艺术鉴赏考试问答题节选

1?如何在学习中提高艺术欣赏的能力?

我们应高度尊重、保护、鼓励学生的自由活动和想象空间，培养学生发散性思维，从而使学生发挥特长，表现个性，提高美术欣赏能力。美术教师在平常的教学中让学生真正有自己的活动，学生的个性就会明显地表现出来。学生在上美术欣赏课时都有一个对艺术的认识和理解的过程，最初是从他们个人的角度开始的，他们觉得画得“像”的就是好，而有些画得不“像”的作品却被老师当成世界名画加以介绍。正是这些反差，他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像不像做唯一标准。有了这些思考以后，学生才会关心艺术到底是什么，教师不要从理论上空洞地介绍艺术，要大胆放手让学生去体验生活，让每个学生发挥出丰富的想象力和创造力。

2?艺术教育在当代社会生活中的重要意义？

艺术课程是学校教育的核心学科，并强调指出艺术与"教育"一词根本含义的密不可分性。缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育"，"没有艺术的教育是不完整的教育"，进而系统地阐释了艺术教育的极端重要的价值。艺术教育家概述了社会现在的危机与未来的希望，而这种"危机"与希望均以是否重视艺术教育的价值为转移。如果轻视艺术教育，人们长期生活在"灰暗"与紧张的生活条件中，社会将出现危机；如果人们视艺术教育是日常生活的合理部分，那这种周围环境的灰暗与紧张状况顿会改变，这就是社会的希望。

3?简述古油画的特点，并举出几幅古典油画的著名作品？

答：古典油画的共同特点是：无论画面大小，都有一种很完美的情境。众多物象的的场景经画家布局，形成秩序、层次分明、有主有次的画面。主体突出，细节精微，造型与色彩往往呈现出典雅、统一的意趣，给人很悦目的感觉。大部分画家采用的多层画法，暗部颜色往往用稀薄的颜料多层均匀铺设而成，看

上去隐约中有微妙变化，亮部则多厚堆颜料，具有质感和亮感，明暗之间的响亮与深邃，形成深入浅出的节奏与韵味。

著名的古典油画作品有：（意大利）波提切利：《春》、（意大利）达芬奇：《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、（意大利）乔尔乔涅：《睡着的维纳斯女神》、（佛兰德斯）鲁本斯：《抢劫留基伯的女儿们》、（荷兰）伦勃朗：《犹太老人》、（法）达维特：《加冕式》等。

4?欣赏、总结达芬奇艺术生平及其名作《蒙娜丽莎》，并能结合现代社会的发展去评价和联想？

《蒙娜丽莎》描绘了一位端庄秀美的西方妇女肖像，她面庞秀丽，形象逼真，似乎是真人的存在。坦然自信的神态流露出不可捉摸的带有神秘的微笑，呈现出一种高贵而不可侵犯的尊严，看的人仿佛也随之自尊、自重起来，这是对人的一种赞颂。《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期的作品，此前是中世纪宗教统治的时代，是对人类压抑的时代，其作品都是以神为题材的。达?芬奇的《蒙娜丽莎》一反传统，画的是活生生的人，以真人为表现内容，此可以领悟到其思想意义的内涵，这是代表新兴资产阶级打碎教会精神枷锁的革命。

人们不清楚达芬奇为何未将完成的《蒙娜丽莎》交给女主角及她丈夫，只知道1516年，他离开意大利迁居法国时，将这幅画一起带了过去。达芬奇死后，画像由法国王室买下，此后便一直归法国王室所有，直到拿破仑把它移到卢浮宫珍藏为止

5?以周昉《簪花仕女图》为例，说明唐代人物画的特点？

通过学习中国古今名画欣赏析，在欣赏一幅传统中国画时，首先会感受画面带来的“形神”“气韵”然后是笔墨布局，最后思考总结作品的艺术特点。地位和

影响。

《簪花仕女图》是唐代画家周昉的作品也可以说是代表作品吧。看首先应了解周昉的一些基本情况，周昉出身贵族，先后做官，对宫廷族妇女生活十分熟悉，因而对族妇人及侍女的气质神态把握精确，通过对人动作细节的描写刻画。体现也唐代人物画最重的以形写神的艺术特点。

《簪花仕女图》是描写春夏相交时节一群服饰艳丽云鬓高耸的贵族妇女、赏花、戏犬、观鹤、漫步的场景。无论用笔。用墨设色都体现出唐代人物画的精髓，用笔纤细。而又不却弹性，设色清丽艳明对质感的描绘把握非常贴切到位。细纱衣轻薄透明，肌肤丰韵、白皙。头饰闪亮。多层烘然、罩染、分染相结合和以色代线的手法都开启唐代工笔人物的新风。

纵观唐代人物画《簪花仕女图》从内容上体现出绘画题材。较以前也发生了度化。转化人情世俗化，从线段来看，唐人的线描也多了更多的度化，画面布局上用假山烘托主体，人物的用大小来体现主次。从贵族妇女的体态也体现了唐代人对人物审美要求!