石膏几何体与静物组合写生的方法步骤

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素描教案石膏几何形体组合写生

素描教案石膏几何形体组合写生

素描教案-石膏几何形体组合写生教案章节:一、课程导入二、教学目标三、教学内容四、教学步骤五、作业布置与评价一、课程导入本节课我们将学习石膏几何形体组合的素描技巧。

石膏几何形体组合是素描学习中非常重要的一部分,通过学习石膏几何形体组合,可以培养学生的观察力、空间感和造型能力。

在学习本节课之前,学生需要掌握基本的素描技巧和一定的造型能力。

二、教学目标1. 让学生掌握石膏几何形体组合的基本素描技巧。

2. 培养学生的观察力和空间感。

3. 提高学生的造型能力和创造力。

三、教学内容1. 石膏几何形体组合的基本知识。

2. 石膏几何形体组合的素描技巧。

3. 不同角度和透视关系的石膏几何形体组合的表现方法。

四、教学步骤1. 讲解石膏几何形体组合的基本知识,包括各种形体的特点和组合方式。

2. 示范石膏几何形体组合的素描技巧,包括线条、明暗、质感等的表现方法。

3. 让学生进行石膏几何形体组合的写生练习,教师巡回指导。

4. 讲解不同角度和透视关系的石膏几何形体组合的表现方法。

5. 让学生进行不同角度和透视关系的石膏几何形体组合的写生练习,教师巡回指导。

五、作业布置与评价1. 作业要求:学生完成一幅石膏几何形体组合的写生作品,要求表现准确、线条流畅、明暗关系明确、质感突出。

2. 作业时间:课后一周内完成。

3. 评价标准:准确性、线条流畅性、明暗关系明确性、质感表现突出性。

4. 评价方式:教师评价和学生互评相结合。

六、教学资源1. 石膏几何形体组合实物或图片。

2. 素描纸张、画笔、橡皮等绘画工具。

3. 几何形体组合的范例作品。

4. 投影仪或白板用于展示示范作品和教学内容。

七、教学重点与难点教学重点:1. 石膏几何形体组合的基本素描技巧。

2. 不同角度和透视关系的石膏几何形体组合的表现方法。

教学难点:1. 准确地表现石膏几何形体组合的线条、明暗和质感。

2. 处理复杂构图和空间关系。

八、教学方法与手段1. 讲授法:讲解石膏几何形体组合的基本知识和素描技巧。

石膏也就是静物画法

石膏也就是静物画法

石膏也就是静物画法一、写生步骤:科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行,更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。

1.确立构图推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变,避免散、乱、空、塞等弊病。

2.画出大的形体结构用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系准确。

再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。

3.逐步深入塑造通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。

对文要的、关键性的细节要精心刻划。

4.调整完成深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。

这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体。

素描——描与刻划对于习惯于使用明暗调子的人来说,总是觉着只有这样画才是扎实的素描。

其实,经过后来的习作,我还是感到不过强烈,描的东西太多,而刻的地方太少。

应该说利用素描明暗来刻画对象的体积还是有用的。

但是如何从明暗调子中走出来,却不是一件很容易的事情。

脑子里的固有观念和习惯的势力,加之悟性提高缓慢,使本来想丢弃的画法还会不时的有所反复。

明暗调子就像钢琴的键盘,越是多越能表现得丰富。

我们使用的铅笔还能出产7B、8B的吗?即便是有了9B、10B的,也无法表现出现实模特儿空间的黑,黑与白的对比只是相对的。

在舞台美术的布景暗调子处理上,使用纯黑+普兰在灯光的照射下也泛白,就改用黑丝绒,可我们的绘图纸如何表现出这样的黑洞?其实黑与白只是一种感觉。

强烈的感受需要我们改变以往的写生的办法,摒弃故有的脑子里的死的概念,用全新的思维,在结构意志的控制下,充分发挥我们自己的感触而凝注在笔端的力度,画出对象感受的神似。

不停地改变自己固有的观念,不断尝试新的绘画方法,千万不能为完成一幅作品小心翼翼的作业,完成作业不能成为我们目的的负担。

不然,你将丢弃更多尝试的机会,千篇一律的重复自己的已知而禁锢自己思维的想象空间。

[汇编]石膏像结构素描写生步骤

[汇编]石膏像结构素描写生步骤

[汇编]石膏像结构素描写生步骤石膏像结构素描写生步骤1( 定出石膏像在画纸上的最高点和最低点以及下颌这个点,意在交待头部与胸部底座的比例关系,用松软的笔拉出长线条。

2( 画出石膏像的外轮廓,交待好头发、睑部、颈部、胸部、底座的比例。

注意这座石膏像应有点仰视的感觉。

3(画出眼睛、眉弓的位置和头发的转折线。

同时,前胸上的锁骨也要跟着画出,该作业是结构素描,所以底座的内部结构也应表现出来。

4(刻画颈、胸的结构,画出鼻子的位置、肩与胸的转折。

注意下颌与颈有一段距离,表现出其空间。

睑部结构深入塑造,头发要大块面地分出。

5(画出眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的位置,注意颈与后脑勺联结得是否顺畅,再回过头来看看石膏像的大体形和厚重度,注意仰视时耳朵的位置。

6(深入刻画五官。

了解五官的结构,进一步刻画五官。

画出头发的转折面,稍微细致地分出即可,根据圆”的立石膏像的明暗关系,可以用铅笔扁平地擦几下。

注意离你近的转折线色调应加深,让石膏像有“体感。

7(调整大体形。

可适当加强对中间色灰色的处理,保留作画时的辅助线,以丰富头像的结构表现。

结构素描结构素描,又称“形体素描”。

这种素描的特点是以线条为主要表现手段,不施明暗,没有光影变化,而强调突出物象的结构特征。

以理解和表达物体自身的结构本质为目的,结构素描的观察常和测量与推理结合起来,透视原理的运用自始至终贯穿在观察的过程中,而不仅仅注重于直观的方式。

这种表现方法相对比较理性,可以忽视对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素。

结构素描的起源相对较晚,它不同于传统素描概念早在西方文艺复兴时期就已经基本确立,而是直到1919年德国包豪斯学校开创了结构素描教学,结构素描的理念才正式提出来,并且在教学的实践中日益显现出它的开拓性和重要性。

但是这种素描方式,或者说是理解方式,引入我国已是上个世纪80年代,直到90年代才真正开始深入到学院素描的教学体系之中。

由于结构素描是以理解、剖析结构为最终目的,因此简洁明了的线条是它通常采用的主要表现手段。

素描教案石膏几何形体组合写生

素描教案石膏几何形体组合写生

素描教案-石膏几何形体组合写生一、教学目标1. 让学生了解石膏几何形体组合的基本结构和特点,培养学生的空间感知能力。

2. 通过对石膏几何形体组合的观察和写生,提高学生的素描技巧和表现能力。

3. 培养学生细心观察、耐心刻画的良好习惯,提高学生的审美情趣。

二、教学内容1. 石膏几何形体组合的基本结构2. 石膏几何形体组合的特点3. 素描技巧与表现方法4. 写生实践三、教学重点与难点1. 重点:石膏几何形体组合的基本结构、特点和素描技巧。

2. 难点:如何将石膏几何形体组合的特点和素描技巧运用到写生实践中。

四、教学方法1. 讲解法:讲解石膏几何形体组合的基本结构和特点。

2. 示范法:演示素描技巧和表现方法。

3. 练习法:引导学生进行写生实践。

4. 互动法:鼓励学生提问、交流,解答学生疑问。

五、教学过程1. 导入:引导学生观察石膏几何形体组合,激发学生的兴趣。

2. 讲解:讲解石膏几何形体组合的基本结构和特点,展示相关图片或实物。

3. 示范:教师演示素描技巧和表现方法,让学生了解如何刻画石膏几何形体组合。

4. 练习:学生进行写生实践,教师巡回指导,解答学生疑问。

5. 展示与评价:学生展示自己的作品,互相评价,教师总结点评。

6. 课堂小结:总结本节课的学习内容,强调注意事项。

7. 作业布置:布置课后练习,巩固所学知识。

六、教学准备1. 教具:石膏几何形体组合模型、素描纸、画笔、颜料等。

2. 学具:学生素描纸、画笔、颜料等。

3. 环境:室内安静、光线充足,有利于学生观察和创作。

七、教学步骤1. 第一步:让学生观察石膏几何形体组合,了解其基本结构和特点。

2. 第二步:讲解素描技巧和表现方法,如线条、阴影、质感等。

3. 第三步:示范如何将石膏几何形体组合的特点和素描技巧运用到写生实践中。

4. 第四步:学生进行写生实践,教师巡回指导,解答学生疑问。

5. 第五步:学生展示自己的作品,互相评价,教师总结点评。

八、教学评价1. 评价标准:(1)能否准确把握石膏几何形体组合的基本结构和特点。

石膏头像写生必须要懂的套路(步骤详解)

石膏头像写生必须要懂的套路(步骤详解)

石膏头像写生必须要懂的套路(步骤详解)///石膏头像写生步骤///石膏头像写生一般可划分为相互联系的四个阶段:1、构思构图阶段2、形分析阶段3、形体塑造阶段4、调整统一阶段一、构思构图阶段1、构思构思来自于观察、感受。

紧紧把握住第一印象的新鲜、强烈的感受。

当“表现什么和怎样表现”已经有了清晰的答案,以至能预想到包括构图、形体、色调及其表现方法在内的画面效果,并产生表现对象的强烈欲望时,即可以说基本上完成了构思。

2、构图构图是构思的体现,是构思的补充和发展。

要从多个角度观察比较,确定最能体现对象的造型特征,精神气质,最能表达自己感受的角度进行构图。

在构图中,要运用“变化和统一”的原理,处理好多种构图因素之间的关系。

构图的好坏,直接影响到画面的效果。

为了取得较完美的构图,还可以作多个小构图进行比较,评价其优劣,择优构图落幅。

3、落幅落幅要从整体入手,在比较中确定上下左右各高点的空间位置,确定高与宽的比例关系,头、颈、胸的比例关系及其动势,用较长的直线切出大形。

将写生对象,画面落幅及小构图联系起来观察比较,确认形象的动势、比例基本无误。

二、形体分析阶段1、确定基本形体依据从整体到局部的作画原则,运用几何形体的归纳方法,将复杂的头部形体进行最大限度的概括、简化,以确定基本形体,在这一过程中,要注意以下问题。

a、准确把握头部的高、宽、深的比例关系及其透视缩形变化。

b、确立大轮廓线对局部轮廓的制约关系和形体内轮廓(结构线)与外轮廓相互之间的依存关系,只将“大”与“小”,“内”与“外”结合起来,才能获得准确的、具有空间深度的立体造型。

c、在构图落幅、确定大形的基础上,以长直线切出具有高、宽、深度的基本形体。

2、深化内部轮廓以基本形体为基础,从整体和形体结构出发,通过头部的中轴线与动向线,准确把握额结节、眉弓、颧结节、鼻骨、下颌结节,下颌角,顶侧隆起等骨点的位置和五官位置。

人的头部结构是对称的。

在确定骨点及五官位置时,要充分注意这一结构特征,将左右对称的对应部分联系起来画,要准确地把握其透视缩形变化。

石膏几何体写生教案

石膏几何体写生教案

石膏几何体写生教案【篇一:石膏几何体素描写生教案】石膏几何体素描写生教案授课人:缪湘春课题:石膏几何体结构写生授课年级:高二年级课时: 1课时教学目标:通过教学使学生懂得石膏几何体写生的意义。

掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。

教学重点:正确的观察方法,对形体空间状态的理解和分析,透视现象和原理。

教学难点:对形体空间状态的理解,绘画透视原理。

教学方式:讲授法、示范法、图片展示法。

课程内容:一、石膏几何形体写生的目的和意义素描是绘画的基础,石膏几何体是基础的基础。

石膏在一定的光线下,因其质地洁白,会呈现出不同的黑、白、灰色调,结构比较简单,轮廓比较明确。

石膏是静止不动的,作画者有足够的时间冷静的分析对象结构的穿插,衔接、体面的转折关系,表现其体积结构、比例、空间、质感、明暗等因素。

二、什么是结构素描1、结构素描的概念根据形体的形状结构以线为主准确的表现出物体的内部结构和透视变化。

2、理解结构素描以简练概括的线条为基本语言,相对忽略明暗、光影变化和质感,着重研究对象的造型、空间的内部结构的一种画法。

三、组合几何体写生存在的问题1、构图指形象在画面中占有的位置空间所组成的画面结构,有称画面结构。

表现:三角形、梯形、椭圆形、s形等。

上紧下松,左右位置适合2、比例一是被画对象内部之间的比例关系二是被画主要对象与周围物体之间的关系3、结构线条的表现,虚实的变化。

线条的组合和粗细,轻重的变化来表现。

四、基本透视原理一、常见的透视透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容,基本上可分为:1平行透视,2成角透视,3圆的透视。

1、平行透视当立方体的一个体面与画面平行,所产生的透视现象为平行透视。

平行透视特点:立方体只有一个消失点,即心点(主点2、成角透视当立方体二个体面与地面平行,其他体面与画面成一定角度时,所产生的透视现象为成角透视。

成角透视的特点:有两个消失点。

3、圆的透视垂直于画面的圆的透视形一般为椭圆。

石膏几何体、静物素描教案

石膏几何体、静物素描教案

石膏几何体、静物素描教案第一章:石膏几何体概述1.1 石膏几何体的定义与分类1.2 石膏几何体的绘画意义与价值1.3 石膏几何体的观察与分析方法第二章:石膏几何体的绘画技巧2.1 线条的运用与练习2.2 光影的感知与表现2.3 透视的基本原理与实践第三章:石膏几何体的具体绘制步骤3.1 确立构图与起稿3.2 区分明暗与绘制线条3.3 逐步深入与完善细节3.4 调整整体与完成作品第四章:石膏几何体创作实践4.1 单个石膏几何体的绘制4.2 组合石膏几何体的绘制4.3 创意石膏几何体的绘制第五章:静物素描基础知识5.1 静物素描的定义与分类5.2 静物素描的绘画意义与价值5.3 静物素描的观察与分析方法第六章:静物素描的绘画技巧6.1 线条的运用与练习6.2 光影的感知与表现6.3 质感的表现与绘制技巧第七章:静物素描的具体绘制步骤7.1 确立构图与起稿7.2 区分明暗与绘制线条7.3 逐步深入与完善细节7.4 调整整体与完成作品第八章:静物素描创作实践8.1 单个静物的绘制8.2 组合静物的绘制8.3 创意静物的绘制第九章:石膏几何体与静物素描的综合应用9.1 结合石膏几何体与静物素描的绘画作品9.2 分析与讨论作品的优缺点9.3 创作自己的综合绘画作品第十章:总结与评价10.1 对石膏几何体与静物素描学习的总结10.2 对学生绘画作品的评价与反馈10.3 对教学过程的总结与改进意见重点和难点解析一、石膏几何体概述补充说明:石膏几何体是绘画训练中常用的基础模型,有助于学生掌握形态、比例、结构等基本绘画要素。

通过对石膏几何体的分类和观察分析,学生能够更好地理解几何体的形态特征和绘画方法。

二、石膏几何体的绘画技巧补充说明:线条是绘画的基础,通过练习不同类型的线条,学生可以提高线条的表现力。

光影的感知与表现是绘画中重要的环节,需要学生掌握光影的基本规律和表现方法。

透视原理是绘画中营造空间感的关键,学生应理解并实践透视的基本概念。

素描石膏几何体教案

素描石膏几何体教案

素描石膏几何体教案几何体之间的联系最重要的是需要理解从方到圆的相互转换,而再复杂的几何体也是这些方圆的组合。

方形是几何体里面最基础也最容易表现的,大家在画圆形的时候往往是在方形的基础上去切割圆形,在明暗上也是,方形的明暗变化明确,圆形变化微妙,所以大家在画几何体的时候,是需要理解明暗变化的根源来自形体和光源。

长方体组合作画步骤步骤一:构图,用长直线确定立方体的大致位置,画出基本的形体和透视关系。

步骤二:结构,将长方体组合的内部结构表现好,线条要准、直、虚。

步骤三:黑白灰,从整体出发,快速的区分整体画面的亮部、暗部。

重点抓住明暗交界线的变化,在区分几处暗部的基本层次时注意反光的处理要有强弱。

步骤四:深入塑造,加强明暗交界线的表现,区分明暗交界线的轻重变化,加大画面整体虚实的对比,在表现过渡面的时候,注意会层次的把握不宜过重。

画素描石膏几何体起稿时要记住这些:构图定位是非常重要的。

起稿要看整体,先在要画的物体上找到整体,把整体想要画进去的物体,在心里定个摆放的位置。

定好位置后再画,用直排线定位置,拿笔要倾斜,画时要轻些,后期容易改。

然后慢慢加深力度和型的准确慢慢加强。

画素描石膏几何体要怎样才能避免以下问题?(一)画不准有几个原因:1.观察能力不是很好;观察的时候最好眯着眼睛去看,找出黑白灰的大层次关系,多对比多观察多练习多思考。

2.缺乏正确的观察方法;一般只要画多了,掌握了正确的观察方法不难。

3.画的太少;4.作画姿势不正确。

(二)“画出来的调子也像磨出来的”的原因可能是:(1)画的时候握笔的方式导致于手在画画的时候压到画过的地方或摩擦到。

(2)用笔的时候没有深浅或过轻的涂抹,所以排线是很重要的。

(3)明暗对比度不够强,等问题。

静物、石膏几何形体写生的目的和意义我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化,但归纳起来,可概括为几种最为基本的几何形态,几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等,就是千变万化物象的形态概括,比如:人的体态是千差万别的,但我们可以用不同的几何形来概括,这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼,所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律,从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。

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石膏几何体与静物组合写生的方法步骤石膏几何形状明确,又是单一的白色。

生活中的物体形状、结构各不相同,多是组合形体,明暗变化较复杂。

用石膏几何体与静物组合写生,可以提高观察、认识、对比能力和素描写生的技能技巧。

1、起稿构图
构图时,把石膏几何体与静物看成一个整体去表现,借助直线勾画大形体和位置。

2、勾画轮廓结构
在勾好的大形内,分别确定各物体的轮廓、结构,注意比例和透视关系。

3、画大体明暗
先找出明暗交界线,分出受光部、背光部,然后画大体明暗关系,但不能把调子涂得太深。

4、深入刻画
在深入刻画过程中,从整体出发,把握住明暗交界线,向灰、暗面展开。

画面中的水果、茶杯应画充实些,石膏几何体可画弱些,以区别主次,背景色调可适当加深。

要做到边画边比较,看主体是否突出,色调是否和谐,画面整体效果是否统一。

5、调整统一
调整,首先要看画面整体效果和大色调关系,其中包括形体、结构、明暗是否准确,质感和空间感是否充分等。

调整并不是把画面重新画一遍,而是突出重点、加强重点部分,减弱次要部分,使局部服从整体,画面完整统一。

静物写生,是在石膏几何形体写生训练基础上进行的,目的是为了进一步研究物体的形体、结构、透视、明暗等一系列规律,全面提高基本理论知识和写生技巧。

1、起稿构图
首先认真观察各物体的形体、结构、透视、比例等变化,然后用直
线勾画大形体。

2、
在勾好的大形内,分别勾画出主体物和其它物体的形体结构及比例透视变化。

3、画大体明暗
确定明暗交界线,画出大体明暗关系,注意用线要规范,不能一次把色调画深或画暗。

4、深入刻画
深入刻画,用线要灵活,可用直线、曲线、交叉线,层层加深。

同时,应注意明暗交界线,把画面物体的明暗、质感表现出来。

在这一阶段要多分析,多比较,做到局部色调服从整体色调,背景色调服从主体物色调,决不能只顾画某个局部而忽视整体关系。

5、调整统一
当画面即将完成时,要停下看看,看画面的重点烛否明确,明暗调子是否统一,质感、空间感是否强。

调整,不是把画面再画一遍,也不能把某些部分画过了头,而应让局部服从整体,次要部分服从主体。

使画面更加和谐、统一。

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