陕西省榆林市府谷县麻镇中学高中美术 中国古代花鸟画说课稿 新人教版
《 中国古代花鸟画》教案
3、五代时期，西蜀、南唐都设立了花院，绘画迅速兴旺起来，期间有“黄家富贵，徐熙野逸”两种风格流派。黄荃、徐熙风格迥然不同，但都展现了较高的艺术境界。两种风格，两种画法，对后代花鸟画的发展都产生了重要影响。
4、宋代是花鸟画繁荣时期，前期沿袭“黄家”画风，中后期则出现了钟情于野景野趣的画家。他们注重写生，追求细节的真实，还善于表现运动中的禽鸟和花草的姿势。
二、设疑自探
展示一组中国古代花鸟画的高清图片
学生提出问题，老师引导学生对问题进行归类概括。
预设问题：
1、什么是中国古代花鸟画？
2、古代花鸟画的表现形式？
3、中国古代花鸟画的特点？
4、古代花鸟画的历史轨迹。
三、解疑合探
请大家带着梳理出来的问题并结合大屏幕所展示的作品进行独立思考，再小组内交流，然后按分工要求展示、评价。
补充修改
课后问题：
你喜欢哪一类古代花鸟画，你认为古代花鸟画这一传统艺术的魅力是什么？
教学设计
课题:中国古代花鸟画
教
学
目
标
1.知识目标
通过学习，使学生了解中国古代花鸟画的表现形式和特点以及其发展的历史轨迹，领会中国古代花鸟画绘画形式的差异。
2.能力目标
能够分析、分析中国古代花鸟画各时期的重要作品风格及时代特征。
3.德育目标
激发学生对我国古代绘画的热爱之情，提高学生的审美能力。
重点：了解中国古代花鸟画独特的艺术特征。
难点：中国古代花鸟画的发展轨迹
教学流程：（包括：1、设疑自探；2、解疑合探；3、质疑再探；4、运用拓展。）
1、导入新课
展示教师临摹作品《双喜图》，让学生在欣赏中感受到中国古代花鸟画的美，吸引学生的注意力，调动学习兴趣，由此引入新课。
高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》教学设计
高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》教学设计（学习版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制学校：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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2019-2020年高中美术中国古代花鸟画教案新人教版
2019-2020年高中美术中国古代花鸟画教案新人教版教材依据人教版第九课（第二节）设计思想本章教学的设计思想是突出自主、探究、合作，实现有效的学习方法与教学模式的整合，使学生的自主性、独立性、能动性和创造性得到真正的张扬和提升。
三、教学目标:1、通过讲解,使学生了解中国花鸟画的艺术特色,及工笔与写意这两种不同形式的区别。
2、对重点作品进行深入分析，以逐步提高学生的鉴赏能力和审美感受力。
3、在分析作品的过程中，注意审美教育与德育教育相结合，以激发学生热爱祖国优秀传统文化的热情。
四、教学重点：引导学生着重理解中国古代花鸟画独特的艺术传统。
五、教学难点：理解中国古代花鸟画的主要特点。
六、教学准备教学多媒体课件七、教学过程:课前欣赏：中国现代花鸟画引入新课：提问：1、同学们，在刚刚欣赏的美术作品中我们所看到的属于中国绘画还是西方绘画？（中国绘画）2、那在中国绘画中我们刚刚欣赏的作品又属于哪一种类别？（花鸟）在中国古代绘画这个体系中我们在上一节课中欣赏了我国发现最早的帛画、壁画、中国古代人物和山水画。
这节课我们就来欣赏其中最后一个系科。
出示：中国古代花鸟画。
讲授新课：一、展示教学目标1、中国古代花鸟画的概念所描绘的对象并非仅仅局限于花于鸟，而是泛指各种动植物。
2、中国古代花鸟画可分为哪几个类别呢？出示：一类是工笔画、一类是写意画。
（这种结构严谨、用笔工整细腻、设色艳丽、渲染精到的为工笔画；这种简练概括、粗放洒脱的画法为写意画。
）等会我们以作品来为大家展示区别。
3、中国古代花鸟画的特点？中国古代花鸟画自有它自己的艺术体系，但更重要的是与这体系相适应的是它独特的艺术传统，那么这就是以写生为基础，借物抒情，拖物言志为目的的传统。
（中国古代的花鸟画并不是仅仅为了准确的描绘现实中的花卉禽鸟，而是集中体现了中国古代人民与自然生物的审美关系，借此抒发自己的情感，间接地反映社会生活，体现一定的时代精神。
因此，这里所说的写生，也并不是简单地模仿客观的花鸟，而是要求在真实地描绘客观对象的同时能表现出花鸟的生命力。
花鸟画说课稿
花鸟画说课稿一、说教材本文作为花鸟画的教学内容，在我国传统文化中占有举足轻重的地位。
花鸟画是中国画的一种，以描绘自然界的花鸟为主题，既有观赏性，又具有很高的艺术价值。
它不仅反映了我国古代艺术家对大自然的热爱和赞美，同时也展示了他们独特的审美观念和绘画技巧。
本文在教材中的作用主要有以下几点：1.传承文化：让学生了解和掌握花鸟画的基本技巧，传承我国优秀的传统文化。
2.培养审美：通过学习花鸟画，提高学生的审美能力和艺术修养。
3.激发兴趣：以生动的花鸟形象，激发学生对绘画的兴趣和热情。
4.锻炼技能：通过实际操作，培养学生的绘画技能和动手能力。
本文的主要内容可以分为以下几个部分：1.花鸟画的起源和发展：介绍花鸟画的历史背景，让学生了解其演变过程。
2.花鸟画的分类：介绍不同风格和流派的花鸟画，帮助学生全面了解花鸟画的艺术特点。
3.花鸟画的绘画技巧：详细讲解花鸟画的笔法、墨法、构图等基本技巧。
4.花鸟画的创作方法：分析创作花鸟画的方法和步骤，指导学生进行实际操作。
二、说教学目标学习本课需要达到以下教学目标：1.知识目标：让学生掌握花鸟画的基本知识，包括起源、发展、分类、绘画技巧等。
2.技能目标：培养学生运用花鸟画的基本技巧进行绘画的能力。
3.情感目标：激发学生对传统文化的兴趣，培养他们的审美情感。
4.价值观目标：引导学生树立正确的审美观，提高他们的文化素养。
三、说教学重难点本文的教学重难点包括：1.花鸟画的基本技巧：如何运用笔法、墨法、构图等技巧进行绘画。
2.创作方法的掌握：如何分析对象，进行创作。
3.审美观念的培养：如何引导学生发现生活中的美，提高他们的审美能力。
在教学过程中，要注意突出重点，突破难点，确保学生能够扎实掌握花鸟画的基本知识和技能。
四、说教法为了更好地实现教学目标，突破教学重难点，我采用了以下几种教学方法和策略，旨在激发学生的学习兴趣，提高他们的参与度和实际操作能力。
1. 启发法：- 通过展示不同风格的花鸟画作品，引导学生观察、思考并讨论作品的风格特点、表现技巧和艺术魅力。
高中美术教案：第四课中国古代花鸟画
第四课中国古代花鸟画教学目的：1、初步了解中国传统花鸟画的特点。
2、基本了解中国传统花鸟画的历史轨迹。
重点难点：1、掌握欣赏花鸟画的基本方式。
2、了解传统花鸟画的精神内涵。
教学方法：讲授法、讨论法、对比法教学过程：一、组织教学二、引入新课向同学们做对比展示：《出水芙蓉图》、《荷石水禽图》、荷花的照片。
提问：中国花鸟画中的荷花与现实生活中的荷花有什么不同？同样是表现荷花题材的中国古代花鸟画，《出水芙蓉图》、《荷石水禽图》在风格和技法上有什么不同？思考回答：花鸟画以写生为基础，托物言志，借物抒情。
同时还寄托个人情感和理想。
三、讲授新课1、花鸟画的表现对象：花卉、禽鸟、走兽、鱼龙、草虫2、花鸟画的画法和艺术风格：工笔画法、写意画法从色彩上的差异，可以分成：A、设色花鸟画B、水墨花鸟画C、泼墨花鸟画D、白描花鸟画E、没骨花鸟画3、分析：“写生”——人对自然生活中物像的模拟。
“栩栩如生”是最终目标。
例：《五牛图》、《芙蓉锦鸡图》4、分析：“借物抒情、托物言志”的传统——寓兴例：《墨竹图》宋、文同竹：有“节”、“虚心”，比做君子的坦直、忠诚。
梅：不畏严寒、严冬开放，歌颂不怕困难，不畏强暴。
兰：清劲幽香，比喻高洁的君子。
菊：开在百花凋零时，比做清高拔俗的君子。
牡丹：比做富贵骏马：比做骁勇5、分析“写意”。
强调以意为之的主导作用，追求像中国书法艺术一样淋漓尽致地抒写作者的情意。
不因对物像的描绘而束缚思想感情的表达。
例：《杂花图》徐渭四、教师小结中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的审美需要，形成了以写生为基础，寓兴写意为归依的传统。
(新教材)统编人教版高中美术必修《美术鉴赏》第4课《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》优质课教案
（新教材）统编人教版高中美术必修《美术鉴赏》第4课《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》优质课教案一、教材分析。
“基本问题”是中国传统花鸟画、人物画能否以“写实”程度作为衡量艺术水平的标准?“情境导入”从中国传统花鸟画描绘的对象人手，理解“写实”与“写意”的概念。
从两张欧阳修的画像人手，理解人物画中的“形”“神”的问题。
本课分为花鸟画、人物画两部分。
第一部分“写生花鸟”首先指出花鸟画在宋代写实技巧已达到巅峰，并举《写生珍禽图》为例。
然后指出宋人较之“写实”更追求“写生”，即花鸟的生机意趣。
在此基础上，花鸟创作进一步与人的气质、感情相联系。
花鸟画成为中国人缘物寄情、托物言志的重要载体。
创作上也就不再拘泥于外形的相似，而更多地追求精神的表达。
第二部分“传神人物”指出中国传统人物画表现的往往是特定阶层及其价值观念。
“小结”再次强调:花鸟画，人物画不以描摹外形为目的，不能套用西方古典绘画理论衡量中国传统绘画。
“拓展学习”要求学生自己动手搜集资料，深人理解作品，并将自己的感悟表达出来，从而培养学生对传统花鸟画、人物画的鉴赏兴趣，并检验对课程内容的掌握程度。
二、教学目标和核心素养。
（一）教学目标1.了解花鸟画写实与写意的关系，理解人物画形神兼备、以形写神的特点，培养学生的图像识读能力，提升对中国花鸟画和人物画的鉴赏能力。
2.理解中国传统花鸟画、人物画重神韵、以形写神的审美特征，提升对中国传统花鸟画、人物画的文化理解，提高人文素养。
（二）核心素养1.图像识读：通过本课程的学习，学生能以联系、比较的方法进行整体观看，感受图像的造型、色彩、材质、肌理、空间等形式特征；以搜索、阅读、思考和讨论等方式，识别与解读中国传统花鸟画、人物画的内涵和意义。
2.美术表现：通过本课程的学习，学生能形成空间意识和造型意识；通过观察、想象、构思和表现等过程，创造有意味的视觉形象，表达自己的意图、思想和情感。
3.审美判断：通过本课程的学习，学生能感受和认识美的独特性和多样性，理解中国传统花鸟画、人物画重神韵、以形写神的审美特征，形成基本的审美能力，显示健康的审美趣味。
【教案】第4课+画外之意——中国传统花鸟画、+人物画+教学设计-高中美术人教版(2019)美术鉴赏
作业涉及教科书版本：人教版高中美术必修《美术鉴赏》年级及册次：高一作业涉及单元、章节（或主题、任务）：第二单元中国美术鉴赏第4 课画外之意——中国传统花鸟画、人物画作业设计教师姓名：整体性作业设计思路：本单元的主要任务是了解花鸟画和人物画的造型、构图、笔墨等特点，以写生为基础,从实际生活中寻找对象,加以艺术表现，让学生了解中国画工笔和写意的两种技法，体会以形写神的意趣，学会鉴赏作品的基本方法。
本课设计 1 课时的作业，能通过写生观察练习花鸟画或人物画的线描稿，在此基础上，临摹或创作一幅花鸟画或人物画挂在家里作为家庭装饰画。
布置作业设置“菜单式作业”，尊重学生实际和个体差异，让学生自主选择，自己点餐，根据自身的特点、喜好、习惯以及自己成长的需要，选择适合自己的题目去完成。
既能满足学生的学习需要，还能激发学生的学习热情，调动学生的学习兴趣。
1 课时使用时段作业内容作业设计设计意图预计时长预估难度系数课前基础性作业作业一1.学生自学第 4 课花鸟画、人物画的教材内容2.思考：中国传统花鸟画、人物画能否以写实的程度作为衡量艺术水平的标准？（以形传神）通过设疑让学生带着问题自学了解相关知识20分钟0.5作业二准备中国画相关工具和材料让学生了解中国画的工具和材料5 分钟0.4发展性作业作业观看中国画花鸟画和人物画的绘画视频让学生了解中国画的技法30分钟0.5课中基础性作业作业一了解中国画的两种技法：工笔：白描、淡彩、重彩（熟宣）让学生了解中国画的两种技法5 分钟0.6写意：小写意、大写意（生宣）作业二通过写生观察练习花鸟画或人物画的线描稿，线条要准确而流畅让学生练习中国花鸟画和人物画的线描或白描，以线条为主要造型手段，为作品的完成打下基础，既是草稿又可以练习手法10分钟0.6发展性作业︵选做︶作业一1.根据线描稿，临摹或创作一幅花鸟画挂在家里作为家庭装饰画让学生手与脑巧妙结合，提高审美意识、绘画技能、勇于创新的能力，培养毅力、耐心和想象力，能够有效发挥潜能，培养动手动脑的能力、创造思维、色彩配置的能力，运20分钟0.6用美术补色等知识，能不断得到成功的体验。
抒情与写意——中国花鸟画说课稿(新)
《抒情与写意——中国花鸟画》说课稿尊敬的各位评委老师：大家上午好！我是_ 号考生。
今天很荣幸，也很高兴，能够有这样一个机会站在这里，谈一点我个人关于美术教学的观点和理解。
今天,我说课的题目是抒情与写意——中国花鸟画。
下面我将从说教材、说教法、说学法、说教学过程四个方面进行分析。
一、说教材：本部分包括五方面内容，分别为：1、指导思想：依据新课标的要求，以促进学生身心全面发展为目标，以“健康第一”为指导思想。
在授课过程中，遵循“以学生为主体，教师为主导”的教学原则，充分调动学生的积极性，培养学生的创新意识。
教学中除了传授学生的基本知识和技能外，还创设开放性的课堂教学氛围，让学生在学练过程中既掌握知识技能又得到情操的陶冶，智力的开发和能力的培养。
同时也注重培养学生的组织能力、创新能力和团结协作的集体主义思想。
2、教材分析：本节课出自江苏凤凰少年儿童出版社出版的《美术》中华博览第一课。
是一节欣赏评述课。
本课分2课时，此为第1课时。
花鸟画是中国画的主要画科。
本课通过花鸟画作品的赏析，学生感悟中国画古代艺术的博大精深。
3、学情分析本次课的授课对象为初中一年的学生，他们来自不同小学学校，接受美术教育参差不齐，很多的美术课只是临摹课本图片或自己来画画，所以，大部分学生对美术欣赏课接触的较少，这节课是进入初中的第一节欣赏课，主要教会学生怎样欣赏美术作品。
根据上面的分析，特制定如下教学目标4、教学目标：根据初中新课标的要求，通过本节课的学习让学生达到三个层次的目标。
（1）．知识与技能：初步了解中国花鸟画，以及花鸟画发展的基本概况。
（2）．过程与方法：培养学生初步分析、探究学习的能力，通过对中国花鸟画相关知识的学习，引导学生了解中国花鸟画借物抒情、托物言志的表现手法，并进一步理解写意花鸟画与工笔花鸟画的不同艺术特色。
（3）．情感、态度与价值观：通过对中国花鸟画的学习，进一步引导学生对中国画有一个更全面的认识，对中国传统文化有一个更全面的了解，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱。
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《中国古代花鸟画》说课稿
一、说教材：（重难点）
本节课是高中美术欣赏课程中中国古代绘画撷英必学的一个内容，中国古代绘画在课本上分为三个部分：人物、山水、花鸟。
三者都非常重要。
在整个古代中国画的教学计划中，我把中国画的一些基础知识贯穿于这三个部分中：在欣赏人物画时强调线条的作用与价值和以形传神；在山水画的学习过程中强调艺术家如何主观的师造化从而传达内在品质；在本节花鸟画则强调题画诗的作用和艺术家如何托物言志，从而探索中国画的隐藏含意。
二、说教法
由于是高中欣赏课，它有别于九年义务教育中的技能课，更偏重基础艺术史及简单绘画理论的学习。
通常来说教师讲授是欣赏课主要教学方式。
这样偏重理论容易使学生的学习变得枯燥和乏味，所以我在设计时考虑以诗与画的关系为主线贯穿整堂课的教学活动。
让学生通过实践活动，亲身体验诗与画的相互魅力，感受中国古代文人的独特的情感表现方式。
艺术教育的作用是完善学生的知识构架和完整人格，而非培养艺术家。
所以我在整个高一艺术欣赏教学中更多地关注作品反映出的人文内涵，包括历史、地理、政治、文学、科技等其他相关内容，充分展现欣赏艺术作品时所需知识的宽度和与其它学科之间的关系。
在这节课中主要通过展现作品反映宋徽宗作为艺术家对于艺术发展的贡献；通过画面、题画诗的分层解读和综合解读，让学生根据有限的资料揣摩艺术家的创作意图，从而了解艺术作品的画外之意。
三：说教学流程
《中国古代花鸟画》案例分析
——在落实新课程标准、体现课程改革方面的几点尝试
在落实新课程标准，体现课程改革的精神指导下，结合新颁布的《美术课程标准》和《美术教学大纲》中的一些精神，就所讲的《中国古代花鸟画》作品欣赏中，我进行了大胆地尝试，运用了一些新的教育理念。
一是强调了美术课程与课堂教学的整合，使美术课程不在只是“制度课程”，而是真正的“教学课程”。
美术教学也不再只是忠实地实施课程计划的过程，而成为课程知识的建构与开发的过程，并使之在相互转化、相互促进的过程中彼此有机地融为一体。
二是注重科学探究的教学过程，培养学生的独立性和自主性，引导学生质疑、调查、探究，倡导学生主动参与、乐于探究，赞赏学生独特和富有个性化的理解与表达。
案例中在刚开始讲授新课时的一连串提问；作品《芙蓉锦鸡图》中学生对作者的了解、作品的解说；老师对作品的解读和概括；《荷石水禽图》学生感受；对中国画中“四君子”品格的分析理解等多处均体现了科学探究的教学理念。
三是更加关注学生的美术体验性教学，密切学生知识与生活之间的联系。
在欣赏《芙蓉锦鸡图》中；对作者题诗的解读中感悟鸡在古代“五德”的象征意义体现了这一教学理念。
四是充分发挥师生交往、共同发展的教学过程，建立人道的、和谐的、民主的、平等的师生关系这样一个新的学习共同体。
在作品欣赏中的引入新课；对花鸟画的定义分析；欣赏作品的所属类别；作品的表现形式鉴赏；朱耷、赵佶诗句的寓意；对“四君子”的阐述都是紧密围绕着师生交往、互动的教学理念。
五是让学生走向自主创新学习，使学生真正具有自我决定、自我选择、自我调控、自我评价反思基础上的以自主性、主动性和创造性为特征的学习行为和学习品质。
案例中的《芙蓉锦鸡图》的赏析；《荷石水禽图》的鉴赏等多处均体现学生自主创新学习。
六是信息技术在美术教学中的应用，为学生的学习和发展提供了丰富多样的教育环境和有力的学习工具。
本案例运用多媒体课件教学，加大了教学内容的信息量，增强了美术作品的直
观性，对学生起到了刺激——强化作用，又注重了学生内在因素的激发，充分发挥了学生多种感官功能去认识和理解艺术作品。
除此之外，传统教学中的一些好的教学方法，我在本案例中也得到了很好地运用。
像谈话法、讨论法、问题分析法、讲解讲授法、比较法等一直贯穿于整堂课之中。
以上是我在执教《中国古代花鸟画》时所做的几点尝试，通过进一步学习课程标准和教学大纲，我认识到课程改革的核心环节是课程实施，而课程实施的基本途径则是教学，所以教学改革就成了课程改革的重头戏了。
更新教学观念，转变教学方式，并把它落实到每一节课当中，应该是每一个教师的任务。