《艺术创作与论文写作-2》1
艺术歌曲论文：外国艺术歌曲写作特征及风格
艺术歌曲论文：外国艺术歌曲写作特征及风格本文由《春天》《九月》《入睡之时》《在夕阳中》4首歌组成，女高音声部演唱，交响乐队伴奏。
《春天》完成于1948年7月，《九月》完成于1948年5月，《入睡之时》完成于1948年9月，《在夕阳中》完成于1948年8月，4首歌曲的顺序虽然与作者实际完成的时间相同，但整个主题的构思是在同一时段内进行，作品中的歌曲顺序是后来学者们的安排。
《最后四首歌》创作于1946—1948年间，作曲家历经了漫长而又骚动的职业生涯，正值人生苦闷与晚年之秋。
诗人艾辛多夫的同名诗歌《在夕阳中》所描写的一对老人家面对近在眼前的死亡所表现的沉思与作曲家的个人处境形成强烈的共鸣，引发了作曲家的创作灵感。
这是一部极具价值的音乐文献，作曲家的创作风格和写作手法在以往德、奥艺术歌曲的基础上有了新的发展，可以说这部作品完美地表达了作者对事物终结、生命即将消亡的哲理性思考。
《最后四首歌》于1950年5月22日在皇家阿尔伯特音乐厅进行了首次演出，担任这首歌曲独唱的是弗拉格施塔特•魏尔海姆，富特文格勒指挥爱乐乐团伴奏。
《最后四首歌》每首歌曲中至少都有一个“主导动机”穿插在声乐和乐队的声部中，其中由一个忐忑不安情绪的主导动机，把前三首歌曲联系在一起，第四首歌是套曲的高潮和总结，通过前三个阶段后，逐步地描绘出一个美满而又静止与安息的意境；同时，套曲在4首乐曲的结束处，都运用了施特劳斯最宠爱的法国号的独奏旋律作为结束，使整部套曲在创作上既有统一又有对比。
《最后四首歌》的调式、音色自然和谐，极富意象描绘功能；音乐织体和谐统一、清澈透明，表现了四季的更始复新、爱情、沉睡与死亡；管弦乐配器安排周密细致，特别是弦乐为女高音声部提供了明晰的背景又与之有机融合在一起；为每首歌曲伴奏的管弦乐以缥缈不定、起伏错落的经过句为背景，伴随着节奏的徐缓急驰与对比，同整部作品一道，在夕阳的余晖中、在怀旧的冥思中、在庄严的诀别中逐步消退。
舞蹈毕业论文
舞蹈毕业论⽂舞蹈毕业论⽂（精选8篇） 难忘的⼤学⽣活将要结束，⼤学毕业前都要通过最后的毕业论⽂，毕业论⽂是⼀种有计划的检验学⽣学习成果的形式，那么应当如何写毕业论⽂呢？下⾯是⼩编帮⼤家整理的舞蹈毕业论⽂，欢迎⼤家分享。
舞蹈毕业论⽂篇1 ⼀、引⾔ 随着时代的发展，学校、教师不再是学⽣唯⼀的知识源。
⾛出课堂，从社会这个⼴阔的舞台不断汲取舞蹈艺术灵感，充分调动学⽣的主观能动性，⽽不是被动地接受知识，主动重组和重建⾃⼰的知识体系，让学习充满乐趣，这是每⼀名学⽣和教育者希望看到的。
艺术实践正是舞蹈专业学⽣从被动学到主动吸纳的⼀种转变，能够充分发挥学⽣的创造⼒，发掘学⽣的潜⼒，对培养舞蹈专业的学⽣的艺术表演⼒及综合能⼒有着很重要的作⽤。
⼆、舞蹈艺术实践的定义及内涵 吕艺⽣在《舞蹈教育学》⼀书中，称舞蹈专业的艺术实践就是舞蹈实习，他认为舞蹈实习包括了舞蹈表演、编导、教学、写作等，舞蹈表演专业的实习主要是舞台表演，侧重学⽣舞台表演能⼒的锻炼。
舞蹈教育专业实习的内容包括模拟教学、实际教学和论⽂。
作者认为，舞蹈作为⼀门集⾳乐美、形体美、服装美、舞美设计等多项艺术于⼀⾝的综合艺术，以其⾼雅时尚的艺术品位和凝聚着中华⽂化的翩翩风韵，⽆论是⽣动活泼的舞台演出、还是严谨科学的教育教学、论⽂书写，对于从事舞蹈专业学习的学⽣来说都有着“感于外、发于⼼”的本质提⾼，是艺术表现⼒来源的沃⼟。
三、艺术实践对舞蹈专业学⽣艺术表现⼒的作⽤ （⼀）舞蹈艺术实践是知识积累的过程，为艺术表现⼒的提⾼打下良好基础 舞蹈课和舞蹈实践活动（如舞蹈⽐赛）结合提⾼学⽣审美观舞蹈课是知识积累的过程，教学⽅式主要围绕讲解——训练——讲解进⾏，教师以主导地位的⾓⾊传授舞蹈基础知识，学⽣基本是被动接受者，周⽽复始，学⽣对舞蹈课学习的兴趣就会降低。
为提⾼舞蹈课的教学质量，要⿎励学⽣多参加各种舞蹈艺术实践⽐赛活动，把课堂所学知识应⽤到舞蹈实践⽐赛中去，注重学⽣对舞蹈知识的应⽤，体验、赏析和创造。
音乐学研究论文写作解析音乐艺术与创作技巧
音乐学研究论文写作解析音乐艺术与创作技巧音乐艺术是一门综合性的艺术形式，它通过声音的组合和演奏来表达情感、传递信息。
音乐学研究论文是对音乐艺术进行深入探讨和分析的学术作品，旨在揭示音乐的本质和规律。
本文将解析音乐学研究论文的写作方法，并探讨音乐艺术与创作的技巧。
一、音乐学研究论文的写作方法1. 确定研究主题：选择一个具有研究价值和深度的音乐主题，如音乐史、音乐理论、音乐教育等。
主题的选择应该与自己的研究兴趣和专业背景相符。
2. 文献综述：在开始写作之前，对相关的文献进行综述，了解已有的研究成果和观点。
这有助于确定自己的研究方向和研究问题，并避免重复研究。
3. 研究方法：根据研究主题和问题，选择合适的研究方法。
音乐学研究可以采用实证研究、文献分析、历史研究等方法，也可以结合实践和实地调研。
4. 数据收集与分析：根据研究方法，收集相关的音乐数据和资料，并进行系统的分析和解读。
数据可以包括音乐作品、音乐表演、音乐教育实践等。
5. 论文结构：音乐学研究论文一般包括引言、文献综述、研究方法、数据分析、结论等部分。
在写作过程中，要注意逻辑清晰、层次分明，确保论文的整体结构和内容的连贯性。
二、音乐艺术与创作技巧1. 音乐表达：音乐艺术的核心是表达情感和思想。
在创作音乐时，要注重情感的表达，通过音乐的旋律、节奏、和声等元素来传递情感和思想。
2. 创新与传统：音乐创作既要保持对传统的尊重和继承，又要有创新的思维和实践。
可以借鉴传统的音乐形式和技巧，同时加入自己的创新元素，使作品更具个性和独特性。
3. 音乐结构：音乐作品的结构是其组织和发展的基础。
在创作过程中，要注意音乐的整体结构和内部的逻辑关系，使作品具有完整性和连贯性。
4. 音乐技巧：音乐创作需要掌握一定的音乐技巧，如和声、编曲、演奏等。
通过学习和实践，不断提高自己的音乐技巧，才能更好地表达自己的音乐创作意图。
5. 音乐欣赏与批评：音乐艺术的创作和欣赏是相互促进的。
表演系毕业论文8篇电影学院范文表演论文艺术论文
表演系毕业论文8篇电影学院范文表演论文艺术论文在电影学院，表演系毕业论文是一个非常重要的项目，它不仅是对学生在表演学习过程中所取得成果的总结，也是对其专业素养和创作能力的考验。
为了让毕业论文更具参考价值，以下将介绍8篇电影学院表演系毕业论文范文，涵盖了不同的主题和角度。
1. 《戏剧与电影表演的相互关系研究》这篇论文探讨了戏剧与电影表演之间的相互关系。
通过对戏剧和电影表演的特点、历史背景、表达方式等进行比较分析，论文指出了二者之间的差异以及相互借鉴的可能性。
同时，论文还探讨了电影表演对戏剧演员的要求和挑战，以及戏剧演员如何适应电影表演。
2. 《影视演员的角色创作研究》这篇论文聚焦于影视演员的角色创作过程。
通过研究不同角色扮演的方法、技巧和策略，论文探讨了影视演员如何根据角色的特点、背景和心理状态进行角色塑造。
同时，论文还探讨了角色创作对影视演员的要求和挑战，以及影视演员如何通过角色创作提升自己的表演水平。
3. 《音乐在电影表演中的作用研究》这篇论文研究了音乐在电影表演中的作用。
论文通过分析电影作品中音乐与表演之间的关系，揭示了音乐对于情绪表达、节奏感掌握以及角色形象塑造的重要性。
同时，论文还探讨了音乐对于演员表演技巧和内心情感的影响，以及如何选择合适的音乐与表演相结合。
4. 《电影表演中的肢体语言研究》这篇论文研究了电影表演中的肢体语言。
通过对电影作品中角色的身体表达和姿态的分析，论文探讨了肢体语言在表演中的重要性。
同时，论文还探讨了演员如何通过肢体语言来传递角色的思想和情感，以及如何通过肢体语言来塑造角色的形象。
5. 《情感表达在电影表演中的应用研究》这篇论文研究了情感表达在电影表演中的应用。
通过分析电影作品中角色的情感表达方式，论文探讨了演员如何准确、真实地传递角色的情感给观众。
同时，论文还探讨了情感表达对于演员情感体验和情感调控的重要性，以及如何培养演员的情感表达能力。
6. 《影视表演中的剧本解读与角色塑造研究》这篇论文研究了影视表演中的剧本解读与角色塑造。
贝多芬音乐艺术特色分析论文范文
贝多芬音乐艺术特色分析论文范文贝多芬是音乐界中浪漫派的先驱，他创作了大量具有艺术特色的音乐作品。
下面是店铺带来的关于贝多芬艺术特色分析论文的内容，欢迎阅读参考!贝多芬艺术特色分析论文篇1：《贝多芬《月光奏鸣曲》的艺术特色分析》【摘要】贝多芬的大部分作品都富有浪漫主义色彩，借助某一形象创作，不仅反应了其心理情绪，而且有深刻的哲学意蕴。
《月光奏鸣曲》是贝多芬的代表作之一，它内容充实、情感细腻、有创造性的音乐布局和动人效果。
本文通过对分析这一作品的艺术特色，以此展示贝多芬音乐的感染力和对人的鼓舞作用。
【关键词】贝多芬;月光奏鸣曲;艺术特色1 贝多芬与《月光奏鸣曲》1.1 贝多芬与《月光奏鸣曲》的创作背景贝多芬是德国著名的作曲家和钢琴家，他创作了大量的作品，对后世有深远的影响，被后人称为“乐圣”。
他一生命运坎坷，但较早地显示出了音乐天赋，从师海顿，最终学有所成。
他的创作主要集中在交响乐，其次就是钢琴作品。
在钢琴作品的创作中，他运用了交响乐创作中的一些思想，更加自由地运用钢琴曲表达了情感，也打动了很多的听众，钢琴曲也成为其主要成就之一。
在贝多芬的32首钢琴奏鸣曲中，《月光奏鸣曲》其有很强的代表性，不仅优美而且富有诗意。
关于《月光奏鸣曲》，还有一段美丽的故事：在银白色的月光下，贝多芬听到了有人弹他的钢琴曲，循声而至，贝多芬来到一间简陋的房屋前，推门进去发现是一个盲人少女，他很是感动，由此创作了一首被标注为“幻想曲风格”的曲子。
贝多芬去世后，诗人路德维希・莱尔斯塔勃为这个曲子更名为《月光奏鸣曲》。
在创作《月光奏鸣曲》时，贝多芬正值耳聋日益严重的时期，这让他十分的绝望，伯爵爱女朱丽叶・圭恰尔迪的出现给贝多芬巨大的勇气，贝多芬很快陷入了爱河。
然而，朱丽叶很快就移情别恋，这又一次的打击了贝多芬，但他没有放弃音乐梦想，在失恋的痛苦中完成了《月光奏鸣曲》。
1.2 作品特色这首“幻想曲式奏鸣曲”有自由、即兴的特点，对音乐素材的运用非常的灵活。
《写作》1习题集(答案)
《写作》1习题集（答案）一、单项选择题1．确定主题要求深刻指的是（A）A．有鲜明的思想倾向B．具有统帅作用C．主题能充分地揭示事物的本质和规律D．有艺术的审美色彩2．张晓风的散文《高处何所有——赠毕业同学》的主题是(C)A．做学问的精神B．治学的三种境界C．攀登高山所需要的精神D．酋长的选择3．某些具有模糊性、含蓄性主题的文学作品，与下列哪项主题要求并不矛盾．．．？(C)A．深刻B．集中C．明确D．贴切4．凡用以提炼、表现主题的事物和观念都可以称之为文章写作的( B)A．素材B．材料C．题材D．资料5．用屈原的爱国来解读当代青年人的爱国行为，这两个材料是( D)A．文献资料和原始资料B．正面材料和反面材料C．历史文献和现实材料D．历史材料和现实材料6．老舍的“宁吃仙桃一口，不吃烂杏一筐”，体现了选择材料的什么原则？( C)A．材料要确凿B．材料要生动C．材料要新颖D．材料要典型7．表示文章内在逻辑联系结构单位的是( A)A．层次B．段落C．照应D．过渡8．鲁迅的《藤野先生》先写东京见闻，接着用一个独立成段的句子表示空间的转换：( D) “到别的地方去看看，如何呢？”然后写仙台求学。
这个独立成段的部分是A．线索B．照应C．层次D．过渡段9．对人物经历、事件发展、情景转换所作的叙说和交代的表达方式是( D )A．描写B．议论C．叙述D．说明10．作者叙述的身份和位置是( A)A．叙述人称B．作者的创作技巧C．作者的身份D．作品中的人物11．曹雪芹《红楼梦》：“只见晴雯挽着头发闯进来‘豁啷’一声，将箱子掀开，两手提着底子，往地下一倒，将所有之物尽都倒出来。
”是( D )A．心理描写B．肖像描写C．环境描写D．行动描写12．不同作家的文章有不同的语言风格：冰心的清新，巴金的真诚，朱自清的清丽，林语堂的机智俏皮。
这体现了语言的( D)A．生动性B．符号性C．语境性D．个体性13．“在法律许可的范围内，农村、城市都需要一部分人先富裕起来。
视觉传达设计专业毕业论文写作指导1
视觉传达设计专业毕业论文写作指导考虑到美术设计专业自考生的特殊情况，根据《师大毕业论文撰写规范》（简），作出如下基本写作要求，供大家参考。
一、论文文本的构成和要求1、论文题目论文选题要与设计有关，要符合设计专业的培养目标。
选题不要重复、相同。
题目应该简短、明确、有概括性，但字数一般不宜超过20字。
必要时可加副标题。
2、论文摘要摘要必须是对全文内容的高度概括，应反映出毕业论文的内容、方法、成果和结论，不能过于简略，要语句通顺，文字流畅。
摘要中不宜使用公式、图表、不标注引用文献编号。
摘要以300字左右为宜。
3、关键词关键词是供检索用的主题词条，应采用能覆盖论文主要内容的通用词条，关键词一般为3—5个按词条的外延层次排列，外延大的排在前面。
关键词之间用分号分开，最后一个关键词后不打标点符号。
4、论文正文要求结构合理、层次清楚、重点突出、文字简练、通顺，无科学性错误。
论文正文的层次应根据实际需要确定。
正文中的各个小标题要突出重点，简明扼要。
结论是论文的总结，是整篇论文的归宿。
要求精炼、准确地概述全文的主要观点，或自己赞成的观点、或自己反对的观点、或自己的创造性工作与新的见解及其意义和作用，还进一歩提出需要讨论的问题和建议等。
5、参考文献毕业论文的撰写应本着严谨求实的科学态度，凡有直接引用他人成果之处，均应进行标注，并按引文在正文中出现的先后顺序列入参考文献中。
参考但未直接引用的与毕业论文选题有关的著作和论文也可在参考文献中列出，排于直接引用的参考文献之后，并连续编序号，参考文献的总数一般不少于20条。
参考文献的著录均应符合国家有关标准（按GB7714—87《文后参考文献著录格式》执行）。
参考文献的序号左顶格，并用数字加方括号表示，如[1]，[2]，[3]，…，应与正文中的指示序号和格式一致。
每一参考文献条目的最后均以“·”结束。
例如：[1]毛峡，丁玉宽．图像的情感特征分析及其和谐感评价[J]．电子学报，2001，29(12A)：1923-1927．[2]刘国钧，王连成．图书馆史研究[M]．北京：高等教育出版社，1979：15-18，31．根据GB3469规定，以单字母方式标识以下各种参数文献类型，如下表：视觉传达设计专业论文选题指南1、设计艺术与传统艺术（美术）的关系。
英美文学论文-詹姆斯·乔伊斯的意识流小说《尤利西斯》及其创作艺术
英美文学论文-詹姆斯·乔伊斯的意识流小说《尤利西斯》及其创作艺术摘要：詹姆斯·乔伊斯是一位举世公认的“意识流”小说大师。
在《尤利西斯》创作中，他对钟表时间与心理时间的驾御能力无与伦比。
他紧紧把握钟表时间，巧妙地支配全书的框架和作品的叙述；他还灵活地采用心理时间来展示瞬息万变的意识活动和离奇复杂的感性生活。
本文主要研究和分析作者是如何利用精湛纯熟的艺术技巧使他的创作从时间的桎梏中解脱出来以及如何展示西方社会的现代意识和精神结构。
关键词：乔伊斯尤利西斯意识流大师心理时间詹姆斯·乔伊斯是一位著名的英国现代“意识流”小说大师。
他于1882年2月2日出生在爱尔兰都柏林市郊区的一个中级资产阶级家庭。
父亲约翰·乔伊斯是个税务员，帄时爱好杯中之物，且喜欢夸夸其谈，在政治上具有明显的民族主义倾向，母亲玛丽是一个虔诚的天主教徒。
詹姆斯·乔伊斯从小在耶稣教会学校受天主教教育，准备当神父。
中学毕业前，开始同宗教信仰以及都柏林庸俗无聊的社会生活决裂，决心献身于文学。
1898年乔伊斯进入都柏林大学专攻现代语言，1902年毕业后赴巴黎学医。
1903年，由于母亲病危暂时回乡，他开始写短篇小说。
1904年乔伊斯结婚后到意大利和瑞士旅行，并宣布“自愿流亡”，与天主教会统治的爱尔兰彻底决裂。
詹姆斯·乔伊斯先后在罗马、的里雅斯特、苏黎世等地以教授语言和为报纸撰稿为生。
他的晚年苦于眼病，又为女儿的精神失常所困扰。
第二次世界大战法国沦陷后，乔伊斯迁居苏黎世，终因忧惧频袭，心力交瘁，于1941年1月去世。
1.意识流与意识流小说“意识流”的概念是由著名的美国心理学家威廉·詹姆斯最早提出的。
他认为人的意识活动是一种流，是以“思想流”和“意识流”的方式进行的。
他还认为：人们过去的意识会不断浮现出来与现在的意识交织在一起，形成一种在主观感觉中具有直接现实性的时间感。
后来，法国哲学家柏格森发展了詹姆斯所提出的这种时间感，提出了心理时间的概念；奥地利心理学家弗洛伊德发展了詹姆斯关于非理性、无意识的观点，肯定了潜意识的存在，并把它看作生命力和意识活动的基础。