美术鉴赏作业

从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中重要的组成方面，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。如果说，美术创作是创造美术价值的活动，美术作品（即创作成果）是美术价值的载体，那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动，同时又是反作用于美术创作的活动。

美术创作是美术家的审美创造活动，是美术家物化其审美认识的表现活动。在本质意义上，美术家精心创造各种各样美术作品的目的，决不是纯粹的个人自娱行为，而是通过美术形象将自己的审美情感和审美认识传达给人们，从而引起人们的认同和共鸣，使作品达到产生一定社会审美效应的目的性。而达到这一目的的途径只能是欣赏。没有美术欣赏活动，美术创作和美术作品就都不能实现自身的价值，最后完成自己的使命。

美术欣赏对于美术作品成为“现实的”美术作品具有决定性的意义，没有进入欣赏接受过程的美术作品只是一个潜在的客观存在，是没有现实意义的。只有当创作主体—美术作品—接受主体三者构成特定的对象性关系时，美术活动才成其为完整的美术活动，美术作品才成其为现实的美术作品。概言之，美术作品只有通过欣赏过程，才能实现其艺术价值和社会价值。从这个意义上说，美术作品是美术家和欣赏者共同创造的。

美术创作与美术欣赏是美术活动的两个方面，并且是相互联系、相互推动的两个方面。一方面，美术创作不仅创造了美术作品，而且也生产了美术作品的欣赏者。另一方面，美术欣赏不仅最终实现着美术创作和美术作品的价值，也反作用于美术创作。欣赏者的审美需求、品味和消费能力构成了不同时代的不同的美术标准和不同的美术价值圈。各个时代的最高层次的美术价值圈，要求并创造着属于他自己的杰出美术家和美术作品。

一、美术鉴赏

我们发现不同的美术门类在艺术形态和作品形式有很大的差异.所谓的美术鉴赏,就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价从而获得审美感受。鉴赏一个综合的审美活动。

作品——鉴（感受——归类——分析和判断）要明白作品的作者、年代和背景、门类、材料、手段（方法）、语言形式和内容

赏（想象和平价——审美感受和理解美术现象）要把获得的感受和个人的经验相结合进行审美判断和评价。

美术鉴赏就是鉴古今、平优略、定高下。鉴是手段，赏是目的。美术鉴赏者必须具备美术基本知识和识别美术类别和一般方法，同时鉴赏者创造性的参与才能是美术作品的意义得到完善和升华。

二、美术的类别

1、美术从空间艺术的范畴可分为六大门类即:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。

2、从六大美术门类中按材料、题材、形制、功能又可分为十类：中国画、油画、历史画、风景画、浮雕、圆雕、建筑设计、园林设计、环境设计。

3、按照美术在形式语言的不同特征可分为三大类：具象艺术、意象艺术、抽象艺术。

三、美术鉴赏的意义

1、美术的价值

（1）人文价值，美术作为艺术的重要形式，它的最终指向是美，美是人类的最高境界和追求，他是超越了任何国家、民族、政党、宗教之上的对全人类利益的关怀和维护。美术教育在于培养人的灵性捂性和创造性，在于培养人的审美素养。审美素养和创造素质是一个人素质最重要的标志。艺术教育以最超前、最开放的形式把人类潜在的智慧和创造性解放出来，唤醒人类自觉自由的审美创造性（因此美国和英国在2000年前就把艺术教育勒入核心课程）

（2）创造价值，艺术创造一个国家一个民族独一无而创造力的标志。特别是现代艺术发展与现代科技紧密联系创在了辉煌的成果，英美日德等发达国家再上世纪五十年代设立的艺术科学院，取得了卓越的成果，如日本的动漫产业，美国的电影业。这些行性产业融合了文学、音乐、美术、声学、光学、电学成为最有竞争里的综合艺术。

2、美术鉴赏的意义

美术作为社会存在的产物，担负者一定的社会功能：

（1）认识功能：通过美术作品认识不同历史时期、不同时代、不同国家的历史、文化、人物、生活、生产风俗人情。

（2）教育功能：通过作品的主题内容，是人的思想情感得到升华和提高，从而形成热爱自然、热爱生命、积极热情锐意进去得人生态度。

（3）审美功能：通过美术作品鉴赏提高人们对没的事物，美的形式的辨别力、敏感性、感受力。是我们主动的认识美、保护美、创造美。人类悲剧的诞生都是因为我们失去了审美判断力造成的。我们有意无意的忽视了美、破坏了美产生了悲剧，因此美术鉴赏就是告诉我们天地之间什么是美的、什么是丑的，我们应该怎么做。

因此美术鉴赏能力，不仅是一个学生具备的，他是一个民族应该具备的，也是全人类应该具备的

论经济和文化的辩证关系

长期以来，人们的传统观念，总是将文化与经济割裂开来，认为文化与经济就像两条道上跑的车。事实上，文化与经济之间有着不可分割的密切联系。那么，我们究竟应该如何看待文化与经济的辩证关系以促进其更好地发展，便成了一个摆在我们面前的突出问题。从社会历史的发展进程我们可以总结，经济是基础，文化是核心。文化是经济的反映，一定的文化由一定的经济所决定，又反作用於一定的经济，给予经济以重大的影响。文化是经济发展的强大动力。当今，文化已成为推动市场发展和市场革新的内在动力，在２１世纪经济全球化浪潮中，一个国家综合国力的增长、经济的振兴，对国家或地区文化竞争力的依赖性越来越强。促进经济的快速协调发展，不仅要进行相应的经济体制改革，而且必须提升其文化竞争力，这是促进经济社会和人的全面发展的必然选择。文化对经济发展的推动、引导和支撑作用已越来越明显。

一、文化与经济从来密不可分。文化与经济是人类所创造的财富中的整体与部分的关系，即文化是整体，是物质财富、经济财富的总和，经济只是其中之一。生产力越发达，经济与文化的关系就越密切。从这个角度说，今后的经济是文化经济。经济的竞争，归根结底是文化的竞争。如果中华民族在文化问题上变得自觉了，对中华文化的来龙去脉搞清楚了，并且把中华传统文化和现代化结合好，可以预见中华民族在未来的民办经济地位一定是举足轻重的。从另一个角度说，只有发达的经济而没有先进的文化，并非真正的强大；如果只谈经济，不谈文化，经济的发展也难以持久。

二、文化渗透于经济的全过程。从经济活动中的人到对经济活动的处理，从产品的设计、生产到产品的交换以及使用，无不渗透着文化，因为经济的全过程都是人的活动。马克思说，劳动首先是人和自然之间的过程，是人以自身的活动引起、调整和控制人和自然之间物质变换的过程。简单地说，就是人主动地采取一种运动，用它来改变人和物的关系。人与人的关系，归根结底也是在劳动当中产生的。而中央在决策过程和操作方法上也渗透着丰富的中华文化，在思维方式里包含了很多中华文化，很重要的一点，就是因为我们不仅看到物与物、实际经济与虚拟经济的关系，更看到了中国社会人与物、人与人的关系。单就小平同志所说的“社会主义初级阶级”这几个字，就渗透着中华民族传统文化的丰富内涵。

三、文化发展和经济发展的相关性。从社会历史发展进程来看，文化和经济总是彼此联系、相互促进和共同发展，然而，文化发展和经济发展的关系并不总是这样，有的时候文化发展和经济发展甚至成负相关性，即文化发展和经济发展并不“自成逻辑”。我们注意到，文化发达，与之并存的经济有可能非常落后。我们不能简单地把文化优势等同于生产力优势、经济优势。因为文化作为一种潜在形态的生产力转化为现实的生产力，变为经济优势还需要通过许多中介和环节。同时，经济的发展确实能够促进文化的发展，然而，就像任何事情都具有两面性一样，经济发展对文化的影响除了正面的效应之外，也有一些负面的效应。例如“快餐”式的文化使人们的文化鉴赏水平逐渐下降。应当看到，经济发展在促进文化建设规模不断扩大的同时，客观上也制约其扩大的内容和质量。

四、文化并不是随经济亦步亦趋地发展。文化有自己的独立性，一旦形成，就有其相对稳定性。文化除受经济的根本作用外，还受历史积淀、传统演化等多种因素的影响。一个地区过去经济发达，后因多种因素落后了，其文化影响力仍可能因惯性持续很长时间。一般来说，先进的文化造就发达的经济，落后的文化只能伴随着贫困的经济。当今世界正逐步进入文化经济时代。在这个时代，文化与经济已经密不可分，经济的文化化和文化的经济化已成为重要的全球趋势，文化对经济发展的推动、引导和支撑作用已越来越明显。大到区域经济发展战略和产业政策的制定，小到企业生产管理和名牌产品的创立，既是经济活动也是非常复杂的文化活动，需要文化的力量和智慧。甚至一个国家或地区的经济发展模式和产业结构特点，都凸出相当的文化背景和人文因素。在我国，发展社会主义市场经济，既是经济建设课题，