戏剧研究与实践教学大纲
幼儿园戏剧表演教学大纲
幼儿园戏剧表演教学大纲幼儿园戏剧表演教学大纲一、引言在幼儿园的教学中，戏剧表演教学一直是备受关注的一个领域。
通过戏剧表演，幼儿可以培养语言表达能力、观察力和想象力，同时也可以促进幼儿的社交能力和团队合作能力。
制定一份符合幼儿园教学需求的戏剧表演教学大纲显得至关重要。
二、幼儿园戏剧表演教学大纲的制定目的1. 通过戏剧表演，培养幼儿的表达能力和自信心2. 促进幼儿的社交能力和团队合作意识3. 开拓幼儿的想象力和创造力4. 通过戏剧表演，让幼儿体验戏剧的乐趣，增强他们对戏剧的兴趣三、幼儿园戏剧表演教学大纲的内容安排1. 戏剧表演基础训练1.1 身体训练1.1.1 柔韧性训练1.1.2 动作训练1.2 声音训练1.2.1 声音放松训练1.2.2 发声训练2. 角色扮演训练2.1 角色认知训练2.2 表情和动作训练3. 剧本解析和表演实践3.1 剧本理解3.2 剧本排练4. 戏剧表演展示4.1 内部展示4.2 对外演出四、幼儿园戏剧表演教学大纲的实施方法1. 采用游戏化教学方法，通过趣味游戏引导幼儿进行戏剧表演基础训练2. 引导幼儿模仿生活，通过角色扮演训练增强幼儿对角色的认知和理解3. 结合经典儿童剧本，引导幼儿进行剧本解析和实践，让幼儿在表演中感受故事情节和角色情感4. 定期组织内部展示和对外演出，让幼儿在实践中提升表演技巧和自信心五、对幼儿园戏剧表演教学大纲的总结和回顾通过对幼儿园戏剧表演教学大纲的制定和实施，我们可以看到幼儿在戏剧表演中得到了全面的锻炼，不仅提高了他们的表达能力和自信心，也促进了他们的社交能力和团队合作意识。
幼儿通过戏剧表演也享受到了表演带来的乐趣，培养了对戏剧的兴趣，这将对他们今后的发展产生积极的影响。
六、个人观点和理解在制定幼儿园戏剧表演教学大纲时，需要充分考虑幼儿的芳龄特点和认知水平，注重趣味性和游戏化教学，让幼儿在轻松愉快的氛围中学习和成长。
需要引导幼儿在表演中感受角色情感，培养他们的想象力和创造力，让他们在表演中获得成就感和快乐。
艺术学校实践教学大纲(3篇)
第1篇一、前言实践教学是艺术教育的重要组成部分，是培养学生艺术素养、实践能力、创新精神的重要途径。
本实践教学大纲旨在明确艺术学校实践教学的指导思想、教学目标、教学内容、教学方法和考核评价等，以促进学生全面发展，提高艺术教育质量。
二、指导思想1. 坚持以学生为本，注重培养学生的实践能力和创新精神。
2. 贯彻素质教育理念，促进学生全面发展。
3. 结合专业特点，注重理论与实践相结合。
4. 鼓励学生积极参与，提高学生的实践参与度和积极性。
三、教学目标1. 培养学生扎实的艺术理论基础和丰富的艺术实践经验。
2. 提高学生的审美能力、创造能力和表现能力。
3. 培养学生的团队合作精神和社会责任感。
4. 培养学生具备一定的职业素养和就业竞争力。
四、教学内容1. 实践教学课程设置（1）专业基础课程：包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的基础知识和技能训练。
（2）实践技能课程：包括舞台表演、影视制作、设计制作、艺术创作等实践技能训练。
（3）专业拓展课程：包括艺术理论、艺术史、艺术批评等知识拓展。
2. 实践教学活动（1）课堂教学：通过教师讲解、示范、指导，使学生掌握基本技能。
（2）课外辅导：组织学生参加各类艺术实践活动，提高实践能力。
（3）校内实训：利用校内资源，开展各类艺术实训项目。
（4）校外实习：与企事业单位、艺术团体等合作，为学生提供实习机会。
五、教学方法1. 案例分析法：通过分析经典艺术作品，使学生了解艺术创作过程和技巧。
2. 模拟教学法：模拟真实艺术创作场景，让学生在实践中学习。
3. 小组合作法：鼓励学生分组合作，共同完成艺术创作项目。
4. 实地考察法：组织学生参观艺术展览、演出等，拓宽视野。
5. 互动式教学：通过师生互动、生生互动，提高教学效果。
六、考核评价1. 考核方式（1）平时成绩：包括课堂表现、作业完成情况、实践项目参与度等。
（2）期末考试：以作品展示、答辩等形式，检验学生的实践能力和创新精神。
幼儿园戏剧表演教学大纲详细规划与实施
幼儿园戏剧表演教学大纲详细规划与实施近年来，幼儿园戏剧表演教学在教育领域备受关注。
其独特的教学方式不仅能够培养幼儿的表达能力和情感体验，还可以促进幼儿的社交能力和创造力。
制定一份详细规划与实施的教学大纲显得尤为重要。
一、教学目标在制定幼儿园戏剧表演教学大纲时，首先要确定教学目标。
教学目标应包括幼儿的认知目标、情感目标和技能目标。
具体来说，可以包括培养幼儿的表达能力、提高幼儿的自信心、促进幼儿的想象力和创造力等方面的目标。
二、教学内容教学内容是教学大纲的核心部分。
在教学内容的规划上，可以根据幼儿的芳龄特点和认知水平，按照递进性和循序渐进的原则，选择适合幼儿的戏剧表演教学内容。
可以包括戏剧表演的基本动作训练、情感表达训练、角色扮演训练等内容。
三、教学方法教学方法是确定教学大纲的关键因素之一。
在幼儿园戏剧表演教学中，可以采用课堂教学、小组活动、角色扮演、游戏训练等多种教学方法。
在教学方法的选择上，要充分考虑幼儿的芳龄特点和生活经验，注重培养幼儿的团队合作和社交能力。
四、教学评价教学评价是教学大纲中不可或缺的一部分。
在教学评价上，可以采用定期考察、作业评定、表演评价等多种形式进行。
在教学评价的过程中，要关注幼儿的表现和进步，鼓励幼儿的表达和创造，促进幼儿的全面发展。
总结回顾：通过制定详细规划与实施的幼儿园戏剧表演教学大纲，可以有效地促进幼儿的综合素养发展。
在实施的过程中，教师应结合幼儿的实际情况，灵活调整教学内容和方法，鼓励幼儿大胆表现，培养幼儿的自信心和团队合作精神。
幼儿园戏剧表演教学大纲的规划与实施，对于促进幼儿的全面发展具有重要意义。
个人观点和理解：我个人认为，幼儿园戏剧表演教学具有独特的教育价值和意义。
通过参与戏剧表演教学，幼儿可以在愉快的氛围中学习，培养自己的情感表达能力和创造力。
在实施的过程中，教师需要关注每一个幼儿的成长和进步，注重个性化的教学和评价，让每个幼儿都能得到充分的关注和尊重。
在知识的文章格式中，可以使用序号标注每个部分的内容，突出重点，并在内容中多次提及“幼儿园戏剧表演教学大纲详细规划与实施”这一主题，使读者能够更加深入地了解这一主题的内容和意义。
幼儿园戏剧表演教学大纲 幼儿园表演教学
幼儿园戏剧表演教学大纲一、引言幼儿园戏剧表演教学是幼儿教育中的重要组成部分，通过戏剧表演教学，可以培养幼儿的表达能力、语言能力、合作能力和想象力，使幼儿更好地融入到集体生活中。
编制一份幼儿园戏剧表演教学大纲，对于规范和提升幼儿园戏剧表演教学具有重要意义。
二、教学目标1. 培养幼儿的表达能力和语言能力，使其能够自信地进行表演和交流。
2. 培养幼儿的合作能力，让他们在戏剧表演中学会团队合作。
3. 激发幼儿的想象力和创造力，帮助他们进行角色扮演，并深入地理解故事情节。
三、教学内容1. 基础的肢体表演训练1.1 基础的肢体语言训练，包括手势、动作、表情等。
1.2 空间意识的培养，让幼儿学会在表演中利用舞台空间。
1.3 声音的运用，在音量、语速、音调等方面进行训练。
2. 戏剧知识的学习2.1 介绍戏剧的基本概念，如舞台、剧本、角色等。
2.2 带领幼儿了解不同类型的戏剧，如话剧、音乐剧、儿童剧等。
3. 剧本的阅读和分析3.1 选择适合幼儿的剧本，让幼儿以小组形式进行剧本阅读。
3.2 分析剧本中的角色、情节，帮助幼儿深入理解剧情。
4. 角色扮演的训练4.1 让幼儿选择剧本中的角色进行扮演，并进行表演训练。
4.2 引导幼儿深入角色，体验角色的情感和心理。
5. 排练和表演5.1 分阶段进行排练，由简单到复杂，逐渐完善表演。
5.2 进行小规模的表演，让幼儿在家长和同学面前展示成果。
四、教学方法1. 游戏教学法通过各种戏剧行为游戏帮助幼儿理解戏剧知识和进行表演训练，增强幼儿的参与感和学习兴趣。
2. 演示教学法由老师或资深学生进行表演示范，激发幼儿的学习欲望，引导幼儿模仿和学习。
3. 合作教学法通过小组合作进行剧本阅读、角色扮演和表演排练，培养幼儿的团队精神和合作能力。
五、教学评价1. 观察评价在表演过程中，老师可以观察幼儿的表演情况，包括肢体语言、表情和角色理解等。
2. 自评互评每次排练后，让幼儿进行自我评价和互相评价，帮助他们发现不足和提高表演水平。
幼儿园戏剧表演教育计划与实践指导 幼儿园戏剧
表演教育计划与实践指导随着教育理念的不断进步和幼儿教育的深入发展，幼儿园戏剧表演教育正逐渐引起人们的重视。
戏剧表演教育不仅可以增强幼儿的表达能力和自信心，还可以培养其团队合作意识和创造力。
编制一套科学合理的戏剧表演教育计划并加以实践指导对于幼儿园来说至关重要。
一、戏剧表演教育的重要性1. 提升幼儿综合素质戏剧表演教育可以激发幼儿的艺术天赋，提高其语言表达能力、情感表达能力和身体协调能力，从而全面提升幼儿的综合素质。
2. 培养幼儿的合作意识在戏剧表演过程中，幼儿需要与他人合作，共同完成一项任务。
这有助于培养幼儿的团队合作意识和集体荣誉感。
3. 提升幼儿的创造力戏剧表演是一种创造性活动，通过参与表演，幼儿可以锻炼自己的想象力和创造力，培养独立思考能力。
二、编制戏剧表演教育计划1. 确定教育目标编制戏剧表演教育计划的第一步是确定教育目标。
这些目标应该符合幼儿的心理特点和发展规律，同时也要兼顾幼儿园整体教育目标。
2. 制定教学内容根据幼儿的芳龄特点和兴趣爱好，选择适合的戏剧表演教学内容。
可以根据季节、节日等主题进行选材，使幼儿更容易接受。
3. 设计教学活动为了达到教育目标，要设计一系列的戏剧表演教学活动，包括课堂教学、排练、表演等环节。
活动内容要生动有趣，引起幼儿的兴趣。
4. 制定教学计划在确定了教学内容和活动后，要制定详细的教学计划，包括教学目标、教学内容、教学方法、评价方式等，确保教学过程有条不紊地进行。
5. 培训教师教师是戏剧表演教育的重要推动力量，需要对教师进行有针对性的培训，提高其戏剧表演教育的专业水平和教学能力。
三、实践指导1. 创设良好的教学环境创设良好的戏剧表演教学环境是实践指导的第一步，要提供舞台、道具等必要的条件，营造出艺术氛围，激发幼儿的戏剧表演兴趣。
2. 激发幼儿的表演潜能在实际教学中，要根据幼儿的个性特点，激发他们的表演潜能，鼓励他们大胆表达自己，放飞想象力。
3. 引导幼儿体验戏剧表演乐趣在表演过程中，要注重引导幼儿体验表演的乐趣，让他们从中获得快乐，不断提高自信心和自我价值感。
戏剧教学计划与教学大纲
一、引言戏剧教学是培养学生综合素质和创造力的重要途径之一。
本文档旨在提供一个完整的戏剧教学计划与教学大纲，以指导教师在戏剧教学中的具体操作和实施步骤。
二、教学目标1. 培养学生的表演能力和创意思维。
2. 提升学生的艺术鉴赏和表演技巧。
3. 培养学生的团队协作和沟通能力。
4. 增强学生的自信心和演绎能力。
三、教学内容1. 戏剧基础知识的学习1.1 剧种分类和基本特点的介绍1.2 舞台布景和道具的认识与使用1.3 角色形象塑造与表演技巧的训练2. 戏剧创作与表演2.1 剧本创作与改编技巧的培养2.2 角色扮演与表演技巧的训练2.3 舞台动作与台词表演的有机结合3. 戏剧欣赏与评析3.1 名剧选段的观摩和讲解3.2 剧目解读和评价的能力培养3.3 舞台演出的参观与体验四、教学方法1. 授课讲解结合实践，注重理论与实践相结合。
2. 小组合作学习，培养学生的团队协作精神。
3. 视听资料的使用，丰富教学手段，提供直观感受。
五、教学步骤1. 熟悉戏剧基础知识，进行理论讲解和学习。
2. 进行角色形象塑造与表演技巧的实践训练。
3. 进行剧本创作与角色扮演的实际操作。
4. 观摩名剧选段，讲解剧目解读和评价。
5. 制定演出计划，进行舞台演出的实际表演。
6. 总结与评价，梳理学生在戏剧教学中的收获与成长。
六、教学评价1. 考核学生的表演和创作作品。
2. 观察学生在课堂上的参与和表现。
3. 设计小组合作任务，评价团队协作能力。
七、教学资源1. 教学影音资料。
2. 戏剧教材和文学著作。
3. 舞台剧演出票务资源。
八、教学安排1. 每周三课时，共计36周。
2. 每学期安排1-2次舞台演出参观。
九、总结戏剧教学计划与教学大纲通过系统化的教学内容和方法，旨在培养学生的表演能力和创意思维，提升艺术鉴赏和表演技巧，并加强团队协作和沟通能力。
教师可按照本文档提供的步骤和安排，有针对性地进行戏剧教学，帮助学生在戏剧学习中得到全面发展。
舞台艺术实践教学大纲(3篇)
第1篇一、课程背景与目标1. 背景介绍舞台艺术是一门综合性艺术，包括戏剧、舞蹈、音乐、美术等多个领域。
舞台艺术实践教学旨在通过理论与实践相结合的方式，培养学生的舞台艺术素养，提高学生的舞台表演能力，使其能够在舞台上自信地展示自我，为我国舞台艺术事业贡献力量。
2. 教学目标（1）使学生掌握舞台艺术的基本理论知识和技能；（2）培养学生良好的审美观念和艺术鉴赏能力；（3）提高学生的舞台表演能力和团队合作精神；（4）激发学生对舞台艺术的热爱，培养其终身学习的能力。
二、教学内容与安排1. 教学内容（1）舞台艺术基本理论：包括戏剧、舞蹈、音乐、美术等方面的基本概念、发展历程、艺术特点等；（2）舞台表演技巧：包括表演基础、舞台动作、台词表达、音乐舞蹈表演等方面的技巧；（3）舞台美术设计：包括舞台布景、灯光、音响、化妆等方面的设计；（4）舞台实践：包括排练、演出、观摩、研讨等环节。
2. 教学安排（1）第一学期：重点学习舞台艺术基本理论，了解不同艺术形式的特点；（2）第二学期：学习舞台表演技巧，掌握舞台表演的基本方法；（3）第三学期：学习舞台美术设计，了解舞台美术的基本原则；（4）第四学期：进行舞台实践，包括排练、演出、观摩、研讨等环节。
三、教学方法与手段1. 讲授法：系统讲解舞台艺术的基本理论知识和技能；2. 案例分析法：通过分析经典舞台艺术作品，提高学生的审美能力和鉴赏水平；3. 实践教学法：通过排练、演出、观摩等环节，提高学生的舞台表演能力和团队合作精神；4. 角色扮演法：通过角色扮演，让学生亲身体验舞台表演的过程，提高其表现力；5. 小组讨论法：通过小组讨论，培养学生的团队协作能力和沟通能力。
四、教学评价与考核1. 评价方式（1）平时成绩：包括课堂表现、作业完成情况等；（2）实践成绩：包括排练、演出、观摩等环节的表现；（3）考核成绩：包括笔试和面试，考察学生对舞台艺术基本理论知识的掌握程度。
2. 考核标准（1）笔试：考察学生对舞台艺术基本理论知识的掌握程度；（2）面试：考察学生的舞台表演能力和综合素质；（3）实践考核：考察学生在排练、演出、观摩等环节的表现。
戏剧理论教学大纲
戏剧理论教学大纲戏剧理论教学大纲戏剧作为一门艺术形式，深受人们的喜爱和追捧。
然而，要想真正理解和欣赏戏剧，就需要对其背后的理论有所了解。
因此，设计一份完整的戏剧理论教学大纲，对于培养学生的戏剧素养和审美能力至关重要。
一、引言在引言部分，我们可以先介绍戏剧的定义和起源，以及戏剧在人类文化中的重要性。
同时，也可以简要概述戏剧理论的研究对象和意义，为后续内容做好铺垫。
二、戏剧史戏剧史作为戏剧理论教学的第一个重要内容，可以按照时间顺序，从古代戏剧起源开始，逐步介绍各个时期的戏剧形式和发展。
例如，可以从古希腊的悲剧和喜剧开始，讲述戏剧在中世纪、文艺复兴和现代的演变过程。
通过对戏剧史的学习，学生可以了解不同时期戏剧的特点和风格，丰富他们对戏剧的认知。
三、戏剧理论基础在戏剧理论基础部分，可以介绍一些重要的戏剧理论家和他们的观点。
例如，可以讲述古希腊戏剧理论家亚里士多德的“泛性理论”，以及现代戏剧理论家布莱希特的“表演形式论”。
通过学习这些理论，学生可以深入理解戏剧的内涵和表现形式，培养他们对戏剧的批判性思维和审美能力。
四、戏剧创作戏剧创作是戏剧理论教学中的重要环节。
在这一部分，可以介绍戏剧创作的基本要素和技巧。
例如，可以讲述剧本的构思和写作方法，以及角色塑造和情节发展的技巧。
同时，也可以引导学生进行戏剧创作实践，让他们亲身体验戏剧创作的过程，培养他们的创造力和表达能力。
五、戏剧表演戏剧表演是戏剧理论教学中不可或缺的一部分。
在这一部分，可以介绍戏剧表演的基本要素和技巧。
例如，可以讲述演员的表演技巧和舞台设计的原则。
同时，也可以组织学生参与戏剧表演实践，让他们通过实际演绎来理解和体验戏剧的魅力。
六、戏剧批评戏剧批评是戏剧理论教学中的重要内容。
在这一部分，可以介绍戏剧批评的基本方法和流派。
例如，可以讲述文学批评和戏剧评论的区别和联系，以及现代戏剧批评的发展趋势。
通过学习戏剧批评，学生可以培养他们对戏剧作品的深入分析和评价能力，提升他们的审美水平。
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《戏剧研究与实践》教学大纲杨 阳编写汉语言文学专业课程教学大纲174 目录前言 (176)一、课程说明 (176)二、教学目的及要求 (176)三、教学重点与难点 (176)四、本大纲编写人员 (176)第一章戏剧与戏剧文学 (177)第一节戏剧的舞台文本与文学文本 (177)一、戏剧的概念 (177)二、戏剧文学的二重性 (177)三、戏剧艺术的综合性 (177)四、戏剧文学的时空观念和思维方式 (177)第二节 戏剧文学概说 (177)一、戏剧文学的基本特性 (177)二、戏剧文学的分类 (178)复习与思考题： (178)拓展阅读书目： (178)第二章戏剧文学文本构成 (179)第一节戏剧悬念 (179)第二节戏剧情境 (179)第三节戏剧冲突 (179)第四节戏剧结构 (179)第五节必须场面 (179)第六节潜台词、内心动作 (180)复习与思考题： (180)拓展阅读书目： (180)第三章戏剧文学源流与经典赏析 (181)第一节泛古典主义时期的戏剧文学 (181)一、古希腊的戏剧传统 (181)二、文艺复兴与莎士比亚 (181)三、古典主义戏剧与“三一律” (181)第二节现实主义时期的戏剧文学 (181)一、从浪漫主义到现实主义 (181)二、社会问题剧 (181)三、布莱希特的戏剧理论与实践 (181)第三节现代主义时期的戏剧文学 (182)一、表现主义和荒诞派戏剧 (182)二、中国现当代话剧 (182)三、戏剧探索 (182)第四节后现代戏剧、实验戏剧、先锋戏剧 (182)一、格洛托夫斯基的质朴戏剧 (182)戏剧研究与实践二、格洛托夫斯基的影响 (182)三、后现代戏剧特征 (182)复习与思考题： (182)拓展阅读书目： (182)第四章戏剧文学创作 (184)第一节戏剧题材的选择 (184)第二节戏剧人物塑造 (184)一、通过行动刻划人物 (184)二、着力揭示人物内心世界。
(184)第三节戏剧结构的安排 (184)一、戏剧情节的构成： (184)二、安排情节结构的主要技巧。
(184)三、场幕的安排 (185)第四节戏剧的语言 (185)一、台词 (185)二、舞台提示（略） (185)复习与思考题： (185)拓展阅读书目： (185)第五章戏剧舞台创作 (186)第一节剧本与角色分析 (186)一、剧本分析 (186)二、角色分析 (186)三、角色动作分析及构思 (186)第二节演员的训练方法 (186)一、优秀演员必备的专业素质 (186)二、演员素质训练 (187)三、表演元素训练 (187)第三节戏剧作品排演 (187)一、初排阶段 (187)二、细排阶段 (187)三、合成阶段 (187)复习与思考题： (187)拓展阅读书目： (188)175汉语言文学专业课程教学大纲176前言一、课程说明本课程是为中国语言文学专业本科开设的一门专业选修课，总计36学时，2学分。
本课程旨在传授戏剧文学基础知识，使学生认识戏剧文学的艺术特征、文本构成，以及戏剧文学文本解读的基本途径与方法。
培养学生的戏剧文学鉴赏能力、理论分析能力和实践创作能力。
二、教学目的及要求通过本课程的学习，了解戏剧文学的基础知识、戏剧文学发展的历史进程，掌握戏剧文学经典作品的思想内涵和艺术特征，拓宽文学视野，培养艺术感知力，提高对戏剧作品的鉴赏水平，具备一定的创作能力。
本课程要求学生在课堂学习之外，参加必要的社会实践活动，尤其是戏剧活动，培养戏剧创作、欣赏、评论的能力，增加对戏剧艺术的感性经验知识，以有利于教学和研究的广度和深度的开拓。
在条件允许的情况下，指导学生成立相关艺术社团、话剧团等，并创作演出戏剧作品。
三、教学重点与难点本课程属于半实践课程，从理论、历史、实践三个维度上讲授戏剧艺术的基本理论与相关知识。
通过对戏剧作品的解析逐一阐述戏剧艺术的基本特征、戏剧艺术文本构成要素，指导学生的戏剧艺术创作实践。
此为本课程教学重点。
其难点在于如何使教学内容和教学过程体现理论和实践结合、知识和趣味结合，在开放性、多元化的阐述中保持学术性和系统性。
四、本大纲编写人员本大纲由中国政法大学人文学院教师李忠实编写。
戏剧研究与实践第一章戏剧与戏剧文学本章教学目的和要求：本章教学要求学生初步了解和掌握戏剧艺术的基本特征、戏剧的舞台文本与文学文本的关系、戏剧文学的分类特点。
重点及难点：在教学对象缺少相关阅读鉴赏经验的条件下展开戏剧与戏剧文学原理的阐述，需通过情境模拟和现场观摩激发学生兴趣，认识戏剧艺术的特征和戏剧与戏剧文学的关系。
学时分配：6学时第一节戏剧的舞台文本与文学文本一、戏剧的概念（一）广义的戏剧（二）狭义的戏剧二、戏剧文学的二重性（一）戏剧的文学文本：一般叙事性作品共同的要求：塑造典型形象，揭示深刻的主题，以及结构的完整性、统一性，独立的欣赏（阅读）价值。
（二）戏剧文学舞台文本：舞台演出的制约，舞台艺术的要求。
三、戏剧艺术的综合性（一）戏剧的文学成分（二）戏剧的表演成分（三）戏剧的绘画、雕塑、建筑成分（四）戏剧的音乐成分（五）戏剧的舞蹈成分四、戏剧文学的时空观念和思维方式（一）动作发展的逻辑（二）表演艺术的特点（三）舞台艺术的规律第二节戏剧文学概说一、戏剧文学的基本特性（一）集中性（二）舞台性（三）动作性177汉语言文学专业课程教学大纲178 二、戏剧文学的分类（一）悲剧、喜剧和正剧：1、不同的戏剧主题；2、不同的戏剧效果；3、不同的戏剧体验。
（二）话剧、歌剧和舞剧：1、戏剧表现手段的多样性；2、综合的戏剧艺术。
（三）独幕剧和多幕剧：1、独幕剧；2多幕剧；3、戏剧小品。
（四）情节剧和心理剧：1、情节剧；2、心理剧；3、表现方法。
（五）现实剧和荒诞剧：1、戏剧的现实性和荒诞性；2、从现实剧到荒诞剧。
复习与思考题：1、什么是戏剧？戏剧与戏剧文学的关系是怎样的？2、试述戏剧文学与其他文学样式的区别与联系。
3、戏剧文学的分类。
拓展阅读书目：《现代戏剧理论》，彼得狄更斯，著，王建译，北京大学出版社2000《中外戏剧史》，刘彦君、廖奔著，广西师范大学出版社2005《世味的诗剧――中国戏剧发展史》，程芸著，湖南人民出版社2002《当代美国戏剧》，汪义群著上海外语教育出版社，1992年《西洋万花筒——美国戏剧概览》孙白梅编著，上海外语教育出版社，2002年《跨文化对话与融会：当代美国戏剧在中国》，吾文泉著，中国社会科学出版社，2006年戏剧研究与实践第二章戏剧文学文本构成本章教学目的和要求：在本章中，结合戏剧文学理论对经典作品进行个案分析，旨在使学生认识戏剧文学的各种构成要素及其原理和功能，并以此为理论工具鉴别戏剧文学作品的艺术价值。
重点及难点：各种戏剧要素的本质、艺术功能。
学时分配：6学时第一节戏剧悬念一、戏剧悬念及戏剧悬念的设置二、戏剧悬念的艺术功能三、个案解读：戏剧悬念作为剧本主题解读的“路标”第二节戏剧情境一、戏剧情境及戏剧情境的创设二、戏剧情境的艺术功能三、个案解读：戏剧情境作为解读戏剧人物命运的枢纽第三节戏剧冲突一、戏剧性与戏剧冲突二、戏剧冲突的本质三、个案解读：戏剧冲突分析在戏剧文学文本解读中的意义第四节戏剧结构一、戏剧结构及传统戏剧结构的基本类型二、戏剧结构的艺术功能三、个案解读：从戏剧结构看剧作家的艺术匠心第五节必须场面一、必须场面的内涵二、必须场面的艺术功能三、个案解读：必须场面的解析与全剧的解读179汉语言文学专业课程教学大纲180第六节潜台词、内心动作一、潜台词二、戏剧人物语言与戏剧动作三、潜台词及其对于显示戏剧冲突的意义复习与思考题：1、戏剧文学文本的构成有哪些要素？2、什么是“戏剧悬念”、“戏剧情境”、“戏剧冲突”、“戏剧结构”、“潜台词”、“内心动作”？它们各自有着怎样的艺术功能？拓展阅读书目：《戏剧文学》月刊，吉林省戏剧创作评论室主办《文学文本解读》，王耀辉著，华中师范大学出版社2000《荒诞派戏剧研究》，郝振益等著，译林出版社，1994《戏剧与电影的剧作理论与技巧》，［英］约翰·霍华德·劳逊著，邵牧君、齐宙译，中国电影出版社，1979戏剧研究与实践 第三章戏剧文学源流与经典赏析本章教学目的和要求：介绍评析外国文学史上重要的、有影响的戏剧作家、作品。
要求学生通过本章的学习，了解戏剧文学发展的历史进程，掌握其中经典作品的思想内涵和艺术特征。
重点及难点：戏剧史上的几次变革浪潮；莎士比亚对戏剧艺术的贡献；“三一律”的艺术价值和局限性；布莱希特的戏剧理论及其影响；实验戏剧的现代性与颠覆性。
学时分配：6学时第一节泛古典主义时期的戏剧文学一、古希腊的戏剧传统（一）古希腊戏剧艺术的特点（二）古希腊戏剧文学代表作家作品：1、埃斯库罗斯和《被绑的普罗米修斯》；2、索福克勒斯和《俄狄普斯王》；3、欧里庇得斯和《美狄亚》；4、阿里斯托芬的喜剧创作。
（三）古希腊戏剧的影响。
二、文艺复兴与莎士比亚（一）文艺复兴与戏剧艺术关系。
（二）莎士比亚作品剖析和鉴赏：1、喜剧作品《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》。
2、四大悲剧。
（三）莎士比亚对戏剧艺术的贡献。
三、古典主义戏剧与“三一律”（一）“三一律”的历史渊源和创作经典；高乃依的悲剧创作。
（二）莫里哀的戏剧创作：1、《悭吝人》；2、《伪君子》。
第二节现实主义时期的戏剧文学一、从浪漫主义到现实主义（一）启蒙主义文学与戏剧：1、席勒和《阴谋于爱情》；2、歌德和《浮士德》。
（二）雨果的戏剧创作。
（三）果戈理和《钦差大臣》；奥斯特罗夫斯基和《大雷雨》。
二、社会问题剧（一）戏剧的复活。
（二）易卜生和《玩偶之家》、《人民公敌》。
三、布莱希特的戏剧理论与实践（一）布莱希特对传统戏剧理论的变革。
（二）布莱希特的戏剧创作。
181汉语言文学专业课程教学大纲182第三节现代主义时期的戏剧文学一、表现主义和荒诞派戏剧（一）奥尼尔和《榆树下的欲望》；梅特林克和《青鸟》。
（二）萨特和《禁闭》（三）贝克特和《等待戈多》二、中国现当代话剧（一）从古典戏曲到现代话剧。
（二）中国现代戏剧文学作家作品介绍。
（三）中国当代戏剧文学现状。
三、戏剧探索（一）作为行为艺术的戏剧。
（二）小剧场戏剧的兴起；牟森、孟京辉与张广天的戏剧探索。
（三）作品欣赏：《彼岸》、《零档案》、《与艾滋有关》。
第四节后现代戏剧、实验戏剧、先锋戏剧一、格洛托夫斯基的质朴戏剧（一）时代、技术发展背景：（二）格洛托夫斯基对戏剧本质的思考：（三）质朴戏剧（贫困戏剧）的理论要点二、格洛托夫斯基的影响三、后现代戏剧特征（一）非线性（二）非文学（三）非现实主义（四）非理性。
（五）非封闭复习与思考题：1、试述现代话剧的渊源与发展。
2、外国戏剧对中国现代话剧的发展产生过哪些影响？3、什么是实验戏剧？如何解读和鉴赏实验戏剧作品？拓展阅读书目：《美国戏剧史》，郭继德著，河南大学出版社，1993年戏剧研究与实践《现代美国戏剧史1900―1950》，周维培著，江苏文艺出版社，1997年《英国戏剧史》，何其莘著，译林出版社，1999年《当代美国戏剧史1950―1995》，周维培著，南京大学出版社，1999年《欧洲戏剧文学史》，郑传寅、黄蓓编著，长江文艺出版社2002《世界名剧欣赏》，谭霈生著，湖南人民出版社1984《外国戏剧名篇选读》，周红兴主编，作家出版社1986《现代西方戏剧名家名著选评》，张耘著，外语教学与研究出版社1999183汉语言文学专业课程教学大纲184第四章戏剧文学创作本章教学目的和要求：通过本章教学，使学生了解戏剧文学创作的规律，初步掌握戏剧文学创作的基础知识和基本方法，从戏剧题材的选择、戏剧材料的加工、戏剧人物的塑造、戏剧结构的组织安排、戏剧语言的运用等方面入手训练其实际操作能力。