小学音乐基础知识55081

合集下载

小学音乐乐理基础知识

小学音乐乐理基础知识

小学音乐乐理基础知识音乐是一门综合性的艺术学科,旨在通过声音的有序组织来表达情感和思想。

学习音乐的乐理基础知识对于培养学生的音乐素养和音乐细胞至关重要。

本文将介绍小学音乐乐理基础知识的内容和重要性。

一、音符和乐谱音符是音乐的基本单位,用来表示音高和音长。

常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。

乐谱是音乐的书写方式,由五线谱和音符组成。

五线谱是由五条平行线和其上下的间隔空间组成,用来表示音高。

二、音程音程是指两个音高之间的距离。

音程分为纯音程和变音程。

常见的纯音程有纯一度、纯四度、纯五度等,变音程包括升音和降音。

三、节奏节奏是音乐中时间的组织形式,包括音符的持续时间和音符之间的间隔。

学生需要学习不同音符的时值,如全音符持续四拍、二分音符持续两拍等。

四、调式调式是音乐中的音高组织形式,包括大调和小调。

大调音阶由全全半全全全半的音程组成,小调音阶由全半全全半全全的音程组成。

五、和弦和弦是由多个音组成的音群。

常见的和弦有三和弦、四和弦和七和弦。

学生需要学习和弦的构成和常见的和弦进行。

六、节拍和拍子节拍是音乐中的基本单位,以某种规律重复出现。

拍子是在一段时间内,相等的几个节拍所组成的重复单位。

七、乐器乐器是音乐演奏的工具,包括弦乐器、管乐器、打击乐器等。

学生需要了解不同乐器的特点和演奏技巧。

八、音乐符号和术语音乐中有许多特殊的符号和术语,如渐弱符号、重复记号、奏鸣曲等。

学生需要学习这些符号和术语的含义和用法。

九、音乐历史和作曲家学习音乐乐理基础知识还要了解音乐的历史和著名作曲家。

从古典音乐到现代音乐,了解音乐的发展历程和经典作品。

小学音乐乐理基础知识的学习对于培养学生的音乐能力和审美素养至关重要。

通过学习音符和乐谱、音程、节奏、调式、和弦、节拍和拍子、乐器、音乐符号和术语以及音乐历史和作曲家等内容,学生能够建立起对音乐的基本理解和欣赏能力,为今后更深入的音乐学习打下坚实的基础。

小学音乐主要知识点总结

小学音乐主要知识点总结

小学音乐主要知识点总结一、音乐基本知识1. 音乐符号音乐符号是用来表示音高、音长和节奏的符号,包括音符、音程、时值符号、节拍符号等。

在学习音乐符号时,学生需要掌握各种音符和节拍的形状、名称和对应的演奏方法,以便能够正确地阅读和演奏乐谱。

此外,还需要学习简单的音程和旋律,以便能够辨别和演奏不同的音高和旋律。

2. 音乐节奏音乐节奏是音乐中的时间感和节奏感,它包括基本的拍子和节奏型,以及乐曲的速度和韵律。

学生需要学习各种常用的节奏型,并能够根据乐谱的节奏符号正确地演奏出来。

同时,还需要练习跟随指挥者或节拍器,保持稳定的节奏感,以便能够和其他乐器或声部协调演奏。

3. 声音的发声和演奏技巧声音的发声和演奏技巧是音乐中的重要内容,学生需要学习如何正确地发声和演奏乐器,包括吹奏、拉弦、击打和唱歌等技巧。

在学习发声和演奏技巧时,学生不仅需要掌握正确的呼吸、发声和演奏姿势,还需要练习如何控制声音的音色、音量和表情,以便能够准确地表达音乐的情感和意图。

4. 音乐基本理论音乐基本理论包括音乐的组成要素、音乐的组织结构和音乐的表现形式等内容。

学生需要学习音乐的基本结构和表现技巧,包括主题、旋律、和声、节奏和动机等概念,以便能够了解音乐的内在结构和表达方式。

同时,还需要学习如何分析和欣赏不同风格和时期的音乐作品,以便能够更深入地理解和理解音乐。

二、音乐表达技巧1. 声乐表达声乐是音乐中的重要表达形式,它通过歌唱和演唱来表达情感和意图。

学生需要学习如何正确地发声、唱调和演唱歌曲,以便能够表达清晰和抒情的歌曲。

此外,还需要学习如何正确地转调、变调和颤音,以便能够演唱出多样化的表达方式。

2. 乐器表达乐器表达是通过吹奏、拉弦、击打等方式来演奏乐器,以便表达音乐的情感和意图。

学生需要学习如何正确地演奏各种乐器,包括风琴、弦乐、打击乐和键盘乐器等,以便能够演奏出清晰和抒情的乐曲。

此外,还需要学习如何正确地掌握乐器的演奏技巧和表达技巧,以便能够演奏出多样化的表达方式。

小学音乐理论基础知识

小学音乐理论基础知识

小学音乐理论基础知识1. 音乐的定义和作用音乐是一种整合了声音、节奏、旋律和和声的艺术形式。

它是人类文化的重要组成部分,拥有凝聚情感、传递信息和表达思想的功能。

音乐可以启发创造力、提升注意力和促进情感表达。

在小学音乐教育中,学习音乐理论基础知识可以帮助孩子们更好地理解和欣赏音乐。

2. 音乐的要素音乐由多个要素组成,包括声音、节奏、旋律和和声。

•声音:音乐是由声音组成的,音高的高低决定了声音的音调。

•节奏:节奏是一种有规律的音乐时间组织形式,由重复的音符或音乐元素的组合构成,如拍子、节拍和节奏型。

•旋律:旋律是音乐中一系列有序的音符,通过它人们可以感受到音乐的情感表达和发展变化。

•和声:和声是由不同音高的声音同时发出,通过和声可以增加音乐的丰富度和层次感。

3. 音高与音符•音高:音高是指声音的高低。

音乐中使用的音高划分为了七个基本音高,分别是C、D、E、F、G、A、B,然后再重复这个音高系列。

使用不同的记号或符号可以表示不同的音高,例如,高音使用符号“’”表示,低音使用符号“,”表示。

•音符:音符是音乐中表示音高和持续时间的符号。

常见的音符有全音符、二分音符、四分音符和八分音符等。

音符的形状和符号表示不同的音长和节奏。

4. 节拍与拍子•节拍:节拍是音乐中的基本时间单位。

我们在听音乐时会跟随节拍进行拍手或踩脚,这样可以保持音乐的稳定节奏感。

例如,一个四分音符为一个节拍。

•拍子:拍子是由一定数量的节拍组成的。

常见的拍子有2/4拍、3/4拍和4/4拍。

2/4拍表示每小节有两个四分音符,3/4拍表示每小节有三个四分音符,而4/4拍表示每小节有四个四分音符。

5. 音阶与调式•音阶:音阶是由一组有序的音符组成的音乐段落。

常见的音阶有大调音阶和小调音阶。

大调音阶由八个音符组成,而小调音阶由八个音符和升降号组成。

•调式:调式是指音乐作品在调性上的倾向或基调。

常见的调式有C 大调、G大调和F小调等。

不同调式给人的感觉和情绪也会有所不同。

小学音乐乐理基础知识

小学音乐乐理基础知识

小学音乐乐理基础知识音乐是人类社会生活中重要的一部分,音乐乐理是学习音乐的基础知识。

对于小学生来说,学习音乐乐理可以培养他们的音乐素养和审美能力,同时也有助于他们的音乐表达和创作能力的提升。

本文将介绍小学音乐乐理的基础知识,以帮助小学生更好地理解音乐。

一、音符和节拍在音乐中,音符代表着音的时值,而节拍则是音符的排列和组织方式。

在音乐乐理中,我们常用几种不同的音符来表示不同音的时值,如全音符、二分音符、四分音符等。

这些音符组合在一起形成了一段乐曲,在乐曲中的排列和组织就是由节拍来决定的。

二、音阶和音程音阶是音乐中用来组织音高的一种方式,而音程则是衡量两个音高之间距离的单位。

在西方音乐中,常用的音阶有C大调、G大调、D 大调等,每个音阶由一定的音程组成。

音程可以分为纯音程、大音程和小音程,它们有不同的音高距离和音质效果,对音乐的表达起着重要的作用。

三、节奏和拍子节奏是音乐中时间的组织方式,拍子则是衡量音乐中的时间长度的单位。

在乐谱中,以竖线分隔的一小节为一个拍子,拍子常用的有二拍子、三拍子和四拍子等,每个拍子的长度和强弱组织了音乐的节奏感。

四、调式和和弦调式是音乐中一组旋律和和弦的组织方式,它呈现了一种特定的音乐情感。

在西方音乐中,常用的调式有大调和小调两种。

和弦则是由不同音符组成的音群,它可以给音乐带来丰富的音色和和谐感。

五、音乐符号和乐谱音乐符号是音乐乐理中常用的符号和标记,用来记录和表示音乐中各种元素和要素。

常见的音乐符号有音符、节拍线、调号、连音线等,它们使得音乐可以被记录、学习和演奏。

乐谱是音乐的书写形式,可以通过乐谱来了解和学习音乐的内容和形式。

六、音乐常识和赏析除了以上的基础知识,小学生还可以通过音乐常识和赏析来更好地理解音乐。

音乐常识包括音乐的历史、流派、作曲家等,它们可以帮助学生了解音乐的背景和发展。

音乐赏析是学生通过聆听和欣赏音乐来感受其中的情感和美感,同时也可以锻炼他们的审美品味和音乐表达能力。

小学音乐基础知识

小学音乐基础知识

小学音乐基础知识一、音乐的基本要素1.音高:音符的高低程度,用标记在五线谱上的音符位置来表示。

音高是指声音的高低程度,它决定了音符在听觉上的垂直位置。

在音乐中,音高是通过将音符放置在五线谱的不同位置上来表示的,这些位置对应着不同的音高。

例如,高音谱表上的高音do(C4)和低音谱表上的低音do(C2)就代表了不同的音高。

音高的变化是旋律形成的基础,不同的音高组合能够产生出千变万化的旋律线条。

2.音长:音符的持续时间,由不同的音符类型((如全音符、二分音符、四分音符等)决定。

音长是指音符持续的时间长度,也就是声音从开始到结束的时间间隔。

在音乐中,音长是通过使用不同的音符类型来表示的,如全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。

这些音符类型代表了不同的时值长度。

音长的变化对于音乐的节奏和速度有着至关重要的影响,不同的音长组合能够产生出丰富的节奏感和动态变化。

3.音量:声音的强弱程度,用力度记号(如f表示强,p表示弱)来表示。

音量是指声音的强弱程度,它决定了声音在听觉上的响度大小。

在音乐中,音量是通过使用力度记号来表示的,如f((强)、mf((中强)、p((弱)、mp((中弱)等。

音量的变化能够增强音乐的表现力,使音乐更加生动和富有情感。

通过控制音量的大小,演奏者可以传达出不同的情感色彩和动态变化。

4.音色:声音的感觉特性,由发音体的材质、形状、振动方式等因素决定。

音色是指声音的感觉特性,它决定了声音在听觉上的独特性和辨识度。

音色是由发音体的材质、形状、振动方式等多种因素共同决定的。

例如,钢琴和小提琴发出的声音就具有截然不同的音色特征。

在音乐中,不同的乐器和发声方式能够产生出丰富多样的音色变化,这些音色变化为音乐增添了独特的色彩和魅力。

同时,通过运用不同的演奏技巧和表现手法,演奏者还可以进一步丰富和拓展音色的表现力。

二、乐器的认识小学生需要了解并认识一些常见的乐器,包括西洋乐器(如钢琴、小提琴、长笛等)和民族乐器(如古筝、二胡、琵琶等)。

小学音乐基础知识

小学音乐基础知识

小学音乐基础知识音乐是一门艺术,它可以给人们带来快乐和情感的表达。

在小学阶段,音乐教育是培养学生兴趣,培养音乐天赋的重要环节。

本文将重点介绍小学音乐基础知识,从音符、节拍、节奏、音阶以及乐器等方面进行探讨。

一、音符音符是音乐的基本单位,用来记录音的时长和音高。

音符由实心圆圈和不同类型的符杠组成。

常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符等。

音符的组合可以构成旋律,通过不同音符的排列顺序和音高变化,创造出各种美妙的音乐。

二、节拍与节奏节拍是音乐中的基本单位,它规定了音乐的稳定性和律动感。

常见的节拍有四分之一节拍、八分之一节拍等。

节奏是音符按照一定的时间顺序排列组成的。

在演奏乐曲时,要准确地掌握节拍和节奏,保持合适的速度和稳定的节奏感,让音乐更加有韵律感和感染力。

三、音阶音阶是音符按照一定的顺序排列组成的。

常见的音阶有大调和小调音阶。

大调音阶由八个音符构成,而小调音阶由七个音符构成。

学习音阶可以帮助我们更好地理解音乐的构成和变化规律,同时也有助于培养听力和音乐表达能力。

四、乐器乐器是演奏音乐的工具,可以按照不同的方式分类。

常见的乐器有弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。

每种乐器有独特的音色和演奏技巧,学习乐器可以开发学生的音乐潜能,提升音乐技能和表现能力。

五、音乐理论知识除了以上介绍的基础知识,小学音乐教育还包括一些基本的音乐理论知识。

学生需要学习音乐术语,如音符的命名、音乐符号的解读等。

此外,他们还需要了解音乐的分类,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等,以及了解一些著名音乐家和作曲家的作品。

这些知识有助于学生对音乐的理解和欣赏。

六、小学音乐教育的重要性小学音乐教育是培养学生音乐兴趣和素养的重要环节。

通过音乐的学习和体验,学生可以得到情感的宣泄和个性的表达。

音乐还能提高学生的综合能力,如听力、表达能力、领悟力等,对于培养学生的审美情趣和创造力也有积极的促进作用。

总结:小学音乐基础知识是学生音乐教育的基石。

小学音乐易考知识点音乐基础知识乐理知识音乐鉴赏等

小学音乐易考知识点音乐基础知识乐理知识音乐鉴赏等

小学音乐易考知识点音乐基础知识乐理知识音乐鉴赏等小学音乐易考知识点—音乐基础知识、乐理知识与音乐鉴赏音乐在小学教育中占有重要地位,不仅能培养学生的审美情趣,还有助于他们的情感表达和智力发展。

在小学音乐考试中,音乐基础知识、乐理知识以及音乐鉴赏成为容易考察的重点内容。

本文将详细介绍这些知识点,帮助小学生更好地备考。

一、音乐基础知识1. 音乐符号与音高:音乐符号是将音乐的声音用符号来表示的系统。

音高是一个音的高低,常用的音乐符号有五线谱、八度记号、音符和休止符等。

2. 节拍与节奏:节拍是音乐中有规律的时间单位,节奏是在这个时间单位内声音的不同长短和分布。

小学生需要学会感受节拍和识别不同的节奏型。

3. 音乐节奏记号:音乐节奏记号是用来表示节奏的符号,常见的有附点、连音、三连音等。

小学生需要了解这些记号的意义,并能够正确演奏。

4. 音乐表情与速度:音乐表情是指音乐的情感特点,如快乐、悲伤、兴奋等。

速度是指音乐的快慢,常见的速度有快板、慢板、中板等。

5. 声乐与器乐:声乐是指用人声演唱的音乐表演形式,器乐是指用乐器演奏的音乐形式。

小学生需要了解一些常见的声乐和器乐,并能够鉴赏和欣赏。

二、乐理知识1. 音阶:音阶是音乐所有音高的有序排列,包括大调音阶和小调音阶。

小学生需要了解音阶的构成和演奏方法。

2. 和声:和声是由两个或更多声音按照一定的音乐规律同时奏响,其中包括和弦的构成和进行。

3. 调名与调式:调名是指以某个音为主音,按照一定的音程规律组成的音阶,调式是指以某个调名为基础构成的一组音。

4. 节奏的组织与变化:节奏的组织和变化可以使音乐更加丰富多样,小学生需要了解常见的节奏变化和组织方法。

5. 音乐形式与曲式:音乐形式是指音乐作品的结构和组织方式,常见的有奏鸣曲、小步舞曲、变奏曲等。

三、音乐鉴赏1. 音乐风格与作曲家:音乐风格是指某个时期或某个地区的音乐特点和表现形式,作曲家是指音乐的创作者。

小学生需要了解一些著名的音乐风格和作曲家的代表作品。

小学音乐启蒙知识点总结

小学音乐启蒙知识点总结

小学音乐启蒙知识点总结一、音乐的基本要素1. 音符和节拍:音符是音乐记谱的符号,它表示不同音高和时值的音符。

而节拍则是音乐中的基本节奏单位,它决定了乐曲的速度和节奏感。

2. 音高和音域:音高是音乐中的基本概念,它表示一种音的高低。

音域则是指一个乐器或歌手能够演奏或唱出的音的范围。

3. 节奏和节拍:节奏是音乐中的重要元素,它决定了乐曲的动感和律动。

而节拍则是节奏的基本单位,它决定了乐曲的速度和节奏感。

4. 声音的长短:在音乐中,声音的长短决定了乐曲的节奏和韵律感。

通过学习音符的时值,孩子们可以初步了解声音的长短和节奏的变化。

5. 旋律和和声:旋律是音乐中的主旨,它由一系列的音符组成,表达了乐曲的情感和主题。

而和声则是指多个声部同时演奏或唱出的旋律,它为乐曲增添了层次感和丰富度。

二、乐器的基本分类1. 体鸣乐器:如钢琴、吉他、小提琴等,需要演奏者用手指或弓来弹奏。

2. 风鸣乐器:如笛子、长笛、萨克斯等,需要演奏者用口吹气来演奏。

3. 打击乐器:如鼓、钹、木琴等,需要演奏者用手或器具来打击演奏。

4. 弹拨乐器:如古筝、琵琶、二胡等,需要演奏者用手指或拨片来弹奏。

学习乐器有助于培养孩子的音乐耳朵和音乐感觉,同时也能帮助他们锻炼手部协调能力和音乐表达能力。

三、音乐的基本功法1. 唱歌:唱歌是培养孩子音乐感的重要方法,通过唱歌可以感受和表达音乐中的情感,增强孩子的音乐表达能力。

2. 听音乐:听音乐有助于培养孩子的音乐耳朵和审美能力,同时也可以让他们接触到不同类型的音乐,拓展音乐的视野。

3. 舞蹈:舞蹈是音乐和身体的结合,通过舞蹈可以让孩子感受音乐中的节奏和动感,同时也可以锻炼身体协调能力和舞蹈表达能力。

四、音乐的基础知识1. 音阶:音阶是音乐中的基本概念,它由一系列音的排列组成,决定了乐曲的音域和音高范围。

2. 调式:调式是音乐中的调子体系,它决定了乐曲的音色和情感倾向,对于培养孩子的音乐感和审美感非常重要。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

小学音乐知识复习重点
(三—六年级上册)
为了使本镇素质教育再上新台阶,为应对教育局对本镇“音、体、美抽测取得良好成绩。

故针对于小学音乐整理以下知识与同僚们分享。

湘教版小学音乐教材中从三年级开始音乐的技能和知识面全面扩展。

三至六年级中出现了很多音乐知识,这些知识成为了本县素质教育音乐学科考核中的重要成分,学生必须掌握以下知识。

请各校教师务必训练以下内容。

三至六年级通用备考知识
在能背唱歌曲和听赏的同时还要记住以下知识
1、熟记演唱歌曲的情绪。

如:优美地、雄壮地。

必须掌握六到八首歌曲中的情绪,或者听到歌曲能说出与歌曲大致相符合的情绪。

2、熟记演唱歌曲中出现的各种记号,术语,能表现、能说明(重点在于反复记号、保持音、重音记号、力度记号。

凡是出现的记号均为重点)。

3、能说出歌曲、乐曲的表演形式:
①如:这首歌是“五重奏”、“四重奏、”“交响曲”、“钢琴独奏”还是“小提琴独奏”等。

②如:这首歌是“独唱”、“合唱”、“轮唱”、“女声独唱”、“童声独唱”、“童声合唱”等。

4、能说出有特性的演唱或听赏歌曲的国籍、地域、种族或体裁。

如:唱《太阳出来喜洋洋》要说出是:
四川(地名)民歌(体裁)唱《嗯嘿呀》要说出是:朝鲜族(种族)民歌(体裁)
听《金蛇狂舞》要说出是:民乐合奏(体裁)
唱《蓝色的雅特朗》要说出是:
前兰斯拉夫(国籍)民歌(体裁)唱《小猫钓鱼》要说出是:
音乐童话剧(体裁)
请各位教师根据各年级教材中提及的内容尽可能的进行训练。

三年级重点知识
小学阶段的三年级开始了真正的音乐技能训练,湘教版的教材中出现了乐器演奏。

那么学生的识谱能力就是必然要掌握的。

七个音的唱名“1、2、3、4、5、6、7”要基本掌握。

1、能分清并说出三种声乐演唱形式。

①童声、②女声、③男声(主要是能听出各种类的音色)。

要以提问或试听的方式训练学生。

对应教材:
《小背篓》女声独唱
《草原上升起不落的太阳》男声独唱
《小螺号》童声独唱
2、音乐家小档案的内容要求学生熟记。

(每册音乐家档案均为重点,尤其是云南音乐家“聂耳”)
3、能分清全音符、二分音符、四分音符、全分休止符、二分休
止符、四分休止符。

“X ———”全分符“0 ———”全休止符
“X —”二分音符“0 —”二分休止符“X”四分音符“0”四分休止符“X”八分音符“0”八分休止符
4、前倚音,要求会唱并能说出记号名称。

(选自《折纸船》)
5、保持音。

要求说出记号名称。

(选自《折纸船》)
6、唤气符号要求能唱并能说出名称。

(选自《折纸船》)
四年级重点知识
四年级同样要求,七个音的唱名“1、2、3、4、5、6、7”要掌握并能基本运用。

1、能分清并说出六种声乐演唱类别:①独唱、②齐唱、③重唱、
④合唱、⑤对唱、⑥表演唱。

(主要是能听出各种类的区别)。


以提问或试听的方式训练学生。

对应教材:
《歌唱祖国》齐唱
《一个妈妈的女儿》独唱
《清晨》可以为重唱也为合唱。

两者区别只在于:重唱为“两个以上演唱者,每个演唱者唱一个独立声部”;合唱为“两组以上演唱者,很多演唱者齐唱一个独立声部”。

换句话说就是人多的人少。

《对花》即是对唱也是表演唱。

2、熟记力度术语和记号。

必须熟记“渐强‘<’、减弱‘>’”
“很弱‘pp’、弱‘p’、中弱‘mp’、中强‘mf’、强'f'、很强‘ff’”
3、音乐家小档案的内容要求学生熟记。

最重要为音乐家国籍和代
表作。

要求学生至少说出两首代表作本册以《第九十四交响曲(惊愕)》、《第五十四交响曲(告别)》为主。

并能说出海顿被誉为“交响乐之父”(每册音乐家档案均为重点)。

4、认识并说出四分附点音符。

=(附点代表前音符时值的一半)
5、上滑音或者要求学生能表现并说出名称(选自《对花》)。

五年级重点知识
五年级要求,七个音的唱名“1、2、3、4、5、6、7”要掌握并能熟练运用。

1、认识拍号和节奏强弱关系,能看懂图示,能听辨单拍子、复拍子歌曲。

四二拍,强弱规律:“强、弱”图示:●○
四三拍,强弱规律:“强、弱、弱”图示:●○○
八三拍,强弱规律:“强、弱、弱”图示:●○○
八六拍,强弱规律:“强、弱、弱、次强、弱、弱”
图示:●○○○○
四四拍,强弱规律:“强、弱、次强、弱”图示:●○○对于拍号必须要训练一句话:
“以()音符为一拍每小节有()拍”。

请对应音乐书上的内容来教学。

2、下滑音要求学生会唱并能说出符号名称。

(选自《在葡萄架下》)
3、音乐家小档案认识贺绿汀,重点在于说出或听辨代表作,至少能说出两首《牧童短笛》、《森吉德玛》、《嘉陵江山》等。

4、D.C.反复或Fine 反复。

(注意以D.S.反复区分开来)能学会运用。

(这项知识考试几率过小,请各位老师自行把握)
六年级重点知识
1、加强记忆:
三连音能运用并能说出名称。

(选自《中华人民共和国国歌》)
重音记号能运用并能说出名称。

(选自《中华人民共和国国歌》)
渐强能运用并能说出名称。

(选自《中华人民共和国国歌》)
2、在自然音级里除了3至4和7至是半音乐外,其余两音之间的关系均是全音。

故此排列为1 2 34 5 6 7
全全半全全全半(这项知识考试几率过小,请各位老师自行把握)
3、能说出变音记号“#”升号;还原记号“”的名称,并能运用。

4、能听辨出、说出:
大调式1 2 3 4 5 6 7 音阶,对应歌曲《欢乐颂》
小调式 1 2 3 4 5 6音阶,对应歌曲《土拨鼠》
5、认识音乐家贝多芬号称乐圣,德国人,代表作《致爱丽丝》、
《欢乐颂》、《土拨鼠》等。

相关文档
最新文档