周传瑛昆剧家门谈

周传瑛之昆剧家门谈我国传统戏曲，演员分部饰色，其源已久。

早在唐、五代就有所谓参军之说，从宋、元至明，生、旦、净、末、丑已臻齐备。

这种分类，古谓之部色，现今一般称行当，在我们昆剧则叫做家门。

全国百多个剧种，都有生、旦、净、末、丑之分，可见我国戏曲剧种分行当的大同。

但更具体一些的分家别门，各剧种则有各自的规格，互有小异，而且时有发展变化。

我是唱昆曲的，谈一点昆剧传统上的话。

昆剧传到我们这一辈，在学戏时还是按生、旦、净、末、丑五个总家门开戏，凡属本家门的戏，文武各路都要掌握；到出科以后，经过不断的舞台实践，观众鉴定，又投师访友，逐渐分别专擅一路或二、三路。

所谓“路”，是指总家门以下的细家门。

昆剧相传有十个家门：冠生、巾生、老外、末，老旦、五旦、六旦，净、副丑、小丑。

但根据早年年老先生对我们讲的以及实际状况，即按剧中人物的身份、年龄、性别，特别是独具的表演艺术手法等诸方面，大致又可以细分为二十路，即二十个细家门。

这和历史上的情形已经有所不同了。

现按生、旦、净、末、丑的次序来谈。

生昆曲中的生，一般是扮演弱冠以上、未及蓄须的男子，所以又称小生，以和末中的老生相区别。

生，主要分为官生和巾生两门。

官生的“官”，一般写作“官”，也有写作“冠”的。

官生，顾名思义，就是做官的小生，也许是从古代“孤，当场妆官者”传流而来；做官的又都戴纱帽，故官生又有帽生之称。

我国古代制度，男子到了有条件成家立业或有责任齐家治国的年龄，需要举行“冠礼”；也许由于这个缘故，反映到戏曲中就有了冠生这个称呼。

官生又分为大官生和小官生，可以从他们扮演的人物看出其间的关系和差异。

大官生《长生殿》中唐明皇、《铁冠图》中的崇祯帝、《惊鸿记·醉写》中的李太白、《千钟禄·八阳》中的建文君等，皆属于大官生。

小官生《荆钗记》中的王十朋、《白罗衫》中的徐继祖、《金雀记》中潘岳等，则是小官生。

大、小官生，虽同为官生，但在昆剧中，两者在表演上的分档是相当严格的。

不同的人物，各归家门；同一人物在不同的戏中所处的地位不同，就可能分属不同的家门；即使在同一出戏中由于剧情发展的需要，家门也会有变动，如《琵琶记》的蔡伯喈原归小冠生家门，而至《书馆》及以后各折则必须由大冠生应行。

所以我常说，昆剧表演艺术的丰富和可贵，就在于其“专戏专演，专人专用”。

巾生未做官或未及冠的风流书生，头戴方巾、必正巾，故为巾生。

昆剧男角中，巾生是算得重要的了。

其看家戏有“风花雪月”及“琴棋书画”等。

所谓“风花雪月”，是指《风筝误》、《占花魁》、《雪杯圆》、《拜月亭》中的韩琦仲、秦钟、莫昂、蒋世隆；而“琴棋书画”系指《琴挑》（《玉簪记》）、《跳墙·着棋》（《西厢记》）、《拆书》（《西楼记》）、《拾画·叫画》（《牡丹亭》）中的潘必正、张君瑞、于叔夜、柳梦梅。

这八出戏是小生，特别是巾生必学常唱的，也是观众以此来掂量分量的所谓“肉头戏”。

在官生、巾生之外，又有两具有特殊表演手法的家门：鞋皮生及雉尾生。

鞋皮生专门扮演典型的落拓书生。

因这类人物脚下拖沓着踢后跟的鞋——在江南叫做“拖鞋皮”，所以叫鞋皮生（同范围较广的所谓“苦生”者稍有点不同）。

其看家戏有：《彩楼记——拾柴·泼粥》中的吕蒙正，《绣襦记——卖兴·当巾》中的郑元和，《永团圆——击鼓·堂配》中的蔡文英，可谓“三双拖鞋皮”。

雉尾生是头戴插有雉尾的紫金冠，有一套专门耍雉尾功夫的小生。

雉尾在土话中叫雉鸡毛，所以在昆剧中又俗称“鸡毛生”；雉尾亦称为翎子，故有些剧种（包括昆剧）也称为翎子生。

雉尾生的代表人物有：吕布（《连环计》），咬脐郎（《白兔记》），周瑜（《西川图》），可谓“三副雉鸡毛”。

生，细分为以上五个家门，统称生。

昆剧中原来并无所谓武生、武小生的家门。

不管你是哪一门生，也不管你是生、旦、净、末、丑哪一家，都要文武兼备的。

但由于各种原因，武的方面在昆剧中没有得到应有的充分发展。

生，以巾生、冠生为主体。

他们在舞台上的形象往往是风流倜傥、飘逸英俊和潇洒秀美的。

“三醉”和“三访”是这两个家门的应行戏。

所谓“三醉”，是指《醉写》（《惊鸿记》）、《醉易?放易》（《鸣凤记》）、《扯本·醉监》（《吉庆图》）中的李太白、易弘器、柳芳春；而“三访”则指《访纱》（《浣纱记》）、《访素》（《红梨记》）和《访友》（《柳荫记》）中的范蠡、赵汝州、梁山伯。

因此，当年我们昆剧传习所师兄弟出科后取艺名，以“秀比美玉”来形容这生行，凡唱生的都把名字的末一字用“王”作偏旁。

那时传习所最早学生行的有四人：顾传玠、顾传琳、沈传琦（初学生，后改旦，故又名传芹），三位师弟兄都已作古了；我是主巾生兼及雉尾生、鞋皮生的，取名周传瑛。

旦凡戏中女性人物都属旦，乃自古而然，至今各剧种都一样。

细分之，昆剧有老、正、作、四、五、六、贴七门之说；其中以正、五、六、贴为主体。

正旦一般是扮演已婚女子的。

昆剧中有一句行话，叫“正旦只有两件半红衣裳”，大约是指以下三折戏中穿红衣裳的正旦是重头戏：《琵琶记》中的赵五娘（在《称庆》一折中穿红衣）、《风筝误》中的柳夫人（《后亲》一折中穿红衣）和《烂柯山》中的崔氏（在《痴梦》一折中穿红衣）。

这三人规定由正旦扮演，在上述三折戏中必须穿红衣裳，只是崔氏因为她是在做梦时自以为做了诰命夫人，她的大红霞帔不好算真穿，只能算作半件吧，所以有“两件半”之说。

五旦一般是扮演年已及笄的淑女，或待字闺阁的千金，所以又称闺门旦，如《西厢记》中的崔莺莺、《浣纱记》中的西施等。

有一些一时蒙尘流落的善良侠义少女也多由五旦扮演，如《玉簪记》中的陈妙常、《绣襦记》中的李亚仙、《双红记》中的红绡等。

六旦通常比五旦的年龄稍小些，身份略低些，又称活泼旦；或者因为原称快乐旦或乐旦，转音而称为六旦。

观众熟悉的《西厢记》中的红娘、《牡丹亭》中的春香、《渔家乐》中的邬飞霞、《翡翠园》中的赵翠儿等，皆属六旦。

贴旦此名色由来已久，在旦初分为两个家门时，就是旦与贴。

据说其原义是在主要旦之外又“贴”一旦，就旦中之“贴”，犹如生中之“外”，也就是次要者的意思。

但事实上在我们学戏时，贴旦所扮演的固然多数为村姑贫女、侍妾丫环，但也不乏夫人小姐、千金淑女。

她们往往有独立的身份、自主的言行及鲜明的性格，在不少戏中是很重要或最主要的角色，甚至是唯一的女角，如《相约·相骂》（《钗钏记》）中的芸香、《彩楼记》中的刘千金、《红梨记》中的谢素秋、《蝴蝶梦》中的田氏等，原都是归属贴旦行的。

实际上，贴旦和六旦相去不远，我们过去分家门时，贴和六便是分在一起的。

昆剧中关于旦角有“衣西裴蝴”和“一门九娘”两句话，从中可以看出正、五、六、贴重头戏之一斑。

所谓“衣西翡蝴”，那是指旦角很难演的四出戏：《衣珠记》（荷珠，贴旦）、《西楼记》（穆素徽，五旦）、《翡翠园》（赵翠儿，六旦）、《蝴蝶梦》（田氏，贴旦）。

所谓“一门九娘”，系指昆剧戏目中有九个“娘”，是旦这个家门中的重头戏，她们是：赵五娘（《琵琶记》，正旦）、李三娘（《白兔记》，正旦）、杜丽娘（《牡丹亭》，五旦）、京娘（《风云会》，五旦）、白娘娘（《雷峰塔》，五旦）、雪娘（《一捧雪》，五旦及四旦）、红娘（《西厢记》，六旦）、赵翠娘（《翡翠园》，六旦）、美娘（《占花魁》，贴旦）。

老旦顾其名而知其义，老旦是扮演老年女性的。

在旦行中，老旦是规定专门单独分出，而同其他诸门都不相通的一个细家门。

其代表人物有：《荆钗记》中的王十朋之母、《精忠记》中的岳母、《红梨记》中的花婆等，都是老旦的重头戏。

老旦也有反串男角的，如《铁冠图》中的王承恩，便是老旦的骨子戏。

脚色同人物反串，固然有各种因素，但也非任意可为。

王承恩是个老太监，由老旦反串扮演，传统戏作这样的安排，似亦不能全算无稽。

四旦这是一个特殊的家门。

昆剧中有一些具有特殊性质和特殊表演的“刺杀戏”，扮演其中女角者叫刺杀旦，大约由“刺杀”促言转音而成为四旦。

“刺杀戏” 的代表作是“三刺”、“三杀”。

“三刺”是指《刺梁》（《渔家乐》）、《刺汤》（《一捧雪》）、《刺虎》（《铁冠图》）中的邬飞霞、莫雪娘、费贞娥。

“三杀”则指《杀娘》（《武十回》）、《杀山》（《翠屏山》）、《杀惜》（《宋十回》）中的潘金莲、潘巧云、阎婆惜。

“三刺”是为自守而刺杀他人，“三杀”是不守妇道而被人所杀。

刺杀旦有其特殊的表演身段，特别是邬飞霞和莫雪娘在《刺梁》、《刺汤》中刺杀仇人时的特殊表演，反映了两个人物性格的突变。

所以，上演《渔家乐》和《一捧雪》，演到《刺梁》、《刺汤》时，按规定要另换演员——四旦去扮演邬飞霞和雪娘。

如早年我们“传”字辈演《渔家乐》，先由张传芳以六旦扮邬飞霞主演，到《刺梁》一折则由刘传蘅上场刺杀，两人前后同扮一个人物。

作旦这个名称据说起源于唐代优伶的“弄假妇人”。

但事实上，到老先生给我们讲戏的年代，昆剧中的作旦则是其家门虽属于旦，而其扮演的人物却大多是男的，似乎同古代刚好相反。

作旦又以扮演男小孩为多，如《南柯梦》中的花郎，《浣纱记》中的伍员之子，《邯郸梦》中的番儿，《寻亲记》中的周瑞隆等；偶尔竟也有扮成年男子的，如《千金记》中的汉王刘邦等。

旦分上述七个细家门。

舞台上的人物形象总是窈窕娇柔、艳容丽质的，所以“传”字辈中凡是旦行都冠以“艹”作为艺名，取“艳若娇花”之意，如朱传茗（五旦）、张传芳（五旦及六旦）、华传萍（五旦）、姚传芗（五旦及六旦）、刘传蘅（四旦）、方传芸（四旦及作旦）、袁传蕃（作旦）、沈传芷（正旦）、王传蕖（正旦）、马传菁（老旦）、龚传华（老旦）等，皆颇负名望。

净净，俗称大花面。

确实，净的面孔大都是涂满了颜色，而且把脸廓得大大的，据说是从古代参军演变而来。

净大体分为大面和白面两路。

在昆剧中，白面又细分出邋遢白面一路。

大面虽然大面并非全是正面人物，但净中的正面人物大都是属大面。

大面的脸谱有紫的，有蓝的，也有花的，而以红、黑两色为主，因而又有“七红、八黑、三和尚”之说。

“七红”，是指七个红脸人物“赵匡胤（《风云会·访普》）、关羽（《三国志·训子》）、屠岸贾（《八义记·闹朝》）、回回（《慈悲愿·回回》）、昆仑奴（《双红记·盗绡》）、弼灵公（《一钟情·冥勘》）、火德星君（《九莲灯·火判》）。

“八黑”系指八个黑脸人物：项羽（《千金记——鸿门·撇斗》）、张飞（《三国志·三闯》）、李逵（《水浒记·磨斧》）、尉迟恭（《慈悲愿——诈疯·北饯》）、铁勒奴（《霄光剑——闹庄·救梦》）、周仓（《三国志·刀会》）、包公（《人兽关——演官·恶梦》）、钟馗（《天下乐·嫁妹》）。

“三和尚”则指净扮的三折重头和尚戏：达摩（《祝发记·渡江》）、惠明（《西厢记·寺警》）、杨五郎（《昊天塔·五台》）。