声乐教学瓦卡伊练声曲实践.doc

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声乐教学瓦卡伊练声曲实践

摘要:在声乐教学的过程中,使用“声乐练声曲”,能够提高声乐教学的效果,进而提高学生的演唱技巧,提高演唱者的基础能力和专业演唱能力。因此,声乐教学中使用练声曲进行教学十分重要。文章以《瓦卡伊练声曲》为例,进而对练声曲在声乐教学中的重要作用进行了有效分析。

关键词:瓦卡伊练声曲;教学;实践

声乐作为一种特殊形式的语言表达形式,它主要利用语言来表达演唱者内心的情感,并塑造有效的音乐形象。在塑造音乐形象的过程中,应该带给接受者强烈的审美感受。近年来,声乐演唱工作的不断发展,声乐演唱技巧也变得更加成熟了。声乐练习中,使用《瓦卡伊练声曲》能够增强学生的灵敏程度,并提高演唱者的演唱技巧。因此,在声乐教学的过程中,应该加强《瓦卡伊练声曲》在声乐教学过程中的实践作用。

一、练声曲在声乐教学中的重要意义

声乐练习曲指的是演唱者按照相应的发音规律编写的,声乐练习曲主要是在遵循学生的接受习惯的情况下,对学生的歌唱技巧进行有效的矫正,进而提高声乐教学生练声曲使用的重要意义与价值。新的形势下,练声曲在声乐教学的过程中,具有以下几种重要的意义。

(一)声乐练习曲巩固了演唱者的演唱技巧

在声乐演唱的过程中,演唱者的嗓音是需要一定时间的积累的,这样才能够形成艺术上的嗓音,也能够有效的提高演唱者的演唱技能。声乐教学的过程中,声乐教师训练学生的发声,主要是为演唱工作进行预热化的训练,具有较高的科学价值。在《瓦

卡伊练声曲》练习曲中,将练习曲的音乐进行有效的控制,使得音乐旋律变得更加的连贯与流畅。

(二)对学生的演唱技巧进行有效的拓展

声乐教学过程中,大多数的声乐教师和学生都比较重视对学生的单方面能力的培养,这个过程中,声乐教师对学生整体能力的培养有所忽视。因此,声乐教师通常都会选择一些比较简单的练习曲来进行训练,这些练习曲虽然便于学生的理解与接受,但是却不具备完善的音乐构思,对学生的演唱水平造成了一定的影响。在进行声乐练习的过程中,不能仅仅进行单一的声乐练习,还应该使用《瓦卡伊练声曲》来提高学生的演唱技巧,从日常训练工作开始,对演唱细节进行分析,进而有效的提高学生的演唱技巧。

(三)有利于提高学生的声乐理念

在培养学生的声乐理念的过程中,学生应该形成自己独特的演唱风格。声乐练声曲在这个过程中,能够让演唱者对自己的演唱行为进行及时的调整,形成相对比较完善的演唱风格。在《瓦卡伊练声曲》在声乐教学实践中,对气息的掌握和节奏的变化进行了有效的分析,这样就帮助学生形成了全新的演唱风格,在培养学生的声乐理念的过程中意义十分重大。

二、《瓦卡伊练声曲》在声乐教学中的具体实践

(一)《瓦卡伊练声曲》在歌唱语言训练中的实践

在声乐演唱的过程中,语言是声乐演唱过程中的灵魂所在,《瓦卡伊练声曲》主要是针对意大利语言对歌唱者的语言功能进行训练。在对演唱者语言进行训练的过程中,主要包含a、e、i、o、u等五个主要的元音字母,这也是美声唱法的一项最基本的训练。演唱者在演唱元音的过程中,应该全面的打开喉咙,也应

该将自己的口腔全面的打开,是演唱者的口腔与身体之间保持一定的统一。演唱者在有效掌握辅音和元音的过程中,能够将元音与辅音之间进行有效的结合,这样就能够有效促进演唱者声音圆润。演唱者在这个过程中,才能够发出优美的声音。在这个过程中,对学生的吐字能力进行了有效的训练,训练了演唱者的唱腔。

(二)《瓦卡伊练声曲》在声乐节奏训练教学中的实践

在声乐教学过程中,音准是声乐演唱的前提和基础,《瓦卡伊练声曲》在这种情况下对各种旋律下的音准与节奏进行了有效的训练,尤其在对演唱者的音高进行训练的过程中,为演唱者提供了比较系统的练习曲目。在声乐的演唱过程中,节奏是声乐演唱的“骨骼”,节奏已经成为声乐构成中的一个最重要的因素。所以,需要演唱者针对不同的节奏类型对演唱曲目进行训练,并培养了演唱者的演唱风格。《瓦卡伊练声曲》在练习的过程中,包括对三连音和装饰音进行训练,这些节奏能够对声乐演唱者的情感进行有效的表达,也能够增强音乐作品的戏剧特点。演唱者在这个过程中,还应该注重练习曲的练习,并在此基础上进行对比性的联系,进而有效的提高演唱者的节奏掌握能力。

(三)《瓦卡伊练声曲》在声乐发声技巧教学中的实践

在声乐教学的过程中,将《瓦卡伊练声曲》应用其中,能够将调音作为练习曲来对演唱者的声态进行训练,这样就有效的提高了演唱者的小腹支撑能力,使得演唱者的音色更加清晰的展现出来,进而能够促进演唱者气息的流畅。在声乐演唱的舞台上,演唱者往往运用自身呼吸的连贯性来表现其内心情绪的变化,在这个过程中,演唱者需要对自己的气息进行有效控制,这样就能够让学生在具备一定的声乐演成基础上,针对每个人的特点进行声乐训练,学生在这个过程中,应该保持每一个乐句呼气和吸气

之间的对抗,一个长句结束时才能放松,并接着下一个乐句。在声乐的练习过程中,相关人员应该为学生的声乐学习提供一定的途径,选择比较好的母音来进行演唱工作,演唱者在掌握辅音训练时,不论碰到怎样的歌词,都应该将歌词清楚的进行交代。在声乐练习的过程中,有时还存在着严重的技术难题,在解决这些技术难题是还具有比较强的针对性,每一个受过声乐训练的演唱者,都能够完整的掌握有难度的歌曲演唱技巧。演唱者在经过一定程度的训练工作够们能够对歌曲的表现形式和表情符号进行有效了解,进而抒发演唱者内心的感情。《瓦卡伊练声曲》在声乐教学中使用,能够培养学生的合作意识。在这个过程中,声乐演唱都是采用多声部演唱进行的,一些学生在演唱的过程中,应该演唱出自己的风格,演唱者在演唱的过程中,不能对钢琴伴奏形成比较强烈的以来,这样不利于演唱者对音乐精神的表达,不利于学生音乐意识的有效培养。《瓦卡伊练声曲》能够培养学生的合作意识,让人们能够更加认真的研读演唱曲目,并做到准确发声,在演唱的过程中,提高了学生的艺术审美能力。

三、结语

总而言之,声乐教学工作是音乐发展中一个十分重要的组成部分。《瓦卡伊练声曲》在声乐教学中进行使用,已经成为音乐教学中的一门重要艺术,也需要演唱者在演唱的过程中不断的进行学习与积累,针对自身的特点,选择适合自己的练声曲,进而有效的提高演唱者的演唱水平,使得演唱者的演唱水平能够日益提高。

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(完整版)声乐课教案

声乐课教案 阳江职业技术学院音乐教育专业四年级(试用) 第一单元 一、课题:歌曲教学 二、教学目的:通过声音训练和歌曲作品的教学,使学生能较好地运用声音的技 能技巧、能较好地调控音色,较完整地表达声乐作品。 三、教学内容: 1、练声曲: (1) 1 2 3 4 ︱ 5 4 3 2 ︱1 —‖ u o u o u (2)5 6 5 4 5 4 ︱3 43 2 3 2︱1—‖ Li La Li La Li (3)5 6 5 4 5 4 ︱3 4 3 2 3 2 ︱ 1—‖ mi ma mi ma mo 2、练习曲目:《美丽的草原我的家》《啊!中国的土地》 四、教法:讲授法、因材施教法、练习法。 教案提纲 一、《美丽的草原我的家》 F调 授课时间:3课时 教学重点:歌曲作品的处理。 教学难点:①开始乐句“美丽的草原我的家”的高位置发声; ②高音乐句“牧羊姑娘放声唱”的共鸣与气息状态。 解决方案:①通过母音“Li”、“La”的训练,为“美丽”的发声打下高位置基础。②通过“U”、“o”的练习抓好“姑娘”里母音的发声共鸣习惯。教学过程: 1、声音训练:练声曲(1)、(2)的练习。 练习要领:①保持微笑状态,体会以鼻腔为中心的面罩共鸣的形成;②注意咬字吐字的准确,尽量做到字正腔圆;③感受气息支点的作用,体会高位置与深呼吸的对抗作用。 2、新歌学习 (1)了解歌曲作品的创作背景和思想情感; (2)试唱歌曲作品,感受歌曲的情绪特征; (3)深入学唱歌词,注意吸气换气、强弱控制、音色把握等技术问题,并

从中找到在发声上存在困难的母音,通过有目的的强化训练加以解 决; (4)加强发声歌唱的流畅性,感受声乐作品的艺术性。 3、答疑 (1)小组成员分别演唱声乐作品; (2)歌唱者和小组成员分别指出演唱的不足及解决方法; (3)教师作评价总结,并归纳解决问题的方案。 4、歌唱表演:进行小组内的声乐观摩。 5、布置作业:布置新作品或提出声音训练要求。 二、《啊!中国的土地》 A 调 授课时间:3课时 教学重点:歌曲教学。 教学难点:①后起节奏的掌握;②乐曲高潮“啊!中国的土地”的演唱。解决方案:①在熟悉作品时重点练习歌曲的特色节奏; ②加强“i”母音的训练,认识并掌握闭口音的共鸣及气息状态。教学过程: 1、声音训练:练声曲(2)、(3)的练习。 练习要领:①保持微笑状态,加强母音发声的高位置;②“u”“o”保持含着水的打开状态,体会气息与高位置的对抗感觉;③“mi”“ma”母音要体会“装在面罩盒向下唱”的感觉。 2、新歌学习 (1)了解作品的思想情绪,解决歌曲的节奏难点; (2)科学处理作品的气息特点,解决演唱中的呼、吸与换气关系; (3)通过母音训练,解决歌唱中的咬字吐字和发声共鸣问题; (4)加强歌曲的艺术处理,完整地表达作品。 3、答疑 (1)小组成员分别演唱声乐作品; (2)自我和互相分析作品演唱的效果; (3)教师作总结分析,并归纳解决问题的方案。 4、歌唱表演:进行小组内的歌唱观摩。 5、布置作业:布置新作品或练声要求。 第二单元 一、课题:歌曲教学 二、教学目的:通过两首声乐作品的教学,使学生在注意声音运用的基础上,能 较好地理解作品的情绪,有感情地演唱歌曲作品。 三、教学内容: 1、练声曲: (1) 1 3 5 6 ︱5 6 5 3 ︱1—‖ mi ma mi ma mi (2)5 6—︱5 6 5 4 3 2︱1––‖

小学音乐课趣味发声练声曲-修改

儿童趣味发声练习 低年级: 1=D 2/4 《火车来啦》 5 6 5 4︱3 4 ︱ 5 5 ︱5—︱5 5 ︱5—‖ (师)火车火车来了(生)呜呜呜呜呜呜 说明:练习U的发声与咬字,注意学生的口型。 1=C 2/4 《小猫钓鱼》 3 5 ⅰ 6 ︱5—︱ 3 5 ⅰ 6 ︱5—︱ⅰ 0︱ⅰ 6 ︱5 3︱ 小猫去钓鱼,小猫去钓鱼,哟!大鱼小鱼 2 2 3 2 ︱1—‖ 钓了许多鱼。 说明:练习ǖ的发声与咬字,注意学生的口型。 1=F 3/4 《小宝宝要睡觉》 1—2︱3——︱3—2︱1——︱1—3︱2—1︱2——︱2——︱1—2︱3——︱ 风不吹,树不摇,鸟儿也不叫,小宝宝 3—2︱1——︱1—3︱2—2︱1——︱1——‖ 快睡觉,眼睛闭闭好! 说明:长达六拍的时值学生不容易唱够,要在气息控制上训练学生。 1=C 2/4 《小金鱼》 323 ︱1—︱5 56 ︱5—︱6 6 5 3 ︱2 23 ︱1—‖ 一条鱼水里游孤孤单单在发愁。 说明:此曲虽然是C调,但从F调起唱更适合学生。 1=F 2/4 《拍手唱歌笑呵呵》 1 1 1 3 ︱5 6 5 4 ︱3 1 2 2 ︱1—︱1 1 1 3 ︱5 6 5 4 ︱3 1 2 2︱5—︱你的眼睛里有呀有个我,我的眼睛里有呀有个你,4. 4 ︱ 6 6 6 ︱3 . 3 ︱ 5 5 5 ︱1 1 1 3 ︱5 6 5 4 ︱3 1 2 2 ︱ 我们每个人,对呀对面坐;拍手唱歌笑呵呵,笑呀笑呵 1—‖ 呵 说明:唱歌时,可以让学生配×—,××,×××,×××,××××五种节奏的拍手或跺脚。 1=C 3/4 《小金鱼》 5 3 5—︱ 6 3 5—︱ⅰ 6 ⅰ 6 ︱5 3 5—︱6 5 6—︱5 3 2—︱5 6 5 3 ︱小金鱼,水中游,他们从来不撞头,你让我,我让你,大家都是 2 3 1—‖ 好朋友。 说明:此曲训练学生“OU”的发声,要求竖嘴,声音拢。 1=F 2/4 《快快跑》德国 1 3 ︱5 0 ︱5 4 3 2 ︱1 0 ︱2 2 7 5 ..︱5 5 3 1 ︱ ..︱5 5 3 1 ︱2 2 7 5 快快跑,马儿快快跑跳过岩石,越过山包不要累坏不要摔倒, 1 2 3 4 ︱ 5 0 ︱5 4 3 2 ︱1 —‖ 快快跑,马儿快快跑。 说明:用轻快活泼的声音延长,注意休止符。 1=D 2/4 《池塘里的小鸭》

声乐演唱练声方法

声乐演唱练声方法 ——WORD文档,下载后可编辑修改—— 练声可以用各个母音或混合母音或子母音混合音,也可以用音阶的音名1234567等等来练唱,也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。要有计划、有针对性地进行选择练习,而且不同的学习阶段,选择的发声练习也是不同的。下面小编整理了声乐演唱练声方法,供你阅读参考。 声乐演唱练声方法01 1、“哼鸣”的基本练习 一般在开始练声时,先练练“M”是有益的,因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开,好像闭口打哈欠的感觉,感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展,但切勿把声音堵塞在鼻腔里,否则会发出鼻音。 2、母音的练习 除进行哼鸣练习外,更多地是进行母音的练习,如a、e、i、o、u等单母音练习,也可用混合母音练习如ma、me、mi、mo、mu等等。 3、连音练习 歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美,为了使声音有更多的连贯性,可以将练习的音域相对拉宽些,练习也可以随之难度更大些 4、顿音练习 顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰,短促,灵活,富有弹性,集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。

5、连音和顿音结合的练习 在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上,可以加连音、顿音结合在一起的练习,这样有利于歌唱状态的统一,顿音好像是一个“点”,连音像是一条“线”,这样以点带线,便声音的位置统一,并保持气息均匀流畅。 6、保持共鸣位置不变的练习 找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉,如果这个共鸣焦点找准了,那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢,这样才能达到歌唱的高位置,使声音上下统一。 7、声音灵活性的练习 这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求,以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。 8、字声结合练习(带词练习) 要求根据词意富有想象,有意境,有画面,语气有表现,声音有乐感,有感情地去唱。力求做到字准腔圆,以情带声,声情并茂,慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。 9、练声注意事项 1)要注意保护好自己的嗓子,适当地练唱,发声练习的时间,初学时20分钟一次为宜,以后逐渐地加至半小时或一小时,坚持每天练习最重要,绝对避免用全音量来练习。大声地乱唱,容易使歌唱器官受损。 2)在没有能力唱高音之前,切勿做高音练习,经常唱一组你最满

论练声曲在声乐练习中的作用

论练声曲在声乐练习中的作用

练声曲作为一种训练声乐演唱者声带的练习曲目,是声乐学习者所应当掌握的基本功。练声曲的主要目的在于帮助声乐演唱者更加自然、流畅的掌握演唱节奏和技巧,提高演唱能力。应当指出,练声曲是声乐练习中非常重要,并且十分基础的环节,但是也应当看到,就当前我国声乐练习的情况来看,还存在着不重视练声曲应用的问题。本文阐述了练声曲的基本概念和特点,论述了练声曲在声乐练习中的具体作用,并且提出了关于促进练声曲在声乐练习中的应用策略。 关键词:练声曲;声乐练习;作用

V ocalising as a training of singing vocal repertoire is the basic skills practice, vocal learners should be mastered. V ocalise, the main purpose is to help the vocal singing more natural and fluent grasp rhythm and singing skills, improve the singing ability. It should be noted, vocalise is vocal exercises is very important, and is the basis of the link, but also should see, on the current China's vocal music practice situation, there is also a do not attach importance to vocalise applications. In this paper, the basic concepts and characteristics of vocalise, and discusses their specific role in vocal exercises vocalise, and proposed on the promotion of the application strategy of vocalise in vocal exercises. Key words:V ocalising; vocal exercises; role

唱歌练声曲

唱歌练声曲 歌唱发声练习的目的,简要地说,就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节,通过有规律、有步骤的发声练习,逐步提高歌唱发声的生理机能,下面小编整理了唱歌练声曲,供你阅读参考。 唱歌练声曲篇1 练声曲的练习,是歌唱的重要的基础训练。练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音,也可以用音阶的音名1234567等等来练唱,也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。发声练习过程中,是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的,每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同,因此,并不是每一种类型的练习都必须唱,而是有计划、有针对性地进行选择练习, 1、“哼鸣”的基本练习 一般在开始练声时,先练练“M”是有益的,因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开,好象闭口打哈欠的感觉,感到

声音向高位、额窦、鼻窦处扩展,但切勿把声音堵塞在鼻腔里,否则会发出鼻音。 2、母音的练习 除进行哼鸣练习外,更多地是进行母音的练习,如a,e, i,o,u,等单母音练习,也可用混合母音练习如ma,me,mi,mo,mu等等。 3、连音练习 人们常说:“不会连贯就不会歌唱。”歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美,只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来。为了使声音有更多的连贯性,可以将练习的音域相对拉宽些,练习也可以随之难度更大些。 4、顿音练习 顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰,短促,灵活,富有弹性,集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。 5、连音和顿音结合的练习 在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上,可以加连音、顿音结合在一起的练习,这样有利于歌唱状态的统一,顿音好象是一

练声

练声基本方法 一、技巧 1、体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声。或低低的哼唱,体会胸腔的震动。 2、降低喉头的位置:(同上);喉部放松。 3、打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙)。给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了。然后发出一些元音,如“a”.感觉感觉自己声音的变化。 4、提颧肌;微笑着说话,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了。 5、挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声。 注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音。切记,一定要“放松自己”,不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容。 二、气息问题 发音“震动,震动”气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息。呼吸要深入。持久,要随时保持一定的呼吸压力。平时可以多做些深吸缓呼的练习。最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾。 运用气息的时候,千万不要“泄气”,要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住,这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡。 三、声线问题 我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻。说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出。这样才能使声音集中而响亮。 下面我们说下唱歌的基本方法: 一、姿势 1、身体要直; 2、重心要稳; 3、上胸要开; 4、双肩要松; 5、面部自然; 6、精神振奋; 二、呼吸...(呼吸方法有多种...我们应曲风而异) 1、锁骨呼吸法; 2、胸式呼吸法; 3、腹式呼吸法 4、胸腹式联合呼吸法 (一般我国的美声唱法多才用与第4种:胸腹失联合呼吸法......通俗就较为随意点了) 练习呼吸的方法: (一)可分无声呼吸练习:1、快吸快呼;2、快吸慢呼;3、慢吸慢呼; (二)发声呼吸练习:顿音、连音或连顿结合的练习。 再说下唱歌时应该如何起音; 第一、要防止用过多和过猛的气息去冲击声带。 第二、要防止声带过于松垮,不积极拢闭合去挡气。 第三、要防止起音时喉头挤、卡、压、使喉头失去弹性。 起音时,一定要做到发生自然,气息柔和,打开喉咙,稳定喉头,声音流动,并将打哈欠,放下喉头,空气通过声门而吹的三个动作,在同一时间完成。同时还要掌握好气息,声带,共鸣的协调配合速度。 闭合哼鸣的练习方法: 1、正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态。

低幼儿童学习声乐中的练声曲

低幼儿童学习声乐中的练声曲 1、有些人认为,低幼儿童不存在练声曲,只要会唱歌就行了,但是我认为,低幼儿童学习声乐中,不跑调,发出优质的声音并唱好歌,就得进行气息和声带的科学有效的训练,需要阶梯状规范的方法及练声曲来支撑。声带需要力度与“健美”、气息需要支持与控制、增强声带的耐力,增加演唱歌曲完整性的系数。 2、4—6岁的学生,他们自主性增强,歌唱技能增加,能够控制自己音量,练声时增加连音、滑音、u音的练习。连音主要是锻炼他们的气息控制能力及声音柔和度;上下短滑音(yi) 并拖长音,是体会气口和爆发力及收好尾音的感觉;u音—6岁不宜多练假声,整个声带振动为主,的练习主要是锻炼假声及高位臵(4 以免损伤声带。);二声部概念性练习与欣赏、五个元音的练习(da de di do du )、快速练唱do re mi fa so la si等等,每次集体练习5分钟左右,然后是20分钟的逐一辅导,每个班次最多15名学员。 3、对于初学者来说,不能急,练声曲简单,跳度不要太大,能加上词语练习更好。把英、美最新流行儿歌配上简单动作,编进我们传统经典简单容易唱的歌曲内,作为辅助练习或练声曲,进行练习等等,它能够照顾到每一位学生,同时也能调动家长的积极性。跳音3 2 1 | 3 2 1 ||每次必练,是一分钟热身练习,有时填词练唱。一般从高音往低音唱,同时要求学生站起来双手插腰练习(感受腰间气息鼓起像球一样,气息要流动,有嘶嘶往 外出气的感觉,腰部的气息还要有弹性。);学习四周课后基本可以五度mi ma 跳音练习5 3 1 | 5 3 1 ||。呼气及嘶嘶送气练习继续加强,同时注意增加音节练习和对个别音准发声问题大的学生的辅导,这些学生的练声曲不同,主要是针对问题练习的。

小学音乐教学中练声曲的选择

小学音乐教学中练声曲的选择 一、如何科学地为小学生选择训练曲目 (一)根据学生声乐水平选择声乐曲目 在小学音乐课堂教学中,教师要努力发现每位学生的不同特点及其不同性格,针对他们不同的学习方法以及音乐爱好程度进行不同级别、不同类型的曲目练习。根据学习声乐的不同时间与阶段,选择不同难度的声乐教程让学生练习。简单的说就是教师们要不断践行因材施教的教学原则,在声乐教学训练中要根据学生们的实际情况选择难度不一的曲目。同时还要注意不断对学生进行鼓励,引导学生,使学生轻松愉快地练习曲目,在快乐中提高自身音乐水平。 (二)根据学生的嗓音条件选择曲目 1.根据声部选择声乐曲目每位学生的嗓音都是不同的,因此在声乐教学中,教师要不断对学生的艺术嗓音进行区别与鉴定。小学音乐的嗓音分为“男高音、男中音、男低音、女高音、女中音、女低音”。不一样的小孩会有不一样的嗓音。在课堂上,笔者常常根据不同学生的嗓音特点选择相应的曲目,效果很显著。

2.根据实用音域选择声乐曲目不管是什么样的声音类型都有着不同的音域、声种以及声部。但是在歌唱训练中,我们大体上将音域分为两种,第一是实用音域,第二是可及音域。实用范围就是说当歌声从低到高代表自己声音的最具特色的部分的整个范围,这种音域有利于学者根据自身的具体情况进行有效的练习。是指一定距离范围内可以做自己最大的能量,可以最高的声音和低音之间吟唱,换句话说,这是声带的最大张力。这个范围一般只用于语音训练过程中,一般不能用于实际的歌唱。 3.根据音色选择声乐曲目人的嗓音有着相关音色的区分,这是因为不同的发音所导致的。相关声乐理论中都有着对声部音色的区分,但这只是一个比较大的框架,而那些比较细小的区别所导致的结果则是各种各样的。换句话来说,虽然同是歌手的声音,他们的声音完全相同是不可能的。作为女高音,我们按声音质量可分为抒情女高音,戏剧女高音花腔女高音性。这也是选择声乐曲目的一个重要依据。 4.尝试不同风格的代表性曲目什么是风格呢?对于不同的人来说它代表着不一样的意义。对歌唱者来说,风格是指表演者在音色、音质、音量、语言等方面所具有的独特性。对于不同风格特色的曲目,这些在一定程度上有利于学生不断提高演唱艺术的表现能力 二、选择合适曲目能培养学生的创新能力

《歌唱的方法》-声乐练声阶段推荐民族美声类练习曲目

《歌唱的方法》-声乐练声阶段推荐民族、美声类练习曲目 声乐练声阶段推荐民族、美声类的练习曲目 美声唱法曲目: 一级 任意自选歌曲一首,或从下列曲目中选择一首。 要求:有歌唱意识,音准、节奏基本准确。 男声: 1、发声练习:大调音阶 2、歌曲: (1)问G (2)月之故乡G 女声: 1、发声练习:大调音阶 2、练声曲:(半音阶级进,要求声音平稳、准确到位。) 3、歌曲: (1)花非花 D (2)问G 二级 任意自选歌曲一首,或从下列曲目中选择一首。 要求:有歌唱意识,音准、节奏基本准确,音域不少于一个八度。 男声:

1、发声练习:大调音阶 2、歌曲: (1)在那遥远的地方 F (2)牧羊姑娘 F (3)嘎达梅林 D 女声: 1、发声练习:大调音阶 2、练声曲。 3、歌曲: (1)康定情歌 F (2)月之故乡G 三级 共演唱两首歌曲,任意自选歌曲一首,并从下列各自声部曲目中选择一首。 要求:音准到位、节奏准确,演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 男声: (1)牧歌G (2)嘎俄丽泰G (3)我亲爱的降E调 女声: 1、练声曲。 2、歌曲:

(1)二月里来降A调 (2)牧羊姑娘 F 四级 要求:音准到位、节奏准确,演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 从下列曲目中任意选择两首。 男声: (1)秋收 F (2)江河万古流 F (3)让我死亡降B调 (4)祖国,慈祥的母亲降A调 女声: 1、练声曲。 2、歌曲: (1)塞外村女 E (2)燕子降B调五级 要求:按所标调号演唱、音准到位、节奏准确、音乐流畅、演唱完整、有一定的音乐表现力。 按声部从从下列曲目中自选两首。 男声高音部: (1)驼铃 F (2)高高的太子山G (3)尼娜降A调

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声乐教学瓦卡伊练声曲实践 摘要:在声乐教学的过程中,使用“声乐练声曲”,能够提高声乐教学的效果,进而提高学生的演唱技巧,提高演唱者的基础能力和专业演唱能力。因此,声乐教学中使用练声曲进行教学十分重要。文章以《瓦卡伊练声曲》为例,进而对练声曲在声乐教学中的重要作用进行了有效分析。 关键词:瓦卡伊练声曲;教学;实践 声乐作为一种特殊形式的语言表达形式,它主要利用语言来表达演唱者内心的情感,并塑造有效的音乐形象。在塑造音乐形象的过程中,应该带给接受者强烈的审美感受。近年来,声乐演唱工作的不断发展,声乐演唱技巧也变得更加成熟了。声乐练习中,使用《瓦卡伊练声曲》能够增强学生的灵敏程度,并提高演唱者的演唱技巧。因此,在声乐教学的过程中,应该加强《瓦卡伊练声曲》在声乐教学过程中的实践作用。 一、练声曲在声乐教学中的重要意义 声乐练习曲指的是演唱者按照相应的发音规律编写的,声乐练习曲主要是在遵循学生的接受习惯的情况下,对学生的歌唱技巧进行有效的矫正,进而提高声乐教学生练声曲使用的重要意义与价值。新的形势下,练声曲在声乐教学的过程中,具有以下几种重要的意义。 (一)声乐练习曲巩固了演唱者的演唱技巧 在声乐演唱的过程中,演唱者的嗓音是需要一定时间的积累的,这样才能够形成艺术上的嗓音,也能够有效的提高演唱者的演唱技能。声乐教学的过程中,声乐教师训练学生的发声,主要是为演唱工作进行预热化的训练,具有较高的科学价值。在《瓦

卡伊练声曲》练习曲中,将练习曲的音乐进行有效的控制,使得音乐旋律变得更加的连贯与流畅。 (二)对学生的演唱技巧进行有效的拓展 声乐教学过程中,大多数的声乐教师和学生都比较重视对学生的单方面能力的培养,这个过程中,声乐教师对学生整体能力的培养有所忽视。因此,声乐教师通常都会选择一些比较简单的练习曲来进行训练,这些练习曲虽然便于学生的理解与接受,但是却不具备完善的音乐构思,对学生的演唱水平造成了一定的影响。在进行声乐练习的过程中,不能仅仅进行单一的声乐练习,还应该使用《瓦卡伊练声曲》来提高学生的演唱技巧,从日常训练工作开始,对演唱细节进行分析,进而有效的提高学生的演唱技巧。 (三)有利于提高学生的声乐理念 在培养学生的声乐理念的过程中,学生应该形成自己独特的演唱风格。声乐练声曲在这个过程中,能够让演唱者对自己的演唱行为进行及时的调整,形成相对比较完善的演唱风格。在《瓦卡伊练声曲》在声乐教学实践中,对气息的掌握和节奏的变化进行了有效的分析,这样就帮助学生形成了全新的演唱风格,在培养学生的声乐理念的过程中意义十分重大。 二、《瓦卡伊练声曲》在声乐教学中的具体实践 (一)《瓦卡伊练声曲》在歌唱语言训练中的实践 在声乐演唱的过程中,语言是声乐演唱过程中的灵魂所在,《瓦卡伊练声曲》主要是针对意大利语言对歌唱者的语言功能进行训练。在对演唱者语言进行训练的过程中,主要包含a、e、i、o、u等五个主要的元音字母,这也是美声唱法的一项最基本的训练。演唱者在演唱元音的过程中,应该全面的打开喉咙,也应

声乐教案(发声训练)

. 声乐郑萍 11中职1、2、3班,11四年专1班 2课时 第二章发声训练 1、选择一些平稳的音阶和爬音练习作为主要练声曲,巩固中音区。 2、建立良好的歌唱状态。 3、通过代表歌曲的练唱,使学生进一步掌握正确的歌唱方法。 正确发声 1、中高音区长气息的练习。 2、准确控制发声。 电钢琴、乐谱。 歌曲《鼓浪屿之波》的视听与试唱。 (一)正确的发声方法。 (二)练声曲的掌握与运用。 (三)代表歌曲练唱。 (四)布置作业。 以讲授、示范、辅导、作业分析等教学方法为主。

一、组织教学,交代本节课教学目标,导入新课:上课开始组织教学,复习上学期的基础内容。 1、知识点回顾: 1)第二章歌唱发声基本技能的相关内容。 1.1)歌唱的姿势 正确的姿势是歌唱的前提,没有这个前提将会影响歌唱时的呼吸、发音和歌唱的表现。歌唱者不仅要用歌声表达歌唱的思想感情,同时还要通过形体和动作表演塑造各类人物的艺术形象,形成良好的台风,使我们的歌唱表演加完美动人。主要做到以下几点: a、双腿自然直立,重心在两脚中间,或形成丁字形,重心放在前脚。 b、腰部挺直,脊椎向上挺。 c、头放正,下颌微收,双眼平视,下巴和颈部放松。 d、自然挺胸,小腹微收,垂肩坠轴,精神积极。 1.2)歌唱的呼吸 主要采用胸腹式呼吸法。 a、吸气(两肋张开) b、保持(维持吸气时的紧张度) c、呼气(放松) 练习:P129《笑一个吧》

1.3)歌唱发声 歌唱时喉头位置要比平时安静状态时略低一点,并要保持相对稳定,这样才容易使声音松弛圆润。 二、讲授新课: 1)发声练习(a母音) 1.1)呼吸练习 发“s”“fu”“wu”的声音(吹灰尘的动作)将气息平稳、均匀的送出。 5 4 3 2 | 1 — || Wu... ... ... 1.2)起声练习 起声练习是歌唱发声的基础练习。 5 5 | 5 5 | 5 4 3 2 | 1 — || Ha... ... ... ... ... ... 1.3)哼鸣练习 哼鸣练习是获得鼻腔共鸣的有效方法。吸气时可以做闭口打呵欠状。 1 2 3 2 | 1 2 3 2 | 1 — || Hm... ... ... ... ... ... 1.4)连音练习 加强气息的稳定性,多用连音练习曲。 1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 2 3 4 | 5 4 3 2 |1 — || Mi... ... ... ... Ma... ... ... ... ... ...

学习声乐练声曲的几个要点

学习声乐练声曲的几个要点 [摘要]练声曲的五个要点:精:不能贪多,而要精。准:寻找适合每个学生比较容易做好的练声曲,继而以点带面,举一反三,一步一步打开声乐之门。稳:不能忽视练声曲的任何一个音或者一部分声区,做到平稳。熟:做练声曲时,口腔状态、气息、身体的协调等方面的把握能力要熟练,声音才能一张嘴就到位。静:唱练声曲的时候要静心。无论是“精”、“准”、“稳”还是“熟”,我们都得静下心里慢慢思考并练习。 [关键词]练声曲精准稳熟静 在学习声乐的过程中,练声曲是大家熟知的一个练声途径。在这些年的学习与教学中,对于练声曲,我总结出几个要点。 一、精 记得起初开始学声乐的时候,非常喜欢唱,练声曲从低声区到高声区一遍一遍地练,凡是听到别人练的,还是老师布置的,都要试着唱几遍,直到唱得筋疲力尽才罢休,还觉得自己在用功练习声乐呢,可实际上学到东西了吗?仔细回想,这样做只是在重复着自己的错误方法而已,不但对声乐没有益处,反而加剧错误发声方法的定型。后来慢慢意识到:练声曲需要用心灵去感悟,需要用智慧去把握,要做到精。把每一首练声曲都唱得非常细腻,非常到位,才算是在学习、在做有益的练习。所以说练声曲不在贪多,关键要做精,最好是多而且精。这就需要花大量的时间,一点点地练习,一点点地积累,从笨拙到巧妙,从粗糙到精细。先做好一两首,确实很好了,再做其它的联系。 二、准 在声乐教学中,我发现有的学生在唱歌时,一些字唱得比较轻松而且准确,有些字却很难唱到位,例如位置下划、气息位置偏高,导致声音不流畅,高低起伏、音色不统一听觉效果很差。这样的学生在选择练声曲时候要切中要害,就是要准,就是要有的放矢。例如有些同学发闭口音比较容易与气息结合,声音也容易统一,那就让他把那个最容易做好的闭口音声母作为突破点,以点带面,从闭口音到半开口音,再到开口音,然后再慢慢地切换韵母,从一个到两个字,从两个字到很多字,慢慢扩展开来。也有的学生唱开口音比较容易找到感觉,那就对准这个焦点,同样慢慢扩展开。这个焦点就成了打开声乐之门的金钥匙,从少到多,从易到难,循序渐进,慢慢步入正轨,最重要的是这把金钥匙要找得准。 三、稳 从容易的练声曲到难的练声曲,一步步地展开练习,把练声曲的每个音级都

学习声乐练声曲的几个要点

学习声乐练声曲的几个要点 摘要:练声曲的五个要点:精:不能贪多,而要精;准:寻找适合每个学生比较容易做好的练声曲,继而以点带面,举一反三,一步一步打开声乐之门;稳:不能忽视练声曲的任何一个音或者一部分声区,做到平稳;熟:做练声曲时,口腔状态、气息、身体的协调等方面的把握能力要熟练,声音才能一张嘴就到位;静:唱练声曲的时候要静心。无论是“精”“准”“稳”还是“熟”,我们都得静下心里慢慢思考并练习。 关键词:练声曲精准稳熟静 在学习声乐的过程中,练声曲是大家熟知的一个练声途径。在这些年的学习与教学中,对于练声曲,笔者总结出几个要点。 一、精 记得起初开始学声乐的时候,非常喜欢唱。练声曲从低声区到高声区一遍一遍地练,凡是听到别人练的,还是老师布置的,都要试着唱几遍,直到唱得筋疲力尽才罢休,还觉得自己在用功练习声乐呢。可实际上学到东西了吗?仔细回想,这样做只是在重复着自己的错误方法而已,不但对声乐没有益处,反而加剧错误发声方法的定型。后来慢慢意

识到:练声曲需要用心灵去感悟,需要用智慧去把握,要做到精。把每一首练声曲都唱得非常细腻,非常到位,才算是在学习、在做有益的练习。所以说练声曲不在贪多,关键要做精,最好是多而且精。这就需要花大量的时间,一点点地练习,一点点地积累,从笨拙到巧妙,从粗糙到精细。先做好一两首,确实很好了,再做其它的联系。 二、准 在声乐教学中,笔者发现有的学生在唱歌时,一些字唱得比较轻松而且准确,有些字却很难唱到位,例如:位置下划、气息位置偏高,导致声音不流畅、高低起伏、音色不统一听觉效果很差。这样的学生在选择练声曲时候要切中要害,就是要准,就是要有的放矢。例如:有些同学发闭口音比较容易与气息结合,声音也容易统一,那就让他把那个最容易做好的闭口音声母作为突破点,以点带面,从闭口音到半开口音,再到开口音,然后再慢慢地切换韵母,从一个到两个字,从两个字到很多字,慢慢扩展开来。也有的学生唱开口音比较容易找到感觉,那就对准这个焦点,同样慢慢扩展开。这个焦点就成了打开声乐之门的金钥匙,从少到多,从易到难,循序渐进,慢慢步入正轨,最重要的是这把金钥匙要找得准。 三、稳 从容易的练声曲到难的练声曲,一步步地展开练习,

歌唱的方法声乐练声阶段民族美声类练习曲目

歌唱的方法声乐练声阶段民族美声类练习曲目 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《歌唱的方法》-声乐练声阶段推荐民族、美声类练习曲 目 声乐练声阶段推荐民族、美声类的练习曲目 美声唱法曲目: 一级 任意自选歌曲一首,或从下列曲目中选择一首。 要求:有歌唱意识,音准、节奏基本准确。 男声: 1、发声练习:大调音阶 2、歌曲: (1)问G (2)月之故乡G 女声: 1、发声练习:大调音阶 2、练声曲:(半音阶级进,要求声音平稳、准确到位。) 3、歌曲: (1)花非花D (2)问G二级 任意自选歌曲一首,或从下列曲目中选择一首。 要求:有歌唱意识,音准、节奏基本准确,音域不少于一个八度。

男声: 1、发声练习:大调音阶 2、歌曲: (1)在那遥远的地方F (2)牧羊姑娘F (3)嘎达梅林D 女声: 1、发声练习:大调音阶 2、练声曲。 3、歌曲: (1)康定情歌F (2)月之故乡G三级 共演唱两首歌曲,任意自选歌曲一首,并从下列各自声部曲目中选择一首。 要求:音准到位、节奏准确,演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 男声: (1)牧歌G (2)嘎俄丽泰G (3)我亲爱的降E调 女声: 1、练声曲。

2、歌曲: (1)二月里来降A调 (2)牧羊姑娘F四级 要求:音准到位、节奏准确,演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 从下列曲目中任意选择两首。 男声: (1)秋收F (2)江河万古流F (3)让我死亡降B调 (4)祖国,慈祥的母亲降A调 女声: 1、练声曲。 2、歌曲: (1)塞外村女E (2)燕子降B调五级 要求:按所标调号演唱、音准到位、节奏准确、音乐流畅、演唱完整、有一定的音乐表现力。 按声部从从下列曲目中自选两首。 男声高音部: (1)驼铃F (2)高高的太子山G

声乐基本技巧——发声练习细节讲解

声乐基本技巧——发声练习细节讲解 一.声乐发声练习曲 声乐发声练习曲的练习,是发声歌唱的非常重要的基础训练。练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音,也可以用音阶的音名1234567等等来练唱,也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。发声练习过程中,是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的,每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同,因此,并不是每一种类型的练习都必须唱,而是有计划、有针对性地进行选择练习,而且不同的学习阶段,选择的发声练习也是不同的,但一般情况下,开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。一般来说选择“o”或者“u”之类的比较圆润的元音开始着手练习,因为这些元音容易形成需要的空间,比较容易保持喉咙打开的基本状态,也比较容易形成喉咙空间的状态。但这也不是绝对的,唱歌者应根据自己的感觉找到最适合自己的母音来练习。我们在练习中要多动脑子,善于思考,千万不能一个劲地傻唱。 1、“哼鸣”的基本练习 一般在开始练声时,先练练“m”是有益的,因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开,好象闭口打哈欠的感觉,感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展,但切勿把声音堵塞在鼻腔里,否则会发出鼻音。 2、母音的练习 除进行哼鸣练习外,更多地是进行母音的练习,如a,i,o,u,e等单母音练习,也可用混合母音练习如ma,me,mi,mo,mu等等。 人们常说:“不会连贯就不会歌唱。”歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美,只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来。为了使声音有更多的连贯性,可以将练习的音域相对拉宽些,练习也可以随之难度更大些。 3、顿音练习 顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰,短促,灵活,富有弹性,集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。

中学童声合唱初期的练声曲选择

中学童声合唱初期的练声曲选择 摘要合唱在小学是很普遍的一项音乐活动。作为一个小学童声合唱教员,往往忽略练声曲选择的重要性。此文从小学童声合唱初期的练声曲该怎样选择安排作出了阐述。选择上力求从易到难、循序渐进地进行选择和练习。笔者认为要长期坚持合唱训练,需要对学生的成长规律和认知规律做多方面的了解;需要从音准型、旋律型、二声部型进行初期合唱教学练声的选择。 关键词音准旋律二声部认知规律循序渐进 合唱是一门考验多方面音乐才能的艺术,它对学生审美能力的培养、性格情操的熏陶、想象思维能力的发展都起着极其重要的作用。改革开放以后,全国各地不同等次的童声合唱团如雨后春笋般蓬勃发展。当前各地中小学开展艺术活动必不可少的就是童声合唱了。而练声则是合唱教学的一个重要环节。指导老师在合唱训练过程中选择练声曲很重要。作为一个小学童声合唱教员,往往忽略练声曲选择的重要性。 之前有很多音乐教师发表了很多关于童声合唱训练的书籍和论文,有关于呼吸、姿势、作品分析等内容。在合唱练声方面也只有理论方面的论著,但是都没有提到小学童声合唱训练练声曲的选择的实践步骤和结果。笔者认为小学童声合唱初期的练声曲选择上应该从易到难,所谓心急吃不了热豆腐。 一、音准型合唱初期的练声曲 在合唱训练中,练习曲的难易程度在很大程度上决定了学生练习时的情绪,在经过学生练习二到三遍能基本掌握时,学生学得比较开心,兴趣也高了,因为他们体会到了收获的喜悦;当一首曲子唱上四五遍还未能掌握时,他们就开始显得浮躁、不耐烦,产生了厌烦的情绪;反过来,太简单一唱就会的学生会感到乏味。因此,在视唱训练中,练习曲的难易程度一定要适当。 而刚刚进入合唱训练的学生往往出现音准上不稳定的问题。在识谱、音准、节拍、节拍感等方面出现缺憾。视唱练耳是解决识谱、音准、节拍、节拍感的一种练习。它要求由易到难,循序渐进。音准问题首当其冲。一首乐曲都是由每个单独的音组成,要解决音准问题,笔者认为先从简单的音阶练习开始。初期的练声曲可以是简单的音阶组成的。 (一)先选择上音阶。1.两个音一组;2.三个音一组;3.四到五个音一组。 (二)如果掌握好了,可以进行下音阶的练习。下音阶的练习和上音阶的分组同上音阶。注意重点两个FA和SI的发声音准问题,可以用柯达伊手势辅助完成。 (三)选择三度到五度音阶的旋律型跳动练习。比如1-3、2-4等。

几首简单实用的练声曲及伴奏(1)

几首简单实用的练声曲及伴奏(1) 哼着唱好处很多,在练唱时多练哼鸣不仅能够找到吸着唱'的感 觉,还能得到腔体打开之后声儿在腔儿里振动的感觉.哼出来的声音定要柔和,不能有挤卡的声音,更不能感到嗓子眼儿有劲儿,完全把声音哼在上面的鼻咽腔和后面的咽管里.最重要的是哼鸣容易得到真假混声的感觉,如果在高音区里能把声音轻松自如地哼出来,当然是带哼鸣的声音,那么,哼多高开口就能唱多高,而且,唱的高音绝没嗓儿.” 练声曲(1) 54 32 1 练习要领: 1)用小腹平静地吸气. 2)哼唱时,寻找上、下的通气感.守在鼻咽口上方往上吸气,下头守在腰的两侧往下吸,中间在胸口往下叹气.两头吸,中间叹” 3)发声时,感觉混着气儿的声音贴着咽壁吹”向鼻咽腔的小瓶口”找到这种感觉发声,很容易得到头腔共鸣位置和深呼吸支持的稳定状态4)在吸”的感觉支配下,整个腔体呈虚张”之势,在腔体里找气儿,不找劲儿”气息越通畅,音色越明亮. 5)记住哼鸣”的共鸣感觉,将它带进开口音和咬字吐词的发声中,能使演唱变得极为轻松、省力. 几首简单实用的练声曲及伴奏(2) 沈湘教授说:共鸣状态和呼吸状态特别密切,好的共鸣状态就是深呼吸状态.用深呼吸的感觉把腔儿打开了等在那儿唱,好的共鸣音响就出来了. ”一个好的音响,声音里面总是有混着气儿的感觉.这个气儿来源很深.胸腹之间的气儿和上面各种空腔都互相通着气儿.上下通气儿,里外通气儿.音越高,气儿越通.所以说'高位置'与'深呼吸'是辨证统的整体?没有'深呼吸'就没有'高位置',没有高位置说明用的气也不深.”

让声音落下来” 一起音就要张开大嘴,贴着咽壁看着嗓子眼儿”胸口第二纽扣的位置)往下吸着唱,往后往下看”一直看”到横膈膜,让声音落下来,落在喉底的胸口上. 胸口以下越空.越松?越通,共鸣的音响效果越好,音色越纯. 练习:

8个练声曲的应用技巧太实用了

8个练声曲的应用技巧太实用了 练习曲的练习,是发声歌唱的重要的基础训练。练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音,也可以用音阶来练唱,也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带字练习。发声练习过程中,是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的,每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同,因此,并不是每一种类型的练习都必须唱,而是有计划、有针对性地进行选择练习。1、“哼鸣”的基本练习 一般在开始练声时,先练练“M”是有益的,因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开,好象闭口打哈欠的感觉,感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展,但切勿把声音堵塞在鼻腔里,否则会发出鼻音。 2、母音的练习 除进行哼鸣练习外,更多地是进行母音的练习,如a,i,o,u,e等单母音练习,也可用混合母音练习如ma,me,mi,mo,mu等等。 3、连音练习 人们常说:“不会连贯就不会歌唱。”歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美,只有连贯的声音才能唱出动人的旋

律线来。为了使声音有更多的连贯性,可以将练习的音域相对拉宽些,练习也可以随之难度更大些。 4、顿音练习 顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰,短促,灵活,富有弹性,集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。 5、连音和顿音结合的练习 在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上,可以加连音、顿音结合在一起的练习,这样有利于歌唱状态的统一,顿音好象是一个“点”,连音像是一条“线”,这样以点带线,便声音的位置统一,并保持气息均匀流畅。 6、保持共鸣位置不变的练习 在“哼鸣”练习中我们已经讲了找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉,如果这个共鸣焦点找准了,那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢,这样才能达到歌唱的高位置,使声音上下统一。 7、声音灵活性的练习 这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求,以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。 8、结合字声练习(带词练习) 要求根据词意富有想象,有意境,有画面,语气有表现,声音有乐感,有感情地去唱。力求做到字准腔圆,以情带声,

声乐演唱练声方法

声乐演唱练声方法 练声可以用各个母音或混合母音或子母音混合音,也可以用音阶的音名1234567等等来练唱,也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。要有计划、有针对性地进行选择练习,而且不同的学习阶段,选择的发声练习也是不同的。下面小编整理了声乐演唱练声方法,供你阅读参考。 声乐演唱练声方法01 1、“哼鸣”的基本练习 一般在开始练声时,先练练“M”是有益的,因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开,好像闭口打哈欠的感觉,感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展,但切勿把声音堵塞在鼻腔里,否则会发出鼻音。 2、母音的练习 除进行哼鸣练习外,更多地是进行母音的练习,如a、e、i、o、u等单母音练习,也可用混合母音练习如ma、me、mi、mo、mu等等。

3、连音练习 歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美,为了使声音有更多的连贯性,可以将练习的音域相对拉宽些,练习也可以随之难度更大些 4、顿音练习 顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰,短促,灵活,富有弹性,集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。 5、连音和顿音结合的练习 在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上,可以加连音、顿音结合在一起的练习,这样有利于歌唱状态的统一,顿音好像是一个“点”,连音像是一条“线”,这样以点带线,便声音的位置统一,并保持气息均匀流畅。 6、保持共鸣位置不变的练习 找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉,如果这个共鸣焦点找准了,那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢,这样才能达到歌唱的高位置,使声音上下统一。 7、声音灵活性的练习

声乐的发声练习——亓仲辉收藏

声乐的发声练习 声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科,仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的,它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的。每位歌唱者必须通过发声练习的途径,掌握科学的歌唱发声的基本方法,使歌声美妙动人。 一、歌唱发声练习的目的和要求 歌唱发声练习的目的,简要地说,就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节,通过有规律、有步骤的发声练习,逐步提高歌唱发声的生理机能,调节各歌唱器官的协作运动,养成良好的歌唱状态,使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段,为达到声情并茂的演唱服务。 我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态,把良好的歌唱状态保持到歌唱中去,改变平时生活中自然的发声习惯,使之成为符合歌唱发声的习惯和状态,所以必须明确我们练声的目的,而不是简单的“开开声”而已。 歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能,掌握歌唱发声的基本原理,全面理解其精神实质,通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。因此在发声训练过程中应注意以下几点要求: 1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。 2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。 3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。 4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。 5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。 6)在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。 8)从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到,在歌唱发声的过程中,呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行,它们是相互联系、相互促进、相辅相成的,这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。 二、歌唱发声练习的步骤 歌唱发声基本功的练习,一般按音域进展的规律,可分为三个阶段进行。

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