演唱会版权问题研究
一、AIPPI第二副秘书长蔡晓婷等一行考察杭州大会设施
一、AIPPI第二副秘书长蔡晓婷等一行考察杭州大会设施１２月８日－１１日， ＡＩＰＰＩ第二副秘书长蔡晓婷率总会考察团访问杭州，这是继５月７－８日ＡＩＰＰＩ会长马浩、会议和运营总监钦齐亚・佩楚泽洛访问杭州之后，总会考察团再次造访。
考察团成员还包括ＡＩＰＰＩ执行理事阿诺・霍尔德、ＡＩＰＰＩ会议和运营总监钦齐亚・佩楚泽洛、ＡＩＰＰＩ会议策划员安德莉亚・莫瑞里。
ＡＩＰＰＩ前任会长马浩及ＡＩＰＰＩ中国分会秘书长李毅陪同访问。
在杭州期间，杭州市谢双成副市长会见了考察团一行，并就２０２０年ＡＩＰＰＩ杭州世界知识产权大会的组织、宣传、交通保障、场地服务等工作交换了意见，进一步推进筹备工作，取得了重要成果，杭州市市政府副秘书长陈玮、杭州市贸促会王国珍会长陪同会见。
考察团再次来到杭州大会会议主场馆 － 杭州国际博览中心、和一些举办会议活动的场所，并走访了多家未来为参会人员提供住宿的目标酒店，考察团与国博中心等场地负责人进行了深入交流，为下一步工作奠定了基础。
二、AIPPI中国分会理事会１２月１８日，ＡＩＰＰＩ中国分会在北京召开理事会议。
理事会由龙传红副会长主持，共２０位理事出席，此外这次会议还特别邀请ＡＩＰＰＩ总报告人助理沈兰英，以及中国分会承担２０１８年国知局两个课题研究小组的成员莅临参会。
会议上，李毅秘书长对近期分会工作内容进行了总结，重点汇报了１２月初ＡＩＰＰＩ总会考察团实地考察２０２０ＡＩＰＰＩ杭州世界知识产权大会之行的成果。
另外，对２０１９年度工作整体计划进行安排，与各位理事讨论了２０１９年青年研讨会议题、场地、人选等事宜，协调分配各项工作任务；就２０１９年度宣传２０２０杭州大会作出部署。
会议最后一项是颁奖环节。
龙传红副会长代表ＡＩＰＰＩ中国分会为今年贡献卓越的理事单位颁发“特殊贡献奖”，林晓红副会长为个人颁发“杰出贡献奖”，获奖名单如下： 特殊贡献奖：１．中原信达知识产权代理有限责任公司 ２．金杜律师事务所 杰出贡献奖：１． ＰＣＴ课题研究小组成员： 陆弋、张嘹亮、吴锐、邹宗亮、江舟、黄淑辉 ２． 新业态课题研究小组成员 楼仙英、黄海鸣、王俊、龚雯怡、杨恺盛 （黄海鸣代表小组成员领奖） 会议结束后，参会理事与课题小组成员共同合影留念。
表演者权归属及行使规则研究
表演者权归属及行使规则研究表演者的权利归属及行使规则，是保护表演者及其表演作品的法律基础。
在国内外法律实践中，针对表演者权益的保护涉及到版权法、合同法等多个法律领域，市场经济的发展和文化创意产业的崛起，更加需要强有力地保障表演者权益。
本文将探讨表演者权利归属及行使规则，并分析国内外案例，提供借鉴。
一、表演者权利归属表演者权利是指表演者根据其在表演活动中所表现的人格特征、创造性状态以及对其表演作品所贡献的劳动和智力，而对其表演作品享有的相关权利。
具体来说，表演者权利分为人格权和财产权两个方面。
1. 人格权：表演者所享有的人格权，涉及到其在表演中所表现的个性、形象、风格等方面。
这些人格因素往往与表演作品的质量、特色密切相关。
表演者应有权控制自己表演作品的表现方式、使用情境和主题等方面。
人格权的归属原则，一般是表演者。
2. 财产权：表演者所享有的财产权，是指其因表演活动而获取的经济利益权利。
包括表演作品的表演权和制作权等权利。
这些权利的归属原则，国家法律法规可能有所不同。
在我国，根据版权法规定，表演者对其表演作品的表演权和制作权享有著作权的相应权利。
二、表演者权利行使规则表演者权利的行使，需要遵循一些基本原则。
尤其是在建立合同关系的前提下，明确双方权利义务，保障表演者权益的同时维护公司合法利益。
1. 合同法原则：表演活动中，表演者和使用方应明确权利、义务和责任等内容，签订书面合同，并约定交付期限、福利待遇等具体条款。
在合同中规定表演作品的表演权和制作权划归表演者，既避免了表演者权利的侵害，也为公司节约了一定的成本。
2. 共同拥有原则：表演作品涉及到多个创作人员的共同创造，其表演权和制作权都应归属于各参与方所有，符合表演者、制作人员之间利益统一化的原则。
3. 依法限制原则：表演者权利的行使，需要受到国家法律法规的限制。
表演作品如涉及到国家安全、公共秩序、社会公德等方面的内容，应依法做出限制和规范。
三、案例分析1. 《白鹿原》版权纠纷案：该案中，广告公司将《白鹿原》剧目改编为广告宣传片，被原作者诉为侵害著作权。
“花儿”创作研究、创新发展的现状及存在的问题
“花儿”创作研究、创新发展的现状及存在的问题作者：鲁占奎来源：《群文天地》2016年第06期文化是一个民族的灵魂，是人民的精神家园。
“花儿”，作为一种文化，是伴随着人类历史的发展和社会的进步而不断地发展衍变着，它在青海区域性文化圈中占有重要地位，是青海得天独厚的文化艺术资源。
尤其，2009年“花儿”入选联合国人类非物质文化遗产和国家非物质文化遗产名录后，似乎在一夜之间，从乡村田野进入到城市的每一个角落，在西北大地遍地开花，并在诸多文化业态中独占鳌头，成为一种大众主流文化，这是“花儿”之幸，是人民之幸，也是人类之幸。
一长期以来，“花儿”深受封建传统思想的窠臼和束缚，视唱“花儿”为一件最不光彩的事情，将其称之为“野曲”，一直藏在深山中，停留在“民间封闭状态”，难登大雅之堂，很难有所突破，也很难有所作为。
不管是歌手，还是创作、研究人员，都无奈地扮演着“业余爱好者”的角色，社会严重缺乏系统的延展性和开拓性，近而直接影响了“花儿”的传承发展。
自上世纪五六十年代起，人们思想观念有所改观，开始认识到“花儿”在地域文化圈中的地位，青海“花儿”在传唱、创作、研究等方面也相应有了一些突破，出现了像朱仲禄一样集挖掘、整理、传唱、研究为一身的集大成者，在他70多年的“花儿”演唱生涯中，编创了一千余首“花儿”，其《花儿与少年》《上去个高山望平川》《下四川》等，至今成为“花儿”史上的经典作品而难以超越。
进入九十年代，原青海省民族歌舞剧团青海“花儿”艺术团应运而生，多年来，艺术团足迹遍及青海的山山水水和甘肃临夏等地，曾获国家乌兰牧骑艺术团称号，为“花儿”艺术的传承与普及做出了积极贡献。
二十一世纪以来，西北各省区由于自身在文化品牌打造上的种种需求和目的，文化界有了“花儿品牌在宁夏”、“花儿研究在甘肃”、“花儿演唱在青海”的争论。
各省为树立当地文化品牌，纷纷将眼光放在散发泥土气息的本土文化——“花儿”艺术上，因而宁夏、甘肃、新疆等省区对“花儿”的重视程度空前高涨，远远超过人们的预期想象，以至于一段时期内在省外有了“花儿”是“宁夏民歌”、“回族民歌”的论断。
研究报告 中国流行音乐的现状发展
研究报告：中国流行音乐的现状发展一、引言中国流行音乐，作为社会文化现象的一部分，反映了当代中国社会的情感、价值观和生活方式。
近年来，随着中国经济的快速发展和全球化的推进，中国流行音乐也发生了许多变化。
本报告将对中国流行音乐的现状及发展趋势进行深入探讨。
二、中国流行音乐的现状1、多元化发展：中国流行音乐的内容和形式日益丰富，包括流行、摇滚、电子、民谣等多种音乐类型。
同时，各地区也形成了独特的音乐风格，如四川的川渝说唱、广东的粤语流行歌曲等。
2、互联网与新媒体的推动：随着互联网和新媒体的普及，网络歌曲和短视频平台如抖音、快手等对流行音乐的影响越来越大。
许多网络歌手和原创音乐人通过这些平台迅速走红，也使得流行音乐的传播更加迅速和广泛。
3、音乐产业的发展：近年来，中国的音乐产业得到了快速发展，出现了许多专业的音乐制作公司、唱片公司、音乐节和演唱会等，为流行音乐的发展提供了更多的机会和平台。
三、中国流行音乐的发展趋势1、原创音乐的崛起：随着版权意识的提高和音乐制作技术的普及，越来越多的音乐人开始创作和发行原创音乐。
未来，原创音乐将成为中国流行音乐的主流。
2、与国际接轨：随着中国音乐的国际影响力不断提升，中国流行音乐将有更多机会与国际接轨，与世界各地的音乐人进行交流和合作。
3、音乐与科技的融合：随着科技的进步，虚拟现实技术、人工智能等将在音乐领域得到广泛应用，为流行音乐的创作、表演和传播带来更多可能性。
四、结论中国流行音乐正处在一个多元化、快速发展的阶段。
面对新的挑战和机遇，我们需要保持开放的态度，鼓励创新和原创，同时也要加强对音乐版权的保护，为中国流行音乐的未来发展创造一个良好的环境。
中国流行音乐的发展与价值中国流行音乐的发展可以追溯到上世纪初，当时中国的流行音乐刚刚起步，主要由西方国家的音乐和歌曲构成。
随着时间的推移，中国流行音乐逐渐发展壮大，逐渐形成了自己独特的风格和特点。
中国流行音乐的发展经历了多个阶段。
流行音乐的伦理问题研究
特点
流行音乐以其简单的旋律、易于跟唱的歌词和强烈的节奏感 为特点，能够迅速传播并引起广泛关注，成为现代社会中人 们娱乐、放松和表达情感的重要方式。
流行音乐的历史与发展
起源
流行音乐起源于20世纪初的美国，逐渐传播到全球各地，成为现代音乐的主 流形式之一。
发展
随着时代的变迁，流行音乐不断发展和演变，不同的时代和文化背景为流行 音乐注入了新的元素和风格。
流行音乐伦理问题的未来展望
强化国际合作与交流
增强国际间的音乐伦理研究合作，共 同探讨流行音乐的伦理问题和发展趋 势。
建立国际流行音乐伦理标准，促进各 国在音乐创作、演出、教育等领域的 伦理规范。
举办国际流行音乐伦理研讨会，为各 国学者和艺术家提供交流与学习的平 台。
建立多元化的音乐文化评价体系
尊重不同国家和地区的音乐文化差异，建立多元 化的音乐评价体系。
随着全球化的进程，各种文化思潮和音乐风格相互交融，使得流行音乐在追 求新颖和刺激的同时，往往忽视了其原有的文化价值和道德意义。
社会道德观念的淡薄
社会价值观的扭曲
在当今社会，物质利益往往被过分追求，而忽视了道德和精神价值。这种社会价 值观的扭曲直接影响了流行音乐的创作和传播，导致一些具有伦理问题的作品得 以广泛传播。
版权问题
保护创作者的权益，防止他人盗用或非法传播 其作品。
3
对音乐产业的影响
盗版行为严重损害了音乐创作人的利益和创作 热情，导致音乐产业的发展受阻。
音乐中的暴力与色情内容
暴力内容
描述或宣扬暴力的歌词、歌曲或音乐视频。
色情内容
涉及性或性暗示的歌词、歌曲或音乐视频。
对社会的影响
暴力与色情内容的传播可能引发不良行为和价值 观的模仿，对社会造成负面影响。
中国音乐节研究报告doc
中国音乐节研究报告篇一：音乐节调查报告葛生凤申望卓赵茜茜林静怡苏玮参与人员：葛生凤负责调研设计申望卓负责说明或假设赵茜茜负责数据分析林静怡负责总结呈现苏玮负责发放问卷实际操作多采用头脑风暴的方式相互合作、帮助，共同完成各个调查部分。
背景目前中国大陆的音乐节市场呈现出一片繁荣景象,年度户外音乐节的数量达到了一百多场。
户外音乐节在促进音乐产业的发展和文化、品牌、精神的传播或者宣扬，让城市或区域形象得到提升和推广等方面都起着举足轻重的作用。
作为一个展示与交流音乐的特殊空间——户外音乐节在当今世界之娱乐领域中扮演着重要的角色。
每年有众多消费者涌入主题各异的音乐节并从中获得体验，但国内消费者对户外音乐节系统的了解还较为缺乏。
目标此次调查问卷的出发点：为音乐节的举办方和参与商家寻找创收点。
研究设计和调查结果初步采访部分：由于小组成员对音乐节了解不深，所以先采访了一些音乐节爱好者：SIVA音乐社、立信的乐队、追星族等。
采访的结果帮助了我们设置此次的问卷。
（问卷网）户外音乐节调查问卷Q1:年龄Q2:在读学历Q3:你身处的城市？Q4:您的每月的个人可支配收入Q5:喜爱的音乐类型Q6:您通常喜爱的欣赏音乐的方式Q7:请填写几位你喜欢的乐队或歌手略受访人数85Q8:您长时间的空闲时间一般在Q9:对于户外音乐节的态度Q10:评价一个音乐节时，你认为哪些角度是你最关注的（最多选3项）Q11:不想参加户外音乐节的原因Q12:您曾受到过某个音乐节的宣传么？Q13:您参与的这场音乐节的名称和时间，未参加过则填写“无”主要是草莓音乐节和南京森林音乐节具体结果略受访人数6Q14:您曾经受到过某个音乐节的宣传么？Q15:最终导致您没有参与到音乐节来的原因Q16:您觉得户外音乐节的哪些方面吸引到你？Q17:评价一个音乐节时，你认为哪些角度是你最关注的Q18:获取音乐节的信息的渠道是？Q19:通过什么渠道购买户外音乐节的门票Q20:您一般购买的门票类型Q21:你可以接受的最高票价区间Q22:您更希望看到以下哪类艺人？篇二：浅析国内户外音乐节的发展浅析国内户外音乐节的发展来源：北京大学文化产业研究院作者：莫菲发布时间：XX-06-18刚刚过去的五一小长假中，户外音乐节成了微博上的热门话题。
我国商业演出侵犯著作权行为以及维权现状与存在的问题
我国商业演出侵犯著作权行为以及维权现状与存在的问题1. 引言1.1 概述商业演出侵犯著作权行为商业演出是一种广泛存在于社会生活中的文化艺术表现形式，可以是音乐会、舞台剧、综艺节目等各种形式。
在商业演出中，著作权是一个重要的法律概念，指的是对文学、艺术和科学作品的著作权人所享有的特许权利。
随着商业演出市场的迅速发展和扩大，一些商业演出侵犯著作权行为也愈发明显。
商业演出侵犯著作权行为通常表现为未经著作权人授权或使用许可而擅自表演、复制、传播其受法律保护的作品。
这种行为严重违反了著作权法的相关规定，损害了著作权人的合法权益。
商业演出侵犯著作权行为不仅限于音乐、舞蹈等艺术表演形式，还涉及到影视作品、文学作品等各种形式的作品。
在我国，商业演出侵犯著作权问题已经引起了广泛关注。
相关部门和著作权保护组织也不断加大打击侵权力度，但由于商业演出市场复杂多变、监管不到位等原因，侵权现象仍然时有发生。
加强著作权保护意识、规范商业演出市场，是当前亟待解决的问题之一。
【这里可以根据需要添加相关数据、案例等内容来进一步扩充内容】。
1.2 维权现状与问题在我国商业演出领域，著作权侵权问题时有发生，侵权行为涉及范围广泛，常见的包括未经许可擅自演出他人作品、修改作品内容后进行演出、未经授权使用音像制品等。
由于商业演出市场竞争激烈，一些商家为了吸引观众或节省成本，往往忽视著作权保护，侵犯作者和著作权人的权益。
维权现状方面，著作权侵权行为的查处和惩罚不够严厉，导致一些商业演出侵权行为屡禁不止。
著作权维权困难是目前面临的一大问题，著作权人在维权过程中需要承担较高的成本和时间成本，有时候甚至难以拿出充分的证据证明侵权事实，使得维权工作难以展开。
一些商业演出机构对著作权保护意识薄弱，缺乏对相关法律法规的认识，导致在策划演出活动时容易侵犯他人著作权，甚至出现集体侵权的情况，给著作权保护工作带来更大的难度。
维权现状与问题的存在，需要社会各界共同关注和努力，加强法律意识，规范商业演出市场，有效保护著作权合法权益。
演唱会可行性研究报告
演唱会可行性研究报告目录一、研究背景 3二、研究目的 4三、研究内容 4四、研究方法 5五、演唱会市场分析 6五、1 市场需求分析 6五、2 市场竞争分析 8六、演唱会资源调查 10六、1 演唱会场地调查 10六、2 参与演唱会的歌手、乐队调查 11七、演唱会运营规划 13七、1 资金筹备 13七、2 安保保障 14七、3 宣传推广 15八、风险评估 17八、1 政策风险 17八、2 市场风险 18八、3 人力资源风险 19九、总结与建议 21研究背景演唱会作为一种受欢迎的文化娱乐活动，一直受到观众的喜爱。
随着社会经济的不断发展，人们对文化娱乐活动的需求也在不断增加。
因此，举办演唱会成为了一种受到关注的市场活动。
然而，演唱会的举办需要投入大量的人力、物力和财力，需要进行可行性研究来评估其是否值得举办。
研究目的本研究旨在分析演唱会举办的可行性，评估市场需求及竞争情况，调查演唱会所需资源，进行演唱会的运营规划，评估演唱会举办的风险，并提出建议。
研究内容1. 演唱会市场分析：主要分析市场需求和竞争情况。
2. 演唱会资源调查：包括演唱会场地调查以及参与演唱会的歌手、乐队调查。
3. 演唱会运营规划：包括资金筹备、安保保障和宣传推广。
4. 风险评估：评估政策风险、市场风险和人力资源风险。
研究方法1. 问卷调查：通过在线问卷和实地调查的方式，获取相关数据。
2. 实地考察：对演唱会场地和其他资源进行实地考察和调查。
3. 文献资料分析：查阅相关资料和文献，收集市场数据和案例资料。
演唱会市场分析市场需求分析随着社会经济的发展，人们的文化娱乐需求不断增加，演唱会成为了一种受欢迎的娱乐活动。
根据近年来的调查数据显示，演唱会市场需求持续增加，尤其是在年轻人群体中。
他们对音乐的喜爱和追求使得演唱会成为了他们的首选娱乐活动之一。
此外，随着互联网的普及，演唱会的宣传推广也更加便捷高效，进一步满足了市场需求。
因此，从市场需求来看，举办演唱会有着较大的吸引力和发展前景。
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所以演唱会的组织者将面临两个 方面的著作权问题
1、取得所表演歌曲词曲作家的许可 2、注意保护表演者的著作权（表演 者权）
一、演唱会的组织者应当取得词 曲作家的许可
1、词曲是原创的，取得原创词曲作 者的许可就可以。 2、词曲是经过改编、翻译、注释、 整理已有作品而产生的作品。要取 得改变、翻译、注释、整理者的许 可外，还要取得原著作权人的许可。
演唱会
版权问题研究
——
田甜、刘仪婷、汤澄映、江洁、宋莹
演唱会知识产权
演唱会知识产权主要是相关著作权，演 唱会一般来讲以唱歌演员的演唱歌曲为主， 歌唱演员演唱他人作词作曲的歌曲，按照 《著作权法》的规定应当取得著作权人的许 可。演唱者表演需要相关的表演技术和技巧， 表演也是一种在已有作品的基础上进行再创 作的行为，是把文学作品转化为表演的艺术。 法律将表演作为一种权力加以保护，这就是 表演者权，表演者权是表演者享有的权利。
版权意识对比
中国：版权意识弱。表面看上去像是保护了 创作者的著作权，实际上只是音著协的变相 收费而已。 美国：版权意识强。欧美歌手在进行商业演 出时，选择曲目就十分谨慎，这归结于高昂 的版权使用费培养出的强烈的版权意识。耳 熟能详的《祝你生日快乐》都不会被人们轻 易公开唱起。因为听众一旦超过一定数量就 有可能侵害版权拥有者的权利，这不仅仅是 守法的问题，更是对创作者的尊重。
三、组织者不能随意使用演唱会 的现场表演
1、现场直播需要获得许可 2、现场录音、录像需要获得许可
经典案例
孙燕姿 张学友
PS：想避开麻烦并不难
打电话给音著协，转接到表演权部， 提交歌曲名单并缴纳相关歌曲的使 用费用。
如何向歌曲的词曲作者支付报酬？
支付词曲作者的报仇也是直接支付到音著协。 报酬支付标准，法律没有强制性规定，一般演 出组织与著作权人协商。音著协自己制订了个 标准：按照每场演出应售门票价总额的2.5%预 付保底音乐作品著作权使用费，演出主办单位 在演出结束后30天内向音著协按每场演出门票 收入的7%进行结算。音著协虽然是民间机构， 其制定的标准没有任何法律意义，但是音著协 作为音乐作品的集体管理机构，全国仅此一家， 这个标准一般来讲只有接受的份。
如何取得词曲作者的许可？
著作权在我国由音著协集体管理， 一般来讲向音著协一家就可以取得 一揽子全部的许可。但是如果有的 词曲作者不是音著协的会员，那么 这样的一揽子许可并不能全部解决， 对于不是会员的词曲作者还要单独 取得许可。
二、保护演唱者的著作权（表演 者权）
演唱会的组织者要想获得更大的收益，必须充分开发 利用演唱会，可能要现场转播，更多的是将现场演唱 会制作成录音、录像发售。组织者想要达到这些目的， 必须和表演者协商，并逐项权利取得他们的许可。看 起来比较棘手，其实比较简单，一份统一的格式合同 就能解决，只是这份协议一定要签仔细一些，该考虑 的问题要一一考虑到，该要取得的许可要一一取得。 得到这些许可，处理好了那些义务反而成为组织者的 权利，成为组织者另外收益的源泉，如果出现一点遗 漏，有可能全功尽弃，产生侵权纠纷，心可赚取的利 益可能全部成了赔偿款。所以这份协议最好让专业的 律师来把关，这项工作交由律师处理。
总结
我国民众法律意识淡漠，演出市场 还靠所谓的行业管理和口头约定粗 放的规范，我国对演出市场知识产 权整体保护意识和保护水平还有待 进一步提高，演出会的组织者除了 不知道尊重他人的著作权外，也不 知道如何保护自己的权利，在这方 面我们还有很长的路要走。
谢谢观看