文艺复兴时期的美术成就

外国美术史作业

由波提切利的《春》看文艺复兴

艺术学院

美术学11-2班

姜子东

11050406044

由波提切利的《春》看文艺复兴

一个新的阶级在崛起，他非常的富有，能够获得自己所需要的艺术品。所以，画家在教会之外由找到了新得资助人【1】

————摘要

文艺复兴作为历史概念，是中世纪的结束也是近代的开始，是中世纪转入近代的枢纽。意大利的美术历史学家瓦萨利首次使用文艺复兴一语概括当时的艺术情况。文艺复兴“复兴”的绝不仅限于文艺，就这个词的本意，应该是“古典学术的再生”。我们沿用“文艺复兴”不过是一种约定成俗而已。文艺复兴既包括社会科学和自然科学，也包括全部的社会内容。恩格斯在《自然辩证法》中所指出的那样：由于各国经济政治发展的不平衡，在各国都有其不同的特征。在德国表现为宗教革命和农民战争；在法国表现为自由思想和怀疑论的发达；在意大利表现为造型艺术的发达；在英国则为莎士比亚为代表的戏剧；在西班牙为塞万提斯的小说。为什么会产生文艺复兴？回答是：这是一个需要巨人而产生了巨人的时代，他的产生有历史的必然原因，也与在必然规律下的偶然时间有关。

真正意义上的文艺复兴时期应该是从1400年到1550年这150年间。在这段时间里，尽管人们让然是教会的忠实信徒，但是在表现中世纪主题的艺术精神和表现手法上却是大不相同的。一些异教徒的情调在不知不觉中融入现在资助人所欣赏的绘画作品之中，这些资助人通过商业和制造业获得财富，而不是通过土地所有权和教会的高级地位。

在了解完文艺复兴之后，或许我们不能说，没有美第奇家族就没有意大利文艺复兴，但我们可以说没有美第奇家族，意大利文艺复兴肯定不是今天我们所看到的面貌。作为意大利文艺复兴心脏的佛罗伦萨，那些最为人所熟知的艺术家，多半与这座城市有着千丝万缕的联系。当我们深入了解马萨乔、多那太罗、波提切利、达·芬奇、拉菲尔、德拉瑞亚、米开朗琪罗、提香、曼坦尼亚等等如雷贯耳的大家背后，还有一个名字在这些文艺复兴巨匠的身后闪光，那就是——美第奇。

波提切利是意大利文艺复兴早期的最后一位画家，他一生除短期到过比萨和罗马之外，其余时间都在佛罗伦萨度过。他被美帝奇·罗伦佐赏识，而他的大部分最好作品都是为美帝奇·罗伦佐的府邸创作的。如《春》、《维纳斯的诞生》

美帝奇府邸的著名诗人Array波利齐亚诺的诗篇给予了其

灵感.这幅作于1478年。描绘

了：在浓密的橙子和香桃树荫

下，站立着孕育新世纪的美和

爱的女神维纳斯。她庄重而严

肃，像为春天的回归作典礼。

云层上飞翔着的被蒙上眼睛

的小爱神，正向人间射着燃烧

着的火焰的魔箭。画面的情节

从左方开始。最左，形似中世

纪骑士的春天的使者吹着号

角向人间报导着春天的信息。

维纳斯的诞生桑德罗·波提切利1482年

他围着红色的衣裳，右手执着

佩刀，正好采摘书上的果子，

象征着扫除满天残冬的乌云，为美神和爱神来到人间清洁道路。紧接着这个序曲的是代表美丽、青

春、幸福的美惠三女神。她们正在翩翩起舞，为美神和爱神创造一个明朗而充满着音乐的大地。右

方，风神鼓起面颊从天而降，吹拂着温柔和暖的风，把披着轻纱有如希腊典雅少女般的春之女神推

向人间。她口中衔着青草和鲜花，似轻声的说：“春天，我，已在春风中来了”。紧接着，遍地开满了鲜花，林子的树上接着甜蜜的果子，小爱神射着爱情的魔箭。这一切，都集中在画面中央的主体人物“花神”的身上。她头上戴着花冠，颈上束着花环，胸前围着花簇的胸带，缓缓地向人间走来，并从衣袋中掏出春的花瓣播撒在春的大地上。这幅作品描绘得最动人的为美惠三女神。三女神中最右方的是“美丽”，她昂首，侧身，踮脚，戴着项链，在春光下显得妩媚耀人：“青春”在中间背转身体，侧面，头微低，左臂曲肘向上，右臂自然拖下，体态动人；最左方是“幸福”，她轻松愉快的扭着腰肢，笑而不漏，娓娓动人。她们给人的是欢乐也是忧愁，就像诗人波利齐亚诺《亚妮安德妮咏》中写的那样：

青春呵

你快乐，却不长久

让我们趁着青春的光华

尽情的歌吧

唱吧，跳吧，歌舞吧

至于明天且莫去想它...

对于这幅画和这首诗，决不能只作为“及时寻乐”来理解，而应看到其中所表现的新兴资产阶级与

禁欲主义勇敢对抗的时代精神。【2】

波提切利作为15世纪最具有代表性的意大利画家和美帝奇

家族最宠爱的画家，他充分发展了中世纪绘画的装饰风格，运

用富有节奏的线条造型因素和严谨而理性的素描造型因素，以

及科学透视规律创造了15世纪绘画新风格.这种新风格体现了

理性主义的创作原则和时代精神的风范。作品《春》就是体现

这种绘画新风格的代表，在波提切利之前的14世纪至15世纪

时期的画家，没能将中世纪平面化的优美构图与理性的明暗素

描技法和科学的透视关系等完整的组合起来，有的素描运动的

很好，立体很强，但构图中明显的不和谐，不完美，透视关系

不对。造型上甚至有些僵化和死板，不具有中世纪绘画平面图

案化构图和谐完美的一致性。如波拉尤洛的作品《圣塞巴斯提

安殉难》就能看到这种问题。有些在构图上取得了和谐一致的

完美，但人物的处理确显得僵硬，呆板，缺乏空间透视，素描

的三维空间关系显然欠缺，中世纪的平面化趋向过重，虽然波

提切利曾经受到过安东尼奥·波拉尤洛绘画的影响。但他是第

一个成功地解决了理性的素描方式与构图和科学的透视等关系。《春》的艺术成就正好展示的波提切利这方面的艺术天赋。

不但如此，波提切利还将人文主义与新柏拉图主义结合，是人

文主义闪烁着理性的光辉，他运用娴熟的技法，描绘了充满人性的美和大自然的美，在作品中创造了弥漫着人间清新的气息，以人文化的方式歌颂了人文主义的思想。

《春》作为波提切利最重要的代表作品，其无比典雅，抒情，秀美的画面包含了人文主义的思想。借助叙事性的方式向公众传递着人文主义的信息。因为，作为梅帝奇家族的重要画家的波提切利对美帝奇家族关于人文主义的争论有着非常深刻的了解。《春》就是在这样的一种背景下创作的，其目的性显而易见。

圣塞巴斯提安殉难 波拉尤洛