儿童戏剧表演教案
幼儿园快乐戏剧：儿童话剧表演与情感表达教案
幼儿园快乐戏剧：儿童话剧表演与情感表达教案一、儿童戏剧表演的意义在幼儿园阶段，儿童的认知、情感和社交能力都处于发展的关键阶段。
儿童戏剧表演可以帮助他们在愉快的氛围中感受到肢体语言、情感表达和团队合作的重要性，有助于培养他们的表达能力与自信心，构建积极健康的人际交往与交流技能。
二、儿童话剧表演的选择与编排儿童话剧表演应选择故事情节简洁，角色鲜明，情节生动有趣的剧本，注重细节描绘，力求幽默感人。
教师可以在制作教案时，根据孩子们的芳龄、兴趣、及情感发展需求，设计剧本中的角色与情节，创造出适合儿童参与的表演。
三、情感表达和角色扮演在进行儿童话剧表演的过程中，孩子们需要通过扮演不同的角色，感受和表达各种情感。
教师应该引导他们通过身体语言和语音表达，帮助他们更好地理解和体验所扮演角色的情感，提高他们的情感理解与表达能力。
同时也让孩子们了解不同情绪的表现方式，懂得包容和感同身受。
四、教案实施与互动环节在进行戏剧表演教案时，老师要通过角色扮演、情境再现、真实体验等方式，帮助幼儿理解，体验并表达情感。
在互动环节中，老师可以引导学生们以朗读、讨论、改编等方式，深入理解剧本情节，并试图引导幼儿发挥出他们的独特想法，激发他们的创造力。
五、个人观点与总结回顾我个人认为，幼儿戏剧表演不仅仅是一种娱乐和教育形式，更是一种让孩子们尽情发挥，表达内心情感的评台。
透过角色扮演和情感表达的过程，儿童可以在身心上得到全方位的发展，同时更深层次的理解和体验情感。
我强烈推崇儿童戏剧表演教案，相信它对培养儿童情感表达和认知能力有着非常重要的意义。
通过以上全面评估，我对幼儿园快乐戏剧：儿童话剧表演与情感表达教案有了更深入的理解，认识到其在儿童情感和认知发展中的重要作用。
在教案的设计上，更应注重情感表达，培养孩子们的表达能力和自信心。
希望未来能看到更多幼儿园推行和重视这类教案，给孩子们一个更加愉快的成长体验。
六、儿童戏剧表演的教学活动在幼儿园的日常教学活动中，可以结合儿童戏剧表演的方式进行一些创意活动，帮助孩子们更好地理解和表达自己的情感。
幼儿小班戏剧表演教案（精选5篇）
幼儿小班戏剧表演教案（精选5篇）幼儿小班戏剧表演篇1一、目标。
1.引导幼儿欣赏我国传统的戏剧脸谱，感受戏剧脸谱的.色彩、图案和造型的美。
2.体验自己动手绘画脸谱的乐趣，萌发热爱祖国传统艺术的美好情感，以及享受成功的喜悦。
3.养成大胆表达自己的情感的态度。
二、准备。
1.课前欣赏京剧《五台山》。
2.脸谱剪纸作品6-8幅，京剧音乐CD。
3.各色油彩，毛巾，调色碟，围裙，袖套，镜子。
三、过程。
（一）、欣赏活动。
1.幼儿边听京剧音乐，边自由欣赏各种脸谱作品。
2.引导幼儿欣赏脸谱中的色彩，图案和造型，着重引导幼儿注意色彩中色块的表现，图案中对称花纹的表现，造型中角色表情的表现。
（二）、操作活动。
1.布置作业，提出要求。
（1）两人一组，共用一套操作材料，互为同伴设计一幅脸谱。
（2）操作时，要注意安全和卫生，不要把油彩涂到五官内。
2.巡回指导。
（1）引导幼儿大胆用色，创设花纹，敢于表达自己的设计意愿。
（2）提醒幼儿运用对称、夸张的手段进行表现。
三、评价：1.幼儿先自选自述脸谱作品中自己最喜欢的一幅作品。
2.老师点出幼儿作品中对称图案，夸张色彩，精彩造型的特色表现。
四、延伸活动。
幼儿把脸上的油彩印在宣纸上，让全班幼儿互相参观、欣赏。
幼儿小班戏剧表演教案篇2设计意图：1、幼儿午睡醒来，帮助幼儿活动手指，锻炼幼儿小肌肉；2、并为午点准备安静活动。
活动目标：1、认识手指，喜欢有一双能干的手。
2、促进小肌肉的发展3、说儿歌配动作，使手口协调。
活动准备：1.自制纸手指套若干、小红花12朵；2.了解手指游戏的作用。
活动过程：一、认识手指：1、师问： "小朋友一只手有几个手指？""五个手指一样吗？"2、比一比手指的长短、粗细。
3、小朋友有名字，手指也有名字，请小朋友记住手指的名字。
让幼儿指着手指记名字：大拇指、食指，中指，无名指、小拇指。
4、出示手指套，每个幼儿一个指套，玩"手指戴帽游戏。
幼儿园儿童戏剧教案模板
一、教案名称：（根据教学内容或主题命名，如《快乐的小动物们》、《勇敢的消防员》等）二、活动目标：1. 培养幼儿对戏剧的兴趣，提高幼儿的语言表达能力和表演能力。
2. 帮助幼儿了解剧情，学会理解角色，培养同理心。
3. 增强幼儿的团队合作意识，提高幼儿的沟通能力。
4. 通过戏剧活动，让幼儿学会表达自己的情感，提高自信心。
三、活动准备：1. 教学场地：宽敞的教室或户外场地。
2. 教学道具：与剧情相关的服装、道具、背景板等。
3. 教学材料：剧本、故事书、图片等。
4. 教学工具：音响设备、投影仪等。
四、活动过程：1. 导入新课（1）教师通过故事、图片等形式，激发幼儿对戏剧的兴趣。
（2）简要介绍本次戏剧活动的主题和剧情。
2. 学习剧本（1）教师带领幼儿阅读剧本，了解剧情和角色。
（2）讲解剧本中的重点、难点，引导幼儿理解角色。
3. 分配角色（1）根据幼儿的兴趣和特长，将幼儿分配到不同的角色。
（2）鼓励幼儿积极参与，发挥自己的创造力。
4. 排练与指导（1）教师指导幼儿进行角色分配，确保每个幼儿都能参与表演。
（2）针对表演中的问题，给予个别指导，帮助幼儿提高表演水平。
5. 表演展示（1）教师组织幼儿进行分组表演，展示学习成果。
（2）鼓励幼儿相互观摩，学习他人的优点。
6. 互动环节（1）组织幼儿进行问答、讨论等活动，加深对剧情的理解。
（2）引导幼儿分享自己在表演中的感受，提高自信心。
7. 总结与反思（1）教师对本次活动进行总结，肯定幼儿的进步和表现。
（2）鼓励幼儿提出改进意见，为下次活动做好准备。
五、活动延伸：1. 教师可以根据幼儿的兴趣，选择其他戏剧题材进行拓展。
2. 鼓励幼儿参与家庭戏剧活动，与家人共同创作、表演。
3. 组织幼儿参加校内外戏剧比赛，提高幼儿的表演水平。
六、注意事项：1. 教师要关注每个幼儿的需求，尊重幼儿的个性发展。
2. 活动过程中，教师要注意安全，避免发生意外。
3. 教师要充分调动幼儿的积极性，营造轻松愉快的氛围。
儿童戏剧课程教案模板范文
课程名称：儿童戏剧表演课程课程目标：1. 培养儿童的表演能力和自信心。
2. 提高儿童的语言表达和情感表达能力。
3. 增强儿童的协作意识和团队精神。
4. 培养儿童对艺术的欣赏和创造力。
课程时间：每周一课时，共10周课程对象：6-8岁儿童课程准备：1. 教学场地：宽敞的教室，布置成戏剧舞台氛围。
2. 教学道具：服装、道具、背景板、音乐播放设备等。
3. 教学材料：剧本、故事书、绘画材料、手工材料等。
课程流程：一、导入1. 教师通过简短的故事引入戏剧主题，激发学生的兴趣。
2. 学生分享自己熟悉的戏剧故事，引导学生对戏剧产生兴趣。
二、戏剧基础知识1. 介绍戏剧的基本概念、类型、特点等。
2. 分析戏剧人物、情节、场景等元素。
三、角色扮演1. 教师选择一个简单的故事，让学生分组进行角色扮演。
2. 学生根据剧本要求，进行角色分配和台词练习。
3. 教师指导学生进行角色扮演，注意表情、动作、语气等方面的表现。
四、舞台表演技巧1. 教师讲解舞台表演的基本技巧，如站位、动作、表情等。
2. 学生分组进行舞台表演练习，教师给予指导和点评。
五、道具制作与场景布置1. 学生分组制作简单的道具，如头饰、手偶等。
2. 学生共同布置场景，如舞台背景、道具摆放等。
六、戏剧排练1. 学生根据剧本进行排练，教师巡回指导。
2. 学生进行角色互换，体验不同角色的表演。
七、戏剧表演1. 学生进行正式的戏剧表演，教师担任导演和评委。
2. 学生展示自己的表演，教师给予点评和鼓励。
八、总结与反思1. 学生分享自己在戏剧表演中的收获和感受。
2. 教师总结课程内容，强调戏剧表演的重要性。
九、课后作业1. 学生根据所学内容，创作一个简单的剧本。
2. 学生邀请家人观看自己的戏剧表演。
课程评价：1. 观察学生在课堂上的表现，如参与度、积极性等。
2. 评价学生在角色扮演、舞台表演等方面的表现。
3. 评估学生在课程结束后的创作能力和表演能力。
注意事项：1. 教师要关注学生的个体差异，因材施教。
儿童戏剧教案
儿童戏剧教案儿童戏剧教案一、教学目标：1. 培养学生的表演技巧和自信心。
2. 培养学生的合作意识和团队精神。
3. 提高学生的观察力和想象力。
4. 培养学生的艺术鉴赏能力。
二、教学内容：1. 戏剧基本知识：角色、情节、对白、舞台布置等。
2. 戏剧表演技巧：声音、动作、表情等。
3. 戏剧欣赏：观看和分析经典儿童戏剧作品。
三、教学步骤：1. 引入活动：通过播放一段经典儿童戏剧片段，引发学生对戏剧的兴趣，让学生感受到戏剧的魅力和乐趣。
2. 基本知识教学：介绍戏剧的基本概念和要素，如角色、情节、对白、舞台布置等，让学生对戏剧有一个整体的了解。
3. 角色扮演：分组让学生选择一个经典儿童故事，自行分配角色并进行表演。
引导学生通过扮演不同的角色，体验不同的情感和表达方式。
4. 表演技巧指导：教授学生一些基本表演技巧，如声音的运用、动作的表达、表情的塑造等。
让学生在表演过程中不断改进和提高。
5. 团队合作训练：给学生分配一个群体任务，要求他们通过合作完成一项表演任务。
让学生体验到团队合作的重要性，培养他们的合作意识和团队精神。
6. 戏剧欣赏：观看一些经典儿童戏剧作品，并对其中的表演技巧、舞台布景、音乐等进行分析和讨论。
培养学生的艺术鉴赏能力。
7. 总结反思：让学生总结自己在戏剧表演中的收获和不足，以及对戏剧的认识和体验。
四、教学评价：通过观察学生在扮演角色和表演中的表现，评价他们的表演技巧和自信心的提升。
通过讨论和分析经典戏剧作品，评价学生的观察力和想象力的提高。
9岁儿童戏剧表演教案
9岁儿童戏剧表演教案一、教学目标。
1.了解戏剧表演的基本概念和技巧。
2.培养孩子的表达能力和团队合作精神。
3.提高孩子的自信心和舞台表演能力。
二、教学重点。
1.戏剧表演的基本技巧。
2.角色扮演和情感表达。
3.舞台表演的基本动作和姿势。
三、教学难点。
1.如何引导孩子进入角色。
2.如何让孩子充分表达情感。
3.如何让孩子适应舞台表演环境。
四、教学准备。
1.准备一些简单的戏剧剧本或故事情节。
2.准备一些简单的道具和服装。
3.准备一些音乐和音效。
五、教学过程。
1.导入（5分钟）。
教师可以通过一些简单的戏剧游戏或表演片段来引起孩子们的兴趣，让他们感受到戏剧的魅力。
2.讲解戏剧基本概念（10分钟）。
教师可以向孩子们介绍戏剧表演的基本概念，如角色扮演、情感表达、舞台表演等，并通过一些简单的例子来说明。
3.角色扮演练习（20分钟）。
教师可以让孩子们选择自己喜欢的角色，并进行角色扮演练习，让他们尝试表达不同的情感和性格特点。
4.舞台表演训练（20分钟）。
教师可以向孩子们介绍舞台表演的基本动作和姿势，让他们进行简单的舞台表演训练，如走路、站立、手势等。
5.排练剧本（30分钟）。
教师可以根据孩子们的兴趣和能力选择一些简单的戏剧剧本或故事情节，然后让孩子们分角色排练。
6.舞台表演（15分钟）。
教师可以安排一个小舞台表演，让孩子们把他们排练的剧本表演给其他同学观看，让他们体验舞台表演的乐趣和成就感。
七、教学反思。
通过本次戏剧表演教案的实施，孩子们能够了解戏剧表演的基本概念和技巧，培养了他们的表达能力和团队合作精神，提高了他们的自信心和舞台表演能力。
同时，教师也要不断总结经验，改进教学方法，使教学效果不断提高。
八、教学延伸。
在教学过程中，教师可以根据孩子们的实际情况和兴趣，适当延伸教学内容，如学习更复杂的戏剧表演技巧、参加更大规模的戏剧表演活动等，以提高孩子们的戏剧表演水平和艺术修养。
幼儿园儿童剧表演优质教案(精选
幼儿园儿童剧表演优质教案(精选一、教学内容本节课选自幼儿园大班戏剧教育课程，具体章节为《儿童剧表演的基本技巧》。
详细内容包括儿童剧的基本概念、表演技巧、角色分工、情感表达等。
二、教学目标1. 让学生了解儿童剧的基本概念，掌握表演的基本技巧。
2. 培养学生的团队协作能力和情感表达能力。
3. 激发学生对戏剧表演的兴趣，提高他们的自信心和表现力。
三、教学难点与重点难点：角色分工与情感表达。
重点：儿童剧的基本概念、表演技巧。
四、教具与学具准备教具：PPT、视频、表演道具、化妆用品。
学具：剧本、角色分配表、表演服装、化妆用品。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段儿童剧视频，让学生初步了解儿童剧的基本特点，激发他们的学习兴趣。
2. 理论讲解：讲解儿童剧的基本概念、表演技巧、角色分工等，让学生对戏剧表演有更深入的认识。
3. 实践操作：a. 分组：将学生分成若干小组，每组分配一个剧本。
b. 角色分配：指导学生进行角色分配，确保每个学生都能参与到表演中。
c. 表演练习：让学生在小组内进行表演练习，教师巡回指导，纠正动作和表情。
4. 情感表达训练：通过角色扮演，让学生学会表达不同的情感，提高他们的情感表达能力。
六、板书设计1. 儿童剧基本概念2. 表演技巧3. 角色分工与情感表达七、作业设计1. 作业题目：以小组为单位，编写一个简单的儿童剧剧本，并进行表演。
2. 答案：略。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的参与度，表演过程中的问题等。
2. 拓展延伸：鼓励学生参加戏剧社团，进一步学习戏剧表演技巧，提高自身综合素质。
同时，教师可以开展相关主题活动，如戏剧表演比赛，激发学生的学习兴趣。
重点和难点解析1. 实践操作中的角色分配与情感表达训练。
2. 作业设计中的剧本编写与表演实践。
3. 课后反思及拓展延伸中的教学效果评估与社团参与。
详细补充和说明：一、角色分配与情感表达训练1. 公平性：确保每个学生都有机会扮演主要角色，避免部分学生长期处于配角地位。
儿童戏剧表演课程教案
儿童戏剧表演课程教案教案标题：儿童戏剧表演课程教案教案目标：1. 培养儿童的表演技巧和自信心。
2. 提高儿童的团队合作和沟通能力。
3. 培养儿童的创造力和想象力。
4. 培养儿童的观察力和表达能力。
教学目标：1. 了解戏剧表演的基本概念和技巧。
2. 学习角色扮演和表演的基本技巧。
3. 培养儿童的舞台表演能力和表演自信心。
4. 培养儿童的创造力和想象力。
教学重点：1. 角色扮演和表演技巧的学习。
2. 儿童的创造力和想象力的培养。
教学难点：1. 儿童的表演自信心的培养。
2. 儿童的团队合作和沟通能力的提升。
教学准备：1. 戏剧表演教材和相关资料。
2. 舞台道具和服装。
3. 录音设备和音乐。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍戏剧表演的概念和意义。
2. 激发学生对戏剧表演的兴趣，引导他们讨论自己对表演的理解和期望。
二、知识讲解（15分钟）1. 介绍角色扮演的基本概念和技巧。
2. 解释舞台表演的要素和技巧，如姿势、声音和表情等。
3. 引导学生观察和分析优秀的戏剧表演作品。
三、实践操作（30分钟）1. 分组让学生进行角色扮演练习，每组选择一段简短的对话或场景进行表演。
2. 引导学生通过角色扮演来体验不同角色的情感和思维方式。
3. 提供指导和反馈，帮助学生改进表演技巧和形象塑造。
四、团队合作（15分钟）1. 将学生分为小组，让他们一起设计和表演一个小剧场作品。
2. 鼓励学生合作、分工和协调，培养他们的团队合作能力。
3. 提供指导和反馈，帮助学生解决合作中的问题和困难。
五、总结和展示（10分钟）1. 让每个小组展示他们的小剧场作品。
2. 对每个小组的表演进行评价和点评，鼓励他们分享自己的观点和感受。
3. 总结课程内容，强调学生在戏剧表演中的收获和成长。
教学延伸：1. 鼓励学生参加学校戏剧演出或社区表演活动，提供更多的表演机会和经验。
2. 组织戏剧表演比赛或展览，激发学生的创造力和竞争意识。
3. 鼓励学生观看优秀的戏剧表演作品，提高他们的审美和表演水平。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------儿童戏剧表演教案精品文档儿童戏剧表演教案一．游戏综述：剧本讲述了大野狼两次趁兔子妈妈离开家里时，想尽办法想要抓住小兔子们，可是两次都被聪明的小兔子们识破，最终被兔妈妈打跑的事。
二．:课堂目标：让孩子们进一步熟练掌握故事角色的对话和学习角色的动作感受与同伴一起活动的乐趣让孩子们学习在集体中大胆表现三．游戏准备回顾通过上节课剧本表演所学心得邀请孩子表演他们眼中的小兔子，兔子妈妈，和大野狼的形象，让其余的孩子们评价大家表演得好的地方通过小兔乖乖的音乐，引导孩子学习故事《小兔子乖乖》，了解小兔子的机敏，大野狼的狡诈，兔妈妈的孝顺勇敢等不同的角色特征，为表演做铺垫。
选取小演员与小评委，分三个小组，第一组为原创组，表演可按原剧本内容表演，第二组为创意组，在不改变故事结局白兔妈妈成功赶跑大野狼的前提下，表演中大野狼诱捕小白兔们及小白兔们的反应可由孩子们自己提出自己的想法。
第三组为小评委，评价各组的表现。
老师带着学生进入排练时间与休息时间。
排练结束后开始进行成果展示。
2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创 1 / 191/ 25精品文档小评委总结老师总结孩子们的表现，以及提问孩子们从这个故事学到了什么？四．:游戏资源：创设场景，准备道路。
a.场景：花草地，小房子，大树b.道具：兔子妈妈的头巾，篮子，胡萝卜，大野狼的围巾，木棍。
选配音乐。
a.欢快轻松的音乐：b.紧张危险的音乐：五．游戏提示：学生在表演的时候可能会出现动作与音乐不相匹配的现象。
如：开场音乐已经停了，小演员们还没有走在舞台中央，或者已经走到舞台中央，音乐还没有停止。
在碰到这种情况下，教室可以引导演员们听音乐的长短，在心里估算时间，然后配合步伐自己做个调整。
六、游戏小故事“我不愿演大野狼” 在和孩子们商量分配角色时，可能出现谁也不愿意扮演大野狼这一角色，问其原因，可能会说：“大野狼那么丑，我才不要演呢！”大家一致认为这是个反面角色，纷纷拒绝。
角色没有分配好，谈何表演呢？于是，老师们得和孩子们展开讨论。
2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创 2 / 19---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 精品文档首先，老师必须告诉孩子们，角色的美与丑，都是故事中必须有的，这样才能衬托出角色形象。
如果没有大野狼的狡诈，也衬托不出小兔子的机灵与兔妈妈的勇敢。
其次，即使你演了不太光彩的角色，也不能说你就是不光彩的。
相反，很多著名的演员都是演了反面角色而大获成功的。
无论正面反面角色，只要你演好了，就是最大的成功，这是表演的真谛。
七．附件小兔子乖乖剧本童话剧剧本——小兔乖乖角色：兔妈妈、三组小兔大灰狼剧本：旁白：大森林里，住着快乐的兔子一家，兔妈妈和她的孩子们——长耳朵、红眼睛还有短尾巴。
兔妈妈与小兔们：小白兔、白又白，两只耳朵竖起来，爱吃萝卜爱吃菜，蹦蹦跳跳真可爱。
兔妈妈：长耳朵。
长耳朵：我在这儿呢！兔妈妈：红眼睛。
红眼睛：我在这儿呢！兔妈妈：短尾巴。
短尾巴：我在这儿呢！兔妈妈：孩子们，一会儿，妈妈要去很远的地方拔萝卜，你们千万记得要把门关紧了，除了妈妈，谁2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创 3 / 193/ 25精品文档来都不要开。
小兔：知——道——了！兔妈妈：记住，妈妈没回来，谁来也不开！小兔：知——道——了！旁白：不远处，一只大灰狼到处找点心，饿得直流口水。
大灰狼：我是一只聪明狼，抓兔子嘛，我最在行！哎！前面不是兔子的家吗？让我去碰碰运气！快开门，快开门，让我进去！兔子们： | | | 1 - | 1 | 1- ‖ 不开不开就不开，妈妈没回来，谁来也不开！大灰狼：哼！狡猾的兔子。
兔妈妈： 1|–|-| 小兔儿乖乖， 1 | – | - | | - | - | |. | 1 - ‖ 把门儿开开，快点儿开开，妈妈要进来。
三只小兔：妈妈回来了！，妈妈回来了！兔妈妈：我的宝宝们，你们一定饿坏了吧？来，妈妈给你们带回来萝卜了。
快吃吧！兔妈妈：我的乖宝宝们，你们乖乖地在家吃东西，妈妈去给你们的姥姥送点吃的去。
2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创 4 / 19---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 精品文档兔妈妈：记住了，除了妈妈，谁来也不要开门！小兔：知——道——了！旁白：可这时，大灰狼并没有走远，它躲在大树后面，偷偷学会了刚才兔妈妈唱的歌。
大灰狼：原来要开门，还得先唱歌。
嗨！这还不简单，让我打扮打扮清清嗓子来唱歌！大灰狼：1|–|-| 小兔子乖乖， 1 | – | - | | - | - | |. | 1 - ‖ 把门儿开开，快点儿开开，妈妈要进来。
小兔：不对，不对，你是大灰狼！大灰狼：哎呀，乖宝宝，别害怕，我是你们的好妈妈！小兔：你把尾巴给我们看看，我们就开门。
大灰狼：看吧，看吧，我的尾巴白又白。
三只小兔：一——二——三，嘿！！！第一节演员表演艺术表演的实质1“三位一体”。
指创作中创作者、创作工具、材料及创作的结果——形象都统一于演员自身。
这一基本特性产生出演员创作中的“双重生活”、“双重人格”以及“演员与角色矛盾的统一”等。
2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创 5 / 195/ 25精品文档2“三个统一”指演员创作的艺术境界，优秀的表演必须达到三个统一，即演员与角色的统一；艺术与生活的统一；体验与体现的统一。
3“三种素质”。
好演员必须具备理解力、想象力、表现力三种素质。
演员要塑造好人物形象，必须具备对生活、对人的较深刻的理解能力，必须具备分析剧本和角色的能力，必须具备对艺术、对人及人性较深刻的理解能力，否则表演会不准确或流于肤浅。
4“三种能力“。
指演员对表演这门艺术掌握的三方面的功力。
A、是基本功、基础训练，指斯坦尼斯拉夫斯基关于表演的元素训练、各种小品的训练及形体、语言方面的训练，以便掌握演员艺术创作的自我感觉，创造出艺术的第二天性。
B、是一套塑造人物形象的创造方法、包括理解人物、体验人物、体现人物的创作道路，性格化与“化身”的本领。
C 是创作中的思维与观念。
必须有正确的创作思维模式与创作观念，才能塑造具有时代气息、受当代观众欢迎的艺术形象，包括电影的观念，当代的观念，也包括艺术传统的规律与观念，宏观观念的落后与偏颇都将导致微观艺术创作中的陈旧与失误。
近年来，人们在银幕表演的研究中都十分重视创作思维模式与创作观念的探讨，不少演员在创作中尝2016 全新精品资料-全新公文---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 范文-全程指导写作–独家原创 6 / 197/ 25精品文档试到观念转化的甜头。
5、“创作的三步进程”。
指人物形象塑造中所经历的“理解人物、体验人物、体现人物”的三个阶段。
第二节表演的基础训练任何艺术都有它的基础训练。
表演是一门科学、一门艺术，同样有它的艺术规律和创作方法。
表演的诸元素。
1、注意力集中：整个精神和形体天性的完全集中。
只要演员在舞台上真实的动作，真听，真看，真感觉，就能逐步寻找到正确的舞台自我感觉。
2、肌体控制：即演员做到在创作中，根据人物性格与剧情的需要，该紧张的部位紧张，该松弛的部位松弛，达到表演的准确、适度，协调并富于魅力。
真正在舞台上、镜头前做到极度松弛自如是相当难的，需要演员具备形体、心里素质和不懈的实践锻炼。
3、真实感与信念：这就需要演员假戏真做，需要演员具备信念感。
培养演员对剧情、剧中的环境、规定情境、人物关系、发生事件等等具有真挚、强烈的信念与真实感，是基础训练的重要环节。
4、想象：想象是演员进行形象思维的重要前提。
在整个创作中，想象是引导演员的先锋。
演员正是依据剧本提供的虚构事实和人物的基础，用自己对生活---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 中熟悉、理解、感2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创 7 / 199/ 25精品文档受、积累的素材，进入艺术构思的想象过程，丰富和深化人物形象，规定情境，并在内心造成相适应的情绪，激起相应的体验、欲求、意向及动作。
想象丰富的生活，演员的心理体验和情绪记忆，演员的大胆幻想与联想。
应该让想象也成为演员创作的第二天性。
在创作中养成一种想象生活得艺术习惯，学会进入想象的第二现实。
5、情绪记忆：指演员创造角色中调动自己过去的体验过的感情和激情的记忆，唤起人物相应的情绪与情感。
情绪记忆在表演创作中不仅是一种重要的技术，也是内心创作的最好素材，心理技术的重要手段。
6、交流与适应：交流指演员在表演过程中与对手之间的思想、感情、意志、愿望、动作等相互传递、相互作用和相互影响。
保持新鲜真挚的感受是交流的最佳状态，有时甚至出现可遇不可求的即兴瞬间交流。
一定要防止形式上、表面上的交流。
掌握交流，最主要的是做到真听、真看、真的去感受，使人物“活”起来，也就是活交流。
活的交流为“有机的交流”，它需要经过“五个阶段”。
第一阶段判别周围情况和选择对象；第二阶段是对象注意自己；第三阶段试探对象的心灵；第四阶段：把自己的视象传达给对象，---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 还要使他以内心视觉看到交流的主体本身看见了什么和怎样看见所传达的东西；第五阶段对象的反应，双方交互地发出和收进心灵的潜流。