“平仄”浅谈
律诗和绝句的平仄格律浅析
律诗和绝句的平仄格律浅析格律诗词主要弄清楚平仄、用韵、对仗。
关于“对仗”，我在《岳麓诗韵》第六期《对联、对偶、对仗》一文中已有阐述。
很多喜爱诗词的朋友认为平仄很难弄懂，于是对学习格律诗词望而却步。
我花时间找了些资料，结合自己的学习实践，整理出七律，五律，七绝，五绝，排律的平仄规则，希望对诗词爱好者尤其是初学诗词的朋友，有些益处。
七律律诗是中国近体诗的一种。
格律严密。
发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问等进一步发展，成熟于杜甫。
七言律诗要求诗句字数整齐划一，每首八行，每行七个字，每两行为一联，共四联，分首联、颔联、颈联和尾联。
基本句式每首八句，每句七字，共五十六字。
一般逢偶句押平声韵（第一句可押可不押），一韵到底，当中不换韵。
仄声韵较少。
律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。
按照规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。
七律有且只有四个基本句式：平平仄仄平平仄（平起仄收，末两字是平仄称为平仄脚）；仄仄平平仄仄平（仄起平收，末两字是仄平称为仄平脚）；仄仄平平平仄仄（仄起仄收，末两字是仄仄称为仄仄脚）；平平仄仄仄平平（平起平收，末两字是平平称为平平脚）。
基本格式上述四种句式是律诗平仄格式变化的基础，由此构成七言律诗的四种基本格式。
（说明：〇表示可平可仄）第一种格式平起首句入韵〇平〇仄仄平平，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
例: 七律长征（毛泽东）红军不怕远征难，万水千山只等闲。
五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。
金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。
更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。
第二种格式平起首句不入韵〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
〇平〇仄平平仄，〇仄平平仄仄平。
〇仄〇平平仄仄，〇平〇仄仄平平。
例: 客至（杜甫）舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。
平仄最简单解释
平仄最简单解释
嘿，朋友！你知道啥是平仄不？其实啊，平仄就像是音乐里的高低音。
想象一下，一首好听的歌，如果全是高音，那得多刺耳呀！要是全是低音，又会闷得慌，对吧？
平仄呢，简单说就是汉字发音的声调。
平声就好比是平稳的大路，走起来顺顺当当，像“妈、麻、马、骂”里的“妈”和“麻”。
而仄声呢，则像是小山坡，有起有伏，比如“马”和“骂”。
你看古诗里，“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，读起来是不是特别有节奏感？这就是因为平仄搭配得好呀！要是都用平声或者都用仄声，那读起来就跟念经似的，多无聊！
咱再说说写对联，上联和下联的平仄也得讲究。
就像两个人跳舞，得配合默契，你进我退，才能好看。
如果平仄乱了，那这对联就像跳错舞步的舞者，别扭极了！
所以说，平仄就是让咱们的语言变得有韵味、有节奏的小魔法。
你难道不想学会这个魔法，让自己说的话、写的东西更动听、更吸引人吗？
我觉得呀，了解平仄真的很重要，能让咱们更好地欣赏和创作优美的文学作品！。
平仄的规则
平仄的规则平仄的规则一、概述平仄是中国古典诗歌中非常重要的一个概念，指的是诗句中字音的高低起伏。
按照平仄的不同组合方式，可以形成很多不同的韵律和节奏，从而影响整个诗歌的格律和韵律。
二、基本知识1. 平仄分类平仄可以分为平声和仄声两种。
平声指的是字音发音时声调平稳，没有起伏；而仄声则是指字音发音时有明显的高低变化。
2. 平仄组合在古典诗歌中，每个字都有其所属的平声或仄声。
根据这些基本元素，可以组合出不同的平仄格律。
比如，“平平仄”、“仄平平”、“上声下去”、“去声上升”等等。
3. 平水韵与反切在古代汉语中，有一种特殊的韵脚方式叫做“反切”。
反切将一个韵母分成两个部分来表示，其中一个部分表示这个韵母所属的“呼”，另一个部分表示这个韵母所属的“韵”。
比如，“江”字的反切是“见庚切”，其中“见”表示“上声”，“庚”表示“平声”，所以这个字的韵脚是“上平”。
三、平仄的规则1. 古诗词中的平仄古诗词中的平仄格律非常严谨，需要遵循一定的规则。
一般来说，每个句子都要求有一个固定的韵脚，而这个韵脚必须符合特定的平仄组合方式。
比如，“平平仄仄平”、“上声下去入”等等。
2. 平水韵中的平仄在《切韵》等古代韵书中，有一种特殊的韵脚方式叫做“平水韵”。
这种韵脚不区分平声和仄声，而是按照字母表顺序排列。
比如，“a、ia、ua、o、uo、e、ie、ve、ai、ei、ui、ao、ou、iu”等等。
在使用平水韵时，需要注意每个字所属的声调，并根据其所属的呼和韵来确定其是否为平声或仄声。
3. 平仄变化在古典诗歌中，有时会出现一些特殊情况，导致平仄出现变化。
比如，“平平仄仄平”中的最后一个字如果是“上声”，则会变成“平平仄仄上”。
这种情况需要根据具体情况来确定其变化规则。
四、总结平仄是中国古典诗歌中非常重要的一个概念，对于整个诗歌的格律和韵律都有着决定性的影响。
在使用平仄时，需要遵循一定的规则，并根据具体情况进行变化和调整。
只有这样才能创作出优美动听的古典诗歌。
平仄基础知识
平仄基础知识《平仄那些事儿，有趣又实用的基础知识》嘿，大家好呀！今天咱要来聊聊这平仄基础知识。
平仄这玩意儿，那可是咱老祖宗传下来的宝贝，乍一听好像挺玄乎，其实啊，明白了就会发现超有意思！啥是平仄呢？简单来说，平声就是那种平平缓缓的音调，像大平原一样，没啥起伏。
仄声呢，就有点像山坡，有高有低。
这平仄一搭配，读起来就有了节奏感，就像一首好听的歌有了旋律。
想象一下，你读一首诗，如果全是平平平，那多没劲啊，就像白开水一样。
但要是有平仄变化，那就立马不一样了，那就是有滋有味的饮料啦！比如“床前明月光”，“床前”是平平，“明月”是仄仄，一下子就有了起伏，听起来就好听多了嘛。
你可别小看了这平仄，它可是诗词、对联的命根子呢！在诗词里，平仄的规则可严格啦，要是乱了套，那就像跳舞踩错了拍子，会被人笑话的。
比如说七言绝句，那是有固定的平仄格式的，就像给诗词穿上了一套合身的衣服，得体又好看。
有时候我就想啊，如果古人没有发明平仄，那他们的诗词读起来该有多无聊啊。
就像说话一样，平平淡淡，没有一点韵味。
还好有平仄，让那些诗变得那么美，那么有魅力。
学平仄基础知识也不难，咱可以慢慢来。
就像学走路一样，一开始可能会摇摇晃晃，但走多了就稳了。
你可以先从简单的古诗开始读起，感受一下平仄的节奏。
然后再自己试着写一写，就算写得不好也没关系，谁也不是一开始就能写得好的呀。
我就记得我刚开始学平仄的时候，那是丈二和尚摸不着头脑，不知道这平平仄仄的是咋回事。
但我没放弃，我就天天读诗，慢慢就有点感觉了。
有一次我自己写了一首诗，虽然不咋地，但我可高兴了，感觉自己像个诗人了呢！总之啊，平仄基础知识是个很有趣的东西，它就像一把钥匙，能帮我们打开古诗词那扇神秘的大门，让我们领略到里面的精彩世界。
“平仄”浅谈
“平仄”浅谈一、平仄的概念大家都知道普通话共有四种声调：阴平，阳平，上声，去声又叫一声，二声，三声，四声，还有个轻声。
倒如：妈，麻，马，骂，吗。
但是诗词中所说的“四声”却与普通话的四声不同。
诗词中的四声是平声、上声、去声和入声四种。
二者的不同在于，普通话中没有入声发音，诗词中的入声字，在普通话中一，二，三，四声里都有。
平指平声，仄指上声、去声和入声。
明人编的《审音歌》说出了这种声调发音的特点：“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。
”这里面的难点就是入声。
二、平仄的分类我们把四声分成平仄两大类称为四声二元化。
所以我们必须正确区分平仄。
需要说明的是，有一些字的读音古今不同。
这些字一部分是多音同义，也有一部分多音多义，情况比较复杂。
如“看”字有平仄两用。
元代郑禧《赠吴氏女》两才相遇古来难，重写芳情仔细看。
—莫待后时空自悔，不如趁早舞双鸾。
这里的“看”字当平声。
但前人也有当仄声用的。
唐代杜牧《秋夕》银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
|这里的看都是作仄声用的。
类似这样的平仄两声字很多，比如“过”，唐代李涉《题鹤林寺僧舍》终日昏昏醉梦间，忽闻春尽强登山。
因过竹院逢僧话，又得浮生半日闲。
—北宋程颢《春日偶成》云淡风轻近午天，傍花随柳过前川。
|时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。
这也是作仄声用，象这种平仄两属的字还有不少如：听，论，醒，漫，忘，望，叹，障，探漫字在这里要读平声。
大家可以在以后的赏读与写作当中，具体地学习和应用。
掌握这些知识，就可以正确地认识“平仄”。
三、声律运用在声律上，四声分成平仄两大类，就是前面说的“四声二元化”。
再用平、仄符号分别代表平声、仄声。
把它们有规律地组合起来，就可以使诗句产生抑扬顿挫的乐感。
声律相当于音乐上的相重和相间律。
下面分四点进行讲述：1、句内平仄相间2、联内句间平仄相对3、联间句间平仄相粘4、脚分明狭义上讲，声律指平仄，但广义讲也包括用韵。
诗词平仄谱大全
诗词平仄谱大全一、平仄基础概念。
1. 什么是平仄。
- 平仄是中国诗词中用字的声调。
平声就是平，仄声包括上、去、入三声（在现代普通话中，入声已经消失，部分归入平声，部分归入仄声）。
简单来说，一声和二声大致为平声，三声和四声大致为仄声。
就像走路，平路（平声）走得平稳，仄路（仄声）就有点起伏啦。
2. 平仄的作用。
- 平仄在诗词里就像音乐里的音符组合。
它让诗词读起来有节奏感，就像跳舞有了节拍一样。
如果把诗词比作一栋房子，平仄就是房子的框架结构，让整个诗词的建筑稳稳当当，而且富有韵律美。
二、五言绝句平仄谱。
1. 平起首句入韵式。
- 平平仄仄平，仄仄仄平平。
- 仄仄平平仄，平平仄仄平。
- 赏析：这种格式就像一个小短剧的开场，先平稳地来一句“平平仄仄平”，就像主角稳稳地登场。
然后“仄仄仄平平”给个舒缓的回应。
中间的“仄仄平平仄”有点小转折，最后又回到“平平仄仄平”，给人一种圆满的感觉。
比如“床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
”这里虽然不完全严格按照这个平仄谱（因为在古音和现代音有些差异），但大致的韵律感是很相似的。
2. 平起首句不入韵式。
- 平平平仄仄，仄仄仄平平。
- 仄仄平平仄，平平仄仄平。
- 解析：开头“平平平仄仄”就像一个小跳跃，没有直接进入那种特别平稳的状态。
然后“仄仄仄平平”又把节奏拉回来。
后面的两句和前面说的平起首句入韵式的后两句一样，整体读起来也是朗朗上口，有起有伏。
3. 仄起首句入韵式。
- 仄仄仄平平，平平仄仄平。
- 平平平仄仄，仄仄仄平平。
- 解析：“仄仄仄平平”一上来就有一种低沉的感觉，像是在酝酿情绪。
接着“平平仄仄平”又把情绪往上提了提。
中间的“平平平仄仄”像是情节的发展，最后“仄仄仄平平”又回归到一种舒缓的状态。
4. 仄起首句不入韵式。
- 仄仄平平仄，平平仄仄平。
- 平平平仄仄，仄仄仄平平。
- 赏析：这个格式一开始就很有冲击力，“仄仄平平仄”，像是故事的一个悬念。
然后“平平仄仄平”来解答一点悬念。
什么是平仄？
什么是平仄？大家好！我是诗联创作审美。
格律诗词的创作审美，离不开平仄。
初学格律诗，先要了解什么是平仄？诗句用字的组合原理是什么，有何意义？下面分享平仄常识，供大家探讨交流。
平仄是什么呢？现代汉语拼音方案四声系统中的阴平（即第一声）和阳平（即第二声），诗家称之为“平”；上声（即第三声）和去声（即第四声）及古“入声字”，诗家称之为“仄”。
因此，“平仄”就是指律绝和律诗检测和阅读审美中常说的“平仄符合要求”、“平仄非常完美”、“调平仄”。
在诗联创作审美实践中，不遵守平仄规则，诗家称之为“失律”。
失律的诗，不是律绝或律诗。
杜甫的《绝句》之一：两个黄鹂鸣翠柳，仄仄平平平仄仄一行白鹭上青天。
平平仄仄仄平平窗含西岭千秋雪，平平平仄平平仄门泊东吴万里船。
平仄平平仄仄平——“白”字是古“入声字”古人作仄声读，近似于普通话上声（第三声）“bǎi” 的短促读音，而不读“bái ”。
“泊”字也是古“入声字”，应作仄声字读作“pò”，而不读“bó”，否则会被视为“出律”！那么，诗句用字平仄的组合原理是什么呢？“两两交替”，即平平仄仄或仄仄平平的汉字声律有规律地交替出现，就是律绝和律诗诗句平仄的组合原理。
在律绝和律诗阅读审美实践中，或用字创作组合诗句时，违背这一原理，出现“孤平”、“三平尾”、“三仄尾”，诗家称之为“失替”。
失替的诗不是律绝或律诗。
如上述例诗中的“一行白鹭上青天”，“一”字是古“入声字”读仄声，也可读平声。
朗诵时宜读作平声字“yī”，否则会因“孤平”而破坏诗句的“两两交替”的节奏美、声律美和音步齐整的建筑美！比较如下：一行白鹭上青天平平仄仄仄平平（正确读）仄平仄仄仄平平（孤平读）“两两交替”的平仄用字组句原理和律绝律诗平仄格式规则，能使诗句按一定的音步节奏组合，突出语言文字的节奏感和齐整的平仄建筑美，增强音步的声律美，读起来抑扬顿挫，听起来铿锵悦耳。
同时也可帮助理解和掌握律绝和律诗平仄格式，用以指导遵规创作和按律修改。
简述格律诗的平仄
简述格律诗的平仄
格律诗是汉语诗歌中的一种传统形式，其韵脚和字数都有严格的要求。
而在格律诗中，平仄也是一项重要的要素。
平仄是指汉语语音中的音调，可以分为平声和仄声两种。
平声是说话时喉咙不震动的声音，如“一、二、三”；仄声则是喉咙震动的声音，如“山、水、云”。
在格律诗中，每个字都必须符合平仄规律。
一般来说，韵脚是以仄声为主，因此整句诗的平仄应该以仄声为多。
平仄的正确运用可以为格律诗增加音韵美感和意境深度，也是衡量一首格律诗好坏的重要标准之一。
当然，在创作中，诗人也可以适当变通平仄规律，以达到更好的艺术效果。
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“平仄”浅谈
一、平仄的概念
大家都知道普通话共有四种声调：阴平，阳平，上声，去声又叫一声，二声，三声，四声，还有个轻声。
倒如：妈，麻，马，骂，吗。
但是诗词中所说的“四声”却与普通话的四声不同。
诗词中的四声是平声、上声、去声和入声四种。
二者的不同在于，普通话中没有入声发音，诗词中的入声字，在普通话中一，二，三，四声里都有。
平指平声，仄指上声、去声和入声。
明人编的《审音歌》说出了这种声调发音的特点：“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。
”这里面的难点就是入声。
二、平仄的分类
我们把四声分成平仄两大类称为四声二元化。
所以我们必须正确区分平仄。
需要说明的是，有一些字的读音古今不同。
这些字一部分是多音同义，也有一部分多音多义，情况比较复杂。
如“看”字有平仄两用。
元代郑禧《赠吴氏女》
两才相遇古来难，重写芳情仔细看。
—
莫待后时空自悔，不如趁早舞双鸾。
这里的“看”字当平声。
但前人也有当仄声用的。
唐代杜牧《秋夕》
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
|
这里的看都是作仄声用的。
类似这样的平仄两声字很多，比如“过”，
唐代李涉《题鹤林寺僧舍》
终日昏昏醉梦间，忽闻春尽强登山。
因过竹院逢僧话，又得浮生半日闲。
—
北宋程颢《春日偶成》
云淡风轻近午天，傍花随柳过前川。
|
时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。
这也是作仄声用，象这种平仄两属的字还有不少如：听，论，醒，漫，忘，望，叹，障，探
漫字在这里要读平声。
大家可以在以后的赏读与写作当中，具体地学习和应用。
掌握这些
知识，就可以正确地认识“平仄”。
三、声律运用
在声律上，四声分成平仄两大类，就是前面说的“四声二元化”。
再用平、仄符号分别代表平声、仄声。
把它们有规律地组合起来，就可以使诗句产生抑扬顿挫的乐感。
声律相当于音乐上的相重和相间律。
下面分四点进行讲述：
1、句内平仄相间
2、联内句间平仄相对
3、联间句间平仄相粘
4、脚分明
狭义上讲，声律指平仄，但广义讲也包括用韵。
1、句内平仄相间
近体诗的平仄声律要求首先是句内的平仄搭配，也就是句内平仄相间
过去诗词界有句话叫：一三五不论，二四六分明。
虽然不十分准确，但大体上能概括。
七言诗每句中第一，第三，第五个字可随意平仄，但第二，第四，第六个字一定要平仄相间。
比如：唐代李商隐《无题》
相见时难别亦难，东风无力百花残。
| —| —| —
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
—| —| —|
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
（觉，入声）
| —| —| —
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
（看，平声）
—| —| —|
2、联内句间平仄相对
在汉语中有一种修饰手法叫对偶，在诗词中叫对仗，也叫对对子，由两句组成，前一句为上联叫上句或出句，后一句为下联也叫下句或对句，在近体诗中，句子都是成双的，律诗的首尾两联可对仗或不对仗，中间的颔联和颈联均要对仗。
这里只把平仄的相对相粘关系细讲一下。
还以《无题》为例
相见时难别亦难，东风无力百花残。
相对
| —| —| —
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
相对
—| —| —|
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
相对
| —| —| —
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
相对
—| —| —|
在律诗中的平仄声律要求中，每联上下两句平仄必须相对，这里指的相对并非每个字者相对，是指七言诗中的上下句的第二，四，六字平仄相反，五言就是二，四相反即可。
例如唐代杜甫《旅夜书怀》
细草微风岸，危樯独夜舟。
相对
| ——|
星垂平野阔，月涌大江流。
相对
—| | —
名岂文章著，官应老病休。
相对
| ——|
飘飘何所似？天地一沙鸥。
相对
—| | —
3、联间句间平仄相粘
近体诗的另一个平仄声律要求就是联间平仄相粘，既两联相邻的句子要平仄大体相同，特别是七言二，四，六平仄相同，五言二，四平仄相同。
仍以李商隐《无题》
相见时难别亦难，
| —|
东风无力百花残。
—| —> 相粘
春蚕到死丝方尽，
—| —
蜡炬成灰泪始干。
| —| > 相粘
晓镜但愁云鬓改，
| —|
夜吟应觉月光寒。
—| —> 相粘
蓬山此去无多路，
—| —
青鸟殷勤为探看。
| —|
4、脚分明
在近体诗中每句最后一字称为脚，押韵句的脚称“韵脚”，不押韵的称“白脚”。
脚分明的含义有两点
其一，韵脚应平仄相同，否则为平仄通押，这在近体诗中不允许的。
其二，白脚与韵脚应平仄相反，如相同称“踩脚”这在近体诗中也是不允许的。
唐代王翰《凉州词》
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
—
—
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？
—
相信大家都看了中央电视台正在热播的电视剧《乡村爱情》其中的王木生最喜欢作诗了，下面就举一个他写的诗：
发家致富是方针，小蒙是个好青年。
谁说女子不如男，不简单啊不简单。
我们先不从语言，艺术上去探讨它是不诗，就从我们刚才讲的声律也就是：
1、句内平仄相间
2、联内句间平仄相对
3、联间句间平仄相粘
4、脚分明
四、调平仄
这里有几个概念大家要清楚：
什么叫拗句？诗中凡符合规则的句子叫律句，平仄违反组全规则的句子叫拗句。
什么叫拗救？在近体诗中出现了拗句，必须采用补救使诗中的拗句符合规则，这办法就叫拗救。
也就是说在一个句子中，该用平的地方用了仄声，就在本句或者对句上适当的位置上，把该用仄声的地方改为平声，以作补偿，这样就救了拗句，仍算合律。
拗救就是给诗人更的多造句自由。
宋代方岳《梦寻梅》
具体拗救分为以下三种情况：
①出句自救──在（仄仄）“平平平仄仄”句式中，因为是仄声字在句末，所以这句诗肯定是出句。
这种格式又可变成“平平仄平仄”，即第三字位置该用平用了仄，于是在第四字位置补回一个平声字。
叫做“三拗四救”（如果是七律就是“五拗六救”了）式。
唐代杜甫的《咏怀古迹》
支离东北风尘际，漂泊西南天地间。
三峡楼台淹日月，五溪衣服共云山。
羯胡事主终无赖，词客哀时且未还。
庾信平生最萧瑟，暮年诗赋动江关。
尾联出句庾信平生最萧瑟，都属于这种情况。
注意：出句自救只限于这种情况。
不是任何出句都可乱随意变化的。
这条规定可以用四句口诀来帮助记忆：“平平平仄仄→平平仄
平仄。
三拗四来救，一定要记得。
”
②孤平拗救──在（仄仄）“平平仄仄平”这种句式中，句末的平声字是押韵的要求，必须用的，因此不算它。
除它之外，这句就只有前面两个平声字。
这时，如果第一个字也变成了仄声，就叫做犯孤平。
那么，就必须把第三个字变成平声来进行补救。
这就叫做“孤平拗救”。
唐代李冶《明月夜留别》
离人无语月无声，明月有光人有情。
别后相思人似月，云间水上到层城。
③,对句救出句──“仄仄平平仄”（七律则为平平仄仄平平仄）这种句式，又可写变成“仄仄仄平仄”（这是因为五律第三字、七律第五字可平可仄），甚至变成“仄仄仄仄仄”，不过这样一来，对句就必须变成“（仄仄）平平平仄平”，即第三个字必须变成平声字。
在对句增加一个平声字来弥补出句中缺少的平声字。
所以叫“对句救出句”。
典型的例如
南宋陆游《夜泊水村》
腰间羽箭久凋零，太息燕然未勒铭。
老子犹堪绝大漠，诸君何至泣新亭。
一身报国有万死，双鬓向人无再青。
记取江湖泊船处，卧闻新雁落寒汀。
的“一身报国有万死，双鬓向人无再青”（“无”救“万”）即是，
唐代杜牧《江南春》
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
的南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
（“烟“救”十“）也是。