基本乐理之音程和弦
基本概念：
两个乐音之间的音高关系。用“度”表示。以简谱为例，从1到1，或从2到2都是一度，从1到3或2到4都是三度，从1到5是五度。
首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。
再解释什么叫八度。这其实是个不太好说的问题，因为其它宽度的音程关系都是在八度的基础上，相对八度而言的。彻底地说清需要从定律开始说起。
举例说明，每个听来有确定音高的音，它的振动都是规则的，是可以保持在某个频率上的，比如440Hz—445Hz，这就是现在的标准音A，在前人的尝试和实践中，他们发现频率为二倍关系的两个音听来有相似性。比如1与低音1与高音1，听起来类似，虽然比较起来高度差很多。这种类似性在现实中的例子呢，就比如我们有时唱某些歌的某些高的部分，会吃力，唱不上去；此时我们可能会低下来唱，经常听到说“低八度唱”这种说法，虽然与原唱相比低得多了，但是感觉和原唱并不冲突，也还在调上，与伴奏也仍然和谐，只是低了而已。之所以低了很多却仍然和谐，就缘于这种相似性。
那么倍频关系的音听来有相似性，就是说像220，440，880，这样关系的音，听起来类似，这就成为人们确定音律的重要基础。因为相似，也就是说音阶可以以这个距离为单位循环往复，本来无规律的无数个音，因此可以变得有规律起来。于是以倍频关系的两音在听觉上的距离为基础，人们相继定出了这两个音之间的各个音，组成一个音阶，由于倍频音有相似性，于是这个音阶就可以向上下循环扩展，组成一组一组相连接的音阶了。
后来，由于在通行的十二平均律中，互为倍频关系的两个音（含）之间，一共有八个自然音级
简单地说，度，就是音与音之间距离的衡量单位。音与音之间音高的距离，就叫做音程。
讲到音程之前，先要说些更基本的概念：音级和全音半音。
音级全音
音级
乐音体系中的各音就叫做音级。像1234567就是基本音级。全音和半音在宽度上是二倍关系，一个全音等于两半音的宽度。上面提到八度和十二平均律，把一个八度的距离等分十二份，每一份，就是一个半音，两个半音等于一个全音。在平均律中，半音是构成音乐的最小单位。各基本音级之间相隔的距离并不平均，所以十二个半音构成了有八个基本音级的音列，大调音阶各音之音的关系是全全半全全全半。（简言之，除34和7Ⅰ之间属于半音，其他的全音。1到Ⅰ间加起来共12个半音）
音数
音程所包含的全音、半音数目，叫做音程的音数。音程用分数、整数标记（1/2为半音，1为全音）。
例如：3-4为半音 4-5为全音
为了区别度数相同而音数不同的音程，在度数之前加上纯、大、小、增、减、倍增、倍减等文字说明。
音程度数
下面说音程，音程的大小以度为单位来衡量。最基本的音程是纯一度和纯八度。纯一度就是相同的两音，没有距离称为纯一度。纯八度为什么基本，上面说过了，就不再叙述了，在许多时候，纯八度的属性和纯一度是类似甚至一样的。在这两个音程的基础上，再加上纯四度和纯五度两种音程，这就是四个基本的纯音程。
音程属性
各个音程属性的确定，要通过两个条件来判断。第一，音程所包含的音级数；第二，音程所包含的半音的个数。举例说明，13两个音，它包含了123三个音级，因此可以确定为三度，但此时定性并不完全，再看12和23之间都有两个全音，因此13这个三度包含三个音级四个半音，这样的叫做大三度。再例，35包含345三个音级，但是34之间只有一个半音，包含三个音级三个半音的，叫做小三度。像1-4这样，包含四个音级五个半音的，是纯四度。15这样包含五个音级七个半音的，是纯五度。如果是1到升4，包含四个音级，但有六个半音的，叫做增四度；1到降5这样，包含五个音级，六个半音的，叫减五度。我们可以注意到，其实增四与减五这两个音程是一样宽的，都是有六个半音，但是名称却不同，这就是音级数决定的，虽然一样宽，但是一个从属于四度，一个从属于五度，名字就不一样。所以说一个音程的定性，一定要注意音级和半音数目两个方面。
从前面可以看出，音程有大小增减纯之分，这些名字的用法也有相应的规定：在大和纯的基础上再加半音的，叫做增；在小和纯的基础上再减半音的，叫做减。在大的基础上减半音叫小，在小的基础上加半音叫大。
举例说明，46是大三度（为什么看上面），那么4到升6，则是增三度，4到降7是纯四度，两者一样宽，但名称不同。（为什么看上面）
35是小三度，3到升5就是大三度。同理4到降6是小三度。
35是小三度，3到降5就是减三度。3到升4是大二度，两者一样宽，名字不同。1到升1叫增一度，1到降2是小二度，12是大二度，1到升2是增二度，1到降3是小三度……
一、四、五、八这四种度数在和声学上被认为是最和谐的音程，所以在四度和五度的地方有完全的字样,因此我们称之为完全音程，即完全一度、完全四度、完全五度、完全八度。完全音程因为完全，所以不再冠以大、小这样的字眼，在乐理上是没有大四度或小五度这种名词。在音程中,最常见的就是大、小和完全这三种。
综上，只要注意音级和半音数目，并且依据上面的大小增减纯的命名原则，音程的判断不成问题。能够熟练判断所以音程了，音程这一块就过关了：）
快速算法
在没有变化音的情况下：
1．所有的一度都是纯一度。
2．只有3-4、7-1 为小二度其余为大二度。
3．中间音为3、4、7、1的为小三度，其余为大三度。（比如 3-5中间音为 4所以是小三度）
4．只有4-7为增四度其余为纯四度。
5．只有7-4为减五度其余为纯五度。
6．根音为3、6、7的为小六度，其余为大六度。
7．根音为1、4的为大七度，其余为小七度。
8．所有的八度都是纯八度。
常见音程
下面用半音来计算各种常见音程——
距离0个半音：纯一度（DO-DO、MI-MI）
距离1个半音：小二度（MI-FA）、增一度（DO-#DO）
距离2个半音：大二度（DO-RE）、减三度（#RE-FA）
距离3个半音：小三度、增二度
距离4个半音：大三度、减四度
距离5个半音：纯四度
距离6个半音：增四度、减五度
距离7个半音：纯五度
距离8个半音：小六度、增五度
距离9个半音：大六度
距离10个半音：小七度
距离11个半音：大七度
距离12个半音：纯八度
记住最基本的自然音程，其他的就依照原则去推论：若这个音程是大、小、完全音程，那就没什么关系了。但若不是，则比大音程或完全音程还要多半音的音程称为增音程；反之，比小音程或完全音程还要少半音的音程称为减音程。超过八度的音程，称为复音程（八度以内称为单音程），要判别复音程很简单，只要算出这个音程是八度+度数，再减去一度即可得到答案，如c和c2虽然都是唱DO，但差了二个八度，所以他们的音程就是八度+八度再减去一度，答案15度。(用原来的度数+8-1就行了。)
编辑本段分类一
先后弹奏的两个音形成旋律音程。同时弹奏的两个音形成和声音程。旋律音程书写时要错开，和声音程书写时要上下对齐。音程中，下面的音叫根音，上面的音叫冠音。旋律音程依照它进行的方向分为上行、下行、平行三种。转位音程
定义
音程的根音和冠音相互颠倒，叫做音程转位。音程的转位可以在一个八度内进行，也可以超过八度。音程转位时可以移动根音或冠音，也可以根音、冠音一起移动。
转位规律
A、所有音程分为两组，它们是可以相互颠倒的。
B、可以颠倒的音程总和是9。因此我们若要知道某一音程转位后成几度音程，便可以从9中减去原来音程的级数，例如：七度（7）转位后（9－7=2）成二度，其他依此类推。除了纯音程外，其他音程转为后都成为相反的音程：纯音程转位后成为纯音程，大音程和小音程之间通过转位后相互转化，增音程和减音程之间通过转位后可以相互转化，但增八度转位后不是减一度，而是增一度，倍增音程和倍减音程之间通过转位后可以相互转化。
编辑本段分类二
极完全协和音程协和音程完全协和音程音程（按和声音程在视觉上的印象）不完全协和音程大小二度、大小七度不协和音程所有增减音程倍增、倍减音程
协和
（1）按照和声音程在听觉上所产生的印象，音程可分为协和的及不协和的两类。听起来悦耳、融合的音程，叫协和音程。
协和音程又可分为三种：
A.声音完全合一的纯一度和几乎完全合一的八度是极完全协和音程。其特性是声音有点空。
B.声音相当融合的纯五度和纯四度是完全协和音程。其特性是声音有点空。
C.不很融合的大小三度和大小六度是不完全协和音程。其特性是声音则较为丰满
不协和
（2）听起来比较刺耳，彼此不很融合的音程叫做不协和音程。包括大小二度、大小七度及所有增减音程（包括增四、减五度音程）倍增、倍减音程。
两音间的高度距离。两音同时发出，称和声音程；两音先后发出，称旋律音程。在现有音体系中，相邻两音的距离称半音，两个半音为一全音，但习惯上音程以“度”来计算。度说明音程所含的音级数，但不能确切地说明音程性质，因此音程的名称必须同时加上“纯、大、小、增、减、倍增、倍减”等词。在自然七声音阶中，do与do本身和从do到上方的fa、sol、do这一、四、五、八度都是纯音程。从do到上方的re、mi、la、si这二、三、六、七度都是大音程。比大音程小半音、级数相同者为小音程。比纯音程、大音程增大半音、级数相同者为增音程。比增音程再增大半音、级数相同者为倍增音程。比纯音程、小音程减少半音、级数相同者为减音程。比减音程再减少半音、级数相同者为倍减音程。八度以内的音程为单音程，超过八度的为复音程。把音程中的根音移高八度或将冠音移低八度，称为音程的转位。两个音数相同，音高也相同，但由于同音异名而名称不同的音程称为等音程。
音程的协和程度一般分为3等：①完全协和音程，包括所有的纯音程。②不完全协和音程，包括大小三度和大小六度。③不协和音程，包括大小二度、大小七度及所有的增减音程。
自然音阶上所可能构成的音程为自然音程，纯一、纯四、纯五、纯八、大二、小二、大三、小三、大六、小六、大七、小七、增四、减五均为自然音程，其余的增减音程为变化音程。
编辑本段单复音程
八度以内（包括八度)的音程，叫做单音程。超过八度的音程，叫做复音程。
复音程就只在单音程的基础上加上一个或几个八度而成。
不超过两个八度的复音程，它们还各自有独立的名称。这些名称是根据它们所包含的度数而来的。关于表示音数的大、小、增、减、倍增、倍减、纯等，则按单音程的名称不变。
编辑本段等音程
两个音程孤立起来听时，具有同样的声音效果，但在乐曲中的意义和写法不同，这样的音程叫做等音程。
等音程是由于等音变化而产生的。它有两类：
（1）音程中的两个音不因为等音变化而更改音程的级数。
（2）由于等音变化而更改音程的级数。
由此可知，每个自然音程（三全音除外），也就是最简单的和使用最多的音程，它们的等音程是某种增减音程。
编辑本段感情色彩
孤立的一个音、一个弦是不能表示什么音乐思想的，但两个音结合在一起，在一定的节奏和音色中，都能表现出一定的情感。因此音程是音乐表现的基本要素之一。
纯音程有一种纯粹的、明彻的、开朗的、温和的性质；大音程正如字义所示，强健有力；小音程由缩压别的音程而成，有相当的压抑、怯懦、忧郁的性质，适用于再阴沉忧伤的乐句上；增音程有扩张、紧张的性质，给乐思的运行以紧迫急促之感；减音程有最显着的悲哀忧郁的性质，因此常给音乐的画面染上戏剧性的或几乎悲剧性的色彩。
编辑本段表现特性
各种音程在音乐中的表现作用是非常丰富和明显的，但不能独立地说某种音程表现什么感情，因为音程只有当它与其他的音乐要素结合起来时，才能显现出其表现能力.如音程各音在调式中的倾向关系以及节奏特点等条件都是密切相关的。旋律音程是曲调进行和发展的基础，曲调也就是旋律音程在某种节奏关系上的连续进行，它的进行方向及运动状态对其表现力有极大影响。
和声音程是多声部音乐组成的基础，多声音乐就是和声音程在某些法则支配下的相互编织及连续发展，它是根据其协和与不协和性以及稳定与不稳定性来丰富自己的表现力的。
旋律音程
旋律一度(同度)是作为同音重复的旋律发展因素之一，运用同音重复表现出坚定性和紧迫感.旋律音程的大小二度级进和大小三度小跳进，一般给人平稳，柔和，
流畅的感觉，在旋律进行的方向上,上行具有积极的作用，而下行则较松弛，有时倾向于静止的作用。
旋律小二度音程是最典型最剧烈的音程之一，倾向性极强。
旋律大二度是自然调式体系中旋律流畅进行的基本音程。
旋律三度在大小调体系中，是一种小跳进音程，小三度表现出小调特性，大三度表现出大调特性。
旋律四度在进行中的表现作用是丰富多彩的，如弱起上行四度最具有战斗性和号召性，而下行的旋律四度表现出雄伟沉着，肯定有力的特点。若是在一拍或一小节之内的上行四度，与弱起的上行四度在表现上是不相同的，它往往具有一种抒情的性质。
旋律五度一般的表现力是具有开阔性和旋律的中心作用。
旋律六度往往是旋律的开始音调.也常常作为旋律高潮音程，一般说来，小六度跳进比较柔和优美，大六度跳进较刚劲有力。
旋律大七度由于太宽广，音响高度紧张，旋律中应用较少。
旋律八度上行或下行跳进，有丰富的表现力，它与旋律六度，七度音程一样，具有使乐曲达到高潮的表现力。
和声音程
在乐曲中使用最多的是协和音程，不协和音程虽然使用有限，但它也有特殊的表现效果。不协和音程常给人以紧张，尖锐，矛盾和不安感，而协和音程则给人一种平静，柔和，协调感。
纯一度和纯八度的特点是严整协调，仅使音量增加而已。
和声纯四度，纯五度音程，和声效果比纯一，纯八度音程略强，但是仍然表现出一种空的特性。在大小调体系中，和声五度的进行(即和声学中的平行五度)常是禁止使用的。
和声大小三度音程与大小六度音程，表现出与旋律三，六度音程同样特性。三六度音程色彩丰满，多声效果尤为显着。
不协和音程由于其紧迫不安，急需解决的尖锐性，常造成较强的推动力。
和声二度音程是不协和的，小二度音程极不协和，更加尖锐。但是和声二度有时用于色彩性的摹拟音响具有良好效果，且无须解决。
三全音是值得特别注意的音程，它常被作为具有特殊表现力的独特音程，不论是旋律形式或和声形式，其音响都是紧张的不寻常的，往往用来表现异常尖锐的，富有戏剧性的表情瞬间。
和弦
基本信息
定义
按照三度音程关系或非三度音程关系，三个以上的音的结合，叫做“和弦”。
[1]
按三度音程关系构成的和弦，由于各音间保持一定的紧张度，音响协调丰满，并合乎泛音的自然规律，因而被广泛采用。按非三度音程构成的和弦，虽不像按三
度音程构成的和弦那样被广泛采用，但对丰富和声的色彩、建产民族和声语言方
面都有着积极的意义，故也不应忽视。[1]
构成简介
构成和弦的诸音，叫做该和弦的和弦音。在和弦的基本形态中，最下端的一音，
叫做“根音”。其余各音均按它们与根音构成的音程关系来命名。[2]
三和弦
由三个音按照三度关系叠置起来的和弦，叫做三和弦。三和弦各音由下而上称为
根音、三音、五音，分别以1、3、5标记。
和弦种类根音三度音五度音标记示例
大三和弦根音大三度纯五度Major、M、省略C（1 3 5）
小三和弦根音小三度纯五度minor、m、- Cm（1 b3 5）
增三和弦根音大三度增五度Augment、aug、+ Caug（1 3 #5）减三和弦根音小三度减五度diminish、dim、°Cdim（1 b3 b5）
七和弦
由四个音按照三度关系叠置起来的和弦，叫做七和弦。七和弦各音由下而上称为
根音、三音、五音、七音，分别以1、3、5、7标记。
和弦种类根
音三度
音
五度
音
七度
音
标记示例
大大七和弦(大七和弦) 根
音大三
度
纯五
度
大七
度
Major7、M7 Cmaj7（1 3 5 7）
大小七和弦（属七和弦）根
音大三
度
纯五
度
小七
度
Mm7、7 C7（1 3 5 b7）
小小七和弦（小七和弦）根
音小三
度
纯五
度
小七
度
m7、-7 Cm7（1 b3 5 b7）
小大七和弦根
音小三
度
纯五
度
大七
度
mM7 CmM7(1 b3 5 7)
增大七和弦根
音大三
度
增五
度
大七
度
aug7、+M7 Caug7(1 3 #5 7)
减小七和弦（半减七和弦）根
音
小三
度
减五
度
小七
度
m7-5、m7(?5) Cm7-5(1 b3 b5 b7)
减七和弦（减减七和弦）根
音小三
度
减五
度
减七
度
dim7、°7Cdim7(1 b3 b5
bb7)
构成“和弦”的协和性要素
音程：两个“半音”构成一个“全音”即“大二度”，一个“全音”加上一个“半音”叫做“小三度”，两个“全音”即构成“大三度”。这些‘度’‘全音’‘半音’都表示音调间不同的距离，就是“音程”。3.频率：①八度音程时
两个音的频率比是1:2，五度音程时是2:3，大三度音程时是4:5，小三度音程时是5:6…..表示频率比的两个整数越大，协合程度就越差。②三个音的频率比，如“大三和弦”是一个“大三度”再叠置一个“小三度”共三个音的频率比是4:5:6，“小三和弦”是一个“小三度”再叠置一个“大三度”，其三个音的频率比是10:12:15，在听感上“大三和弦”比“小三和弦”更和谐的原因，频率比越小就越谐和，也就是谐波有更多重合的地方。
三和弦
三和弦的低音位置
三和弦有三种不同的低音位置：
根音在低音位置，叫做原位。因低音与上方两音分别构成三度和五度音程，得名三五和弦，常用数字“5”标记。
三音在低音位置，叫做第一转位。因低音与上方两音分别构成三度和六度音程，得名三六和弦，简称六和弦，以数字“6”标记。
五音在低音位置，叫做第二转位。因低音与上方两音分别构成四度和六度音程，得名四六和弦，以数字“”标记。
由于等音关系，增三和弦的原位和转位，与在同一低音上构建的其他位置的增三和弦并无音响上的差别。所以，增三和弦的不同低音位置，一般需要依靠记谱或音乐的调性感
觉来加以区分。
和弦的转位一般不会使和弦的性质发生改变。三和弦的三种低音位置，会对和声的稳定性产生不同的影响。同一稳定和弦，原位最稳定，第一转位次之，第二转位最不稳定。
大小调和声对四六和弦使用的限制，从来都是十分严格的。
三和弦的旋律位置
三和弦亦有三种不同的旋律位置：
根音处在最高声部，叫做根音旋律位置。这是三和弦的各种旋律位置中，最能增加和弦的稳定性和完满性的排列。
三音处在最高声部，叫做三音旋律位置。这样的旋律位置会削弱和弦的稳定性，但和声音响饱满，色彩鲜明。于结构中（指在音乐进行中）运用，可增加音乐的动力。
五音处在最高声部，叫做五音旋律位置。这也是一种影响和声稳定性和完满性的排列，但其性格的鲜明程度不如第二种。
大调与小调中的三和弦
在自然大调与和声小调的各个音级上，都可以构成一个它所属调式的自然音三和弦。
自然大调的I、IV、V级是大三和弦，II、III、VI级是小三和弦，VII级是减三和弦。
和声小调的I、IV级是小三和弦V、VI级是大三和弦，III级是增三和弦，II、VII级是减三和弦。
对于这些和声的基本材料的认识，不仅需要从调式音级的角度去鉴别，而且也应当以大小调对置的方式加以比较。大调和小调的和弦，只有V、VII两级上的和弦结构相同。其他音级上和弦结构的差异，正是大小调和声材料各自构成特征的表现。和声基础训练为什么一定要使用和声小调（即第VII级升高半音的小调）这是大小调和声基本风格的要求。当掌握了大小调和声的基本规律之后，欲转向包括自然小调在内的其他调式和声风格的实践，将是比较容易的。和弦的标记，本教程采用音级标记法，即根据和弦根音在调式音阶中的级数来标记和弦。罗马数字代表和弦的级数。和弦的低音位置，用阿拉伯数字在音级标记的右下方注明。更严格的要求，应以罗马数字的大写和小写来显示大小调式的区别，有的还在小写罗马数字的上方加一圆点以便于辩认。
民谣吉他自学入门乐理零基础者必看
民谣吉他自学入门乐理零 基础者必看 Revised final draft November 26, 2020
(精髓篇)民谣吉他自学入门乐理!零基础者必看 基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要，如果不懂乐理就不能更好的学习吉他，所下面的内容是学习吉他不可缺少的部分。 一、乐曲的基本组成 一首完整的乐曲是由一些固定的音乐单元组成，分清这些音乐单元，对于学习乐理是非常有好处的。一首完整的曲子，由很多不同时值的音符组成不同的小节，再由这些小节组成不同的乐句，由不同的乐句组成不同的段落，由段落组成完整的乐曲。 1、时值 时值是音乐中非常重要的组成单位，它控制着音符发音的长短，按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时，即使音符弹得非常正确，如果音符的时值不正确，那么它的音乐也是非常糟糕的，所以正确联系好不同时值的音符，对于我们初学者是极其重要的。 我们给予一个时值的定义：时值就是控制音符长短的单位，他的计算单位是：拍 我们目前的记谱方法有三种：五线谱、六线谱、简谱等。在这三种不同的记谱方法中，它们表示时值长短的方法略有不同，但大体相似，他们都是以五线谱为基础形成的。 2、运用在吉他上的记谱方法：六线谱 六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法，我们在学习吉他时，接触最多的也是他。六线谱的基本结构是由六根间隔相等的线组成，这六根线分别代表吉他上的六根弦，最下面的一条线，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，这个要反过来理解的，然后依次是又上到下看谱，倒数第二根线代表第五根弦，下面的依次类推。 六线谱:六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作（即指法），而不是记录的音的高低，但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便，既能表示音高，又能表示指法。 六线谱对吉他常用的演奏方式（独奏、分解伴奏和漫弹节奏）分别用如下方式记录： 独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 六线谱中的数字表示吉他的品格，写在线上的数字表示左手按第几品，数字所在的线即右手应弹的弦。 分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表 示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 “x”表示右手拨弦的顺序，即分解节奏，第一小节中第一拍可记做632第二拍记作6123，第三四拍重复一二拍。这是一个两拍的节奏，即6326123. 在这个分解节奏中出现了三音和四音，x打在同一竖行则表示同时弹响相应的弦。
基本乐理之音程和弦
基本乐理之音程－和弦
————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期:
两个乐音之间的音高关系。用“度”表示。以简谱为例,从1到1,或从2到２都是一度，从1到3或2到4都是三度,从1到5是五度。 首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。 再解释什么叫八度。这其实是个不太好说的问题,因为其它宽度的音程关系都是在八度的基础上,相对八度而言的。彻底地说清需要从定律开始说起。 举例说明,每个听来有确定音高的音，它的振动都是规则的,是可以保持在某个频率上的，比如440Hz—４４5Ｈz,这就是现在的标准音A,在前人的尝试和实践中,他们发现频率为二倍关系的两个音听来有相似性。比如1与低音１与高音1,听起来类似,虽然比较起来高度差很多。这种类似性在现实中的例子呢,就比如我们有时唱某些歌的某些高的部分,会吃力,唱不上去；此时我们可能会低下来唱,经常听到说“低八度唱”这种说法,虽然与原唱相比低得多了,但是感觉和原唱并不冲突,也还在调上,与伴奏也仍然和谐，只是低了而已。之所以低了很多却仍然和谐,就缘于这种相似性。 那么倍频关系的音听来有相似性,就是说像２2０,440,８80，这样关系的音，听起来类似，这就成为人们确定音律的重要基础。因为相似,也就是说音阶可以以这个距离为单位循环往复，本来无规律的无数个音,因此可以变得有规律起来。于是以倍频关系的两音在听觉上的距离为基础,人们相继定出了这两个音之间的各个音，组成一个音阶，由于倍频音有相似性，于是这个音阶就可以向上下循环扩展,组成一组一组相连接的音阶了。 后来,由于在通行的十二平均律中,互为倍频关系的两个音（含）之间,一共有八个自然音级（如１２345671)，于是听来有相似性的这种音程关系，被称作八度。简单地说，度,就是音与音之间距离的衡量单位。音与音之间音高的距离，就叫做音程。 讲到音程之前，先要说些更基本的概念:音级和全音半音。
基本乐理试卷(和弦)
新思维艺校乐理试卷（二十四） 2014.6.27 姓名： 一、填空题 1、乐音列的音域为 ______________ 。 2、十二平均律中任何相邻的两个音之间的音高关系称为______________。 3、凡由________基本音级和________基本音级构成的半音称为变化半音。 4、每小节只有一个强拍，其他为弱拍，这种拍子称为________。 5、以八分音符为一拍，且强弱规律为强弱弱次强弱弱，这样的拍子的拍号为________。 6、拍号””表示以_____音符为一拍，每小节有_____拍，拍号“C”表示_____音符为一拍，每小节有_____拍。 7、任何两个乐音之间的________称为音程，音程分为________和________两种形态。 8、一个附点全音符可以均分为________个八分音符，一个附点四分音符可以均分为________个三十二分音符。 9、F的所有等音为_____________，A的所有等音为____________ D的所有等音为_____________。 10、减六度的音数为__________，协和性为__________。 二、分析判断下列各组音为自然半（全）音，还是变化半（全）音。 （）（）（）（）
（）（） 三、按指定音构写下列音的类别。 自然半音变化全音自然全音变化半音自然半音变化全音四、将下列各组音符分别用一个音符代替。 = = = = 五、将下列各音用全音符记写在规定的谱表上。 f g b B e C 六、将下列各音符写成对应的特殊等分音。 -------------- --------------- ---------------- ---------------- 十三连音三连音六连音十一连音 七、写出下列特殊等分音的总时值。
吉他和弦图全指法
吉他和弦图全指法 我们有一个活跃交流的吉他论坛热爱吉他的朋友在论坛互动，就等你啦 古典吉他(Classical Guitar)是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。 佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他（Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。
演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。民谣吉他构成民谣吉他属于和声乐器音乐基础乐理1音高 1 2 3 4 5 6 7 唱名do re mi fa so la si 音名C D E F G A B 2音阶 1 2 3 4 5 6 7 1 音程两音之间的距离叫音程 1 3 2 4 3调式（常用调式）一般歌曲结尾在1上为大调歌曲，在6上为小调歌曲（1）大调式1 2 3 4 5 6 7 1 全全半全全全半（2）小调式6 7 1 2 3 4 5 6全半全全半全全（3）其他调式4节奏节拍X X X 1 2 3 4 5 6 6 5 1 1 22 3 3 2 1 2*特殊
吉他乐理知识复习过程
吉他乐理知识
第一章:认识吉他 1.1吉他的起源与发展 1)吉他的英文是：Guitar，因多为六根琴弦，故又称“六弦琴”，是弹拨乐器，由琴箱 共鸣发音，按3,4度单程定弦。 2)吉他的前身是琉特琴和比维拉琴，当时吉他弦制很不统一，有4,5对复弦等多种形 式。 3)首次出现六弦琴的地方是西班牙，时间是十八世纪，表现力空前提高。 4)1946年，美国科学家阿尔贝特·奥古斯汀在其西班牙好友古典吉他大师安德列斯·塞 戈维亚的帮助下，成功研制出尼龙琴弦，代替了羊肠弦，一直延用至今。 1.2吉他的种类 1)根据发声原理可分为原声和电声两种，在原声吉他中，主要分为民谣吉他和古典吉 他。 a)民谣吉他采用的是钢弦，1,2弦为裸弦，3-6弦为缠丝弦，指板较窄并略有弧度， 便于横按和推弦。从外形分可分为缺角型和圆角型。 2)缺角型吉他一般用于独奏，因为方便在高品位上演奏。 3)圆角型吉他一般用于伴奏，因为琴箱大，共鸣效果好。 1.3吉他各部位的名称及作用 1)琴头： 有民谣式和古典式之分。 2)卷弦器： 民谣吉他采用的是立柱式卷弦器，位于琴头表面；古典采用的是横轴 式卷弦器，位于琴头内部，作用是固定与调节器整琴弦。 3)琴颈： 民谣琴颈较窄，略长于古典，琴颈内部有金属调节器节钢筋，用于调 节器节琴颈细微变化，古典没有调节钢筋，但高级古典吉他的琴颈后 部装有硬木，以防形变。
4)指板： 位于琴颈表面，并延伸至音孔处，上面一条条的叫品柱，品柱与品柱 之间叫“音品”或“品格”。用于手指按压琴弦，每一品格相距半音。 5)弦枕： 位于指板上端的塑料条，与下边的弦桥形成琴弦的有效长度。 6)弦桥： 又称“下弦枕”，作用与弦枕相同，民谣吉他弦桥上端呈弧形，古典则平直。 7)品柱： 决定音准(音高)，通过改变弦的长度，从而改变弦的振动频率。 8)面板： 吉他共鸣的发源地，内部装有音梁，起扩散琴声与加强面板，匀衡琴 弦拉力作用。 9)音孔： 吉他共鸣箱传播声音的通道。 10)匹克护板： 民谣吉他才有，保护面板，防止扫弦时让pick刮伤。 11)琴码： 琴箱中，即面板上，音孔下方的那块木，民谣吉他的琴码上有弦桥和 供琴弦与固弦椎穿过的6个通孔，古典吉他没有固弦椎与通孔。 12)固弦椎： 民谣吉他特有的部件，作用是使琴弦，琴码稳定结合。 1.4吉他的保养 吉他保养的最好方法是每天都弹，没有它，其它都是扯蛋。 第二章：演奏知识 2.1右手弹奏方法
吉他基础乐理知识优选稿
吉他基础乐理知识集团公司文件内部编码：（TTT-UUTT-MMYB-URTTY-ITTLTY-
本教程是专门针对吉他爱好者的，因此主要是拿吉他来作为演示乐器。 大家都知道，音有高低之分。我们平时最常用的是七个基本音１２３４５６７。它们有两个名字，音名和唱名，就好比古时候的人除了有字还要有号一样，字与号不同，但都是指同一个人，比如诸葛亮的字是孔明，号卧龙先生，但不论我提到孔明还是卧龙先生时，你们都知道我指的就是诸葛亮。音名和唱名也就是这样一种关系。１２３４５６７的唱名分别唱作：“Do,Rui,Mi,Fa,So,La,Ti”，音名分别叫做“c,d,e,f,g,a,b”。一般唱名大家都已经记得非常熟了，但对音名却不太熟悉，希望大家一定要记熟。有的人可能会说，这很容易，有什么了不起的，不就是１２３４５６７的音名吗不就是ABCDEFG吗：）一定要注意，是cdefgab而不是abcdefg。现场考试：［第一题］请根据下面音的唱名，立即指出他的音名是什么，要快，不能错：１５７２４３ ２５６２７４６３２６１４［第二题］请根据下面音的音名，立即指出他的唱名是什么，要快，不能错：CFGAEDFCBGBDCFGAEBDE 如果在上面的考试当中，你们很快的回答出来，并且结果完全正确的话，证明你已经把音名和唱名的对应关系找得非常清楚了。你可以接着往下学习。否则，请多背诵多练习几遍，你可以自己随便写上几个音的音名，然后来想它的唱名，然后根据唱名想它的音名，多多练习，就会熟练。熟练以后往下接着看。除了１２３４５６７以外，比这７还高的音，就在１上面加一个点来表示；比１还低的音，就在７下面加一个点来表示。这些大家都很明白了，无须我废话。那么有人会问，高音的１，也就是上面加了一个点的１，它的音名是什么呢国际上是这样规定的，１２３４５６７的音名，分别用小写的英文字母abcdefg来表示，叫做小字组。那么比１还低的音呢也就是下面要加一
基本乐理之音程和弦(终审稿)
基本乐理之音程和弦文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-
基本概念： 两个之间的音高关系。用“度”表示。以为例，从1到1，或从2到2都是一度，从1到3或2到4都是三度，从1到5是五度。 首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。 再解释什么叫。这其实是个不太好说的问题，因为其它宽度的音程关系都是在八度的基础上，相对八度而言的。彻底地说清需要从定律开始说起。 举例说明，每个听来有确定的音，它的振动都是规则的，是可以保持在某个频率上的，比如440Hz—445Hz，这就是现在的标准音A，在前人的尝试和实践中，他们发现频率为二倍关系的两个音听来有相似性。比如1与低音1与高音1，听起来类似，虽然比较起来高度差很多。这种类似性在现实中的例子呢，就比如我们有时唱某些歌的某些高的部分，会吃力，唱不上去；此时我们可能会低下来唱，经常听到说“低八度唱”这种说法，虽然与原唱相比低得多了，但是感觉和原唱并不冲突，也还在调上，与也仍然和谐，只是低了而已。之所以低了很多却仍然和谐，就缘于这种相似性。 那么倍频关系的音听来有相似性，就是说像220，440，880，这样关系的音，听起来类似，这就成为人们确定的重要基础。因为相似，也就是说可以以这个距离为单位循环往复，本来无规律的无数个音，因此可以变得有规律起来。于是以倍频关系的两音在听觉上的距离为基础，人们相继定出了这两个音之间的各个音，组成一个音阶，由于倍频音有相似
性，于是这个音阶就可以向上下循环扩展，组成一组一组相连接的音阶了。 后来，由于在通行的中，互为倍频关系的两个音（含）之间，一共有八个自然 简单地说，度，就是音与音之间距离的衡量单位。音与音之间音高的距离，就叫做音程。 讲到音程之前，先要说些更基本的概念：音级和全音。 音级全音 音级 中的各音就叫做音级。像1234567就是。全音和半音在宽度上是二倍关系，一个全音等于两半音的宽度。上面提到八度和十二，把一个八度的距离等分十二份，每一份，就是一个半音，两个半音等于一个全音。在平均律中，半音是构成音乐的最小单位。各基本音级之间相隔的距离并不平均，所以十二个半音构成了有八个基本音级的音列，音阶各音之音的关系是全全半全全全半。（简言之，除34和7Ⅰ之间属于半音，其他的全音。1到Ⅰ间加起来共12个半音） 音数 音程所包含的全音、半音数目，叫做音程的音数。音程用分数、整数标记（1/2为半音，1为全音）。 例如：3-4为半音 4-5为全音
乐理和弦理论
5/10,6/12等和弦有什么用，怎么弹好 钢琴作品中的和弦配置很多都是中音加高的 好比一个3和弦135，把3换成高音，弹153，（5、10度音和弦） 属七和弦常用的转位56和弦，比如#5 2 3呢，也把2换到高音，弹#5 3 2，（6、12度音和弦） 这些和弦一连接在钢琴上就总弹错 是不是必须熟悉钢琴上各音程的距离，手一放就能放准才能弹好 另外中音加高的和弦与一般和弦在表现力上有什么区别？我总觉得用原位135不好吗非要153 和弦功能不变 你说的那种变化是省略某和弦音移到高音位出现的方法 现在几乎即兴伴奏都这样用 起到美化和充实和声的作用 希望大家多发点有用技术的文章.或是自己写的东西,老在论坛里说买什么琴卖什么琴,这样大家议论的气氛就自然下来了.要想弹好琴,先要正自己的位置,其实琴和本身效果器的问题不是一个很大的问题,当你催吉他有一定的了解和演奏力的时候,琴和效果器对你来说,音色就自然就理解了,要是不了解这个作用,再好的琴放在手上也是一样的,有一把好琴不代表你出色.好的吉他手.即使再怎么样放一把琴在他手上，他都有一定的应对能力.不要让琴去选择你们. 空弦和弦 C D E F G A etc... |---0--------2---------0---------------1-------3------0-------------------- |---1--------3---------0---------------1-------3------2-------------------- |---0--------2---------1---------------2-------0------2-------------------- |---2--------0---------2---------------3-------0------2-------------------- |---3------------------2-----------------------2------0-------------------- |----------------------0-----------------------3--------------------------- Dmin Emin Amin Fmin |--1-------0--------0---------1-------| |--3-------0--------1---------1-------| |--2-------0--------2---------3-------| |----------2--------2---------3-------| |----------2--------0-----------------| |----------0--------------------------| 我相信多数人都认识这些和弦，不过空弦和音可远不止这些。我不能将它们一一列举，市面上也不乏各种和弦书籍和词典，我只是想尽谅解释其构成，而不是面面俱到地解释每一个和弦。和弦的构成并不困难。基本和弦是在一些基本音阶基础上构成的。所以，如果要组成C大调和弦，只需使用C,E,G。这些一般都是固定的……我知道也许会有人有异议，不过在这里它们是固定的。 现在来说说空弦和弦吧。它们是可变的，我会在基音下方标注*（即音是决定和弦名称的那个音）。当让这个也是有争议的，不过还不是现在。将手指顺着品位上下移动，和弦的名称也会随之改变。如果你按下Gmajor，然后移向第五品，它变成为了Amajor，或者回到第一品就成了Fmajor。因为你在是用最低音来定义和弦的名称。 G major G minor C major C minor |-----3-----------3-----------3-------------3------------| |-----3-----------3-----------5-------------4------------| |-----4-----------3-----------5-------------5------------| |-----5-----------5-----------5-------------5------------| |-----5-----------5-----------3*------------3*-----------| |-----3*----------3*-------------------------------------|
吉他乐理知识
一、十二平均律 我们现今所接触到的音乐都是采用十二平均律谱写而成的，音高的最小单位，叫做“半音”，键盘乐器相邻的两个琴键（包括黑键）构成半音。在吉他 指板上相邻的两个品格构成半音。两个半音相加等于一个“全音”在键盘乐器上 隔开一个琴键的两个琴键构成一个全音，在吉他指板上相隔一个品格的两个品格构成全音。 二、怎样识吉他谱 乐谱对于音乐，就好比文字对于语言，不识乐谱要想学好音乐，就好 像一个文盲要读文章一样不 可思议！因此学习吉他所用的谱实在是我们学习吉他需要首先解决的问题。 吉他常用的乐谱包括简谱、五线谱和六线谱。 1.简谱 表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读 法如下： 写法： 1 2 3 4 5 6 7 i 读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。同一音从低音到中音或从中音到高音的音高关系均称为一个八度（包含十二个半音），其余类推。 为了使各音符能表示出准确的音高，还需要利用调号标记。在一首歌（乐）曲的开始处左上方所写的1=C、1=bB等使是调号标记，如1=C就是将1唱成键盘上小字一组的C那样高，中音1的高度已经确定，其它各音的高度也就可根据其相互间的全音、半音关系确定了。 简谱中，音的长短是在基本符号的基础上加短横线、附点、延音线和 连音符号表示的。 短横线的用法有两种：写在基本符号右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。 不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。写在基本符号下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加 一条减时线，就表示缩短
基础乐理整理笔记
第一章音及音名 一、音是怎么样产生的 二、音的性质 三、乐音与噪音 四、乐音体系 五、音名 六、音组 七、自然半音、全音、变化半音、全音、 一、音是怎么样产生的 ?音是由于物体的振动而产生的，物体振动产生声波。声波在空气中传播，作用于听 觉器官，使听到了声音。 ?人耳能听到的声音，大致在每秒钟振动11HZ——20000HZ之间。 二、音的性质 ?音的性质有四种：音高、音值、音量和音色。 ?音高是由发音体在每秒的振动次数来决定的，振动次数多，音则高；振动次数少， 音则低。 ?音值是由发音体振动时延续时间的长短所快定，延续时长、音则长；反之，音则 短。 ?音量是由发体振动时振幅的大小来快定的，振幅大音则强，反之音则弱。
?音色是由收发音体振动时泛音的多少及发音体的性质，形状等多种因素所决定。 ?音的四种性质，在音乐表现中的作用，各不相同。 三、乐音与噪音 ?振动规则的，听起来音高十分明显的，叫做“乐音”；振动不规则的，听起来音高不 明显的，叫做“噪音”。 ?在音乐中使用的音，主要是乐音，但噪音也不是不可缺少的。 四、乐音体系 ?音乐中所使用的基本乐音的总和，叫做“乐音体系”。 ?乐音体系的各音，叫做“音级”。 ?将乐音体系的音，按照一定音高关系和次序，由低到高，或由高到低，依次排列起 来，叫做“音列”。 ?在音乐体系中，音高关系的最小计算单位，叫做“半音”。两个半音相加，叫做“全 音”。在键盘上，相邻两键（包括黑键）构成半音，隔开一个琴键的，构成全音。 ?五、音名 ?乐音体系中的名音级，都有各自的名称，这就是“音名”。有C、D、E、F、G、A、 B、表示。 ?Do、re、mi、fa 、sol 、la、si，多用于歌唱，故叫做“唱名”。 ?以七个字母命名的音级，叫做“基本音级”。 ?将基本音级加以高或降低而得来的，叫做“变化音级”。
吉他入门指法图_新手必看
吉他入门指法图新手必看(转) 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。 佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他（Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。
(完整word版)高考音乐乐理试题(音程和弦综合试题)
一六班音程和弦乐理试题 一、填空题 1. 音程的名称是根据音程的（）和（）而确定的。 2.增五度转位后为（）音程，大二度音程转位后为( ) 音程。 3.音程可分为（）和（），也可分为（）和（）。4．比纯音程多半个音的是（）音程，比大音程多半个音的是（）音程。5．由（）个音按照（）度关系叠置起来的和弦叫三和弦。 6.原位音程与转位音程的度数总和是（）。 7.音程中低的音叫做（），高的音叫做（）。 二、单项选择题 1、原位和弦的三个音由下往上依序为（） (A)三音-五音-根音 (B)根音-五音-三音 (C)五音-三音-根音 (D)根音-三音-五音 2、大三和弦中的五度是指哪两个音之间的音程度数？（） (A)根音与五音 (B)根音与三音 (C)三音与五音 (D)三个音加起来的度数 3、由小三度与纯五度结合而成的和弦，称为（） (A)小三和弦 (B)增三和弦 (C)大三和弦 (D)减三和弦 4、下列音程属不协合音程的是: （） A.大三度 B.纯四度 C.小六度 D.小二度 5、根据音程在听觉上的协和程度，纯四度、纯五度音程属于（） A.不协和音程 B.不完全协和音程 C.完全协和音程 D.极完全协和音程 6、将减四度音程的上方音程重升后为: ( ) A. 倍减四度 B. 增四度 C. 倍增四度 D. 纯五度 7、同时弹奏的两个音形成的是哪种音程？( ) A.旋律音程 B. 变化音程 C. 自然音程 D. 和声音程 8、小音程转位后形成的是哪种音程？( ) A.增音程 B. 大音程 C. 减音程 D. 纯音程 ，错误的画“×” 三、判断题，将正确的画“√” 1、和弦中的音是固定的，不能随意的更动位置。（） 2、所有的三度与六度都属于不完全协和音程。（） 3、八分音符的音值为八分三连音符的三倍。（） 4、音符带两个附点，表示增长音值的两倍。 ( ) 5、一个和弦的最低音就是根音，往上依次为三音、五音。（） 1 / 2
吉他基础乐理
一．音的高低 用阿拉伯数字来表示音的高低是国际上通用的惯例，对应的记录方法如下：唱名 1 2 3 4 5 6 7 1° 音名 C D E F G A B C° 唱作Do Re Mi Fa So La Si Do 级数ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅠ 别称主 音上 主 音 中 音 下 属 音 属 音 下 中 音 导 音 主 音 为了凸显旋律上音的高低变化，通常会在音符的上下增加一个点表示将基本音级升高或降低一个八度（音程距离一个音组）：2比1二度关系；1°比1高八度，在物理学上高八度振动频率为基准音符的两倍。 上下不带点的基本符号被称为中音。七个音没有升降的自然音称为自然音阶。自然音阶中，3-4、7-1°是半音外，其他相邻各音之间均为全音。 吉他上相邻两个音之间的距离用音程表示，相邻两个品位之间构成一个半音，两个半音加在一起等于一个全音，由此推算吉他上隔开一个品位之间构成一个全音。“相邻两品为半音，相隔两品为全音”。 1-2、2-3之间是全音，这种二度称为大二度；3-4、7-1°之间为半音，这种二度称为小二度。 关于音级名称的记忆技巧： 以1C主音为基准，2D为上主音，上行三度3E为中音，上行五度5G为属音，7B为导音。以高音1°C°主音为基准，下行三度6A为下中音，下行五度4F为下属音， 二．音的长短 1.音符下边短线延长一拍为减时线 四分音符 (唱一拍) ：5 八分音符(唱半拍)：5 十六分音符(唱四分音符的1/4拍)：5 2.音符右边短线延长一拍为增时线 二分音符（唱两拍）：5- = 5+5 5-- = 5+5+5（唱三拍） 全音符（唱四拍）：5--- = 5+5+5+5 3.音符右边圆点（附点）延长前面音符时值的一半 4. = 4+4 4. = 4+4 4.. = 4+4+4 4.. = 4+4+4(三十二分音符) 4.以四分音符作为一个单位相连的节奏组合称为节奏型： 拍类读作概念谱例节奏特点 2/4 四二拍以四分音符为一拍，每小节两拍4- 强弱 3/4 四三拍以四分音符为一拍，每小节三拍4-- 强弱弱 4/4 四四拍以四分音符为一拍，每小节四拍4---- 强弱次强弱
基本乐理试卷(和弦)
龙南中学乐理试卷（二十三） 2015.9.17 姓名： 一、单项选择题。 1、现代乐音列中，为了区分音名相同而音高不同的音，我们将乐音列分成了组，一共分为（） A、七组 B、八组 C、九组 D、十组 2、小六度音程将上方音升高自然半音，即为（） A、大六度 B、小七度 C、大七度 D、减七度 3、小三度为单音程，如果将它扩大为两个八度内的复音程，名称为（） 小十度B、大十度C、小十三度D、大十三度 4、减十二度音程转位后，成为（） 纯五度B、增四度C、纯四度D、增五度 5、加在基本音符右边的一个小圆点，叫做附点。附点的作用是延长前面基本音符的______的音值（） 一倍B、四分之一C、一半D、四分之三 6、五线谱高音谱表上，上加二线的音是小字三组的c音。低音谱表下加二线的音是（） 大字一组C B、大字组C C、小字组c D、小字一组c 7、以E音向下构成增二度音程，其下方音应是（） A、升D B、D C、降C D、降D 二、写出下列各音的音名与组别。 （）（）（）（）（） （）（）（）（）（）三、判断下列各组音为自然半（全）音，还是变化半（全）音。 （）（）（）（）（）四、以下列各音为上方音构写指定的音程，并转位，且要求写出转位后名称。
纯四度（）大十三度（）倍增十一度（）五、以下列各音为低音，向上构写指定的和弦。
小三和弦减三6和弦大三和弦大小 和弦半减2和弦六、以下列各音为三音，构写指定和弦。
大小七和弦增6和弦小2和弦小三和弦增大 和弦 七、填空题。 1）、音程名称是小六度，它的音数是________（全音）。音程名称是纯八度，它的音数是_______（全音）。 2）、的所有等音____________， 的所有等音___________。 八、写出下列各和弦的名称。 （）（）（）九、写出下列音程的等音程，并写出它的音程名称（各写三个）。
(完整版)吉他乐理知识
第一章:认识吉他 1.1吉他的起源与发展 1)吉他的英文是：Guitar，因多为六根琴弦，故又称“六弦琴”，是弹拨乐器，由琴箱共 鸣发音，按3,4度单程定弦。 2)吉他的前身是琉特琴和比维拉琴，当时吉他弦制很不统一，有4,5对复弦等多种形式。 3)首次出现六弦琴的地方是西班牙，时间是十八世纪，表现力空前提高。 4)1946年，美国科学家阿尔贝特·奥古斯汀在其西班牙好友古典吉他大师安德列斯·塞 戈维亚的帮助下，成功研制出尼龙琴弦，代替了羊肠弦，一直延用至今。 1.2吉他的种类 1)根据发声原理可分为原声和电声两种，在原声吉他中，主要分为民谣吉他和古典吉他。 a)民谣吉他采用的是钢弦，1,2弦为裸弦，3-6弦为缠丝弦，指板较窄并略有弧度， 便于横按和推弦。从外形分可分为缺角型和圆角型。 2)缺角型吉他一般用于独奏，因为方便在高品位上演奏。 3)圆角型吉他一般用于伴奏，因为琴箱大，共鸣效果好。 1.3吉他各部位的名称及作用 1)琴头： 有民谣式和古典式之分。 2)卷弦器： 民谣吉他采用的是立柱式卷弦器，位于琴头表面；古典采用的是横轴式卷弦器，位 于琴头内部，作用是固定与调节器整琴弦。 3)琴颈： 民谣琴颈较窄，略长于古典，琴颈内部有金属调节器节钢筋，用于调节器节琴颈细 微变化，古典没有调节钢筋，但高级古典吉他的琴颈后部装有硬木，以防形变。4)指板： 位于琴颈表面，并延伸至音孔处，上面一条条的叫品柱，品柱与品柱之间叫“音品” 或“品格”。用于手指按压琴弦，每一品格相距半音。 5)弦枕： 位于指板上端的塑料条，与下边的弦桥形成琴弦的有效长度。 6)弦桥： 又称“下弦枕”，作用与弦枕相同，民谣吉他弦桥上端呈弧形，古典则平直。 7)品柱： 决定音准(音高)，通过改变弦的长度，从而改变弦的振动频率。 8)面板： 吉他共鸣的发源地，内部装有音梁，起扩散琴声与加强面板，匀衡琴弦拉力作用。
基本乐理之音程和弦
基本概念： 两个乐音之间的音高关系。用“度”表示。以简谱为例，从1到1，或从2到2都是一度，从1到3或2到4都是三度，从1到5是五度。 首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。 再解释什么叫八度。这其实是个不太好说的问题，因为其它宽度的音程关系都是在八度的基础上，相对八度而言的。彻底地说清需要从定律开始说起。 举例说明，每个听来有确定音高的音，它的振动都是规则的，是可以保持在某个频率上的，比如440Hz—445Hz，这就是现在的标准音A，在前人的尝试和实践中，他们发现频率为二倍关系的两个音听来有相似性。比如1与低音1与高音1，听起来类似，虽然比较起来高度差很多。这种类似性在现实中的例子呢，就比如我们有时唱某些歌的某些高的部分，会吃力，唱不上去；此时我们可能会低下来唱，经常听到说“低八度唱”这种说法，虽然与原唱相比低得多了，但是感觉和原唱并不冲突，也还在调上，与伴奏也仍然和谐，只是低了而已。之所以低了很多却仍然和谐，就缘于这种相似性。 那么倍频关系的音听来有相似性，就是说像220，440，880，这样关系的音，听起来类似，这就成为人们确定音律的重要基础。因为相似，也就是说音阶可以以这个距离为单位循环往复，本来无规律的无数个音，因此可以变得有规律起来。于是以倍频关系的两音在听觉上的距离为基础，人们相继定出了这两个音之间的各个音，组成一个音阶，由于倍频音有相似性，于是这个音阶就可以向上下循环扩展，组成一组一组相连接的音阶了。 后来，由于在通行的十二平均律中，互为倍频关系的两个音（含）之间，一共有八个自然音级 简单地说，度，就是音与音之间距离的衡量单位。音与音之间音高的距离，就叫做音程。 讲到音程之前，先要说些更基本的概念：音级和全音半音。 音级全音 音级 乐音体系中的各音就叫做音级。像1234567就是基本音级。全音和半音在宽度上是二倍关系，一个全音等于两半音的宽度。上面提到八度和十二平均律，把一个八度的距离等分十二份，每一份，就是一个半音，两个半音等于一个全音。在平均律中，半音是构成音乐的最小单位。各基本音级之间相隔的距离并不平均，所以十二个半音构成了有八个基本音级的音列，大调音阶各音之音的关系是全全半全全全半。（简言之，除34和7Ⅰ之间属于半音，其他的全音。1到Ⅰ间加起来共12个半音） 音数 音程所包含的全音、半音数目，叫做音程的音数。音程用分数、整数标记（1/2为半音，1为全音）。 例如：3-4为半音 4-5为全音
吉他基本乐理
三．基础乐理部分 弹吉他至少要会看三种谱，分别是六线谱，和弦谱，和简谱。 六线谱：这个我就不说了，大家都知 和弦谱：一些吉他谱可能就只出现什么C Dm Em F G A Bm之类和弦的标记（有的甚至没有按法），这就是和弦谱。（甚至连节奏型都没有，这就是要你选一个自己喜欢的去配着弹了，所以我说六线谱不是绝对真理 简谱：简谱相信大家也都懂，属于喜闻乐见系列，当然，我的讲解也是以简谱为基准的 此外还有一些谱， 级数谱：上面只有级数（1 2m 3m 4 5 6m 7）没有和弦没有调，但是很万能，首先这种谱可以弹任何调型；其次，这种谱不光吉他手能看，贝斯手，键盘手也能看懂，因此很适合乐队 五线谱：这个不需我赘述了，其实最好最快的学乐理的方法是有一架钢琴，然后看五线谱学。 简谱： 说到简谱相信大家脑海里肯定会出现什么音名啊，唱名啊，四四拍四三拍什么的，别急，待我慢慢道来。 简谱上的低音，中音与高音表示法： 另外还有重低音和重高音，就是在低音或高音的基础上再加一个点 音名与唱名： 这里我就不赘述他们的定义了（个人觉得更本没任何意思） 既然前面提到过级数不变，然后根据这个东西变调，那么我就顺理讲一下调子吧。
调子其实可以理解为你唱一首歌曲的音高的高度有多少，音高越高调子越高，相应的吉他伴奏的和弦也需要进行改变。但这个改变并不是没有道理的，它是有理可循的，这就是我前面讲过的不允许改变的神奇的级数啦！ 发现规律了吗？什么调就是用什么调的音名打头，然后按照ABCDEFG的顺序写下来就OK 了，注意在2 3 6三个级数的右下角都要加上小写的m，因为这三个级数对应的都是小三和弦，这么写是为了和其余的大三和弦作区分。 然后你是不是注意到了7级的和弦是不是怪怪的？没错，就是很怪，7级我们在编曲的时候用得很少很少，所以你不知道问题也不大，讲之无味。
基本乐理试题(A)
第 1 页 共 4 页 1 基本乐理试题(一) 一、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分，共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.音是由物体的振动而产生的，振动规则且具有准确高度的音是乐音。下列属于乐音乐器的是( ) A.木鱼 B.木琴 C.军鼓 D.梆子 2.乐音体系中的音级a1、g2、F 在五线谱上的准确位置是( ) A. B. B. C. D. 3.由发音体的材料及振动时泛音的特征等来决定的音的性质是( ) A.音色 B.音高 C.音量 D.音值 4.延音线是标记在两个或两个以上音高相同的音符上的弧线，谱例 的总时值相当于( ) A.二分音符 B.四分音符 C.附点八分音符 D.附点四分音符 5.装饰音是用来装饰旋律的小音符及代替旋律型的特别记号。记号 是( ) A.顺回音 B.逆回音 C.上回音 D.下回音 6.音乐中的略写记号就是使记谱简化，便于识谱。谱例 的实际演奏效果是( ) A. B. C. D.
第 2 页 共 4 页 2 7.音乐术语Presto 的中文含义是( ) A.慢板 B.中板 C.快板 D.急板 8.F 大调式的近关系调包括下列调式中的( ) A.C 大调式 B.#F 羽调式 C.#c 小调式 D.bE 大调式 9.G 音是D 宫调式清乐音阶的( ) A.变宫 B.变徵 C.清角 D.闰 10.自然大调式的导音上构成的七和弦是( ) A.大小七和弦 B.小七和弦 C.半减七和弦 D.减七和弦 二、将下列音程转位，并写出转位前、后的音程名称。(本大题共5小题，每小题2分，共10分) 三、以下列各音为低音，向上构成指定的和弦。（本大题共5小题，每小题2分，共10分） 大三和弦 小6 大64 大小65 减七和弦 四、写出下列各调式音阶。（本大题共10小题，每小题2分，共20分） E 自然大调式 A 和声大调式 bB 和声大调式 b 自然小调式 #g 和声小调式 d 和声小调式 #F 五声羽调式 G 燕乐角调式 bE 雅乐徵调式
音程、和弦练习题
音程、和弦练习题 班级：________姓名：__________分数：___________ 一、填空：（20分） 1、在乐音体系中，__________________叫做音程。 2、_________________叫做旋律音程。 3、_________________叫做和声音程。 4、音程的名称是由音程的_____和______而决定的。 5、____________________ __________ ____________________音程____________________ _______________________________________ 6、__________________________叫做和弦。 7、大七和弦字母标记_____、减小七和弦又叫__________。 8、以七和弦的五音为低音，叫做_______、数字标记_____。 9、三和弦的第二转位叫做________、数字标记________。 10、七和弦的第一转位叫做________、数字标记_______。 二、向上构成指定音程：（10分） （）（）（）（）（）（）（）（）（）（）3 b5 #3 b4 b7 2 6 b2 #4 b3小七增五大六小七大三纯四小六纯五减五增四
三、向下构成指定音程：（10分） 3 b5 #3 b 4 b7 2 6 b2 #4 b3（）（）（）（）（）（）（）（）（）（）小七增五大六小七大三纯四小六纯五减五增四四、写出下列音程的等音程：（10分） #7 b7 b4 #2 五、以下列各音为三音，构成指定和弦：（10分） （）（）（）（）（）（）（）（）（）（）3 b5 #3 b4 b7 2 6 b2 #4 b3（）（）（）（）（）（）（）（）（）（）增三小三大三减三小三大三增三减三大三减三六、以4为低音，构成四种原位七和弦、转位七和弦：（20分） _________________________________________________七、以#3为低音，构成四种原位三和弦、转位三和弦：（20分） _________________________________________________