论靳埭强设计作品中的文化内涵

论靳埭强设计作品中的文化内涵
作者：崔静
来源：《西部论丛》2018年第05期
【摘要】文化内涵是艺术设计作品的生命，失去文化内涵的艺术作品必将失去其生命力。

作为一名设计工作者，在设计构思时，应该意识到设计作品已经不仅仅只是在传递信息，不仅仅只是给人们以视觉美感，而更多的是通过作品与人们进行情感交流。

深刻理解我们的传统文化是加强设计作品文化内涵的前提，只有在此基础上不断发掘设计元素的文化性以及整体作品的文化性，才能创造出真正具有文化内涵的设计作品，才能真正体现设计作品的民族性，才能使所设计的作品真正具有生命力。

【关键词】现代设计文化内涵传承靳埭强
从靳埭强的平面设计作品中，我们可以看出他的设计风格：构图稳健、画面清丽、色泽时而欢悦、时而雅致。

他的这种风格的形成不仅在于于他注重地域风格的确立以及对于传统文化的深刻理解并加以运用，还因为他十分重视将现代设计理念与传统元素进行有机的融合。

日本设计师杉澜康平曾说：“在靳氏作品中出现那些洗练而又原始的造形凝聚着大自然的精灵，它们幻化成有生命的东西而浮游于作品之中，而所使用的颜色与造形均源自儒、道、释三家之理念”。

所以，与其说靳氏的作品是设计还不如说它是一种精神境界的体现和文化的传达。

毫不夸张的说，靳埭强的成功在很大程度上是因为他在设计作品中注重文化内涵的渗透，他立足于本土文化，把本土文化与现代设计理念进行有机的融合，这种融合是对中国传统文化深刻理解上的高度融合。

不仅仅靳埭强的作品中体现艺术与文化的结合，甚至可以说所有的成功作品都是载着文化观念，传播着文化信息。

而在这一点上，中外设计师有着惊人的相似之處，冈特.兰堡钟情于土豆作为设计元素，是因为土豆对于他、对于所有的德国人有着非同寻常的意义，所以这时的土豆不仅仅是普通意义上的土豆，而更是一种文化元素、文化载体，承载着一位设计师、一个民族的文化观念。

谈起文化，可能我们每一个炎黄子孙都会津津乐道于中华民族5000多年的传统文化。

确实，我们作为华夏儿女应该引以为豪。

因为在今天的世界上，像中华文化这样一脉相承、不曾中断的传统文化绝无仅有，也正是因为这一点，中国人对传统文化情有独钟。

可是，令人感到不安地是，我们今天的设计界有多少人钟情于传统文化，又有多少设计作品能传承我们5000多年悠久的中华文化呢？我们扪心自问，可能会让我们每个人都“汗颜”。

特别是作为新生代的设计人才，不可否认，很多人的设计作品从审美角度来考虑或许达到一定的高度，但我们的作品更多的应该体现本土文化，体现本土文化和现代设计理念相结合，更应该立足于我们的传统文化。

可事实却恰恰相反，很多人的作品中，自己的东西、民族的东西越来越少了，外来的东西越来越多了。

当然，我们无意摒弃外来文化，相反，我们应该学习西方的新的设计理念。

也只有这样，我们的设计才可能得到长远的发展，中华民族的传统文化就是在不断的借鉴、融合
中传承下来的。

但我们需要把外来文化融入到我们的民族文化中去，为我们所用，而不是别外来文化所淹没。

当然，要在设计作品中体现文化内涵并非易事，首先，你必须对自己的传统文化要有较为深刻的理解和把握。

我们从靳埭强的设计作品中可以看出他对简约空灵的水墨语言的精妙阐释，假如他不曾就读吕寿琨先生主持的水墨课程，假如他对道、释思想没有深刻的理解，他就不可能对笔墨有精妙的把握也就不会取得今天的成就。

所以，深刻理解我们的传统文化和现代文化是加强设计作品文化内涵的前提，只有在此基础上不断发掘设计元素的文化性以及整体作品的文化性，才能创造出真正具有文化内涵的设计作品，也才能真正体现设计作品的民族性，才能使所设计的作品真正具有生命力。

文化内涵对于设计作品的重要性，我们可以从靳埭强的设计中窥见一斑。

但如何才能把艺术与文化有机的融合在一起，这就对设计者的艺术修养和文化修养提出了更高的要求。

设计师首先应该明确现代设计不仅仅只是在传递信息，设计作品从某种程度上也是物质文化和精神文化的双重载体。

作为一名设计师，假如不把自己的传统文化作为设计灵感的源泉，假如不立足于地域文化和本土文化，假如不把中国文化的内涵体现在设计作品中，那么肯定很难取得什么突出成就，甚至说很难成为一名优秀的设计师，这不是危言耸听。

从某种意义上来说，设计也是在一定的文化参与和制约下展开和完成的。

脱离了文化内涵，设计就成了无源之水，无本之本，也就成了空中楼阁。

作为一名中国设计师，当然需要从西方吸取营养，但“中”和“西”，应该以“中”为主。

一位有责任感的设计师心里必须装着自己的文化，离开了自己的文化艺术土壤，就很难创作出优秀的设计作品。

中国的艺术设计要前进，但前进必须要有一个起点，这个起点就是中华民族悠久的历史文化。

我们回到靳埭强的设计作品中可以发现：他的作品中运用最多的是继承中国传统水墨的笔触以及常常出现一点浓得化不开而总是踌躇不定的红色彩墨。

在他的作品里，这点红色彩墨开始在宣纸上慢慢地吸收着然后再晕化开来的同时，它既是散发光芒的太阳，是在滴血的伤口，是无限母爱的乳头，或是一颗炽热的心。

更确切地说，这一点是他情感的流露，是对香港本土文化和中国传统文化的传播和流露。

我们从靳埭强的设计作品中，都能够明显地感受到强烈的中华传统文化气息，这也正是他艺术设计成功之所在。

如果说靳埭强的成功有什么捷径的话，那就是把传统文化融入到现代设计理念当中去，使设计作品在体现现代性的同时更具有文化气息，以此来增强设计的感染力。

由此可见，文化内涵是靳埭强设计作品的生命之所在。

【参考文献】
[1] 靳埭强.《前言》.江西科学技术出版社，2002.4.
[2] 靳埭强.《从中国传统图形到哲学思想一设计中的传承创新》，选录《岁寒三友一中国传统图形与现代视觉设计》杭间，何洁，靳埭强主编.山东画报出版社，2005.1.
[3] 刘新和.《设计中的承传创新靳埭强设计艺术》.中国艺术设计联盟网.
[4] 韩湛宁.《物我融情天人合一中国艺术设计联盟网》.
[6] 王序.《靳埭强平面设计师之设计历程》.中国青年出版社，1999.2.
作者简介：崔静（1990—），女，聊城大学美术学院16级研究生，专业为艺术设计，研究方向为视觉传达设计。