流行音乐与文化关系论文
中外流行音乐鉴赏(论文)

第二张专辑:《i'm ok》。这就是陶喆,要用一首首充满摇滚精神的音乐与市场接触,让人回到60-70年代听摇滚乐的朴实的快乐。在这张专辑推出的同时陶喆在香港及台湾举行个人演唱会,在演唱会上许多的大牌歌手们都到场聆听他的演唱。从小就常常往返台湾、美国,传统中国和西方文明在陶喆身上都产生了不少的影响。中国人的感情一向讲求含蓄,他就会尝试用比较“放”的方式,以自然的方式去诠释感情,所以歌曲中可以听到不少“oh baby”或者随性的转音,重点不是每个音都很准、每个字都咬的很清楚,而是要用最真诚的自己来面对音乐。(专辑曲目:01. doxology02.找自己03.小镇姑娘04.夜来香05.普通朋友06. i’m ok 07.不一样08.说走就走09.多谢你10.马戏团11.天天12. angeline13. amen)
《Free》在新人辈出的流行歌坛,台湾歌手陶喆地位独特。这位十年来台湾最好的唱作人,从踏入歌坛,从幕后到前台,一路走得沉稳而踏实。这位拥有极多铁杆歌迷的巨星将举办他的个人演唱会——2007陶喆上海演唱会,演唱会于7月7日在上海虹口体育场举行。
《好好活下去》是为抗震救灾而作,现已在全国全面推出,让全中国的同胞都能在音乐旋律的激励中,获得无限的勇气与一起走下去的力量,为抗震救灾积聚能量,鼓舞了中国人的向上精神。相信在这首歌的鼓舞下,灾区人民能很快恢复。
新歌+精选:《乐之路1997-2003》。透过超音波仪器,父母们可以了解并纪录婴儿在母亲体内的成长过程。因此,陶喆将这个概念援引至他的“ultrasound乐之路1997-2003”专辑中,让乐迷们可以在聆听的过程里,完整感受他“在6年内产下24个小孩”的心情点滴。在“超音波”的概念之下集合了11首个人代表作,以及6首全新作品,加上1首私藏的试听demo与特别版本。陶喆的“ultrasound乐之路1997-2003”不只要让大家听见他的音乐,更要让大家看到他在音乐生活里的创作概念与想法。不论是已发表的、未发表的或正要发表的,这些由陶喆在6年内辛苦孕育培养的“24个小孩”陪着我们一起重返他在“乐之路”上的美丽时光,同时走向他充满未知可能的精彩未来。
浅析流行音乐的概念及其文化特征

I聚焦教育I JUJIAOJIAOYU浅析流行音乐及其文化特征安煥团(海南师范大学,海南海口W H S8)摘要:流行音乐在人类的日常生活中占有重要的地位,随着时代的发展与流行音乐形式的不断变化,流行音乐的概念一直存在着争议。
什么是流行音乐?流行音乐概念的模糊与多样,使有关流行音乐的争论一直备受关注,其所具备的文化特征也十分丰富。
笔者就流行音乐的概念及其文化特征进行简单的阐述,发表了一些自己的看法,供各位读者参考。
关键词:流行音乐;文化特征;大众一、 流行音乐的都市性流行音乐的主要发源地与繁荣地主要集中在都市地区,以都 市为发展据点,再呈现放射状向外传播,都市是集中了现代文明、科学技术与社会格局的区域,一般是一个地区的经济、政治与文化 中心,物质条件发展基础好,对精神文化生活有着更高的追求,加 之都市的生活更为丰富,流行音乐刚好以都市生活为素材,用来反 映都市生活中的情感与故事,贴近生活,因此更能被群众接受并以 求在作品中获得共鸣。
比如:在中国,上海市是世界闻名的国际大 都会,在国际贸易中占有重要的地位,市民的生活受到西方文明的 影响较大,生活水平高,精神追求高,受到西方音乐的影响,以上海 为创作背景,产生了许多至今传唱不衰的经典流行歌曲,《夜上海》《玫瑰玫瑰我爱你〉涛,在当时受到了大众的普遍欢迎。
再如起源于 美国的爵士乐、乡村音乐与摇滚乐等音乐流派,都是以都市为发展 中心的,至今在国际音乐文化中均占有重要的地位。
都市的经济发 展水平越高,文化标准越高,越能推动流行音乐的发展。
二、 流行音乐的娱乐性与参与性流行音乐以大众的日常生活为取材重点,通过音乐的方式抒 发情感,旋律一般朗朗上口,通俗好记以达到传唱的目的,听众在 听歌的过程中,希冀与歌曲所要表达的主题之间获得一种共鸣,使 自身的情感在歌曲中达到新的认知,将自己参与到音乐当中,进行 随唱与翻唱,在与朋友的交往或其他交际方式中通过唱歌提高生 活活动的娱乐性。
了解现代流行音乐的影响和意义

了解现代流行音乐的影响和意义从发源地到全球流行,现代流行音乐如今已成为了人们日常娱乐生活中不可或缺的一部分。
对于很多人来说,现代流行音乐具有独特的魅力和吸引力,不同的节奏、声音和旋律嵌入人们的耳朵之中,以至于它们成为了许多人日常生活的必不可少的一部分。
同时,现代流行音乐还具有着深远的影响,它能够引导人们的思想和行为,促进文化交流,开创新的文化时代。
本文将分析现代流行音乐的影响和意义,并探讨其对当代青年文化的塑造具有的重要意义。
首先,现代流行音乐在推动文化交流与融合方面扮演着重要的角色。
从音乐本身的诞生到现代流行音乐的发展,音乐一直都是各种文化交流的重要媒介。
流行音乐中包含着世界各地不同的文化元素,诸如各种音乐乐器、舞蹈风格、语言和传统文化元素等,这就使得现代流行音乐既融合了多元文化,同时也带来了对不同文化的了解和理解。
人们通常会受到不同风格的音乐吸引,从而进一步了解现代音乐中包含的不同文化元素。
其次,流行音乐对于年轻人的塑造影响巨大。
流行音乐作为青年文化的代表,在当代年轻人群体中具有着深远的影响。
音乐的意义是独特的,它不仅能够影响人们的情感状态,同时还能够引导行为和信仰。
即使是那些不喜欢流行音乐的人,他们仍然会把音乐作为一个独立的存在,来帮助他们思考和探究世界的其他方面。
在这样的背景下,现代流行音乐成为了当代年轻人塑造自我形象的重要元素之一。
另外,流行音乐也涉及到了当代文化和娱乐产业的发展。
如今,各种音乐平台和音乐品牌纷至沓来,流行音乐的消费成为了当代娱乐产业一个巨大的市场。
流行音乐作为当代文化创意产业的重要内容之一,它不仅创造了巨大的商业利润,同时也为音乐人和广大受众提供了一个广阔的交流平台。
然而,对流行音乐的热衷也存在着一定的问题。
有一些人会为了追求流行音乐而忽略了其他更加重要的事情。
此外,缺乏对音乐的真正了解和欣赏,可能会导致对音乐的扭曲和误解,影响甚至改变了音乐的本质。
流行音乐也会导致人们形成盲目模仿的心态,随波逐流,失去独立选择的能力。
从中国流行音乐的发展透视大众文化与社会变迁的关系

其 次. 商品经济对流行 音乐文化发展的第二个作用 , 就是 培育了大 众音乐创 作与消费的主体一 大众 。
最后 , 品经济对流行音乐文 化发 展的第三个作用 , 商 是为其提供制 度操作性 的保障 , 宽松的政治环境和便于传播的媒介系统。
() 2 大众文化对于社会变迁的反作用 大众文化是人类创造 出来用来 满足人们需要 的生存模式 ,是人们 获取生活资料的一种手段。 正因为如此 , 每一个 时代的人们都积极引进 先进文化 , 文化传播在社会 运行 中起着 重要作用 。当另一种文化进入本
壤 中, 一方面受到西方的影 响, 呈现 出更加复杂更加艰辛 的发展态势。 改革开放 加快了中国迈 向世界的进程 ,中国社会开始进入 由传统 农业文明向现代 工业文 明的转型 , 商品经济体制 的建构 日趋规范。随着 生活方式的转 变 , 的价值观念 精神面貌亦有转变 , 国人 大众作 为社 会的 主体从传统隐形存在成 为与精 英并 立的社会存在 ,他们 主动寻求 适合 自身的特殊审美趣味 以及审美理想 的恰切 表达方式 ,于是流行歌 曲成
刚冈 开放的中国社会 的时代性符号 。 0 就在香港 台湾流行着邓 丽君时 , 内地歌唱演员李谷一在 17 9 9年底 演唱了一首《 乡恋》 让她走 向了风 口浪尖 。 , 虽然几度被定 性为“ 暗的 、 灰 颓废的 、 低沉缠 绵的靡靡之音 ” 但这首歌无 疑让那个时代 的中 国人又 , 次强烈感受到 了流行歌 曲的独特魅力 。李 谷一成了改革开放初期娱
众文化 的相互关系 , 尝试从崭新的视角论 证这一并不 陌生 的话题 。 1 流行歌 曲的滥觞——中国大众文化产 生的时代性符号 处在改革开放最前沿的广东 ,同样是 中国新 时期流行音乐 文化的 诞生地 。1 7 年 , 歌星邓丽君发行专辑《 9 9 香港 甜蜜蜜》 伴随着改革开发 ,
音乐文化传承毕业论文

音乐文化传承毕业论文音乐文化是我国民族音乐文化的瑰宝,为构建和谐社会起着非常重要的作用。
下面是店铺为大家整理的音乐文化传承毕业论文,供大家参考。
音乐文化传承毕业论文篇一摘要:随着教育的不断改革和进步,高校的教育内容和形式也出现了巨大的改变。
近年来,高校音乐教育也涌现了许多新的教学元素,丰富了音乐教育的内容,这些新的元素其中就包括本土音乐。
本土音乐是一个地区或者一个民族优秀的历史文化,它代表了一个地区音乐的特色和风俗,具有非常重要的传承价值。
高校拥有最好的教育资源和配置,更应该承担起传承本土音乐文化的重任,这不但可以保护本民族的优秀文化,还可以有效抵御外来音乐对本土音乐的冲击,提高学生的人文素养和音乐情操。
因此我们有必要对本土音乐在高校音乐教育中的传承展开研究。
关键词:高校音乐教育;本土音乐;传承一、本土音乐的概念本土音乐,在字面上来分析,就是当地的音乐,具有地方性和特有性的特点。
从人类诞生到今,音乐是一直存在的,这样就行成了特殊的文化形式。
由于地域和民族的不同,就产生了地域性音乐,这在传统礼仪和地方活动中可以看到,大多数的传播形式也是采取的口头的传唱。
在内容上看,本土音乐多元、丰富,是传统音乐的重要组成部分。
我国的本土音乐对于人类的文化发展和音乐发展有着重要作用。
但随着文化的全球化,音乐也已经突破国界,相互融合。
近年来,我国有大量的国外音乐涌入,在很大程度上冲击着本土文化的发展。
但由于本土文化具有显著的地域特征,是我国重要的传统音乐,因此,我们必须将其发扬光大,利用高校这个平台实现传承和发展。
二、地方音乐在高校传承中的优势以及存在的问题1)地方高校具有的优势。
地方高校是地方范围内的高等学府,在硬件和软件上都极具优势。
而高校内发展本土音乐,可以相互促进发展,使高校完善自身教育的同时也使本土音乐得到了高校的传承。
除此之外,高校还能利用本土音乐,开设自己院校的特色课程,达到招生引资的目的。
2)高校本土音乐传承中存在的问题。
流行音乐的发展

流行音乐的发展1. 引言流行音乐是指受到大众喜爱并广泛传播的音乐风格,它在不同的时代和地域都有着独特的发展和演变路径。
本文将从流行音乐的起源、影响因素、演化方式等方面探讨流行音乐的发展历程以及对社会和文化的影响。
2. 流行音乐的起源流行音乐的起源可以追溯到20世纪初,随着音乐录制和广播技术的发展,音乐开始进入大众的生活。
最早的流行音乐以爵士乐、布鲁斯和民谣为主,这些音乐传达了社会底层人民的情感和生活状态。
随着电子音乐技术的发展,20世纪50年代的摇滚乐成为了流行音乐的新兴风格。
摇滚乐的强烈节奏和叛逆的形象吸引了大批年轻人的关注,同时也引发了社会和文化的变革。
3. 流行音乐的影响因素流行音乐的发展受到多种因素的影响,包括社会、文化、技术等。
首先,社会因素对流行音乐的发展起着重要作用。
流行音乐往往反映了当下社会的价值观和生活方式,它们成为了人们表达自己思想、情感和身份认同的媒介。
其次,文化因素也对流行音乐起到了重要的影响。
不同文化的音乐传统、民俗和审美观念都会在流行音乐中得到融合和创新,从而产生独特的音乐风格。
最后,技术的发展也对流行音乐的演变起到了重要作用。
录制技术、音乐制作软件以及数字音乐平台的兴起,都为音乐创作和传播提供了更多的可能性。
4. 流行音乐的演化方式流行音乐的演化方式多种多样,不同的音乐风格和流派在不同的时期兴起和消亡。
首先是风格的变革。
流行音乐随着时代的发展,不断变换着风格。
从早期的摇滚到迪斯科、嘻哈、流行舞曲等,每个时期的流行音乐都有自己独特的表达方式和风格特点。
其次是流派的崛起和消亡。
流行音乐中有许多流派在特定的时期达到了巅峰,然后逐渐减少了影响力。
例如,迪斯科在70年代达到了顶峰,但随后逐渐被其他音乐风格所取代。
最后是音乐产业的变迁。
随着音乐市场和产业的不断变化,流行音乐的流行度也会有所不同。
传统的唱片销售逐渐被数字音乐平台所取代,这也带动了流行音乐创作和传播方式的变革。
5. 流行音乐对社会和文化的影响流行音乐作为一种大众文化形式,对社会和文化产生了深远的影响。
中国当代社会文化环境对流行音乐发展特点形成的影响

中国当代社会文化环境对流行音乐发展特点形成的影响王思琦中国当代流行音乐从20世纪70年代末算起发展至今已有二十多个年头了,这二十多年也是中国当代社会文化发展的重要转型期。
作为一种文化现象的中国当代流行音乐,其发展特点必然会与处于转型期的中国当代社会文化环境发生千丝万缕的联系。
这种联系使得中国当代流行音乐的发展呈现出特殊而复杂的文化特征。
可以这样说,从中国当代社会文化环境与流行音乐发展关系中总结规律,是真正了解中国当代流行音乐发展特点及文化特征的必然途径。
本文将以中国当代流行音乐的发展为例,研究中国当代社会文化环境与流行音乐发展及其特点形成的关系,并通过图表的形式揭示出中国当代社会文化环境与流行音乐发展的文化模式。
本文所谈到的社会文化环境,用最简略的话来表述,是指影响到社会文化产生、发展的社会环境和地理环境。
整体上是由社会政治制度及其组织方式、经济体制、社会价值体系、自然生存条件以及由相应的物质文明、行为文明、精神文明诸种文化样式(其中也包括艺术的行为、观念、形态及其风格等文化表现样式)等文化因素构成的完整的、处于不断地变化和生成之中的文化空间。
某一种特定的社会文化现象与上述各种文化因素的共存互化关系,是影响该社会文化发展及存在特点的决定因素。
从这一认识出发,本文在此提出,影响中国当代流行音乐发展的社会文化环境,主要应包括以下或大或小、或宏观或微观的文化因素:本土文化环境这里的文化环境是指狭义的文化环境。
主要指由当代中国社会中的各种文化艺术活动及其文化土壤构成的文化环境。
周边文化环境这里主要指对大陆流行音乐产生影响的国际、港台流行音乐。
商业环境主要指在市场经济条件下的流行音乐商业运作机制以及相关的演出市场、音像出版市场、文化娱乐场所等。
!传媒环境主要指由电视台、广播电台的播放以及流行音乐演出场所、各种娱乐场所、各种环境中的流行音乐传播等构成的传媒环境。
∀教育环境主要指由各级各类音乐教育行为、以及音乐教育成果(例如对日后进入流行音乐领域的音乐人才的培养)对流行音乐活动形成的教育环境。
音乐与文化背景的关系

音乐与文化背景的关系音乐是一种流传千年的艺术形式,它与文化背景密不可分。
文化背景包括社会、历史、地域和民族等多个方面,它们共同塑造了音乐的风格、题材、表达方式和受众。
本文将就音乐与文化背景的关系展开探讨。
一、音乐与社会文化背景的关系音乐作为一种艺术形式,反映了人们的生活方式、价值观和社会关系。
社会文化背景对音乐的题材选择和内容表达产生了重要的影响。
例如,在农耕社会中,农民们的劳动歌曲叙述了劳动的艰辛和丰收的喜悦;而在工业社会中,工人们的工会歌曲则表达了对劳动权益的追求和团结力量。
因此,音乐所涉及的社会和文化环境对音乐的创作与传播起着关键性的作用。
二、音乐与历史文化背景的关系音乐作为历史的记录者,记录着人类的发展和变革。
不同的历史时期,音乐体现了当时的审美观念和情感表达方式。
例如,古典音乐反映了欧洲古希腊罗马文化的审美理念,强调对称、和谐和平衡;而现代流行音乐则更加着重于个体情感表达和节奏感。
同时,历史事件也塑造了音乐的题材和风格。
比如,二战期间的音乐反映了人们对和平的渴望和爱的力量,而社会运动的音乐则呼吁对社会问题进行关注和改变。
三、音乐与地域文化背景的关系不同地域的文化差异对音乐的发展和演变产生了重要影响。
音乐的风格、乐器、节奏和旋律都受到当地的地理、气候、宗教和传统文化的影响。
例如,非洲的民族音乐以其丰富的鼓点和独特的节奏感而闻名,反映了当地社会的活力和豪情;而亚洲的传统音乐则注重内敛、典雅和修身养性。
因此,音乐在地域文化背景下形成了独特而多样的风格。
四、音乐与民族文化背景的关系不同民族的文化背景对音乐产生了深远的影响。
每个民族都有自己的音乐传统和表达方式,体现了不同民族的情感、信仰和生活方式。
例如,中国的古琴音乐体现了中国古代文人的情怀和儒家思想,而美国的蓝调音乐则反映了非洲裔美国人的历史遭遇和奋斗精神。
因此,音乐在民族文化背景下成为了民族认同和传承的重要载体。
综上所述,音乐与文化背景密切相关,社会、历史、地域和民族等方面的文化背景都对音乐的风格、题材和表达产生了深刻的影响。
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流行音乐与文化的关系
摘 要:流行音乐可以说是音乐艺术在当代的进步和升华,在很
大程度上关系到整个现代艺术对社会的渗透作用,同时也是为了适
应社会艺术发展需要的一种形式,面对应用已日趋成熟的音乐,艺
术创作者应以其独有的形象体现其不可替代的作用,并在此基础上
正确引领音乐艺术的发展。
关键词:流行音乐 音乐 艺术 发展
在现代艺术的发展中,在传统艺术的历程里,音乐已然成为一
种”品牌”的替身,而流行音乐与文化的位置和重要性也几乎都是
相互对应的。流行音乐有着举足轻重的基础作用,文化则是音乐表
现的桥梁,二者的结合存在使音乐的升华更具有艺术特色。这是一
个推崇艺术的时代,在这样的时代洪流中,音乐应该如何展示自己
形象?如何在传统的艺术中承载现代的时尚?如何脱显出音乐的张
力和言语权?而又如何从中让人们接受和崇拜,作为一个象征,一
个时代文明的标志,一种表现品味的上策手段,音乐成为了流行音
乐乃至文化本身的独特魅力和素质要求,承担着完成艺术使命的义
务,继而便可以携领此类集传统与现代于一身的艺术走上新的台
阶,创造社会的新和谐。
一、音乐的概念、类型和特点
1、音乐的概念。流行音乐是20世纪在西方兴起的与传统音乐对
立的歌派。它强调的是歌者的情感而非生碍的搬弄,在空间里强调
韵味顿挫而流畅。音乐的生成是艺术家对生命的重视和向自我不断
提问的高点,具备自然发展创作的意义。
2、音乐的特点和类型。在越来越推崇艺术美的今天,音乐已成
为我们不可缺的生活元素。因为优秀的歌者无疑会给人一种赏心悦
目的感受,音乐的种类也愈加丰富起来,但总的特点是在创作中强
调不平衡而不是平衡,强调过程的揭示而不是过程的遮掩,其表现
特征等各方面来说都是与大众艺术不同的概念,例如目前被划分的
几个音乐流派就有抽象派、音乐剧和现代歌曲等。抽象派以尼古拉
斯为代表,他认为此类音乐是以抽象语言表现纯粹的精神音乐剧揭
示的两性互动,表现的是终极人文关怀。现代歌曲是介于音乐和古
典歌曲之间的形式。随着社会文明逐渐进步,艺术也不断接纳新的
理念,创造新的格局。
二、流行音乐与文化的”互渗”
流行音乐在音乐中的艺术影响力,是现代艺术与传统艺术在精神
层面上的沟通并施以相互传染的一种能力。流行音乐的感觉、表达
等各个方面都要具备较好的条件才能适应现代社会的审美观,其表
达程度多次则过、少之则次,必须使二者从多种层面引起共鸣。而
主关表达就是在情感上的划分,文化是音乐最直接的情感体现方
式。其着力刻画的情感表达能给珐琅画以正面、积极的影响,文化
是一种运动,是不断以肉体叛逆争取人性崇高自由和民主的艺术。
三、如何将流行音乐与文化更好地结合体现于音乐
1、传统与现代的结合。考察我们传统艺术的基本精神,几千年
来一以贯之的是人文精神。从历史上看,以孔子为代表的儒家的仁
学可以说是传统精神的代表。而音乐则肩负着塑造时代精神、传播
现代艺术的重任,作为两个相对的主体,应将这种以”神”为魂的
艺术精神作为重要基石,只有在这种”魂”的统摄之下,音乐艺术
才能真正迈向艺术影响力构建本质的空间。从根本上确立艺术为本
的思想,涵盖枯燥无味的基本理念,发散欣赏者的参与性,启发观
众的联想性,体现音乐所承载的传播艺术观,创造古朴与现代相融
而非相斥的氛围,拓展高尚审美情趣,促进二者的和谐,从而引起
审美感受。
2、自然和谐中的独特风格。我们都知道,音乐是艺术形式最朴
素久远的表现,当然它也有其很大的独特性,它能集内容情节和创
作者的情感思想为一体,集独特性与从属性为一生,音乐之母邓肯
告诫了人类只有灵魂能帮助自己。她的音乐鲜活,以身体的自由达
成心灵的自由,以心灵的自由追求创造的自由,以自然的和谐达到
独特的风格,以独特的风格表现自然的和谐,因此歌者对艺术的坚
决可以创造奇迹,音乐中许多跌倒与爬起、收缩与放松、的运用是
与歌曲技术中的挺拔、直立、高贵背道而驰。这说明了音乐个性化、
个人化和千人千面的新特点,也反应了音乐源于自然和谐对艺术逐
步渗透的趋势。
3、文化对音乐的影响力。我们再以是匈牙利人鲁道夫?拉班创造
的 “拉班歌谱”为例,他认为正确处理各要素之间的关系就能组
成各种动作。其特点是主张形式追随,注重价值尊严,揭示时代精
神,在艺术创作中把感情表露意义作为艺术创作本领,这对艺术的
影响力是很大的,一部作品很大程度上代表当时的心态,文化是形
式感极强的艺术,因此无论以何种的形式表现,最基本的仍是动作
的延续、发展、形成和变化,而音乐最重要的是看动作的借力方法
和情绪上的对比及音乐构图的对比等等。
四、结论--如何提升流行音乐与文化的正面艺术影响力
纵观整个艺术界,流行音乐在文化历史的承载下愈发表现得熠熠
生辉,光彩照人,作为艺术文化的中心和灵魂,音乐的特质若是在
其自身表现方法中出现任何差池,都很极易引起相反的艺术效果,
而流行的元素若在音乐中体现得过多,也难免会有喧宾夺主的感
受,流行音乐的质量大多是拿捏在歌者的心中,一部优秀音乐作品
的评判标尺是多样化的,具有深厚的艺术底蕴和杂实技术功底是歌
者理性结合这类音乐的最优体现。总而言之,要将流行与文化更好
更全地运用于音乐中,就必须兼顾传统与现代的和谐,文化是传统
艺术的代表和象征,流行是音乐发展的历史体现,只有二者相互相
存,才能在无数欣赏者面前生成不可磨灭的共振力,这种力度是强
大的,是对流行与文化的历史在音乐中体现得好与坏的权威评判,
中国流行音乐享誉世界,中国文化艺术博大精深,作为优秀的歌者
应在流行的内涵上把准确脉,在文化的时尚上创得出新,如此方能
让流行音乐成为艺术中的翘楚!
参考文献
[1] 陆近初--《艺术概论》
[2] douglas a. kahn:《federal income tax : a student’s guide
to the internal revenue code》
[3] 杨秀梅--《社会背景下的音乐》