初中:七年级美术图案花的设计

初中:七年级美术图案花的设计
初中:七年级美术图案花的设计

初中美术新课程标准教材

美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 )

学校:

年级:

任课教师:

美术教案 / 初中美术

编订:XX文讯教育机构

七年级美术图案花的设计

教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本教学设计资料适用于初中七年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。

教学目标:

通过本课的学习,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。

让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。

让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。

教学难点:

突破学科本位,建立美术、音乐、文学问的彼此联系,实行跨学科研究性学习和综合实践活动。

教学重点:

发展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。

教法选择:

借助多媒体教学手段,通过启发和诱导,充分发挥每个学生的主体性和创造性,重视对学生个性和创造精神的培养;并使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺

术的社会作用的认识。

教具准备:

多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡?高的代表作、课本等。

课时安排:

本单元共分两课时,每课时 45 分钟。第一课时:启发、引导与体验相结合,通过跨学科的探究性学习、欣赏,侧重对色彩的心理效应的介绍。使学生认识色彩、了解色彩与表现自我的关系。第二课时:活动课,运用不同的色彩、富有个性的笔触来表现春、夏、秋、冬四季的感受。

教学设计 ( 第一课时 )

分析、评价、反思、体会

一、组织教学

投影仪分别打出冷暖色调布置的房间图片,同时播放冬天刮风、下雨的声音。创设教学情境,使学生有身临其境的感觉。激发学生的学习兴趣。

提问: (1) 在一个非常寒冷的天气里,外面刮着风,下着雨。你出外归来,先后走进这两间房,分别给你什么样的感受 ?(2 分钟 )

让学生回答问题,调动学生的积极性,活跃课堂气氛,促进师生互动。

提问: (2) 两间房间为什么给人的感觉会不同 ? (2 分钟 )学生回答,老师暂不总结。

老师:这个问题,正是我们这节课要重点学习的课题。让我们共同来探讨。制造悬念,吸引学生的注意力,激发学生求知欲和学习兴趣。

二、导入新课

展示课题:《向日葵—色彩的心理效应》

1 .展示两组色彩卡片,与学生共同分析。

a 红、橙、黄

b 蓝、绿、紫

提问:这些颜色分别会让我们联想起什么 ? 给我们什么样的感受 ?

(2 分钟 )

2 .展示课本 11 页风景图片。

提问:同一风景,画面色调不同,给人感觉相同吗 ? 0 分钟 ) 师生共同小结:“不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中,用它来营造气氛和传达情感。通过提问,激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情,具有强烈的感情性。六个基本色相 ( 红、橙、黄、绿、蓝、紫 ) 的心理效应是色彩感情性表现的重

要基础。

举例:欣赏课本 12 页农民画《猴子吹号》。

提问:这幅画在色彩运用上有什么特点 ? (3 分钟 )

小结:在我国传统观念中,红色往往与吉祥、好运 ( 红运 ) 、喜庆相连。红色便成为一种节日、庆祝活动中的常用色。这幅画以红、黄色为主配以红、黄色的对比色蓝、绿色,画面色彩饱和强烈,营造出了一种“普天同庆”的喜庆气氛。 (3 分钟 ) 通过欣赏富有民族特色的农民画《猴子吹号》,让学生了解我国是个文明古国,民间艺术的根基深厚,源远流长。并了解我国民间绘画的用色特点。

3. 运用电脑,改变《猴子吹号》这幅画的色调以蓝、绿色为主。 ( 图略 )

提问:色调改变了,画面的气氛有没有变化 ? (2 分钟 )

利用电脑的优势,加强直观感受。通过比较,让学生感受色彩在绘画中表现情感的重要性。

4 。展示课本 11 页色彩搭配的图片。

提问:同一种颜色在不同色彩的衬托下,给人感觉相同吗 ? (5 分钟 )通过回答,提出色彩搭配知识。如:服装的色彩搭配、家居的色彩搭配等。让色彩知识与学生的生活联系起来。使学生深切认识到掌握色彩知识的重要性,变被动学习为主动学习。

5 .展示课本 11 页不同形状、笔触的色块图片。

提问:同一种颜色,呈现出不同的形状、笔触时给人感觉相同吗 ? (2 分钟 )

通过回答,让学生了解色彩能够表达情感,而且当它依附的线条、形状不同时,能够加强或减弱色彩给人的感受。

6 .欣赏

(1) 欣赏凡?高的《向日葵》

提问:凡?高的画,用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢 ?

讲解:色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触,把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中,我们会强烈感受到画家对大自然的热爱,对生活的热爱。

(2) 欣赏康定斯基的《即兴二十六号》

提问:你看得懂这幅画吗 ?

讲解:康定斯基的画彻底抛弃了描写性的和让人产生联想的绘画语言,而借用类似音乐的形式,来表达自己某时某刻对周围世界的感受。用线条、色彩以及不规则的几何图形巧妙地安排符合自己心境的画面,开创了没有具体物象的抽象画。 (6 分钟 )

总结:通过比较、欣赏,我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。 (1 分钟 ) 简介荷兰画家凡?高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。

通过欣赏他们的画,使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析,从中了解和感受经典作品的内涵,从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。

7 .课堂活动

(1) 播放两首不同风格乐曲的片段。

第一首:《丰收锣鼓》

第二首:《二泉映月》

引导学生体会这两首乐曲的主题、意境和节奏。 (8 分钟 )

提问:如用色彩、笔触在纸上来表现这两首乐曲的意境、情绪、节奏,你会如何表现 ? (2 分钟 )

(2) 布置下节课的活动内容:春、夏、秋、冬四季的色彩表现,让学生准备。

最后,在优美的音乐声中下课。 (2 分钟 )

美术与音乐、美术与文学的整合。《新课标》指出:“自然和社会有着一些共通的规律和法则,通过跨学科的联想教学,可以加深对它们的理解,并有助于形成对普遍规律的认

识和实践能力。”视觉艺术、听觉艺术在课堂中的巧妙融合,充分调动学生的感觉器官,引导学生多方面去体验并表达。这样有利于学生的全面协调发展。

课后总结及改进计划:

通过两课时的学习、欣赏、练习,学生大都能体会到不同的色彩笔、触能表达不同的情感。但不足之处是在学习、练习过程中发现: (1) 学生脑海中形成的概念化的东西太多,如:春就是一片绿,夏就是一片红,秋就是一片黄等。缺乏创造性。 (2) 练习过程中发现学生驾驭色彩的能力不强,因此不能随心所欲地表达自己的所感所想。画面色彩、笔触都比较单调,缺少变化。针对以上情况,在今后的教学过程中,将进一步鼓励学生个性思维的发展,多欣赏一些中外绘画名作,从中汲取营养,拓宽视野,增长见识。

XX文讯教育机构

WenXun Educational Institution

初中美术《板报设计》教案

初中美术《板报设计》教案 初中美术《板报设计》教案 一、设计思路 (1)本课从选择学生熟悉的板报为切入口,把板报的设计、制作、欣赏、评说等知识元素和能力培养综合 起来,激发学生对设计艺术的兴趣与探究,培养学生的 审美情趣、设计能力、创新能力,以此形成在设计艺术 方面基本的美术素养。 (2)本单元分三课时:第一课时,学习美术字以及刊头设计和标题编排,为第二、三课时的练习铺垫;第二课时,完成版面编排,以及铅笔底稿;第三课时,完成 色彩稿。 注重直观性教学,注重与学生的实际经验相结合, 通过学生的设计练习,提高学生独立思考、创造性地处 理综合信息的能力,大胆、自由地把所想所感的事物表 达出来,体验设计制作活动的乐趣。 二、学情分析 学生之间的差异是客观存在的,教师只有全面地了 解学生的情况,才可能结合实际,有的方矢。本次教学 设计针对的是某农村初中一年级的学生,由于地处偏僻,因此他们的学习基础较弱,对报纸与板报的设计了解甚少,但是他们的学习兴趣浓厚且求知欲强。在以往的学

习过程中,他们没有学习过类似的设计课,对于本节课 存在陌生感。并且处于青春期的他们仍以感性思维为主,抽象思维和逻辑推理能力都还比较欠缺,需要教师的引导。 三、教学目标 【知识与技能目标】 了解板报设计的基础知识,初步掌握字体设计、版 面编排的基础方法 【过程与方法目标】 通过本单元的学习,提高学生处理信息资源、独立 思考、抓住关键、创造性表达的能力,学以致用。 【情感态度与价值观目标】 培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。 四、教学重难点 教学重点:掌握字体的设计与版面编排的基本方法 教学难点:选择一种版面编排的形式,确立主题, 收集相关素材,设计一幅有创意、有美感、有思想板报。 教学方法 情景导入法、探究研讨法、多媒体辅助法 五、教学过程 创设情景,表达感受 教师:展示一张常见的报纸,提问:报纸设计包含

美术设计应用教案共4个

美术设计应用教案共4 个 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

四二方连续纹样 一、教学目标 1、知识与技能目标: (1)了解什么是二方连续纹样,认识二方连续纹样的基本特征,了解二方连续纹样在生活中的广泛应用。 (2)能画出二方连续纹样的单位纹样和排列骨式,学会用二方连续纹样装饰物品和美化生活。 2、过程与方法目标: 通过作品欣赏、分析和讲解,能画出单位纹样和骨式。在设计体验过程中,能设计二方连续纹样图案。 3、情感态度与价值观目标: 感受中国民族传统二方连续纹样的艺术美感,理解其中所蕴含的文化及独特的形式美感,体会二方连续纹样的设计意义,形成对二方连续纹样进行设计和应用的兴趣,获得乐趣 二、教学重点:会运用不同骨式设计出二方连续纹样图案。 三、教学难点:掌握二方连续纹样图案创作的特点和规律,为生活进行设计。 四、教具准备:课件PPT 五、教学方法:讲授法、欣赏法、讨论法 六、课时安排:两课时 七、教学过程: (一)创设情境,激趣导入。 1、故事导入:“今天老师给我们班带来了一些美丽的花朵,花朵特别香特别漂亮。我们来看看,这些花朵有什么特点有什么规律”(教师在黑板上出示“花朵”二方连续纹样图案) (学生观察并表述自己的发现。)

教师小结:像这样相同形状的花朵整齐排队,我们称之为相同图样排排队,像这样的图案我们叫做二方连续图案。 2、板书课题:二方连续纹样图案 3、情境激趣:“哪一种小动物最喜欢采花蜜呢” “老师这里还请了许多小蜜蜂来作客。” (教师出示“蜜蜂”二方连续纹样图案。) (学生观察并表述自己的发现。) 4、情境激趣:“这边的小蜜蜂急坏了,这么多美丽的花朵,小蜜蜂急着要采蜜了。我们快点把蜜蜂加到花朵的队伍里去。谁来摆一摆,让每一只小蜜蜂都能分到一朵花。” (教师将“花朵、蜜蜂”卡片发给2位学生,请他们上黑板尝试摆放。) 归纳启发:两个纹样组合成一个单位纹样。 总结归纳出二方连续纹样的概念:由一个或几个基本单位纹样向上下或左右连续扩展而构成的图案,称为“二方连续纹样”。 (二)、联系生活,认识二方连续纹样在生活中的运用。

初中美术教案-美术教案板报设计

美术教案-板报设计 第一课时欣赏与评述:1、选择自己喜欢的作品,观察并说 明它们包含着哪些造型要素?是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。2、在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术 语言和表现方法。有什么体会?欣赏画家名作:《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。教师讲解:文艺复兴以后的西方绘画,逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式,有人称它为“图绘方法”。达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明 暗转移法”,画面色调从明到暗徐徐过渡,没有明显的分界,而与美丽的五官结构自然融为一体,因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线,丰富而又和谐的色彩,是典型的图绘风格的名作。伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物,他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部,以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。欣赏名画家作品:《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。教师讲解:“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索,色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础,所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合,则成了“立体主义”的艺术语言。莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象,而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子,他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。后印象主义画家塞尚主

张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构,他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面,塑造出比实物更坚实的形体。作为立体主义画家,毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性,表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散,又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时讨论与研究:1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。教师讲解:单独的造型要素只有合乎规律的组合,才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感,也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象,都有着自己整体的有机结构,而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。欣赏名家作品:《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念,马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色,这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向,因而被人们称为野兽主义画家。蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合,构成作品整体的平衡性和谐,明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光,只是使用了印象主义的明亮色彩,颜色的对比和过渡非常柔和,使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。评论与总结:1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言?2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言?3、懂得美术作品的艺术

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:方华军 单位:随县万和镇中心学校 课型:单一型 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分

自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。

初中美术《设计纹样(2)》优质教案、

教学目标:人教版八年级下册 《设计纹样》教学设计 1.通过欣赏分析,了解写生与纹样设计的关系,学习纹样设计的基本方法。 2.学会纹样设计的变化方法,掌握变化规律,能够根据形象特点,设计纹样。 3.训练想象力与创造力,初步形成纹样意识,增强对生活的感悟,从而热爱生活,有运用所学知识美化生活的愿望。 教学重点:了解纹样设计的基本方法。 教学难点:运用点线面的组合、色彩搭配,表现丰盛多彩的纹样。 教学方法:欣赏、讨论、探究、实践。 教学过程: 一导入 1.提问:说说我们身边的纹样设计,欣赏图片。 小结:这些图片中都出现了丰盛的纹样,说明纹样广博存在于我们的生活中,起到了装饰美化的作用。你知道如何变化成纹样吗?(导入课题) 二发展阶段 1、写生与纹样设计 我们在进行纹样设计时,手中要有素材。自然界中的动物、植物、人物、风景等,就为我们的纹样设计提供了广博的题材和创作灵感。搜集素材的有用方法之一,就是写生。 2、思考、讨论:快速阅读书本P12—13,了解并概括纹样写生的方法有哪些?线描写生、影绘写生、钢笔淡彩写生。

3、写生的要求:首先,选择合适的角度(最美、最能表现形象特点的角度)其次要抓住典型动态和特点。 4、展示金鱼的线描和影绘写生效果。 ①这是什么方法?有什么特点?——线描写生。 ②对比线描写生,这种方法有什么特点?——影绘写生。 三深入阶段 1、纹样设计的基础方法 2、⑴概括:就是删繁就见,省略掉锁碎的形象、次要的部分,保留其必不可少的部分,但不能失去原有形象的主要特征。观察下图,说说由写生的金鱼形象到金鱼纹样是怎样变化的?(展示概括过程)总结线条、影绘和综合概括的方法:提问:比较两张图片,你认为这张纹样用了什么表现方法? ⑵夸张 说说看,下列形象你会如何去夸张? 除了夸张外形之外,我们还会去夸张什么? 总结夸张的三种方法,并进一步强调:夸张不是对物像简单的放大,而是对物像外形、神态、习性等进行节制的夸大、强调、突出,就是让圆的更圆,肥的更肥。 ⑶想象:就是将例外的形象和造型要素精巧地结合在一起,使其结合严紧,相互依存,并产生新形象的心里过程。 展示图例:同类形象组合,异类形象组合。 出示一组作品,让学生进行辨别。 ⑷总结纹样设计的基本方法 四、练习与展评

美术教案封面设计艺术

美术教案封面设计艺术 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

《封面设计艺术》教案 一、教学目标: 知识目标:通过教学让学生初步掌握书籍封面设计的要素和方法; 能力目标:通过欣赏和探索,提高学生的审美能力; 通过封面设计和制作,培养学生的参与意识和彼此之间的协作能力; 情感目标:为学生创造大胆表现的空间,让他们体验设计的成功和快乐,激发他们学习美术的兴趣。 二、教学重点难点: 重点:封面设计的设计要素和封面设计的方法。 难点:书籍的内容与封面设计的形式的统一。 教具准备:多媒体课件书籍 学具准备:纸、笔、颜料等。 三、教具与学具: 1 .教具:封面设计作品、各种书籍 2 .学具:铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、 四、教学过程 (一) 导入新课 1、师:同学们,你们喜欢看书吗平时都看过那些书籍你能讲讲令你影响最深刻的书吗学生站起来回答。 2、师:那么你们了解书籍从古到今的装帧吗?想。导入:放幻灯片,战 国时期的竹简书籍,让学生讨论,竹简在古代的用处(是造纸术没发明前主要的书写材料和装订方法)。放幻灯片汉代书简装《永元兵器册》、金代卷轴装《金藏》、清代线装《康熙字典》等古代的书。引出,现代的书写材料和装订形式以及开本的大小。开本比较大的书适用了画册之类,开本比较小的适合文字比较多的小册子。 3、出示几本书籍(古籍书、儿童读物、杂志、画集),并在实物投影上展示。 提问:除了这些书的大小开本不同外,这些书的封面各有什么特点你喜欢哪本书为什么

由此引出:一本书不仅仅有好看的内容,还要有好看的封面设计,这样才能给读者有较深的印象,那么怎样来设计一本好的封面呢?这就是今天我们要学习的内容。出示课题《书籍的封面设计》 (二) 讲授新课 1、结合课本图例提问:你觉得书籍封面有哪些功能?影响销售、美观、体现这本书的内容等。出示书籍封面的画面并全面让学生了解封面的结构:由封底、封面和书脊组成。 2出示几组的优秀封面作品,请学生分析其基本要素。有自己的封面,犹如人的脸面各不相同,究竟封面上有些什么呢 (文字和图画色彩)(书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的)教师总结:文字、色彩和构成封面设计三大要素。下面我们就和大家来分别研究一下这三大要素: A、文字。书籍的封面要有明确的表意功能,而且还有审美功能, 1、印刷字体:常见的有黑体、宋体 2、书法字体:这是一种有个性,充满动感,活泼美感的字体,具有浓厚的民族文化内涵的沉积 2、装饰字体 : 这类字体最为活泼多样,应用极为广泛。 B、图像。让学生观察欣赏封面的,分析是用什么技法绘制的。 手绘方式摄影方式具象和抽象方式等 教师总结:要与书籍内容有关,使封面更加生动、美观。 C、颜色。任何封面总有一种颜色占主导地位,要能反映出书的某些性质和特点。不同类型的书籍会采用不同的色彩。 1、儿童书籍色彩上采用鲜艳的色调,突出活泼、稚气等特征。 2、文艺书籍:色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗 3、专业书籍:端庄严肃高雅专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。 4、时装杂志色彩要新潮,富有个性。 5、封面设计步骤: (1) 构思立意

人教版初中美术教案(20210226043232)

第一课美术概说 课型:单一型 1 ?教学方法:讲解,2?欣赏 3?教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 ⑵通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、 “空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构 图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受, 使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生

活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)<C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) E、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。 四、作业: 运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:xx 单位:xxxx 中心学校 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: xx 问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要 共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材

料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、XX工艺(XX雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑:

七年级美术《板报设计》教案设计 人教新课标版 精品

七年级上册《板报设计》教案设计 教学目标 1.学习字体变化及版面设计。 2.提高学生处理信息资源、独立思考、抓住关键、创造性表达的能力,学以致用。 3.培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。 重点:选择一种版面编排的形式,确立主题,收集相关素材,设计一幅板报。 难点:设计出来的板报有创意、有美感、有思想。 教学设计 第一课时 课前准备 (学生) 颜料、铅笔、尺 (教师) 图片资料、学生优秀作业 教学过程 1.创设情境,表达感受。 出示报纸,师生讨论:大家所熟悉的报纸的内容、排版、栏目以及在生活中的作用等。本课要学的就是如何编排和美化。要完成一幅美观的板报,就应对文字、图形等要素进行设计、编排,以达到最优化的效果。 本节课我们要学习字体、刊头和标题的设计、编排等知识。 2.引导欣赏,加强体验。 (1)出示板报作品 c.jpg,结合书本的范例和教师提供的作品,让学生欣赏(提示:欣赏可以用从整体到局部,再到整体的方法,结合色彩、位置安排等内容)。 (2)让几名学生说说欣赏感受(文字的造型、色彩、书写的形式……)。 教师小结(文字、编排、色彩有很重要的地位)。 3.传授方法,激发创意。 (1)提问:怎样进行板报美术字的设计?应该注意哪些事项? 学生结合书本的范例和教师提供的作品进行述说,教师鼓励学生之间互相补充,最后教师总结、归纳出常用四种字体的不同特点: 隶书体:平整美观,活泼大方,蚕头燕尾。楷体:从字势看,隶书是向外扩散的,而楷书则是向内集中的。宋体:与楷书笔形相似,结构方正匀称,后来人们把它刻成书版印成书籍,成为一种规范的印刷体,横细竖粗。黑体:粗壮醒目、简洁明快。总体看,黑体所有笔画粗细均等。 美术字是经过艺术加工的实用字体。 (3)教师示范书写美术字的步骤。A、打格B、布局C、定骨架D、双勾字形E、填色随着电脑技术的运用,出现了许多新设计的字体(出示各种字体的图片、应用实例)。 (4)刊头设计与标题编排。 ①刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理,直接关系到整个版面的视觉效果。 ②刊头和标题的内容要和板报的主题思想一致,可以采用纯文字或文字与装饰纹样相结合构成的形式。 ③出示多种图片,开拓学生视野。 4.布置作业,表现感受。

美术教案图案之美

图案之美 教材分析 本课属于“设计·应用”领域,是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍,目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次,学习装饰图案的形式美法则,使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术,具有很强的形式审美特性,这些特性诸如:对称、均衡、对比、律动等等;同时也让学生了解图案的审美创造,就是按照一定的形式美的法则,通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后,通过欣赏、讨论、体验、创作的过程,让学生感受图案的创意与设计美,并以此延伸至自己的生活,美化自己的生活,改善人与物、人与环境的关系,体会装饰图案所蕴含的文化。 学情分析 初一学生已经具备了一些基础的造型能力和表现能力,好奇心强,并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流,敢于探索与实践的良好学风,学生间相互合作,相互学习,相互评价的互动气氛较浓。,加之图案设计是最基础的造型能力,这既能锻炼学生动手动脑的能力,又能促使学生进行探究式学习,利于培养学生的创新精神。 教学思路 本课的设计思路是;欣赏——学习——体验.——创作。通过欣赏装饰图案的美,了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性,如:植物图案,人物图案,风景图案等。感受图案的不同风格,如:传统风格,民间风格,现代风格等等。通过学习图案形式美法则,认知对称、均衡、对比、律动等特征,学会运用图案的形式表现特性进行设计。运用现代的图形设计概念与方法,做1~2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等,体验其过程。依据装饰图案的形式法则,加以独特的创意,丰富的想象力,并运用多种方法,进行某一主题的设计创作。 教学设计

人教版七年级上册美术教案

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。 难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 (一)引导阶段: 1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。 3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。(二)发展阶段: 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析: (1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么? (2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的? (3)图画中的形象分别具有哪些象征意义? (4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行? 学生积极思考,回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 (1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。 (2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解,引导学生仔细观察画面,在文化情景中认识美术,深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

五年级下册美术教案《我设计的图书封面》

《我设计的图书封面》教案 教学目标: 1、认知目标:了解书的装帧设计主要包括封面、封底、书脊设计和内页设计有关知识。 2、操作目标:学习探究,自己动手设计一书的封面。 3、情感目标:通过自己动手设计书的封面及欣赏各类书籍的装帧设计,领略不同的设计风格,培养艺术情感。 教学重点: 了解书籍装帧设计的基本知识,学习自己动手设计书的封面等。 教学难点: 发挥自己的想像,用自己喜欢的风格设计出别具一格的封面口。 教具: 各类设计风格的书籍、课件。 学具: 绘画工具、铅画纸(或彩色卡纸)、安全剪刀、胶水、双面胶小塑料袋供收拾废纸用。 预习要求: 学生准带一本自己最喜欢的图书。 教学过程: 一、导入新课。

1、你爱看书吗?今天同学们都带来了自己爱看的书,请你来说一说你带了什么书?(学生展示,教师总结)看了这么多的书,你们能说一说书是由哪几个部分组成的吗? 2、教师实物投影一本书,观察书的组成部分。 书的组成部分:封面、书脊、封底、内页 3、你去书店买书、图书馆借书(拿到一本书时),最先印入眼帘的是书的哪一个部分?为什么? 二、交流欣赏。 1、课件出示:各种书籍的封面设计,领悟设计内涵、风格。 师小结:有位作家说过,一本书就是一个人。而封面则无异于一张表情丰富的面孔。这张面孔或天真烂漫,或朴实敦厚,或艳丽迷人,或神秘冷峻。所以说一本书不仅仅有好看的内容,还要有好看的封面设计,这样才能给读者的第一眼以较深的印象,那么怎样来设计一个独特的封面呢?设计封面时要注意哪些方面的内容呢?这就是今天我们要学习的内容。 出示课题《我设计的图书封面》 三、讲授新课 1、封面欣赏(课件显示) 首先请跟着老师来欣赏各种封面吧 教师对封面设计进行适当点评、引导,从而小结出书籍

人教版初中八年级下册美术教案全册

第一单元美术作品的深层意蕴 第1课《情感的抒发与理念的表达》 一、教学目标 知识与技能:了解美术作品借助特定的艺术语言和形式来表达内在的深层意蕴。 过程与方法:知道美术创作是某种理念和情感的表达。 情感、态度和价值观:提高对美术作品的欣赏能力。 二、教学重难点 教学重点:通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境,力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象,它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和意思表现手段创造视觉形象,不仅是一种外在的表现形式,在作品中还会蕴含某种内在的情感和精神。 教学难点:价值与美的存在不是教出来的,而是引导学生感悟作品的过程中体验美和价值。教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析,教学中要引导学生选择性的感受和体验,教学难点在于方法。通过对不同类型的美术作品的欣赏,引导学生感受与描述作品借助特定的物质材料和艺术语言所创造的生动形象的具体特征,从而体会艺术形象所蕴含的内在生气和生命活力。然后,再联系其历史背景,来分析、认识作品所表现的时代精神和思想感情。

三、教学策略 1.教学设计考虑学生的感受,尤其关注教学中的生成性,关注学生的感受与作品的距离。为了方便教学,还要注意教学组织。每件作品都有自己的创作时代背景,要引导学生提前了解。教学设计要考虑过程与方法,使学生感受作品的情趣,尤其教学导入,要力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象,它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和意思表现手段创造视觉形象,不仅是一种外在的表现形式,在作品中还会蕴含某种内在的情感和精神。2.引导学生从作品的时代背景感受作品的独到体验:“作品为什么这样表达?”训练学生自主感悟作品的思想、价值和美。比如从画面的构图、构思及不同寻常的方面引导学生分析理解。比如杜健的《在激流中前进》一批身体健壮的黄河船夫架着渡舟,在黄河的中心与汹涌澎湃的惊涛骇浪进行搏斗,他们身上所体现的那种不屈不挠的英勇奋斗精神,也代表着整个中华民族奋斗不息的民族精神;凡高的作品《星月夜》画家运用旋转、跳动和色彩对比强烈的笔触,充分地表达出自己内心的激情,同时也显示出作者在艺术表现风格上的独特个性。 3.以问题的方式引领学生,让学生围绕问题展开讨论:作品中在表现什么?为什么借助画中的主体和背景?你觉得还可以借助什么?比如德国女画家柯勒惠支的《面包》这件作品中饥饿的儿童与极度痛苦的母亲形象,沉痛地揭露了战争给人民造成的悲惨境遇,具有震撼

初中美术:图案花的设计

新修订初中阶段原创精品配套教材图案花的设计教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Pattern flower design 教师:风老师 风顺第二中学 编订:FoonShion教育

图案花的设计 教学准备: 学生:课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、白t恤 教师:花卉图片,相关花卉的网站 教学目标: 1、通过对花卉图片的欣赏、学习,增强学生对自然、对生活的关爱之情,培养审美情趣; 2、了解图案的取材途径和变化规律,较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案,了解形的置换方法,能选择合适地形状进行形的置换练习; 3、了解点线面的画面组合,运用黑白的表现方法进行花卉图案设计; 4、能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案; 5、发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力;

教学重点:相似形的置换 教学难点:图案花的设计方法 教学评价: 1、能否找到相关的花卉资料,并能够谈出花卉的象征意义;是否了解图案的变化规律,并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计 2、是否明白形体的有趣置换,能够谈出自己匠心独具的设计方案,并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案。 设计构思: 花,是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活,丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美,色彩绚丽,人们根据其生长结构及其形态特征展开联想,赋予了不同花卉以不同的象征意义;傲雪凌霜的梅花表示爱情;梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。 随着时代的推移,花卉作为人类生活不可缺少的组成部分,愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿;朋友生病时,我们会以鲜花表示慰问;与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕;缅怀故人时,鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶,不时的插满鲜花,让居室满堂生辉,哪怕是一支小小的

人教版初中美术教案

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第一课美术概说 课型:单一型 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。)

展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域

浙美版小学美术 《板报设计》教案1

《板报设计》教案 【教学目标】 1.学习字体变化及版面设计。 2.提高学生处理信息资源、独立思考、抓住关键、创造性表达的能力,学以致用。 3.培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。 【重点、难点】 重点:选择一种版面编排的形式,确立主题,收集相关素材,设计一幅板报。 难点:设计出来的板报有创意、有美感、有思想。 【教学设计】 第一课时 课前准备 (学生) 颜料、铅笔、尺 (教师) 图片资料、学生优秀作业 教学过程 1.创设情境,表达感受。 (1)师生讨论:大家所熟悉的报纸的内容、排版、栏目以及在生活中的作用等。点明本单元的学习内容。(2)要完成一幅美观的板报,就应对文字、图形等要素进行设计、编排,以达到最优化的效果。点明本节课要学习的字体、刊头和标题的设计、编排等知识。 2.引导欣赏,加强体验。 (1)出示课件,结合书本的范例和教师提供的作品,让学生欣赏(提示:欣赏可以用从整体到局部,再到整体的方法,结合色彩、位置安排等内容)。 (2)让几名学生说说欣赏感受,教师小结。 3.传授方法,激发创意。 (1)提问:怎样进行板报美术字的设计?应该注意哪些事项? (2)学生结合书本的范例和教师提供的作品进行述说,教师鼓励学生之间互相补充,最后教师讲评。(3)字体的设计。 ①字体的选用和设计是版面构成的基础,常用的中文字体主要有宋体、楷体、黑体、隶书体四种。美术字是经过艺术加工的实用字体。 ②教师示范书写美术字的步骤。

③随着电脑技术的运用,出现了许多新设计的字体(出示各种字体的图片、应用实例)。 (4)刊头设计与标题编排。 ①刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理,直接关系到整个版面的视觉效果。 ②刊头和标题的内容要和板报的主题思想一致,可以采用纯文字或文字与装饰纹样相结合构成的形式。 ③出示多种图片,开拓学生视野。 4.布置作业,表现感受。 (1)提出作业的主题:以“我最喜爱的卡通形象”为内容,设计一个板报刊头,要求具有个性、活泼、色彩明快、简洁。 (2)提供创作的建议:注重与自己的实际经验相结合,独立思考,结合板报刊头设计的知识,大胆、自由地把所想所感的事物表达出来,尽量做到与众不同。 (3)学生创作,教师巡视指导。 5.展示作品,学习评价。 (1)小组内展示作业,互评作业。 (2)选出典型作业,全班欣赏评述,教师小结。 提供评价建议:①作品是否大胆、自由地表现出自己的感受;②作品是否有创意,与众不同;③作品的造型与色彩的表现是否和谐统一等。 6.提供课题,研究拓展。 找一找相关的图片资料(如各种报纸、黑板报刊头图库),欣赏这些作品,开拓自己的视野。 第二课时 课前准备 (学生)颜料、铅笔、尺、剪刀、胶水 (教师)图片资料、学生优秀作业 教学过程 1.创设情境,启发思维。 (1)出示课件:学生优秀板报设计作业。学生讨论:为什么好?表现在哪里?它的位置安排如何?色彩处理怎么样?还有哪些你认为成功的地方?教师总结。 (2)借鉴优秀板报设计作业的经验,布置学生思考:怎样进行板报设计,使你的作品有与众不同的创意?作品的编排怎样才能疏密得当,受到大家的喜爱? 2.传授方法,激发创意。

幼儿园教案设计大班美术美丽的封面

幼儿园大班美术教案:美丽的封面(版画) 活动目标: 1、感受版画的色彩美、造型美,体验成功的快乐。 2、让幼儿尝试进行版画,掌握版画的基本方法,能初步表现出版画艺术的美。 活动准备: 各色颜料;幼儿绘画毛笔;吹塑纸;铅笔;幼儿自己的花卉日记;等。 活动重点: 感受不同材料进行作画的乐趣。 活动难点: 掌握版画的基本方法。 设计思路: 随着主题活动《亲亲大自然》的开展,经过了一段时间幼儿对花卉的探索后,幼儿都制作了一本花卉日记本,在对日记本制作的后期做一个怎样的封面让大家开始了思考。在国外,版画是艺术类的必修课,近些年我国各地已有些版画家在为儿童版画教育事业默默地做贡献,这是非常可贵的。同时我受一些大画家版画作品的启发,发现版画的与众不同的美感,何不让我们的幼儿也来尝试尝试,陶冶幼儿的性情,使幼儿感受生活中的美,萌发审美、表现美的情趣呢?于是,我就设计了这次的版画活动。 活动流程:情景感知→交流讨论→过程运用 活动过程: 一、情景感知 引起兴趣,导入: 1、我们的花卉日记已经完成的差不多了,颜色涂好了,名字写好了,我们可以拿着它去向别人介绍自己的日记了,对不对? 2、看看还有什么可以做的?(引导幼儿给日记做一个封面。) 3、欣赏一些书的封面。 二、交流讨论 我们也来给自己的花卉日记印个封面。 教师讲解示范: 1、从日记中选择好一朵花,或从环境中选一张你认为最好看的花。 2、用铅笔在吹塑纸上勾出选好的花。

3、选择颜料进行涂色,颜料要干点,边涂边印。 三、过程运用 幼儿自由进行操作,师巡回观察。鼓励幼儿大胆尝试。 延伸,自由欣赏同伴的作品,说说自己的封面是印的什么花。 各环节渗透: 在区域活动中让幼儿针对幼儿的花卉日记,可以向各位朋友和同伴进行介绍和讲解。 美工区中提供相应的材料,让幼儿尝试对交通标志等进行制作封面,同时可以引导幼儿在平日的活动中对各种资料进行整理后制作封面。

人教版八年级美术设计纹样微课设计

人教版八年级美术设计纹样微课设计 一、教学目标知识与技能:认识写生,了解写生与纹样设计之间的关系,结合上节课纹样知识点,学习纹样设计的基本方法,设计适用于生活的纹样。 过程与方法:通过分析、比较、思考、讨论等方法,师生互动、生生互动完成教学实践与学习。 情感、态度和价值观:形成初步的设计思维,并愿意将自己的个性结合设计的理念运用到美化生活与环境中来。 二、教学重难点 教学重点:通过本课的学习,知道纹样设计中概括、夸张、想象的方法等基本知识点。 教学难点:结合纹样设计的基本知识点,设计具有自己个性的适用于生活的纹样。 三、教学策略本课属于“设计·应用”类型课程,主要在于学生能够运用基本方法完成纹样的设计。 首先,对于纹样与写生基本知识,学生是已知的,所以主要目的是放在怎样设计纹样上来的。本课在教学过程中可以采取循序渐进的方法,避免因为知识点太集中,学生消化不了的问题,我们还可以采取闯关等游戏的方式,让学生轻松的吸收本课知识点。本课在创作环节,我们可以鼓励学生多设计几款纹样,或是由教师出示几款纹样,让学生能在欣赏的过程中知晓怎样设计会更巧妙。同时,教师应该对学生多鼓励为主,目光可以放远一点,

让学生在能将课堂上所学能用于生活中才好。 本课的学习可以做一个小拓展环节,让学生在课后能更多地去了解关于纹样知识点,提高自己对于纹样的美的感受。 四、教学过程 1、导入出示课题,简单说一说现实生活与纹样的联系,并小结出纹样的定义以及纹样的作用意义。 2、组织教学课件展示一组生活中常见纹样图片,引导学生欣赏并说一说生活中你还见到过哪些纹样。 3、教学引导展示一些纹样图片,引导学生对纹样图片题材进行归类。由学生分析纹样设计中色彩搭配的关系:小结:同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。色彩搭配的成功与否,是由色彩的明度、色相、纯度三要素组成的。 4、凝思总结 (1).联系教材与幻灯展示图片中的纹样,观察纹样构图与组织形式上的规律,由组内分析归纳教师出示的纹样图片构图特征:学生总结:常见纹样构图形式有对称式与均衡式。对称式较严谨和理性,具有庄重感;均衡式形式灵活和感性,具有轻松感。(2).出示一个填空题并出示一组图片让学生分析纹样的组织形式。 a.常见的纹样组织形式有:单独纹样,适合纹样和连续纹样。它们各有何特点? b.连续式中二方连续与四方连续特点。

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