如何训练和培养学生的乐感

如何训练和培养学生的乐感

乐感有先天因素,但主要是在后天的学习生活中培养的。培养乐感的关键是多聆听:第一,同一首歌要多听。第二,要广泛地涉猎各种类型的作品。“多聆听”应注意两个结合:与音乐、文学、历史知识学习相结合,与歌唱、演奏等实践活动相结合。

爱因斯坦说:“如果我在早年没有接受音乐教育的话,那么我无论在什么事业上都将一事无成。”音乐教育如此重要，乐感更是学习音乐的至高情感领域。音乐就是要传达某种感觉（非简单的听觉），而乐感就是人们了解这种感觉的感官能力，这种能力可以先天遗传，也可以后天培养。

我们常看到，当播放一曲美妙动听、活泼愉快的音乐时，孩子们会有不同的反应。有的孩子高兴得手舞足蹈，摇头晃脑。他们不仅能感受到音的高低、长短，还能体验到音乐所反映的情绪和思想感情，并与之产生共鸣，这些孩子对音乐有较强的感受力。有的孩子却反应比较迟钝，他们不能掌握乐曲的旋律与节奏，情绪上也没有什么变化。这就说明对音乐产生共鸣的学生有乐感，则没有反应的学生没有乐感。音乐学习中的乐感问题，是困扰孩子们学习的大问题。如果不能顺利解决，演唱出来的音乐是味同嚼蜡、平淡无奇，孩子学习积极性会受到很大打击，并逐渐失去对音乐学习的兴趣。没有了音乐的表现力,感动不了自己,因此也打动不了别人。音乐教学中，我们的音乐老师往往忽视了对学生乐感能力的重视和培养，一味地追求教学歌曲“快而多”，而学生学的一知半解，久而久之，学生唱歌就会经常出现“跑调”现象。如何解决这一教学难题呢？我认为应重视和培养学生的音乐感知能力。

乐感是人对音乐艺术感知上的灵敏度、准确度、接受能力、模仿能力、理解能力、辨别能力，生活联想的能力等诸多能力的综合。强化对乐感的理解，对学生的音乐能力发展具有重大作用。如何培养学生的乐感能力呢？本人认为可以从以下几点进行训练和培养。

一、加强学生理论基础知识的学习。

对于农村的学生而言，乐理知识几乎是个空白。许多音乐教师往往只重视教唱教学，而忽视了对学生乐理知识的传授与渗透。因此，加强学生理论基础知识的培养显得尤为重要。音乐老师从第一节课开始，就应该有意识的增强学生的乐理知识。如了解词曲作者、几几拍子、强弱规律、连音线、休止符、附点、延音符号等。让学生在学习中逐渐掌握旋律节奏快慢的特点，从而运用到实践演唱教学当中。

二、加强学生的听音练习。

对于音乐刚刚起步的学生来说，听音、辨音方面的能力往往较弱。因此，教师在教学当中，还应加强学生的听音练习。以C调为例，教师先在钢琴的中音区弹出某个音，让学生仔细聆听后说出这是什么音，先让学生感受7个音阶的高低。慢慢地加大难度，可以弹奏本节课要上曲目的调式，让学生体验。久而久之，学生的听音能力就会加强，继而在自学歌曲的能力上也会增强。教学效果就会大大提高。

三、.培养学生对节奏的感受力。

节奏是音乐的灵魂”。演唱一首歌，即使你的嗓音再好，唱的有多动听，但是没有把握住节奏，也等于不会唱歌。节奏是音乐的骨架，节奏就在我们生活之中，这就要靠老师去引导学生感受它。让学生在大自然中找声音的节拍，如：汽车声

(嘀嘀××)、闹钟声(嘀嗒嘀嗒××××)、钟楼的打钟声(当当当当××××)等。

四、让孩子在游戏中培养乐感。

为了提高小学生的学习兴趣和自觉性，我认为应让他们在游戏中，由浅入深地掌握一定的音乐技能技巧，提高表现音乐的能力，主要作法是：基本训练游戏化。将基本训练寓于游戏之中，让学生随着节奏做摇头、拍手、打肩、拍腿、踩脚、叉腰的游戏，使之用身体、动作来感受、体验、表现音乐。对音高的训练，由不定音高开始，老师敲木质黑板、再敲玻璃，他们很快就会辨别出敲黑板的声音低、敲玻璃的声音高。为了让学生继续分辨音高，让他们回家后敲击生活中的各种物件。学生回来后，争先恐后地告诉老师他们敲击的是什么东西，哪个声音高，哪个声音低。通过学习与实践，他们注意观察生活中的一切音响，提高了分辨声音的能力，也增强了他们的思维能力。小学生声带发育还很不成熟，不适合多唱、大声唱，也不容易掌握音准。所以我根据儿童的特点，用以“听”为主的方法激发兴趣，使他们带着好奇的心去学。方法是老师和大家一起做游戏，名为“小音符找家”。过程是将七个画有小房子的图片摆放到黑板前，并把每个小房子都标有1234567七个音，再按座位的顺序，从前到后，把七个同学分别指定为七个未确定音准的音符，然后听老师用琴弹出这七个音中的其中一个音，要求学生认真听、仔细辨、看谁的耳朵最灵。从第一个同学开始，听老师弹出的音属于这七个音中的哪个音，这个同学就马上跑到黑板前，站到这个音的下面，依此类推。直到这七个同学都找到了自己的“家”。如果有的同学出现了错误，找错了位置，最后请大家一起帮助他找到自己正确的家。经过一段时间的训练，学生就能够较准确地找到自己的位置。这个游戏，不仅训练了学生的音准感，而且养成了精神集中的好习惯。用“走、跑、快、走啊”掌握节奏的长短。四分音符称“走”，八分音符称“跑”，十六分音符称“快”，二分音符称“走啊”。根据这些音符各种不同的节奏组合，编成小游戏。例如“小音符游览世界各地”或“小音符游览音乐大楼”，并根据音乐的长短来确定一种节奏型用几小节。做节奏游戏，可以一人一组，也可以多人一组，还可以任意结组，还可以自编各种不同的动作，但要求节奏统一。这时，老师用2／4拍的音乐和不同的节奏型进行伴奏，使音符更富有形象性。同时学生自由结合，做着自己创造的游戏动作。使学生在玩中学，学中玩。

不少人认为，乐感是天生的，不是后天能培养的。但是实践证明，乐感是完全可以经过科学的训练而获得。但首先要做到勤学苦练，因为有了一定量的积累，才能有质的飞跃。其次必须重视以上几点的培养和训练。

总之，“教学有法，教无定法”。每个音乐老师的教学方法不同，教出来的效果也会必然不同。对于不同群体的学生，我们应当因材施教，在学习与教学过程中寻找出一条适合自己教学的方法。