音乐鉴赏《夜曲》

《夜曲》的歌曲风格及演唱方法

2005年的夏天，周杰伦并没有一如既往的发片，他在忙自己第一部电影《头文字D》。虽然现在已经习惯了每年的推迟，只因他是周杰伦，他是超人他很忙。可是那时是我真正喜欢上他的第二年所以我很急切。一年零三个月的等待。我还记得当年宣传的CF里边有一句话：“今年迟了一点，但，感觉却也多了一点！”是的，他还是那个总让人惊喜的周杰伦。《十一月的萧邦》到处都可以嗅出古典的因素，也凸显出了他的古典功力。跟上一张《七里香》的甜蜜完全不同，这张专辑显得是那么颓废哀伤却又浪漫不已，这张专辑也算是向他的偶像肖邦致敬了吧。

《夜曲》这首当年让我疯狂不已，给移动公司创下彩铃记录的歌曲。这首小调情歌与周式饶舌的完美结合，悲怆吉他+古典钢琴凄美纪念逝去恋人，“为你弹奏萧邦的夜曲，纪念我死去的爱情，跟夜风一样的声音，心碎的很好听…”方文山试图在夜曲的歌词里表现“死去的爱情”这一主题凄美、幽静、华丽、诡异、伤感、悲凉，摈弃了萧邦夜曲中的柔美，重新注入忧郁的情绪，也是一种自由的突破。在古典音乐中主要用于表现深夜的宁静，旋律通常如梦一般清幽柔美，打开了尘封已久的爱情，也为整曲定上了怀旧复古的基调。十年生死两茫茫，不思量，自难忘。这句词就概括了这首歌的大意。我分来谈吧。

夜。夜是孤独，或许爱情本就是条单行道，沿途有悲伤有欢笑。这是一首适合在夜里欣赏的歌曲，我们不需要开很大的声音,也不需要有人陪你去聆听，一个人静悄悄的躺在床上，这段旋律才会愈发的动人也愈发的伤人。开篇的杂音响起，或许是电视的雪花，或许是信号的嘈杂，不管是什么，都会随着音乐的注入，变得刺骨变得充满了孤独。葬礼的回音响起，汽车的马达轰鸣，纯白的花瓣撕下漆黑的花季，剩下孤独的夜和孤独的你，遥远而又清晰。杰伦的声音，我通常称之为慵懒和淡然，那是一种很适合演绎小调情歌的声音，骨子里就有一种叫做安静的情愫在徘徊，可是这首歌里的杰伦，除了惯有的安静和唯美还有另一种情绪在，那就是像夜一般沉重的疲惫。那不是小资们的无病呻吟，不是小女人们的软弱无力，不是疯狂过后的透支瘫倒，不是陷入情网的挣扎难逃，那是彻底的疲惫，是被抽空一切的疲惫。人们常说反复纠缠的爱最令人疲惫，其实爱着一个已经死去的人才最令人疲惫。即使你能感天动地你能移山填海她也只是黄土下的一缕尘埃，没有存在哪还有爱？杰伦的声线比以往更冷更沙更平，那不是塞外雪山高傲的淡定只是一潭死水最疲惫的波澜不惊。一直以来最迷恋那一句“你埋葬的地方叫幽冥”。我知道这句话是为了押韵，我知道这句话没什么复杂的剧情。但是每当杰伦淡淡的唱到这一句，我总是会忍不住叹息。方文山你居然能把死亡也写得如此美丽！幽冥没有嬉戏幽冥没有别离。只有那份凄楚，在六尺以下荡起心碎的涟漪。方文山笔下的天人永隔并不是死亡的恐怖。

曲是宁静。喧嚣似乎总是伴着死亡而来，或许会有哭天抹泪，或许会有撕心裂肺，或许会有轻言安慰，或许会有无言以对，似乎夜曲来得太宁静了些。杰伦用一把古典吉他和一架钢琴，就带走了我们的灵魂和呼吸，若不是鼓点还有些许的铿锵，几乎会变成一首催眠曲。古典吉他独奏的主旋律宁静而安详，背景音里若隐若现却不断萦绕的钢琴旋律，似乎是歌曲里的一部分，却更像是故事中的一部分。不断地重复四个单音略加变化的两小节，似乎闭上双眼后那是一幅不太清晰的远景，那片冷风残雪的墓园里孤单的摆着一架漆黑的钢琴，好像这肖邦的夜曲就是来自那里，远远地若即若离。为什么夜曲里的鼓点这么沉重肃然，连吉他也抢戏抢过钢琴？后来我明白了，这才是故事真正的安排，不该用琴声去和肖邦相比。

一封信一束花一片雪一座墓。一袭黑衣一个深情的男人。就构成了这首《夜曲》。