1.戏剧与影视学课程

1. 戏剧与影视学课程： 戏 剧 理 论 与 批 评
（授课老师：李伟）
通过对中外戏剧史上的经典理论著作的讲读与讨论，让学生对戏剧的若干理论问题有 深入的思考，并能够运用戏剧理论知识分析戏剧现象，对当前戏剧创作形成自己的见解。 学生须具备系统的中外戏剧史知识，能深入阅读指定的戏剧理论经典著作。能将戏剧理论 与戏剧作品结合起来思考戏剧现实问题。课程结束后要完成一篇戏剧理论著作的读后感或 戏剧舞台演出的评论。考核方式为课堂表现与课程论文相结合。 教学基本要求：学生须具备系统的中外戏剧史知识，能深入阅读指定的戏剧理论经典 著作。
影 视 剧 案 例 分 析
（授课老师：赵蕴颖）
影视剧案例分析课程，宗旨是通过具体的影视剧作品作为案例分析，不仅让学生更好 地掌握所学的原理知识和基础知识，获得可操作性的具体技巧和方法；而且让学生在探究 过程中培养对剧作的解读能力、分析能力，养成独立的判断和认识事物和现象的能力，解 决创作实践实际问题的能力，实现从理论到实践的转移。内容：（1）以具体作品为文本细 读的基础，进行剧本分析诠释解读；（2）以具体创作为典型案例来呈现创作实践所遇到的 问题；（3）以各类型题材的经典作品为例，多角度地提供案例的相关信息，案理结合，教 学与实际创作交融；（4）以典型案例中特殊情境和重要问题成为讨论的题材，引发深入的 分析。

戏 曲 流 派 文 化 研 究（授课老师：张伟品）
戏曲流派（尤其是近现代戏曲表演流派） ，是近现代中国戏曲舞台表现的重要形态，也 是行业内部构成与外向流播的重要方式。本课程的讲授与研究，旨在使学生理解与把握中 国戏曲流派现象的历史与表现，不仅明了其艺术价值，更理解其文化意义与社会学意义。 从而加深对戏曲作为中华本土文化形态的认知。 通过教学，希望学生能掌握下述基本知识点：戏曲流派的界定；构成流派的要素；戏 曲流派的地域性、社会性；流派的传承与流播，流派的异化等。同时，通过对戏曲流派进 行文化史角度的考察，并将之与西方文化中艺术流派、风格等观念的对比，深入把握中国 戏曲的本质特征及文化意义。
电影叙事中的时间与空间
（授课老师：倪震）
电影叙事中的时间处理，是具有特殊方法和规律的课题。电影的叙事时间（即放映时 间）受到共同限制，而故事时间有千变万化的不同，电影叙事中时间处理在后现代状态下， 又具有诸多不同的表现，展示物理时间、心理时间及各种形式的综合性处理。因此，电影 叙事中的时间问题在应用理论上再一次被提到显著地位上来探讨。 电影叙事中的空间和戏剧舞台上的空间表现，有诸多异同。电影技术发展到数字化阶 段，空间处理更呈现出复杂、多变的形态。除了主题空间、地域空间、情境空间之外，虚 拟化、相像性空间更受到现代电影的艺术处理的重视。 本次课程除了在应用理论方面，进行较系统的讨论之外，将结合近期国内外新片，作 为实例进行具体分析。

戏 剧 创 作 流 程
（授课老师：陈薪伊）
本课程将以主讲人陈薪伊导演创排话剧《奥赛罗》 、 《商鞅》 、 《原野》 、 《寻梦》 ；戏曲《红 楼梦》 、 《蝴蝶梦》 ；意大利经典歌剧《图兰朵》 、 《艺术家的生涯》和中国原创歌剧《赵氏孤 儿》等剧目的文化立意，向学生讲授一台演出从文本创作（创意） 、导演准备工作、全体创 作人员会议、排练合成到最后呈现的完整流程，同时结合导演的职责和职能、戏剧观念、 戏剧审美等理论内容，对比不同类型、不同风格的剧种、剧目在工作方法上的异同，使学 生明晰在创作过程中每个环节的工作方式和方法，建立正确的创作观念和科学的创作方法， 为将来的工作实践打好基础。
2. 艺术学课程

外 国 建 筑 历 史 与 理 论
1.
（授课老师：孙祥明）
教学目的和任务：本课程是为研究生开设的艺术设计类选修课。希望通过本课程扩展 研究生的相关知识面，使学生能了解外国建筑历史的脉络，了解建筑是怎样产生、发展、 以及演变的过程。了解建筑大师的设计思想、设计手法、设计作品及其现代建筑的交叉流， 从而提高对建筑美的欣赏力，激发学生的创作潜能，为各自专业课程的学习拓宽思路。 授课内容：外国建筑历史（古代，近现代，当代） 、建筑风格及流派、建筑大师设计思 想及作品分析 授课方式：本课程主要通过理论讲授和大量录像资料观摩方式，使学生能在有效时间 内接受大量信息。
多 学 科 视 野 中 的 艺 术 正 义
（授课老师：王云）
本课程在社会正义（社会领域中的正义） 、宗教正义（宗教领域中的正义）和艺术正义 （艺术领域中的正义）这三者所构成的语境中来探讨艺术正义：本课程以中国古代戏曲、 中国古代小说和好莱坞电影为主要研究样本来讨论艺术正义。上述两点正是“多学科视野” 的确切涵义所在。所以艺术正义也即 17 世纪英国批评家托马斯·赖默（Thomas Rymer）在 其《上一个时代的悲剧》 （The tragedies of the Last Age Consider’d, 1678）中创立 的“诗歌正义”(Poetic justic)。艺术正义的内涵是故事性艺术作品（演故事或讲故事的 艺术作品）中矫正性正义或报应性正义；艺术正义的外延式故事性艺术作品中尤其是其结 尾处的善福恶殃情节，艺术正义正是由这样的情节彰显出来的。世界各民族的故事性艺术 作品中皆有艺术正义现象，其中尤以中国古代戏曲、中国古代小说和好莱坞电影为甚。
文 化 产 业 专 题 研 究
（授课老师：陈敏）

《文化产业专题研究》课程是面向全院研究生开设的一门公共选修课程。本课程 对提高学生的文化产业相关知识及理论水平，培养学生在文化艺术领域的产业管理、运作 能力，具有重要作用。 通过学习本课程，要求学生知晓世界文化产业的发展现状，了解中外文化产业发展差 距；掌握对文化行业的市场观察、分析能力；掌握文化产业投融资的基本知识；掌握文化 产业法规政策；掌握文化项目的创意、策划和经营知识，及文化项目和企业的管理知识。 本课程以专题讲授方式设置课程，教学中注重理论与实践相结合，在讲授理论知识的 同时紧密联系文化艺术领域案例和项目，通过讨论式学习、社会考察、案例分析等方法， 把掌握基础理论与培养分析能力结合起来，切实提高学生分析问题、解决问题的能力。 本课程为考查课， 成绩百分制。 总成绩由期终论文与平时成绩两部分构成， 期终论文占 60%， 平时成绩占 40%。平时成绩由课堂讨论、作业组成。
3. 设计学课程
外 国 建 筑 历 史 与 理 论
2.
（授课老师：孙祥明）
教学目的和任务：本课程是为研究生开设的艺术设计类选修课。希望通过本课程扩展 研究生的相关知识面，使学生能了解外国建筑历史的脉络，了解建筑是怎样产生、发展、 以及演变的过程。了解建筑大师的设计思想、设计手法、设计作品及其现代建筑的交叉流， 从而提高对建筑美的欣赏力，激发学生的创作潜能，为各自专业课程的学习拓宽思路。 授课内容：外国建筑历史（古代，近现代，当代） 、建筑风格及流派、建筑大师设计思 想及作品分析 授课方式：本课程主要通过理论讲授和大量录像资料观摩方式，使学生能在有效时间

内接受大量信息。
设 计 学 基 础 研 究
（授课老师：刘永华等）
本课程针对全院各专业 MA、MFA 研究生开设。主要分为：戏剧舞台设计、戏剧影视灯光 设计、戏剧影视人物造型设计、布景绘制与加工技术四个主要专题，这门课旨在让与戏剧影 视有关的各专业研究方向的研究生，基本了解戏剧影视的舞美设计的过程，设计中需要掌握 的主要原则，关键技术问题与所要达到的效果，便于各专业方向的学生针对本专业的研究， 加强、完备基础的修养，全面了解戏剧影视作品的创作全过程，提高各自的学习研究能力。 课程内容：戏剧舞台设计的基本要素、方法和常识;戏剧影视灯光设计的基本要素、方法 和常识;人物造型设计的基本要素、方法和常识;戏剧影视布景的材料、加工技术和方法。
交 互 墙 面
（授课老师：丁肇辰）
此课程目的在于全面介绍交互墙面，给国内的艺术设计的学生一个广阔的国际化视角， 了解学习更多交互墙面这个新兴行业的理论，并从中获得乐趣与知识。 交互墙面 （Interactive Facade）是指通过一定技术、设计手段使信息在人与墙面之间产生互动， 在这种情况下的墙面成为了信息高效交换传播的核心。此课程的主要任务是能够为这个新 兴的行业提供更多的理论支持，在纵观该领域的现况及发展趋势中让学生了解交互墙面的 理论，在横观国内外优秀交互墙面案例中让学生们尽享创意、艺术与科技的结合。