨西哥市场上到处可见的自 然成分染料。这种染料是用花粉和蜗牛壳粉混合以后制成的，常年不会褪色。你 可以看出他常用那种粉红色的墙，其实边上经常有一丛繁盛的同样颜色的花木。 这是墨西哥的国花，墙的颜色就来自这些花。但是在早期，巴拉干只用红黄蓝三 个原色。后来他认识了一位画家，也许是rivera，然后他就开始自由使用色彩了。
巴拉干自宅
巴拉干自宅，位于墨西哥城郊，于1948 年建造完成，是一幢引起争议但是最有纪念 意义的建筑。这个建筑师二战后建筑创意工 作的杰出代表。这幢混凝土结构的建筑面积 共有1161㎡，有一个地下室及两层楼，还有 一个私人小花园。住宅的外观简朴无华，与 周围灰白的普通民居保持一致。住宅采用墨 西哥传统的内向式住宅，只是环绕内院的房 间被浓缩成了墙。巴拉甘在此度过了后半生。 这个住宅的设计几经修改反映了巴拉甘对空 间和形式的不断探索。这座建筑在2004年被 列入世界遗产。
马 厩 部 分
中心水面
住宅部分
半室内半室外灰空间 与庭院部分紧密联系
室外景观中心，住宅部分 与马厩部分空间过渡
住宅部分，白色墙体为主， 体量高低错落
主要居住活动
交 通 联 系 室内 泳池
次要居住活动
主
次
体
要
住
居
宅
部 分
联系走 廊
住
部 分
室内泳 池
卧室
活动 起居 空间
走 廊
活动 空间
活动 空间
厨卫
屋顶平台的高 墙，部分使用 了大红色，热 烈且具有雕塑 感。
室内的个别墙面 使用洋红色，使 室内呈现热烈的 暖色调。
总结：
巴拉干有着不可思议的能力 ， 对于材料的忠实呈现 ， 因应当地的建筑特色 ， 在建筑物内部所呈现的光影变化 ， 活泼的色彩随着水景的倒影产生的律动 ， 创造出一种贯 穿建筑与景观的寂静氛围 。 当然美化墨西哥的功绩 ， 也为他带来国际上的认同，1980年所获得国际普立兹克建 筑奖 。
巴拉干自宅
巴拉干自宅，位于墨西哥城郊，于1948 年建造完成，是一幢引起争议但是最有纪念 意义的建筑。这个建筑师二战后建筑创意工 作的杰出代表。这幢混凝土结构的建筑面积 共有1161㎡，有一个地下室及两层楼，还有 一个私人小花园。住宅的外观简朴无华，与 周围灰白的普通民居保持一致。住宅采用墨 西哥传统的内向式住宅，只是环绕内院的房 间被浓缩成了墙。巴拉甘在此度过了后半生。 这个住宅的设计几经修改反映了巴拉甘对空 间和形式的不断探索。这座建筑在2004年被 列入世界遗产。
马 厩 部 分
中心水面
住宅部分
半室内半室外灰空间 与庭院部分紧密联系
室外景观中心，住宅部分 与马厩部分空间过渡
住宅部分，白色墙体为主， 体量高低错落
主要居住活动
交 通 联 系 室内 泳池
次要居住活动
主
次
体
要
住
居
宅
部 分
联系走 廊
住
部 分
室内泳 池
卧室
活动 起居 空间
走 廊
活动 空间
活动 空间
厨卫
屋顶平台的高 墙，部分使用 了大红色，热 烈且具有雕塑 感。
室内的个别墙面 使用洋红色，使 室内呈现热烈的 暖色调。
总结：
巴拉干有着不可思议的能力 ， 对于材料的忠实呈现 ， 因应当地的建筑特色 ， 在建筑物内部所呈现的光影变化 ， 活泼的色彩随着水景的倒影产生的律动 ， 创造出一种贯 穿建筑与景观的寂静氛围 。 当然美化墨西哥的功绩 ， 也为他带来国际上的认同，1980年所获得国际普立兹克建 筑奖 。
缔造奇迹 ：世界知名建筑大师作品及思想分析
缔造奇迹：世界知名建筑大师作品及思想分析一 . 戴帆(DAI FAN)：惊天地泣鬼神的决绝反叛戴帆(DAI FAN)图片：马来西亚吉隆坡KTL城市综合体与酒店大厦图片：德国多特蒙德“城市之星”大楼图片：美国新奥尔良NOAM艺术博物馆戴帆(DAI FAN)与他创立的DESTROY建筑事务所以设计具有深刻的哲思工程结构与独树一帜的建筑享誉世界,打造举世瞩目的全球性地标建筑，荣获环球设计大奖、亚洲设计大奖等几十项国际大奖。
戴帆打造的建筑充满深奥、宏伟、神圣、科幻的感觉,其建筑语言、构思的独创性以及特殊的建筑风格使其在瞬息万变的建筑潮流中始终成为全球关注的焦点。
戴帆试图突破人类中心主义的窠臼来重新描绘了建筑的方向，从物本体的角度来思索建筑：庞大之物,崇高之物,不可思索之物借助于建筑存在的惊人力量——一种真实的、绝对遥远的、若隐若现的、无形的在场，蕴含着一种平静的、无穷的、不可测的奇特力量。
主要作品：吉隆坡KTL城市综合体与酒店大厦（马来西亚）、多特蒙德“城市之星”大楼（德国）、新奥尔良NOAM艺术博物馆（美国）。
二 . 安藤忠雄(Tadao Ando)：流浪者的成功安藤忠雄(Tadao Ando)图片：水上教堂图片：光之教堂安藤承认自己永远不是个好学生：“我总是喜欢自己学东西，而不是去上课。
”这位64岁的建筑师在21岁之前当过卡车司机、木匠和拳击手。
60年代安藤自费游历欧洲、非洲和美国。
安藤的建筑风格被评为“典型的地方特点”，其作品保持现代的外观和材料，同时与日本传统美学相互交融。
光之教堂体现了安藤在自然与建筑间构建的哲学框架，光可以像混凝土结构般定义并创造新的空间感。
对于安藤来说，光之教堂代表着建筑的双重性，即所有的存在中二元的本质——虚实、明暗、动静。
共存的差异使得教堂剥去了所有装饰，空留一个纯净朴素的空间。
光与实体的交汇凸显了人们内在的精神与世俗意识。
最简材料的使用更加强调了空间的双重性，混凝土结构去除了传统基督教的装饰与审美。
大师作品分析
B
63
参考书目：
1. 弗兰普顿.现代建筑——一部批判的历史.张钦南等译.北京:三联书店，2004 2. 史密斯.建筑理论(下)—勒柯布西耶的遗产.王贵祥译.北北京:中国建筑工业出版社,2007 3. 弗兰普顿.建构文化研究.王骏阳译.北京:中国建筑工工业出版社，2007 4. 柯洪编著.建筑评论—现代建筑与历史嬗变.刘托译.北京京知识产权出版社/中国水利水电出版社，2005 5. 罗杰•H •克拉克，迈克尔•波斯.世界建筑大师名作图析.汤纪敏,包志禹译.北京:中国建筑工工业出版社， 2006 6. 路易斯 康的空间构成—图说20世纪的建筑大师 原口绣昭 著 徐苏宁 吕飞 译 中国建筑工业出版社 2009
B
19
柯布西埃从人体尺度出发，选定 下垂手臂，脐，头顶，上伸手臂 四个部位为控制点，与地面距离 分别为 86，113，183，226厘米。 这些数值之间存在着两种关系： 一是黄金比率关系；另一个是上 伸手臂高恰为脐高的两倍，即226 和113厘米。
利用这两个数值为基准，插入其 他相应数值，形成两套级数，前 者称“红尺”，后者称“蓝尺”。 将红、蓝尺重合，作为横纵向坐 标，其相交形成的许多大小不同 的正方形和长方形称为模度。
美国，阿拉维纳曾为得克萨斯州奥斯汀的圣爱德
华大学设计了学生宿舍（2008年）。
B
62
圣爱德华大学宿舍
作业任务书
以组为单位（4人/组），从现代主义或其后的建筑大师中选择一位大师在欧洲的建筑 作品进行分析：
（1）与周边建筑与环境的关系：区位、建筑布局、交通组织、外部空间、出入口、景观组织等，绘 制黑白图，归纳总图设计特点； （2）建筑功能布局与空间组织：绘制功能分析图、平面与垂直交通空间组织的类型与特点、空间限 定的方式、家具布局分析，总结特点； （3）建筑形态与造型：建筑形体组合与构图、各立面的构图、轴测、开窗方式、建筑造型特点； （4）建筑结构与材料运用：建筑结构形式以及各结构构件的连接方式建筑材料的运用、建筑细部构 造分析。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
由于玻璃自身的特性——透明、反射，并且玻璃透明不至于遮挡减损原建筑物的立面，不仅符合贝氏对阳光的追求， 更能够从视觉上以及空间原理上使得原有的建筑群不会被削弱，并且能使设计者的建筑思想得到充分表现，加上光 线和人的运动，整个空间被赋予了活力。自然光线穿过透明的玻璃材料倾泻到室内，给室内的一切带来温暖和灵动 之感，网状钢材不仅起到了支撑、承载的作用。 混凝土 贝氏注重于混凝土的研究, 挖掘它的受力特征与视觉表现力, 在建筑设计中将结构与装饰融为一体, 忠实于材料的质 感表现力, 从而将对混凝土的应用推到一个新的高度。在作品中, 时常可以看到其充分利用混凝土可塑性的特点, 做 出富有雕塑感的螺旋楼梯。其中最为典型的就是伊弗森美术馆内庭的螺旋梯,我们完全可以将之视为一座可以供人上 下行走的雕塑。贝还在埃佛森美术馆、达拉斯市政厅建筑中充分展示了混凝土适于悬挑的力学性能。 几何 贝聿铭在发展现代主义建筑的几何构成上作出了不朽的贡献。如果说密斯、柯布西耶在提炼几何性上作出了成绩的 话, 那么贝聿铭则在继承现代主义建筑师的基础上丰富了几何构成, 从而为流于僵化的现代主义建筑开拓了新的道路。 贝以他丰富多彩的建筑作品, 向人们表明, 现代主义仍是有活力的, 它决不是一种机械主义, 而是同样可以呈现多姿多 彩的艺术形象。
当代建筑大师设计作品赏析
贝聿铭 梁志天
梁志天
• 梁志天（Steve Leung），香港十大顶尖设 计师之一，拥有香港大学建筑学学士，城 市规划硕士多个显赫学历，积累了丰富的 设计经验。1997年创立了梁志天建筑师有 限公司及梁志天设计有限公司。建筑及室 内设计和酒店等大型项目。
风格
•
• • • • • • •
伊斯兰艺术博物馆
伊弗森美术馆
• •
• •
作品赏析
• • • • • • • • • • 1、卢浮宫扩建工程 2、日本咪厚博物馆MIHO 3、德国历史博物馆 4、澳门科技馆设计 5、北京香山饭店 6、伊斯兰艺术博物馆 7、伊弗森美术馆 8、 9、 10、
卢浮宫扩建工程
日本咪厚博物馆MIHO
德国历史博物馆
澳门科技馆设计
北京香山饭店
•
配 合这间百年天妇罗专门店的传统风味，我们以啡、黑和金色作为这间餐厅的主色调。搭配精心布置的艺术品、充 满戏剧感的灯光效果及线条明快的家具，令充满现代 感的空间溢出无限禅意，并以空间述说了一个见证时代变迁的 历史故事，为客人呈献雅致的东瀛美食空间。《稻菊》的餐厅设计展现了现代东方美学艺术，很幸运 地，此作得到 不少人的认同，并获选为美国Hospitality Design Awards 2007「高级餐厅组别」的入围作品。
艺术特点
• 光线特点
•
• •
光是建筑的色彩，“让光线来作设计”是贝氏的名言。在他的作品中光与空间的结合，使得空间变化万端，巴黎卢 浮宫金字塔的入口把大量的光线引入死气沉沉的博物馆，让过去的历史晒晒今天的太阳。透过透明的玻璃，投射在 空间与墙体、地面上，形成光的庭院。“光很重要。没有了光的变幻，形态便失去了生气，空间便显得无力。”光 是贝聿铭在开始一项建筑时首先考虑的问题。 玻璃与钢材
梁志天以独特的简约风格，已经为不同的居停空间赋予了全新的感觉，用他的作品演绎着七种截然 不同的心情： 酷：以前瞻性的设计笔触，给予胆色和前瞻性的生活品位，在平淡和谐中凸显强烈的感触……设计 师利用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给 人耳目一新的感觉。 峻：把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽 永怡神的效果。设计师以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 闲：引进大自然的阳光、空气和树木，把满腔闲情溶化于浓淡有致的碧青和原木中，让人在紧迫的 城市生活节奏下享受那难得的一刻闲暇。 净：一尘不染、素净澄明。设计师用平静的心灵看世界，利用淡淡的家具布局把原有的空间净化， 把屋主的气质和品位含蓄地表现出来…… 颐：是东方浪漫情怀与西方简约雍容的巧妙结合。设计师以深木色与米白色的家具组合缔造中国的 古品书香，配合别具风雅的挂饰和小物摆设，让空气中弥漫一股颐乐之象。 醉：糅合巴洛克典雅风格与现代唯美主义，把宽敞舒适的空间修饰为富丽堂皇的尊贵府邸，令人醉 倒在满泻的浑黄灯光下…… 宽：跳出框框，跃进广阔的视觉空间。设计师以简约笔触演绎现代豪宅的气派与和谐，为偌大的空 间带来家的感觉，令人开怀。
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
重庆总部城售楼处
重庆总部城售楼处
重庆总部城售楼处
贝聿铭
• 贝聿铭曾先后在麻省理工学院和哈佛大学 就读建筑学。贝聿铭作品以公共建筑、文 教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善 用钢材、混凝土、玻璃与石材。 • 他的代表建筑有美国华盛顿特区国家艺廊 东厢、法国巴黎卢浮宫扩建工程。被誉为 “现代建筑的最后大师”。贝聿铭也荣获 了1979年美国建筑学会金奖，1981年法国 建筑学金奖，1989年日本帝赏奖，1983年 第五届普利兹克奖，及1986年里根总统颁 予的自由奖章等。
作品赏析
• • • • 1、稻菊 2、蝶1903 3、汉岳路别墅度假村 4、重庆总部城售楼处
稻菊
• 这个项目的客户是一家具有百年历史的日本天妇罗专门店。这百年老店，迄立至今，表现了日本人对饮食艺术的执 着及精益求精的精神，而位于四季酒店的这家分店更提供铁板烧、刺身、寿司等多元高级日本料理。为突显餐厅的 精神及配合目标客户的需要，餐厅的设计着重表现其日本传统风味之余，亦强调其优雅现代的环境，以迎合现在讲 究饮食，注重品味的顾客的需要。 要将传统和现代融合，并缔造一个优雅的空间，我们决定以现代的手法，加入带有日本传统特色的艺术品，配合灯 光效果，务求令空间既高雅时尚又能让人感受到日本风味，感觉就好像一个到了大城市工作的乡村女孩，回到充满 江户色彩的故乡，看到儿时熟悉的东西，又亲切又有点陌生，最后还是回到五光十色大都会继续现代化的生活。 在艺术顾问和灯光顾问等专业合作伙伴的协助下，我们以传统的手作工艺配合现代都市的餐厅设计，引领客人走进 从江户时代到现代大都会的奇妙旅程。 在 设计的过程中，我们无论在整体设计、艺术摆设或灯光方面都极尽心思。例如，空间布局方面，为配合不同客人 对空间要求有所不同的需要，我们为餐厅打造了四间 可灵活组合的私人宴会厅，其中三间更设置了开放式天妇罗吧 枱。偌大的金色天妇罗油炸器具加上线条简明的黑色吧枱，配合一室线条简洁的家具、特别的灯光效果 和表现日本 传统折纸美学的艺术品，气质高雅。经过狭长的走廊来到大厅，感觉犹如从江户时代的小镇进入现代大都会，透过 落地玻璃大窗，客人可观赏到维多利亚 港的迷人景致，我们特别把靠窗的座位设置在微微泛光的地台上，墙身及天 花均饰以黑镜，让景观得以无限延伸，令客人用餐时如置身维港中央般怡然自得。大厅设 有开放式的寿司、天妇罗 及铁板烧吧枱，分别由不同的艺术装置分隔开来，令空间的功能性更明显之余亦增加了空间的层次感。 • • •
当代建筑大师设计作品赏析
贝聿铭 梁志天
梁志天
• 梁志天（Steve Leung），香港十大顶尖设 计师之一，拥有香港大学建筑学学士，城 市规划硕士多个显赫学历，积累了丰富的 设计经验。1997年创立了梁志天建筑师有 限公司及梁志天设计有限公司。建筑及室 内设计和酒店等大型项目。
风格
•
• • • • • • •
伊斯兰艺术博物馆
伊弗森美术馆
• •
• •
作品赏析
• • • • • • • • • • 1、卢浮宫扩建工程 2、日本咪厚博物馆MIHO 3、德国历史博物馆 4、澳门科技馆设计 5、北京香山饭店 6、伊斯兰艺术博物馆 7、伊弗森美术馆 8、 9、 10、
卢浮宫扩建工程
日本咪厚博物馆MIHO
德国历史博物馆
澳门科技馆设计
北京香山饭店
•
配 合这间百年天妇罗专门店的传统风味，我们以啡、黑和金色作为这间餐厅的主色调。搭配精心布置的艺术品、充 满戏剧感的灯光效果及线条明快的家具，令充满现代 感的空间溢出无限禅意，并以空间述说了一个见证时代变迁的 历史故事，为客人呈献雅致的东瀛美食空间。《稻菊》的餐厅设计展现了现代东方美学艺术，很幸运 地，此作得到 不少人的认同，并获选为美国Hospitality Design Awards 2007「高级餐厅组别」的入围作品。
艺术特点
• 光线特点
•
• •
光是建筑的色彩，“让光线来作设计”是贝氏的名言。在他的作品中光与空间的结合，使得空间变化万端，巴黎卢 浮宫金字塔的入口把大量的光线引入死气沉沉的博物馆，让过去的历史晒晒今天的太阳。透过透明的玻璃，投射在 空间与墙体、地面上，形成光的庭院。“光很重要。没有了光的变幻，形态便失去了生气，空间便显得无力。”光 是贝聿铭在开始一项建筑时首先考虑的问题。 玻璃与钢材
梁志天以独特的简约风格，已经为不同的居停空间赋予了全新的感觉，用他的作品演绎着七种截然 不同的心情： 酷：以前瞻性的设计笔触，给予胆色和前瞻性的生活品位，在平淡和谐中凸显强烈的感触……设计 师利用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给 人耳目一新的感觉。 峻：把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽 永怡神的效果。设计师以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 闲：引进大自然的阳光、空气和树木，把满腔闲情溶化于浓淡有致的碧青和原木中，让人在紧迫的 城市生活节奏下享受那难得的一刻闲暇。 净：一尘不染、素净澄明。设计师用平静的心灵看世界，利用淡淡的家具布局把原有的空间净化， 把屋主的气质和品位含蓄地表现出来…… 颐：是东方浪漫情怀与西方简约雍容的巧妙结合。设计师以深木色与米白色的家具组合缔造中国的 古品书香，配合别具风雅的挂饰和小物摆设，让空气中弥漫一股颐乐之象。 醉：糅合巴洛克典雅风格与现代唯美主义，把宽敞舒适的空间修饰为富丽堂皇的尊贵府邸，令人醉 倒在满泻的浑黄灯光下…… 宽：跳出框框，跃进广阔的视觉空间。设计师以简约笔触演绎现代豪宅的气派与和谐，为偌大的空 间带来家的感觉，令人开怀。
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
重庆总部城售楼处
重庆总部城售楼处
重庆总部城售楼处
贝聿铭
• 贝聿铭曾先后在麻省理工学院和哈佛大学 就读建筑学。贝聿铭作品以公共建筑、文 教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善 用钢材、混凝土、玻璃与石材。 • 他的代表建筑有美国华盛顿特区国家艺廊 东厢、法国巴黎卢浮宫扩建工程。被誉为 “现代建筑的最后大师”。贝聿铭也荣获 了1979年美国建筑学会金奖，1981年法国 建筑学金奖，1989年日本帝赏奖，1983年 第五届普利兹克奖，及1986年里根总统颁 予的自由奖章等。
作品赏析
• • • • 1、稻菊 2、蝶1903 3、汉岳路别墅度假村 4、重庆总部城售楼处
稻菊
• 这个项目的客户是一家具有百年历史的日本天妇罗专门店。这百年老店，迄立至今，表现了日本人对饮食艺术的执 着及精益求精的精神，而位于四季酒店的这家分店更提供铁板烧、刺身、寿司等多元高级日本料理。为突显餐厅的 精神及配合目标客户的需要，餐厅的设计着重表现其日本传统风味之余，亦强调其优雅现代的环境，以迎合现在讲 究饮食，注重品味的顾客的需要。 要将传统和现代融合，并缔造一个优雅的空间，我们决定以现代的手法，加入带有日本传统特色的艺术品，配合灯 光效果，务求令空间既高雅时尚又能让人感受到日本风味，感觉就好像一个到了大城市工作的乡村女孩，回到充满 江户色彩的故乡，看到儿时熟悉的东西，又亲切又有点陌生，最后还是回到五光十色大都会继续现代化的生活。 在艺术顾问和灯光顾问等专业合作伙伴的协助下，我们以传统的手作工艺配合现代都市的餐厅设计，引领客人走进 从江户时代到现代大都会的奇妙旅程。 在 设计的过程中，我们无论在整体设计、艺术摆设或灯光方面都极尽心思。例如，空间布局方面，为配合不同客人 对空间要求有所不同的需要，我们为餐厅打造了四间 可灵活组合的私人宴会厅，其中三间更设置了开放式天妇罗吧 枱。偌大的金色天妇罗油炸器具加上线条简明的黑色吧枱，配合一室线条简洁的家具、特别的灯光效果 和表现日本 传统折纸美学的艺术品，气质高雅。经过狭长的走廊来到大厅，感觉犹如从江户时代的小镇进入现代大都会，透过 落地玻璃大窗，客人可观赏到维多利亚 港的迷人景致，我们特别把靠窗的座位设置在微微泛光的地台上，墙身及天 花均饰以黑镜，让景观得以无限延伸，令客人用餐时如置身维港中央般怡然自得。大厅设 有开放式的寿司、天妇罗 及铁板烧吧枱，分别由不同的艺术装置分隔开来，令空间的功能性更明显之余亦增加了空间的层次感。 • • •