音乐表演(本科)专业介绍、人才培养方案论证
音乐表演专业本科人才培养方案(专业代码130201)
音乐表演专业本科人才培养方案（专业代码130201）一、培养目标本专业旨在培养德、智、体全面发展的，具备良好综合素质与艺术修养，掌握系统的音乐理论知识和较强的表演（演唱、演奏、舞蹈表演等）能力，具有现代音乐观念，围绕“学、研、演”为一体的新型复合型人才培养目标，立足成都、服务四川，能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及管理工作的高素质应用型人才。
培养目标1：具有坚定正确的政治方向，良好的职业道德和诚信品质。
培养目标2：系统掌握音乐表演方面的基本理论和基础知识，了解音乐艺术发展的动向，具有较强的艺术修养和综合素质。
培养目标3：掌握乐理、视唱练耳、曲式分析、和声学、中外音乐史、民族民间音乐、舞蹈基本功训练、中国民族民间舞、古典舞身韵、舞蹈编导、音乐美学、艺术概论等知识，具有扎实的专业基础知识和宽阔的艺术视野。
培养目标4：具有较强的表演（演唱、演奏、舞蹈表演等）能力。
二、毕业要求本专业学生主要学习音乐表演方面的基本理论和基础知识，熟练掌握本专业应具备的专业技能，具有较高的演唱（奏）或舞蹈表- 1 -演能力，毕业生应获得以下几方面的知识和能力：毕业要求1：具有演唱（奏）或舞蹈表演相关艺术作品的能力。
毕业要求2：具有较强的舞台表演能力。
毕业要求3：具有辨析各流派、风格、不同时期的音乐艺术作品的能力。
毕业要求4：具有把专业的理论知识熟练运用于艺术实践当中的能力。
毕业要求5：具有敏锐的专业视角和创作剧目、艺术作品的能力。
毕业要求6：具有把创作的艺术作品投入市场并进行市场运作的能力。
毕业要求7：有人文社会科学素养、社会责任感，能够在实践中遵守职业道德和规范，履行责任。
毕业要求8：有自主学习和终身学习的意识，有不断学习和适应发展的能力。
表1 毕业要求支撑培养目标的实现矩阵- 2 -三、主干学科与核心课程主要专业方向：器乐表演、声乐表演、舞蹈表演核心课程：器乐、声乐、舞蹈基本功训练、中国民族民间舞、基本乐理、视唱练耳、和声学、艺术概论、音乐美学表2毕业要求与支撑课程的关系矩阵注：1、毕业要求与支撑课程关联度H、M、L分别表示高、中、低2、专业课程要覆盖所有毕业要求四、主要实践性教学环节包括专场音乐会、舞台表演、专业汇报等。
音乐表演(流行音乐演唱方向)专业培养方案(本科)
形势与政策 大学外语（艺术） 大学计算机基础 大学计算机基础实验
军事理论教育 大学体育 大学语文
音乐基础理论 视唱练耳
和声与曲式作品分析 中外音乐史 A 民族民间音乐 A 艺术概论 扒谱训练 流行演唱 录音实践 流行音乐排练 流行舞 当代视频技术
专业 课程
当代视频技术
24060095 4 64 32
32
中外流行音乐史及作品赏析 24060091 3.5 60 60
弹唱基础
24060119 2 32 32
2
2
4x12 4x12 4x12 4x12 4x12
2 2x14
2
2
2x14 2
2
流行音乐谱例分析 合音训练 音乐学术论文写作
24060106 2 36 36 24060107 2 32 32 24010085 2 32 32
2
2*
2
2*
2
2
2
2
2
2
扒谱训练
24060073 5.5 86 86
2
2* 2х14
流行演唱
24060074 10 160 160
1* 1*x12 1*
1*
2*
2*
2*
录音实践
24060076 3.5 58 58
流行音乐排练
24060085 15 240 240
流行舞
24060083 3.5 54 54
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音乐表演专业人才培养方案
音乐表演专业人才培养方案一、专业名称及代码音乐表演专业（专业代码：750201）二、入学要求初中毕业或具有同等学力者三、修业年限3年学制四、职业面向（一）培养目标培养德、智、体、美、劳等方面全面发展，身心健康，面向幼儿园、早教中心，社会艺术培训等机构，具有音乐表演行业相应岗位必备的理论基础知识和专门知识，具有较强的表演能力，具有良好的职业道德、具备较强的自主学习能力及应用实践能力的中等技术技能型专门人才，及高职音乐表演专业的储备人才。
（二）培养规格本专业毕业生应具有以下综合素质、专业知识、职业技能：1.综合素质（1）具有正确的政治方向，具有正确的世界观、人生观、价值观、理解和践行社会主义核心价值观。
（2）具有良好的团队协作精神、沟通能力、人际交往能力和环境适应能力。
养成自觉的安全意识、成本意识和环保意识。
（3）具有健康高尚的思想品德，热爱文学艺术教育事业，具有高度的社会责任感，具备诚实守信，爱心、耐心、细心等优良品质。
（4）具有一定的艺术修养和审美情趣。
（5）具有良好的健康体魄和心理素质，爱岗敬业、踏实肯干的职业精神，有一定发现、分析和解决问题的基本能力。
2.专业知识（1）掌握乐理、视唱练耳等音乐等知识，具有扎实的音乐基础知识和宽阔的艺术视野。
（2）掌握一定音乐表演方面的基本理论和基础知识。
（3）掌握合唱与指挥基础理论知识。
（4）了解音乐艺术发展的动向，具有较强的艺术修养和综合素质。
（5）通过声乐、器乐、钢琴、合唱指挥、舞台与形体等各类技能的基本训练，使学生具有较强的舞台实践能力。
3.职业能力（1）具备基本的声乐作品歌唱和表演能力。
（2）具有基本的钢琴演奏和即兴伴奏的能力。
（3）具有一定的舞蹈基础、技能技巧和节目组织和创编能力。
（4）具备线（简）谱视谱即唱和音乐听讲能力。
（5）具备乐器基本演奏能力。
（6）具备舞台综合表演能力。
（7）具有一定的计算运用能力。
（8）具备一定音乐活动组织、辅导能力。
六、主要接续专业高职：音乐表演专业本科：音乐表演专业七、课程设置及要求本专业设置分为公共基础课和专业（技能）课。
音乐表演专业人才培养方案.doc
音乐表演专业人才培养方案.doc音乐表演专业人才培养方案一、专业名称与代码（一）专业名称：音乐表演专业（二）专业代码：650219二、入学要求高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。
三、修业年限全日制3年。
实行弹性学制，学生可通过学分认定、积累、转换等办法，在2-6年内完成学业。
四、职业面向五、培养目标及培养规格（一）培养目标本专业培养思想政治坚定、德技并修、全面发展，适应社会主义市场经济需要，具有德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和创新精神，具有团队协作和集体意识以及社会责任心等素质，并掌握专业基础扎实，特长突出，一专多能，适应性强等知识和技术技能，具有面向音乐表演、节目编排、音乐教学、音乐辅导等领域的高素质技术技能人才。
（二）培养规格1．素质（1）具有正确的世界观、人生观、价值观；（2）具有深厚的爱国情感、中华民族自豪感；遵纪守法，具有社会责任感和参与意识；（3）具有良好的职业道德和职业素养。
具有精益求精的工匠精神和较强的实践能力；（4）具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、信息素养、创新精神；（5）具有较强的集体意识和团队协作精神，具有职业生涯规划意识；·351·（6）具有良好的身心素质和人文素养。
具有健康的体魄和心理、健全的人格，具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，能够掌握一两项运动技能和一两项艺术特长或爱好。
2.知识（1）掌握一定的人文社会科学知识；（2）掌握扎实的音乐基础理论知识；（3）掌握一定的外语知识；（4）掌握一定的音乐基础知识；（5）掌握合唱与指挥基础理论知识；（6）了解音乐领域中的新理论、新思维。
3.能力（1）具备一定的英语交流能力；（2）具备一定的计算机应用能力；（3）具备声乐作品的歌唱和表演能力；（4）具备钢琴演奏和钢琴即兴伴奏能力；（5）具备一定舞蹈基础、技术技巧和节目组织、创编能力；（6）具备线（简）谱视谱即唱和音乐听记能力；（7）具备乐器基本演奏能力；（8）具备舞台综合表演能力；（9）具备群众性歌咏活动的组织、编排、辅导能力。
音乐表演专业本科生培养方案
音乐表演音乐表演专业本科生培养方案一、专业简介音乐表演专业是研究声乐演唱与器乐演奏规律、方法、技巧的专业。
我校的音乐表演专业在三年级分为声乐、钢琴、舞蹈三个专业方向，主要培养政治素养高、音乐基本技能与音乐教育理论过硬、音乐舞蹈表演能力强的应用型人才。
专业借助学校雄厚的实践教学平台，以培养良好的演唱、演奏、舞蹈应用能力和教学实践能力为目标，重点训练学生声乐、器乐（钢琴）、舞蹈三方面的基本技术技巧，并注重学生声乐、器乐（钢琴）、舞蹈综合素质的养成。
教学强调开放式教学、小班化教学和互动式教学，要求学生音乐表演基础扎实、一专多能，以适应现代社会对音乐表演人才的要求。
二、培养目标本专业培养适应我国社会发展，具备现代审美意识、热爱文化艺术事业，有着高度职业道德的应用型艺术高级人才。
毕业生具备音乐表演（声乐演唱、钢琴演奏）和舞蹈表演的基本知识和能力，并掌握声乐、钢琴、舞蹈教学的基本方法。
能在各级文艺表演团体、教育机构、影视传媒从事表演、培训、策划等工作。
成绩特别优秀的，可继续深造，报考艺术类专业研究生。
毕业生应具备以下几个方面的知识和能力：1.熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；2.掌握音乐表演学科及其音乐学的基本理论和基本知识；3.掌握钢琴演奏、声乐演唱、舞蹈表演三门艺术的基本技术，并熟练掌握其中一门艺术的演奏或表演技术，掌握其中一门艺术的教育教学基本规律与方法；4.具有独立分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；5.了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求。
6.具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。
三、主要课程声乐、钢琴、乐理、视唱练耳、舞蹈基础训练、传播学、艺术概论、大学英语、曲式作品与分析、中西音乐史、声乐教学法、钢琴教学法、舞蹈教学法等。
四、学制、毕业条件、授位条件学制：本专业基本学制四年，实行以学年学分制为基础的弹性学制，允许学生根据自己条件缩短或延长修业年限（修业年限为3-6年）。
音乐表演专业人才培养方案
音乐表演专业人才培养方案一、专业名称及代码音乐表演 130201二、培养目标本专业旨在培养具有扎实的音乐表演技能、丰富的音乐理论知识、较高的文化素养和创新精神，能够在专业文艺团体、文化机构、学校等从事音乐表演、教学、研究和管理等工作的高素质应用型人才。
学生在毕业时应具备以下几方面的能力和素质：1、掌握扎实的音乐表演技能，包括声乐演唱、器乐演奏等，能够熟练演绎多种风格和体裁的音乐作品。
2、具备系统的音乐理论知识，包括基本乐理、视唱练耳、和声、曲式、音乐史等，能够对音乐作品进行分析和理解。
3、具有较高的文化素养和艺术修养，了解不同文化背景下的音乐风格和特点，能够将音乐表演与文化内涵相结合。
4、具备创新精神和实践能力，能够在音乐表演中展现独特的艺术风格和创造力，能够适应社会和市场的需求，开展音乐创作和艺术实践活动。
5、掌握音乐教育的基本方法和技能，能够从事音乐教学工作，培养和指导音乐爱好者和初学者。
6、具备良好的团队合作精神和沟通能力，能够与其他音乐家和艺术工作者合作，共同完成音乐表演和创作任务。
三、培养规格（一）知识要求1、掌握音乐表演专业的基本理论和知识，包括音乐史、音乐美学、音乐心理学等。
2、熟悉不同风格和体裁的音乐作品，了解音乐创作、表演和欣赏的基本规律。
3、掌握声乐、器乐等表演技能的基本原理和方法，了解相关的声学、生理学等知识。
4、具备一定的文学、历史、哲学、社会学等人文社会科学知识，以及数学、物理等自然科学知识。
（二）能力要求1、具备精湛的音乐表演能力，能够在舞台上准确、生动地诠释音乐作品。
2、具有较强的音乐创作能力，能够独立或合作完成音乐作品的创作。
3、具备音乐教学能力，能够制定教学计划、组织教学活动、评估教学效果。
4、具有良好的音乐研究能力，能够对音乐作品、表演风格、教学方法等进行深入研究和分析。
5、掌握音乐制作和录音技术，能够运用相关软件和设备进行音乐制作和录音。
6、具备良好的沟通、协调和团队合作能力，能够与他人有效地合作完成音乐表演和创作任务。
音乐表演（本科）专业介绍、人才培养方案论证
⾳乐表演（本科）专业介绍、⼈才培养⽅案论证⾳乐表演专业(本科)介绍专业代码：050403专业名称：⾳乐表演培养⽬标：本专业主要培养适应社会经济发展需要，德、智、体、美全⾯发展，掌握⾳乐学科和⾳乐教育基础理论、基础知识、基本技能和⽅法，并具备⾳乐表演能⼒，⼈⽂精神与艺术创新能⼒，能在专业⽂艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及研究⼯作的⾼级专门⼈才。
本专业下设：声乐演唱⽅向、器乐演奏⽅向、播⾳主持⽅向、⽂管⽅向及舞蹈⽅向。
培养要求：本专业主要学习和掌握从事⾳乐及⾳乐教育所必备的⾳乐基础理论、基础知识和基本技能。
接受本专业严格的技能训练，具有较⾼的表演、指挥、演唱（奏）、策划、执⾏及教育教学的能⼒。
毕业⽣应获得以下⼏个⽅⾯的知识与技能：1、知识要求：具有较扎实的⾳乐理论知识和运⽤能⼒，其中包括良好的⾳乐听觉和视唱能⼒、基本的⾳乐技术理论知识和初步的运⽤技能、⼀定的⾳乐分析能⼒，掌握基本的中外⾳乐历史知识和⼀定数量的优秀中外作曲家与作品，同时具备相关艺术理论和分析操作能⼒，并能够利⽤这些知识和技能解决⾳乐表演和⾳乐市场活动中的基本问题。
2、基本技能要求：本专业学⽣主要学习⾳乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具备较⾼的教学、表演、组织能⼒。
3、专业技能要求：掌握⾳乐表演专业的基本理论、基本知识和较宽⼴的⼈⽂社会科学知识，具有较全⾯的艺术素养。
4、综合技能要求：掌握⾳乐作品的分析⽅法；了解⽂化艺术领域的理论前沿和本专业的发展动态，能在专业艺术团体或中⼩学从事教学、管理、演奏⼯作，有较强的语⾔表达能⼒和⽂化市场管理能⼒。
5、专业核⼼能⼒要求：具备良好的表演素养和从事⾳乐表演的基本能⼒，熟悉⾳乐⽂化市场法规，掌握⾳乐表演理论的基本知识并形成初步的⾳乐实践能⼒。
主⼲学科：⾳乐学核⼼课程：基本乐理、视唱练⽿、中西⾳乐通史、节奏训练、合唱与指挥、艺术学概论、⾳乐美学、舞台表演等。
（器乐演奏⽅向）基本乐理、视唱练⽿、中西⾳乐通史、民族民间⾳乐概论、合唱与指挥、艺术学概论、⽂化传播学、舞台表演等。
音乐表演专业人才培养方案
音乐表演专业人才培养方案一、专业基本信息专业名称：音乐表演专业代码：550201学制：三年毕业学分：总计135学分.二、人才培养目标本专业培养德、智、体、美、劳全面发展的，具有音乐表演专业基础理论知识，具备演唱（奏）、教学、演出策划、艺术管理等实践能力与技能，能够在艺术团体、校外教育机构、（青）少年宫等企事业单位从事演唱（奏）表演、教学、音乐宣传、文化艺术传播等岗位工作的高素质技能型专门人才。
三、专业人才培养方案设计1.行动领域设计本专业人才培养方案是基于多层面工作性质而进行相对应的工作项目设计形成的思路，从行动领域找出本专业学生应完成的工作任务，从这些工作任务中筛选出典型工作任务，再找出具有教学价值的典型工作任务。
2.学习领域设计根据具有教学价值的典型工作任务的分析，专业学习领域的课程体系设计如下:四、课程设置与教学进程（一）安排学期教学任务时，《思想道德与法治2》《形势与政策》两门课程接续安排。
（二）军事训练由学生处与教务处于新生报到前进行协,调，依据校历的日程制定训练计划，由学生处负责具体实施，各学院负责登录成绩报教务处。
（三）小学期与实践周共6周。
其中第一、三学期的小学期各2周，与寒假相连，第一学期安排社会调查，第三学期安排专业调查；第二、四学期的实践周各1周，具体落实按实践教学管理中心相关规定执行。
寒假社会调查作为《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论2》的实践课，安排8学时，以20%的比例纳入课程考试成绩。
专业调查安排在第三学期后的小学期，由各学院结合专业教学组织，调查报告成绩以相应比例纳入第四学期开设的相应专业课程考试成绩。
（四）将劳动教育课融入学生学习全过程，通过组织劳动周活动、志愿者活动，组织学生参加日常生活劳动、生产劳动和服务性劳动，培养学生勤俭、奋斗、创新、奉献的劳动精神，形成良好劳动习惯。
各专业课程要结合教学实践和实习工作有机融入劳动教育内容，强化劳动观念、劳动技能、劳动纪律等方面教育。
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音乐表演专业(本科)介绍专业代码：专业名称：音乐表演培养目标：本专业主要培养适应社会经济发展需要，德、智、体、美全面发展，掌握音乐学科和音乐教育基础理论、基础知识、基本技能和方法，并具备音乐表演能力，人文精神与艺术创新能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。
本专业下设：声乐演唱方向、器乐演奏方向、播音主持方向、文管方向及舞蹈方向。
培养要求：本专业主要学习和掌握从事音乐及音乐教育所必备的音乐基础理论、基础知识和基本技能。
接受本专业严格的技能训练，具有较高的表演、指挥、演唱（奏）、策划、执行及教育教学的能力。
毕业生应获得以下几个方面的知识与技能：1、知识要求：具有较扎实的音乐理论知识和运用能力，其中包括良好的音乐听觉和视唱能力、基本的音乐技术理论知识和初步的运用技能、一定的音乐分析能力，掌握基本的中外音乐历史知识和一定数量的优秀中外作曲家与作品，同时具备相关艺术理论和分析操作能力，并能够利用这些知识和技能解决音乐表演和音乐市场活动中的基本问题。
2、基本技能要求：本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具备较高的教学、表演、组织能力。
3、专业技能要求：掌握音乐表演专业的基本理论、基本知识和较宽广的人文社会科学知识，具有较全面的艺术素养。
4、综合技能要求：掌握音乐作品的分析方法；了解文化艺术领域的理论前沿和本专业的发展动态，能在专业艺术团体或中小学从事教学、管理、演奏工作，有较强的语言表达能力和文化市场管理能力。
5、专业核心能力要求：具备良好的表演素养和从事音乐表演的基本能力，熟悉音乐文化市场法规，掌握音乐表演理论的基本知识并形成初步的音乐实践能力。
主干学科：音乐学核心课程：基本乐理、视唱练耳、中西音乐通史、节奏训练、合唱与指挥、艺术学概论、音乐美学、舞台表演等。
（器乐演奏方向）基本乐理、视唱练耳、中西音乐通史、民族民间音乐概论、合唱与指挥、艺术学概论、文化传播学、舞台表演等。
（声乐演唱方向）基本乐理、中西音史概论、合唱与指挥、艺术学概论、大众传播学、舞台表演、播音学概论、舞蹈基训等。
（播音主持方向）基本乐理、文化市场学、艺术社会学、中西音史概论、合唱与指挥、艺术学概论、中西文化史、中西美学史、文化传播学等。
（文管方向）基本乐理、视唱练耳、合唱与指挥、民族民间舞、舞蹈史、舞蹈基训及编舞技法等。
（舞蹈方向）主要实践性环节：实践演出1实训、艺术考察观摩实训、实践演出2实训、实践演出3实训、专业创作与实践、实践演出4实训等。
修业年限：四年。
授予学位：文学学士。
音乐表演专业人才培养方案论证报告随着现代科学技术的发展，自然科学与人文社会科学日益相互交融，音乐艺术已逐渐成为具有广阔发展前景的文化产业。
培养全面发展型（德育、智育、体育、美育全面发展）、综合型（具备多方面的综合能力）、创新型（具备音乐创造以及通过音乐教学来启发和促进创造精神发展的能力）的音乐人才。
探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式，是当前音乐教育面临的重要工作任务。
艺术学院音乐表演专业人才培养方案经过近几年的实施和改进，已经取得了较为明显的效果，课程设置和教学内容均在具体教学过程中有了明确的实施，也积累了大量的经验，现根据人才的需求和行业技能的要求,将音乐表演人才培养方案修订的更加科学化和合理化。
主要从以下几方面进行论证：一、调研论证本次人才培养方案的修订进行了充分的调查和研究，通过行业调研、区域调研、岗位调研、专家研讨的方式进行调研论证。
行业调研：艺术教育被认为是培养和育人的重要途径,在孔子的教育思想中“道”“德”“仁”“艺”都是不可缺少的重要因素。
在竞争压力日趋紧张的社会形态中,作为艺术重要表现形式的音乐教育对于提高人的审美情趣,培养创新精神和实践能力具有不可替代的作用。
高职教育在构建新时期和谐社会的过程中肩负着重大的历史使命,通过音乐表演的各种方式感染和熏陶学生,培养高雅情趣,增强社会使命感和责任感。
区域调研：由于我校地处国家第一批沿海改革开放城市烟台龙口3的海滨城市，经济发达，地理位置、交通条件十分便利。
龙口市属全国百强县，这几年的经济更是发展迅速。
随着社会生产力不断的发展和提高,人们在物质生活极大丰富的同时，对音乐这种精神生活的需求要求也越来越高。
音乐在人类社会生活中扮演了越来越重要的角色,人们对音乐作用和价值的认识也越来越全面、越来越深刻。
走访山东省烟台、青岛、济南、潍坊等地的文艺团体、艺校、各级各类学校、幼儿园及演出公司。
山东省文化厅、山东省发展和改革委员会大力支持音乐表演类人才尤其是教育人才的培养，发挥省内教育资源优势。
把音乐表演教育人才培养纳入我省文化艺术类人才培养规划并给予适当支持。
按照市场需求和音乐产业的发展趋势，完善音乐表演教育人才培养成本分担机制，积极探索音乐表演教育人才的培养途径。
岗位人才供需分析：山东作为文化大省，“乐文化”是中国文化的有机组成部分，齐鲁时期的音乐文化在中国的音乐文化史上有着举足轻重的作用。
单就目前情势来看，烟台地区现有各级专业文艺团体数量不在少数，从业人员达千人，但是拥有高质量的专业文艺团体数量相对缺乏。
随着文化艺术市场的进一步繁荣，此类文艺团体的数量持续增加，规模继续扩大，对音乐表演专业毕业生的旺盛需求还将持续相当长一段时间。
因此，现在亟待培养高学历、高素质的，既能表演、兼顾创作的复合型音乐方面的人才，同时也可以面向全国输出优秀的音乐人才。
此外，中小学及幼儿园音乐方面的师资也非常缺乏，随着素质教育的进一步深化，各级学校将要配齐此类专业的师资力量。
从近几年的毕业生就业来看，就业率达到98%以上。
音乐表演专业的办学具有巨大的发展前景。
二、专业需求我校的教育观念坚持“以学生为本位，以就业为导向”确立以能力的培养为本位的教学思想。
中国是人类文明的发源地之一，也是世界上音乐文化发展最早的国家之一。
中华民族的祖先在共同生息与繁衍，共同劳动的过程中创造了世界，也创造了音乐。
音乐的发展从某种意义上说体现着一个社会的政治和经济。
经调查，仅山东省，各文艺团体、企事业单位所需音乐人才每年在1000人以上，各级学校、幼儿园也需要音乐教师每年约500人左右，各级各类电视台还有巨大的人才市场需求，为音乐表演业的发展留下了充足的空间。
而现在活跃于荧屏、舞台和幕后的音乐工作者，大多都是从师范类院校毕业，缺少必要的实践经验，因此还不能完全胜任日益发展的音乐表演行业的要求。
同时，南山集团旗下的工会、文艺团体及中小学、幼儿园本身对音乐表演毕业生的需求量也十分可观。
三、就业方向1. 主要就业岗位毕业生可到专业音乐演出团体、文化馆、中小学校、企事业单位音乐文化策划等岗位工作，以及在中等院校从事教学及科研工作。
2. 其他就业岗位毕业生可到电视台、歌舞剧院（团）、电视剧制作中心、宣传部5门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，也可以进一步攻读本专业及相关专业的硕士学位。
自主创业：本专业培养具有创新精神和创业能力的高级应用型人才，为学生自主创业提供了广阔的发展空间和知识储备；职业岗位：演员、编导、节目主持、晚会策划、工会宣传、音乐教师。
四、服务面向本专业培养以服务地方经济为主的综合应用型专门人才。
依托青岛、威海、烟台蓝色经济区，全面推行“项目导向”教学内容与方法改革，在真实职业情景下，以实际演出为载体，推行“实践式”“课堂与舞台相结合”等多种教学模式，以“双师型”教学团队为组织，以理论为先导、以实践为重点、以产品为成果，实现“教、学、做”一体化教学。
培养创新能力强、熟悉音乐表演及教学，能适应社会岗位，并能自我发展的高技能应用型人才，服务于高速发展的表演及教育行业，为本地区的文化发展提供专业人才。
五、人才培养目标确定依据音乐表演专业培养具有扎实而系统的音乐学基本理论、专业基本技能，掌握在高中、初中、小学等层次学校以及相应层次的艺术学校进行专业音乐教学和专业教学研究的知识和能力，适应社会音乐事业和社会音乐教育的发展，了解社会音乐活动的导向，具备在社会文艺团体、艺术研究单位、文化机关、出版社、广播、影视部门，从事编辑、评论、管理、表演等方面工作能力的高素质的应用型、拓展型、创新型的专门音乐人才。
培养目标：培养拥护党的基本路线，适应生产、建设、服务、管理第一线需要的，德、智、体、美等方面全面发展的，具有音乐表演行业相应岗位必备的理论基础知识和专门知识，具有较强的表演能力，具有良好的职业道德、创业精神和健全的体魄，能从事专业文艺团体、艺术院校等相关部门、演出机构表演、教学及研究等工作的高素质技能型专门人才。
六、课程体系构建过程和依据音乐表演专业课程体系构建要科学合理，并具有专业特色的课程体系建设是主要核心。
1．应用性原则：以培养高等级应用性人才为目标，在课程设置上强调课程计划适应现实的社会需要，实践教学方面应注重培养学生的实际操作能力，理论课程设置方面要尽量和现实需要联系紧密。
2．现实性与超前性相结合的原则：课程设置应以现实的社会需要为出发点，在课程设置方面必须具有一定的前瞻性，以体现课程体系的科学性和创新性，使学生毕业后能够快速适应新形势。
3．毕业证与职业资格证相结合原则：在课程设置方面，应与音乐表演及教育从业人员资格考试紧密结合。
如在专业及专业限选课程设置上，应根据音乐表演与教育从业人员资格考试的科目与要求设置课程与专业方向，并选用相应教材，让学生在校期间获得资格证书。
4．突出核心能力培养原则：加强音乐基础课程，突出专业主干课程建设，突出核心能力培养，使学生有较好的基础和较强的发展后劲，毕业后能适应不同的工作环境。
75．模块化原则：以职业岗位作业流程为导向，将课程设置为几个主要模块的课程结构，具有很强的开放性,有利于学校课程开放，可及时删减陈旧重复课程或课程内容，吸收最新科研成果，调整课程重心，保持课程的最佳适应性、先进性与时代性。
6．特色化原则：注重对学生实践动手和社会适应能力的培养，坚持走工学相结合的办学道路，着力培养应用型的音乐表演及教育专业人才。
七、课程开设次序的依据（一）音乐表演专业教学模块专项能力分析图舞台实践艺术创作（二）音乐表演模块式课程体系依据音乐表演职业岗位（群）必备的知识、能力、素质要素转换为相关模块课程，将音乐表演专业分解为三个大模块：基本职业素质模块、情境教学模块和职业定位实习模块；在此基础上又细分为：公共素质模块、专业基本素质模块、舞台实践工学模块、艺术创作模块、艺术作品分析与执行模块、职业定位专项实训模块、实习就业模块，八、课程相互之间的关系（课程先修关系图示例）（一）声乐演唱方向（二）器乐演奏方向（四）文管方向。