日本——画师笹谷的插画花卉绘画教程

插画的应用领域和风格

插画应用范围 1.出版物：书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用插画。（也包括杂志报刊） 2.商业宣传：广告类――包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画； 3.商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）； 4.商品包装设计；包装设计及说明图解――消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录…… 5.影视多媒体：影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。 6.游戏设计：游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定。插画设计的应用领域 1.户外广告中的商业插图 2.路牌广告路牌广告 3.霓虹灯广告商业插画 4.产品包装插 5.网络、动画作品插画 6.影视媒体中的影视插画 7.贺卡 8.日历 9.说明书——图解形式 10.网站设计中包含了

插画风格 1.立体主义体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其臵于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。代表人物及作品巴勃罗〃毕加索 Pablo Picasso，1881－1973，西班牙，《亚维农的少女》；《格尔尼卡》；费尔南〃莱热 Fernand Leger，1881-1955年，法国《地铁叉道口的缩写》，1919，莱热，《三个女子》；乔治〃布拉克 Georges Braque，1882－1963，法国，《埃斯塔克的房子》； 2.未来主义未来主义对20世纪其他文艺思潮产生了影响，包括艺术装饰、漩涡主义画派、构成主义和超现实主义。未来主义作为一种艺术思潮从20年代开始衰落，如今已经基本绝迹，很多未来主义艺术家在两

中_美_日插画艺术发展的比较研究

大众文艺大 30摘要：自从人类进入数码时代，以文字为主的传播媒介逐步让位于更为直截了当的视觉媒介，其结果是视觉艺术迅速渗透到人类生活的各个领域。有着深远历史的视觉艺术形式——插画艺术自然而然在这一时代扮演着越来越重要的角色。本文首先回顾了美国和日本的插画发展历史，对比两国，对中国插画艺术的发展现在予以分析，并提出了相应的意见和措施。关键词：美国插画；日本插画；中国插画；建议和措施一、美国插画艺术的发展历程早在20世纪30年代，在好莱坞电影工业的推动下，美国的插画艺术就出现了第一次繁荣，在当时著名的杂志《名利场》的封面设计上，已经开始引入了彩色的图片和插画。从那时起，美国人就积极地寻找适合自己的装饰语言，并逐渐形成了符合本国家和本民族审美需要的艺术风格。第二次世界大战之后，美国大发战争横财，文化产业也得到了长足的发展。艺术设计业开始向市场化转变，转为市场促销设计和广告设计，大众传媒在扩大消费和塑造价值观、审美观上赢得了比以前更多的受众，插画艺术也逐渐成为了沟通大众消费的主要途径和媒介。到了60年代，波普艺术开始兴起，像劳申伯格、罗森奎斯特等艺术家利用商业符号的拼凑方式向权威文化提出了挑战，那些看似高雅和权威的报纸、期刊都成了他们的创作阵地。至70年代，越来越多的年轻的插画家，使用现成的图像进行创作和加工，作为波普艺术拼贴画创作的延伸，美术界中的装饰艺术、超现实主义风格、印象派风格，都被他们运用于创作中，呈现出一个多元化的创作局面。 80年代末90年代初，电脑和互联网首先在一些欧美发达国家中普及，传统的印刷插画受到了前所未有的挑战，插画的设计方式也由书籍、报刊和杂志社向网页设计、动画创作等数码产品中转变，大量使用喷绘、特技合成、纸塑、布塑、AV影像等现代技术手段，逐渐模糊了摄影与手工制作之间的界限，呈现出丰富多彩的艺术生命力，扩大了商业消费群体，唤醒和坚持了美国文化的本土意识。二、日本插画艺术的发展历程在动漫业产生之前，日本的绘画最先受到我国唐代的的佛教绘画的影响，一些日本画家游历中国，学得了佛教绘画的诸多技法，创作了许多明显带有中国印记的绘画作品，并且称这些作品为“唐绘”。经过长时间的消化和融合，逐渐形成了属于日本大和民族自己的绘画艺术，并且在平安时代创作了《源氏物语绘卷》，这是根据日本第一部长篇小说《源氏物语》的故事创作的插画合集，反映了日本作为岛国民族的一种优秀的民族特征。到了桃山江户时代，由于町人阶级的发展，日本又产生了“浮世绘”这种插画形式，它以青楼的的风俗画和新兴的歌舞艺妓为主要表现对象，特别是一个歌舞剧场，常常把“浮世绘”作为海报来直接使用，受到了广大民众的喜爱，甚至家家户户都有收藏，成为日本插画艺术的一朵奇葩。同样是在二战之后，漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。日本漫画表现出典型的东方漫画式风格，区别于其它国家动漫插画题材陈旧和内容偏重凸显教育意义的弊病，日本动漫插画则是充满了轻松和时尚的格调。特别得到了我国青少年一代的青睐，也影响和改变着他们的艺术审美和观念。现今的日本插画范围涉及到视觉设计的各个方面，日本的卡通、动画产生的经济效益给日本带来可观的经济回报。商业插画相对而言是“小制作”，它经常是与其它门类的艺术处于合作的形式。动画往往就是由插画设计者来设计角色，每年都发行全年的插画年鉴。日本还专门成立了集合世界各国插画画家和广告设计师的“国际创造者协会”，并在这个群体中造就出一批大师级的艺术家。三、对比美、日两国，中国插画艺术的反思和感悟我国的插画艺术，和美国、日本等发达国家相比，还处于一个初级阶段。国外的插画艺术发展迅速，已经成为一门十分成熟的应用技术，而对比我们，还有相当大的距离，不仅缺少相应的宣传支持，没有专业化的创作队伍，也没有形成自己的民族风格等等。 1.国家、社会和媒体对插画的重视程度还有待加强在互联网和数码技术高速发展的时期，脱胎于报纸、期刊的插画并没有迅速的适应这种冷落，呈逐渐为人所遗忘的趋势，这与媒体的重视程度是有直接关系的，现阶段，多数人们对商业插画的理解还停留在对文字的补充解释上，认为商业插画是一种可有可无的图形处理，这样的认知严重影响了插画在国内的发展。媒体并没有意识到这一个新兴的艺术门类，需要大力支持的艺术新品，更没有意识到这种这门艺术的巨大潜力和商业价值。除了媒体的大力支持之外，国家的重视也是决定插画艺术发展的根本性因素，插画艺术的兴衰与国家和社会对插画的需要是紧密相连的，特别是当前这个阶段，插画市场还较为低迷，社会对插画形式、价位的接受程度尚不足，阻碍了插画艺术家对插画事业的坚持和创作的热情。所以国家和媒体应予以正确引导和相关政策的支持 2.从业人员本身需要对插画有全新的认识如果我们从整个社会的角度来看待这个问题，我们会发现所谓的商业插画设计影响着更多人的生活、审美，它已是现代生活一个重要组成部分。很多设计师认为插画设计受市场、客户、成本、题材和制作的限制，不能随心所欲去发挥自己的个性和实现自己的愿望，难以如画家一样自己去选题，选择观众，选择时间、场合，去做自己想做的事。但是如果我们能在重重的限制下，创造出自己满意同时又对社会文化发展有贡献的设计，那么我们便不再会把设计的商业性与艺术性视为对立面了。好的商业设计也可能会是好的艺术品。好的商业设计在创造商业价值的同时也推动社会文化与艺术的发展，艺术作品也是被当成严肃的艺术品来看待，从事插画艺术创作一样可以得到应有的尊重。 3.完善人才储备建设在国内，专门从事商业插画的设计者还比较的少见，一般都是借助一定的平台，将其作为一种附属的设计，从中国插画艺术的现状可以看到，虽然我国政府在美术教育方面一直在完善，相关的投入也不断加大，人民的审美水平也在不断提高，但我们还要看到与日本、美国等西方国家的差距。所以我们需要从中小学教育阶段就加强艺术的审美教育。在高等教育阶段，可以在全国的各大美术院校中，广泛地开设插画专业，努力培养专门的创作人才，还要从理论课程到创作实践，从组织学生参观插画艺术展到亲身接触市场对插图艺术的需求，引导学生自觉地投身于插画艺术，为插画艺术的发展提供坚实的基础。 4.坚持民族化的创作风格在西方文化大潮的冲击下，艺术的民族文化差异也越来越小。插画的内容必将越来越多样，随着中国插画市场的发展，插画也将越来越职业化，会出现更多的专业人才来专门从事插画艺术的创作。当中国插画艺术的现状与发展趋势分析然，在这过程中，我们一方面是要提倡插画的艺术风格能够体现优秀的民族传统、民族精神及时代特色，同时，也要紧跟世界插画发展潮流，不断更新技术，更多的运用先进的视觉元素，创造出既有我国本土文化韵味，又有当代先进理念的优秀插画作品。综上所述，今天的插画艺术己经具备了独特的审美价值，并且己经形成了一个独立的画种。在继承传统的基础上，它可以运用独有的艺术表现语言和手法，来反映人们的生活理想，传达人们的审美情感，以现代人的思维和观念，去引导和陶冶人们的心灵。巨大的插画市场需求，已经使世界各国都开始注重对插画人才的教育培养，在市场的推动和国家的引导下，相信中国的插画市场必将涌现出更多的插画艺术家和优秀的插画作品。参考文献： [1] 王受之.美国插图史[M].北京:中国青年出版社，2002. [2] 余继成.浅析中国插画艺术的继承与创新[J].美术界，2008，(12) [3] 黄可.日本插图艺术[J].上海艺术家，2006，(03). 中、美、日插画艺术发展的比较研究王桥（四川音乐学院成都美术学院四川成都 610000）理论研究?美术

中国插画的风格有哪些

中国插画的风格有哪些导读：我根据大家的需要整理了一份关于《中国插画的风格有哪些》的内容，具体内容：在插花中也自然视各种花材不单纯是造型的素材与表现形式美的主要物质基础，而是构思传情的语言和工具，是创造和表现意境美的重要要素。因此自古以来，插花以凡材必有意，意必吉祥为创作的中心与主题，... 在插花中也自然视各种花材不单纯是造型的素材与表现形式美的主要物质基础，而是构思传情的语言和工具，是创造和表现意境美的重要要素。因此自古以来，插花以凡材必有意，意必吉祥为创作的中心与主题，以追求枝情花韵之美，突出花品花格的表现为最高艺术境界。以下是我为你整理的，希望能帮到你。 1、师法自然，天人合一我国明代园艺家计成在《园冶》一书中说："虽由人作，宛自天开。"这句话道出了中国传统文化艺术的精髓，是中国插花的最高境界，这种"天人合一"的境界，是插花艺术家毕生追求的理想目标。插花作品是人们利用自然界植物的花、枝、叶、果、根等为素材，经过巧妙的构思，遵循构图原理而创作出来的花卉艺术品。它源于自然，又高于自然，是人工美与自然美的有机结合，是"天人合一"的结晶。因此。中国插花力求表现花材自然的形态美和色彩美，反对人为地刻意造作，尽量减少人工雕琢的痕迹。中国插花自然多变、既有形式，又不拘泥于形式，既有规范，又不规范化，给插花作者以极大的自由创作空间，一切以顺乎自然之理、合乎自然之态、

饱含自然之情、富有自然之趣为原则。讲究诗情画意，注重意境美的创设中国插花讲究"外师造化，内发心源"。"外师造化"就是师法自然;"内发心源"是讲插花创作中要注入作者浓烈的思想感情。要以"情"写"景"，情景交融;以"景"写"神"，形神兼备。这种情景交融、形神兼备的插花作品，不只外在的造型，优美动人;其内在的富有诗情画意的意境，更传达出无限的景外之景，弦外之音。使人们在欣赏了作品外在的形态美和色彩美并得到视觉的美感享受之后，进而步入美妙的意境之中，在作品内涵的广阔天地里遨游，可以更深刻地理解和诠释作品，实际是参与了作品的再创作，与插花作者进行了心灵的对话与沟通。从而产生"文己尽而意无穷"，"神似胜形似，无声胜有声"的感叹。所以中国插花讲究含蓄，认为"藏之愈深，其境愈大"，会加强与加深意境的感染力。这与西方插花豁然率直的风格是全然不同的。在意境美的创设中，作品的标题和花材的寓意起着重要的作用。 2、采用不对称式自然构图形式东方式插花作品的造型常采用不对称式构图形式。虽然有直立式、倾斜式、水平式(或称平展式)、下垂式等四类基本构图形式，但是，没有不变的格式，通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲直，各得自然之妙趣，正像袁宏道在《瓶史宜称》中说的"参差不伦，意态天然"，在这四个基本构图形式的基础上，构成变化万千的不对称式自然构图。这类作品清新自然、秀丽多姿，不受任何形式和格式的限制，可以根据环境布置和主题的需要，充分发挥作者的艺术创作才能。这正是中国插花引人入胜、独

交通安全手抄报精美插图

交通安全手抄报精美插图交通安全手抄报图片1 交通安全手抄报图片2 交通安全手抄报图片3 交通安全手抄报图片4 交通安全手抄报图片5 1、虽为坦途超速者，戒纵有捷径乱穿者止 2、交通安全进万家，出入平安你我他 3、大路朝天，请走右边 4、违章观念强，安全系数大 5、护栏保安全，翻越最危险 6、雨雪雾限车速 7、高速公路，行驶适速 8、走过春夏秋冬，安全永驻心中 9、安全最佳效应，平安共同心声每次在马路上看到一起起的交通事故，小的是轻伤，大的是重伤甚至死亡，一想起这些，我就十分紧张，真害怕第二天我就遇上了车祸。其实，造成交通事故的原因是多方面的。一是因为司机野蛮造成的，比如说轰动全国的哈尔滨“宝马撞人案”，“宝马”的主人实在是野蛮，人家不注意把葱挂在你的车头镜上，又不是故意的，再说也没有人员受伤，并向你赔礼道歉了，你干吗杀人灭口?就算人家

弄得有人伤亡，也不该报复，应该让法律来处理才对。二是司机酒后驾车，因神志不清导致交通事故，比如今年5月11日晚，着名演员牛振华驾驶一辆奔驰轿车，在北京西外大街与一辆大货车的尾部相撞，本人当场死亡。在此提醒广大的司机叔叔阿姨们，从中吸取血的教训，下决心引以为戒，更加自觉地严格遵守交通法规，避免交通事故给您带来麻烦。三是司机的不良习惯造成的，比如自动挡车司机不扶方向盘、司机开车时抽烟、喝饮料、行驶时气囊上面摆放物品、加油灯亮继续行驶、不开大灯和老开大灯等等的不良习惯也是造成交通事故的根源。四是有的交通事故确实是行人造成的，主要是行人不注意交通安全所造成的。原因之一是闯红灯或横穿马路造成的，交通信号红绿灯的发明是减少交通事故有效方法之一。常言道“红灯无数次，生命只一次”，我们绝对不可以冒险过马路，哪怕两边没有车，也绝对不能穿过马路。原因之二是在马路上打闹、玩耍造成的，放学后几个同学在一起走，说说笑笑，时而把同学的东西扔到马路对面，那个同学便到马路对面去拣，由于着急，也顾不上环视四周的车辆就跑，如果这个同学有福气，那还好;可如果正好有一辆车经过，那后果可不堪设想。因此，同学们千万不要在马路上打闹，以防止交通事故的发生。原因之三是行人翻越护栏造成的，请大家不怕麻烦绕过护栏吧! 同学们，你们听了以后，心中一定有数吧!生命只有一次，让我们共同关注安全，关爱生命!让安全永在我心中! 猜你感兴趣：

插画师及作品评析

1、作者简介插画师：七叶树性别：女出生日期：9.21 星座：处女座职业：儿童插画师主要经历：大学专业为英语，毕业工作一年后决定转行，打算从事自己一直梦寐以求的画画职业。参加了一个为期一个月左右的简单培训，然后找到第一份儿童插画师的工作画了两个月。之后前前后后辗转到现在，还是在坚持画儿童插画，业余也做过明信片插画等。出版物有儿童教材插画《乌鸦兄弟》，《小熊种菜》，《守株待兔》等绘本故事《小鼠和大象》北京教育出版社画的《经典儿歌》，电子产品《熊大叔的面包店》，《小松鼠的大粮仓》，《好心的牛爷爷》，《买不到的月亮》等。作品分析一路坎坎坷坷地画画，从一无所知到小有成绩，不断努力。有迷茫、有困难，但是选择坚持，实现梦想，给自己加油！插画风格：倾向于温馨，可爱，清新，希望读者能从她的画面里感受到儿时的温馨记忆，找到共鸣。希望展现给孩子一个温暖纯净的世界。 2、本杰明

作者简介:笔名：BENJAMIG 本名：张彬籍贯：黑龙江学历：大连轻工学院服装设计专业首位在法国出版漫画的中国新漫画家。历史上第一个在美国签售的中国漫画家，就像在欧洲时他所做的一样为了中国新漫画打入美国市场，BENJAMIN和他的漫画艺术再次做了个漂亮的开始。素有“中国新锐漫画第一人”之称的漫画狂人——本杰明。作品分析：作品颜色运用非常大胆，用的很深很浓重。整幅画的氛围有一种莫名的颓废感。特别是从画中主人公的眼神中可以看出周身的孤寂、苍凉与忧郁。还有淡淡的无助。很好的将在城市边缘游走的形形色色的人们的心理毫不遮掩的的表现出来，在残酷而写实的背后是作者对于现时的思考。这些也是写实，个人画风极其强烈。用笔奔放厚实但又不乏温柔与细腻。色彩绚丽，视觉冲击力强，风格时尚前卫，但是通过画面，在艳丽与张狂的颜色背后处处透着淡淡的悲伤与忧郁。可见在作品中色彩斑斓的背后是作者对于现实生活的呐

中级插花员、花卉工等复习资料(含答案)

中级插花员复习资料 1、在华北地区二年生花卉一般在秋季播种，冬季冷床越冬，春夏季开花，结实，盛夏死亡所以又称（ C ） A、春播花卉 B、夏播花卉 C、秋播花卉 D、冬播花卉 2、关于根据花材季相变化进行构思的方法下列选项中错误的是（ C ） A、利用花材不同季节的形状，色彩等变化进行构思，可创作出极富季节特色的花艺作品 B、季相变化大大扩大和丰富了花材的表现力，为插花花艺作品的创作提供了理想的素材 C、花材的季相变化，不影响花材在插花花艺作品创作中的使用价值 D、插花花艺作品可根据的季相变化进行构思 # 3、变化是指插花花艺作品中，个组成部分之中和各组成部分之间所表现的各种新的（ A ） A、理念 B、素养 C、状况 D、艺术思潮 4、关于对比的作用下列选项中正确的是（ B ） A、插花花艺作品各个组成部分之间不要有鲜明的对比 B、插花花艺作品各个组成部分之间有鲜明对比，会产生热烈兴奋醒目等艺术效果 C、插花花艺作品各个组成部分之间有鲜明对比，会造成作品的失败 D、产生强烈兴奋醒目等艺术效果的插花花艺作品，不是好作品

5插花员要为顾客当好参谋，下列选项中错误的是（ A ） / A、不管不问，冷若冰霜，不耐心听取顾客要求 B、耐心细致的听取顾客要求，设身处地地为顾客着想，帮助顾客选购商品 C、从顾客的要求出发，站在顾客的立场上，出谋划策，让顾客买到可心的商品 D、不可主观生硬地，自以为是的给顾客乱出主意 6、关于干花的保洁，下列选项中正确的是（ A ） A、干花若沾上灰尘，可用刷子刷去或电吹风吹去 B、干花若沾上油污，可用电吹风吹去 C、干花若产生霉变，可用吸尘器吸之 · D、干花若沾上灰尘，可用水冲之 7、不对称式作品（ B ）时可巧用垫板和配件取得造型的均衡和稳定 A、撒出 B、播制 C、萎傿 D、讨论 8、调和的作用是在插花花艺作品中调控各组成部分之间的对比关系，形成有组织，有呼应，有秩序的（ B ） A、个体 B、有机整体 C、分散个体 D、涣散集体 9、插花花艺作品可利用（ A ）进行构思 A、造型 B、花泥 C 、科学实验 D、花插 10、插花员为了更好的为顾客服务，下列选项错误的是（D ） [

插画艺术赏析论文

插画艺术赏析之 ——唯美写实风格插画浪漫的唯美—Enakei Enakei是韩国着名的插画家。作品以唯美着称，其画风浪漫委婉，时而朦胧忧伤，时而明朗欢快，画面干净、色调柔和，感觉温暖，在韩国极受欢迎。 Enakei的作品分为两大类：jennie和enakei，是以韩国女星闵孝琳为创作原型而创作的一组插画。作品主要描述名为jennie和enakei两个风格各异女生的生活。jennie 是个可爱唯美的女孩，而enakei是个时尚活泼的女孩，画面上简单的文字，记述了两个女孩每天的生活，有点小趣味，也有点小想法韩国插画家Enakei的作品描述了两个风格各异女生的每日生活。作品画面干净、色调柔和，感觉温暖。简单的文字是生活的一些小感想，有点小趣味，也有点小想法。彩铅水溶后的效果给画面一种柔和的美感。让人从心里感觉到清爽去温和。宁静、可爱、干净、清爽。黑暗中的唯美——LindaBergkvist LindaBergkvist是一名非常年轻的CG大师，生于1977年，她出生在瑞典，CG的风格充满了童话色彩，神秘、诡异、梦幻。无论是绘画功底，CG的运用还是充满想象的内容都另人着迷作品细腻但绝对有别于时下流行的韩国唯美的CG，又不同于欧美夸张、浓重的风格不论哪方面都称的上是大师级不管你喜不喜欢或对CG有多少了解认为欣赏她的作品都是种享受 LindaBergkvist1977年出生于瑞典，她的是个典型的完美主义者，酷爱绘画和插画艺术，也喜欢观看电影，又很多喜欢的片子，比如：Clockwo rkOrange,CryingGame,TheNameoftheRose,SentoChihironokamikakushi, ArmyofDarkness……，从很小就开始绘画，她在20岁的时候得到了一份特殊的礼物——一块WACOM画板，于是她开始了电脑绘画创作生活。Lind a的绘画风格细腻，她喜欢刻画人物的特写和幻想中的场景。这位来自瑞典的女画家，Umeå便是她的故乡，据她自己所说，从小便是个喜欢放飞想象力的女孩，喜欢绘画和向同龄的小朋友讲述自己编造的复杂故事。长大后曾经动过献身教育事业的念头，在一段时间里，努力地学习英语和瑞典语。也不知道是她选择了绘画还是她被绘画选中了，总之，她后来意外地得到了一份为当地一家电脑公司制作图片的工作，并

英语精品阅读小故事(带精美插图)精编版

（一）Count Tomorrow Morning 明天早上数这是一个晚上。约翰抬头看着天空。汤姆是约翰的弟弟。他问约翰：“你在干什么？” 约翰说：“我在数星星。” 汤姆笑着说：“现在天空太黑了。你为什么不等到明天早上再数呢？” （二）Spring in the Green Season It’s a night. John is looking at the sky. Tom is John’s younger brother. He asks John “What are you doing?” John says, “I’m counting stars.” Tom laughs and says, “It’s really dark now. Why not count them tomorrow morning?” 辞海导航 night 夜晚， young 年轻的， count 数数， laugh 笑， dark 黑暗的 Spring is coming. Spring is the first season of the year. In China, spring comes in February. It is still cold, but it is getting warmer and warmer. The days get longer and longer. The leaves on the trees begin to turn green. Then they come up green leaves in the spring wind on the ground. Spring is also sowing time season. 辞海导航 season 季节，turn 变化，come up 生长出，ground 大地

插画师及作品评析

插画师：七叶树性别：女出生日期：星座：处女座职业：儿童插画师主要经历：大学专业为英语，毕业工作一年后决定转行，打算从事自己一直梦寐以求的画画职业。参加了一个为期一个月左右的简单培训，然后找到第一份儿童插画师的工作画了两个月。之后前前后后辗转到现在，还是在坚持画儿童插画，业余也做过明信片插画等。出版物有儿童教材插画《乌鸦兄弟》，《小熊种菜》，《守株待兔》等绘本故事《小鼠和大象》北京教育出版社画的《经典儿歌》，电子产品《熊大叔的面包店》，《小松鼠的大粮仓》，《好心的牛爷爷》，《买不到的月亮》等。作品分析一路坎坎坷坷地画画，从一无所知到小有成绩，不断努力。有迷茫、有困难，但是选择坚持，实现梦想，给自己加油！插画风格：倾向于温馨，可爱，清新，希望读者能从她的画面里感受到儿时的温馨记忆，找到共鸣。希望展现给孩子一个温暖纯净的世界。 2、本杰明作者简介:笔名：BENJAMIG 本名：张彬籍贯：黑龙江学历：大连轻工学院服装设计专业

首位在法国出版漫画的中国新漫画家。历史上第一个在美国签售的中国漫画家，就像在欧洲时他所做的一样为了中国新漫画打入美国市场，BENJAMIN和他的漫画艺术再次做了个漂亮的开始。素有“中国新锐漫画第一人”之称的漫画狂人——本杰明。作品分析：作品颜色运用非常大胆，用的很深很浓重。整幅画的氛围有一种莫名的颓废感。特别是从画中主人公的眼神中可以看出周身的孤寂、苍凉与忧郁。还有淡淡的无助。很好的将在城市边缘游走的形形色色的人们的心理毫不遮掩的的表现出来，在残酷而写实的背后是作者对于现时的思考。这些也是写实，个人画风极其强烈。用笔奔放厚实但又不乏温柔与细腻。色彩绚丽，视觉冲击力强，风格时尚前卫，但是通过画面，在艳丽与张狂的颜色背后处处透着淡淡的悲伤与忧郁。可见在作品中色彩斑斓的背后是作者对于现实生活的呐喊。

英语精品阅读小故事(带精美插图)

（一） Count Tomorrow Morning 明天早上数 It ’ snighta. John is looking at the sky. Tom is John’ s younger brother. He asks John“ What are you doing? ” John says,“ I’ m counting stars.” Tom laughs and says, “ It ’reallys dark now. Why not count them tomorrow morning? ” 辞海导航night 夜晚，young 年轻的， count 数数，laugh 笑，dark 黑暗的这是一个晚上。约翰抬头看着天空。汤姆是约翰的弟弟。他问约翰：“你在干什么？” 约翰说：“我在数星星。” 汤姆笑着说：“现在天空太黑了。你为什么不等到明天早上再数呢？” （二） Spring in the Green Season Spring is coming. Spring is the first season of the year. In China, spring comes in February. It is still cold, but it is getting warmer and warmer. The days get longer and longer. The leaves on the trees begin to turn green. Then they come up green leaves in the spring wind on the ground. Spring is also sowing time season. 辞海导航season季节， turn 变化， come up 生长出， ground 大地

插画艺术心得

插画艺术心得经济管理学院工商管理洪晓茵学号201111551207 插画即指将剪切下来的植物之枝、花、叶、果作为素材，经过一定的技术和艺术加工，重新配置成一件精致美丽，体现自然美生活美的花卉艺术品。插花花艺则是一门实用和审美相结合的艺术，由于时代民族地域等因素的影响，其表现形式有所差别，又因插花花艺的审美意识、审美修养和审美情趣的不同而使插花花艺呈现五彩缤纷，美不胜收的风采！插花艺术更分有东方式插花和西方式插花。东方式插花崇尚自然，用花量少，用几枝花便起到画龙点睛的作用，追求线条美，造型简单，确立三主枝构成不等边三角形，用色清雅绝俗，多用对比色彩且根植于诗、画、园林，以知觉思维为主，求善尚意。而欧式插花用花量大，枝繁叶茂，造型成几何型，多讲究对称插法，色彩追求浓重艳丽，气氛热烈且根植于绘画、雕塑、建筑，以逻辑思维为主，重型求真。中国插画艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分，具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。我国在近2000年前就已有了原始的插花意念和雏形。插花在唐朝时便已盛行起来，在寺庙作为佛前供花。宋朝时插花艺术已在民间得到普及，关于花的欣赏诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅得到广泛普及，并有插花专著问世如张谦德《瓶花谱》。中国插画艺术到了明朝已达鼎盛时期，在技术和理论上都相当成熟和完善。清朝插花艺术却得不到重视和普及。中国近代由于战乱等因素，插花艺术在民间上基本消失，一直到最近几年来，随着经济的发展和改革开放，鲜花才回到了人们的生活中。现在更有很多插花活动，这些插花活动，更进一步推进了插花艺术的发展和提高。随着时间的推移，深信中国插花艺术，将以绚丽多姿、灿烂夺目的风采，再现于国际插花艺坛，独领风骚。在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。而现代自然式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生命中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等，这类作品因内涵深刻，新颖，倍受人们的青睐！随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性，装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。现代插花花艺是表现当今时尚的形式，它强调了当今流行的含混的意念和风格，应用了花卉生产发展的新品种，借鉴了西方的色彩和现代新工艺的加工装饰品以及不拘形式的各种造型。现在插花花艺的作品并不是特定的几种模式，他是一种非常近乎先进，较完美和无可挑剔的，它是一种充分掌握了“传承”，并结合时代的特性，发挥完全想象力的作品。我们在借鉴其他艺术行为的创作技巧来

盆景与插画艺术考试重点

盆景与插画艺术一、选择（2x10） 1、花中四君子：梅、兰、竹、菊 2、花草四雅：兰、菊、水仙、菖蒲 3、马蹄莲：博爱，圣洁虔诚，永恒，优雅，高贵，尊贵，希望，高洁，纯洁、纯净的友爱，气质高雅，春风得意，纯洁无瑕的爱。同时是埃塞俄比亚国家的国花。白色马蹄莲清雅而美丽，它的花语是“忠贞不渝，永结同心”。红色马蹄莲象征圣洁虔诚，永结同心，吉祥如意，清净，喜欢。粉红色马蹄莲：象征着爱你一生一世。百合：白百合象征百年好合、纯洁、伟大的爱情；粉百合象征清纯、高雅的爱；黄百合象征财富与高贵；香水百合花象征纯洁、婚礼的祝福、高贵。百合：百年合好、事业顺利、祝福石榴：（花语：成熟的美丽）石榴的籽非常多，象征着多子多福的意思；另石榴花大且鲜艳，象征富贵吉祥。梅花：坚强、高雅和忠贞。 4、我国古代插花发展昌盛期：（1）六朝以前（即公元220年以前），为插花萌芽阶段。（2）六朝时期（即公元220－581年），为插花初级阶段。（3）隋、唐、五代时期（公元581－960年），为插花普及、发展、兴旺阶段。（4）宋元时期（公元960－1368年），为插花繁荣昌盛阶段。（5）明至清末时期（公元1368－1911年），为插花成熟、完善的鼎盛阶段。（6）清代以后为我国插花艺术的停滞衰退阶段。 5、插花线条基本风格：

6、西方不对称插花出现时期： 7、可作生日花篮的花材：习惯上送给母亲的生日花篮，以粉色的香石竹为主；送给祖父母等长者的生日花篮，应选用松枝、鹤望兰为主花，寓意松鹤延年、健康长寿；送给女朋友的生日花篮，可全部用月季花插作（花枝数与年龄相同）。如给老人祝寿，可选用鹤望兰、龟背竹、百合、菊花、康乃馨、唐菖蒲等；送给年轻人的，可选玫瑰、勿忘我、百合、马蹄莲、洋兰、非洲菊、红掌等；送给儿童的，可选用郁金香、康乃馨、小菖兰等。二、名词解释（4x5）花器单位：“花器”即是指栽种花草之容器的总称。线型花材：外型呈长条状，或挺直峭立，如唐菖蒲、蛇鞭菊、竹、银芽柳等；或拱曲斜伸，如连翘、迎春等。线型花材在插花构图中常起骨架作用，构成插花作品的其本轮廓。面型花材：外形呈圆状、块状。如菊花、月季、香石竹、非洲菊、鸡冠花、大丽花等。是构图的主要花材，以形成造型丰满的各种花型。也常用于作品的视觉中心部位。团块花材：外形呈较整齐的团形、块形或近似圆形的花材。一般花朵多呈圆团状，如牡丹、还有菊花等，还有些是由许多小花组成的一团，如阴绣球。点状花材：花型细小，一茎多花，给人以娇小玲珑或梦幻的感觉。多插在大花之间填空，调和色彩之间的搭配，增加其层次感。例如情人草、满天星、小菊、蓬莱松等，这些小花、细叶如果插置得当，可令作品大为增色。异型花材：花形不规整，外形奇特别致，又称之为特殊形花材。如火鸟蕉、鹤望兰、花烛、兜兰等。在作品构图中常置于视觉中心部位。重组：将花朵解体后，再把一片片分离的花瓣重新粘贴或穿插成一朵大型花朵。分解：将花朵解体、分离改装其自然面貌后分别利用。

插画艺术在世界各国的发展及其社会作用

一、插画艺术概述插画艺术又被称为插图艺术,是艺术设计地分支,属于传统绘画艺术地一种,除了要表现瞬息万变地艺术造型外,还要恰当地表达出作者在进行创作时地思想倾向.《辞海》对插画一词地解释如下:"插画是指插附在书刊中地图画,有时候印在正文中间,有时候采用插页地形式加附于其中,总之是对正文内容起补充作用,或是纯粹用来装饰,起到艺术欣赏地作用."插画艺术具有直观性、真实性、形象性、生动性和美感性,属于一种视觉传达形式,在现代设计中有着举足轻重地地位,并且逐渐延伸到了社会各个领域中.在现代,插画艺术不仅再只用于书籍地装帧,还涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等地方面.插画艺术能丰富我们地头脑,还可以开阔我们地视野,启迪我们地智慧,并赋予我们无限地想象空间.鲁迅先生也曾经说过:"在书本里边地插图,装饰了书籍,增加了读者兴趣,而这种无形地力量是文字所不及地."插画艺术虽然处于设计与艺术地边缘,对于广大受众来说,它并不是一个陌生地领域,其频频亮相于图书杂志、服装展示亦或是广告中,已被广泛地应用于各行各业之中,社会价值日益凸显.现在,随着科技地发展,插画艺术开始由传统地手绘转向电脑绘画,插图画家尼克.辛吉斯曾经有评论说过:"在我地潜意识里,用鼠标画画已经和用纸和笔画画没有什么区别了,而且电脑这一媒介更加方便、快捷、便宜."另外,网络地出现,使插画地表现形式从一维、二维空间扩展到三维,甚至开始出现思维空间地变化,可以说,网络将插画带入到一个前所未有地新时代,并且增加了插画地交互性和时间性.文档收集自网络，仅用于个人学习二、插画艺术在世界各国地发展美国在二战之后,受当时地科学、经济、生活条件等因素地影响,人们依赖于从报刊、杂志中获得消息,甚至将其作为一种消遣娱乐方式,插画艺术在这一时期得到了飞速发展.在美国众多地报刊杂志中,《哈伯斯周刊》和《星期邮报》最为出名,很大地一部分原因就是当中有插画,这两个报刊杂志在培养出了美国一批优秀地插画大家.随着时间地推进,各个专业地分工越来越明确,插画也开始向专业化发展,并且分为了几种不同地插画类别,每种类型都有自己地代表作者和作品,插画家地竞争也变得非常激烈,但是总体来讲,整个插画市场还是十分规范地.文档收集自网络，仅用于个人学习在日本,"浮世绘"这一词是用来指代插画艺术地,细细研究过"浮世绘"地受众就可以发现,在每一幅作品地人物形象刻画得十分丰满,且占据了较大地比例,这和日本剧中地人物形象造型有些相似.另外歌舞剧场所发行地"浮世绘"海报也十分受大众欢迎,几乎家家都有张贴和收藏.现在日本动漫输出占大了全球动漫总产业地百分之七十,已经成为了世界第一动漫输出国.日本动漫业地发展,以及国家对这一行业地支持,在一定程度上推动了日本插画艺术地发展,因此,当前地日本插画市场地发展势头是非常案好地.文档收集自网络，仅用于个人学习近几年,韩国地游戏产业开始上升为其国民经济地第二大支柱产业,插画艺术也随之崛起,尤其是采用数码插画设计出来地游戏人物赢得了广阔地市场空间.文档收集自网络，仅用于个人学习而在中国,早期地插画是以木版画和石版画为主,后来受西方插画地影响,在艺术表现形式上开始从本土化向西洋化方向发展.民国时期最有名地插画是上海地"月份牌广告画"和"洋片","洋片"是放在香烟盒中作为一种促销手段地插画图片,其制作精美别致,题材有《水浒传》和《三国演义》中地人物形象.一个插画涉及到一个人物造型,整套共有百十来张,深受当时广大青少年地喜欢,但是这在建国以后就渐渐消失了.文档收集自网络，仅用于个人学习到了新时期,我国地插画设计师也在不断地寻求具有中国特色地创作之路,虽然不少插画作品仍有仿效日本地痕迹,但较之前,已经取得了明显地进步.总体说来,中国当前地插画艺术正在处于飞速发展时期,开始变得有自己地文化特色.文档收集自网络，仅用于个人学习三、插画地社会作用美国文化学家阿尔文.托勒夫曾经说过:"人类社会现在也在经历着三股大地浪潮:文字文

读书笔记简单插图大全

读书笔记简单插图大全集团标准化小组：[VVOPPT-JOPP28-JPPTL98-LOPPNN]

龙源期刊网 .cn 简单的插图，别样的精彩作者：林钟钦来源：《新课程·教师》2014年第02期摘要：翻开语文教科书，除了生动的语言文字外，还有精美的插图。也许这些插图常常被教师所忽略，但它也是学习资源，教师恰当地应用它，也能收获到不一样的精彩。关键词：插图；学习兴趣；朗读能力翻开我们的语文教科书，除了生动的语言文字外，还有精美的插图。也许这些插图常常被老师们所忽略，但它也是我们的学习资源，教师恰当地应用它，也能收获到不一样的精彩。下面我就以小学语文第二册课文为例，谈谈我对课文插图的有效使用。一、用精美的插图，唤起学习兴趣兴趣是学生学习的先导。每节课的伊始，每个教师都会根据文本的特点设计不同的导语，旨在唤起学生的兴趣。但我更喜欢利用学生手中的课文插图，为教学服务。如，在教学《荷叶圆圆》时，我利用课文的插图，设计这样的导语：师：孩子们，今天，林老师要带着你们去一个美丽的池塘边。（出示课文插图）你们看到了什么？生：荷叶又大又圆。生：绿绿的荷叶多美呀！生：绿绿的荷叶又大又圆，真美啊！师：（板书课题）是呀，荷叶美，你们说得更美。谁能告诉老师这圆圆的荷叶吸引了哪些小伙伴呢？生：（观察完画面）圆圆的荷叶吸引了小水珠、小蜻蜓、小青蛙和小鱼儿。到底是不是这些小伙伴呢？让我们走进课文《荷叶圆圆》，请小朋友借助拼音，自由读课文…… 再如，在教学《司马光》第二课时时，设计这样的导入：篇二：读书笔记图片范例篇三：图片的简单笔记《图片的简单编辑》教学案例反思及修改案例发布时间：2010-9-1 9:49:00 发布人：虎必韧浏览量：41 《图片的简单编辑》教学案例反思及修改案例昆五中虎必韧原教案：一、课题：图片的简单编辑二、教学内容：云南人民出版社编着的新纲要云南省实验教材《信息技术》七年级第10册第二单元第5课三、教学目标： 1、让学生学会去掉图片上多余的日期、文字等信息，培养学生从日常学习中发现和归纳方法，善于思考和自主探索，锻炼解决实际问题的能力。 2、让学生学会在图片上根据需要添加上相应的信息，培养学生自主学习及协作学习的意识和能力，并培养学生审美能力。 3、使用“删除红眼”功能，将红眼消除，培养对信息技术的兴趣，进一步深化对photoimpact软件的认识，拓展学生的知识和能力。四、教学重点 1、使用“仿制工具”去掉图片上多余的信息 2、使用“删除红眼”工具，消除红眼五、教学难点使用“仿制工具”时需要尽可能保持图片的真实性。六、教学设计思想根据本课的特点，主要以任务探究学习的方式贯穿整节课。通过提供相关的学习指导、以任务驱动的方式引导学生进行自主学习，让学生在问题解决中学习，实施任务驱动，把学习的主动权交给学生，引导学生动手尝试、观察辨析、合作探究，运用教、练结合的方法，培养学生的综合信息能力。在完成任务的过程中，让学生进行广泛的交流与合作，加强学生的协作学习氛围以及合作能力。为了使不同层次的学生都有所提高，还针对高层次的学生另外设计拓展任务，使高层次的学生在完成任务之余还能有所提高。七、教学过程设计教学反思：从整节课的课堂结构及学生反馈来看，本节课已经基本达到了教学目标，并让学生掌握了photoimpact图像处理软件中的一些功能——仿制（克隆）工具、文字工具、删除红眼工具，来去掉图片的日期和多余的信息、添加文字以及消除红眼，课堂上我充分调动了孩子们的学习热情和学习兴趣，顺利地完成了教学任务。本节课涉及内容较多，在教学设计上我采用“任务驱动”式教学方法，有机渗透课程整合的思想，清晰地展示了学生在教师的指导下自我探索、自主学习、相互协作、共同提高的教学过程，体现了以下几方面特点：在学习过程中没有问题，就意味着没有思考，就不能有所进步，更谈不上有所创新。“提出一个问题比解决一个问题更重要。”“问题也可以让课堂充满无限的活力。”所以，在教学中，我特别注重学生的问题意识和积极动脑的习惯，并营造宽松、和谐、民主的氛围，鼓励学生大胆提问，学生提问、思考、探究的热情日见高涨。此课教学，教师把“什么”的问题交给学生决定，为学生创造一个空间，创设一个情境，开展由问导思、培养能力的教学活动，充分调动了学生的主体参与意识，学生也兴味盎然，纷纷提出问题。而且在解决问

园林常见木本花卉

木本花卉 1、月季拉丁名R.hybrida 科属：蔷薇科蔷薇亚科蔷薇属识别特征：常绿或落叶灌木，奇（单数）数羽状复叶，小叶一般3--5片，椭圆或卵圆形，长2--6cm，叶缘有锯齿，两面无毛，光滑，托叶与叶柄合生。花期4--10月。应用：花台、花丛及篱垣、棚架、地被、盆栽、切花。 2、梅花种名：梅花拉丁名：Prunus mume 科属：蔷薇科杏属识别特征：株高约5-10米，干呈褐紫色，多纵驳纹。小枝呈绿色。叶片广卵形至卵形，边缘具细锯齿。花每节1～2 朵，无梗或具短梗，原种呈淡粉红或白色，栽培品种则有紫、红、彩斑至淡黄等花色，于早春先叶而开。梅花可分为系、类、型。如真梅系、杏梅系、樱李梅系等。系下分类，类下分型。梅花为落叶小乔木，树干灰褐色，小枝细长绿色无毛，叶卵形或圆卵形，叶缘有细齿，花芽着生在长枝的叶腋间，每节着花1~2朵，芳香，花瓣5枚，白色至水红，也有重瓣品种应用：盆栽适合客厅、阳台、卧室等处观赏；园林中常丛植或群植观赏；梅花是切花的

优良材料，适合古典插画或自然式插画。 3、桃花种名：桃花拉丁名：Prunus persica 科属:蔷薇科桃属识别特征：落叶小乔木，株高可达8米。单叶互生，椭圆状披针形，先端长尖，边缘有粗锯齿。花单生，有白、粉红、红等色，重瓣或半重瓣，先叶开放，核果。应用:盆栽适合阳台、客厅或门厅两侧摆放；适合丛植、列植、单植或片植观赏。 4、牡丹种名：牡丹拉丁名：P.suffruticosa 科属：芍药科芍药属识别特征：落叶灌木，株高1-2米。叶互生，二回三出复叶，顶生小叶三裂，无毛。花单生枝顶，花大，花色有白、黄、粉、红、紫及复色，有单瓣、重瓣。应用：为我国十大名花之一，花大色艳，典雅华贵，盆栽用于客厅、卧室、书房等处摆放观赏；常用于布置花镜、花坛等。 5、玉兰