设计师品牌中的禅意美学
禅意建筑“灰空间”的美学思考 九华山正清和雅·禅院酒店
林琼华UN Q ionghua禅意建筑“灰空间”的美学思考九华山正清和雅.禅院酒店Aesthetic Thinking on "Gray Space" of Zen Architecture MOMA Lotus Resort, Jiuhua Mountain摘要文章通过对九华山正清和雅•禅院酒店的研究 分析，阐述“灰空间”在禅意建筑中的必要性，并结 合建筑美学对该项目进行美学思考。
针对弥补建筑机 能不足、丰富建筑与空间层次、烘托环境中的情感意 境这三项要求，该项目以禅意建筑“灰空间”作为设 计策略，并以入口空间、合院空间、阳台空间、交通 空间这四种空间类型为切入点进行美学思考。
关键词禅意建筑；灰空间；建筑美学；建筑意境 ABSTRACT Based on the study of the MOMA Lotus Resort at Jiuhua Mountain, this paper expounds on the necessity of "gray space" in Zen architecture and engages in aesthetic thinking on this project in terms of architectural aesthetics. In view of the three necessities—making up for the insufficiency of architectural functions, improving the architectural and spatial complexity, and staging the emotional mood in the environment, this paper reviews the design strategy of "gray space" of Zen architecture and ponders on aesthetic thinking based on four types of space: entrance space, courtyard space, balcony space, and traffic space.KEY WORDS Zen Architecture; Gray Space; Architectural Aesthetics; Architectural Mood中图分类号：TU-86(254);TU247.4文献标识码：A文章编号：1005-684X(2020)05-0138-06时代建筑 Time+Architecture 2020/5 139项目槪况项目名称：正清和雅•禅院酒店项目地点：中国安徽省池州市九华山业主单位：当代置业（安徽）设计时间：2018年2月一2018年6月竣工时间：2018年基地面积：5 605 m2总建筑面积：2 850 m2建筑设计：上海曰清建筑设计有限公司设计团队：宋照青、熊星、林琼华、章志武摄影团队：是然建筑摄影Schran Images &张骑麟Project: MOMA Lotus Resort, Jiuhua MountainLocation: Jiuhua Mountain, Chizhou City, Anhui Province, ChinaClient: Modern Land (China) Co., Ltd.Design: 2018.2-2018.6Completion: 2018Site area: 5,605 m2Total floor area: 2,850 m2Architectural design: Lacime ArchitectsDesign team: Song Zhaoqing, Xiong Xing, Lin Qionghua, ZhangZhiwuPhoto team: Shiran Images & Zhang Qilin1.2. 远望建筑3.总平面图4.主入口近录5. 主入口远景1.2. Looking at the building from a distance3. Site plan4. Close-up view of the main entrance5. View of the main entrance from a distance“埏埴以为器，当其无，有器之用。
浅析中国传统水墨画中“禅意”在茶室空间设计的体现
浅析中国传统水墨画中“禅意”在茶室空间设计的体现陈衡【摘要】本文通过对中国传统水墨画中“禅意”的影响,首先阐述了禅意的审美情趣,国画艺术要求的“画有尽,意无穷”,讲究“意象”,禅意的审美本质表现在国画上就是造化和心境的统一,也就是客观自然景观和主观精神的高度结合.然后通过对茶室空间设计中的禅意营造,进一步分析禅的思想内涵是中国传统水墨画的精神本质的理论.针对如何运用中国传统水墨画中“禅意”的“空”、“自然气“虚界面”三种法则设计理念到茶室空间中去.最后总结归纳出茶室空间设计营造“禅意”的传承和创新,需要以后挖掘中国传统水墨画的“禅意”对空间设计的启发应用到设计中去.【期刊名称】《福建茶叶》【年(卷),期】2017(039)004【总页数】2页(P75-76)【关键词】中国;传统;水墨元素;禅意;茶室空间设计【作者】陈衡【作者单位】广西艺术学院,广西南宁530022【正文语种】中文当今都市生活节奏紧张、繁忙，为了生计人们疲于奔波在高楼大厦之间，厌倦了钢筋混凝土的水泥森林。
久而久之会产生一种强烈的渴望自然、朴素与宁静，避开这尘世的纷争，希望一份清净、雅致、安逸的空间，来洗涤净化人们的心灵。
作为与人接触最多的建筑空间来说，茶室空间正是在这种欲求中应运而生。
恰好满足了忙碌的现代人在喧闹的都市生活中寻找的静心之所，在品茶之余，在茶室内部空间内放松自己，找寻内心的平静。
所以茶室空间设计更引起了众多设计师对其关注，意在创造精神内涵的“禅意”室内空间，提出自由随性、返璞归真的生活态度，追求质朴、清静的自然之风，与自然和谐共处的理念。
传统中国水墨画的“禅意”运用到茶室空间设计中，不仅是对现代设计的风格的创新，更是应对传统文化的精髓的传承。
“禅意”是禅的意境的简称，在词典中的解释是：“艺术作品（包括绘画、雕塑等）表现出来的客观图像和所表现的思想感情融合一体的一种艺术情调和境界。
”即情与景的交融、意和象的统一。
中国画水墨艺术最讲究的是“内在”，无论从古典艺术还是现代美学的方面来讲，意境都代表了中国画中最高境界。
基于禅意文化的居住空间设计研究
基于禅意文化的居住空间设计研究作者：段卓艳来源：《工业设计》2019年第09期关键词：禅意文化;空间设计;意境;应用居住空间是我们日常生活中使用最多的空间，主要包括卧室、客厅、餐厅、书房的空间使用。
居住空间不仅要满足人们的各种实用性的需要，也要达到现代人们的美观性需求。
对于我们居住者来说，它们不仅代表了一种功能，也是个性的展示;不仅与人的日常起居关系密切，涵盖了生活的方方面面，对居住者的心理、行为等也有引导影响。
因此，居住空间设计是人们赖以生存的环境中必不可少的组成部分，设计体验不容忽视，而禅意居住空间设计成为人们最好的选择。
1禅意文化的设计理念作为东方最具特色的传统文化，禅意文化一直与我们的生活息息相关。
尤其是随着我国设计的兴起和发展，禅意的文化内涵理念受到了广大设计师的关注。
禅意文化具有独特的中国文化底蕴，对积淀在中国人骨子里的人生观、价值观及对美的领悟都起到了非常重要的作用。
研究禅意文化，不仅有利于中华传统文化的传承，更有利于当代人们在满足物质需求的同时能够丰富自我内心世界，从物质层面上升到精神层面。
禅意文化讲究大繁至简，认为只有简单到了一种境界才能达到最多的状态，才能最大限度地给人以想象、思考的空间。
这样的设计理念与西方著名设计师密斯·凡德罗所提倡的“少即是多”有异曲同工之妙。
禅意文化的价值内涵在美的体现上主要有四点：一是美的本体：存在与本心;二是美的显现：彰显与顿悟;三是美的世界：诗意与禅境;四是美的对象：生活与自然。
2禅意居住空间设计的美学体现现代居住空间设计更加追求对居住者精神境界的提升，这是为了满足人们对社会、文化、生活的各种需求。
禅意居住空间设计将人的生活体验与美观性紧密联系起来，同时将空间的美观性、艺术性与实用性融为一体，创造出现代优雅生活，这在当下的社会不仅是一种趋势、一种体验、一种潮流，更是人们追求的一种生活方式。
2.1朴素淡雅美蕴合禅意文化的居住空间设计以简约雅致闻名，虽然与西方北欧极简主义风格相似，但又与极简风有着很大不同。
东方禅意美学概况
东方禅意美学概况东方禅意美学是中国传统文化中一种重要的美学理论流派，其核心思想来源于佛教禅宗的思想体系。
禅意美学一词最早出现在现代美学领域，用来描述中国文化中一种独特的审美态度和审美境界。
东方禅意美学强调思想的内省、心灵的宁静和超脱以及对自然世界的敬畏与融合。
它追求的不是外在的形象和表象，而是内在的精神境界和意境的塑造。
在东方禅意美学中，禅宗的哲学概念被赋予审美的属性，使得审美体验成为了一种与宇宙和心灵的交融。
东方禅意美学的审美观念主要体现在以下几个方面：1.空灵凝练：东方禅意美学注重形式的简化和语言的凝练。
它强调通过简洁的表达方式和寥寥数语的描绘，表达出深远的思考和内省的心灵。
在东方禅意美学中，常用的艺术手法包括极简主义、禅宗诗歌和水墨画等。
2.自然融合：东方禅意美学强调自然界与人类精神的融合。
它认为人类只有与自然界和谐共处，才能达到最完美的境界。
在东方禅意美学中，自然景观、自然元素和自然符号经常被用来表达对自然的敬畏、感恩和融合。
3.心灵冥想：东方禅意美学强调心灵的宁静和超脱。
它认为通过冥想和内观，人们可以超越世俗的束缚，进入纯净的境地。
在东方禅意美学中，意境的构建常常需要通过发掘内心的深处，从而表达出深邃的内省和宁静的思考。
4.禅机隐约：东方禅意美学强调含蓄和隐约的审美效果。
它认为美不需要明确的定义和精确的界定，而是通过留白和暗示来营造出一种神秘、模糊而深邃的感受。
在东方禅意美学中，常常出现一些隐晦的表达方式和含糊的意象，以引起读者或观者的联想和思考。
总的来说，东方禅意美学是一种追求超越表面现象和追求内心境界的审美理论。
它代表了中国传统文化中独特的审美观念和审美态度。
通过空灵凝练、自然融合、心灵冥想和禅机隐约等审美手法，东方禅意美学让人们在欣赏艺术作品时能够感受到内心的平静与超然，达到心灵的净化与舒缓。
这种美学观念和审美境界对中国传统艺术形式的塑造和现代审美理论的发展产生了深远的影响。
佛教植物纹样在现代装饰设计中的意义
佛教植物纹样在现代装饰设计中的意义1. 引言1.1 佛教植物纹样在现代装饰设计中的重要性佛教植物纹样还具有独特的美学价值，其线条优美流畅，色彩纯净深邃，能够为空间增添一份优雅和神秘的氛围。
在现代装饰设计中，人们对美感和品味的追求日益增强，佛教植物纹样的应用正是满足了这种需求。
可以说佛教植物纹样在现代装饰设计中扮演着至关重要的角色，它不仅是一种装饰元素，更是连接传统文化和现代审美的桥梁。
1.2 佛教植物纹样的历史渊源佛教植物纹样的历史渊源可以追溯到古印度对自然的崇拜和佛教文化的融合。
佛教典籍中提到了许多关于植物的描述，比如莲花、菩提树、梵花等，这些植物被赋予了象征性的意义，成为了佛教文化中重要的图案元素。
在印度文化中，莲花一直被视为圣洁、纯净的象征，而菩提树则是佛陀成道的地方。
这些植物纹样如同佛教文化的符号，传达着对自然的敬畏和对人性的启示。
随着佛教传入中国，植物纹样也随之传播到了中国传统文化中。
在中国的寺庙、宫殿、建筑以及绘画中，经常可以看到莲花、菩提树等植物纹样的装饰。
这种装饰不仅仅是为了美观，更重要的是传达了人们对于生命、自然的敬畏和对于修行境界的追求。
佛教植物纹样的历史渊源丰富而深远，是印度和中国文化相互融合的产物，也是人们对自然、宗教信仰的表达。
在现代装饰设计中，这些植物纹样不仅仅是简单的图案，更是传承着悠久历史和文化内涵的重要元素。
2. 正文2.1 佛教植物纹样的美学特点佛教植物纹样在美学上具有独特的特点，这些特点体现出佛教文化的深厚内涵和哲学思想。
佛教植物纹样通常融合了自然界的元素，如花、叶、枝等，这些元素被赋予了象征性含义，代表着生命的延续和永恒。
植物的生长与变化过程被视为生命的律动，传达着变化无常和生生不息的哲学观念。
佛教植物纹样在构图上注重对称与平衡，精确的几何形态和细腻的线条组合，展现出一种简约而优美的美感。
这种几何化的设计风格反映了佛教对于内心的净化与超脱的追求，体现出一种平静与祥和的氛围。
东方哲学式的服装艺术
东方哲学式的服装艺术作者：王晓晔来源：《艺术科技》2012年第05期摘要：中国服装在东部沿海地区的发展如雨后春笋，中国服装品牌也都比较注重原创性，但是仍旧跟随着欧美日韩潮流，中国自己的风格语言仍不明显。
如何尽快找到自己的风格在国际舞台上体现东方大国的神韵是我们所期待的。
本文由无印良品广告的启发并通过对三宅一生、例外进行阐述，使“禅”的内涵清晰，但不形式主义，旨在于追求如“禅”所表达的心灵归属，得以展现东方服装艺术，打造属于自己的风格语言。
关键词：禅；哲学；艺术；设计；风格“设计，就是通过做东西的过程，对人类的生活与存在的意义进行阐释的行为”，这是无印良品的设计总监原研哉对于设计的哲学思辨。
无印良品的广告给人的感觉，用一句话来概括，就是“虚无”。
它的整体风格都流露着一种“空”的印象。
像，空旷的视野，对称的天地间一个人的影子似乎有些寂寞，又似乎很享受这种辽阔的意境。
这都无疑是“无印良品”。
无印良品的这种“空”可以理解为“禅”。
禅的思想严格的说是中国本土的思想，它是佛教引入中国后，中国寺院中的知识分子结合了中国易学、道学、和儒学自创的一种顿悟的形式。
宋代以后，禅的思想深刻的影响着中国的绘画，像苏轼、米芾，寥寥几笔，大千世界就跃然纸上，他们的绘画达到了意像的高度。
由禅所思考并意象的表达出来的这思考过程正是我们设计所需要的。
禅是一个具有东方情调的宗教派别，它的思想中的有多方面都与审美和艺术相通。
禅大都是间接演示艺术自由解脱的意境，让欣赏者慢慢地去领悟其中的味道。
只有领悟到这种奇妙的意境，艺术家才可能创造出幽深玄远、格调孤高的艺术作品。
无论什么样的艺术创作都是源于对自然生命的感悟，服装亦是如此，服装设计应是如禅所阐释的，不做作、不违背自然事物的状态以及体现人的自然天性。
三宅一生，日本著名服装设计大师，他的设计造型夸张、材料新颖，并以一种新的服装秩序震撼着人们的视觉，被誉为二十世纪最大的服装创造家。
东方服饰文化和哲学是三宅一生创作的源泉，他打破常规，把褶皱作为服装的特征发挥到极致，他的服装由顾客穿着后完成服装款式的最后造型，穿着者摆脱了服装结构的束缚，使服装与人体的形态完美结合并呈现出一种雕塑般的艺术美。
禅意之美照拂下的现代室内空间设计艺术表达
视界观OBSERVATION SCOPE VIEW禅意之美照拂下的现代室内空间设计艺术表达张雅楠（华北理工大学，河北，唐山 063210）摘 要：禅意之美意在寻求一种自然和自在。
禅意之美提倡寂静与空灵，恬淡宁谧，是人与自然的完美融合。
随着现代生活节奏的加快，在社会不断发展过程中，禅意之美不断影响人们的审美，也直接影响人们对空间设计的审美。
现代室内空间设计不仅应该体现功能性的特征，其禅意的理念也越来越被广泛采纳，以呈现室内设计的自然、本真状态。
本文通过阐述室内禅意设计虚实与动静结合、自然为主、极简主义的三个特征，在此基础上提出了禅意之美在现代室内空间的营造途径，以促进室内空间的禅之意境。
关键词： 禅意；室内空间设计；功能性一、禅意之美与室内空间设计1、禅意文化的室内空间特征（1）虚实结合从禅宗的角度来说，虚实具有更加深刻的含义，它运用“空”来追求“实”，创造出一种绵延长久的视觉感受，从而让人豁然开朗、挣脱束缚，此外还能增加空间的尺度感，有一种深厚久远的感觉。
另外，还需要将把所处环境的“空”上升到禅学中“无”的境界，才可以达到虚实结合、相得益彰的效果，这就是所谓的从“无”中体会“有”的美妙意境。
“实”作为客观存在的具体事物，它所能表现出的事物则是有限的、实在的。
但当我们在塑造艺术空间中的场景时，可以增加一些遐想成分以及设计师的情感表达，同时这种丰富的想象和情感就已经得到升华，凌驾现实之上，达到化实为虚，深邃婉转。
（2）动静结合修禅之人一直寻求一种泰而不骄的自然心态。
“静”在禅宗中赋予了愈加深邃的寓意，这是一种态度、也是一种立场，是自己通过不懈的锤炼升华的一种忘我热忱的心态。
修禅之人往往会用“打坐”表现自我内心的宁静，不论外部环境如何变化，他们仍然可以端坐如钟，不被外界因素所动摇，持续提升自己的定力，达到一种忘我的境界。
“动”和“静”的结合的手法越来越多展现在设计之中。
景观设计中常常会通过“水”表现动静之美，因为水的固有属性即是“动”与“静”的完美结合体：水在流动时，它可以尽情表现出欢快、灵动之美，就像雀跃的音符，点燃空间的激情。
现代设计的文化融合与创新理念
现代设计的文化融合与创新理念
在当今这个全球化的时代，文化的交流与融合已经成为一种常态。
现代设计，作为文化表达的一种方式，也在不断地吸收着来自世界各地的元素，形成了一种独特的文化融合与创新理念。
首先，现代设计的文化融合体现在对传统元素的重新解读和应用。
设计师们不再局限于某一地域或文化的传统设计，而是将不同文化中的元素进行提炼和融合，创造出既具有传统韵味又符合现代审美的作品。
例如，东方的禅意美学与西方的极简主义相结合，可以产生出既简约又富有内涵的设计作品。
其次，现代设计在创新理念上，强调的是功能性与美学的平衡。
设计师们在追求美观的同时，也注重产品或空间的实用性和舒适性。
这种设计理念不仅满足了人们对于美好生活的追求，也体现了对环境的尊重和对资源的合理利用。
此外，现代设计还倡导可持续性和环保理念。
设计师们在创作过程中，会考虑到材料的选择、生产过程的环保性以及产品的使用寿命等，力求减少对环境的影响。
这种设计理念的推广，有助于推动整个社会向更加绿色、可持续的方向发展。
在技术层面，现代设计也不断地与科技相结合。
数字化、智能化的设计工具和方法，使得设计师能够更加高效地进行创作，同时也能够创造出更加个性化和定制化的设计作品。
这种技术与设计的结合，不仅提高了设计的效率，也为用户带来了更加丰富和多样的体验。
总的来说，现代设计的文化融合与创新理念，是一种不断探索和突破的过程。
它不仅仅是对传统与现代的结合，更是对不同文化、不同理念的融合与创新。
这种设计理念的实践，不仅丰富了设计本身，也为我们的生活带来了更多的可能和惊喜。
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设计师品牌中的禅意美学
随着社会文化的发展与进步，人们追寻思考人与世界、人与人、以及
人与精神世界之间的关系。
在这样的文化趋势下，让很多品牌改变纯
粹追求经济的发展满足客户需要为原则的设计理念，开始关注设计与
人的关系。
服装是众多设计中的一个门类，除了具有蔽体保暖的功能
性更成为了人们追寻内心精神的表达。
设计师在禅意美学中寻找灵感，以独特的文化形式融入到服装设计当中,让设计师用美学的语言通过服
装来表达人文主义的情怀。
“禅意美学展示的是一种宽容、自由的审
美生活，它为人们提供的是一种审美的生活态度，一种极其精巧细致、空灵活泛、微妙无穷的精神享受。
”
一、何为禅意美学
1.禅意美学的思想“禅”是佛教"禅那"的简称，梵语的音译。
也有译为"弃恶"或"功德丛林"者。
其意译为"思维修"或"静虑"。
“禅意”一词，则出现于唐代，刘长卿有诗云“溪花与禅意，相对亦忘言。
”宋
人亦有“诗不入禅意必浅，画无禅意境必俗”之说。
在禅意文化中很
少直接提及美学的话题，但是禅意美学在创作思想、审美情趣等深层
文化心理结构方面，深刻地影响了中国艺术家，许多艺术家身体力行
的探讨的禅意与艺术创作、艺术美学直接的密切关系，近年来也越来
越多的艺术评论和艺术批评中探讨禅意精神。
“禅意美学追求的人生
理想境界和理想人格，强调“忘我”、“无我”、倡扬“返璞归真”，对现代人无疑具有很大的启发，去掉“我执”，反思自我，审美地生存。
”
2.禅意美学思想在中国艺术史上的影响禅意美学思想以其超脱的精神
内涵，对中国的艺术文化产生了深远的影响。
例如，在古代造物、建筑、绘画、书法、诗词、服装等艺术形式都有表现，在现代设计当中
也同样有着深刻联系的。
将禅意美学通过具体的设计语言去表达，站
在禅学的视角上去理解设计，探讨禅意和设计之间微妙的关系也是东
方艺术的大课题。
二、禅意美学与服装设计
当人们谈到禅意美学的服装总会在款式上联想到宽衣广袖、对襟、搭襟等古典造型，在面料往往会联想到棉麻等天然面料，颜色上是低调的无彩色系这类都是具有禅意美学特征的服装典型形式或元素。
然而禅意美学对服装设计的影响更多的是精神和思想内涵上的，从艺术的角度来看,禅宗美学对服装的设计理念、设计语言、审美境界都产生了深远的影响。
一下从禅意美学总结对服装设计的影响。
1.生态设计“禅意认为,大自然对人类有着的养育之德,因此对大自然应抱有感恩之心,反对无度的占有浪费,并且强调人与自然的和谐。
”这些正与现代服装设计中提倡的生态设计观相吻合，许多设计名师已将设计的出发点定位在“生态与环保”上。
植物纤维、牛奶纤维、蚕丝织物及本色原棉、原麻、生丝等天然纤维织物，成为表达生态平衡这一设计理念的最佳材料。
例如中国知名服装品牌例外面料精选于纯天然材质的麻、棉并辅之于高科技丝、纯毛料，并且每一个季度不断开发以天然纤维面料的服装。
2.多即一一即多在禅意中认为,世间万物,哪怕渺小到如尘埃一般,都是有生命的,哪怕微小如沙砾,其中也蕴含着无限的空间”有限和无限并不是绝对的,而是可以互相转换的,有限的空间里反而包含着更为无限的世界"少能胜多,只有简到极致,才能余出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。
禅之意境，决不是追求空虚和死寂，而是要在静寒、孤寂的氛围中展现生命的跃迁“闲寂、幽雅、朴素、”这就是为禅意的精神内涵。
例如台湾品牌夏姿陈的整体设计简洁、性感。
简素之美，崇尚表达内心精神世界，完美的将东方的美学融入服装中，在世界舞台上都取得瞩目的成绩。
三、从品牌中看禅意美学
1.例外.马可“例外”这个简单独特的品牌名字让初次相识的人的好奇。
她的英文LOGO是反转体英文“EXCEPTION”，设计意念的解释------例外就是反的，也正是例外设计风格的写照，例外作为一个服装品
牌,表达一种信念,一种生活方式。
服装风格并不是视觉上的冲击，而
是内心精神的诠释，其独特的设计理念和东方哲学式的生活方式的传达，成为优秀的本土设计师品牌，被越来越多的消费者所接受和喜爱，并赢得业内人士和消费者的一致好评。
例外创造出简洁含蓄、舒适实用、兼具文化艺术特质及时尚品味的风格,用马可的话说就是：“我仅
仅是通过现实的时空去表达我心目中那个更趋于完美和纯净的境界,让
我们回归本源的自由的方式。
"马可的设计包含着最低限度的对物质的
占有,最为充实和自由的精神生活,虽然马可从来不谈论过她服装的禅
意和她对禅意美学的运用，但她服装的精神已经是对禅的精髓的最好
诊释。
"
2.天意.梁子“天意梁子”是梁子公司旗下的重要时装品牌。
视原创
设计为灵魂，将“平和健康美丽”的品牌理念，与中国文化精髓“天
人合一”的和谐境界，贯穿于天意服装设计开发的各个环节之中。
粱
子在设计中,无意中用到了一种材料——茛绸。
从此,使设计的灵感一
发不可收拾，这种材料与粱子心中的禅很像,它有泥土的颜色,所有制
作工序没有一丝化学污染,不带任何污浊,这很像禅境界。
“天意”是梁子灵性的本位演绎。
天意的服装风格没有花哨的装饰手法、没有繁琐的配饰搭配，看似简单，却传达出了设计师对生活的深
入思考。
简约的设计、质朴的材料、宁静的色彩、精致的细节，无一
不透着丝丝中国文化痕迹。
在这扑面而来的和谐、纯净、自然、宁静中，让人强烈意识到“天人合一”的精髓所在。
而具体到了每一款时装、每一个细节上，“平和、美丽、健康”给人的感觉就已不再是一
句简单的口号，而是梁子和其品牌“天意”的最朴素的写真，品牌文
化和设计理念被发挥得一览无余。
几乎没有过多的装饰元素。
服装整
体给人的感觉干净简洁但不简单。
这种无装饰恰似在装饰，因为这种“无”恰好代表“有”，因为在佛教来看，人生痛苦的根源正是沉迷
于世俗的观念、欲望而不自觉，很多人为了彰显自己的地位而在服装
中予以过多的装饰，而那些过分的装饰其实都是一种虚无、不真实的
东西。
设计师品牌中的禅意美学。