浅谈中国民间艺术之剪纸

浅谈中国民间艺术之剪纸

发表时间：2013-04-19T14:53:31.263Z 来源：《中国科技教育·理论版》2013年第1期供稿作者：陈晨[导读] 此类剪纸样式常用于装饰衣袖、鞋帽、帐帘、枕头、被套等。印染布料时,也可先将剪纸图案作为印板底样。

陈晨哈尔滨师范大学美术学院 15000 摘要各种形式的美术作品都各有其特点，是不能被互相代替的，由于剪纸材料和所用的工具决定了剪纸具有它独特的艺术风格.剪纸艺术是一门“好学”但却“难精”的民间技艺，大多出于民间艺人之手，他们的题材以纯朴的感情与生活印象为基础，因此形成剪纸艺术单纯、简明的风格，反映出了农民那种憨厚纯朴的生活气息，深受国内外人士的喜爱。关键词剪纸艺术传承剪纸，又叫刻纸，它的历史悠久，是中国古老的民间艺术之一。剪纸顾名思义，是由剪刀剪制而成。剪刀在我国已经有两千多年的历史，古代的剪刀又称“交刀”，考古学者曾在洛阳西汉古墓中发现了“交刀”，还有出土的商代金银箔饰片，不难推断出，剪纸技术在造纸术发明之前已在树皮、树叶、兽皮、金银箔上有应用。“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱”。这一诗句就是生动的写照。这些虽然不能说就是剪纸，但在剪制技术和风格上可以说是剪纸的前身，被学者们称作“类剪纸”。我国地域广阔，剪纸流派众多，风格也各不相同。东汉时期，随着造纸术的普及，才有了真正意义上的剪纸艺术。魏晋南北朝时期,造纸业显著发展，纸张价格低廉，剪纸在民间普及，广泛流传在劳动人民生活中，延习风俗，剪纸已逐渐形成。宋代是中国民间美术繁盛的时代，北宋时期，随着城市经济的发展，出现了专业剪纸艺人，将剪纸艺术水平推向了较高水准，并形成了一个独立的艺术门类。

剪纸属平面造型和镂空的艺术，“线”是剪纸艺术中最为重要的“语言”之一。其夸张变形、对称、连续等艺术手法巧妙结合，把所见所闻都表现在一幅剪纸画面内，创造出具有高度概括和装饰性极强的作品。其造型多是由民族地域和历史文化传统等方面因素决定的。中国民间造型艺术和民间剪纸艺术具有一个完整的艺术造型体系，这是一种倾向写实的手法，源于原始岩画。民间剪纸的雏形表现手法是具象剪影，它通过外形表现物象，注重大体，善抓特征。剪纸作者先剪出物象的外形，再通过一番耐心的加工，在轮廓的内部进行随意装饰，从而完成了从具象到意象的创作过程。人物动物的形象憨拙可爱,符合民间审美心理，作品中虚拟寓意表现为造型上的图案的借物寓意。鱼寓意是年年有余，牡丹寓意花开富贵，桃子象征长寿等等。民间艺人依据自己的主观要求在创作过程中会重新组合、经营文化历史符号，并以其独特的想象力和高超的表现力，使用抽象、变形和夸张等造型手法，创造出丰富多彩，玲琅满目的造型。中国民间剪纸艺术的传播，与民俗关系极为密切，它的流行靠人民大众的喜爱与宣扬。剪纸作品由于纸张的特性保存很困难，潮湿、水、火、虫等都会造成保存中的伤害。现在的古代剪纸作品，一是来自地下出土，再是收藏人的精心保存。剪纸反映物象的基本特征,细腻生动便于装饰，其样式可直接张贴于门楣、窗户、墙壁上,如双喜字花、窗花、墙花等;装饰于灯壁上的剪纸,如灯笼花、彩花等。还有供刺绣作底样的剪纸。刺绣前打花样时,取剪纸作底样。此类剪纸样式常用于装饰衣袖、鞋帽、帐帘、枕头、被套等。印染布料时,也可先将剪纸图案作为印板底样。还有供展览交流观赏的剪纸样式，此类剪纸样式实用性弱化,审美艺术性增强,装饰性突出,文化意蕴深厚,样式新颖,富有变化，被人们当作装饰和造型艺术欣赏，剪纸本身也可作为礼物赠送他人，传达感情。剪纸也曾在古代用于缅怀。相传公元前140年左右,汉武帝刘彻因李夫人亡故,哀思不已。齐人少翁利用剪纸投影形成的李夫人影像,配上模仿的李夫人声音,与汉武帝遥遥相望,倾叙衷肠,使得汉武帝愁闷得意缓解。民间剪纸是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造，并应用和流传的一种艺术样式。剪纸艺术存于劳动者深厚的生活土壤中，不受功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣,现在，剪纸更多地注重用于装饰观赏。

剪纸的外形比较简练，内部装饰比较丰富，民间剪纸美化生活不扭捏造作，伴随纯朴的民风民俗走进千家万户，民间剪纸借大胆想象、尽情虚构、夸张变形,描绘出形态各异的图案,构成美的艺术品。它祈求生命的繁衍、护佑与永生，它是人们期盼诸事吉祥的象征，图形组合，谐音的运用，并与各种民俗节日活动相结合，充实着人们的精神生活，获得了现实生活中期望圆满的美好愿望。剪纸的构思、设计,离不开大胆奇妙的想象，更离不开灵巧自如的双手，随着审美教育的拓展,国内一些学校进行校园文化建设,引入有特色的民族艺术教育项目,如安排学生从事民间剪纸练习,民间剪纸创制过程中，既动脑,又动手，既活跃气氛,又培养动手能力。剪纸贴近民众生活,反映民众情趣，参与者不论文化水平，男女老少均可。在传统与现代的撞击中，以传统文化为根，以民族精神为魂，核心是民族，我想剪纸艺术是亚洲东方最美好的东西。有人说过：“真正文明的标志是传统文化和现代文化并存，共同发展”。在现代艺术设计中，我们只有不断学习本民族和其他民族优秀的艺术，在民族文化的基础上创新，对于传统艺术的应用也需要与现代结合，才能在创造出新的视觉形象的同时又不失民族特色。民间剪纸受到时代影响，很多剪纸艺人为了生存，将剪纸做极其商业化，失去了剪纸本身的特点，成了一幅幅漂亮的工艺商品。不仅如此现，在大部分人盲目崇拜西方文明的同时正有意和无意地丢掉我们的有价值的东西，中国特色的不像中国特色，失去了对自己传统的语言、没有了对民族文化的自信，如果是这样，民间艺术也将不复存在。有很多西方的像毕加索、马蒂斯这样的大师很多都热爱中国的传统艺术，并努力学习中国的民间剪纸艺术，所以我们自己没有理由不珍惜我们的民族文化遗产，民族文化反映民族精神，一个不珍视自己优秀传统的民族文化的民族即使富有，也终究会被人遗忘。

当前民间剪纸已经走出了它的小天地，进入了现代设计领域，在包装设计、室内装潢、邮票设计、动画影视等各个方面都有所应用。然而在商品经济发展，大众的审美标准也在发展，剪纸的民间美术形式正面临着严峻挑战。民间剪纸是我国民俗文化的物质表现，这是人类最重要的亟待抢救保护传承和发展的文化遗产之一。我们国家现在对民族文化，民族风速节日高度重视，相应的法案条例也在逐步完善，相信在国家的鼓励与引导下，会有更多的人关注民俗文化，关注剪纸，也会有更多的人热爱、继承和发扬。我国有着传承五千年的灿烂文明，有着博大精深的传统文化，这是我们的宝藏，也是我们值得骄傲的资本，我国的民族文化剪纸艺术会经久不衰，一直传承下去。

有人说过“民族的才是世界的”，各民族的艺术都属于世界艺术中的一部分，只有保持了本民族的艺术特色,才能在世界艺术史上占有重要的位置。剪纸的故乡是中国，是我国本民族艺术的代言人之一。我们希望通过剪纸艺术的起源、发展，深入挖掘剪纸艺术的社会存在意义，并唤起人们对传统文化艺术的关注与传承。让荡漾了千年的剪纸艺术从遗忘中走出，闪耀它独特的艺术之光，使得华夏文明源远流长。