世界十大著名乐队排名
世界十大摇滚乐队英文介绍

2
• Famous Song:<Don't Stop> <Street of Love> <Start Me Up>
• Founded in 1962,England
No.1--the Beatles
1
• Famous Song:<Let it be> <Hey Jude> <Start Me Up>
<You know you're right> <In Bloom>(盛开)
• Founded in 1986,American Seattle
• Dissolved on April 5th,1994.(the most important member killed himself)
• First disc:《Nevermind》(没关系)in 1991
No.3--Queen
3
• Famous Song:<We'll Rock you> <We're the Champions>
• • Founded in 1971,England
• Famous disc:《A Night At The Opera》in 1991
No.2--the Rolling Stones
No.5--R.E.M(快转眼球乐队)
5
• Famous Song:<At My Most Beautiful> Founded in 1979,American
Athens,University of Georgia(佐治亚大学)
• Dissolved on 2011.09.22 • First disc:《Murmur》(杂音)in 1982
外国著名摇滚乐队排名

外国著名摇滚乐队排名在每个人的心中,或许都有一颗摇滚梦。
最开始,在摇滚音乐盛行的年代,很多人都喜欢听外国的摇滚歌。
对于那些带来经典摇滚歌曲的欧美乐队你认识几个?不认识没关系,小编已经给大家准备好了欧美经典的十大摇滚乐队的详细介绍,欢迎阅读!外国著名摇滚乐队排名外国著名摇滚乐队排名1:小红莓乐队来自爱尔兰的4人团体,主唱Dolorer以独特的唱腔唱出了爱尔兰式的音乐风格,细腻抒情的曲风,忧虑惆怅的旋律,唱出自己的态度。
外国著名摇滚乐队排名2:Counting Grows摇滚组合,整体风格暗淡,曲风混合着摇滚、另类摇滚、民谣摇滚等。
有人说,听Counting Grows的歌曲,让人想落泪。
外国著名摇滚乐队排名3:4Non Blondes来自美国旧金山的摇滚乐团,主唱LindaPerry粗狂、高亢的嗓音与乐队伴奏融为一体,留给摇滚世界一个不朽的传奇。
《What up》这首歌,对于很多喜爱摇滚的人来说,依旧光彩夺目。
外国著名摇滚乐队排名4:Suebe由5个人组成的乐队,开创了英伦摇滚的第二次革命。
外国著名摇滚乐队排名5:GrooveGoverage德国的音乐乐队,他们略带沙哑的声音,给人留下了深刻的印象。
多种元素的混合舞曲风格让他们迅速走红,驰名欧洲。
外国著名摇滚乐队排名6:Weezer在美国洛杉矶成立的四人组,第一张同名专辑中的《BuddyHolly》赢得了众多大奖。
他们的曲风略带忧郁和伤感的色调。
外国著名摇滚乐队排名7:Queen《We are the champions》这首经典的摇滚歌曲,不会唱的人也会听过无数遍,而这首歌的演唱者用音乐给我们带来了关于希望、关于奋斗,关于胜利的一场较量。
外国著名摇滚乐队排名8:Bon Jovi这一个乐队非常成功的将女性带到了硬摇滚世界,从此形成了野性的代名词。
他们给摇滚世界增添了新的色彩,让人耳目一新。
外国著名摇滚乐队排名9:Nirvana又叫涅槃乐队,是来自美国的著名摇滚乐队,风靡于90年代。
世界十大交响乐团简介

世界十大交响乐团简介2007年09月25日05:47 出处:泡泡网【原创】作者:网络资料收集编辑:王旭晗交响乐或称交响曲,源出于古希腊文的“和谐“之意。
它被用为音乐作品的名称,最早出现于十八世纪上半叶,为歌剧的管弦序曲。
每年一次的维也纳新年音乐会现代意义的交响曲是指一种用大型管弦乐队演奏的器乐套曲,是音乐表现的最高形式,它能表现重大的题材,丰富的感情和深刻的思想。
从创作到演奏都要求较高超的技巧。
为此它是衡量一个国家或民族的音乐文化水平的重要标志。
里尔卡多·穆蒂(指挥)而在现实生活中,气势恢弘、感情细腻、表现力无限丰富的交响乐拥有大量坚定的爱好者,并且被绝大多数人称作是高雅的艺术享受。
别的不说,每年的维也纳新年音乐会就吸引了全球无数爱好者的目光,可见其美妙之处。
所以,今天小编别的不谈,就给大家来介绍几家著名的交响乐团。
1、维也纳爱乐乐团既然刚才提到了维也纳新年音乐会,那我们就先来看一看一直为其演出的维也纳爱乐乐团吧。
它的精湛技艺在全世界首屈一指,是当今世界公认的最优秀的乐团。
这支乐团创建于一八四二年。
众多的一流音乐家和指挥家都曾担任这支乐团的指挥:理查德·施特劳斯、玛勒、伏特温格勒、勃姆、卡拉杨。
如今,维也纳爱乐乐团定期在维也纳国家歌剧院和维也纳音乐家协会举行演出,深受全世界各国乐迷的青睐。
1842年3月28日,维也纳爱乐乐团举办了第一场音乐会。
这个时候,一代大师莫扎特已经逝世半个多世纪,而贝多芬也离开人世十五年了。
维也纳爱乐乐团尽管维也纳是一个几乎代表了欧洲近代音乐发展史的城市,这里孕育了古典、浪漫乃至现代的一系列作曲大师,海顿、莫扎特、贝多芬那一首首动人心魄的杰作即产生于该城,但说来难以置信的是,直到19世纪初期,维也纳还没有一个真正意义上的职业交响乐团。
直到1833年,舒伯特的友人、宫廷歌剧院的指挥弗朗茨·莱赫纳突发奇想,召集起歌剧院的演奏家们,组织了一个名为“艺术家协会”的管弦乐团,并在维也纳的舞会大厅连续举行了4场音乐会,引起了市民和音乐界的极大兴趣,这个“艺术家协会”可以算是维也纳爱乐乐团的前身,但是莱赫纳的设想并没有全盘付诸实施,4场音乐会后,一切都烟消云散。
对世界影响最大的十大摇滚乐队

5,枪炮与玫瑰
如果用一只乐队让不了解摇滚的人最快地体验摇滚,那么无疑应
该选枪炮与玫瑰
乐队,他们具有最多的摇滚东西,
放纵,纵欲
,放荡不羁,加上夸张的舞台表演。同时也让了解到,摇滚也可
以旋律也优美柔和的,经典作品“ don't cry ”,可谓荡气回
音乐与现实生活的沟壑,埋葬了玫瑰的芬芳
经典指数3.5
欧美十大摇滚乐队第6名:Nirvana(涅磐乐队)
用音乐诠释了对涅磐的崇敬,用行动表达了对涅磐的追寻
经典指数4
欧美十大摇滚乐队第5名:R.E.M乐队(快转眼球乐队)
原来摇滚也可以保持宁静、优雅的风度
经典指数4
欧美十大摇滚乐队第4名:Queen(皇后乐队)
它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市
经典指数4
欧美十大摇滚乐队第3名:U2乐队
人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放
经典指数4.5
欧美十大摇滚乐队第2名:Rolling Stones(滚石乐队)
摇滚不仅仅是音乐,也是一种生活方式
4,皇后
如乐队名一样,很华丽的摇滚乐队,他们让摇滚舞台更加丰富多
彩,融入了古典音乐,美声唱法。让摇滚登上了一些大雅之堂,
在世界杯都可以听到“ we are the champions” 。
代表作:love of my life , we will rock you ,we are the
肠。
代表作
:don't cry , estranged ,November Rain
6,涅磐
很传奇的一个词,源于佛教的一种境界,意思大概是不生不灭。
世界十大摇滚乐队-英文介绍知识讲解

No.3--Queen
3
•Famous Song:<We'll Rock you> <We're the Champions>
• •Founded in 1971,England
•Famous disc:《A Night At The Opera》in 1991
No.2--the Rolling Stones
No.6--Nirvana(涅槃乐队)
6
•Famous Song:<Heart-shaped Box> (心形盒 子)
<You know you're right> <In Bloom>(盛开) •Founded in 1986,American Seattle
•Dissolved on April 5th,1994.(the most important member killed himself) •First disc:《Nevermind》(没关系)in 1991
世界十大摇滚乐队-英文介绍
9 No.9--Bon Jovi(邦·乔维乐队)
•Famous Song:<It's My Life> <Always>
Days>
<Keep The Faith><These
•Founded in 1983,in USA New Jersey.
•First disc:<Bon Jovi>in Jan,1984
8 No.8--Scorpions(蝎子乐队)
•Famous Song:<Under the Same Sun> <Hurricane 2000> <Believe in Love>
世界受欢迎摇滚乐队

No.93 limp bizkit软饼干乐队
No.92 Blur 污迹于1989年组建的英伦摇滚乐队
No.91 AFI 全名(A Fire Inside)一支90年代早期成立的乐队,也是一支艰苦成长起来的乐队
No.68 Snow Patrol(雪地巡游者)
成立于苏格兰成立15年了,是格林美奖被提名的另类摇滚乐队。来自苏格兰格拉斯哥的以特有情感为基调的英伦独立乐队Snow Patrol 也是近几年比较红的一支乐队,上一张03年发行的《Final Straw》卖出了近50万张的好成绩,主打单曲Run更是红到不行,哪里的论坛都可以看到它的身影。
No.80 Tegan and Sara
蕾丝边双胞胎乐队,她们只有两个人不是组合,我查过资料这的确被定位成了乐队。风格类型: Indie-Rock, Folk-Rock。《So Jealous》最大成就2006年该专辑入围朱诺奖“年度另类专辑”及被“滚石”评为50佳。
No.79 Dream Theater(梦剧院)
No.66 Evanescence(伊凡塞斯/幻灭)
Evanescence是来自美国阿肯萨斯州的一个组合,由其主唱艾咪发起组织,以“女版林肯公园”为旗帜,并自称“黑暗摇滚”,大受好评。
No.65 Disturbed (牛头乐队)
聚集摇滚金属、饶舌...等强悍乐风就是现在说的黑金,皆在这组来自芝加哥Nu-Metal的新团Disturbed中展露无遗!自90年代中后期,挥舞着此一狂放能量旗帜的乐团,就如狂洪决堤般的迅速漫延至整个摇滚版图,更开启了摇滚乐的全新视野,而这些令众摇滚迷所膜拜的代表团体就在Disturbed的正式入侵,将会再次成为吃惯重口味的你疯狂追逐的焦点。
摇滚十大厂牌排行榜前十

摇滚十大厂牌排行榜前十一、披头士1960年,乐队于英格兰利物浦市成立,其音乐风格源自20世纪50年代的摇滚乐,并开拓了迷幻摇滚、流行摇滚等曲风。
披头士不仅仅是世界上最伟大的乐队,它也是世界上最成功的的乐队之一,在成立的最初阶段,就凭借在流行音乐上独特的见解和曲风获得了高人气,其唱片也是畅销全球,在1985年就创下了10亿张的惊人成绩。
二、滚石在世界最伟大十大乐队中,滚石可说是唯一一个能与披头士进行抗衡的乐队,它不仅仅伴随了几代人的成长,也在很大程度上促进了摇滚音乐的发展。
滚石的音乐以独特的色彩和强烈的冲击感闻名,其众多单曲也是流传至今,备受现代年轻人的喜爱。
三、皇后“皇后”就如同它的名字一般,是一个非常特立独行的且丰富多彩的乐队。
皇后的摇滚风非常独特,它将美声、古典等进行融合,也因此成为了当时流行音乐中独树一帜的存在,对现代的音乐市场也产生了重要的影响。
四、涅磐涅磐这只乐队出现在上个世纪末期,在当时引起了很大的反响,也因此让朋克乐再次兴起,从而开展了另一个时代。
涅盘的音乐不仅仅是时尚另类文化的代表,也是真实摇滚文化宿命的写照,以至于近20年的时间里,不断的有人争相模仿。
五、枪炮与玫瑰枪炮与玫瑰乐队(GunsN'Roses),1985年组建于美国加利福尼亚州洛杉矶的硬摇滚乐队,由主唱艾克索·罗斯、贝斯手达夫·麦克凯汉、主奏吉他手史莱许、节奏吉他手理查德·福特斯、鼓手弗兰克·费雷尔和键盘手迪齐·里德、梅丽莎·瑞斯组成。
在世界最伟大十大乐队中,枪炮与玫瑰是非常典型的摇滚代表,他们不仅曲风独特,表演时候所散发的不羁也给观众留下了深刻的印象。
乐队的作品也是属于很多遍的,有抒情温暖的柔和感,也有激情四射的摇滚风,正式因此在当时获得了众多年轻人的喜爱。
六、林肯公园林肯公园(LinkinPark)是一组来自美国加利福尼亚州的摇滚乐队,由乐队主唱查斯特·贝宁顿(主音),麦克·信田(主要负责说唱)、贝斯手大卫·菲尼克斯·法雷尔、吉他手布莱德·德尔森、鼓手罗伯·巴登和DJ采样手约瑟夫·韩组成。
世界著名乐队

世界著名乐队1 滚⽯乐队(The Rolling Stones)滚⽯乐队是⼀只英国的摇滚乐队,乐队成⽴于1962年,⾃成⽴以来乐队⼀直延续着传统蓝调摇滚的路线,所以我们把他称为摇滚活化⽯也毫不为过。
乐队最初有5名成员,截⽌2014年,乐队剩下4⼈:⽶克·贾格尔、查理·沃茨、朗尼·伍德和基思·理查兹。
在上世纪60年代,滚⽯乐队就已经活跃在摇滚舞台上。
虽然与披头⼠乐队是同属于⼀个时代的⼈,但时⾄今⽇,披头⼠乐队早已解散,⽽滚⽯乐队依然屹⽴不倒。
滚⽯的摇滚⽣涯充满了争议,乐队成员的经历更是奠定了摇滚⽂化的基础。
与披头⼠出⾝⼯⼈阶级不同,滚⽯的成员来⾃中产阶级,但却对⾃⼰的阶级进⾏了反叛。
温⽂尔雅与滚⽯乐队没半点关系,你所见到的只有粗糙和放荡不羁以及对社会问题的嘲弄与批判。
如果说披头⼠是英国摇滚乐⾥的绅⼠,那么滚⽯乐队就是⼗⾜的「混蛋」,这样鲜明的对⽐或许在⼀开始有刻意为之的宣传意味,但不管怎么样,滚⽯乐队⽤⾝体⼒⾏告诉世⼈摇滚其实不⽌有披头⼠⼀种。
2 披头⼠乐队(The Beatles)披头⼠乐队也是⼀⽀来⾃英国的摇滚乐队,由约翰·列侬、保罗·麦卡特尼、乔治·哈⾥森和林⼽·斯塔尔四名成员组成,1960年乐队于英格兰利物浦市成⽴。
1964年,「披头⼠热」传到了美国,美国流⾏⾳乐排⾏榜差不多成了披头⼠的天下,⼤街⼩巷到处飘荡着披头⼠的声⾳。
同年,他们的第⼀部电影《⾟劳之夜》放映,同样引起了轰动,影⽚的主题歌使披头⼠荣获当年格莱美最佳演唱⼩组奖。
在美国的流⾏歌曲排⾏榜上,从1964年到1970年,披头⼠的歌共上榜64次。
披头⼠在美国前所未有的商业成功和艺术成就,不仅改变了美国的唱⽚⼯业,还对美国⽂化产⽣了深远的影响。
1970年4⽉10⽇,乐队成员保罗·麦卡特尼宣布离开乐队。
10⽉31⽇,保罗·麦卡特尼向法院提起诉讼,要求完全解散披头⼠,并且禁⽌乐队重组。
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世界十大著名乐队排名世界最佳艺术家:猫王世界四大乐队:Thestones(滚石乐队)Thebeatles(甲壳虫乐队)eangle(老鹰乐队)BEYOND(超越乐队)世界第一吉他手:艾力*克普敦(吉他皇帝)世界第二吉他手:黄贯中(吉他至尊)世界第三吉他手:桑塔那(吉他高高手)终身金针奖:Thebeatles乐队主唱:约翰*列农BEYOND乐队主唱:黄家驹最佳歌曲:老鹰乐队:<<加洲旅馆>>甲壳虫乐队:<<黄色潜水艇>>BEYOND乐队:<<光辉岁月>>猫王:<<何去何从>>欧美十大摇滚乐队排名欧美十大摇滚乐队第1名:The Beatles(披头士乐队)上榜理由:他们用音乐改变了世界,让我们的行走不再孤单经典指数:★★★★★欧美十大摇滚乐队第2名:Rolling Stones(滚石乐队)上榜理由:摇滚不仅仅是音乐,也是一种生活方式经典指数:★★★★半欧美十大摇滚乐队第3名:U2乐队上榜理由:人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放经典指数:★★★★半欧美十大摇滚乐队第4名:Queen(皇后乐队)上榜理由:它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市经典指数:★★★★永不凋零的艳丽花朵(文:游萦)基本信息乐队名称:Queen (皇后)组建时间: 1971国籍: 英国风格类型:Album Rock(专辑摇滚)、Arena Rock(舞台摇滚)、British Metal(英国金属)、Glam Rock(迷惑摇滚)、Hard Rock(硬摇滚)、Pop/Rock(流行/摇滚)、Prog-Rock/Art Rock (前卫/艺术摇滚)引子无数摇滚乐迷怀念着六七十年代,那一个灼烧般的,带着炽烈与灰烬气息的疯狂年代。
二战后的平静是一个愈伤期,也意味着一大片迷茫的浓雾,所有人在压抑中迷失方向,空气中封存着躁动的危险因子,一切显得那么陈腐可憎,一切等待着被破坏,被覆灭,被重建。
一群愤青们首先拖着他们肮脏破旧的牛仔裤,被着一把随时有可能被砸碎的吉他跳上街头,狂笑着嘶吼着,挥舞着愚蠢而有力的拳头消耗他们的青春。
英国,这个由危险而冷峻的物质构成的孤岛,这个大西洋中显得阴郁而溢满火药味的古老战舰,成为这场躁动的舞台。
披头士的蘑菇头引来少女们的阵阵尖叫——但这不是全部,The Who用吉他残片引爆了全场的疯狂,Rolling Stone孜孜不倦地甩着蓬乱浓密的长发在街头的舞台上咆哮着,Sex Pistols 坏笑着给专辑封面上英国女王的耳朵别上别针…… 一切在不安与死寂中开场,若干年后以决绝的姿态扑向覆灭。
其间,英伦三岛的肥沃土地上疯狂滋长着各种植物——苔藓还是向日葵,荆棘还是紫罗兰,这都不重要。
它们都以自身的存在继续着那个时代的疯狂,其中,有一朵花最为艳丽,盛开的也最为放肆。
它的名字叫Queen。
之所以花如此多的笔墨去渲染那个由嬉皮士运动,朋克运动等等交织的时代,是因为那一切都是Queen,这朵艳丽花朵的温床。
它吸收着那些带着腥味与热度的养料,却绽放出有别于粗糙朋克们的华美与优雅。
Queen,这是一支风格无法被界定的摇滚乐队,它有着招牌式的华丽吉他Solo,却不似一般金属乐队的繁冗嘈杂,而是在宏大与华丽中渗出一丝规整与隽永;它早期的作品泛着些许实验味道,却不似Pink Floyd般空荡清冷,而是沾着人间烟火的暖意;它也曾有过自省与探讨末日的歌词,却并非哥特乐队般整日沉在凄绝(或是故作凄绝)的异世界里。
它属于人间,扎根尘俗,却透着超尘脱俗的芬芳。
主唱Freddie Mercury华美,就连四位成员的面容也一样,有时你很难从他们秀丽的脸蛋上相信他们是实力派。
主唱Freddie Mercury有着波斯血统,骨骼奇骏,狭长的眼梢泛着一丝阴柔;吉他手Brian May 则是一位标准的英式美男——挺拔的鼻梁,分明的轮廓透着高贵的忧郁;贝司手John Deacon 的微笑永远是个谜,柔和的面部线条在寂静中熠熠生辉;鼓手Roger Taylor的美已经无法形容,芭比娃娃般无懈可击的脸上,总是洋溢着热情的笑容。
发展追根溯源,Queen的诞生是建立在乐队Smile的基础上的。
1968年,英国伦敦帝国大学的Brian May带着他自制的吉他Red Special与医学院学生Roger Taylor,以及同学Tim Staffell 成立了Smile。
乐队风格主要为硬朗的重金属,Brian富有感染力的吉他solo在这个时期打下了坚实的基础,Roger有力而具爆炸性的鼓点也初具端倪。
而这时的Freddie Bulsara,后来的Queen灵魂主唱刚从伊令大学毕业,并在毕业后的服装生意中认识了Roger Taylor,也因此成为Smile第一批听众。
不过,这个时期的Freddie辗转于数只乐队中,并未加入Smile,值得一提的是,那时的他与乐队的每名成员都私交甚笃——生意伙伴Roger Taylor后来干脆让Freddie搬进了自己的公寓,Tim Staffell更是他多年的同学。
或许正是这为日后Queen的默契奠定了基础。
不久,Tim Staffell决定离开Smile,从另一支乐队Sour Milk Sea解散风波中出走的Freddie在Tim走的同一天便加入了Smile。
这一成员变动对于日后的Queen是有里程碑意义的。
而后Freddie决定将乐队名改为Queen。
1971年2月,毕业于伦敦大学切尔西学院电子工程系的John Deacon正式加入Queen。
乐队宣告诞生。
John Deacon花了些时间融入Queen这个团体,他的加入有些阴差阳错的味道。
招贝斯手时,Freddie的一位朋友Chris也参与了竞争,Chris同样技艺精湛,又与Freddie交情不错,眼看天时地利人和的事情被Chris的发挥失常搅黄了。
吉他手Biran May最终选择了更为稳重严谨的John,Freddie本人自然有些失望。
John这个“外人”的身份变得很微妙。
不过很快,John以实力赢得了信任,他沉静稳重的bass line给Queen无拘无束、天马行空的曲风一条准绳,使得Queen的作品曲折多姿而又不显凌乱。
另外,这位理科高材生深谙理财之道,在成功炒掉两个只关心如何压榨乐队利益的猪头经纪人后,他开始打点起Queen的内外事务来。
吉他手Biran May说到理科高材生,就不得不提到另一位成员,吉他手Brian May了,这个乐队基石式的人物是Queen“高贵血统”的一大源头。
Brian后来成为英国伦敦帝国大学星体物理学博士,精密的理性思维却毫不妨碍感性灵感的发挥,他的吉他solo不再只是歌曲的点缀——若把Queen比作一个人,Roger的鼓点与John的bass line是筋骨,Brian的吉他solo就是其间的血肉。
而主唱Freddie,则担任了灵魂的角色。
说到这里,该解释一下为何之前称他为Freddie Bulsara了。
事实上,Freddie Mercury是一个彻头彻尾的艺名,Freddie原名Farrkoh Bulsara,少年时代得到了“Freddie”这个外号,17岁到英国时便以Freddie自居。
再后来,Freddie创作歌曲《My Fairy King》时得到一句歌词启发,决定将姓改为Mercury(这也和Queen所属厂牌Mercury一拍即合),故而有了后来为人熟知的Freddie Mercury这个名字。
在1973年推出的处女作《Queen I》中。
可以明显听出Led Zepplin对Queen曲风的影响(Led Zepplin和Jimi Hendrix是Queen的偶像),曲风虽在华丽风格上初显端倪,但Freddie 高音段的叫喊有些模仿Led Zepplin主唱Robert Plant的痕迹。
不过,这张处女作总算是一个不错的开始。
1974年,Queen推出第二张专辑《Queen II》,在这张专辑中,Queen迈出了非常可贵的一步,他们找到了属于自己的风格,Freddie原本略显单薄的嗓音处于疯狂的蜕变中,它变得更为丰盛多姿,也更具有内在的爆发力。
进步更明显的是Queen整体富有奇幻歌剧色彩的编曲,其中吉他手Brian May的solo个人认为在这个时期已开始走向成熟。
当然,这一时期的编曲制作有些花哨浮躁之感——像一个刚步入文坛的青年作家,拼命在行文中显露辞藻一般。
贝司手John Deacon《Queen II》诞生出了Queen的第一首热门单曲《Seven seas of rhye》,除此之外,有一首歌很值得一提,它并非热门歌曲,却为后来Queen的传世经典《Bohemian Rhapsody》奠定了基础,那便是《The march of the black queen》。
用一个不恰当的比喻,《Bohemian Rhapsody》就像是《The march of the black queen的究级进化版。
泛着超现实主义气息的歌词,集诡异、黑暗、精致为一体的曲风,还有华丽又略显俏皮的吉他solo与Bass line——或许最大区别的便是演绎了,《Bohemian Rhapsody》中间部分的歌剧色彩更浓,主唱Freddie的驾驭也更为精彩绝伦(甚至可以说,Freddie在《Bohemian Rhapsody》中的演唱盖住了其同样出色编曲的光芒。
)。
紧接着,Queen推出了第三张专辑《Sheer Heart Attack》,这是Queen辉煌的真正开始。
一个非常明显的标志便是Freddie声线上的破茧成蝶,无论是轻灵婉转的《Killer Queen》《Mis Fire》,还是金属风格强烈的《Stone cold crazy》,他都驾驭的游刃有余。
真正到达炉火纯青地步的,还有编曲制作。
此时的Queen已经在磨练中懂得取舍,不在过于泛滥的叠加花哨的段子,而是明了在美轮美奂中寻求一种和谐与整体感。
在热门单曲《Killer Queen》中,Freddie光洁顽皮的声音巧妙地穿梭于Brian May灵动轻快的吉他solo中,配以诙谐的和声,使得这首歌在悦耳的同时充满了黑色幽默。
《Killer Queen》从一定程度上已经达到了Queen 的巅峰水准,它的大热似乎也预示着一个华丽王朝的到来。
巅峰1975年,Queen凭借巅峰之作《A Night At The Opera》皇袍加身。
这张专辑不但是所有Queen迷顶礼膜拜的传世经典,也是摇滚史上一座光彩夺目的里程碑(若是初次接触Queen 的朋友,不妨从这张专辑听起,因为它从任何一个角度都代表Queen的最高水准。
)在这张专辑中,抒情小曲、金属力作、歌剧断章在整体上错落有致,张弛有度,真正呈现了一个多彩的皇后。