竹编工艺在崇州竹屿小镇公共艺术设计中的应用

竹编工艺在崇州竹屿小镇公共艺术设计中的应用

摘要

竹文化是中国传统文化的组成部分之一，竹编、竹器都是中国传统手工艺品的重要组成部分，中国竹文化和竹手工艺在世界上独具一格，具有鲜明的地区和民族特色。竹在中国传统文化中被赋予了极高的位置，人们对于竹的情感具有特殊的意义。竹编工艺是我国历史悠久的传统工艺，是一门集实用和审美一体的独特古老技艺。竹编作为一门古老的民间手工艺形态，其内在孕育着劳动人民丰富的生活智慧和伦理道德，外在体现在质朴的用材、精湛的技艺和朴素的审美。其充满人情味儿的创造过程和绿色环保的材料更是我们现代设计所追求的。本文通过研究竹编工艺的基本概念及其工艺，论述了竹编工艺发展的历史概述、竹编工艺的基本概念及加工工艺、竹编工艺及编织纹理。结合公共艺术设计特点，分析竹编工艺在公共艺术设计中的可行性,重点探讨了在公共艺术设计中的应用问题,以点带面、有针对性的选取几个很有代表性的具体领域进行了分析,并且阐述竹编工艺于公共艺术设计的一些启示。在分析与研究的基础上提出竹编在公共艺术设计的具体的原则和作用，以促进竹编工艺更好的与公共艺术设计相结合，形成可供实践参考和借鉴的理论依据，使竹编可以走出单一，为其在公共艺术设计中创造更多的表现形式提供理论支撑。

关键词：竹编工艺；崇州竹屿小镇；公共艺术设计；应用

一绪论

（一）研究背景

随着我国社会经济的发展、公众文化素养的提升和乡村建设不断地完善与规划，公共艺术介入乡村建设在全国范围内的展开，关于乡村公共艺术的学术研究与课题也越来越多。乡村空间越来越受到政府、艺术家与设计师、社会大众群体的重视。同时，艺术家和设计师们对公共艺术进入乡村空间做了大量的研究与实践，创建者结合乡村文脉和场所精神在乡村空间中创作，拓展公共艺术创作的材料、地域性语言表达、设计方式的创新模式，期望通过公共艺术空间改善乡村环境，丰富当地居民的审美意识，并改善他们封闭的生活形态。

在我国传统手工艺中竹编工艺是备受关注的一项非物质文化遗产。竹编工艺它自然朴实的特性结合其传统文化与审美观念，在今后的设计理念和应用中是具有相当大的发展潜力。竹子是速生材植物，是现代绿色设计最常用的材料之一，在生活中的作用大，传统竹编文化和公共艺术设计之间相结合后把技术与生产有机的结合在了一起，把普通的生活材料带入了高端的产业领域；同时也把理性的工业制品带入了感性的设计领域；逐渐形成了在中国文化发展史上具有地域优势和个性特质的设计艺术文化。

（二）研究方法

1 文献分析法

在写作本篇论文的时候，通过媒体书籍参考等手段进行资料的收集和整理，包括图书馆的纸质版的图书文献和电子版的图书期刊，也参阅了网络上的一些资源，尽自己的努力挖掘分析了大量的相关的资料，对于道明县地区旅游的相关的理论也进行了学习，这些前期的准备为本次论文的写作开展奠定了基础。

2 实践研究法

作者通过亲自尝试手工艺编织的过程，更好的了解民间竹编工艺。通过实践获得更加完善的信息，为研究成果的展示和阐述提供重要的理论依据。

3 经验总结法

在对道明竹屿小镇的公共艺术设计中，通过具体设计过程中所遇到的设计难题和解决的方案，将对竹编工艺在道明竹屿小镇公共艺术设计研究的具体情况，进行归纳和分析，最后总结经验，为论文提供了一定的理论基础。

4 实地考察法

通过对道明竹编文化发扬地的走访，观察，记录，更了解当地的人文地理，同时探听居民意见，将理论融入实际中去,能更好的把竹编文化融合到道明竹屿小镇公共艺术设计中。

5 案例分析法

研究的结果和参考的依据离不开实际的案例作为支撑，建立在实际案例的基础上的研究是有说服力的，本文选取了地区具代表性的案例，力求做到案例的全面分析，对于本文的旅游规划研究做有力的材料支撑。

（三）研究目的及意义

1 研究目的

将竹编艺术融入到竹屿小镇中对于当下的公共艺术领域而言是一个很好的创作方向，将新旧文化以一种新的艺术形式淦释出来可以更便于人们汲取精神养分，为了能更好的把民族竹编艺术和公共艺术结合进行了以下思考: 竹编艺术在公共艺术环境中能否发挥出其独具的特色，需要解决的问题有很多，首先是竹编艺术的定位，竹编艺术在特色环境中处于什么位置，竹编艺术与公共环境的关系是怎么样的，在将竹编艺术应用到公共艺术作品中时应该注意到那些事项，针对公共艺术空间风格化这一方面需求时，在运用竹编艺术时所出现的问题应当如何解决，如何才能最大限度发挥竹编艺术的自身优势，现如今所呈现的艺术表现手法是否可以满足现阶段审美层面的需求，是否需要去开拓新的领域来满足这一需求，比如在技术层面进行结合，在这个基础上再创作。

2 研究意义

竹编作为一种视觉冲击力较强的艺术，让越来越多的人通过竹编艺术对民族文化产生浓厚兴趣。对民族文化进行合理的运用，让民族文化通过竹编这一古老

的文化载体进行传递，对于历史文化的传承有着不可替代的重要意义，对于后人的启发也是十分深刻地，竹编文化的研究价值对整个公共环境的发展起着推动作用历史悠久，由于竹编艺术所涉及的题材广泛，文化内涵丰富，艺术形式多样，在现代设计领域的实践过程中充满可能性。对于整个社会的进步起着积极作用。

二竹编工艺的基本概念及其工艺

（一）竹编工艺发展的历史概述

原始社会时期，生产与生活处于较低的水平，渔猎、采集成为这一时期人们主要的生活方式。竹编工艺被用来制作最基本的生活用品，甚至腐烂的竹编工艺可以进行燃烧，满足生活需要。这些纹理排列粗糙，纹路模糊，装饰效果较差。浙江余姚市河姆渡文化遗址中，发现距今7000年的竹编织物，主要以竹席、苇席等为主，说明部落群居过程中已经开始研究运用编织工艺，满足基本的生活需求，春秋战国是一个战乱纷争的时代，频繁的战乱使人们的家园破碎，人员流动性极大，这时期人们对于安居乐业有强烈渴望，希望能找到更加安定的居住场所。

唐朝时期，经济繁荣，唐朝盛世揭开了西域各国对大唐的交流序幕，更加灿烂的西域文化、工艺流入唐朝，增加了竹编工艺与各国文化的融合。这一时期，竹编纹理也不断增加，人字纹编织、十字纹编织、绞纹编织、六角孔纹编织等大量应用，“一大批用美结合的竹编工艺品大量涌现，这些竹编工艺品不仅编织技法十分高超，而且造型优美、装饰典雅、色彩明快，具有很高的审美价值]。”同时，出现了竹篓、竹篮、竹筐、竹扇、竹屋构架等竹或竹编制品，并出现了“蹴鞠”等娱乐项目。因此，人们更加能够体会安居乐业的快乐，竹编与日常生活的联系更加紧密，并成为居住空间中重要的组成部分。

宋朝时期诗词文化发展迅速，人们追求安逸、舒适的生活成为趋势。竹编工艺的发展走入平民大众的生活，在生活中的运用也更加的多样。北宋张择端《清明上河图》中描写了市井生活的场景，画面中竹编雨伞、竹编篮、竹编篓大量应用，说明竹编工艺不仅成为生活的组成部分，而且成为旅途的主要器具，在旅游方面发挥了重要作用。

明朝时期是商品经济飞速发展的时期，各地的商业交往日益频繁，形成了一些著名的商业发展繁荣的城市，如扬州、南京等。竹编工艺在生活用品、生产用品、奢侈品等方面都有了进步，居住空间中的竹编工艺更加精细，色彩更加的丰

富，满足了大众对于高档竹编工艺品的需求。

清朝时期西方各国交流更加频繁，外来文化影响较为深刻，中西结合成了这个时代的特点。日本彩漆工艺进入中国，与竹编工艺相互结合，形成了较为优美的图案形式，例如竹丝木胎漆器盘、竹丝编朱漆银里怨、竹丝编织漆篮等。竹编工艺的造型更加生动，色彩关系更加丰富，不断提升竹编工艺的自身价值。

建国以来，文艺不断繁荣，各地竹编工艺发展具有“百花齐放”特点。竹编工艺地域特点更加明显，以四川青神县、渠县，浙江安吉、东阳等为代表的竹编工艺发展较为突出。青神县竹编与瓷胎相结合，编织出了瓷胎竹编，东阳竹编屏风、竹编隔断等作品。这些竹编工艺为居住空间的应用提供了丰富的素材，延续了竹编工艺的生命力。

（二）竹编工艺的基本概念及加工工艺

1 竹子的概念与特性

竹子，又名竹，多年生禾本科竹亚科植物，茎为木质，是禾本科的一个分支。我国竹子种类38种500余属，种类丰富繁多。但用于编织的竹子有十余种，其中有慈竹、单竹、斑竹、毛竹、青皮竹、水竹六种可以用作竹编材料。竹子中竹壁可以分为竹青、竹黄、竹膜三部分。其中竹壁本身具有的竹黄部分，可以制作出蔑丝和箴片。

2 竹编工艺的基本概念

竹编，主要材料是竹子，经过箴匠加工，用竹箴或者竹丝由经箴和纬箴挑压交织编织出来的，被挑压的箴为“经箴”，而在挑压中编入的箴成为“纬箴”，并形成具有一定肌理和质感的编织类型。

竹编工艺，是一门集实用与审美于一体的独特的古老技艺，是篾匠运用竹刀、蔑刀、手工锯、竹凿等工具，把竹子进行砍伐、去节、破竹、劈蔑、抽丝、蒸煮、染色、编织等形成的二维平面编织或是三维立体编织的一种手工艺类型。

工具是竹编加工的基础，能制作兼顾美观性和安全性的竹编工艺品并应用在居住空间中。运用工具对竹子本身的竹刺进行加工，减少身体伤害，又能按照编织要求，编织成精美的图案造型。

4 竹编工艺的加工工艺

（1）竹编工艺干燥、三防处理的加工工艺

干燥的主要目的是减少竹编工艺内部含水率。干燥的方法主要有两种：自然干燥法和人工干燥法。自然干燥法是运用天气条件，把竹编工艺置于太阳下面，接受阳光的照射。也可以把竹丝或竹箴置于阴面背阳的地方，用自然的空气晾干。

人工干燥法是将竹丝或竹箴放进温度高的干燥房内，运用房内的温度减少竹蔑中含有的水分，但是对干燥的时间和温度需要进行设定。有资料显示，为达到8.0%含水率，竹箴可以实现80摄氏度快速干燥，干燥周期仅14小时。

竹编工艺的防虫、防蛀、防腐的加工工艺可以避免竹编工艺后期产生的安全问题，加工工艺如以下：

烟熏法是运用烟中的空气熏烤竹箴和竹丝，减少内部具有的糖分、蛋白质含量，减少虫蛀的侵蚀。这种方法在操作中具有效率高、效果好的有点，但是会对周围的空气环境带来一定的影响。

蒸煮法是将竹材放入配比依次是2：2：2：0.5的硼酸、明矾、亚硫酸钠、苯甲酸混合液体溶液中，蒸煮十分钟取出来后自然干燥。

此外，减少与地面的直接接触，也可以减少霉菌的生成，增加竹编工艺在居住室内空间的应用耐久性。

（2）竹编工艺的色彩加工工艺

保青处理，是减少竹材砍伐之后，枝干内部叶绿素消退而进行的人工处理方法。据资料研究，把慈竹浸入5%的硫酸铜溶液中，在压力为0.005-0.01千帕中浸泡2-3小时，然后再常压浸渍12小时后干燥，可以有效的减少叶绿素的消失速度。保青处理能够有效的保留竹箴的光泽，可以编织成更加精美的竹编工艺陈设品、家具设施等。

物理染色，是运用色彩粉末置于溶液中，经过热水的蒸煮10-20分钟，使竹蔑机械的发生色彩变化，优点是色彩较为丰富，染色速度快，这种方法是较为环保的一种。化学染色是借助化学溶液改变竹蔑内部木质素细胞的显色，从而达到染色的目的。虽然化学染色的色彩稳定性好，但化学染色操作复杂难懂，在操作过程中很难形成自己想要的色彩效果，难于掌握。

竹编工艺成型制作的加工工艺

竹编工艺成型加工是按照一定规则方式，运用手工或机械方法进行弯曲、挤压而形成的加工工艺。

机械工具加工是指运用现代化的设备进行加工的一种方法。机械加工的竹丝和竹箴可以达到更加均匀和细腻，但是会有少量的断丝。

竹编工艺防火处理的加工工艺

由于竹编工艺的材料竹施或竹片中含有丰富的化学成分纤维素、半纤维素，在室内空间装饰中必须要考虑材料的防火性能，满足安全的规范要求。竹编工艺的阻燃处理技术主要有加压和表面涂刷两种方式。加压处理就是使用高压釜将阻燃化学品溶液注入到竹编材料中。表面涂刷是指运用防火涂料涂刷在竹子表面，使得涂遇火时形成低密度焦炭层，能够改变竹编工艺表面可燃性。

三竹编在公共艺术设计中的可行性

（一）公共艺术的概念

对于评判一件作品是否属于公共艺术的标准和依据，首先，作品必须以公众为对象进行创作，排除一切为个人或私人团队进行的创作。从创作主张上必须是由设计师来引领和布局，以确保作品的艺术性能。作品能够吸引观众，并与观众能产生情感上的共鸣。其次，作品内容应具有普遍意义的精神价值和社会意义，它所承载的社会职能、审美意识、文化精神是针对大众的，能够符合并能反映一个地域或民族的文化。再者，作品的安置位置应该选取任何人都有权进入的公共领域，也即是作品必须置于大众视野范围内的空间场所。

对于公共艺术而言，最重要的当属“公共”二字，公共艺术一般适用于公共空间中，所以它最基本的属性就是要求具有社会性，是在公共空间中创作的具有开放、公开特质的，由公众自由参与和认同的公共性艺术作品。从公共艺术设计上来看，其表现的范围也并不单一，公共艺术设计与规划设计、建筑设计、景观设计等多个学科都有交叉，在公共艺术的设计中，既要有对区域位置的规划，使其可以让更大范围的人群参与进来；又要有对当地建筑文化的理解，使其在可以方便人们使用的同时，与周边的建筑文化结合，具有一定的文化性；还要与周边的景观环境相协调，可以融入到整个公共空间中。从根本上说，公共艺术的公共方式所依赖的并不是艺术的风格、样式、流派，而是一种集体或群体的空间精神，

它是人类改造自身生存环境的外部条件。人类的历史文化决定着公共艺术特质的同时，公共艺术反过来直接或潜移默化地影响和改造人类的文化观念和审美模式。

（二）竹编在公共艺术设计的特点

1 竹文化的内涵

中国传统文化中常把梅、竹、松称为“岁寒三友”，梅、兰、竹、菊称为“四君子”，在这两个典故中均有竹子的位置，可见竹子在中国人心中的地位和象征都是非常重要的。自古以来就不缺乏文人雅士以竹为对象所作的诗文佳作，苏东坡的“宁可食无肉，不可居无竹”充分体现了竹子在其心中的价值与无可替代。著名画家郑板桥也常以竹为题材作画，而且提于竹画的诗更是独领风骚：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万难还坚挺，任而东南西北风”坚韧、不惧逆境的秉性被写照的淋漓尽致。人们在长期的生产实践中从竹子生物的客观形态中提取总结出了一种人文精神风貌的写照。如“高风亮节”、“虚心”、“气节”、“君子”“清雅”等品格。这些已经成为人们道德品质的优良典范。同时也有“步步高升”、“富贵吉祥”、“福禄寿喜”等美好意愿的传达写照，也是人们精神诉求的一种描绘。

在公共空间呈现竹编的形式，就其材质的应用，内在蕴含了我们国人的精气神，外在形式的材质质感营造出一种幽静与儒雅。作为现代公共空间的装饰设计，这种材料本身具有的文化特色在最直观的表象上就无形中先使空间隐喻了一份文化属性，提升了空间的艺术品质。

2 情感精神的共鸣

传统竹编属于传统民间手工艺形态，从民间艺术产生的渊源来看，它是为人的生活服务的，无论后续的发展形式多么丰富，其始终是围绕着人对物的创造及物对人的相互作用和关系这一本源文化。受到政治社会的影响，科学技术的发展在古代就受到了极大的遏制，顺应了环境背景的以手工形式存在的民间工艺满足了人们生活的必需品。在此过程中，他们的制作并非向西方科学技术一般理性，而是形成了一套特有的非纯理性的、经验性的中国式的造物观。这其中蕴含了人们生活的物质需求和精神需求，但无论是那种需求的满足，在制作过程中都注入

了人为需求和制作的情感上的慰藉，从制作过程到使用过程都有与人情感的互动，在各个不同的角度都反映着人们生活的伦理道德和日常情感。公共空间作为一个开放空间，能与人的情感有交流是非常重要的。所以这些在我们生活中再熟悉不过的竹编工艺形式在公共空间中呈现，是最能使我们融入情感、产生精神共鸣的形式之一。

3 竹编材质的自然特点

随着现代社会经济的发展和科学技术的提高，各种各样的材料被人们开发与运用到各方各面的设计中——金属、水泥、玻璃等。纵观我们的城市空间，除去人为栽种的植被，似乎冥冥之中我们感觉缺乏些什么，且不论艺术形态和表现内容，只是直观的视觉感受，我们更多感知的是人为的高科技材料，少了一份温情、少了一份自然、少了一份人情味厖而在注重绿色设计的今天，生态与环保是重要的前提之一。

就它的生长环境来看，竹子是一种草本植物，它的生长通过竹边进行，一公顷的竹林下面的竹边将近达到一公里多。而一公里多的竹边可以长一万多株的竹子，除了吃掉的，其他的都长起来了，而且每年都在生长，越砍它就越长。不仅在一公顷里面长的同时，它还每年按照3%的比例自然往外扩展，而且它下面的竹边像蜘蛛网一样的满地都是，这对水土流失，对固水有很大的帮助。另外一点就是竹林在快速成长的时候，最快的时候一天会生长一到两米，在快速生长的时候，它会吸收很多二氧化碳，同时释放出非常多的氧气，所以你在竹林里会感觉空气非常的清新，因为它负氧离子非常高，比森林都要高，从生长环境来看，也是一个非常好的自然生长、绿色、环保、又可持续发展的建材。以竹编形式呈现的公共空间装饰在后续的更新处理上也能非常突出竹材的优势的，即使我们不去利用它，它也会自然的降解，不会对环境产生危害，况且之后被更换的竹编形态的艺术作品的材质还可以循环利用到别的领域中重新后续使用。所以竹编的材质真正符合“低碳、环保、可循环”的设计理念。

4 竹编艺术的编织力

当一件艺术作品完美的呈现时，它会具有很强的感染力，无论是情感上的还是生理上的，引导和影响人们的感官的基础是作品有了内在强大的生命力和张力。很多艺术通过色彩、造型、材质等各个方面赋予作品特质以使其具有更强的

艺术表现力。编织材质一般具有良好的韧性和可弯曲性，在造型的塑造上比较容易把握，而且编织的穿插和交融能使造型的表现具有丰富的质感、层次感和肌理。即使只是简单的平编，其经纬之间的穿插也会在视觉效果上给予人简洁而不简单的感觉。而竹编本身具有内涵丰富的意境、节奏和韵律，无论是平面的编织还是三维立体的编织，纵向与横向的穿插，加之各方向竹蔑的叠加，在形式上已经具有了表现的张力，在材料和表现形式上在造型上也极具塑造力。

四竹编工艺在崇州竹屿小镇公共艺术设计中的作用

民间手工艺的形态与生活是相互促进的积极关系，而并非相互矛盾。伴随着新的生活形式的产生，新的艺术风格也会随之被创造，新生活方式的演变必然也会产生新的精神文化，这就需要新的物质形态来表达，在共同的审美观念下，我们要汲取传统工艺的技艺和艺术特点，与现代发展的新材料、新观念等相结合，衍生、创造出符合现代生活观念下的新形态，体现现代艺术的工艺风格。只有这样，我们的创新才不空洞，我们新的生活方式才更有内涵，我们对生活的认识和理解才更有深度和广度。

作为传统手工艺形态的竹编，蕴含了广大劳动人民的生活智慧，它的自然与质朴、自由与健康、亲切与温润，在现代充斥着工业与经济的高速运转的生活氛围中显得灵动与美妙。这一丝温存在我们生活的延续固然不能“拿来主义”，结合当今人们生活方式的转变和人们在精神情感方面的追求，竹编的现代运用就有了原则和方法。

（一）竹编在崇州竹屿小镇公共艺术设计的原则

作为介入公共空间中的竹编艺术创作，首先要在整体的风格和氛围上与周边的环境和文化相结合，其次是本身的作品结构形态要符合美的规律和具有整体意识。再次是要满足空间使用者的生理、心理乃至情感的需求。

1 尊重自然环境原则

周边环境是制约竹编艺术作品的首要因素，如何使一件竹编艺术作品在公共空间中的呈现是促进整个环境的和谐统一的，如何使整个环境在视觉上更加平衡和谐或更加具有新意。这就使竹编艺术创作者并非只是关注到作品本身，而是要在整个公共空间环境的空间尺度、色彩、功能、历史文化背景、人流状况等各个

方面来考量作品与环境的关系。从整体上把握艺术效果，使竹编作品的用材、肌理、色彩、工艺、主题等各个要素与公共空间之间的要素相互结合与交融，从而营造一个统一和谐的公共空间环境，同时通过竹编艺术的创作使空间具有良好的艺术质感。

2 以美学原则为主

竹编作品本身的结构形态是要符合最基本的形式美法则的，即符合齐一美、调和美、均衡美、比例美、对比美。在传统竹编制品的造型结构上我们就深有体会，对称、向心的结构形态一直是传统竹编创作所遵循的，基于现代人们的审美需求，抽象或非对称结构更多的出现在现代的竹编艺术作品中。但是无论是传统的还是新兴的，具象的还是抽象的，对称的还是非对称的，整体结构的和谐统一，符合形式美法则的基本要求，是作品存在本身要具备的基本前提。

3 人性化原则

在中国最传统的文化中，“人”已经被视为万物的中心，认为“人为万物之灵”。而现在人的需求早已不再只是停留在物质与技术的追求，生理、心理和情感的需求已经升华到很多追求的主导，很多生活器具已经完全被摒弃了其实用的功能，只作为具有审美功能的物质而存在，以此来满足人们的精神诉求。正是因为人对精神的需求日益强烈，各种人性化的设计原则和学科也应运而生，如人体工程学、环境科学、人类行为学等学科，“为人而设计”、“人性化设计”的设计原则由此也成为各种设计的首要原则。在这些学科研究和设计原则的指导下，公共空间中的竹编艺术创作要更多的遵循“人性化”、“人情味”的设计理念，在创作手法上也要更加丰富和多变，从各个角度和层面满足人们的精神需求，坚持“为人而设计”的设计原则。设计本身是一种创造生活方式的行为，设计师在发挥人的主体性原则上起着至关重要的作用，其并非只是设计者，同时也应该是人性化生活的引导者。

（二）竹编工艺在崇州竹屿小镇公共艺术设计中的应用小到装饰品如耳坠、发簪，中到日常物件如钟表、手提包、吊灯，大到家具用品如桌椅、床柜，走进成都崇州市道明镇，各种竹编艺术品在这里随处可见，作为历史文化底蕴深厚的“竹编之乡”，“竹编”这项充满魅力的非物质文化遗

产艺术，成为崇州竹屿小镇最靓丽的“名片”。

近年来，崇州市以国家级非遗项目“竹编”为依托，创新推动了“非遗+旅游”特色产业，将竹屿小镇成功申报为成都市第一批非遗特色小镇。

1 方案初期设计阶段的应用

对无限形的拓扑找形，写意于中国古代造园和绘画中“一笔而为，一气呵成”的气域。竹里有溪，有竹，有山，林盘层叠，农田高低，视线深浅，予人跋山远眺与遁入深林的不同乐趣。袁烽试用当代视角与手法处理文化和自然遗产，终以相互扭抱的两个圆，在非限定边界场地中实现了空间的延展。

在整个小镇的中央，可以设计一个这样的的竹编的S形走廊，曲径通幽，迂回而不失力量。由深至浅走向竹里，隐约可见盘绕而上的屋顶。阳光高过树梢之时，院中会形成光的序列。暗中的竹林与明亮的菜地、取阴的檐下与采光的空间，使空间具备了景深和想象的层级。

将当地的传统竹编工艺以一种巧妙的方式融合其中，希望这种古老技艺能借此得到传承和复兴。它既与周围自然融为一体，又与周边富有历史文化的白塔湖、白塔寺、读书台等元素相得益彰，让建筑既有传统工艺的痕迹，又有现代文化的追求。

在这样一个钢木构架支撑的内向折叠的环形青瓦屋面房子里，建筑材料竹木瓦的历史感与形式的现代性，传统建造方法与现代产业技术，都在这个扭转的时空中得以融合。

其次，在大草坪上，可以设计一个颇似种子萌芽的造型伫立其间，两旁四周种植了大片的花卉，高低相间，错落有致，仿佛是一片花海托起一组生机盎然的“种子”，引得游人纷纷驻足。上前细观，方才意识到，原来这组“种子”的造型。

2 公共艺术设计创作的应用

走进竹屿小镇，翠竹环抱的道明竹艺村仿若一幅色彩明丽的水彩画：一间粉壁灰墙的小屋，屋旁绿竹一笼，屋后幽篁一丛。门外，一个三层竹橱依壁而立，满置筐、篓、篮、篼等精巧的小型竹编。门边，两只竹编熊猫憨态可掬，平添几分意趣。

同时在镇子的广场边上的溪流，可以放置一个大型的竹编作品。借用竹编的表现形式，表达一颗种子伴随着土壤的温度，水分，破土而出才会有新的生命生长和延续。不破不立，破而后立。追求“笼罩土地、无尽蔓延”的感觉，表达对四季的感受、生命的体会。

从空中俯瞰，这个建筑外形类似“∞”艺术。现在的竹艺村除了竹里，还集合了竹编博物馆、餐饮、书院等多元业态。你可以坐在三径书院里，看一本名作、

品一杯清茶，抬头就能望见无根山；到来去酒馆吃一顿地道的“私房菜”，旁边就是种着新鲜蔬菜的田地；走进竹编博物馆，了解竹编的前世今生，还可亲自体验竹编制作……

“竹里”背靠跨溪，面向广袤的油菜花田，在自然的空间中一个当代建筑融合朴素的农村景观：竹内有筑，竹里有院，竹外有田，而田又在竹内。是个集展示、展览、会议、民宿，以及餐饮、娱乐等于一体的增加了城市与新乡村建设的互动空间。

在绿荫四合、竹趣盎然的竹艺村里穿行，一幢青瓦顶灰砖墙映入眼帘，门旁悬挂的“成都市中业乡村发展设计院”“成都川西林盘培训学院”等牌子，无声地展现着传统文化与现代文明的交织。每人手中编织着积淀先辈传统的竹器，又将视野扩展到更广阔的天地，谋划着更长久的未来。

3 独立设计的应用

村里的小径上，琳琅满目的竹编器物让人目不暇接，每件手工都如一件艺术品让人赞不绝口。竹编挎包、饭勺、竹篮、风车件件栩栩如生。用竹根部雕刻的笑面先生憨态可掬，惟妙惟肖；竹子书签小巧精美。

五结论

竹编工艺作为一种传统的民间手工艺形态，其所蕴含的生活哲学和道德伦理是我们至今不忘的情怀，其工艺价值和审美价值也已经被现代人们所肯定与追随。从文化多元性的角度来看，人们在精神需求上需要这一传统工艺的慰藉，公共空间装饰需要这一传统工艺的参与。本文主要论述了竹编工艺在崇州竹屿小镇公共艺术设计中的应用。希望使竹编能够真正融入到公共艺术设计中，在公共艺术中再现传统工艺之美，同时借竹编赋予公共空间意蕴和品格，满足人们对于现代公共空间的精神需求。

传统手工艺的优秀品质不是我们用来追忆的，只有我们真正行动起来，身体力行，从具体的实践入手，真正落实到如何解决的具体措施，才能真正使其在现代生活中再次迸发绚烂的火花！