数字化音乐教学资源在小学音乐教学中的应用

上海宝钢新世纪学校张虹

摘要当前，数字化音乐教学资源在教学上的应用愈来愈普遍，究其原因，在于计算机多媒体技术的迅猛发展，以及人们教学观念的更新。这些资源包含了计算机多媒体硬件和软件两部分。种类繁多的电脑音乐软件扩展了音乐教学的容量，丰富了音乐教学的手段和教学资源。合理选用电脑音乐软件应用于感受与鉴赏、表现、创造等音乐学习领域，能对音乐教学过程产生优化的作用。电脑音乐软件与传统媒体相结合，更能提升音乐教学的有效性。

关键词数字化音乐资源教学软件应用

《基础教育课程纲要》中指出：“大力推进信息技术在教学过程中的运用，充分发挥信息技术的优势，为学生的学习和发展提供丰富多彩的教育环境和有力的学习工具。”随着现代传媒技术的迅速发展，以信息技术为代表的现代教育技术极大地扩展了音乐教学的容量，丰富了教学手段和教学资源，技术的发展使音乐课程发生了质的变化。

当前，音乐课程内容、呈现方式、实施过程等都随着技术在更新发展，当网络、电脑和软件组成的信息技术进入中小学音乐课程，音乐课程系统就呈现了新的面貌。音乐作为以音响、影像为中介的学科课程，现代技术已赋予音响和影像以全新的面貌，这不仅将改变传统的课堂教学形式，更将改变整个中小学音乐课程的体系，教师与学生对音乐教学内容素材获得的途径与模式，将发生巨大的变革，教学环境也将由此实现现代化，甚至音乐学习的思维习惯和方法同样进入了一个跨越式的转型时期。

小学生的心理特点是活泼好动、注意力集中时间短，而学生们喜欢的数字化音乐教学资源以其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大等优点进一步丰富音乐课堂教学的手段，使音乐教学活动更具有开放性、互动性和创造性，它的出现改变了教学内容的呈现方式，优化了课堂教学的过程，使教与学的方式发生了新的转变，使教学更加生动。

现以部分资源为例,来探讨数字化音乐教学资源在音乐教学活动中的应用。

一、建立数字化音乐教学资源，丰富音乐教学手段

目前，许多音乐教室都配备了多媒体电脑投影设备，教师们在使用中会发现，与教材配套的资源比较单一，只有课本、CD和教材配套多媒体课件。数字化教学资源的匮乏影响了《音乐课程标准》中关于“拓展学生音乐文化视野”“落实音乐基础能力”等教学目标的达成，教师们急需大量的数字化教学资源。

（一）数字化音乐教学的硬件设备

数字化音乐教学的硬件设备其实并不复杂，在目前一般学校的电脑机房和音乐教室都有了最基本的配置，即使不添加设备也能完成一般的教学任务。数字化音乐教学的硬件设备可以分为如下几类：

1.计算机

由于计算机制造技术的发展，使得我们所购买的计算机具有了相当多的性能。可以说，任何在市场上购买的新计算机都可以胜任相应的教学工作。当然，为了将来的进一步发展，计算机硬件的配置还是要尽量得高为好。在资金富裕的前提下，CPU的速度要尽量快，内存容量和硬盘存储量要尽量大。音乐教室里，老师有一台计算机即可；在计算机房里，学生们则可以自己上手去操作计算机软件，获得实际的音乐感受。

2.音频卡

音频卡是让计算机发声的关键设备。目前所有的计算机在出厂时都在主板上集成预置了声卡，它可以作为音频卡的代用产品。但是由于集成声卡只能使用Microsoft wave table作为MIDI的音源，

因此在使用MIDI键盘弹奏时会有严重的延迟现象。因此，如果有条件还是要增加支持ASIO的音频卡作为发声设备，这样在弹奏时就不会有延迟现象了。另加的音频卡有PCI卡的，有USB外置盒的，也有火线外置盒的，可根据需要选用。但是音频卡的指标最好是

24Bit，96KHz以上。

3.监听设备

这里的监听设备对于学生而言指的是耳机。耳机的质量有高有低，但是它是不可缺少的。需要注意的是，耳机属于损耗品，加强管理和妥善保护是必须的。

对于整个教室来说，为了能让所有学生获得高质量的、统一的音乐效果，有必要使用一对监听音箱。

4.输入设备

数字化音乐教学的输入设备一般来说，指的是MIDI键盘。MIDI 键盘既可以作为计算机操作的输入设备，可以向计算机里迅速地输入音乐信息，并记录下来。

如果限于学校经济力量，无法购置MIDI键盘，还可以使用计算机的鼠标作为输入设备，只不过输入速度就很慢了。

5.打印设备

打印机在数字化音乐教学中，主要是打印乐谱。可以迅速地、及时地给学生提供练习的素材。有些书本上没有的材料，我们也可以通过打印提供给学生。

（二）数字化音乐教学的软件构成

笔者根据多年的积累，建立了一个数字化音乐软件资源库，其中有电脑光盘500多张和三个电脑硬盘组成,硬盘容量达140G。这些资源的来源从三方面获得：1）网络收集如：与教学有关的歌曲动画、舞蹈视频、歌曲音频、教学课件等都能从网络上下载收集。2）购买成品去商店购买正版的成品电脑音乐软件如：《震撼》音乐欣赏软件等。3）动手制作教师根据课堂教学内容自己动手设计制作的多媒体课件。

从以上三方面收集的电脑软件可谓五花八门，但应用于音乐教学的软件主要分成三类：成品音乐教学课件、电脑音乐制作软件和多媒体播放软件。

1.成品音乐教学课件

成品教学课件是指已经出版发行并能够直接应用于音乐课堂教学的教育类软件。它分成演示型课件、交互型课件、网络型课件三种。

演示型课件的特点就是“按部就班”，根据既定的程序一步步地演示。交互型课件把不同的教学内容同时呈现在同一界面中供老师和学生任意选用，内容之间可以相互切换和跳转。网络型课件的特点是具有开放性。我自从2002年起搭建了音乐教育学习网站《风铃音乐网》1以来，一直引导学生通过网络方式获得多样化的信息资源，开展音乐学习活动。音乐学习网站的建立延伸了课堂教学，打破了空间和时间的局限，为学生搭建了学习和交流的平台。

2.电脑音乐制作软件

1《风铃音乐网》网址 https://www.360docs.net/doc/629520485.html,/web/123fl

电脑音乐制作软件是指能利用电脑制作、剪辑、播放音乐作品的软件。这部分软件又分为MIDI类和音频类。MIDI类常用软件有：Cakewalk Sonar 、Cubase、Band in a Box、Finale、Overture、作曲大师、TT作曲家等等；音频类常用软件有：Audition(cool Edit)、SoundForge、Goldwave等等。

3.多媒体播放软件

音乐课堂教学中使用的素材资源有音频和视频二大类。常用的音频、视频播放器有暴风影音、超级解霸、Media Player 、千千静听等等。

二、合理选用音乐软件，优化音乐教学过程

合理选用电脑音乐教学软件是信息技术与音乐学科教学整合的核心。实践证明，合理有效地运用多种电脑音乐软件，是培养学生音乐审美能力和音乐实践能力的有效途径。

（一）感受与鉴赏-----学习领域中软件的应用

1.利用成品音乐教育软件进行欣赏教学

感受与鉴赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。这一部分内容的教学以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。利用成品软件进行音乐欣赏教学,可以使看不见摸不着的音乐变得更加具体形象,为学生深刻地理解音乐形象提供方便,有利于提高学生的鉴赏能力。

例如：《幻想曲2000》是迄今为止把大师的音乐作品形象化最佳

的影片。在这部迪斯尼动画大师们制作的充满想象的影片中，我们不仅能观看到动植物的精彩表演，还可以欣赏到巴赫、贝多芬、莫扎特等伟大音乐家的不朽乐章。其中乐曲《小巫师》《威风凛凛进行曲》等都是小学音乐教材中的欣赏曲目。

笔者在欣赏课中常用的成品软件还有《震憾》、《微软世界乐器大百科》等等。

2.利用音频编辑软件进行音乐编辑

音频编辑软件是每一位音乐教师必须掌握的软件之一，它能对多种音乐格式进行转换，还能用复制、粘贴、重复、剪辑的方式编辑乐曲的主题或歌曲的乐段，为课堂教学中歌曲、乐曲的分段欣赏作教学准备；同时，它还能对歌曲的伴奏音乐进行降调、变速（加速、减速）；对演唱后录音进行降噪、加混响等后期处理，使歌声更动听。

例如，在音乐欣赏课“赛马”中，我用Audition 音频编辑软件按照乐曲ABA 三段体结构一一剪辑出来，然后又针对B

段中主题旋

律三次变化再现的特点分别剪出三个小片段。学生通过三次的分段欣赏后，能感受到音乐要素的细微变化---感知乐曲主奏乐器音色的不同、了解二胡的不同演奏方式与音响效果、主题旋律发展的变化等等，学生的音乐感知能力得到提高。针对二胡器乐曲声调过高不适合学生演唱的问题，我当场用音频编辑软件做了降调处理，帮助学生用合适的音调哼唱主题旋律，动听的歌声更能抒发学生对美丽草原的热爱之情。

3.利用制谱软件进行器乐教学和乐理教学

器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。电脑制谱软件显示乐谱美观大方，且非常标准，它能以视觉和听觉同步的方式让“哑巴”曲谱发声，帮助学生较快的掌握乐器的演奏方法，更好地感受、表现和学习音乐。

在器乐教学之前，笔者用Finale、NoteWorthy Composer 等五线谱制谱软件制作带有指法标记的旋律谱、多声部的伴奏谱、多声部的合奏谱。教学中，首先将乐谱的伴奏谱进行MIDI回放，而旋律部分以视觉的方式播放流动性的歌谱，同时，教师做示范演奏，这样的表演效果犹如一个人的乐队，演奏效果比独奏要好得多。学生们感受到了乐曲的音乐风格，学习演奏的欲望也得到激发。随后，学生聆听单旋律曲调，并参照指法进行自主学习。最后，全班同学在伴奏音乐的伴奏下进行合奏。学生们在听、看、奏的过程中，

进一步了解了独奏、合奏等多种演奏的形式，感受到不同演奏形式的音乐魅力。

制谱软件的另一功能是能帮助学生灵活掌握枯燥的音乐基础知识，认识各种音符、拍号、谱号、调号、音乐记号以及音乐术语等。教师在课堂中用制谱软件当场制作乐谱并且标上不同的音乐术语，最后进行播放，学生以所见即所听的方式直观地感受到了各种音乐术语的作用。学生们也可以通过自己动手边打谱边学习的方式，了解到各种音乐符号的意义与作用。这种“做中学”的方式转变了学生学习音乐的方式，变被动接受为主动探究。学生打谱的过程中不断碰到各种问题，例如：连线中的圆滑线和延音线如何区分？音符的时值如何计算？强弱表情符号到底有什么区别等等。学生们在问题解决的过程中，亦师亦生相学相友共同进步与成长。

（二）表现---学习领域中软件的应用

1.利用自动伴奏软件进行歌唱教学

歌唱教学是中小学音乐教学的基本内容之一，也是学生最容易接受和乐于参与的表现形式。自动伴奏软件TT作曲家、

Band-in-Box等可以快速、方便、直观地为学生演唱配置乐队伴奏,

增强学习兴趣,提高教学效率。在教学中自动伴奏软件还可以增加学生对和声、乐句、乐段、乐队声部、各种流行音乐风格的认识。

例如，在“闪烁的小星”一课教学中，先用非常慢的速度引导学生哼唱歌谱，再用软件中“儿童歌曲”风格配乐队伴奏展开教唱活动。学生在学唱歌曲的过程中，教师多次操作软件并逐渐加速，直到学生能熟练、快速地演唱歌曲。最后，教师创设了“星星舞会”的活动情景，引导学生想象小星星们在跳什么舞蹈？当学生说出“迪斯科”“圆舞曲”等舞蹈名称时，老师立即用自动伴奏软件Band-in-Box变换节拍、速度、风格等，即兴改编歌曲的伴奏风格-进行曲、圆舞曲、摇篮曲，让学生在多元的音乐情境体验中，练唱不同风格的同一歌曲，达到了快乐歌唱的教学目的。

2.利用音乐游戏软件进行识谱和音乐听力教学

“识读乐谱”是表现音乐的一种工具和手段，是小学音乐知识技能教学的一个组成部分。由于这一活动技能性较强，学生对此有一定的畏难情绪，而寓教于乐的互动型音乐游戏学件，可以让学生玩出兴趣，玩出能力。

音乐是时间的艺术，音乐家们在短暂的时间内变化着音符的高低、长短，编成了一首首美妙的旋律。不同的旋律发展则表达着不同的音乐情感。但在学生的耳朵里，音乐是抽象的，不可捉摸的。而Band in a Box 附带的几个小软件Music Replay 、Note Match 等，能把音符的高低、时值的长短用直观形象表现出来，学生尝试用耳朵去判断音的高低和长短，有趣的游戏手段提高了学生的听音能力。

近年来，笔者参与了上海市小学音乐教材配套教学软件文字脚本的设计与制作，软件中出现了若干音乐素质训练的小游戏，如：“爬音阶山”“小青蛙找家”等，游戏以卡通的音乐形象、视听同步的音响效果，帮助低年级学生从感性上积累音乐的节奏感和音高感，逐步牢固地建立起“唱名音高感”，为以后的正式识谱打下良好的基础。

3.利用录音软件进行学习评价

评价是对音乐教学目标是否达成的透析和反馈。新课程理念强调学生以活动的、合作的、反思的方式进行多元化评价。在学习过程中，学生通过相互倾听与评价，产生碰撞与思维激荡，达到互学、互教、互评、共同进步与提高的目的。电脑录音软件的使用为学生们提供了音乐学习、交流、评价的依据和展演平台。

当学生们学会一首歌曲后，教师用CoolEdit等音频录音软件对学生的演唱进行录音，然后让学生聆听。学生通过聆听录音文件能找出自己演唱中音准、吐字、气息等细微方面的不足，学生们的演唱水平与评价能力得到提高。而保存下来的录音文件更有利于开展班级之间的交流欣赏与互动评价。

（三）创造----学习领域中软件的应用

“创新”是电脑音乐在教学中的优势。在音乐课中，音乐创造活动能够激发学生的创造热情，发展学生的个性和创造才能，使他们的想像力和创造思维得到充分的发挥。

1.涂鸦式音乐创作

艺术的境界不在于作品的美丑，而是通过艺术抒发创作者的快乐。涂鸦式音乐创作也就是用涂鸦的方式来创作音乐作品。

我在教学中经常采用通力公司的《音乐小制作》软件，它是一款适合小学生使用的学习软件，界面富有童趣，节奏与音高的呈现方式都是以卡通动物图案组成，学生们用鼠标选择不同的小动物，并

且自由点击五线谱的不同位置后，立即可以呈现不同的图形谱。用鼠标在五线谱中随性地点击后就自动产生一段旋律，播放时还有着出乎意料的、丰满的自动伴奏音响效果，学生们在点点、听听、唱唱的过程中直观地感受到音的高低与音符时值的长短，激发了学生识谱的兴趣。涂鸦式的音乐作品更好的表达了创作者内心的那种畅快淋漓的创作欲望，帮助学生体验到音乐创作的成功感。

2.利用音序软件进行旋律创作

音乐创作的乐趣在于能够无中生有和举一反三。在“音乐创作”的教学中，中高年级的学生可以尝试运用Cakewalk 、Sona 等音序软件能方便地进行“节奏变换”、“创作曲调”等训练。

有的学生在软件的五线谱窗口中用重复每个乐句尾音的方法，创作出了旋律加花的效果；有的学生在音频窗口用复制、粘贴的方式创作出了两声部轮唱的音效……电脑音乐软件为学生的音乐创作活动提供了有效的学习支架和多元化的创作平台，未来的音乐家也许就是在这类活动中悄悄地诞生！

3.利用制谱软件进行填词创作

制谱软件都支持歌词的输入，可以方便地输入英文和汉字。例如，学生在掌握歌曲“捉迷藏”演唱后，老师引导学生发挥想象力，小组合作改编歌曲进行创作。学生们直接在Cakewalk 的歌词窗口中改动划线部分歌词：“春天藏在花丛中，”“夏天躲到草帽下”“秋天钻进谷堆堆”“冬天缩进棉褂褂”，进行创编歌词的活动。学生们兴高采烈地演唱着自己改编的歌曲，分享着创作的成果与快乐.

当前，由于各种原因，学生能唱、喜欢唱的儿童歌曲很少，学生们喜欢唱流行歌曲，但学生接触到的流行歌曲的歌词大多偏成人化，不适于小学生接受。作为这个年龄的学生也没有能力创作自己的歌曲。这是一个客观事实，需要几代人的努力才能解决。针对这些状况，我请学生在制谱软件的歌词窗口中，为喜欢的歌曲添上新创编的歌词，学生们用这个方法创作出了班歌、小队队歌等健康向上的儿童歌曲。由于学生创作的歌词内容与他们的生活经验息息相关，因此学生演唱自己改编的歌曲时情绪特别饱满、音色也更明亮动听了。制谱软件中都有作者信息窗口，能输入作曲家和作词者的姓名，当学生把自己的姓名输入到作词栏后，就能在歌谱中看到自

己的姓名了，这份歌谱既能通过打印的方式保存留档，还可以发布到音乐网站中供小伙伴们传唱与交流。

三、资源应用的成效和存在的问题

（一）总结数字化音乐教学资源应用的成效

数字化音乐教学资源在小学音乐课堂教学中的应用，很好地开发了音乐教学的资源，弥补了教材的局限性，拓展了学生音乐文化视野，满足了不同学生的音乐学习需求，提升了音乐教学的有效性。

1.丰富教学内容呈现方式，转变学生学习方式

音乐学科的核心是审美，美不是虚幻的，不是空口说出来的，是需要听觉、视觉感知的，更需要以物质材料为载体的。传统的音乐教学中教学内容的呈现方式比较单一，一架钢琴加一块黑板的音乐教学模式，学生的学习方式大都是“被动学习”。但是当教学内容呈现方式增加了电脑教学软件后，学习方式也从被动接受转向自主、合作、探究。

例如，我在教学三年级《顽皮的小杜鹃》这首歌曲后，引导学生在歌曲处理中将歌曲中七处“咕咕”的鸟叫声，进行不同强弱力度的变化，来表现小杜鹃顽皮的样子和不同的生活情境。学生们先进行小组合作讨论，编创音乐故事；然后根据音乐故事的需要用鼠标拖曳强与弱这二种不同的图形符号，设计出不同的力度处理方式；最后学生们用口风琴吹奏、歌唱、打击乐伴奏等不同的表现形式集体表演。学生们对参与多媒体课件的设计感到新奇而兴奋，看到自

己创作的图形谱能够被小组同学和全班同学共同演绎，感到成功和满足。

2.弥补教师专业能力的不足，提升课堂教学的有效性

音乐教师在课堂上经常要进行范唱、范奏，学生需要全能型的老师，但是老师在专业能力方面并不都是全能的。这时，软件资源库中的素材能弥补教师专业能力缺失的问题。

例如，欣赏教学中《进行曲》这一单元，教师一个人无法实现一个乐队的演出效果，这时，可以播放DVD光盘中维也纳新年音乐会演出曲目《拉德斯基进行曲》的视频片断，学生们在感受乐曲音乐风格的同时也了解到了交响乐队的构成，乐器的形状、音色等。

3.拓宽学生音乐文化视野，促进学生个性化发展

教材上的教学内容是有限的，教师可以利用数字化音乐教学资源，挖掘教材中的音乐人文知识，选择部分合适的资源对教材中的知识进行拓展。

例如，在教学五年级欣赏课《草原牧歌》这课时，学生首先欣赏到的是MTV歌曲版的范唱，视听同步感受到草原风光，喜欢歌唱的同学可以跟着视频中的字幕学唱歌曲；接着学生们交流蒙古族风土人情后学生欣赏到的是民族舞蹈版《草原牧歌》，舞蹈演员们用肢体语言表现着蒙古人民快乐的生活，喜欢舞蹈的同学们模仿着舞蹈中挤奶、摔跤、骑马等舞蹈动作；然后学生们仔细聆听民族乐队演奏版的《草原牧歌》CD音乐，并猜一猜，乐曲由哪些乐器演奏。喜欢乐器演奏的同学可以用动作模仿乐器的演奏姿势，交流对乐器音色的感受。最后学生们在熟练哼唱主题旋律的前提下，进行歌曲改编创作活动。喜欢创作的同学在电脑软件的帮助下，改变乐曲的速度、节拍，表现草原宁静的夜晚、草原舞会等不同的生活情景。多元化的学习活动丰富了学生的音乐文化视野，也为学生们提供了个性化的才能展示平台。其中多元化的数字化音乐教学资源作为学习支持材料，它的支架作用是非常重要的。

（二）资源应用中存在的问题

1．教师电脑操作应用水平有待提高

数字化音乐教学资源应用离不开电脑。所以提高音乐教师的应用意识和应用水平已成为最为紧迫的问题，应当让电脑操作像老师上课用的粉笔、课本一样，熟练地运用于教学之中。

笔者认为一个有现代化教学意识的优秀音乐教师应该拥有以下能力和教学积件熟练掌握以下五项技能：

1）掌握一种课件制作技术（PowerPoint、Authorware、Flash 等），并根据教学设计的需要，科学地使用开放型的电子教材对

知识进行重新组合

2）至少掌握一种作曲软件的使用，并能自己输入乐谱（MIDI 键盘输入、鼠标输入），如：《Cakewalk Sonar》、《Finale》、《Overture》、《乐音》、《音乐大师》、《作曲大师》等。

3）收藏一些现成的音乐软件，如：欣赏教学类《震撼》《世界名曲100首》；作曲软件《Cakewalk Sonar》、《Finale》、《Overture》、《乐音》、《音乐大师》、《作曲大师》；音频视频播放软件；儿童自己动手操作电脑在游戏中学习音乐软件《音乐小制作》《音乐宫殿》等等。

4）学习一些简单的音频、视频、图片处理软件，能根据使用需要对素材进行剪辑或格式的转换等。

5）能通过网络搜寻最合适的材料为音乐课服务，并建立一个自己的电子素材库，分类为图片、音乐、动画、文字说明等等。6）笔者认为以上几点非常重要，因为掌握得当，等于拥有一个“智能音乐工作站”。把这些“工作站”的教具引入中小学音乐教学领域，其作用与能量是惊人的：作曲软件的制谱、播放、录音等功能能彻底解放教师，不再做钢琴的奴隶，能提高“视唱”与“听音”训练的效率和质量。对节奏训练、乐理教学、合唱训练、乐队训练有不可低估的辅助功能。学生们在兴趣盎然中学习，知识得到巩固，智力得到发展，课堂教学生动活泼，音乐素质明显提高。

2. 教师对资源应用的理念有待完善

数字化音乐教学资源的应用只能是一种教学辅助手段，在音乐课中的应用必须有利于获取音乐知识和提高学习效率，它并不是教学

中唯一的手段，不能取代情感丰富的真实演唱和演奏，也不能取代师生情感化的知识传授，更不能替代课堂的听、唱、演、奏等互动性的学习活动。在使用多种电脑音乐软件时，教师们要注意各种资源的不可替代性、交互性和效益性，防止用先进的现代教育技术为陈旧的教学观念服务，避免盲目追求形象化，以视觉形象代替听觉感受，忽视学生的想象力。

数字化音乐教学资源在小学音乐教学中的应用是信息技术与音乐学科整合中的一种方式，它成为时代的潮流，有着巨大的潜在需求，而我们在这方面投入的资金和人力远远不够，迫切需要有关的主管部门进行组织和引导，改变重硬件而轻软件的现象，使计算机辅助教学有长足的发展。现代化的教学手段使课堂教学更加丰富多彩，最后让我们一起为音乐教学插上信息技术的翅膀，使音乐教育腾飞起来！

浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法

浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法东旺乡高门屯小学高杏以往的小学音乐教学，着重于反复单调的教学方式，教学模式陈旧，且一成不变的教法一直从小学被沿用到中、高等教学中。如要改变这一现状，取得音乐教学的真正实效，可以通过多方位、多角度的改革来实现。“有效教学”，是新课程改革研究的热门课题，是各门学科课堂教学追求的目标之一，广大小学音乐教师也在为寻求更有效的小学音乐课堂教学方法与策略积极努力地进行着探索与实践。通过实践，在小学音乐课堂教学中实施活动教学策略、实施全面关注策略，能够充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐。（一）教学目标有效——科学合理教学目标是课堂教学的核心和灵魂，是课堂教学的根本出发点及归宿，要提高课堂效益，教学目标一定要有效，它关系到教学活动的导向、教学内容的取舍、教学方法的运用和教学效果的评价等。只有明确、具体、科学、简明、切实的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。因此一节课的成功与失败，在很大程度上取决于教学目标是否合理。让我们从设定有效的教学目标开始，进行有效的课堂教学，构建真正的、名副其实的“有效课堂”。 1．根据新课程标准制定学期目标。

为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2．根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定花城版第四册第2课中《美丽的朝霞》的教学目标时，根据第2课歌颂清晨的美丽景色，启示学生对光阴的珍惜这一总体目标，我通过制定强弱处理、感受三拍子的动律让学生体会音乐美、朝景美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受时间的珍贵。 3．根据课堂目标制定环节目标。抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。（二）训练定点有效——突出重点

小学音乐歌唱教学中音准的培养-2019年精选教育文档

小学音乐歌唱教学中音准的培养歌唱是感受体验审美情感最直接的手段。在众多的演唱教学内容中，演唱技能（音准）是支持表现的最重要的基础之一。《音乐课程标准》中对演唱的要求是：能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的独唱或参与齐唱、合唱。然而，在我们的小学歌唱教学中经常出现这样一些现象：学生唱不准音，唱歌发声的时候像说话、说歌，没有高低音之分，不入调；唱歌时音忽高忽低，唱不准组成旋律的每个音。有些学生会自觉脸红，唱过一遍，从此害怕歌唱，害怕上音乐课；也有学生跑调了也浑然不知，还是继续自我陶醉深情地歌唱。这些都直接影响了学生音乐表演能力的提高和对音乐审美感知能力的培养。以上这些现象其实都体现了一个歌唱音准问题，歌唱的音准主要指音高的准确与否，它是唱好歌的首要问题。试想学生连歌曲基本的音准都没有掌握，又怎么能开展好后续的表现和创造活动呢？因此培养学生的音准能力对于表现和创造音乐具有重要的意义。案例描述：在一年级的一堂歌唱课中，学唱的是歌曲《这是什么》。歌曲的前面两句歌词都是“嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当”，只是在最后的“当当当”音高上发生了变化。第一句是“5 5 5 ―”第二句是“2 2 5―”。可是学生总是把第二句唱成“2 2 5 ―”或者是和第一句一样。于是我对学生说：“同学们，第一句和第二句是不一样的，他们是有区别的，一个是落在中音的5上，一个是落在低音的5上，我们再来唱一次好吗？”可是当学生第二次演唱的时候，仍然出现错音。于是我请学生，先听钢琴弹一次，同时在心里跟唱一次，然后再听我范唱一次，最后再请同学唱一次。我想这样的多次聆听应该可以起到很好的作用。可是令人失望的是，只有个别同学唱对了，而且很多学生出现了疲惫感。看到这样的现象，我换了一种方式。我请小朋友们伸出小手来，在空中画一画音高组成的小山，再比一比谁画的最美，唱的最准确。这时，学生们马上精神起来，伸出小手跃跃欲试。于是我和学生一起来画小山，音高的时候手指在山顶上，音低的时候手指在山脚下。唱了两遍之后，学生就准确的掌握了歌曲的旋律。

小学音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

小学音乐教学模式随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。一、音乐课堂教学类型课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；乐理与唱歌的综合课等。二、以歌曲教学为主的教学基本模式本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下：第一步：创设情景，导入新课利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。第二步：感悟体验，提升思想（展示歌曲背景，激发学生高尚的思想）本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民

小学音乐课教学案例1111

小学音乐教学案例案例描述这是一堂四年级的音乐课，我今天给他们上课的内容是学唱新歌《我爱祖国，我爱妈妈》，这是一首表达了少年儿童对祖国的热爱之情。在课前我作了精心的准备，收集了大量的有关热爱祖国的歌曲，准备在同学们学会歌曲后，让他们用自己喜欢的方式如唱唱、演演、跳跳、画画、说说等来一个祖国颂的综合活动。发声练习也是准备的与歌曲有关的连音练习。我预料这一定是气氛活跃而又和谐美好的一课。果然，随着上课铃声的响起，学生们整齐的走进了教室，并随着我的琴声进行着发声练习，在我的指导下，连音练习是那么的圆润，我心里甜甜的。有了这顺利的开场，教学也就自然的进入到了下一个环节，我面带笑容的对同学们说：“每个人都有自己的妈妈，都有一个强大的祖国。我们今天就要来学习一首表达少年儿童热爱祖国的歌曲《我爱妈妈，我爱中华》。”我想同学们一定会象往常一样很乐意的打开课本准备学唱。可这时，有一个学生举起了手，并站起来怯怯地说：“老师，我们特别想学合唱队唱过的那首《猜调》，行不行啊老师？你能在这堂课上教我们吗？”顿时，班上很多同学有了共鸣，热烈的与旁边的同学讨论起来，：“对，我也想学唱这首歌曲。”、：“这首歌曲很好听，我早就想学唱了。”……，看来，同学们对这首歌曲有着热切的向往。课是无法正常进行下去了，看着学生们对《猜调》这首歌的热情劲，我意识到要想把学生的思绪强制性的拉回到原先准备给他们唱的歌曲中是不行了。《猜调》是六年级音乐课本上的一首歌曲，正好我也带着学校六年级的音乐，但我对这歌曲也作了一定的备课，看着同学们期盼和渴望的眼神，我马上调整了心态，用清亮的嗓音说：“同学们，云南是个好地方，是个美丽的地方。那里的歌更美。那么今天这堂课就让我们一起来学唱《猜调》这首歌。”“好！”同学们鼓起了掌，他们兴奋的心情、迫不

小学音乐课歌唱教学的有效教学方法

小学音乐课歌唱教学的有效教学方法随着新课标的制定，随着课程改革的不断深入，在众多新观点、新方法、新理论推陈出新的教坛，学生是否得到发展是教学的最终目标，也已成为我们的普遍共识。因此，我在音乐课堂上对如何实现有效教学作了一些肤浅的探讨。我认为：要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度，获得课堂教学高效率的重要因素。实现教学目标的优化，可以分三个步骤进行： 1、根据新课程标准制定学期目标。为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2、根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定《我是草原小牧民》时，不仅需要学生学会唱这首歌，也让学生了解了蒙古族的风土人情，我通过制定歌曲感受、舞蹈表演让学生体会音乐美、蒙古美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受音乐的震撼力。 3、根据课堂目标制定环节目标。抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。如在教学《我是草原小

小学音乐课堂教学模式

小学音乐欣赏教案.doc

小学音乐欣赏教案以下是分享的小学音乐欣赏课教案资料，赶紧快和来看看吧。小学音乐欣赏 ;;《瑶族舞曲》教案教学题目：《瑶族舞曲》教学课时： 1 课时课程类型：新授课教学内容：第二单元五十六朵花第二课欣赏《瑶族舞曲》教材分析：管弦乐合奏《瑶族舞曲》是义务教育课程标准实验教材、五年级下册、第二单元 ;;“五十六朵花”第二课。通过本课的学习，使学生了解我国优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民主自豪感、自信心，在欣赏过程中，让学生们置身于音乐的天地中去认识音乐、感受音乐、鉴赏音乐，用音乐教育来培养学生热爱中华民族音乐的爱国主义情感，更好的弘扬民族文化。学情分析：对于五年级的学生来说，理解乐曲还是有一定的难度的。因此，培养学生的音乐听觉思维，感受《瑶族舞曲》速度、力度特点、感受乐曲情绪，就成了本课的重点，而记忆乐曲的旋律，引领学生作出对节选部分的乐曲的正确分析便成了本课的难点。课前我布置给学生作业收集相关的瑶族资料，并以小组为单位，进行整理，并大胆的利用

网络教室与学生共同完成第一课时的教学内容，为第二时的欣赏教学打下了良好的基础。学生很喜欢这样的“计算机”音乐课。激发了她们学习的兴趣和愿望。教学目标：知识和技能：学习西南地区少数民族音乐，让学生了解相关的本土音乐文化，初步了解长鼓、《瑶族舞曲》的创作背景等相关的知识。过程和方法：能专心欣赏、听出《瑶族舞曲》三个部分的音色、力度、速度和音乐情绪的不同。情感态度和价值观：了解和熟悉乐曲的主题，掌握瑶族音乐的风格特点，节奏特点。采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。教学重点：感受《瑶族舞曲》速度、力度特点、感受乐曲情绪教学难点：掌握瑶族舞曲的节奏及音乐风格特点。分析作品内部的主题变化发展。教学方法：讲授法、讨论法、演示法教学工具：多媒体教室、 PPT 课堂教学过程：一 .导入新课

小学音乐课教学反思

1、《都有一颗红亮的心》教学反思五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感，显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合，生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中，对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理，都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。每次教学这首歌，总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时，也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。 2、《春来了》教学反思在本节课的教学中，我本着以新课标的要求为指导原则，强调以学生为主体的教学方式，运用多种形式体会歌曲，感受、听唱歌曲，并使学生能根据歌曲特点，灵活的创作。纵观这节课，主要有以下几个特点： 1、学习活动注意学习的感悟、体验，运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中，请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱，是让学生对歌曲的提前感受，紧接着让学生打三拍子的指挥拍，自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时，使学生在不止不觉中学习了歌曲，也不会感觉枯燥。 2、充分发挥了学生的主观能动性，让学生真正成为课堂的主人，虽然这首歌曲教师没有教唱旋律，但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中，都在逐层深入的深化歌曲的学习过程，使学生充分发挥其主观能动性，在律动中有意识的有目的学习了歌曲。 3、注重了学科的整合，如在导课中，我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活跃课堂气氛，同时，也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课，将学生带入到》“春天”这个特殊的情景，启发学生说春天到了，引起周围变化的愿望。最后，请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式，让学生从不同的角度，感受春天的美好，激发起他们学习的兴趣，也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。 4、注意培养学生创新能力，实现体验教学。在创作中，给学生了充分展示自我，体验成功的机会，通过用歌曲旋律，创作夏、秋、冬之歌，不仅使学生巩固了歌曲的旋律，（本节课通过学生跳、教师范唱，反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏，学生共听了歌曲不止八次），而且，也让学生在创作过趁中，锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力，也体验了成功的喜悦。 5、多媒体的使用也受到了恰当的效果，节约了课堂时间。提高了教学的直观性。总之，本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发，注重发挥学生的主观能动性，培养了学生的创新精神，充分体验成功的感觉。

小学音乐教学方法

小学音乐教学方法音乐教学方法的分类，就是要建立音乐教学方法的次序和系统。从音乐教育的发展历史来看，由于音乐学习内容丰富必然决定了音乐教学方法的多样性，同时也决定了音乐教学方法的复杂性。把这些众多的教学方法，按照一定的标准、不同的特点区分开来，有利于音乐教师更好地分析和认识它们，掌握它们各自的特点，以便能够更好地将众多的音乐教学方法应用到实际的音乐教学之中。根据不同的分类原则，主要有以下几种划分方式：以学生学习活动内容领域来划分，音乐教学方法可以分为：歌唱教学法、器乐教学法、律动教学法、欣赏教学法、创作教学法等。以音乐教育家创立的音乐教育体系和教学法命名来划分可分为：达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊等教学方法。以音乐教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式来划分可分为：体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法、探究性音乐教学方法等。本书按照教学活动的主动性将音乐教学方法分为：教师主导式教学方法、师生互动式教学方法、学生自主式教学方法。 1. 教师主导式教学方法教师主导式教学方法主要是由教师向学生传授教学内容的教学方法，它包括：讲授法、演示法、呈示法等。这种教学方法是传授型的教学方法，从表面上看是教师主动，学生被动，教师传授，学生接受。但在实际教学中是要求教师在充分激发、鼓动起学生的学习兴趣后，才可以实施的教学方法。教师主导式教学方法主要特点是：①能够充分发挥教师音乐技能和语言能力方面的特长，是一种省时有效的音乐教学方法。②适用于在短期内系统传授大量音乐知识素材的教学。 ③能够使学生集中注意力接受并逐渐把握系统的知识结构，养成系统的思考习惯。④能够有计划地发展学生接受知识和技能的能力，使学生能够不断地掌握并积累众多的音乐知识与技能。（１）讲授法讲授法是教师通过口头语言向学生传递知识的教学方法，是音乐教师在教学中的重要教学方法之一，目的是让学生获得知识和发展能动地接受、掌握音乐知识素材的能力。在音乐实际教学过程中，讲授法又可分为讲述、讲解、讲评三种形式。 ①讲述。是指教师向学生对某个事件或某种事物以叙述或描绘的方式进行教学，其强有力的情绪作用能使学生获得深刻的体会和感动，如对音乐作品的作家生平、创作背景的介绍与描述。

小学音乐课堂中的歌唱教学

小学音乐课堂中的歌唱教学音乐教学的主要内容是歌唱教学。这几年，听了好多关于歌唱教学的公开课。听完后，静下心来仔细思考，我觉得这些课中存在着相同的问题――即老师对歌曲的教学流于表面，缺乏对歌曲学唱部分展开深入的教学。老师对歌曲教学就像蜻蜓点水般匆匆掠过，总认为学生听一遍就对歌曲有了大致的印象，听两遍就轻轻地跟唱了，听三遍则基本学会了，歌唱教学也就到此为止，紧接着进行创编表演或拓展活动。而我们的学生呢？他们只是跟着琴声或者录音张口就唱，而不关注自己的歌唱是否动听，是否带给自己或者别人美的享受，歌声直白而响炸，喊唱现象经常发生。这到底是怎么了呢？所以，怎样使用歌唱中的教学方法，使少年儿童唱出动听美妙的歌声呢？我认为模仿、动情、想象、总结经验是给孩子们教唱的最有效而又简便的方法。一、模仿是开启歌唱艺术殿堂的一把钥匙模仿是孩子的天性，让学生模仿你歌唱时的姿势、口型、表情、正确的吐字方法，模仿你对气息的控制。这是提高歌唱能力最直接有效的途径。正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。只有掌握正确的姿势，才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合，协调动

作，从而获得正确的声音。可是如果单一的和学生讲解这些歌唱时的姿势原理，学生就会感到非常乏味，没有学习的兴趣。在教学中我利用学生喜欢模仿的这一特点，让学生看一些少儿歌曲大赛的视频，让他们模仿那些小演员们在歌表演时的姿势，学生的学习兴趣一下子就调动起来了。看完后我就让学生来说一说歌唱时的姿势。学生们都踊跃举手，有的说：“身体直立，保持放松。”我说：“对呀，你们有没有看见哪个人在唱歌的时候是弯腰驼背的？只有把身体直立了我们美妙的声音才能够出的来。”有的说：“我刚才看见他们站的时候两只脚成‘丁’字形。”“你观察地真仔细，这样能够保持身体的平稳，歌唱时身体就不容易摇晃。”还有学生说：“老师，我觉得在唱歌时头也要放平。”“这正是我要说的，有的同学刚才在模仿时把头低着，你们想想声音能唱出来吗？”学生们听后都摇摇头。于是我接着讲：“头要放正，不要过高或过低，眼睛向前平视前方。”讲完后我又让学生练习了一遍，有错的相互纠正。接着我趁热打铁，让个别学生到讲台前做一下歌唱时的坐姿，让其余的学生讨论台前同学的坐姿是否正确。最终在学生在讨论中得出一个结论：坐时的姿势应该是在站的基础上，只坐半张椅子，身体直立自然而不紧张。这样一来所有的学生都参与其中，二来课堂的学习效率明显提高了。二、歌唱中的呼吸

小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案

[小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案] 一、课题研究的目的意义：节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态，小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩，二．小学音乐研究现状分析：节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教学方面有两大独创： 1、声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。 2、歌朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展，规划方案

《小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案》三、课题研究的目标： 1．奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。 2．教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。 3．将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。四、课题研究的内容及研究方法：（1）研究的内容： 1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。 2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。 3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。（2）研究的方法： 1、调查研究法 2、文献资料法 3、行动研究法 4、案例分析法五、课题研究的步骤及时间安排：

小学音乐教学常规

小学音乐教学常规一、备课 1、认真学习小学音乐新课程标准，明确小学音乐教学的性质和任务，了解小学音乐学科的教学内容体系、单元结构及教学要求，提高实施新课程标准的自觉性。 2、制定教学计划。以新课程标准为指导、以教材为依据，深入调查研究，结合学校和学生的实际，制定切实可行的全学期教学计划。 3、认真钻研教材，把握好教材的重点和难点，根据教材的内容选择合适的课型和教学方法，创造性使用教材，设计好每个教学环节，并在此基础上制定好教案，课后应及时写教学反思。 4、教学方法的选择要适合教学内容和学生的心理特点及认知规律。要突出音乐学科的艺术特点。音乐课要具有音乐性、形象性和表现性等特点。要用音乐的情感感染学生。寓思想教育于音乐艺术之中。 5、根据教学内容的要求，充分运用现代教育技术手段，开阔学生学习音乐的视野，激发学生学习音乐的兴趣。 6、教师要熟练地掌握和使用钢琴（风琴、手风琴）、录音机、幻灯机、五线谱板、多媒体技术等。范唱和伴奏要准确无误，有感染力。二、上课 7、按时上课、下课，不迟到、不早退，中途不退出教室、上课时不使用手机。 8、上课要有明确的教学目标，要注重教学的过程和方法，知识与技能，情感态度与价值观，要把审美教育作为教学中的核心贯穿始终，寓思想品德教育于音乐艺术之中。

9、教学中要注重发挥学生为主体、教师为主导的作用，积极引导全体学生参与教学实践活动。在实践活动，要扣紧音乐作品的情感主线，以情感人，使学生从中理解音乐，表现音乐，培养他们的审美能力。要重视学生的音乐想象、联想和表现。切忌无休止的反复和脱离音乐形象的说教。 10、教学方法的选择，教学手段的应用，要符合音乐学科的特点。要吸取国内外先进的教学经验，尽量运用现代技术教学手段。要特别注重学生的听觉训练，要逐步培养学生听音乐的良好习惯。 11、教师的范唱，提问的设计、小结及学生的听赏、思考、讨论、教学实践的参与等，要按事先设计好的程序进行，避免随意性。又要在教学的过程中根据学生的信息反馈及时予以调整，以达到预期的教学目标。 12、课堂教学要符合学生的认知规律，从感性入手，逐步提高。要避免脱离音乐形象进行单纯的知识性的教学和机械的技能训练。 13、要注意学生变声期的嗓音保护，并教给他们正确的唱歌方法。要防止学生喊唱和用嗓过度。教材歌曲可根据学生的实际作移调处理。 14、教师仪表要端庄大方，要用普通话教学，语言要准确并富有感染力，情绪要热情饱满，课堂气氛要愉悦、和谐。三、作业 15、根据音乐学科的特点，作业一般采用音乐活动的形式当堂完成，也可以有适量的课外作业。

2017小学音乐教学方案

2017小学音乐教学方案收集整理的小学音乐教学计划，欢迎阅读。小学音乐教学计划篇一本学期我担任一至六年级的音乐教学工作，也就预示着我需要把每一个年级所有的音乐课程了解透彻才能教好我的学生，针对上述因素我对自己的工作做了以下几点安排：一、对自身的要求提高教学质量： 1、认真备课，备课时注意与课标相结合。 2、因材施教，对不同的学生要采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。 3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。 4、课堂形式设计丰富多样，充满知识性、趣味性、以及表演性。调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。 5、多看多听其他的课程，从中总结经验。为教好学生做好充分的准备。使课堂保持愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐的活动中去。二、对学生的要求发声训练部分：这个部分主要是运用于高年级的学生为

主，培养练声的兴趣;歌唱姿势要正确;发声要自然，用中等音量或轻声歌唱;按教师的手势，整齐地歌唱;用正确的口形，唱好a、e、i、o、u。视唱、知识、练耳： 1、读谱知识：知道音有高低;知道音有长短;知道音有强弱。 2、视唱部分：能用听唱法模唱歌曲 2、练耳部分：听辩音的高低听辩音的长短，比较各种时值音的长短。欣赏：培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。我认为在音乐教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。本学期我会加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合自己的教学方法，同时我希望通过我的课程可以调动孩子们的兴趣爱好，使爱音乐的孩子感染内向腼腆的孩子，最后可以达到一个整体成绩有所提高共同进步的好局面。以上是我对本学期的工作安排，我会尽心尽力的对待每一位走进我们学校的孩子，把他们当成自己的孩子去爱他们，

浅谈小学音乐教学方法

浅谈小学音乐教学方法音乐是一浅谈小学音浅谈小学音乐教学方法乐教学方法门独具特性的科学艺术，在人类历史发展进程中具有重要的地位和作用。音乐的认识、愉悦、审美和教育等功能早已为人们所熟知。在现代化社会高速发展的今天，由于竞争加剧，观念多元化，人际关系复杂化，由此带来了大量的情绪问题，焦虑、紧张、压抑、烦躁等已成为现代社会的通病，这使得人们不能不关心情绪的健康问题和调节手法的运用。由于音乐所具有的，为其它学科所无法替代的功用，对于人们身心健康的发展，对于健康情商的形成有独到之处，因此，在诸种审美教育中，音乐教育对提高学生的“情商”有着不可低估的价值。一、促进正确人生观的发展音乐教育有利于开拓学生的视野，丰富学生的情感，陶冶学生的情操，以致达到启迪智慧、净化心灵、愉悦身心的作用。如对学生进行《团结就是力量》、《光荣啊中国共青团》、《国歌》、《国际歌》等革命老歌的欣赏、教唱中可以帮助学生树立崇高的革命理想，还可以使学生在接受传统音乐教育的基础上，同时也培养正确的人生观和世界观，形成热爱祖国、奋发向上、积极进取、精神振奋的良好风貌，也养成乐观豁达、聪敏理智、通情达理的健康心理以及行为习惯。二、促进良好品格的形成

情感心理学家通过研究证实，音乐能通过物理和心理的两条途径对人发生影响。音乐的物理作用是通过音响来影响人体的生理功能；而音乐的心理作用则在于：优美的音乐能促使人体分泌一些有益于健康的激素，起到调节血液流量和神经细胞兴奋的作用，解除疲劳、平缓血压、稳定心律，从而使心情轻松、愉快。音乐能以旋律、音调和节奏等音乐要素来改变、调节人的情绪。（一）在认识自己情绪特征的基础上，要引导学生妥善地调节自己的情绪，包括合理表达正面情绪，削弱乃至消除自己的负面情绪，进行自我安慰与疏导，从而摆脱不良情绪的体验。在恶性情绪中，最为难缠的是妒嫉情绪，俗话中就有“妒火中烧”之说，因为中学生的年龄小，性格特征还不完全成熟，看到别人成功就容易产生心理不平衡，引发偏激或逆反情绪，对此我们教师应给予正确的疏导和教育。如歌曲《幸福》，以真挚的语言道出了幸福的真谛------任何的幸福都是靠自己的双手和辛勤的汗水得来的，在教唱此曲时，不仅要教会唱旋律，更要教育他们从小树立远大的革命理想，为着自己的未来，祖国的未来而自我奋斗，靠自身的努力来超越他人，实现自我价值。而歌曲《校园的早晨》则更显而易见，它那活泼明朗的曲调，展现了当代少年儿童朝气蓬勃、积极向上的乐观主义精神，抒发了青少年的幸福、自豪及对祖国的无比热爱之感。

浅谈小学音乐课堂教学的基本模式

浅谈小学音乐课堂教学的基本模式 2011-12-28 14:04:56 作者：王瑛琦来源：昌图县实验小学文字大小：【大】【中】【小】随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。一、音乐课堂教学类型课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、器乐课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；器乐、乐理与唱歌的综合课等。二、几种音乐课堂教学类型的教学模式（一）以歌曲教学为主的教学基本模式本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下：第一步：创设情景，导入新课。利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。第二步：感悟体验。（展示歌曲背景，培养学生高尚的思想感情）本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞，同时播放本课歌曲音乐，让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解民族风情，培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。第三步：范唱歌曲，激发学生兴趣。由多媒体画面展示歌曲所表现的情景（播放录音或老师范唱），给学生全方面的视听撞击，使歌曲给学生留下深刻的印象。第四步：探索发现，学习新知。本环节由以下几环节构成：

“一师一优课”资源的有效利用――论小学音乐教学-精选文档

“一师一优课”资源的有效利用――论小学音乐教学小学音乐教育在小学教育中占有非常重要的地位，音乐教育能够促进学生大脑发育，使学生的身心得到健康的发展。传统的音乐教育比较死板，学生就是按照老师的要求和示范来进行学习和模仿，学生的创造力得不到提高，也没有很好的想象力，而改革之后创新的“一师一优课”就能培养学生的创造力和想象力，提高学生的学习效率。一、传统小学音乐教学的现状与问题分析在小学音乐教学中，教育部门虽然已经对教学目标和教学内容等作出了明确的规定和要求，但是，由于教育部门没有经过实地调查，对学生学习音乐的状况加以了解，再加上一些老师不能认识到音乐教学的真正目的，不能深切体会音乐带给人们的艺术性，不能把音乐的精髓传递给学生，导致学生学习音乐的问题频发。在信息技术快速发展的当今时代，仅仅靠一本教材来教授音乐显得那么单调、枯燥，这样的局面令人担忧，急需改变，由此，“一师一优课”应运而生。二、“一师一优课”的提出与认识 “一师一优课”是现阶段最火热、最受教师和学生欢迎的新型的课堂教学模式，在全国各地的小学课堂上都得到了很好的运用，产生了积极的影响。开展此项新型课堂教学模式的主要目的在于提高学校运用信息技术和网络资源的能力，使现代的网络资源能在课堂教学中发挥积极有效的作用，全面提升教师利用多媒体教学手段等进行具体教学的能力，改变传统落后陈旧的教学方式，切实提高教学质量和水平，达到教学的真正目的。同时，在“一师一优课”活动中，通过多媒体、幻灯片、影像资料等高科技手段，能够充分把教师课堂教学的积极性和创新性调动起来，让课堂变得充满活力，也能调动学生学习的积极性和热情，如果这样的课堂多开展一些，久而久之，就能培养出更加优秀和有能力的教师队伍，并创造出优秀的课堂教学资源供大家分享和学习，提高教师的教学水平，使网络资源得到充分有效的应用。

小学音乐教育教学工作总结

小学音乐教育教学工作总结小学音乐教育教学工作总结1 一学年来，我从各方面严格要求自己，积极向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的实际情况，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有计划，有组织，有步骤地开展。为使今后的工作取得更大的进步，现对本学年工作作出总结，希望能发扬优点，克服不足，总结检验教训。一、师德表现方面：热爱并忠诚于人民的教学事业，教学态度认真，教风扎实，严格遵守学校的规章制度，认真学习新的教育理论，及时更新教育理念。积极参加校本培训，并做了大量的政治笔记与理论笔记。二、教育教学方面：认真写好教学计划，提前备好课，写好教案，备课时认真钻研教材，学习好《小学信息技术课程指导纲要》，虚心向老教师学习、请教。力求吃透教材，找准重点、难点。掌握知识的逻辑，考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生。注意信息反馈，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学习的兴趣，课堂上讲练结合，积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。三、工作考勤方面：

我热爱自己的事业，从不因为个人的私事耽误工作的时间。并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作。以上是我一年来的工作总结，不足之处清各位领导及老师指正，我一定再接再厉，努力工作。小学音乐教育教学工作总结2 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：一、指导学生熟读歌词。在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话

浅谈小学音乐教学中的有效教学方法

浅谈小学音乐教学中的有效教学方法前国家副总理李岚清曾说过：“艺术教育主要不是技术教育，不能只是教学生弹琴、拉琴、唱歌，而主要是培养学生的审美情趣，提高他们对艺术的鉴赏力。”音乐教学的改革，不仅有利于培养儿童学习音乐的兴趣，提高能力，而且对扩大学生的音乐视野，提高学生的艺术修养起着积极的作用。在小学阶段的音乐课上激发学生，在联想的基础上动手、动脑、动肢体，让学生根据自己的经验、个性去理解、想象、发展、创造和表演。一定程度上讲，这对他们感知音乐、理解音乐有着决定性的作用。一、律动教学法音乐之美美于各人有各人的感受，同样的乐曲在各人听来，具体表现的内容各有不同。所以，学生在学习音乐时，要对音乐有所感，有所悟，有所动。教师可以大胆放手让学生去动，去实践，让学生根据各自对歌曲的或乐曲曲意的联想，做出不尽相同的律动表演，培养肢体协调能力，发散学生思维，培养创新的个性。这样一来，不仅促使了他们对相关音乐的联想能力，还活跃了课堂气氛。比如对一年级的小朋友，在学唱歌曲时教师讲解词义、概括主题引导学生进入歌曲的情感中后，可以启发他们根据歌词内容发挥自己想象来编舞蹈动作，你会发现他们每人都有自己的创造表现，这样不就是无形地从这表演中感受音乐形象了吗？如欣赏二年级的《在钟表店里》时，我先出示各种形态的钟表，指导学生去观察钟表不同的摆动方式，引导学生用肢体去表现钟表的走动，鼓励学生大胆表现。他们用头、用眼、用脚等部位来表现钟表的摆动。当我播放乐曲时，学生就能跟着节奏做钟摆的律动了。又如欣赏乐曲《在山魔宫殿里》时，可让学生扮演可怕的山魔，进入角色，跳起夸张的舞蹈，用肢体动作体验其狂暴恐怖的音乐形象。这样，不仅帮助学生进行多种感觉器官的综合运用，也把音乐这一时间艺术和造型、表现等空间艺术结合起来，有利于学生再造性想象能力的训练，发挥他们有音乐欣赏活动中的主体作用和个性特点。二、游戏教学法音乐课程主张开展具有游戏倾向的活动，通过有组织或随机的游戏活动，增进教学的趣味性，提高学生音乐学习的兴趣，使学生在游戏中体验艺术。游戏性的活动，不仅使人轻松愉快，更能使人淳朴、率真的本性得到自然的流露，同时还能潜移默化地养成开朗活泼的性格，以乐观向上的心态对待生活和学习，使生活变得更充实、更有活力。大自然中包含着各种的节奏，教师可根据大自然中的声音，让学生自己发现节奏，并在游戏中完成节奏教学。如：低段的节奏很简单，主要是通过形象的实践模仿，掌握其基本特点和应用能力。教师可以设计一个具有情景的场景，让学生根据实物创造节奏，如：请一名学生扮圣诞老人，戴上红帽子，挂上假白须，再披上红衣服。请其他的同学唱圣诞歌，唱完一遍，“圣诞老人”从口袋里拿出一件礼物（那是教师事先准备好的玩具小鸡小鸭等等），然后让“圣诞老人”请一学生模仿这些动物的叫声，由他们自己找出这些动物的叫声的特点，教师归纳出小鸡叫×× ×；小鸭叫× ×；鹅叫×—等，然后可以根据这些节奏做各种游戏，这就需要教师创新，在游戏中掌握和运用节奏。中高段的音乐具有一定复杂性，同样是学生自己创造，但是过程可以反过来，例如：教师把节奏念出来，请学生想想，这象什么声音或什么字我们也是按这样的节奏念的？滴答滴答、达达达达等。这样的比喻即贴切，又生动，学生在碰到这种节奏不会念时，自然会想起自己创造的这些词语，问题就迎刃而解了。

小学音乐课程中唱歌教学的有效性

小学音乐课程中唱歌教学的有效性小学音乐教学中的唱歌教学是小学音乐课堂教学的重要环节之一，它是新课标之中占有知识比重最大的一部分。唱歌教学这一形式是音乐教学中最简便、最经济有效的教学。对于唱歌教学来说，就是要在有限的课时内，寻求课程资源、学生和教师三者之间最佳的组合方式，最大限度地挖掘出学生的歌唱潜能，加大唱歌的有效教学，提高唱歌教学的效率。在教学活动中，学生是处在第一位的，学生积极主动地参与是教学活动达到预期目的的根本性前提。从基础音乐教育的角度看，只要会说话的人，我们都应培养其歌唱的能力，使其享受歌唱的乐趣。那么如何使音乐课程中的唱歌教学收到较好的效果呢？现在我就这一问题来谈谈我的一些观点。（一）要确保教学的有效性，教师须明确音乐课程中的唱歌教学的作用音乐是激发人们情感的艺术。音乐是一种听觉艺术，它以音响为媒介，通过艺术化的声音组合，作用于人的听觉，沁入人的心灵，激起人的情感共鸣。符合乐理的人声与乐器声共同组成艺术化的音响，能让学生浸润在充满艺术美的音响氛围中，愉悦身心，满足情感的需求。其中人声更为重要。在这里，构成人声的音响一般就是指唱歌。唱歌教学是音乐课程中一个主要组成部分。唱歌是表现音乐的重要方式，是音乐教学中的重要内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。唱歌教学对培养学生的音乐素养具有十分显著的作用，主要表现

为以下三个方面： (1)通过唱歌教学实践活动的学习经历，能使学生亲身体验并理解歌曲所包涵的情感，进而掌握一定的基础知识，逐渐形成良好的唱歌能力，最终能用较自然的声音，完整、准确地演唱歌曲。 (2)通过合唱教学过程，能使学生感受多声部音乐的丰富表现力，感悟与他人合作演唱的经验，增强群体合作意识。 (3)通过唱歌教学中多样式的实践活动。能调动学生参与音乐活动的积极性，培养演唱的自信心，受到音乐美的熏陶，加深对音乐的体验与感悟，使身心获得自由舒展，享受到美的愉悦。（二）要确保教学的有效性，在唱歌教学的设计与实施中，须注意以下的要求： (1)重在激发学生富有感情地歌唱。唱歌教学中要创设与歌曲内容相适应的教学情景，引导学生把握歌曲的基本情绪与风格，运用音乐表现手段表达歌曲的情绪与风格，做到“以情带声、以声抒情、声情并茂”。 (2)注意培养学生歌唱的积极性和演唱的自信心。要采用符合学生特点的、符合音乐规律的方法学习唱歌，防止反复枯燥的机械性训练；要注意调动、鼓励学生的积极性，保护、发展自信心，使他们在歌唱中享受音乐美-的愉悦，接受音乐美的熏陶。 (3)精心设计演唱实践活动中的技能训练。要根据不同年级学生的生理特点设计好演唱实践活动中的歌唱技能训练。歌唱技能训练的精心设计，主要是能体现融情感、趣味、技能于一体，同时要力戒“专