如何在美术课堂中提高教学的有效性

如何在美术课堂中提高教学的有效性
在课程改革不断深入的今天，在提倡以人为本的素质教育体系中，美术教育要唤醒学生对艺术的兴趣，让他们感受美术的魅力，让孩子们在美术的宝藏，艺术的海洋中去发掘，去倘佯。

美术课程具有人文性质，而课堂教学则是一种师生双边的、动态的变化过程，每个学生都是生动、独立的个体，是课堂上主动求知、主动探索的主体；教师是课堂上这个变化过程的设计者、组织者、引导者、合作者，是为学生服务的。

在教学中要真正做到“以学生为本”，精心的设计，合理的、有效的课堂教学过程，使教师的教案设计符合学生的实际情况，这样的教学才是有效的课堂教学。

因此，我们有必要重新审视传统的教学体系，在教学中面向全体学生，以他们的生活与活动为中心，以提高学生的综合素质为目标，重视学生对美的表现力和创造力的培养，体现学习的自主性。

第一、如何有效地开展美术教学活动，使教学过程更好地促进每个学生的发展？
（一）、重视情景创设，激发学生学习兴趣
学生好奇心强，课堂上，针对学生的心理特征，根据教材内容、教学要求，借助录音、录像、电脑课件、游戏谜语等多种媒体进行教学，激发学生强烈的求知欲和浓厚的学习兴趣，使学生精神饱满，兴趣盎然，全神贯注，积极参与。

创设适合学生发展的教学环境和宽松的教育氛围，能激发学生内心的一种主动求知，主动求发展的欲望。

（二）、重视关注每位学生，以学生为主体
没有兴奋的情绪怎么激励人，没有主动性怎么能唤醒沉睡的人。

我想，教师应注意学生在学习实践活动中的主体地位，注重学生的创新意识和实践能力的培养，培养学生的主体能力和主体人格，以积极的态度去参与自身的发展过程，最大限度的发挥自身的创造力。

同时，游戏是学生的天性，在活动中更能体现学生的个性，让孩子们在学习活动中发挥自身的创造潜能，积极实践，在体验中感受美、创造美。

（三）、重视留给学生充分的表现空间
美术的教学活动应该充满活力，有利于培养适应现代社会、头脑开放的创造性人才。

首先是材料上的开放。

鼓励学生随意选择材料和手法去表现，告诉孩子不要以为作画只能用蜡笔和水彩笔，其实只要你愿意，各种各样的实物材料，像棉花团、厚纸片，还有我们常见的毛绒布料、树叶树皮、各种废旧物品，都可能是组成一个个美丽画面的最佳材料。

尝试了形式多样、变化多端的表现形式，受到了美的熏陶，提高艺术素养。

美术教育在于培养其生活的创造力，以良好的心态、灵活的思维、健康的人格来面对社会的发展，这就要求教师在教学过程中不断的更新观念，要以愉快的心情、引人入胜的方式，为学生创设生动有趣的，具有现实意义的教学氛围，使学生体验到学习的愉快，在美术活动中唤起孩子对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。

第二、课堂教学中行之有效的教学方法
课堂教学是学校实施教育的主要形式，传统的美术教育是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”的活动。

在国家基础教育课程改
革中，我们面临改变原有的教育观念、教学方式和学习方式的新要求。

回顾和观察美术教学的种种情景，要求的直接指向是：我们怎样才能做到更“有效”？对此，有必要重新认识美术教育和教学的意义，了解美术教学应该教些什么，学生应该学习些什么。

为此，应该尝试多种行之有效的教学方法。

1、在游戏中学习
在提倡素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。

“游戏”是学生喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。

游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新能力有机结合在一起。

新课程美术教材的大部分内容当中，都有一些潜在的游戏内容，所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。

游戏的名称也要符合学生的心态。

教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。

如“美术大本营”、“猜一猜”、“我是小画家”等等。

在游戏中调动学生的积极性，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。

游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促进学生不断地学好新知识、新技能，以适应时代发展的需要。

2、在比较中发现
美术是视觉的艺术，运用比较法，具有很强的直观性、能从多角度地对不同作品做比较分析，便于学生认识掌握相关的知识有利于调动学生参与教学的积极性，，并能产生深刻印象。

从而调动了学生的
学习兴趣。

要使这种方法取得理想的教学效果，还应注意精心选择作品，适时进行启发、引导，讲究科学性、典型性和艺术性。

通过不同作品比较，加深了学生对美术作品基本艺术形式的认识。

运用作品比较方法，有利于释疑解难，有利于调动学生参与教学的积极性，有利于学生对艺术审美能力的提高。

3、在分步中简化
传统的课堂教学都是不管任务的难易前半节课教师讲后半节课学生做，这样很不利于学生创作出优秀的作品。

先示范，后制作，往往课后出来的效果却不尽人意，作品千篇一律。

新课程下的美术课可以尝试一下从学生的身心特征及认知规律出发，结合分步教学法由浅入深，由简到繁，层层深入，层层扩散，层层启智。

在整堂课中教师始终作为学生的合作伙伴参与其中，生生互动，师生互动，举一反三使学生的创造能力得到了发展得到了升华。

给学生创设了一个真实生动的美术教学环境
4、在讨论中感受
记得赫钦斯曾说过：“什么是教育？教育就是帮助学生学会自己思考，作出独立的判断。

”所以我们的课堂教学中可以运用讨论的方法，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。

当然,讨论也不是一种形式随便的让几个学生聚在一堆说几句,而是应该像节目主持人一样，分好小组，提出具体的问题，然后进行引导、调控。

老师可以提这样的问题，如“跟你的同学介绍一下你喜欢的作品？”“请小组讨论一下这张作品的内容、形式及材料”等问题，可
以每组请一位学生同学介绍，也可以自由发言，可以争论。

老师应对学生的发言作点评、指导、升华。

讨论法可以帮助学生学会思考，学会判断，学会用语言表达自己的感受。

5、在评价中体验
随着新课程改革的深入，新的教学评价改变了以往只重结果不重过程，只重教师不重学生的教育观念。

我们可以采用了师生互评，生生互评等评价手段。

这样有助于学生自主意识的培养。

我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。

在自我评价中弱化了评价的甄别于选拔，激励了学生学习美术的兴趣，从真正意义上促进了学生的发展。

让学生体验到成功的乐趣。

总之，教学是一门艺术，艺术就得不断地去探索，艺术是永无止境的。

我们要以尽可能少的时间、精力和物力投入，取得尽可能多的教学效果，从而实现美术学科教育担负的教学目标。

我们的教学活动始终要让学生有一种期待，有一种耳目一新的感觉,有一种无法抗拒的吸引，那么这肯定是一种十分有效的教学。

美术有效性课堂教学呼唤创新精神的课，只有通过不断学习、实践、反思、再实践、再反思，才能去掌握教学这门艺术的真谛。

让我们共同探索吧！。