造型基础论文

设计、造型中的自然而然

——设计、造型的基础源于自然

摘要：生活是艺术的创作源泉，很多经典设计的灵感正是来自普通的自然事物，仔细观察生活中的事物，属于你的精彩也许就在那不经意的一瞥之间诞生。

自然要素赋予设计世界性，人文要素给作品以生长的特质，对基于设计背后的文化的深入研究让产品更加拥有特色，这种特色带来的将是更广泛的世界性。关键词：人自然和谐生长生活且行且思

引言：

世间万物，都是由一定的形式而存在，形是一种语义，一种符号，一种中介，是一切事物赖以存在的载体。透过形，我们可以深入的了解一个事物，了解一个形态。不同的形寓意着不同的语义特点，蕴含着不同的解读方式；同一个形在不同的情境，不同的角度，能得出不同的心理感受，能引起不同情绪的心理波动。没有形就无所谓大千世界，无所谓万事万物，即失去了世界之根本，失去了我们了解世界的源头。

一切产品的形都是由最基本的元素组成的，对产品设计师而言，形是第一位的，对形的把握、对形的感觉是生命。正如舞蹈家靠身体的动作构造形一样，设计师则通过对形的把握将抽象的形视觉化。对设计师而言，“形”可以使一件产品身价百倍，也可以使一件产品一文不值。作为设计师，无论如何创新，形的因素都不可避免。

一、关于造型的解释

1.《新编汉语词典》里对形的的解释有五种

a、形状，样子，如图形；

b、地势，如形胜；

c、形体，如有形或无形；

d、显露，表现，如喜怒不形于色；

e、比较，对照，如相形见绌。

我国古文献之中曾有，“形具而形生。”《荀子·天论》“兵无常势，水无常形。”《孙子兵法·虚实》、“形而且恶。”《论衡·齐世》。可见，古人所言说之形字的基本意思是形体，形状，人之容貌等，这些意思与今天我们对形探讨的解释颇为相近。

二、造型的神态

说到造型，无外乎两种，即：自然造物和人造物。通常我们把都把“形”理解为形状，形态之意。其实，令人过目不忘的造型，其形象都是鲜活有生命的，他们应具有生长的特质。

1.生长

生长是一种力，它源于自然，是世间万物皆具备的最原始的本能。生长，是时间的延伸，能够无限延展的是生命力。造型路上，一越千年，灯红酒绿的大千世界，设计师们会不会在技术革命的光辉中迷失自我？什么才是美的形体？如何让自己的作品在时间的四维空间中生长呢？也许，我们应该放下手中的笔，停止无所依的空洞想象，拿起相机，到自然中去寻找答案。

置身于自然，回归到人类本初的状态，一尘不染，至高无上，净。

土地。

最初，这个世界上什么都没有，除了饱含养分，孕育世间万物的土地。后来万物万物生根，经历的过程是生长。自然，也可以很美。佛曰：一沙一世界，一草一天堂。涉足自然界才发现，不用琢磨，只需信手拈来就能发现，空气中飘来飘去的都是由内而外迸发出的生命力。

杂草丛中生长着的那些花儿，色彩浓烈，形态变化万千，绝不因环境自卑，他们绽放着生命的美，一刻不停。这是生命的魅力。应该也是他们随处可见的原因吧。

自然是形式的源泉，回归自然才能最真切地感受形态带来的美感。所以当你因造型而困惑时，接触自然，在那里能够轻易的获得生命的形态。

隔着整个春天，怎能看到这一季中最美的花朵？

2.生命应有的形态形态

正是雨水多发的季节，遍地生长着一种叫三叶草的植物。传说中找到张着四片叶子的三叶草就能获得人生的幸福。仔细看看这株小小的植物，心形的叶子，三片紧密的排列在一起。很美。可是，为了这个传说人们往往为了追求幸福而热衷于寻找四片叶子的三叶草。就像设计师们为了造形而造型的行为，久而久之便违背了造型的本初，造出的形态本身也便失去了生长力。三叶草病了，才会变成四叶草，换言之，这是一种生命发育的畸形。

生命中有伤痕，那是自然造物的痕迹。自顾追求理想中幸福的我们，不能因此而忘记了生命原有的形态。

自然的美，至高无上。

3.美，与生俱来

以桂花为原型的地毯

几乎所有的形态都能从自然中找到原型。有人将形态称之为形象，《易传》有云：“在天成象，在地成形。”可见，形象地本意是具体的“形”和抽象的“象”的对立统一。

天生的“眼”、“介”

在做设计的过程中，人们通常这样创造着“物”或者说现实形态--------以自然形态为模本，对现实形态进行表现，摹仿，塑造，并加以技术美的修饰，从而创造出新的人工形态。可见，大自然本身就是最优秀的设计师，自然形态是设计造型的优秀原形。比如我国古代先民的陶器，青铜器造型大都是来自自然界中的动植物的形态。由于自然界中各种形态的合理性和美观性，使我们在摹拟自然形态的过程中积累了丰富的造型经验，进而能按照生活的需要创造出无数的新的人

工形态，因为生活需要而设计。

在现代设计中，模拟自然形态的设计已经发展成一门独立的学科----仿生学，它不仅在形态意义上仿生，在生理、物理等内在结构上也进行了仿生的研究。仿生设计在当今早已发展成为设计的重要方法之一。万变不离其宗，无论方法怎么变，形态，始终是设计的主要灵感来源之一。

三.简单及美

自然，是有关于太阳、月亮、星星、四季变化、播种和收获、云彩、雨水和江湖、海洋和森林、生灵与草木的威力。这些自然要素现在与人类一起，成为宇宙中的同居者，参加到无穷无尽的探索进化的过程中去，生动地表达了时光流失的经过，它们是人类生存的必要的伙伴，现在又和我们共同创造世界的未来。

3.1设计结合自然

人类，生于自然，长于自然，利用自然。因此，我们不应把人类从世界中分离开来看，世界是丰富的，我们要理解、尊重自然。人是唯一具有理解能力和表达能力的有意识的生物，所以我们自然而然地成为了生物界的“管理员”。这与设计必须结合自然的道理是一样的！

自然万物能够呈现如此千变万化的形态，是经过若干万年的缓慢发展而成的，其形态的变化也非常缓慢。相反，如今人为形态的变化越来越快，几乎可以说日新月异了。但是急功近利容易适得其反，所有可圈可点的造型无不经过千锤百炼，他们在历史的大河中不断生长，惊涛骇浪冲刷去的只能是岁月留下的尘埃，只待汹涌退去，呈现于世间的便是不朽的经典。

人，绝对是独一无二的物种，有着无比的天赋和自觉意识。他们应该能够知晓过去，但更应该懂得和自然界的一切事物及其生命和睦相处，并且不断地通过理解它们，尊重它们，来平衡它与自己的创造行为。

人类对形态的感知和掌握经历了数十万年乃至上百万年的历程，人类如今发达的造物能力和对形态的认识正是上百年的实践劳作所获得的回报。但不知是什么时候，人们开始对自身的创造能力沾沾自喜，并变得浮躁起来，不知我们是否已忘记是谁为我们打开了创造的天窗！

转身,推开关闭已久的门吧，欣然承认接受过大自然的赠予。

四.别让设计“习以为常”

做设计，不比征婚广告，需要事先设定好，要找什么样子的，然后再按照这个要求去选择。如果给设计添加了太多商业化成，或者过于功利的限定，设计出来的产品必然会流于形式。或者说设计师对产品的形态设计已经习以为常了。

设计，没有固定的模式和套路可以照搬挪用，相反，设计师的性格就应该是嬗变的。首先，设计为人服务，而每个人的个性绝非单一的，那么设计也要随着这种变化而不断变化，这也是做设计最有趣的地方。