中国风音乐的传统美
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析

中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是指以传统中国音乐元素为基础,融合了流行音乐的节奏、编曲等特点的一类音乐。
这类音乐在传承和推广传统文化的又符合现代人的审美需求,因此受到了广大人群的喜爱。
中国风流行音乐的艺术特色主要体现在以下几个方面:1.传统音乐元素的融合:中国风流行音乐在编曲和演唱方式上保留了传统音乐的元素,如使用乐器如二胡、古筝、琵琶等,采用传统曲调和音乐节奏,给人一种亲切感和独特的韵味。
这些元素与流行音乐的编曲方式相结合,呈现出独特的风格。
2.歌曲主题的中国化:中国风流行音乐的歌曲主题多以中国传统文化为主要内容,如以中国古诗词为歌词的歌曲,以历史故事或传统民间故事为主题的歌曲等。
这种中国化的歌曲主题能够唤起人们对中国传统文化的记忆和热爱,增强了音乐作品的文化内涵。
3.歌唱方式的表现力:中国风流行音乐在歌唱方式上充满了表现力,歌手在传统编曲基础上进行自由的发挥,能够展示出丰满的音色和感情。
歌手通过声音的变化和情感的表达,使歌曲更加动人和感染力。
4.时尚的音乐制作:中国风流行音乐在制作上注重音乐的时尚感和流行元素的融入,如电子音乐、流行曲风等的运用,使音乐更具有现代感和音乐市场上的竞争力。
这种时尚的音乐制作让中国风流行音乐在传播时更易被年轻人接受和喜欢。
1.传统与现代的结合:中国风流行音乐既保留了传统音乐的独特韵味,又融合了现代音乐的时尚元素,使得音乐作品既具有传统的文化底蕴,又有现代人的审美需求。
这种传统与现代的结合能够满足不同年龄层次的观众的审美需要。
2.华丽而不失内涵:中国风流行音乐的音乐制作往往非常华丽,使用了大量的乐器和声音效果,给人一种奢华感。
但与此歌词也往往充满深度和内涵,能够引发人们对自己内心情感和人生价值的思考。
3.催泪的情感表达:中国风流行音乐在情感的表达上往往非常动人,通过歌手的婉转嗓音、悲伤的音调和歌词的诗意,能够触动人的情感。
这种催泪的情感表达让人们能够真实地感受到音乐所传递的情感和思想。
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析

中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是指以中国传统文化元素为主题或融入其中的流行音乐形式。
近年来,随着中国文化软实力的提升,中国风流行音乐在国内外的影响力不断增强,受到了越来越多人的喜爱和追捧。
这种音乐形式有着独特的艺术特色和审美魅力,值得深入探讨。
1. 融合传统和现代元素中国风流行音乐的特色之一是融合了传统和现代元素。
在音乐的编曲、歌词和演唱方式上,可以明显感受到传统中国音乐元素的融合。
运用中国传统乐器如二胡、琵琶等的演奏,以及传统的音乐旋律和节奏。
也在音乐的编曲、流行曲风和时尚元素上保持了现代性,使得中国风流行音乐既有传统文化的底蕴,又不失时尚感和现代审美。
2. 体现中国文化精髓中国风流行音乐的另一个艺术特色是体现了中国文化的精髓。
在歌词和主题上,中国风流行音乐常常表达了中国传统文化的价值观念和情感体验。
对家国情怀、乡愁思念和中国传统美德的讴歌,以及对中国历史、传统艺术和文学的回忆和致敬。
这些内容不仅使中国风流行音乐具有了深厚的文化内涵,也使其在传递中国文化精神和情感共鸣上更具有力量。
3. 融合东西方音乐元素中国风流行音乐还具有融合东西方音乐元素的特色。
在音乐的制作和表现上,中国风流行音乐常常融合了西方流行音乐的元素,比如流行乐、电子音乐、摇滚等,使得音乐更具有国际化的美感和表现力。
也将中国传统音乐的优美旋律和情感表达方式融入使得音乐更具有东方韵味和魅力。
二、中国风流行音乐的审美探析1. 传承和创新的统一2. 情感表达和精神内涵的统一中国风流行音乐的另一个审美特点是情感表达和精神内涵的统一。
在歌词和旋律表达上,中国风流行音乐往往充分表达了歌手和作曲者对生活、情感和梦想的真挚感受,使得音乐充满了个人情感和生命力。
也融入了对家国情怀、人文关怀和思想情感的表达,使得音乐具有了更深远的精神内涵和社会意义。
3. 东方美学与国际化审美的统一中国风流行音乐的审美魅力还在于东方美学与国际化审美的统一。
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析

中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是中国传统音乐与流行音乐元素的结合,具有独特的艺术特色和审美魅力。
它追求着古典与现代的融合,将传统的音乐元素与现代流行音乐的节奏和编曲相结合,以及以中国风的元素为主。
下面将从编曲、歌词以及表演形式三个方面对中国风流行音乐的艺术特色及审美进行探析。
中国风流行音乐的编曲表现出独特的艺术特色。
编曲上,中国风流行音乐注重古典乐器和流行乐器的结合。
传统的古琴、二胡、笛子等乐器与现代的吉他、电子乐器等流行乐器共同出现在中国风流行歌曲中,营造出独特的音乐风格。
这种结合可以体现中国传统音乐的古朴和纯粹,同时又融入现代流行音乐的活力和吸引力。
编曲上的巧妙搭配,使得中国风流行音乐在乐曲的音色上更具丰富性,增加了音乐的层次感和魅力。
中国风流行音乐的歌词也体现了独特的艺术特色。
歌词上,中国风流行音乐常以中国传统的文化、诗词、历史等为主题,展现了中国文化的深厚底蕴。
这些歌词常常反映出对传统文化的赞美和传承,通过歌声传达出对传统文化的热爱和崇敬之情。
中国风流行音乐的歌词也注重情感的表达。
歌手通过歌词,将自己的情感和经历融入使得歌曲更加真实、贴近人心。
这种情感的表达使得歌曲更具感染力,能够引起听众共鸣。
中国风流行音乐的表演形式也有其独特的审美魅力。
中国风流行音乐在表演形式上常常融入了中国传统文化元素的舞蹈、服饰等。
舞蹈上,常常运用传统的舞蹈动作和编排,通过舞蹈的形式来展现歌曲的主题和情感。
服饰上,也常常选用传统的中国服饰,给人以视觉上的美感。
这些表演形式的融入,使得中国风流行音乐更具观赏性和表现力,使得观众在欣赏音乐的还能够享受到一种视觉和审美的享受。
中国风流行音乐的艺术特色及审美魅力主要体现在编曲、歌词以及表演形式三个方面。
编曲上的结合使得音乐更有层次感和丰富性,歌词上的情感表达给人以共鸣感,表演形式上的融合则给人以观赏性和审美享受。
中国风流行音乐以其独特的魅力和风格,在国内外都受到了广泛的追捧和喜爱。
中国传统音乐的美学鉴赏与文化内涵

中国传统音乐的美学鉴赏与文化内涵中国传统音乐是中华民族的瑰宝,承载着丰富的美学鉴赏和深厚的文化内涵。
它以其独特的音色、旋律和节奏,展现了中国人民的情感与智慧,传承了中华文化的精髓。
本文将从音乐的审美特点、文化融合以及艺术表达等方面,探讨中国传统音乐的美学鉴赏与文化内涵。
一、音乐的审美特点中国传统音乐以其独特的审美特点吸引着世界的目光。
首先,中国传统音乐注重表达情感。
它以音乐的形式表达人们内心深处的情感体验,如忧愁、喜悦、思乡等。
其次,中国传统音乐注重音色的变化。
它运用不同的乐器和演奏技巧,创造出丰富多样的音色,使音乐更具层次感和表现力。
再次,中国传统音乐注重旋律的变化。
它以其独特的旋律构建方式,形成了独特的旋律风格,如南音、北音等。
最后,中国传统音乐注重节奏的变化。
它通过不同的节奏变化,展现了音乐的韵律美和节奏感。
二、文化融合的美学鉴赏中国传统音乐是中国文化的重要组成部分,它融合了丰富多样的文化元素,展现了中国文化的多样性和包容性。
首先,中国传统音乐融合了民族音乐的特点。
不同民族的音乐元素在中国传统音乐中得以融合和发展,形成了丰富多样的音乐风格,如蒙古族的马头琴、藏族的唐卡等。
其次,中国传统音乐融合了古代文学的精华。
中国古代文学中的诗词和散文被融入到音乐中,形成了音乐作品的文学性,使音乐更具诗意和意境。
再次,中国传统音乐融合了哲学思想的智慧。
中国古代的哲学思想如儒家、道家等,通过音乐的形式表达出来,使音乐具有了深刻的思想内涵。
最后,中国传统音乐融合了民间艺术的元素。
民间艺术中的歌曲、舞蹈等元素被融入到音乐中,使音乐更加生动活泼,具有浓厚的民间特色。
三、艺术表达的文化内涵中国传统音乐通过艺术表达,展现了丰富的文化内涵。
首先,中国传统音乐表达了人与自然的和谐关系。
中国人对自然的崇敬和热爱体现在音乐中,如山水画的意境被融入到音乐中,使音乐具有了自然的韵律和美感。
其次,中国传统音乐表达了人与人之间的情感交流。
中国的传统音乐之美

中国的传统音乐之美一、引言中国历史悠久,拥有丰富多样的传统音乐。
这些音乐作品以其独特的旋律、丰富的表达方式和深厚的文化内涵,展示了中国传统音乐的独特之美。
本文将探讨中国传统音乐的魅力所在,并介绍几个代表性的传统音乐形式。
二、中国传统音乐的特点1. 古老而独特的旋律中国传统音乐源远流长,可以追溯到几千年前的古代。
这些古老的音乐旋律具有其独特的魅力,表达了中国古代人们的情感和思想。
无论是悠扬的古琴曲,还是慷慨激昂的军乐,都展现了中国传统音乐的多样性和魅力。
2. 抒发情感的方式中国传统音乐是一种纯粹的情感表达方式。
通过音乐,人们可以借助声音和旋律来表达自己的思想和情感。
无需言语,音乐可以穿越时空,触动人心。
中国传统音乐中的每一个音符都承载着特定的情感,通过音乐的演奏和传唱,人们可以更好地理解和体验这些情感。
3. 深厚的文化内涵中国传统音乐是中国优秀传统文化的重要组成部分。
每一首传统音乐作品都蕴含着丰富的文化内涵,反映了中国古代人民的智慧和情感。
这些音乐作品传承了中华民族的文化精神,通过音乐的表达方式,将中国传统文化的精髓传递给后人。
三、中国传统音乐形式1. 古琴音乐中国古琴作为中国最古老的弹拨乐器之一,是中国传统音乐中最具代表性的形式之一。
古琴音乐以其悠扬的旋律和独特的表达方式而闻名。
古琴的琴音深沉而富有韵味,演奏时以指法和音色变化表达情感,给人一种独特的音乐享受。
2. 京剧曲艺京剧是中国传统戏曲中最具影响力的一种形式。
京剧曲艺融合了音乐、舞蹈、唱腔和表演等多种元素,通过旋律、节奏和唱腔的变化,展现了中国传统音乐的独特之美。
京剧曲艺以其高亢激昂的唱腔和丰富多彩的表演形式而闻名于世。
3. 象棋曲象棋曲是中国传统音乐的一种特殊形式。
它以象棋游戏中的棋子和棋盘为背景,通过音乐来表达象棋的对局和情感。
象棋曲既有音乐的美感,又展现了象棋的策略和智慧。
四、中国传统音乐的现代传承与发展中国传统音乐在现代社会中仍然具有重要的地位和影响力。
中国传统音乐的特点与魅力

中国传统音乐的特点与魅力中国传统音乐自古以来就有着独特的特点和魅力。
在这些年里,这种传统音乐一直具有一定的地位和影响,这篇文章将从不同的角度为你讲述中国传统音乐的特点和魅力。
一、特点1.富有文化内涵中国传统音乐注重文化内涵,没有过多的表面形式。
它以情感和思想为基础,从而通过音乐来传达出自己的文化精神和内涵。
因此,中国传统音乐被视为中国文化的重要组成部分。
2.讲究音律中国传统音乐也讲究音律的美感。
它以五声音阶为基础,以律动和旋律为中心,人声和乐器的搭配完美地展现了音律的美感。
3.情感表达中国传统音乐真实地表现了人们的真实情感。
它传达了当时社会的思想和情感,以及其它的生活体验,使得音乐具有了更深层次的情感表达。
4.古老传统中国传统音乐是集中国古代文化的深厚内涵和禅宗思想于一体的文化艺术体系,因此它也是古老传统的代表。
二、魅力1.文化认同感在现代社会,中国传统音乐已经走进了世界舞台。
从对音乐特点的深入了解中,可以看到中国文化的深刻底蕴和魅力,从而在听众心中形成一种文化认同感。
2.历史传承中国传统音乐是历史传承的重要内容。
在这种传承中,人们可以更好地理解中国文化,并且不断发扬传统的精神意义。
这种积淀为今后的发展奠定了坚实的基础。
3.内心情感的慰藉中国传统音乐可以让人们感受到美的力量和内心情感的慰藉。
在快节奏的生活中,一首让人心旷神怡的传统音乐如同一股清风,可以让受众暂时远离繁琐的生活。
4.独特韵味中国传统音乐有着独特的韵味。
它展现了中国文化的深厚底蕴,同时也给予了中国民族音乐一种独有的精神风潮和气息。
总之,中国传统音乐特点和魅力不断吸引着越来越多的人。
通过传统音乐,我们可以更好地认同中国文化,理解传统精神,与之建立心灵上的沟通和交流。
希望中国传统音乐能够得到更广泛的传播,让更多的人爱上中国传统音乐。
中国传统音乐的魅力

中国传统音乐的魅力中国传统音乐是中华民族千百年来沉淀下来的瑰宝,它以其深厚的历史渊源和独特的音乐风格吸引着世界各地的人们。
中国传统音乐的魅力在于其独特的音调、丰富的表现形式和独特的艺术特点。
本文将从多个角度探讨中国传统音乐的魅力。
一、音律与表达情感中国古代音乐注重音律的和谐与精确,追求音乐的整体和谐美感。
中国传统音乐有众多的音调和音阶,通过不同的音律来表达不同的情感和意境。
例如,民间的《二泉映月》以其悠扬的琴音传达出回忆与思念之情;古典的《广陵散》则以其铿锵有力的旋律表达出豪情壮志。
无论是忧伤、喜悦还是悲壮,中国传统音乐都能通过音律的表达,将情感融入旋律之中,打动人心。
二、丰富多样的表演形式中国传统音乐的魅力还体现在其丰富多样的表演形式。
从传统的古琴、古筝、笛子等器乐表演,到京剧、评剧、豫剧等戏曲表演,再到民间的山歌、花鼓戏等各地乡土剧种,中国传统音乐的表演形式之繁多令人叹为观止。
不同的表演形式展示了不同地域、不同历史时期和不同文化背景下的音乐风貌,丰富了传统音乐的内涵与魅力。
三、中国乐器的独特之美中国传统音乐离不开独特的音乐乐器,这也是其魅力的重要组成部分。
古琴、古筝、二胡、琵琶等中国乐器都具有独特的音色和表现力,能够以其独特的形态和声音风格,打造出与众不同的音乐效果。
例如,二胡的悠扬颤音及琵琶的浑厚音色,能够准确表达出音乐所需要的情感,给人以深刻的艺术享受。
四、传统音乐与现代社会的融合尽管时代不断变迁,中国传统音乐依然与现代社会保持着紧密的联系,展现出持久的生命力。
如今,中国传统音乐在各大音乐学院中依然占有重要地位,并且与流行音乐、古典音乐等各种音乐形式进行了跨界融合。
一些年轻的音乐人通过创作新的作品、演绎传统的曲目,使中国传统音乐焕发出新的生机与活力,为现代社会注入了新鲜的血液。
总结:中国传统音乐以其独特的音律、丰富多样的表演形式和独特的艺术特点,展现出与众不同的魅力。
它承载着中国的历史与文化,表达着情感和思想,是中华民族宝贵的非物质文化遗产。
中国传统音乐的美妙与韵味

中国传统音乐的美妙与韵味一、中国传统音乐的起源及特点中国是一个拥有悠久历史和丰富文化遗产的国家,其传统音乐作为中华民族文化的瑰宝,承载着深刻的历史渊源和人民智慧。
中国传统音乐起源于古代华夏文明时期,经过不断演变和发展,形成了独特而多样的风格。
其独特之处在于注重情感表达、讲究以声入心以调动人们情感的方法方式和塑造意境,强调持续而不懈效果。
二、中国传统音乐的表现形式1.器乐演奏:中国传统音乐在器乐演奏方面有着广泛而精湛的表现。
诸如古琴、筝、琵琶等传统乐器不仅能够带给听众纯净优雅的音响享受,同时也通过巧妙运用技巧和手法来表达情感与意境。
2.民歌与山水田园曲:除了器乐演奏外,在民歌和山水田园曲上,中国传统音乐同样有着独特的表现形式和韵味。
这些曲调通常以简洁优美、委婉含蓄的方式,表达了普通百姓对田园生活和自然景观的深情厚意。
3.传统戏曲音乐:传统戏曲音乐是中国传统音乐中另一重要组成部分。
它通过声乐、器乐与舞蹈相结合,将人物角色的性格、气质通过音乐表现出来,为观众们提供多维度的感受与情绪沉浸。
三、中国传统音乐的美妙之处1.崇尚和谐:中国传统音乐注重声音和谐与悠扬。
在其演奏过程中,旋律十分细腻流畅,并且能够精确地反映不同情感状态或意境。
这种和谐使人们感到平静与安宁,享受到身心上的愉悦。
2.抒发内心情感:中国传统音乐能够充分展示作曲家及演奏者深入内心、抒发个人情感与思想追求之能力。
无论是激昂浩荡还是柔婉感人,都能够引发听众内心深处的共鸣,并引发相应情绪。
3.展现文化智慧:中国传统音乐作为中华文明的一部分,融入了丰富而独特的文化智慧。
它通过音调、节奏和曲式来刻画中国人对自然、社会和人生哲学等方面深入思考与领悟,并将这些智慧融入到曲调之中。
四、中国传统音乐的影响及传承1.对世界音乐产生影响:中国传统音乐积淀了丰富的艺术元素,在世界音乐舞台上发挥着重要的影响力。
例如,西方古典音乐中常出现的琵琶演奏技法和旋律动机,就体现了中国古代民族音乐对其的启示和影响。
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摘 要: 近几年来,形式新颖创作别致的“中国风”歌曲传遍大街小巷,深得人们喜爱,越来越多的歌手为迎合大众审美 心理,更是不断的推陈出新,从而使这种音乐形式一夜之间成为大众娱乐的首选.中国风歌曲的盛行,在音乐创作上引起了一 场流行歌曲向古典回归的潮流,主要表现在歌词,编曲和唱法,整体风格上.本篇论文也主要从中国风歌曲歌词的美学角度来 分析和阐述流行歌曲中歌词的古典寓意,以及在表情达意上的美学效果,从而体现中国风歌曲整体的含蓄,忧愁,优雅的传统 美学风格.
(1)中和恬淡的审美特征首先是强调适度 第一,情感的适中. 《蜀绣》是由新生代作家郭敬明所作,李宇春演唱的.二 人联手打造新歌,凸显了中中国风的平和淡雅的风格《. 蜀 绣》巧妙的把“芙蓉城”的典故和《春夜喜雨》、《长相思》、《钗 头凤》等一些诗词结合在一起,把绣娘对丈夫思念的情感细 腻委婉的表达了出来,但是却张弛有度,是一种意境的渲染. 再配上李宇春的低沉的声音,意蕴悠远回味无穷.周杰伦的 《西厢》,初听名字就引人遐想,“走过西厢扑鼻一阵香,隔壁
“中”与“淫”是对立的美学范畴,“淡”与“躁”是对立的 美学范畴.乐而不淫,哀而不伤就是“中和”,宁静悠远就是 “淡和”.中国音乐审美境界的高端形式在于不哀不怨、不急 不躁,张弛有度,悲喜有节,培养温良、宁静、守正的君子风 范.所有这些就是要求音乐处处“和”而不“淫”,合于“中和” 准则,以平和恬淡为美也是中国古代音乐美学思想的基本 特征.
关键词:中国风;美学;传统美 中图分类号:J601 文献标识码:A 文章编号:1673-260X(2013)11-0239-02
1 中国风音乐中歌词的传统美 中国风音乐是“采用具有古典文化内涵的歌词和现代
流行音乐的旋律唱法及编曲技巧,达到怀旧的中国背景与 现代节奏的完美结合,从而产生出含蓄,忧愁,优雅氛围的 歌曲风格”. 因此台湾歌手周杰伦和作曲人方文山共同创作 的一系列 " 中国风 " 的流行音乐,是极具代表性的中国风音 乐形态.他们将古诗词中的意象、民间故事、俗语、古代文化 事物、古典曲子、传统民间戏曲、传统乐器的表演方式、人民 劳动中的民歌小调以及包括含蓄美、柔弱美、典雅美在内的 中国的传统美融入音乐中进行创作,从而形成一种典雅含 蓄的别样美.比如周杰伦歌曲《东风破》就是一首典型的中国 风歌曲《. 东风破》本是苏轼的古琵琶曲,而这首歌却用二胡 与琵琶伴奏,曲风复古,听来让人容易进入唐诗宋词的遐想 世界,韵味无穷.方文山将古代诗词曲赋融入歌曲进行创新, 让古典诗词与现代的流行音乐结合,打破古代单一的演唱 方式.在方文山的二度创作下,歌词古今交融,时空交错,而 “东风破”也成为代表着这种曲风的新名词.而从美学的观点 来看,音乐是通过某种表现方式体现出来的,即直觉或者非 直觉的,想象或者非想象的.而中国风的音乐则借助于歌词 较为清晰的表达了音乐内涵,主要表现: 1.1 以“中和”—— —“淡和”为准则,以平和恬淡为美
小姐还在花中央,鞋子忘了原来的方向,停在十八九岁情惆 怅,敢问一句盆中花怎赏,要拿姑娘与它比模样,甘做花泥 一片靠花旁,不是三月也能醉人肠……”诗人或者可以说作 者又从西厢过,百花还在,人去楼已空,那种追悔莫及的感 慨,不会逊于“死了都要爱”,这正体现了中国风歌曲中的情 感适度原则.
第二,人格精神的和谐. 人格精神是人本身投射到社会最主要的思想渗透到行 为中的集中体现,是美学最主要的研究课题之一. 其在中国风音乐的歌词中更是体现的淋漓尽致.中国的 传统文化中,淡雅坚韧的梅花,自古以来深受到中国文人的 喜爱,以梅入诗的作品更是数不胜数,作为人文精神的载体 而成为了孤傲寂寞、高洁幽雅的文人象征.在赞美梅的同时, 也就寄寓了作者们对崇高人格的追求,即是中国古典文化中 所追求的“梅格人品两奇绝”.如:琴瑟销魂的《梅花雪》将这 种情感向我们娓娓道来.作者用诗意的语言把梅林、梅花描 写的淋漓尽致,在用特别的手法使整首歌充满了浪漫和唯 美的色彩.在如:歌曲:梅花香(电视剧《万卷楼》主题歌曲),由 歌手刘力扬演唱.整首歌曲用了全新的曲调,通篇的用典,积 极向上的歌词,高度体现了梅花的精神,更是达到了人格精 神的高度和谐. 第三,人与自然的和谐. 中和的“中”字强调的是喜怒哀乐之未发的本然状态.中 国风音乐在创作上特别注重意象,修辞手法,写作体式以及 歌词的韵律表达上的古典回归,体现着人与自然的和谐精 神.正所谓人闲桂花落,夜静春山空.月出惊山鸟,时鸣春涧 中.我们来看一下祖海的这首《和谐中国》和风细雨的好时节 天地与人和,和颜悦色的好感觉人人很亲和,和气致祥的好 人家日子挺祥和,和衷共济的共和国心齐力更和.好一派和 谐欢乐天下同春的美妙景象.那饱满的稻穗,幸福了这个季 节(周杰伦《七里香》)这又何尝不是一种和谐美满的画面呢. 穿越千年音乐时光,大江东去,流水三千,冬去春来,物是人 非.伊人泪,花凋零,弹指一挥间,独留青山在,莫等闲,独白 少年头.煮酒观月,独醉我心.梦里独醒,只念伊人憔悴. (2)中和恬淡的第二个审美特征是多样性的统一 波澜壮阔的战争场面,或者狂风暴雨的景象,特别是雄 壮的交响乐,也是“多样性的统一”,却显然不是我们这里所
“中国风”歌曲的歌词题材广泛,意象丰富,而多以爱情 为主题.注重描绘画面形象,渲染气氛来展开情节.意象是中 国古典文论首创的审美范畴,本义是“表意之象”即用来表 达某种抽象观念和大道哲理的艺术形象,是构成诗歌意蕴 的核心和基础.如望月思乡、伤春悲秋、见流水则思年华易 逝、梧桐细雨则凄楚悲凉等.中国风歌曲的歌词正是打破原 有的语言组合形式,用陌生化为主要方式,将意象中所体现 的情感与现代意识相交融,构成现代歌曲中的古典意蕴,让 接受者获得如痴如醉的美学享受.中国古代传统诗歌中经常 使用的意象有“风花雪月”,四君子“梅兰竹菊”,演奏乐器 “琴瑟、琵琶”等,在中国风歌曲的歌词中为了体现传统文化 意蕴,必然会用到这些具有特定内涵的意象群.如周彦宏《醉 我一千年》, 在歌词中用了众多意象,如自然景观意象,“细 雨”“微风”“水”“浮萍”“夕阳”“远山”“鸿雁”“西湖”等,建筑 景观意象“栏”“窗”“断桥”等,文化景观意象“帆”“油纸伞” 等,把这些意象融汇在一起共同构筑了漫游于西湖断桥独 自思念沉醉的深情画面.例如月亮的意象,“站在古老神秘的 城墙,月光摇又晃”(方文山《刀马旦》)用月光渲染气氛“. 百 花还在人去楼已空,那明月照清秋”(后弦《西厢》)“. 明月几 时有,把酒问青天”.而李玉刚演唱的《水墨丹青》《清明上河 图》则表现了古代艺术的特点. 2 编曲和唱法的古典美学体现
第 29 卷 第 11 期(下) 2013 年 11 月
赤 峰 学 院 学 报( 自 然 科 学 版 ) Journal of Chifeng University(Natural Science Edition)
Vol. 29 No.11 Nov.2013
中国风音乐的传统美
王慧君
(内蒙古大学 艺术学院 音乐系, 内蒙古 呼和浩特 010021)
上文已经说到了二胡伴奏的《烟花易冷》,还有由杨钰 莹演唱的《风含情柳含笑》等.笛子伴奏的有刘亦菲的《兰若 词》,罗永娟的《胭脂泪》,胡歌和阿兰的《一念执着》,瞿颖的 《蝶恋花》,杨青倩的《师父说》,李玉刚的《水墨丹青》,钟舒 祺的《一场意外》,郑源和储兰兰的《寒江雪》等等.古筝伴奏 的《烟花三月》,童丽演唱.琵琶伴奏的《清明雨上》,《庐州月》 《青花瓷》《菊花台》《花好月圆夜》. 2.3 唱腔上运用了中国民歌或戏曲方式
“音乐作为时间的艺术,听觉的艺术,表情的艺术,故其 存在方式是时间,呈现方式是音响,表达方式是情感”,所以 说“音乐是人类为满足听觉感性需要与表现内心感受需要 而创造的丰富有序的声音组合体”(. 引自《音乐美学教程》张
前主编,上海音乐出版社).中国风歌曲在编曲和唱法上无疑 是一种音响的完美呈现,是音高,音强,音色及音长的完美 组合,是动力与平衡,连贯与对比,充分与分寸,新颖与可接 受原则的积极实践,从而形成独特的民间旋律,这种旋律主 要色调是单纯,柔美与娴静.所以中国风音乐多采用“宫调 式”的主旋律(五音指的是:宫、商、角、徵、羽.其中以宫音为 主音的调式叫做“宫调式”).例如《秋湖月夜》,风格悠扬、庄 重、肃穆,沉静.
有学者将中国风歌曲分为以方文山和周杰伦为代表的 辞藻派和诗词戏曲民歌派,但是,毋庸置疑,无论是哪一派 哪种类型的中国风歌曲都从整体上把握着忧愁、含蓄优雅 的美学风格.这些歌曲时而优雅,时而婉约,时而阳刚,时而凄 美,让人们仿佛穿越到古代的场景,令人不免产生恍如隔世 的感觉.以周杰伦和方文山等为代表的新生代音乐人引领了 中国风音乐的风向标,他们将乐器演奏中西合璧,旋律唱法 新旧交融,语言文字文白间杂,意蕴内容文化弘扬使这种音 乐形式不得不成为瞩目的焦点.
(3)中和最根本,最高层次上的特征,就是天人合一,这 是中国审美文化之魂
早在春秋时期,认为乐通天人,要求以平和之乐使人际 关系统一的思想已经产生.这种息心忘情思行齐,天人合一 归太极的思想在中国风音乐创作上也是非常重要的标准. 《蝶恋花》作者:牛奶 @ 咖啡,花儿花儿为谁开,一年春去春 又来.花儿说,它为一个人等待,无可奈何花落去,似曾相似 燕归来,花园里小路上独徘徊.关于天人合一的理念,在后面 还会加以论述. 1.2 题材和意象的古典回归
随着经济的快速发展,人们审美的不断挑剔,中国风音 乐的出现无疑会是音乐的一次大胆创新,也一定会获得一 部分甚至大部分人的追捧,我们从美学的角度进行了简单 的分析,中国风音乐确实有着独特的魅力,在社会发展,审 美方式上扮演着一种别样的美,是一种基于中国传统文化 上的传统美,并且在一定程度上复兴了我国的传统文化,但 是我们也必须清醒的认识到,它毕竟只是对传统文化的浅 尝辄止,并且—— —— —— —— —— 参考文献: 〔1〕王 惠 琴 ,李 彦 荣 .中 国 艺 术 歌 曲 美 学 特 征 初 探 . 〔2〕彭 丹 丹 .“中 国 风 ”流 行 歌 曲 浅 议 . 〔3〕权 磊 .关 于 “中 国 风 ”音 乐 的 探 讨 . 〔4〕黄 声 巍 .新 时 代 “中 国 风 ”流 行 歌 曲 创 作 特 点 . 〔5〕腾 朝 军 .论 中 国 风 歌 曲 的 独 特 性 . 〔6〕朱 立 元 .美 学 . 〔7〕张 前 .课 本 《音 乐 美 学 教 程 》.