西方设计史复习资料
西方设计史整理资料

工艺、玻璃器具等日用品的创造都展现出一种奢丽华贵、热情奔放、多姿多彩的风格,表现斗志昂扬的变革精神(1)建筑和家具设计:凡尔赛宫→充分迎合了当时贵族统治阶级的审美趣味。
(2)陶瓷染织设计:构图繁密、色彩丰富洛可可风格的艺术设计:是统治者穷奢极欲、追求享乐的产物,是将巴洛克艺术风格中刻意装饰之风推向极端的结果,总体特征是轻巧而纤细,繁琐而华丽。
工业革命水晶宫博览会:1851年英国伦敦的海德公园→第一次以钢铁为骨架、玻璃为主要建材的建筑,开创了近代功能主义建筑的先河。
约翰拉斯金(民主主义思想):设计必须为大众服务,认为设计师要从自然中寻找灵感,而不是一味地抄袭古代旧有样式,使用传统的自然材料,忠于材料本身的质感,反对钢铁、玻璃等工业材料。
威廉莫里斯(现代设计之父):①艺术无大小之分,主张技术与艺术的高度统一。
②设计是为千百万人服务的,而不是供少数人赏玩的。
③主张设计的材料必须忠实于自然性质,物品的形状必须和他的使用目的相一致。
④强调设计的必然性,提出用艺术美化生活和改造现实。
⑤设计应该是整体的和系列的。
工艺美术运动:对现代主义设计运动的先驱作用和启迪意义,首先提出了“美与技术的结合”原则,主张美术家从事设计;同时强调“师法自然”和忠于材料和适应使用目的,从而创造出了一些朴素使用的产品。
新艺术运动背景①社会因素:欧洲处于长期稳定的政治经济局面,工业革命已经完成,机械化方式已具雏形。
②文化:“整体艺术”的哲学思想在艺术家中甚为流行。
③技术:设计师对钢铁、玻璃等新材料充满局限:①以几何化的简洁形体来反对形式主义的虚伪装饰,但又陷入以几何形取代一切的形式主义②对历史传统过分排斥,导致产品千篇一律缺乏温暖感三个喜欢的设计师。
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工艺、玻璃器具等日用品的创造都展现出一种奢丽华贵、热情奔放、多姿多彩的风格,表现斗志昂扬的变革精神(1)建筑和家具设计:凡尔赛宫→充分迎合了当时贵族统治阶级的审美趣味。
(2)陶瓷染织设计:构图繁密、色彩丰富洛可可风格的艺术设计:是统治者穷奢极欲、追求享乐的产物,是将巴洛克艺术风格中刻意装饰之风推向极端的结果,总体特征是轻巧而纤细,繁琐而华丽。
工业革命水晶宫博览会:1851年英国伦敦的海德公园→第一次以钢铁为骨架、玻璃为主要建材的建筑,开创了近代功能主义建筑的先河。
约翰拉斯金(民主主义思想):设计必须为大众服务,认为设计师要从自然中寻找灵感,而不是一味地抄袭古代旧有样式,使用传统的自然材料,忠于材料本身的质感,反对钢铁、玻璃等工业材料。
威廉莫里斯(现代设计之父):①艺术无大小之分,主张技术与艺术的高度统一。
②设计是为千百万人服务的,而不是供少数人赏玩的。
③主张设计的材料必须忠实于自然性质,物品的形状必须和他的使用目的相一致。
④强调设计的必然性,提出用艺术美化生活和改造现实。
⑤设计应该是整体的和系列的。
工艺美术运动:对现代主义设计运动的先驱作用和启迪意义,首先提出了“美与技术的结合”原则,主张美术家从事设计;同时强调“师法自然”和忠于材料和适应使用目的,从而创造出了一些朴素使用的产品。
新艺术运动背景①社会因素:欧洲处于长期稳定的政治经济局面,工业革命已经完成,机械化方式已具雏形。
②文化:“整体艺术”的哲学思想在艺术家中甚为流行。
③技术:设计师对钢铁、玻璃等新材料充满局限:①以几何化的简洁形体来反对形式主义的虚伪装饰,但又陷入以几何形取代一切的形式主义②对历史传统过分排斥,导致产品千篇一律缺乏温暖感三个喜欢的设计师。
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一.威廉·莫里斯:1. 设计思想:【英国19世纪末,工艺美术运动的奠基人。
来启现代设计的大门,称为“现代设计之父”】①掀起以追求自然纹样和歌特式风格为特征,“工艺美术运动”,在现代设计史上第一次大规模的设计改革运动;②希望振兴工艺美术的民族传统;③主张艺术与技术的结合,反对机械化生产;④主张设计为大众服务,提出设计的民主思想;⑤在设计史上第一次提出整体统一的设计概念。
2. 设计风格:清新自然、简洁,以功能为主。
3. 代表作:“红屋”住宅。
4. 设计特色:“自然主义”。
二.雷蒙·罗维:1.设计思想:【美国20世纪初,美国现代工业设计的重要奠基人之一。
】①他是一个高度商业化的设计家,宣扬现代设计最重要的是设计的经济效益问题;第一次把工业设计师这个职业正式提出来。
②他的一生,是美国工业设计的整个发展过程的缩影和写照;③在设计交通工具上引入流线型,引发了风靡世界的流线型风格。
④他认为,功能和外形的圆满统一,是达到使用目的的唯一手段。
2.设计风格:简练典雅,经济且容易保养,产品必须通过形状表述其功能,符合使用注意。
3.代表作:可口可乐玻璃瓶、宾夕法尼亚铁路公司的火车头三.包豪斯:1919年成立,由沃尔特·格罗皮乌斯创建,是世界上第一所完全为发展设计教育而建的学校。
1.贡献:①奠定了现代主义设计的观念基础;②奠定了现代主义工业产品设计的基本面貌,确定了现代设计的基本特征;③奠定了现代设计教育的基本模式。
2.设计风格:①注重满足实用要求;②注重发挥新材料、新技术和美学的性能;③强调自由创造,不抄袭;④强调各门艺术之间的交流融合。
四.人机工程学:人体工程学的研究中心的是“人—机—环境”的系统。
“人”是指主体工作的人;“机”是指人所控制的一切对象的总体;“环境”是指人与机所共处的特殊条件。
五.孟菲斯:后现代设计的流派之一,1981年由意大利设计大师索扎斯在米兰组织成立。
他们的设计打破了功能主义设计观念的束缚,大胆使用艳丽色彩,强调物品的装饰性功能,开创了一种无视一切模式的开放性设计,展现出与国际主义、功能主义不同的设计新理念。
西方设计史知识点总结图

西方设计史知识点总结图西方设计史是指西方世界在不同历史时期中的设计发展与演变。
从古希腊罗马时期的古典设计,到文艺复兴时期的艺术复兴,再到现代与当代设计的多样化和创新性,西方设计史跨越了几个世纪并留下了深远的影响。
本文将通过图表的形式对西方设计史中的关键时期、风格和重要设计元素进行总结和归类。
一、古典设计时期古典设计指的是古希腊和古罗马时期的设计风格。
古典设计追求简约、对称和秩序的原则,注重几何形状和建筑结构的精确性。
在西方设计史中,古典设计时期对后来的设计风格产生了重要的影响。
1. 古希腊设计古希腊设计强调对称、比例和平衡。
希腊柱式建筑是古希腊设计的重要特征之一,包括多种类型的柱子,如多立克柱、爱奥尼亚柱和科林斯柱。
2. 古罗马设计古罗马设计继承了古希腊设计的传统,但更加注重宏伟、实用和实用性。
罗马建筑中的拱门、圆顶和穹顶为后来的建筑设计提供了灵感。
二、文艺复兴时期文艺复兴时期是指15世纪至17世纪欧洲的艺术和文化复兴时期。
在这一时期,人们回顾了古代罗马和希腊文化,并将其运用于建筑、绘画和雕塑等艺术形式中。
文艺复兴时期对西方设计史产生了深远的影响。
1. 北方文艺复兴北方文艺复兴注重绘画和雕塑艺术,追求真实主义和细节的再现。
常见的艺术家包括达·芬奇、拉斐尔和米开朗基罗。
2. 南方文艺复兴(意大利文艺复兴)南方文艺复兴着重于建筑和城市规划,典型的代表有佛罗伦萨的圣十字圣殿和罗马的圣彼得大教堂。
此外,意大利也是文艺复兴艺术品制造和收藏的中心。
三、现代主义设计现代主义设计是指从19世纪末到20世纪中叶的设计风格。
现代主义设计强调功能性、简洁性和机械化生产,摒弃了繁复的装饰和过度的装饰元素。
1. 巴洛克风格巴洛克风格兴起于17世纪的欧洲,强调繁复的装饰、对比和浮夸的形式。
巴洛克设计在建筑、室内设计和艺术品制造中都有所体现。
2. 装饰艺术运动装饰艺术运动于19世纪末兴起,强调艺术与工艺的结合。
该运动在摩洛哥、法国和奥地利等地推动了艺术与设计的创新,它通过使用华丽的装饰和精细的手工艺来增强生活的美感。
外设计史复习资料

一,填空1.艺术与手工艺运动的代表人物是莫里斯和鲁斯金2.“机械美学”的奠基人是(法)勒,柯布西耶3.现代设计的重要特征是和谐化设计4.法国新艺运动的两个中心是巴黎—建筑,平面设计无所不包南锡—家具“南锡派5.包豪斯创办的时间是1919年6.1966年马里奥·贝里尼为奥利维帝公司设计的“programa101型”是世界史第一台桌上电脑。
二,名词解释1.流线型运动:流线型运动是美国20世纪30年代流行的一种式样设计运动,从交通工具外形设计开始,波及几乎所有的产品。
其外形都可圆润流畅的流线为主要形式,形成了艺流线型风格为主的工业设计特征。
2.系统设计:系统设计师理性主义的和功能主义的,常采用基本单元为中心,形成高度系统化的,高度简单化的形式,整体感强而具有冷漠和肥人情味特征。
系统设计通过把纷乱的现象予以秩序化和规范化,将产品造型归纳为有序的,可组合的几何形态设计模式,取得了一种均衡,简练和单纯化的逻辑效果。
3.爱丁堡奖:设计中心设立的年度设计大奖“爱丁堡奖”,由女王给最优秀设计品的设计师与生产厂商颁发大奖,这是英国工业设计的最高荣誉。
4.后现代主义设计风格:后现代主义风格的特征是采用历史主义,古典主义的装饰动机。
以折中手法进行处理,注重产品的娱乐性,隐喻性和装饰细节处理的含糊性。
其代表是“孟菲斯”集团所做的设计,这是由意大利设计师索特萨斯等七名设计师组成的设计组织,其作品特征是怪诞离奇,古典风格和现代几何形式并存,色彩夸张刺激,材料使用无拘无束,产品设计使人耳目一新。
5*结构主义设计风格:解构主义设计(Deconstruction)是从结构主义演化而来最终目的是给人们提供人们思维活动的手段。
一种重要的现代设计风格,是后现代时期的设计师在对设计形式及其理论进行探索时所创造的,兴起于20世纪80年代后期的建筑设计界。
其理论以德里达在60年代创立的解构主义哲学为基础。
6.波普风格设计:20世纪50年代,著名的“波普”运动在英国兴起,它首先出现在艺术领域,后来对设计产生了重要的影响,表现为设计家对于传统,爆扣现代主义的传统没有多少依赖的感情,更加重视自己这一代人的习惯,喜爱和个性消费心理,从产品,服装,平面三个艺术设计领域寻求突破,打破传统束缚,寻找代表自己的视觉符号,设计作品表现为造型奇怪,装饰图案非常特殊等特点。
西方设计史复习资料

西方设计史复习资料1、中世纪书籍装帧有哪些特点?对艺术与手工艺运动有哪些影响?什么是艺术与手工艺运动》?答:一、1.强调手工艺,明确反对机械化生产2.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
3.提倡哥特式风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实,功能良好。
4.主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向。
5.装饰上推崇自然主义,东方装饰和东方艺术。
二、影响:创造了新的设计风格,对工业化的反对,和对机械、大批量生产的否定,注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主流风格,强调装饰导致成本增加,没能真正为大众服务。
但他代表了整整一代欧洲知识分子的感受,因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运动奠定了基础。
三、什么是艺术。
、答:艺术与手工艺运动又称工艺美术运动,19世纪初欧洲各国的工业革命都已经相继完成。
他的风格特点是:强调手工艺,对机械化生产,在装饰上反对维多利亚风格、提倡哥特式风格和其他中世纪风格讲究简单、朴实崇自然主义,东方装饰。
2.什么说艺术设计的发展历史就是人类的文明发展史?答:因为从远古时期开始,人类就有穿贝为饰,作岩壁画的习惯,所以艺术设计可以说是从有真正意义上的人,也就是“智人“的开始,就伴随着人类的进化一直发展到现在。
随着人们生活水平的提高,对艺术的追求也在变化,所以说艺术设计的发展历史就是人类的文明发展,淡然也可以说是物质文明的发展推动了艺术的发展3.简述与古代埃及手工艺设计的主要特点与成就。
分析社会环境,文化环境对古代对古代埃及手工艺设计产生的影响?答:古代埃及手工艺设计注重装饰性的表现,强调精神的作用,作品的实用功能并非根本不同的,大量的工艺饰品不是为满足人们生活的日常需要而产生,而是为死者在来世可以继续享用而存在;纵观古代埃及的艺术,始终充满了静慕,注重浑厚的风韵,同时随着浓郁的神秘主义色彩和艺术气息。
4.名词解释:1.新古典主义设计。
:兴于18世纪的罗马,并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。
外国现代设计史知识点

外国现代设计史知识点导言:外国现代设计史是设计领域的重要学科之一,涉及到各个时期、各个国家的设计风格、思想和技术。
本文将介绍一些外国现代设计史的知识点,以帮助读者更好地了解和欣赏设计的发展历程。
一、巴洛克艺术与建筑巴洛克艺术和建筑起源于17世纪的欧洲,是一种充满动态和装饰性的艺术风格。
巴洛克设计注重对称性、曲线和运动感,追求宏伟壮丽的效果。
柱形、壁龛和半圆形的构造是巴洛克设计的典型特征。
二、包豪斯学派包豪斯学派成立于20世纪初的德国,是现代设计运动的重要代表之一。
包豪斯倡导功能主义和简约风格,注重材料的实用性和工艺的精确性。
包豪斯设计注重形式与功能的结合,强调设计要服务于大众。
三、装饰艺术运动装饰艺术运动兴起于19世纪末的欧洲,是一种追求艺术与生活融合的设计风格。
此运动主张艺术应该渗透到日常生活的方方面面,塑造人们的生活环境。
装饰艺术运动注重线条的流动性、花纹的丰富性和色彩的鲜明性。
四、现代主义设计现代主义设计运动在20世纪初兴起,试图打破传统的艺术和设计观念。
现代主义设计强调形式的简化、功能的实现和机械化的生产。
著名的现代主义设计师有勒·柯布西耶、密斯·凡德罗、沃格尔斯等。
五、哥特式建筑哥特式建筑起源于12世纪的法国,是一种独特的建筑风格。
哥特式建筑注重垂直线条和尖拱形的设计,追求空间的延伸和向上发展。
哥特式建筑的代表作品有巴黎圣母院、坎特伯雷大教堂等。
六、现代印刷术的影响现代印刷术的发明和普及对设计产生了深远的影响。
印刷技术的发展使设计在视觉传达方面更加丰富多样,文字、图像和颜色可以更加精确地表达设计者的意图。
七、国际风格20世纪中叶,国际风格成为现代设计的主流流派之一。
国际风格注重简约的几何形式、尺度的均衡和色彩的纯粹性。
这种设计风格强调功能性,追求普适性和全球性。
八、数码设计随着电脑技术的发展,数码设计成为现代设计领域的重要组成部分。
数码设计涉及到图像处理、平面设计、动画制作等多个方面,为设计师提供了更广阔的创作空间和工具。
中外设计史复习资料

第一篇外国艺术设计史第一章手工业时代的设计史前社会—1750年• 艺术设计的萌芽• 在距今300万年前,地球上已经出现了能够制造工具的人类,人类有意识的制造工具就揭开了设计史的序章.• 以打制石器为代表的最早造物活动• 人类由于能够制造工具而成为真正的人.石器时代是人类历史上最早的一个时代.石器时代又可分为:旧石器时代、中石器时代和新石器时代。
• 旧石器制作工艺和造型观念的发展• 在长达百万年以上的旧石器时代里,人们在日复一日的长期的打制石器的过程中提高了技艺,使制作出的石器的器形越来越规整,加工越来越精细,造型越来越多和复杂,打制石器的发展过程也是旧石器时代人们的审美观念孕生的过程• 在早期的骨器上出现的磨制的痕迹表示着一种崭新的磨制工艺的开始,磨制工艺使器物变的光洁润滑,增强了美感。
人类逐渐掌握了锯、切、削、磨、钻孔等技术,能制作骨针、鱼叉、骨刀和鱼铲等。
• 另外,钻孔技术和火的使用也使人类的生活质量大大提高。
在这一系列的生产手段极大地拓宽了造物的构成观念,在此基础上形成了人类初步的审美意识,在制作产品时体现出对实用和美的双重追求。
• 新石器时代的开始• 距今1万年左右,人类迎来了崭新的—新石器时代。
• 主要的标志特征:一是磨光的石器被人们广泛的使用;二是打制和使用陶器;三是农业和家蓄饲养业的出现。
此外,纺织品的设计也是新石器时代值得夸耀的设计。
• 新石器时代开启了人类文明的新篇章,也孕育出早期设计文化的繁荣气象。
第二章西方古代国家的艺术设计第三章古代埃及的设计艺术第四章• 从公元前3100年左右埃及形成统一国家起,到公元前525年被波斯帝国征服止,期间大约延续了2500年之久,这段历史就是古埃及的王朝时代。
可谓“尼罗河的恩赐”第五章第六章在西方艺术史上,希腊、罗马时期可以说是第一个艺术的黄金时代,不论雕刻、建筑,还是诗歌、戏曲都达到了全面的繁荣,其影响可以一直延续到文艺复兴时期及更长远的时代。
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1、中世纪书籍装帧有哪些特点?对艺术与手工艺运动有哪些影响?什么是艺术与手工艺运动》?
答:一、1.强调手工艺,明确反对机械化生产2.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
3.提倡哥特式风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实,功能良好。
4.主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向。
5.装饰上推崇自然主义,东方装饰和东方艺术。
二、影响:创造了新的设计风格,对工业化的反对,和对机械、大批量生产的否定,注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主流风格,强调装饰导致成本增加,没能真正为大众服务。
但他代表了整整一代欧洲知识分子的感受,因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运动奠定了基础。
三、什么是艺术。
、答:艺术与手工艺运动又称工艺美术运动,19世纪初欧洲各国的工业革命都已经相继完成。
他的风格特点是:强调手工艺,对机械化生产,在装饰上反对维多利亚风格、提倡哥特式风格和其他中世纪风格讲究简单、朴实崇自然主义,东方装饰。
2.什么说艺术设计的发展历史就是人类的文明发展史?
答:因为从远古时期开始,人类就有穿贝为饰,作岩壁画的习惯,所以艺术设计可以说是从有真正意义上的人,也就是“智人“的开始,就伴随着人类的进化一直发展到现在。
随着人们生活水平的提高,对艺术的追求也在变化,所以说艺术设计的发展历史就是人类的文明发展,淡然也可以说是物质文明的发展推动了艺术的发展
3.简述与古代埃及手工艺设计的主要特点与成就。
分析社会环境,文化环境对古代对古代埃及手工艺设计产生的影响?
答:古代埃及手工艺设计注重装饰性的表现,强调精神的作用,作品的实用功能并非根本不同的,大量的工艺饰品不是为满足人们生活的日常需要而产生,而是为死者在来世可以继续享用而存在;纵观古代埃及的艺术,始终充满了静慕,注重浑厚的风韵,同时随着浓郁的神秘主义色彩和艺术气息。
4.名词解释:1.新古典主义设计。
:兴于18世纪的罗马,并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。
新古典主义,一方面起于对巴洛克和洛可可艺术的反对,另一方面则是希望重振古希腊、古罗马的艺术为信念。
新古典艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术,并且知晓模仿的内容为何。
新古典艺术在雕刻艺术上以浅浮雕图式表现,因此截然不同于巴洛克风格的深度雕刻。
代表有:巴利、维恩。
2.巴洛克风格设计:巴洛克风格虽然继承了文艺复兴时期确立起来的错觉主义再现传统,但却抛弃了单纯、和谐、稳重的古典风范。
追求一种繁复夸饰、富丽堂皇、气势宏大、富于动感的艺术境界。
代表人物:贝尔尼尼。
3洛可可风格设计:-罗可可,是贝壳工艺的同义语,由此引申一种纤巧、华美、富丽的艺术风格或样式。
由于主要是在路易十五时代流行,又称路易十五风格,他反应出上流社会贵族的审美理想和趣味,是18世纪欧洲流行的主流艺术样式。
5.简述“包豪斯”设计风格及影响。
简述包豪斯的教学理念及课程特点
简述包豪斯的教学理念及课程特点;
包豪斯教育注重对学生综合创造能力与设计素质的培养,包豪斯的以前设计学校,偏重于艺术技能的传授,包豪斯为了适应现代社会对设计师的要求,建立了”意思与技能新联合“的现代设计教育体系,开创类似三大构成的基础课、工艺技术课、专业技术课、理论课及与建筑有关的工程课等现代设计课程,培养出大量既有美术技能、既有科技应用知识技能的现代设计师。
包豪斯的整个教学改革是对主宰学院的古典传统进行冲击,提出”工厂学徒制“。
6.包豪斯的课程特点:实用指导/材料研究/工作方法/正式指导观察课:自然与材料的研究绘画课:几何研究、结构练习、制图、模型制作构成课:体积、色彩的研究与设计
7高科技发展对艺术设计有那些影响?
答:主要体现在方式工具效率上目前的设计类艺术基本已经完全依靠电脑软件来完成了,像和传统绘画比较接近的插画就是依靠pa ps软件与手绘板手绘屏来绘制效率效果都提高很多当然价值上肯定是和大师们的传统绘画大作没得比了电影游戏方面三维模型特效音乐剪辑也都是依赖软件。
正如新生物发展的必然规律一样,永远是在发展与质疑中不断推进,有气力必有其弊。
7.欧洲中世纪手工艺设计发展经历了哪几种重要的风格?答:
巴西里卡式(二)拜占庭式(三)罗马式(11-12世纪)(四)哥特式
8.为什么说21世纪将是设计的世界?
答:艺术设计的开发、建设与人的生存、生活息息相关,从世界范围看,专业和行业的发展很快,大规模的环境艺术设计开发成果引人注目,各国设计师正在积极摸索探讨,运用已经掌握的高薪科技,20世纪产生的物质主义的时代观将物与物之间相联系的柔软的创造性时代变化,这是从物向事的变化,是心和关系的发展,是从物质的时代向关心的时代的转换,物质时代的特征是;大量生产大量消费传统衰退;家庭和共合体解体;自然破坏和环境问题;与过去断绝,个性丧失。
其理论依据是:工业化的理论;机械的理论;城市的理论;因果与运用。
而关系时代的特征是地域社会的复兴;与自然的调和,个性的尊重;家族和共同体的再认识;多样化和关系的连锁;解释和认识的重视;故事传说的再兴。
其理论的依据是:信息化的理论、生命的理论、自然的理论,关系与创造。
显然,21世纪是设计的世纪,今后的设计将更加重视关系和再发现和内心的反响,将趋向综合性的设计发展。
9.现代主义与国际主义的区别?答:
主张不同,现代主义设计主张为人民服务,面对大众设计,消费人群主要是普通老百姓,功能至上,价格低廉,形式简单。
而国际主义是现代主义设计变形,主张为有钱人服务,形式可能超越功能,价格比较昂贵,看重形式。
现代主义设计到国际主义凤,美国的核心价值观发生变化,先是由现代主义设计形式转变到流行,风格形式在转变到国际主义风格,在思想和意思形态的差异取决两种风格所处的不同社会背景,这与经济,政治和国家地域拥有着密切联系
10.新艺术运动与手工艺运动的区别:
工艺美术运动的艺术风格1.强调手工艺,明确反对机械化生产;2.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典,传统的复兴风格;3.提倡哥特艺术和其他中世纪风格,讲究简单、朴实无华,功能良好;4.主张设计诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠,华而不实的趋向;5.推崇自然主义,东方装饰和东方艺术。
不同之处:1.“工艺”运动较重视中世纪歌特风格,并将其作为重要的参考、借鉴和追求的核心,新艺术则完全放弃了任何一种传统装饰风格,走向自然装饰,突出表现曲线和有机形态;
2.工艺运动的发展,引导了别国对自然风格的出现,新艺术是留下了大量的建筑、家具、装饰工艺品,起到了承上启下的作用。
绿色设计:绿色设计又称生态设计、环境设计、环境意识设计。
在整个生命周期内,着重考虑产品环境属性,并将其作为设计目标,在满足环境目标要求的同时,保证产品应有的功能、使用寿命、质量等要求。
其原则是减少污染,减少能源消耗,产品和零部件的回收在循环或重新利用。