《秦腔》读后感
贾平凹秦腔读后感
贾平凹秦腔读后感《贾平凹<秦腔>读后感》读贾平凹先生的《秦腔》，仿佛被一只无形的手拽进了一个充满烟火气的乡村世界。
那里的人和事，就像发生在自己身边一样，熟悉又亲切。
书中所描绘的清风街，是一个充满了琐碎与喧闹，却又饱含着温暖和深情的地方。
那些家长里短，那些邻里间的纷争与和解，让我看到了生活最真实的模样。
就拿夏天义这个人物来说吧，他那股子倔强和对土地的执着，真真是让人又敬佩又无奈。
夏天义一辈子都在和土地打交道，他把土地看得比啥都重要。
当村里的人纷纷想着法子去搞别的营生，不再把心思放在种地上的时候，夏天义急得跺脚。
他独自坚守着那一块块土地，就像守护着自己的孩子。
我还记得书里有个细节，夏天义为了能多开垦出几分地，每天天不亮就扛着锄头出门，一直干到太阳落山。
那汗水湿透了他的衣衫，泥土沾满了他的裤腿，可他的眼神里却透着坚定和满足。
他嘴里还念叨着：“这地呀，可不能荒了，荒了就是对不起祖宗！”他的这份坚持，让我这个从小在城市里长大的人，深深感受到了土地对于农民的那种特殊意义。
还有白雪和夏风的爱情故事，也是让人感慨万千。
白雪，那可是清风街的一朵花，人美歌甜，唱的秦腔能让人掉了魂儿。
夏风呢，有文化，走出了农村，在城里混出了名堂。
这看似美好的结合，却因为生活的琐碎和观念的不同，渐渐出现了裂痕。
白雪一心想着传承秦腔，可夏风却觉得这没啥出息。
记得有一次，白雪在家里练唱，夏风一脸不耐烦地说：“你唱这有啥用，能当饭吃？”白雪当时就红了眼眶，声音颤抖着说：“这是咱老祖宗留下来的东西，不能丢！”那一刻，我仿佛能感受到白雪心中的委屈和无奈。
他们的爱情，就像是被现实一点点撕裂的绸缎，美丽却又让人心痛。
清风街的人们对秦腔的热爱，也让我印象深刻。
每逢有演出，那场面简直比过年还热闹。
男女老少，早早地搬着凳子占好了位置。
台上的演员们唱得卖力，台下的观众们听得入神。
有时候，演员唱到动情处，台下的大妈们会跟着抹眼泪；唱到精彩处，大伙会齐声叫好。
秦腔贾平凹读后感
秦腔贾平凹读后感
《秦腔》是贾平凹的一部小说，小说以秦腔这一特殊的表演形式为背景，讲述了一个家族的兴衰变迁，以及人生的得失和命运的无常。
读完这部小说，我深受触动，感慨万千。
首先，小说以秦腔这一特殊的艺术形式为背景，将中国传统文化与现实生活相结合，展现了秦腔这一文化符号的魅力。
通过对秦腔的描写，贾平凹展现了其独特的魅力和韵味，让人感受到了中国传统戏曲文化的魅力。
同时，小说中对秦腔表演的描写也让人感受到了这一艺术形式的艰辛和辛苦，让人对秦腔表演者产生了深深的敬意。
其次，小说通过对家族兴衰变迁的描写，展现了人生的得失和命运的无常。
小说中的主人公家族经历了兴盛和衰落，每个人物都有自己的命运和遭遇。
有的人因为执着和努力获得了成功，有的人却因为命运的无情而遭受了挫折和失败。
这些人物的命运给人以深刻的启示，让人感受到了人生的无常和命运的玄奥。
最后，小说中对人性的描写也让人深受触动。
小说中的人物形象栩栩如生，他们有善良和美好的一面，也有自私和丑恶的一面。
这些人物形象的塑造让人感受到了人性的复杂和多面性，让人对人性产生了深深的思考。
通过对《秦腔》的阅读，我深刻地感受到了中国传统文化的魅力，也对人生和命运有了更深刻的认识。
这部小说不仅让我感受到了文学的魅力，也让我对人生有了更深刻的思考。
这是一部充满智慧和温情的小说，让我受益匪浅。
《秦腔》读后感
《秦腔》读后感《＜秦腔>读后感》读完《秦腔》这本书，我仿佛跟着作者贾平凹一同经历了一场陕南乡村的悲欢离合。
这书中的秦腔，不仅仅是一种戏曲，更是那片土地上人们的灵魂寄托。
在书中，我看到了清风街的种种琐碎与热闹。
夏天义，这个坚守土地的老农民，让我印象深刻。
他对土地的那份执着和热爱，简直刻到了骨子里。
为了淤地，他可以不顾一切，哪怕是和自己的亲侄子对着干。
那股子倔强劲儿，让我又敬佩又觉得有些无奈。
还记得书中描写夏天义去七里沟淤地的场景，那细节真叫一个生动。
夏天义穿着那件洗得发白的旧褂子，扛着锄头，一步一步地朝着七里沟走去。
那沟里的风呼呼地吹着，扬起的尘土落在他的脸上、身上，可他全然不顾。
他眯着眼，看着脚下的土地，仿佛那不是土，而是他的宝贝疙瘩。
他一下一下地挖着，汗水从额头滑落，滴进土里，瞬间就不见了踪影。
他嘴里还念叨着：“这地啊，可不能荒着，荒着就是罪过。
”那语气坚定得不容置疑。
还有白雪，这个美丽善良的女子，她的秦腔唱得那叫一个绝。
每次她一开口，整个清风街都安静了下来，人们都沉浸在她的唱腔里。
她在台上的一颦一笑，一举手一投足，都充满了魅力。
我能想象到她穿着那身鲜艳的戏服，脸上化着精致的妆容，眼神里透着对秦腔的热爱和执着。
她的声音清脆婉转，时而高亢激昂，时而低回婉转，仿佛能把人的魂儿都勾走。
清风街的日子，平淡中透着真实。
人们为了家长里短争吵，为了几分钱的利益计较，但这就是生活啊。
书里描写的那些集市，热闹非凡。
卖菜的、卖肉的、卖杂货的，吆喝声此起彼伏。
那水灵灵的蔬菜，还带着清晨的露水；那新鲜的猪肉，泛着诱人的光泽；还有那些花花绿绿的杂货，让人眼花缭乱。
人们在摊位前讨价还价，偶尔还会因为一点小事儿吵上几句嘴，但过后又跟没事儿人似的。
夏天智，这个爱面子又有些古板的老人，对秦腔的痴迷也是让人感动。
他家里摆满了各种秦腔的脸谱和道具，没事的时候就自己拿出来摆弄摆弄。
他对秦腔的那种热爱，不仅仅是喜欢听、喜欢看，更是把秦腔当成了一种信仰。
《秦腔》读后感高中读后感
《秦腔》读后感高中读后感《＜秦腔>读后感》读完《秦腔》这本书，我的内心仿佛被重重地撞击了一下，那股冲击力在心中久久回荡，让我思绪万千。
贾平凹先生笔下的《秦腔》，就像是一幅生动鲜活的乡村画卷，把那一方土地上的人和事，那些琐碎却又充满力量的日子，毫无保留地展现在了我的眼前。
书里的清风街，那是一个充满了烟火气的地方。
那里的人们，每天都在为生活忙碌奔波着。
夏天智老爷子对秦腔的痴迷，白雪作为秦腔演员的坚守，还有那些普通村民们在田间地头、街头巷尾的家长里短，这一切的一切，都让我感觉到了一种无比真实的生活气息。
让我印象特别深刻的是夏天智老爷子。
他对秦腔的热爱，那真叫一个纯粹。
家里到处都挂着秦腔脸谱，没事就爱听上一段，兴致来了还能哼上几句。
他把秦腔当成了自己生命的一部分，那股子执着劲儿，让人既佩服又感动。
为了秦腔，他可以跟人争得面红耳赤；为了保存秦腔的资料，他不辞辛劳地整理编写。
在他身上，我看到了一种对传统文化的深深眷恋和不懈传承。
还有白雪，这个美丽又坚韧的女子。
她在秦腔舞台上的风采，简直让人着迷。
可随着时代的变迁，秦腔渐渐没落，她的坚持也变得越来越艰难。
但她就是不肯放弃，哪怕台下的观众越来越少，哪怕生活给了她重重的打击，她依然坚守着自己的舞台，唱着那心中的秦腔。
记得有一次，她在一个破旧的戏台上演出，那天天气特别冷，风呼呼地刮着。
台下的观众稀稀拉拉，没几个。
可白雪一上台，立马就进入了状态，那唱腔，那身段，丝毫没有因为环境的恶劣而有半分折扣。
她的眼神里透着坚定，透着对秦腔的热爱。
那一刻，我仿佛能感受到她内心的火热，那种为了艺术不顾一切的决心。
清风街的日子，有欢笑，也有泪水；有希望，也有无奈。
就像我们身边的每一个小乡村一样，人们在这片土地上生老病死，喜怒哀乐。
这里的人们，他们的生活或许并不富裕，但是他们有着自己的快乐和满足。
他们会为了一棵庄稼的收成而欣喜，会为了邻里之间的一点小矛盾而争吵，也会在困难面前互相帮助，携手共度难关。
贾平凹秦腔读后感
贾平凹秦腔读后感贾平凹的《秦腔》是一部具有浓厚乡土气息的小说，通过讲述主人公贾平凹一家与奶奶一起生活在一个艰苦的贫困山村中的故事，展现了人性的善良与坚韧。
小说以真实、细腻的笔触刻画了农村生活的艰辛，以及人们在困境中如何互助、勇敢地面对生活的力量。
我在读完《秦腔》之后，被小说中那种宁静而朴实的氛围所打动。
贾平凹通过细腻的描写，将读者带入了那个贫困的山村中，让我能够感受到那种偏远地区的质朴风貌。
小说中的人物形象也栩栩如生，每个角色都有自己的性格特点，都有一种让人动容的力量。
小说的主人公贾平凹是一个乐观、善良的人。
他在艰苦的环境中依然保持着一种积极的心态，努力去改变自己的命运。
尽管贫穷和困境不断困扰着他，但他从来没有放弃努力。
他像个普通人一样，每天都在努力工作，为了活下去。
而贾平凹的母亲则是一个无私、勇敢的女人，她为了让贾平凹能够读书，面对种种困难，毅然决然地选择了嫁给了一个爱读书的农民。
她的坚强和勇敢激励着贾平凹，让他知道人生并不一定只是困难和无望。
在小说中，贾平凹的奶奶是一个充满智慧和毅力的女性形象。
她被描写成一个乡村智者，能够面对困境，指导贾平凹和他的家人。
她的智慧不仅来自于她对生活的观察和思考，更来自于她对文化和传统的理解。
她在教育贾平凹和他的兄弟们时，注重培养他们的人文素养，以及对传统文化的热爱。
奶奶用口口相传的秦腔故事让孩子们懂得了人生的道理，激发了他们对于生活的热爱和坚持。
奶奶人虽已老，但依然在他们的心中扮演着重要的角色。
《秦腔》不仅仅是一个贫困山村的故事，更是一种关于人性的思考。
通过小说中的一系列生动的描写，贾平凹向读者展示了农村人民的乐观、朴实和助人为乐的品质。
他们在困境中虽然生活艰辛，但却依然保持着最起码的幸福感，坚守着对生活的热爱。
小说还揭示了人与自然、人与人之间的关系。
农民们尽管对大自然充满敬畏，但他们与之和谐相处，互相依存。
同时，在这个封闭的社区中，人们互相扶持、互相帮助，形成了一种团结友爱的集体力量。
贾平凹秦腔读后感
贾平凹秦腔读后感《贾平凹<秦腔>读后感》读贾平凹的《秦腔》，就像在夏天的午后，躺在树荫下的竹椅上，听着一位饱经沧桑的老人，慢悠悠地讲述着家乡的那些人和那些事。
没有跌宕起伏的情节，没有惊心动魄的冲突，有的只是平凡日子里的琐碎，却让我沉浸其中，难以自拔。
书里描写的清风街，就像是我小时候生活过的村子。
那里的人们，为了生计奔波，为了家长里短争吵，也为了一点点小小的快乐而满足。
他们的日子平淡如水，却又充满了生活的味道。
让我印象特别深刻的是夏天智这个人物。
他爱秦腔，爱到了骨子里。
家里的墙上挂满了脸谱，没事的时候就自己哼上几句。
他把秦腔视为生命中最重要的东西，甚至比自己的儿女还要亲。
记得有一次，夏天智为了组织一场秦腔演出，跑前跑后，累得气喘吁吁。
他亲自去请演员，跟人家说好话，还自掏腰包买道具。
演出那天，他早早地就坐在台下，眼睛一刻也不离开舞台，跟着节奏摇头晃脑，嘴里还轻轻哼唱着。
那投入的样子，仿佛整个世界都只剩下了秦腔。
当演出结束，演员们谢幕的时候，夏天智激动地站起来鼓掌，眼里闪着泪花。
那一刻，我真切地感受到了他对秦腔的热爱，那不是一种简单的喜欢，而是一种深入骨髓的痴迷。
还有白雪，这个美丽善良的女子。
她是清风街的一朵花，也是秦腔的传承者。
她的嗓音清脆婉转，唱起秦腔来能让人陶醉其中。
白雪嫁给了夏风，本以为会过上幸福的生活，可没想到两人的婚姻却出现了裂痕。
夏风看不起秦腔，觉得那是过时的东西，这让白雪很伤心。
她不愿意放弃自己热爱的秦腔，哪怕生活再艰难。
记得有一回，白雪在村里的戏台上表演，台下的观众稀稀拉拉，可她依然唱得认真。
那天风很大，吹乱了她的头发，可她的眼神里却充满了坚定。
她的声音在风中飘荡，仿佛在诉说着自己的坚持和无奈。
看着她的样子，我心里酸酸的，为她的执着而感动，也为她的遭遇而难过。
清风街的人们，每天都过着简单而又充实的生活。
他们会为了一块地的归属而争得面红耳赤，也会在谁家有困难的时候伸出援手。
秦腔的读后感
秦腔的读后感《秦腔》是一部以秦腔为背景的小说，作者以其独特的视角和细腻的笔触，描绘了秦腔这一古老的艺术形式，以及其中蕴含的丰富文化内涵。
通过阅读这部小说，我深深感受到了秦腔的魅力和韵味，也对这一传统艺术形式有了更深入的了解和体会。
首先，小说中对秦腔的描写让我对这一艺术形式有了更加直观的认识。
作者通过对秦腔表演过程的生动描写，让我仿佛置身其中，感受到了秦腔的独特魅力。
从唱腔的婉转动听到表演者的娴熟技艺，小说中的秦腔呈现出了一种别样的美感，让我对这一艺术形式充满了好奇和向往。
其次，小说中对秦腔的历史渊源和文化内涵的介绍让我对这一艺术形式有了更加深刻的认识。
通过对秦腔的起源、发展历程以及在中国传统文化中的地位和作用的介绍，我对秦腔有了更全面的了解。
我明白了秦腔作为中国传统戏曲的重要组成部分，其在历史上的地位和影响，以及在当代的传承和发展。
这让我对秦腔有了更深层次的认识和理解，也更加珍惜这一传统艺术形式。
最后，小说中对秦腔艺术家的塑造让我对这一群体有了更加深刻的认识和敬重。
通过对主人公及其家族成员在秦腔艺术上的坚持和努力的描写，我对秦腔艺术家的职业精神和艺术追求有了更加深刻的认识。
他们不仅在舞台上展现出精湛的技艺，更在日常生活中默默坚守，为秦腔的传承和发展贡献着自己的力量。
这让我对秦腔艺术家充满了敬意和敬重，也更加珍惜他们所传承的这一传统艺术形式。
通过阅读《秦腔》，我对秦腔这一传统艺术形式有了更加深刻和全面的了解。
我对秦腔的魅力和韵味有了更加直观和深刻的感受，也对这一艺术形式的历史渊源和文化内涵有了更加深刻的认识。
同时，我对秦腔艺术家的职业精神和艺术追求有了更加深刻的敬重和珍惜。
希望通过更多的人阅读这部小说，能够让更多的人了解和关注秦腔这一传统艺术形式，共同努力为其传承和发展贡献自己的力量。
秦腔读后感500字
秦腔读后感500字秦腔是中国戏曲中的一种，源自陕西地区，具有悠久的历史和独特的艺术风格。
《秦腔》这本书，通过对秦腔的起源、发展和演出形式的介绍，让我对这一戏曲形式有了更深入的了解。
在读完《秦腔》后，我对秦腔这一艺术形式有了更深刻的认识。
秦腔起源于陕西地区，具有浓厚的地方特色，它融合了当地的方言、音乐和舞蹈，形成了独特的表演风格。
在秦腔的表演中，演员们通过唱、念、做、打等表演形式，将故事情节生动地展现在观众面前，给人以深刻的艺术享受。
除了对秦腔的起源和表演形式有了更深入的了解，我还对秦腔的发展历程有了更清晰的认识。
在书中，作者对秦腔的发展历史进行了梳理，让我了解到秦腔在不同历史时期的演变和发展，以及对当地戏曲文化的影响。
通过对秦腔的发展历程的了解，我对这一戏曲形式的独特魅力有了更深刻的认识。
此外，通过阅读《秦腔》，我还对秦腔的演出形式有了更清晰的认识。
在书中，作者对秦腔的演出形式进行了详细的介绍，包括唱腔、念白、做功、打击乐等，让我对秦腔的表演技巧有了更深入的了解。
通过对秦腔的演出形式的了解，我对这一艺术形式的精湛技艺有了更深刻的认识。
通过阅读《秦腔》，我不仅对秦腔这一戏曲形式有了更深入的了解，也对中国传统戏曲文化有了更深刻的认识。
秦腔作为中国传统戏曲的一种，具有丰富的历史文化底蕴和独特的艺术魅力，它是中国戏曲文化中的重要组成部分，对于我来说，通过阅读《秦腔》，我对中国传统戏曲文化有了更深刻的认识。
总的来说，通过阅读《秦腔》，我对秦腔这一艺术形式有了更深入的了解，对中国传统戏曲文化有了更深刻的认识。
我相信，在今后的学习和生活中，我会进一步深入了解中国传统戏曲文化，让它成为我人生中的一部分。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《秦腔》读后感本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
《秦腔》读后感（一）《秦腔》是贾平凹第十二部长篇小说，它以一个陕南村镇为焦点，讲述了农民与土地的关系、农民的生存状态，通过一个叫引生的“疯子”的眼光，书写了对农民沉重的负担、农村耕地的丧失以及农村文化的失落所寄予的深层忧虑与深切同情。
作者以凝重的笔触，解读中国农村20年的历史，集中表现了乡村价值观念、人际关系和传统格局巨大而深刻的变化，是“一卷中国当代乡村的史诗”。
贾平凹的这部小说以切身的体验、散漫的叙述和细微的描写展示了作者的家乡在近几十年的人生百态。
其中“秦腔”是小说中的一条隐性线索，它始终贯穿于小说的整个系统。
“秦腔”一方面是作者所关注的中国传统文化的象征，它在当今的发展的工业文明中被分解甚至消亡；另一方面也象征着人们的生活方式也随着“秦腔”的失落和它的忠诚守护者夏天智的下葬而被抛弃。
在现实的生活层面，秦腔已经变成了乡下宴席上的文化点缀和出版社文物发掘的对象。
在夏家老一辈那里，秦腔几乎是他们生活的一部分，他们唱呀，乐呀，秦腔给予他们太多的精神慰藉，他们既有的一种生活方式也因此得以维持。
而新一辈却并不喜欢，尤其是经现代文化教育出来的新型知识分子夏风，不仅不喜欢秦腔，甚至认为那是一种落后的文化形态而远离它。
抛却了原来的生存方式，新的生存方式却没有建立起来，在这个新旧交替的时代，清风街的人们无所适从了。
而作者自己也感到了迷茫，故乡一直是贾平凹思想和情感依恋的对象，如今他说“我清楚，故乡将出现另一种形状，我将越来越陌生。
我决心以这本书为故乡树起一块碑子。
”故乡从此以后将不再是他的精神家园，他的故乡情结将就此结束。
在当代文学中，能够以如此艺术手笔刻画出中国农村现实的困境的，《秦腔》是唯一的，它必将以其独特性增添中国当代文学史的厚度。
这部小说与他以往的小说有所不同，明是作者的一种新的尝试，是他自我超越的一种努力的表现。
他用原生态叙述，流连式的画面展现了故乡的千姿百态。
在这里我们看不到完整的、圆熟的故事情节，有的是生活的琐碎和人生的悲欢离合。
贾平凹自己说“《秦腔》写的是一堆鸡零狗碎的泼烦日子，是还原了农村真实生活的原生态作品，甚至取消了长篇小说惯常所需的一些叙事元素”，他认为这是他长期以来一种写作“试验”。
而李建军就此对他的这种说法大加批评，说他的这种有意取消“长篇小说惯常所需的一些叙事元素”后，“必然会使他写出一部似是而非、不伦不类的怪物。
”因此，他对这部新作口诛笔伐，再次引发争论。
针对《秦腔》的这种叙述方式，本人的理解是，贾平凹有意取消的是小说的故事性，取而代之的是琐碎的生活细节。
小说从夏风和白雪的婚礼写起，中间穿插了各式人等的人伦物理的生活，突显了夏天义、夏天智、夏君亭、白雪、引生、赵宏生等人物的思想和个性，最后以众生无所着落的凄凉结局落幕。
整部小说阅读下来，在我们的头脑里，只有一个一个形象清晰的人物在活跃着，却无法构思出一个个完整的故事来，故事性在小说中得以消解了。
我们写小说，看小说，都对小说的故事有一种殷切的期待，长期以来，故事性就成了我们阅读小说时无意识的“期待视野”。
但现在，小说发展到了今天，故事性是否依然是它的一个必需元素呢？我们不得不反思，是不是还有更多的可能呢？我们知道在日益进步的工业文明带来了人们生活方式的变化，与此同时这种生活方式的变化直接体现在人们休闲方式的改变。
曾经的那种完整故事的小凄凉结局落幕。
整部小说阅读下来，在我们的头脑里，只有一个一个形象清晰的人物在活跃着，却无法构思出一个个完整的故事来，故事性在小说中得以消解了。
小说叙述和阅读是否依然能够得以维持呢？今天文学受到冷落的一个重要原因就是小说受到了来自电视、电影、网络等视觉文化的冲击，曾经的小说读者，转移了阅读阵地，都去阅读那更直观、更刺激的视觉文化了。
那么，以故事为依托的小说究竟还能走多远？我们知道，一部小说是很难去与一部电影、电视连续剧比较故事吸引力的。
电影、电视可以轻而易举编造出许许多让人流连忘返的人生故事，并且通过观感体验性好的图象来传输，让人们感受到阅读的快感。
面对这种冲击，我们是否还坚定地认为只要有引人入胜的故事情节的小说，就可以叫得上我们所认可的优秀的小说吗？当然不是。
恰恰相反，依赖于故事建构起来的小说究竟还能走多远，是一个值得考虑的问题。
许多西方现代的小说，就有突破小说故事性、建构一种新的小说叙述的趋势，这也是他们的一种有意识的创新和突围，力图找到一种新的适合于时代的小说叙述方式。
从这个角度来说，《秦腔》的出现是很有意义的一种尝试。
《秦腔》读后感（二）起初对《秦腔》感兴趣，一则仰慕贾平凹的盛名，二则由于茅盾文学奖的效应。
小说的主人公"我"，是众人眼里的另类。
《秦腔》中"我"是个"疯子"，他不同于常人，却能看到别人看不到的东西。
《秦腔》以"我"（即"疯子"引生）的视角描绘了清风街的"全景图"，有风俗民情、有世事沧桑、更有人生命运之起伏。
书中塑造的男女老少各色小人物，无不性格鲜明，几乎每一个都可以在社会里找到原型。
小人物的悲欢、他们的生活片段都显得那么真实。
清风街的风云变迁，难道不是中国农村的一个缩影？读罢《秦腔》，一声叹息。
小说的结局是很悲哀的，清风街的"贤人"夏天智在满怀忧患中去世了，跟他一样扞卫者乡村传统文化的夏天义也遭遇天灾，这些德高望重的前辈的离去，带走了乡村的某种珍贵的信仰。
我的叹息不仅为清风街，也为我的家乡。
小时候在农村，很喜欢那些节日：元宵啊、除夕啊、冬至啊、端午啊，还有那一年一度的社戏。
每逢节日，都是小孩子们最开心的时候。
乡村的节日气氛，热闹隆重而又庄严神秘，远非城市可比。
而固守着这种文化的，正是那些虔诚的老人们。
可是岁月不饶人，当年的小孩已经成人，时过境迁，节日气氛渐渐平淡，唯有家人相聚的亲情依旧温馨如昔。
坦白的说，《秦腔》不是我喜欢的小说类型。
它的语言风格，感觉过于"粗俗"，说它粗话连篇并不为过。
而且他看到的一些人一些事确也龌龊，粗俗的描述反而更贴近事实，这样的语言风格才吻合主人公的性格。
除了语言风格过于粗俗，故事情节的铺排也有点紊乱，不够引人入胜。
我想这也是跟第一人称的写法有关吧，因为引生是个疯子，他发疯时思维就不太清楚，他的讲述显得"紊乱"也就不足为怪了。
掩书而思，《秦腔》中乡干部强行收缴农业税费而引发的群众冲击政府事件，让我热血沸腾、义愤填膺，恨不能跳进书中，冲在人群最前面，砸了那些暴吏的腿脚。
看来我是有严重的暴力倾向的，这种暴力倾向源自对公平正义的维护。
农民自古以来是中国社会中最吃苦耐劳忍气吞声的阶层，逆来顺受，默默煎熬，只有在被逼无奈走投无路的时候才会一改柔弱性格奋起反抗。
而“我”于白雪情真意切始终如一的单恋。
为之感怀，源自对真挚情感的同情和祝福。
爱情是人类最美的情感之一。
小说末尾，白雪一改以往闪躲的表情，“微笑着看着‘我’”，多少留下了些许默默温情。
小说以《秦腔》为名，将秦腔贯穿始终，在我看来是与小说的主旨紧密关联的。
秦腔，即农村，即土地。
秦腔越来越没人听，剧团倒闭，本雄纠纠气昂昂的秦腔演员摆起了小摊，甚至走街串巷干起了吹鼓手，在丧礼上表现得比孝子贤孙还要卖力。
农村越来越没人愿意待，土地越来越没人愿意种，年轻人纷纷外出打工，农田大面积荒芜。
秦腔的式微与农村的困境，都因时代的发展、人们思想观念的改变而起。
淳朴变得油滑，踏实变得浮躁。
太过于沉重了，说点其他的吧。
贾平凹在小说叙述中用了很多怪诞手法，比如“我”能看见每个人头顶的火焰，“我”能与“我”面对面地站在一起，“我”让老鼠去白雪家它便去了，等等。
比较符合“我”疯子的精神状态，也贴合了农村人崇神信鬼的心理习惯，颇有些传奇色彩。
《秦腔》读后感（三）偶尔在一个朋友的推荐下读了贾平凹的《废都》，竟然喜欢上了他充满魅力性的独创语言，得知他的《秦腔》获得矛盾文学奖之后，我就迫不及待的又去买了本回来，因为矛盾文学奖毕竟是中国文学奖的最高奖项。
用了二十余天时间，断断续续的，终于在今天下午把贾平凹的《秦腔》看完了。
贾平凹是平民作家，出身农村，他这部作品并非讲述的是戏台上的《秦腔》，而是以农村清风街为题材，以凝重的笔触，讲述的是农民与土地的关系，新时期农民的生存状态，解读了中国农村二十年的历史。
刻划了在经济社会发展过程中农村的变迁，通过新老支书，夏家家族，秦腔曲艺团以及其它村中人物，形象生动的展示了农村的巨大改变。
老支书为农村无私奉献了一辈子，他深刻的爱着脚下的土地，认为农是根本，天道酬勤，但新支书与他观念不同，领导方法也不同，在对待土地问题上，对待发展商品上存在着很大的分歧，最终老支书看着人们越来越不重视土地，安心务农的越来越少，劳动力越来越流失而形成了很大的心里落差，刻划了时代发展带来的必然，是农村生活变化的一个缩影。
小说中还有一个主要的情节，就是夏风和引生对待白雪的态度上，也反映了不同生活环境带给人们观念的极大不同，夏风是从农村走出去的才子，在省城是个很知名的耍笔杆子的，而引生是家里极为贫穷又没有什么文化只知出蛮力耍蛮横的一个地道的农村人，在对待长的漂亮而且又有才艺会唱秦腔无异于在农村是金凤凰的白雪的态度上，夏风是拿的起放的下，即使和白雪结了婚最终觉得感情不和，用夏风的话来说没有共同语言而主动提出了离婚，但在引生眼里，白雪就是他的天使，他的爱神，深爱着白雪但却得不到白雪，反而因为爱白雪却作出一些低俗的事情来。
环境带给人的思想是如此不同，影响是如此之大，而这在现实中是真实的。
农村的变迁是一种必然，不会以某个人的态度而停滞不前的。
在这部小说中，作者有较强的农村生活体验，所有人物的语言、动作及对待事情的态度，不仅各不相同，诩诩如生，而且极符合农村的实际，读了如同走进了真实的农村，就如生活在他们之中，这要靠作者长期的生活积累及很强的文字表达能力。
一部优秀的作品绝不是仅用花丽的词藻和惊险的情节就能达到的，相反，如果在读的过程中没有注意到这些外在的形式而能够使人深入的读下去并最后给人以启迪，反过来还愿意细细的品味这些外在的形式，这样的作品才应该是优秀的作品，具有很强的思想性、艺术性和欣赏性。
另外，我始终要对贾先生的语言功力大加赞赏，正是这种充满魅力性的独创语言吸引了我，这对他写农村题材无关，而与他多年的创作实践及母语感悟有关。
有些人写了一辈子文章，还是那不咸不咸淡不淡的通行语言，形不成自有的风格。
贾先生则不然，他的语言是中国式的、土的、然而鲜活。
其好处真是难以说的清楚，只可意绘，不可言传。
感谢阅读，希望能帮助您！。