从亚里士多德的悲剧观审美
亚里士多德关于悲剧的结构观念
亚里士多德关于悲剧的结构观念亚里士多德对悲剧的看法，简直可以说是抓住了人类情感的“死穴”。
你看，他提到悲剧的结构，基本上就像是给大家情感和心理的“开药方”。
你想啊，悲剧不就是那种让人看了心里难受、眼睛湿漉漉的戏吗？他告诉我们，悲剧的核心是什么？就是那种通过一连串的事件，让人心情从高峰跌入低谷的体验。
就像你从楼顶滑下来，哇塞，那种心跳加速的感觉，既痛苦又让你有点爽。
说白了，悲剧的魅力就在这儿，它通过让你走进角色的痛苦里，然后又引发你对人性的深刻思考。
亚里士多德在《诗学》里写的特别明确。
他说，悲剧要有几个关键要素。
首先得有个“高贵的”角色。
这角色不能是那种普通的小人物，而是得有点地位，有点背景的。
说实话，要让大家对他产生共鸣，角色的痛苦得有点份量。
比如说，《哈姆雷特》里的哈姆雷特，他可是王子，失去父亲、母亲改嫁这种事让你难以忍受。
而这种痛苦和挫败感，正是悲剧的精髓。
再来呀，亚里士多德说，悲剧得有“反转”。
这反转，嗯，不能太老套，要让观众看得又惊又怕、气得不行但又舍不得走。
这种戏剧性的转折，正是让人看了忍不住心脏都跟着跳的原因。
说到这里，恐怕很多人会觉得，哎呀，这不就是现代电影里面常见的情节吗？没错！其实亚里士多德的理论，早就被导演们玩得炉火纯青。
你看《肖申克的救赎》，别看电影开始时你觉得好像一切都平静得不行，最后反转起来让你彻底吃惊，简直让人“头皮发麻”。
亚里士多德早就预测了这类情节的魅力。
所以说，悲剧并不一定是悲惨的，它也能带给观众一种“爽”的感觉，嗯，就是那种当你看到主人公的命运发生戏剧性变化时，心里头就有那么一丝丝的愉悦感。
再来啊，亚里士多德特别强调了“情感净化”这一点。
他说悲剧的目的，是让观众在看完以后能够达到一种情感上的“净化”，也就是我们常说的“洗净铅华”。
通过角色的悲剧命运，观众能够感受到自己的情感释放。
你看那些悲剧结局，主人公死了或者悲惨结局，虽然让人觉得有点压抑，但也让人深刻地感受到，哎，这一切并不是无缘无故的。
论述亚里士多德的悲剧美学观
论述亚里士多德的悲剧美学观
亚里士多德的悲剧美学观是他在他的著作《诗学》中提出的。
他认为，悲剧是一种高尚而有益的艺术形式，它能够通过情感的宣泄和思想的启迪来引起观众的共鸣。
根据亚里士多德的观点，悲剧是由特定结构和元素构成的。
首先，悲剧应该具有一个引人入胜的情节，其中包含有冲突、转折和最终的解决。
其次，悲剧应该具有一个高尚的主人公，他在面临困境和命运的挑战时展现出坚定的意志和道德品质。
第三，悲剧应该唤起观众的恐怖和怜悯，使他们通过对主人公的遭遇感同身受。
最后，悲剧应该具有一种意义上的解脱，通过悲剧的经历，观众可以从中获得思考和教益。
亚里士多德认为，悲剧的目的不仅仅是为了娱乐观众，更重要的是通过激发他们的情感和理性来促使他们思考人生的意义和价值。
他认为，通过观看悲剧，观众可以经历情感的净化和思想的升华，从而获得一种宽广的人生视野和对人类命运的理解。
亚里士多德的悲剧美学观影响了后世的艺术创作和文化理论。
它对戏剧、文学和电影等艺术形式的发展产生了深远的影响。
悲剧的核心理念，即透过困境和痛苦，呈现人性的伟大与悲壮，在某种程度上也成为了人类追求真实、探索内心世界的一个重要方向。
从_诗学_看亚里士多德的悲剧观_卢晓燕
文学观察
局才能产生完美的悲剧。 情节必须具有完 整性， 并且有一定的长度。 情节既然是行 动的摹仿， 它所摹仿的就只属于一个完整 的行动， 里面的事件要有紧密的组织。 亚 里士多德认为最完美的悲剧的结构应该是 复杂型的， 而不是简单型的， 并且完美的 布局应该有单一的结局， 而不是双重的结 局。
亚里士多德的悲剧理论系统地体现在 他的著作 《诗学》 中。 《诗学》 第六章， 亚里士多德给出了悲剧的定义： “悲剧是 对于一个严肃的、 完整的、 有一定长度的 行动的摹仿； 它的媒介是语言， 具有各种 悦耳之音， 分别在剧的各部分使用； 摹仿 方式是借人物的动作来表达， 而不是采用 叙述法； 借引起怜悯与恐惧来使这种情感 得以陶冶。” 这个定义深刻地阐释了亚里士 多德关于悲剧的基本看法。 本文试图从以 下三个方面对亚里士多德的悲剧观进行细 致的分析： 悲剧的性质、 悲剧的成分和悲 剧的目的。
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文学观察
仿”， 这是亚里士多德最根本的文艺观， 讲 悲剧的性质， 它的要义是摹仿。 从定义看， 悲剧首先是对一个行动的摹仿。 悲剧不同 于绘画、 雕塑、 音乐等， 它所摹仿的不是 某一种姿态、 颜色和声音， 当然这些都包 含在行动中。 悲剧摹仿的是行动， 因此必 须具有更现实、 更直接的特点， 它以直观 的形式诉诸于人们的感官， 而不是像其他 艺术一样需要通过暗示诉诸于人们想象的 东西。 其次， 这个行动必须 “严肃、 完整、 有一定的长度”。 所谓完整， 就是有开端， 有延续， 有终结， 能够看出其中的因果关 系； 所谓 “一定的长度” 就是既不能太短， 一下子就可看到结局， 也不能太长， 使观 众因看不到结局而着急， 因为过于庞大或 微小的东西都不能产生美感。
浅谈对亚里士多德《诗学》中悲剧人物论的认识
浅谈对亚里士多德《诗学》中悲剧人物论的认识亚里士多德的《诗学》是古希腊唯一一部较系统的戏剧理论著作,也是欧洲戏剧理论的奠基之作,其中探讨了一系列重要的理论问题。
长期以来人们对亚里士多德关于悲剧情节、悲剧结局、悲剧风格、悲剧效果等方面的论述进行了深入的探讨和多角度的研究,本文将对悲剧人物论作进行总结归纳，以期能对这一问题有一个较为深入的认识。
标签：亚里士多德；诗学；悲剧；悲剧主人公；悲剧性格Abstract: Aristotole’s Theory of Poem, which is the onl y systematic work on dramatic theory in ancient Greece and the basic work for the European dramatic theory ，discusses a series of important theories. People have done much in the study of Aristotole’s opinions on the plots, endings, styles and effects of t ragedy. This essay will pay more attention to the theory of tragic characters to get a deeper study on it.Key words: Aristotle, Theory of Poem, tragedy, tragic characters, tragic personality.亚里士多德的《诗学》作为西方美学，文艺学的奠基之作，其涉及悲剧人物的论述并不多,主要包括悲剧主人公和悲剧性格这两个方面。
一、悲剧主人公长期以来，一直存在这样一种观点：悲剧人物应该是”正面人物”，”英雄人物”，是代表历史发展方向的实践主体，即具有正义性和高尚性。
论亚里士多德的悲剧美学观
论亚里士多德的悲剧美学观
亚里士多德是古希腊的伟大哲学家，他对悲剧的理解和见解对后世产生了深远的影响。
他的悲剧美学观主要体现在以下几个方面：
1. 悲剧的地位：亚里士多德认为悲剧是希腊诗的最高形式。
这种观点在当时是非常独到的，因为古希腊人对诗歌的欣赏大多以柏拉图的观点为主导。
2. 情节结构的重要性：在亚里士多德看来，情节结构是悲剧中最基本的要素。
他认为人物性格只有在见诸行动，即表现在情节结构里时才有意义。
此外，他强调情节结构需要单一而完整。
3. 模仿说：亚里士多德主张艺术是真实的，它表现了事物的普遍性，因此比历史更为真实。
他认为摹仿是人类生来就有的自然倾向，无论是学习还是对美的欣赏，如节奏和和谐，都是人类的天性。
4. 内在逻辑与普遍性：亚里士多德强调艺术作品，特别是悲剧，应该有其内在的逻辑。
这意味着在悲剧中展现的人物行为和对话都应该是必然和合理的，具有普遍性。
5. 有机整体的观念：亚里士多德认为悲剧应该像一个完整的有机整体，各个部分都应该和谐地工作，共同为整体的效果服务。
综上所述，亚里士多德的悲剧美学观为后世的文艺理论和实践提供了宝贵的启示，他的贡献不可忽视。
悲剧观念的探讨
简要介绍喜剧观念
1、柏拉图：《斐利布斯篇》 1）喜剧“快感和痛感的混合”，是恶意的 快感 2）“滑稽可笑在大体上是一种缺陷”、 “这种缺陷一般是和得尔福神庙的碑文所说 的那种情况正相反”（即变为“认识你自己” 的反面——“简直不认识自己”） 从性质上来说， 从性质上来说，这里的可笑指的乃嘲笑
亚里士多德、霍布斯的喜剧观念
叔本华概括的“乖讹”理论
1、叔本华对“前后不相称”的又一个证明。也可 以视之为直观表象和抽象概念之间的“乖讹”，即 背离。 “笑……是以直观的和抽象的认识不相吻合为根据 的。……实在的客体总是在某一方面通过概念来思 维的，笑的产生每次都是由于突然发觉这客体和概 念两者不相吻合，除此之外，笑再无其他根源；笑 自身就正是这不相吻合的表现。” 2、演奏《马赛曲》的例子： 观众要求在节目单之外加演《马赛曲》——警察上 台维持秩序——“按节目单来演”——某一观众的 诘问
从激起怜悯和恐惧到净化之前的小结
1、怜悯是必要的，不会怜悯可恨之人、可 恨之事 2、单纯的怜悯也有可能导向一种秀美感， 即精致、细微、柔婉的小事物 3、与此相对，悲剧感而非秀美感与英雄气 概更为接近 4、但仅有英雄气概而没有恐惧也不足以产 生悲剧效果
“净化”问题
关于“净化说”的几种不同的理解： 1、认为“净化”是借重复激发而减轻这些情绪的 力量，从而导致心境的平静——硬化说 2、认为“净化”是消除情绪中坏的因素，从而发 生健康的道德的影响——涤除人心 3、在亚里士多德看来，净化就是通过音乐或其它 艺术，使某种过分强烈的情绪因宣泄而达到平静。 从紧张到松弛。所谓“感到一种舒畅的松弛”，得 从紧张到松弛 到一种无害的快感。
对秀美引起忧伤的描绘
的骑士文学、欧洲浪漫主义时期 的文学，更多只是伤感。 2、秀美和真正的悲剧效果的差别：后者有 英雄气概。 3、然而，有了怜悯，同时又有英雄气概， 也还不足以产生悲剧的效果
对莎士比亚《李尔王》中悲剧性的解析运用亚里士多德悲剧理论
对莎士比亚《李尔王》中悲剧性的解析运用亚里士多德悲剧理论一、本文概述本文旨在通过运用亚里士多德的悲剧理论，对莎士比亚经典悲剧《李尔王》进行深入解析。
亚里士多德在其《诗学》中提出的悲剧理论，为后世的戏剧批评和创作提供了重要的理论框架。
本文将从亚里士多德悲剧理论的角度出发，探讨《李尔王》中的悲剧性元素，包括情节结构、角色塑造、悲剧冲突以及悲剧效果等方面，以期揭示该作品所蕴含的深刻悲剧内涵。
《李尔王》作为莎士比亚四大悲剧之一，讲述了国王李尔因听信谗言，将忠诚正直的大女儿赶出家门，最终在悲惨的境遇中醒悟，但为时已晚。
这部作品中的悲剧性不仅体现在李尔王个人的命运转折上，更体现在整个社会的道德沦丧和人性的扭曲上。
通过运用亚里士多德的悲剧理论，我们可以更深入地理解这部作品所展现的悲剧性，以及其中所蕴含的深刻社会意义。
在接下来的论述中，本文将首先回顾亚里士多德的悲剧理论，然后结合《李尔王》的具体情节和角色塑造，逐一分析其中的悲剧性元素。
希望通过这样的解析，能够更好地揭示莎士比亚在这部作品中的悲剧艺术，同时也为悲剧理论的应用提供一个具体的案例分析。
二、情节与悲剧性在亚里士多德的悲剧理论中，情节是构成悲剧的重要因素之一。
对于莎士比亚的《李尔王》而言，情节的设置与展开无疑充分展现了悲剧性的内核。
亚里士多德认为，悲剧的情节应该具备“整一性”，即事件的发展应当围绕一个中心展开，形成一个有机的整体。
在《李尔王》中，整个剧情紧密围绕着李尔王对忠诚与背叛的误解、对亲情与权力的抉择等核心主题进行展开，构成了一个高度整一的情节结构。
从情节的结构上看，《李尔王》遵循了亚里士多德所说的“突转”和“发现”两个关键要素。
突转指的是剧情的突然转变，而发现则是指主人公对于真相的突然领悟。
在李尔王的故事中，突转表现为李尔王对忠诚与背叛的误解，以及他因此遭受的悲惨命运。
发现则体现在李尔王在遭受流放和失去一切后，终于看清了真相，但此时的他已经陷入了疯狂，无法挽回自己的命运。
亚里士多德诗学对悲剧的定义
亚里士多德诗学对悲剧的定义
亚里士多德的《诗学》中对悲剧的定义可以总结为以下几个要点：
1. 悲剧是一种模仿性的艺术形式，通过戏剧来呈现。
2. 悲剧的主要目的是通过社会伦理道德的冲突和人物的遭遇，引发观众的悲伤和恐惧，从而产生一种崇高的情感体验。
3. 悲剧的主要人物通常是具有高贵出身或高尚品格的英雄，他们在面对命运的摧残和自身弱点时，遭遇了不幸的结局。
4. 悲剧中的情节必须具备一个合理的起承转合结构，通过逐步升高的紧张冲突和解决，引导观众的情感起伏。
5. 悲剧需要展现出人物的悲痛和痛苦，同时也要反映出他们的错误和自责，以达到对观众的教育和启发的目的。
总的来说，亚里士多德认为悲剧是一种能够通过情感共鸣和思考人生的方式来引导观众的艺术形式。
通过展示英雄人物的命运和悲痛，悲剧能够激发观众的同情心和思考人生的意义。
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从亚里士多德的悲剧观审美《金锁记》
摘要：《金锁记》是张爱玲最重要的代表作之一，以一个日趋衰败的世家望族为背景，讲述了曹七巧人性沦落的悲剧。
亚里士多德是西方悲剧理论的奠基者，提出了悲剧学史上第一个比较完整的悲剧定义。
如果从亚里士多德的悲剧观审美《金锁记》，两者的契合点主要体现在悲剧性格、悲剧情节和悲剧效果三个方面。
关键词：亚里士多德的悲剧观；《金锁记》；悲剧性格；悲剧情节；悲剧效果亚里士多德是西方悲剧理论的奠基者，他在研究和总结古希腊三大悲剧作家的创作实践基础上，提出了悲剧学史上第一个比较完整的悲剧定义：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。
”虽然亚里士多德的“悲剧”指的是戏剧，但他的一些理论也适合于小说，同样可以用它来审美一些具有“悲剧性”的小说。
而张爱玲的《金锁记》就可以以亚里士多德的悲剧观为支点，从悲剧性格、悲剧情节和悲剧效果三方面来进行审美。
一、悲剧的产生：性格
性格是指个人的思想、行动上的特点。
在亚里士多德的悲剧理论中，性格有极其重要的地位。
他认为性格显示人的内涵，是人物行为的基础，甚至认为“性格是人物的品质的决定性因素”。
悲剧人物的性格决定了悲剧人物的品质，性格又决定了人物行动的性质，特别是在进退两难的境地中做选择时，更能显现人物的性格在事件发展中的作用。
《金锁记》中的曹七巧，很大程度上与她的性格弱点有关。
她是麻油店人家出身的下级阶层的女子，姑娘时代的她有着自由活泼、泼辣暴躁的性格，有着比较健康的人性。
可是她的兄嫂为了攀附权贵，把她嫁给了患有骨痨的姜家残废二公子。
原本有着勇敢刚强直爽一面的她，突然进入了死气沉沉、勾心斗角的封建家族后，而且嫁了这么一个自小卧病在床的废人，还处处遭到排斥和冷眼，这就使其性格产生了矛盾，也注定了她命运的悲剧性。
她表面泼辣强悍，对人性极端不信任，屈从命运，而又向往自由幸福的爱情，她在寂寞的时候时常想起昔日和自己打情骂俏的猪肉贩，甚至，她大胆追求着三爷季泽。
她一方面追求物质享受，一方面又想从精神上挣脱，在这矛盾性格的主导下，七巧始终挣扎在欲望和现实的夹缝中。
亚里士多德认为悲剧只能写“介入这两种人之间的人，这样的人不十分善良，也不十分公正，而他之所以陷入厄运，不是由于他为非作恶，而是由于他犯了错误”。
这句话的意思有两层含义：一是悲剧的主角是普通人，而是其陷于悲剧境地是因他犯了错误，也即“过失说”。
此观点放在主人公七巧的身上很是合适。
她出身下层小商贩家庭，对于无常的人生，她本没有挣扎，在战乱的时代里也没有远大理想，但她做成了姜家二奶奶，只因为她丈夫是做官人家的女儿都不会要的“骨痨”身子。
她的喜怒哀乐与她的情欲、嫉妒、虚荣、疯狂紧紧相连了，情欲的得不到满足导致她对金钱的疯狂追求。
起初，她用黄金之梦来抵挡情欲之
火，结果当情欲变相地借金钱之欲显形时，她丧失了人性。
悲剧的结果并不是由于她为非作歹，而是她因人性的弱点有意无意地犯下了错误。
二、悲剧的灵魂：情节
悲剧成分里最重要的是情节。
“情节乃悲剧的基础，有似悲剧的灵魂。
”所以，悲剧情节的设计显得尤为关键。
曹七巧形象之所以具有强烈的悲剧美，关键在于构成这一切的矛盾冲突。
《诗学》理论认为，一个完美的悲剧情节应该包括三个部分，即情境的突转、发现和苦难场景。
“悲剧所以能使人惊心动魄，主要靠‘突转’与‘发现’。
”作为悲剧中必不可少的因素，苦难则是毁灭和痛苦的行动。
很明显，《金锁记》中三者俱全。
七巧的悲剧命运是通过一系列矛盾展开的，小说正式通过一系列的戏剧冲突牢牢抓住读者的心。
一开始，一个出身低微的女子置身于封建大族，本身就是最大的矛盾，也是人物不幸的命运的开始。
然后再通过七巧和妯娌间的矛盾、七巧和三爷季泽的矛盾、七巧和儿女们的矛盾，一环扣一环，故事就在一幕幕的矛盾中展开来。
自立门户后，当过去冷淡七巧得小叔季泽现在上门来向他倾诉爱情时，意想不到的幸福，使七巧一时迷惑，如陷梦境。
但是十年的岁月毕竟磨练出了七巧对世态人情的洞察力，她马上“发现”了季泽的突然到来和情感的变化另有企图，她像个疯子一样暴跳如雷，骂走了季泽。
她要守住她用一生幸福换来的那一点仅存的金钱，几近疯狂地坚守。
她一方面守着金钱，一方面不放弃对儿女的占有，把他们当作自己的财产。
在扭曲变态的心理支配下，她把儿女儿媳作为自己失落心理的砝码，她带着“一个疯子的机智与审慎”，毁去儿女儿媳的幸福。
她干预儿子的婚姻生活，不让新婚的儿子晚上回房睡觉，让儿子整夜陪自己抽鸦片，诱导儿子对她讲自己的房中秘事，甚至当着众人的面拿那些秘事羞辱儿媳妇和亲家母，以致儿媳妇饮辱自杀。
在她的干预下，第二个儿媳娟姑娘也吞鸦片而死，女儿也失去了唯一的幸福。
这时的曹七巧已成了一个十足的人性泯灭的疯子。
这些惊心动魄、苦难的场面是不可或缺的。
不管她是有意害人，还是真正关心人，最终导致的均是人生悲剧。
三、悲剧的效果：净化
亚里士多德的悲剧观认为悲剧艺术“借激起怜悯和恐惧来达到情绪的净化”。
广义的“怜悯”是“同情”的一部分，但专指主体具有和受难者同样痛苦的感觉、情绪和感情。
怜悯一个对象，往往需要一定的前提条件，即悲剧主人公必定是落入悲惨的处境，因此可以获得观众的怜悯之情。
他在《诗学》中作了充分强调：“完美的布局应有单一的结局”，“其中的转变不应是由逆境转入顺境，而应相反，由顺境转入逆境”，“以不幸的结局收场”，这样“最能产生悲剧的效果”。
因此，悲剧总是使人物遭到严重的不幸和毁灭。
在《金锁记》中，刚进入姜家大宅的七巧，也曾渴望过正常人的生活。
所以她追求生活中的亮色，渴望与三爷季泽之间的爱情。
然而季泽因着她的狼藉名声而不敢沾染，甚至在分家后的一次出现在七巧面前，也只是出于金钱的企图。
于是在粉碎的希望背后，七巧只能
沉浸在对金钱的欲望中，也就预示着最后的悲剧。
无疑这次季泽的登门增加了这篇小说的悲剧力量，因为当主人公拥有了一次寻获爱情的机会时，读者将不由自主地关注这次故事中的突转，希冀美好的东西最终能突破悲剧的限定。
然而当这一牵动着七巧和读者的光亮暗淡的时候，主人公的境遇会凸显得更加卑劣和不堪，会让我们感觉更加难过和震撼，强化了悲剧效果。
在亚里士多德看来，悲剧为社会提供了一个无害、公众乐于接受的途径。
它作为一种复合的美，能借“激起哀怜和恐惧，从而导致这些情绪的净化”。
张爱玲的《金锁记》就是通过对遗忘于时代之中的大家族内的可悲人物在情欲与经济之中的挣扎的描写，引起我们的怜悯与恐惧之心。
它以敏感的笔触讲述了“人性枷锁记”的悲剧，揭露了女性意识中受扭曲的心理层面。
七巧精神深处的颓废，对金钱的狂热，是她生命结局——死亡的必然结果。
正是这种本是美好的女性形象被如此残忍地赋予了污秽和毁灭，美好的东西毁灭给人看，激起了人们巨大的同情，最终达到情感宣泄和心灵净化的作用。
傅雷先生曾认为《金锁记》是“文坛最美的收获”，夏志清教授则称之为“中国从古以来最伟大的中篇小说”。
通过亚里士多德的悲剧观审美《金锁记》的悲剧性，包括悲剧人物的性格、悲剧情节的推进和悲剧效果的净化作用，可以加深我们对作品的理解，体会《金锁记》的美，也可以使我们清楚认识到亚里士多德的悲剧观的科学意义和实践意义。
参考文献：
[1]亚里士多德，《诗学》，罗念生译，人民文学出版社，2002年1月
[2]王文霞，《浅析张爱玲小说和亚里士多德悲剧理论的相通之处》，《社科纵
横》，2005年4月总第20卷第2期
[3]陈迪，《从〈诗学〉看亚里士多德的悲剧观》，新乡教育学院学报，2009年
6月第22卷第2期。