对中学音乐教学论文
初中音乐教学分析(10篇)-音乐教学论文-教育论文
初中音乐教学分析(10篇)-音乐教学论文-教育论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——第一篇：初中音乐教学的引导艺术分析音乐教学过程中要提升学生的音乐素养和音乐审美能力，离不开教师有效的课堂讲解。
音乐教育的审美性贯穿于整个音乐教学课堂中，学生在音乐的旋律中徜徉，感受歌词的情感，逐步形成对音乐的健康审美意念，这也是高尚道德情操以及审美能力的展现。
在初中音乐教学中教师要想激发学生的学习兴趣就需要注重课堂的引导，让学生在课堂伊始就产生浓厚的学习兴趣心理。
为了实现教学效率提升的目标，引导过程中教师要注意各种手段和要素的使用，只有这样，才能让学生的学习情绪更加高昂，才能让学生的学习效率得到有效的提升。
一、利用美妙的歌声引导学生走入课堂音乐是一种听觉上的艺术，音乐教学就是听觉盛宴，听也是音乐学习的基础，要想让学生更快的融入到课堂之中就需要让学生在鉴赏音乐以及感受音乐和表现音乐的过程中提升音乐感知力。
初中学生具有天生的好奇心理和需要心理，这种好奇心能够激发学生强大的学习动力，在教师当前的教学过程中，可以使用学生感兴趣的歌曲引入学生的学习，引导学生对音乐产生新的想法，并且让学生也能够受到音乐的启发。
例如，教师在面对初一的学生时，音乐教学中就可以播放一些和学生有关的歌曲，《希望与你同行》《让我们一起来》等等，这样的歌曲对学生未来生活有所描绘，也给了学生更多的希望，让学生明白在以后的学习中更加珍惜时光、刻苦勤奋。
音乐教学还包含了对我国音乐多样性的展示，我国是多民族国家，因此音乐形式也多种多样，其中教师可以按照民族特色给学生精选音乐引导曲，例如，《茉莉花》《拔根芦柴花》等等，激发起学生的民族情怀，也感受中华民族的音乐魅力。
教学就是言传身教，教师要用自己的歌声引导学生，丰富学生对音乐的了解和想象，教师自己可以演唱一些具有不同特色的曲目，以此引发学生对音乐的热爱和真实感受。
例如，在民歌方面可以从地域出发《的金山上》《新疆好》《青海是祖国的好地方》等等，不管是教师亲自演唱还是给学生播放歌曲，目的就是引起学生的共鸣，让音乐课堂不再枯燥乏味，活跃课堂氛围。
对中学民族音乐有效教学论文
对中学民族音乐有效教学的思考曾几何时,谭盾的《卧虎藏龙》配乐，马友友的《丝绸之路》等取材于中国传统民族音乐的作品在国际上得到了极高的评价，宋祖英在维也纳金色音乐大厅举办个人独唱音乐会，将中国博大精深的民歌精髓带到了西方的音乐殿堂，十二乐坊在日本乃至亚洲受到了追捧，甚至2004年刀朗的神奇走红，近来连续15 周登上排行榜的蒙古风味的创作歌曲《吉祥三宝》无一不再次证明了中国民族音乐强大的艺术感召力和永恒的生命力。
一、当前中学民族音乐教学的现状虽然民族音乐是中华民族文化宝库中的瑰宝，但应该看到，民族音乐特别是传统的民族音乐的陈述方式、结构逻辑和审美取向于今天已有了一定的时空差距，而学生生活在世界文化大交融的社会里，西方现代音乐文化的冲击和当代审美意识的影响，以及此年龄段学生有限的文化层次和尚不丰富的人生阅历使他们很难与古朴的民族音乐产生共鸣。
拿学生的话来说：“那是奶奶听的歌”。
现象和原因是客观成在的，然而，音乐教师应有清醒的头脑，优秀的民族音乐所描绘的深远意境和博大情怀，对启迪学生的智慧、激发学生的想象、陶冶学生的性情起着举足轻重的作用。
我通过仔细观察了发现：喜爱或能接受民族音乐的学生的精神面貌都不错，而不爱甚至讨厌民族音乐的学生有相当一部分人比较颓废、散漫、自以为是、不求上进等。
如何解决教学对象和教学内容之间的矛盾呢？这就需要教学中以“在创新中学音乐”为原则，“在音乐中学创新”为目的，以激“趣”为突破口，以激“情”为中心点，用灵活多变的教学手段来引导学生接触民族音乐，热爱自己的音乐文化。
二、提高民族音乐教学有效性的对策在多年的民族音乐课堂教学中，我摸索出了一些行之有效的教学方法，以供各位老师参考和商榷。
1.要为民族音乐欣赏营造良好课堂意境1）语言意境：学生的情感是教师来激发的，教师的语言是以情动情的首要因素。
所以，要根据作品的内容，把握好语言的语调、语气和语速等。
如：欣赏《春江花月夜》时可用朗诵的语调、平和的语气、缓慢的语速平静委婉的讲述春、江、花、月、夜所描绘的美妙意境。
初中音乐教学论文优秀范文推荐(共6篇)
初中音乐教学论文优秀范文推荐（共6篇）本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！第1篇：论初中音乐教学中民族音乐的教学方法一.培养学生乐感以及音乐鉴赏力的原则音乐教学具有其自身的独特性，与语言类学科相比，音乐学科更重视学生的个人兴趣。
同时，它还需要学生投入更多的实践以及长久的训练。
首先，音乐学科通过更加直白且明确的方法表达个人情感。
学生在学习的过程中需要置身于不同音乐曲目所提供的场景之中，真实感受其所表达的感情。
只有这样学生才可以更深刻的体会音乐的魅力。
这种方式只是学生个人的感官感受，非专业音乐欣赏者亦可以做到。
然而音乐教学则是通过理论教授学生怎样更好的体会音乐的美妙，以及怎样从一个专业的角度评价不同音乐。
由此可见，理论教学在音乐教学中的重要性。
与此同时，教师在教学过程中不可忽视的是学生的相关实践。
音乐教学的实践性极强，学生只有通过实践才可以更深刻的体会相关情感。
学生通过自主创作以及练习相关音乐技巧，从而可以更好的体会乐曲炫技之处。
二.培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施（一）合理导入教学好的开始是成功的一半。
而音乐教学在很大程度上对学生个人的投入度有着一定的要求，这就更突出了音乐教学中教学导入的重要性。
随着社会的发展，学生更加注重张扬个性，对于音乐、美术等学科的兴趣更大，然而理论教学毕竟存在一定的枯燥性。
因而出现了众多学生对音乐非常感兴趣却不愿意上音乐课的现象。
初中学生由于学业的压力等原因，在音乐课上的积极性远不及小学生来得浓厚。
这就要求我们的教师注重运用有吸引力的手段进行教学。
因此，教师如何引导学生正确的上音乐课，以及在教学过程中保持学生的注意力都是十分重要的。
合理导入教学就是指教师利用学生的兴趣点引导学生更快的进入教学情境之中。
首先，可以利用传统的教学导入方式，例如讲故事以及成语典故等方式。
中学音乐教学论文
中学音乐教学论文中学音乐教学论文在中小学教学活动中，音乐教学对培养学生的审美判断能力起着不可替代的作用。
以下是小编整理的中学音乐教学论文，欢迎阅读。
一、教师的教材简析要详略得当，不要不讲或多讲音乐教师在备课时，在理解欣赏教材透彻的基础上已产生了丰富的情感体验，这种情感体验可以通过教师的神态、表情、语言、动作等内容表达出来，潜移默化地转移到学生身上，使学生进入兴高采烈或伤感深重等情感状态。
这样，便可以充分发挥教师的主导作用，调动学生积极主动地投入欣赏活动。
教师要注意通过自己的情感来感染学生，激起学生听赏音乐的兴趣和愿望，激起情感共鸣，而教材简述是学习课文内容的开端，学生一般是通过听教师口述看教师“表演”，听音乐旋律来感受感化的。
所以在音乐欣赏教学中，对乐（曲）的作者，乐曲创作的时代背景，以及乐曲的曲式结构等有必要对学生作以介绍，但这种纯知识型或理论性的介绍尽量删繁就简。
要抓住乐（歌）曲的重点和特点用简洁的语言点到为止，绝对不可以过多地讲解。
我以前也犯过这样的错误，总以为应该把乐曲所涵盖的内容要讲深讲透，唯恐学生不理解，结果讲得多听的少，学生无兴趣，无形中扼杀了学生欣赏音乐的积极性。
后来，通过阅读音乐欣赏教参，方晓得自己教学中的弊端。
但同样也存在着另一种现象，有的教师在欣赏教学中不讲或者很少讲解，只让学生自己去听。
学生，尤其是我们的中小学生，毕竟音乐知识了解甚少，文学艺术修养还不够深厚，对音乐的理解只能是处在对音乐音响的感知和肤浅的认识上，教师如果不进行必要的介绍和提示，欣赏教学则很难达到教学目的，更无从谈起培养学生鉴赏美的能力了。
那么教师在简短的介绍中应向学生讲些什么呢？最首要的两点：一是音乐的形式因素，二是音乐的背景因素。
如这部作品是声乐曲还是器乐曲，如是声乐曲，那么它是那种演唱形式的歌曲，如：女高音独唱、童声表演唱、混声四部合唱等；如是器乐曲，那么它是哪种类型的器乐曲，是独奏、重奏、是西洋交响乐还是民族管弦乐。
中学音乐欣赏教学论文
中学音乐的欣赏教学初探摘要：在中学音乐教学中，欣赏教学对于培养学生的音乐欣赏能力是非常重要的，在具体展开时，可以从提高学生兴趣，培养学生的音乐韵律感，提高学生音乐欣赏实践等多方面来进行来进行关键词：中学音乐欣赏教学探讨音乐教育是学校中美育教育的一个重要手段，也是我国社会主义建设中精神文明建设的关键，其对于学生感受以及创造美的能力具有重要的影响，能促进学生全面发展。
中学音乐课中，其主要的内容有音乐理论知识、唱歌以及音乐技能的培训，同时还包括对音乐的鉴赏和感受，其中最后一部分是较为重要的，它能够提高学生对音乐的审美能力，让学生在音乐中感受到美好的情感。
一、中学音乐欣赏教学的技巧第一，让学生自己通过音乐鉴赏工具书的查阅，来选择有用的材料，这样可以理解音乐创作的背景，加强对乐曲的基本内容以及主题的认识，这样有利于学生在学习的过程中掌握其主要的思想思路，并提高学生音乐欣赏兴趣。
第二，需要引导学生积极进行实践探索。
中学音乐欣赏教学中，由于中学生具有好动的特点，且很容易转移注意力，因此在欣赏教学中需要全身心调动学生的注意力，让其通过实践，也就是利用演奏、唱歌以及表演、动作等方式来融入音乐中，例如，可以让学生演唱某首曲子中的一个片段，尽量融入自己的感情和表情。
也可以让学生采用乐器或者跟着音乐的步伐采用随兴的方式，拍掌附和等。
在一些歌曲教学中，还能让学生扮演男女主角，并采用各种活泼清新的动作，让学生跟着歌曲情节以及具体的节拍，来参与到表演中去，这时候可以活跃整个教室的气氛，形成一种具有开放性的音乐教学情景，也增加了教学的趣味性。
在进行音乐鉴赏的学习过程中，在接受音乐熏陶时，加入舞蹈等动作，展示出优美的肢体语言，使学生能够深刻体会到抽象的音乐转换成具象的舞蹈的整个变化过程，对这种转化的内在联系也会有一定程度的理解；在了解了这些之后，学生很自然就会思考动作与音乐之间的联系，在进行音乐欣赏教学的过程中，就有能力并且很愿意去思考如何将动作和自己对音乐的理解完美融合起来，从而培养其一种深层的音乐欣赏理念。
中小学音乐教学论文(4篇)
中小学音乐教学论文（4篇）第一篇：中小学音乐教学现状思考一、中小学音乐教学现状分析1.不适宜的教学模式，不能提高学生的自身教学素养现代中小学音乐课堂的教学模式大多数都不太合理，使得学生的自身素质不能提升。
音乐老师在教学的时候不注重教学的质量，没有让学生感受到音乐课的魅力，减少了课堂的教学效率，这种现象无论是在农村或者城市都有。
只有采取更有效的教学方式，不但让学生学到了知识，还让学生能体会到快乐。
2.音乐课上课缺乏创新力，教学只是突出教授课本知识广大中小学音乐教学中老师的创新能力不足，一些老师讲课都只是注重书本知识，缺乏新的创造力，这些原因造成老师教学方式的不合理。
音乐教学主要给人以精神方面愉悦为主，但是书本知识是死的，老师上课的教学模式应该是灵活多变的。
老师们在教学过程中过度重视知识性的讲解，这样学生的学习过于被动，不利于创造力的培养，忽视了上课的艺术，这不利于学生学习。
如何调整教学模式，才能激发学生的学习兴趣。
首先根据音乐课教学规律来设置教学方法，音乐课以活动课形式为主，例如在教学模式上，一个单元为一个主题。
把这个主题表现出来，可以采取戏剧教学法，把要学的几首歌，串联成一个音乐戏剧，把这几首歌插入，让学生进行角色扮演，教学效果活灵活现。
二、改变中小音乐教学现状的措施1.参照新课改的要求进行教学调整新课改注重培养学生学习音乐的兴趣和爱好，要求弱化音乐专业性、书本知识性，重视对音乐学习的赏析，让同学们在学习音乐的过程里正确认识审美的趣味性。
新课改注重学生独立自主学习能力，要调动同学们学习的兴趣，才用灵活多变的教学模式提高课堂效率。
2.老师教学的同时还要提升自我知识能力中小学音乐老师教学上老师主体，老师自身素质决定教学成败关键，直接影响到整个音乐教学课堂质量，所以老师自身加强专业素养十分重要。
这方面学校方面可以组织音乐老师进行集中培训，加强专业知识，提升自身的音乐专业能力。
老师们之间也可以吸收教学经验，交流教学心得，互相指出不足之处，为下一阶段的教学计划打下基础。
初中音乐教学思考论文
初中音乐教学思考论文初中音乐教学思考论文一、明确音乐教学目的初中音乐教学的核心是审美，通过歌曲学习、鉴赏，培养学生的音乐审美能力。
西方有恢宏磅礴的交响，中国有婉转悠扬的琴瑟长笛。
西方七音阶谱曲，中国古代以宫、商、角、徵、羽为基础。
但两者追求的韵律美是共通的，它们给人带来的精神享受本质相同，在教学中要充分利用这点，提升课堂质量。
初中音乐教学中要坚持引导学生感受音乐的美。
音乐作为一种人类情感的表达形式，典型的艺术与人文巧妙结合，非常具有研究性和美感。
音乐课的开设，给了学生一个接触不同地区、不同时期音乐的途径，应加以善用。
现在的初中生都很喜欢听流行乐，对一些较传统的音乐派系知之甚少，通过音乐课正好可以拓宽视野，提高音乐素养。
不仅仅是一种娱乐，音乐能在短时间内改变人的情绪、心境，传达复杂强烈的情感，学生可以借此感受人间百态，获得感悟。
了解音乐教学的意义，明确音乐教学的目的，才能给学生带去令人陶醉的音乐体验。
二、提高学生兴趣有的学生热爱音乐，但仅仅局限于流行音乐，局限于自己的偶像歌星。
这种范围非常狭隘，只是音乐世界的冰山一角。
在教学中要注意提高学生的对各种乐系的兴趣。
音乐不分贵贱，不讲国界。
音乐世界如此精彩，作为音乐教师，一定要引导学生走出流行音乐的小世界，去领略古典乐的缥缈、乡村音乐的淳朴、民族乐的欢快……教材中不乏这些非常具有特色的歌曲，如《新疆之春》、《伏尔加船夫曲》等等。
带领学生聆听这些名曲，领略异域风情，仔细感受这些音乐给人带来的精神享受。
歌曲由两部分组成，即谱和词，提高学生对音乐的学习兴趣可以从这两方面入手。
旋律主要是在听觉上给人带来美感，这是无法言表的感受，但却是区分音乐动听与否的唯一标准。
教师可以多挑一些旋律悠扬动听的曲子供学生欣赏。
如世界名曲《雪绒花》，其曲调家喻户晓，充满美感。
歌词出色主要以中国古代的曲目为主，因为我国古代诗词作品水平极高，光从文学的角度就已经是艺术界的瑰宝。
宋词元曲享誉世界，所包含的意境深远，情感真挚细腻。
中小学音乐教育论文（精选3篇）
中小学音乐教育论文中小学音乐教育论文（精选3篇）在学习、工作中，大家都不可避免地要接触到论文吧，借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。
那要怎么写好论文呢？以下是小编帮大家整理的中小学音乐教育论文（精选3篇），欢迎阅读与收藏。
中小学音乐教育论文1《义务教育音乐课程标准》（2011版）中明确指出：“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。
”“乐器进课堂”是深化音乐改革的一大举措。
然而有些教师认为：乐器进课堂占用了本来就为数不多的音乐课时，学生在一节音乐课上要歌唱、要欣赏、要创造，还要学习音乐知识，如果再学习乐器的演奏方法，一节课下来一定什么都不能掌握。
在音乐课程标准的课程内容里，演奏属于表现的范畴，并起着重要的作用。
它不但激发学生学习音乐的兴趣，培养审美情趣，而且还能全面提高学生协调能力，识谱能力和合作精神，开拓音乐视野，不断提升学生的创新能力，引导学生沿着乐器的阶梯走向神奇多彩的音乐殿堂。
一、乐器教学能提高学生的识谱能力乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具。
要求学生具有一定的识谱能力，有利于参与音乐欣赏、音乐表演和音乐创作等实践活动。
小学低年级要求认识简单的节奏符号，能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。
中高年级则要求结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用的音乐记号。
但由于每周只有两节音乐课，再加上使用循环课本，学生平时接触的乐谱的机会很少，很大程度上影响了学生识谱能力的提高。
于是通过乐器演奏提高学生识谱能力的作用就凸现出来。
学生学习五线谱的时间不长，每个音的位置还不是很熟悉，如果让学生一味的重复认唱，一定很枯燥而且音也很难唱不准。
这时我们就可以用口风琴、竖笛等乐器进行辅助教学。
让学生一小节一小节的进行练习。
先认出唱名，然后用乐器帮助找音高，再唱一唱，直至把音唱准，这样“一认一吹一唱”，不仅巩固学生对五线谱的识别能力，而且能把音唱准、唱好，达到事半功倍的效果。
初中音乐教学问题分析思考论文(共5篇)
初中音乐教学问题分析思考论文（共5篇）本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！第1篇：初中音乐课堂即兴创编教学的思考引言初中音乐教学阶段是学生音乐成才的关键时期，并且现阶段初中音乐教学的地位在不断提升，对于培养学生的审美能力和综合素质具有重要的作用，因此，教师可以充分利用即兴创编的教学措施，采取各种方式来提升教学的有效性，在这个过程中应该做好以下几个方面的工作。
一、即兴创编要注重学生的自主创新从目前的情况来看，很多教师都将即兴创编教学应用到了初中音乐教学过程中，将即兴创编教学应用到音乐教学中，可以营造一个宽松和谐的音乐课堂氛围，同时激发学生的创新能力和创新思维，最终提升学生的创造能力。
但是从目前的情况来看，很多教师在使用即兴创编教学时，还存在着一定的误区，在实际实施过程中，受到课堂时间的限制，很多教师教学过程比较赶，为了让学生可以顺利完成即兴创编，对学生过分指导，一些教师在学生还没有想到创编内容时，甚至代替学生来设计活动，导致很多学生的即兴创编都是在教师的思维中完成的，并没有充分发挥学生的自主创编，这样就不能发挥即兴创编的作用了。
针对这种情况，教师一定要注重学生即兴创编的自主创新性，不能过多的干涉学生的活动。
即兴创编本身就是一种发散思维的艺术形式，它没有固定的形式，如果教师将自己的思想和想法强加给学生，是不能发挥良好的效果的[1]。
因此，在实际的教学工过程中，教师一定要积极鼓励学生自主创新。
例如，在学习《颂祖国》这首歌曲时，教师可以开展即兴创编的活动，鼓励学生采用多种形式的方式来进行创编，例如教师可以鼓励学生以群舞、小组唱、歌伴舞等各种形式的方式来创编，对于多有的形式教师都要积极鼓励，更不能直接在学生即兴创编的最开始就要求学生一定要按哪种方式或者哪种形式来进行创编。
二、即兴创编要注重潜能而不是技能一些教师在开展即兴创编的活动时，往往非常注重技能的培养，要求学生对于歌曲歌唱的音准、共鸣和节奏等要完全符合原来的歌曲，而在歌曲小品的表演中對神态的要求非常严格，这种评价方式太专业化了，对于小学生来说过于严格，容易导致学生失去即兴创编的兴趣，甚至出现害怕的心理，这对于活动的顺利开展是非常不利的。
初中音乐教育教学论文
初中音乐教育教学论文在大众音乐文化盛行的时代,初中音乐教育不可避免地受到社会音乐文化因素的影响。
下面是店铺为大家整理的初中音乐教育教学论文，供大家参考。
初中音乐教育教学论文篇一如何在初中音乐教学中贯彻情感教育研究初中音乐教育教学论文内容随着越来越多的人对素质教育逐步重视，音乐作为素质教育的首要标志也尤其得到重视。
初中阶段学生年龄普遍较小，心智、情感都还不成熟，很容易受外界因素影响，从而导致情绪的不稳定。
音乐，作为一个富有情感和感染力的学科，深入浅出的影响着学生的情感。
伴随着初中课程改革，学生的个人情感变化得到了关注，音乐在情感教育方面发挥着与众不同的作用，接下来将谈谈在音乐教育中我们要怎样实施情感教育。
1、初中音乐教学融入情感教育的原因音乐就是五线谱上跳动的音符，它净化了人们嘈杂的内心，它让喧闹的城市变得纯净，它改变着每一个热爱欣赏音乐的人的心灵，同时也改变了他们的生活，长期欣赏音乐可以改变气质，提升对美的认知。
初中生的年龄普遍较小，心智和感情尚不成熟，他们需要音乐熏陶对感情的培养。
音乐的标志性特征就是具有情感性和艺术性，教师们要从课本的特性着手使学生们在深刻感受情感的过程中学习音乐，从而使他们形成好的修养和丰富的艺术底蕴，这样更有助于学生们养成乐观向上的良好性格，从小树立正确的人生观和价值观。
当下社会发展迅速，多种多样的文化良莠不齐，学生们可能还不懂得如何分辨这些文化，这时在音乐教学中融入情感教育，可以培养学生丰富的情感和对事物的正确理解能力，使学生能够顺利成长，及以后面对困境和不顺也能够积极应对，以乐观向上的心态融入社会。
在以往的音乐教学过程中，教师往往忽视对音乐的情感体会，情感教育就可以很好的解决这一问题，让学生在学习过程中有对音乐的深刻理解和感悟，同时也提升了学生对音乐的喜爱程度，和接受速度。
试想一下，在课堂上师生间如果能用情感去交流，让心与心近距离接触，教师用发自内心的真实情感去教育学生，学生用自身真实感受去回应，这样的学习一定会有很高的效率。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
对中学音乐教学的探讨
当今社会处于一个快速发展的时期,“流行”与“时尚”成了大
多数人的追求,人们身着时尚服饰,耳中欣赏着流行音乐。对流行音
乐追求的这种现象也同样普遍存在于现代中学生当中。他们中大多
数人随口就能唱出很多流行歌曲,却哼不出一首经典的世界名曲。
在备课和教学的过程中会经常发现有些内容是学生不太感兴趣的，
面对这些在流行歌曲影响下成长起来的学生,我不断感觉到处理好
经典与流行的关系,把这两大类音乐不断融合乃至互相诠释,这些
已经是亟待解决的问题,也是学生能够全面理解欣赏音乐的重要手
段。
1恰当的导言运用在恰当的情境
欣赏的目的在于了解作品的艺术价值, 通过简单的合唱四声部
训练,使学生体会和声效果,培养学生合唱的兴趣,学会如何欣赏合
唱作品。对于欣赏课这种形式必须在导入的环节引起学生的兴趣，
《大漠之夜》曾荣获“金钟奖”声乐作品金奖第一名,是近年我国
合唱艺术创作取得高度成功的一首作品。这首合唱作品在全国各专
业,非专业合唱团都是经常被演绎的作品。以讲授的方式介绍这部
作品时学生并不是很感兴趣,所以再好的作品也要从兴趣入手。首
先应该让他们了解这部作品的价值,用他们熟知的比赛引到这个作
品获得的“金钟奖”上来,我意识到学生对一些反映时代特色的比
赛还是非常感兴趣的,所以教学中应该抓住并根据学生这种特点来
引起学生的重视。当学生看到老师也很关注他们看好的比赛时,会
对教师产生一种亲近感,愿意听老师讲也愿意与老师多交流。在教
学过程中向学生明确观点:选秀比赛适应了这个时代潮流,因为这
个时代的音乐体现出了快速多变性,这种特点造就了很多类型的音
乐形式和风格。比如超级女生,我型我秀,星光大道等等。但是有些
比赛是没有积极意义的,而且也没有体现出公平公正,有些歌手是
完全被炒作和包装出来的,而真正优秀的歌手和作品并没有发挥的
空间。所以比赛也是有级别的,例如奥斯卡,它代表了电影界最高奖
项。那么在音乐界,“金钟奖”也代表了最高的专业水准,不是随便
一个人通过炒作就可以获奖的,《大漠之夜》是金钟奖金奖的第一
名。通过这些知识的渗透学生就不会对作品排斥,有了真正的了解
才能真正体会到音乐作品的价值。对于那些热爱流行歌曲的学生来
说,教师必须让他们知道流行歌曲并不是完全不健康无意义,但是
要有选择的听,很多学生把流行歌曲仅仅局限为爱情歌曲,这就是
片面的,说明学生对流行音乐理解太少。好的作品经得住时间的考
验,可以经久不衰。有很多通俗歌曲象《弯弯的月亮》《绿叶对根的
情意》,至今还在流传,这足以证明它的艺术价值。让学生对流行音
乐的认识更加全面,他们也会把喜欢的流行音乐跟老师交流。
2歌唱方法训练加深对歌曲演唱技巧和形式的理解
现代学生受到了流行音乐的影响,在演唱方法和形式上急于模
仿演唱者,但并不能真正领会到演唱方法的科学性，这已经成为音
乐教师急待解决的问题。在《绚丽的世界音乐》歌唱篇中做了一些
尝试，课前播放俄罗斯著名歌手vitas的歌唱录像,让学生养成思
考的习惯,分析歌手的演唱有没有方法,高音的演唱有没有技巧？
通过录像和问题引起学生兴趣并导入世界音乐歌唱篇这一章节的
教学。在欣赏过程中学生会发现歌手的演唱有方法和技巧，同时话
筒的使用上也有变化。通过欣赏与提问这个环节更容易进入到正常
的教学内容上，并让学生了解通俗歌曲的演唱也是有方法的。任何
一种唱法的歌手演唱时都会采用科学的演唱方法,并通过口形的变
化和气息的支持形成不同音色,在不同的音区也运用了不同的处理
方法。喜欢唱歌的学生是大多数,很多学校每年也有歌唱比赛,例如,
艺术节系列活动之一“班班唱”活动,要求每个班必须参加。其实
要求每个班都唱到专业水平是不可能的,但是通过这种合唱活动能
够调动学生歌唱的积极性,有助于身心健康。但是和谐的声音最终
还是需要科学的方法。所以通过一系列的引导,先让学生对歌唱方
法产生兴趣,而不是局限于对通俗歌曲的模仿。学生平时唱歌时经
常会出现这样的问题:中低音区模仿歌手很像,但到高音区就变成
了声嘶力竭的喊唱,喊出的声音自己都觉得很难听，长时间这样去
唱歌是对声带的极大伤害。我让学生深刻认识到,每个人的声音都
是独一无二的,要学会一些简单的常识来保护好自己的声带,这样
激励性语言更容易激发学生学习的热情。发声原理和演唱方法的讲
解历来是很枯燥的,但是利用当今时代特点并抓住学生特点来引导
学生,让他们了解保护声带的重要性和掌握正确歌唱方法的必要性,
这样学生更容易接受。有了这些内容做基础,之后的声乐训练就变
得容易起来,演唱方法也更容易得到改善和提高。运用科学的声乐
训练方法使学生增强声带保护意识,不再毫无顾忌的演唱流行歌曲,
对于变声期的学生来说尤为重要。通过歌唱方法训练之后再了解多
姿多彩的世界各地民歌,使学生对世界声乐作品的多样风格产生兴
趣,培养学生对音乐的感受能力,审美能力,为将来能够主动参与音
乐活动打下基础。
3恰当运用流行音乐引导学生感受经典音乐作品
现代很多流行音乐其实都加进了民族或古典的元素,有的是民
歌,有的是民族乐器,还有的是古典音乐的主题改编。在《多彩的华
夏之音》民歌篇中,借助一些影视经典音乐来辅助教学,可以很好地
引起学生学习兴趣并培养学生对民族音乐的热爱。欣赏民歌作品可
以利用《天下无贼》片尾曲来分析“起承转合”曲式结构,欣赏莫
扎特的古典作品可以从学生熟悉的歌手《不想长大》一歌入手,以
莫扎特为主线,有效地缩小学生与古典音乐间的距离,从而使他们
亲近并喜欢古典音乐,对莫扎特有一定的印象。流行音乐的运用可
以在很大程度上增强教学效果,使学生认识到经典音乐是很多流行
音乐的源泉,从而在今后能够主动关注经典音乐作品,有利于培养
学生良好的音乐素质和音乐修养,提高音乐鉴赏能力。
4结束语
在中学音乐教学中，即要考虑学生的兴趣爱好，也要运用恰当
的教学方法引导学生对音乐的感知和学习，使学生愿意多听，逐渐
提高音乐修养,扩大知识视野，同时提高音乐鉴赏能力。