京剧复习材料

京剧的形成
京剧的形成大约有150年左右。

清乾隆五十五年（1790年）江南久享盛名的徽班"三庆班"入京为清高宗（乾隆帝）的八旬"万寿"
祝寿。

徽班是指演徽调或徽戏的戏班，清代初年在南方深受欢迎。

继此，许多徽班接踵而来，其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春，习称“四大徽班”。

1828年以后，一批汉戏演员陆续进入北京。

由于徽、汉两个剧种在声腔、表演方面都有血缘关系，所以汉戏演员在进京后，大都参加徽班合作演出。

徽、汉两班合作，两调合流，经过一个时期的互相融会吸收，再加上京音化，又从昆曲、弋腔、秦腔不断汲取营养，终于形成了一个新的剧种——京剧。

中国京剧发展历史
一、孕育期
清乾隆五十五年（1790年），徽伶高朗亭等率“三庆”徽戏班进京贺寿演出，演毕立足京城。

此后许多徽班相继来京，其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛,故有“四大徽班”之称。

二、形成期
道光二十年至咸丰十年(1840年-1860年)间,经徽戏、秦腔、汉调的合流,并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。

三、成熟期
1883年一1918年,京剧由形成期步入成熟期。

各种行当趋于成熟，在继承中有创新发展,演唱技艺日臻成熟,将京剧推向新的高度。

四、鼎盛期
1917年以来,京剧优秀演员大量涌现,呈现出流派纷呈的繁盛局面,由成熟期发展到鼎盛期。

1927年,北京《顺天吋报》举办京剧旦角名伶评选。

读者投票选举结果:梅兰芳以演《太真外传》,尚小云以演《摩登伽女》,程砚秋以演《红拂传》,荀慧生以演《丹青引》,荣获“四大名旦”。

“四大名旦”脱颖而出,是京剧走向鼎盛的重要标志。

京剧被称为国粹的原因
因为京剧是中国传统文化的象征。

京剧艺术集中体现了中国传统
文化的精髓。

中国戏曲文化源远流长，从两千年前的汉代乐舞，到唐代的梨园百戏，再到宋代的南剧，明清的昆曲，都为京剧的形成提供了充足的养分。

京剧形成的过程，也是京剧在中国传统文化中海纳百川的过程。

京剧不仅继承了古代戏曲的精髓，还在徽剧的基础上融合了秦腔、汉剧等众多古老剧种的艺术因素和特点。

因此，京剧虽然只有一百多年的历史，但它的精神核心却是两千年的中国文化。

此外，京剧艺术与诗词、书法、绘画等古典艺术和中国人的审美情趣相互辉映，比如京剧的简约之美，可以与书法和国画艺术相呼应；京剧的比拟、象征的特色，也是古典文学常用的修辞手法；京剧唱腔中的韵律，和古代诗歌的韵律一致；就连京剧的服装也是综合了唐、宋、明、清等不同时期服饰特点加以美化的成果。

所以，京剧已不仅仅是一个剧种，它更是中华文明的百科全书！
京剧的基本常识
京剧是一门综合的学科，具有综合性、虚拟性、程式性三大艺术特征，2006年5月20日，京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

京剧四大行当是生，旦，净，丑。

京剧的四功是指唱、念、做、打。

京剧五法是指手、眼、身、法、步。

京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云和荀慧生。

京剧四大名丑是肖长华、马富禄、叶盛章、张春华四位先生。

京剧四小名旦是指李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠。

京剧的唱腔
1. 戏曲的唱腔分板腔体和曲牌体
京剧主要唱腔属于板腔体。

2. 京剧的曲调分为西皮与二黄。

西皮的曲调比较激越活泼，二黄的曲调比较平稳、深沉。

京剧的脸谱
1.脸谱的色彩：
红色：忠勇侠义，多为正面角色。

代表人物：后羿、北斗、黄盖、荆轲
黑色：直爽刚毅，勇猛而智慧。

代表人物：包拯、张飞
白色：阴险奸诈；刚愎自用。

代表人物：曹操、孙权、欧阳芳
紫色：刚正威武，不媚权贵。

代表人物：薛霸、郎如豹
黄色：勇猛而爆躁。

代表人物：典韦、英布、豹精、宇文成都
金色：神仙高人。

代表人物：如来、二郎神、牛魔王
绿色：勇猛，莽撞。

代表人物：程咬金、窦一虎、赖团仙、武天虬、绿剪鸟
蓝色：刚强阴险。

代表人物：窦尔敦、雷公、敖闰
2.脸谱的图案：
脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。

每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如：
●包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。

●孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。

●杨戬画有三眼，来源于古典传说。

●姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。

●典韦的脸谱上有其最擅长的兵器图案。

●北斗星君画七星图于额上。

3.说唱脸谱
蓝脸的窦尔礅盗玉马
红脸的关公战长沙
黄脸的典韦白脸的曹操
黑脸的张飞叫喳喳……
紫色的天王托宝塔
绿色的魔鬼斗夜叉
金色的猴王银色的妖怪
灰色的精灵笑哈哈……
京剧的行当
京剧行当的分类：生、旦、净、丑。

生、净、丑指男性人物，旦指女性人物。

（一）生行：老生小生武生娃娃生
1 、老生：指上了年纪的人，其中有老人，也有中年和壮年。

老生也叫“须生”。

2 、小生：扮演青少年男性，人物形象基调是清秀英俊，儒雅倜傥。

3 、武生：一般扮演武艺高强的将军、元帅和英雄豪杰。

4 、娃娃生。

扮演儿童角色。

（二）旦行：老旦正旦花旦闺门旦泼辣旦玩笑旦武旦刀马旦彩旦花衫
1 、正旦：又称青。

正旦扮演的大多数是贤妻良母，或者贞节烈女之类的人物。

2 、花旦：一般扮演一些小家碧玉或者丫鬟等角色，因此又叫小旦。

3 、彩旦：又称丑婆子，多扮演滑稽诙谐或者刁钻狠毒的中老年女性。

4 、花衫：既有花旦的活泼俏丽，又有青衣的稳重端庄，甚至兼具刀马旦的武功。

5 、老旦：扮演老年妇女的角色。

（三）净行：俗称“花脸”。

舞台上净行所扮演的人物成为不同常人的大英雄大强盗或者大忠臣等等。

（四) 丑行：丑行化妆时一般是在鼻梁和两眼之间画一块白粉，丑行的表演诙谐幽默，滑稽风趣。

京剧的服饰
京剧服饰分为大衣、二衣、三衣和云肩四大类。

京剧服饰 - 大衣
大衣是京剧服装内部分工的行当之一，它的存在是为演员创造角色服务。

大衣类中各种服装名称在使用上有它的一定范围，如：表现宫廷帝王将相以及朝廷名官等身份的人物通常穿蟒，身居地方官员则穿官衣，但蟒和官衣都属于朝服及礼服；表现帝王、官宦绅士在休闲之时常用服装有：帔，开氅，褶子；为塑造女性的朝廷命官，皇后、嫔妃等的主要服饰有：女蟒，女官衣，宫装等；为塑造女性中的夫人、小姐、女仆以及家贫妇女的主要服饰有：女帔，女褶子，裙，裤，袄等。

大衣行当的特点：有一个比较突出的特点，就是蟒、帔、褶子、开氅、宫装、八卦衣、官衣等服装在袖口处均有水袖，这正是区别于二衣、三衣之间的不同。

梅兰芳与京剧
梅兰芳(1894~1961)，10岁登台在北京广和楼演出《天仙配》，攻花旦。

1919年4月，梅兰芳应日本东京帝国剧场之邀赴日本演出，演出了《天女散花》、《玉簪记》等戏。

1948年拍摄了彩色片《生死恨》，是中国拍摄成的第一部彩色戏曲片。

1959年6月他在北京演出《穆桂英挂帅》，作为国庆十周年献礼节目，这也是他生平最后一部作品。

1961年8月8日在北京去世。

他的代表剧目有《贵妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙锋》、《打渔杀家》等，梅兰芳集京剧旦角艺术的大成，综合青衣、花旦、刀马旦的表演特点，创造出自己特有的表演形式和唱腔——梅派。

梅兰芳第九个儿子梅葆玖，是梅派目前的领军人物。