浅谈对儿童画教学中“创意思维”培养的思考

儿童画是儿童生命的图像，它应是自由欢快、轻松自然的，它无拘无束，没有任何的包袱，它是儿童内心世界的一种独白，是人类艺术的一种原始感觉。“心有多大，世界就有多大”儿童画的天地如此宽广。

现代物理学之父爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉，没有想象力不可能有创造。”儿童心理学告诉我们：“小学阶段是丰富和发展思维想象能力最佳的年龄段。”人是根据形象思维活动的生物，儿童的想象力特别丰富，在孩子的字典里没有“不可能”这三个字眼。他们的世界广大而自由：月亮上能荡秋千；动物可以开音乐会；恐龙从侏罗纪来到现代社会；连老爷爷脸上的皱纹都可以用熨斗熨得年轻……孩子们的天真、好奇、热情常常让大人感到难以理解、无所适从，跟成人受社会习俗制约的生存空间及受理智理念控制的思维空间相比，孩子们的世界广得叫人憧憬，美得让人流连。

目前，随着教育改革的不断深入以及素质教育工作的全面推进，广大美术教育工作者越来越清醒地认识到:创造，是素质教育的灵魂，是教育教学追求的最高境界，我们要尽快摆脱传统观念的束缚，发挥艺术教育在全面育人方面的重要功效、创造性地

开展教学实践活动。

在绘画教学中提高儿童绘画的能力，并不是儿童绘画教育的根本目的，而是实现目标的手段。绘画活动是儿童表现个人对周围事物认识和情感的活动，在这一时期不必一味的去计较孩子画出了什么，画得好不好，过多的干涉会使儿童的思维和想象受到限制，使孩子独立思考能力和表现能力的发展受到遏制。在平时的教学活动中，我会站在孩子的角度，用欣赏的眼光去看孩子的画。对他们的绘画多给予肯定和赞扬，鼓励儿童大胆地进行绘画，运用各种方法引导儿童对绘画产生兴趣。结合儿童已有的生活经验以游戏的形式引导他们，从启发他们的创作欲望。在教学中多以添画的形式出现，并以故事的形式引出绘画的主题，在引导儿童进行大胆想象的同时，提高儿童的语言表达能力。为了让儿童有更多一点的想象空间我尽量把握好示范的度，并用生动有趣地语言引导他们，调动他们的积极性，从而提高他们的绘画技巧，激发他们对绘画的兴趣。我还注重培养儿童的审美意识，让他们多接触美的事物，用视觉语言感染他们。

儿童作画可不是乱涂鸦，他们的画“画中有话”，如把火红的太阳画成乐呵呵的太阳公公或长满辫子的小姑娘，把房子画在云朵和天空中……可见，在这些物象当中，饱含着他们天真纯洁而灵动的情感。试想一下，若把他们喜爱或厌恶的各种实物、形象作为“外力”，却可以对其绘画行为起到鼓励或制止的作用。譬如，孩子们都想生活在玩具的世界里，有着童话一样的房屋，讨厌过

多的作业负担等等，依据孩子情感倾向，有意识地经常使他们与这些物象交流，就可以进一步强化孩子对这些物象的情感和行为反应。他们就迫切希望通过画画的表现形式来直抒胸臆，即不断的激发儿童的情感和作画欲望。

许多孩子画画实际上喜欢照着临摹，觉得画得像了便是好的。作为美术教师，要帮学生有针对性的确定绘画主题，引导他们冲破一条强大的绘画意识的封锁线。教育学家魏书生说过：一名好教师必须永远相信自己的学生，不管成绩多么不好的学生，脑子里其实都埋藏着无穷无尽的潜力。事实上，不是学生脑子里缺乏资源，而是我们自己缺少勘探这些资源的能力。儿童的思维离不开具体形象的支持，从儿童画教学的实践经验中可知，必须老师亲自带头，引导孩子们去观察。在观察习惯形成后，应帮助学生建立立体的、空间结构的形体意识，在原始的热情上激发新的求知欲，引导儿童逐步走向感受物体的空间形态发展尝试的阶段。

随着年龄的增长，认知水平的不断提高，儿童心中迫切希望自己的画与客观物体的形象相吻合，即钻进了“像”与“不像”的牛角尖。待儿童的心理、视学感知能力达到一定程度，随着造型训练的深入，儿童的画面已经有了立体空间感。对透视等也有了朦胧的认识，线条也相应的稳定，理性思维在作画过程中明显体现出来。但他们仍处于眼高手低的心理矛盾状态中，常常表现在对画面中的某一线条反复的修改。此时，教师必须引导得法，启迪

和提高应重在顺应笔性，贵在陶冶稚趣。教师可限制孩子少用，甚至不用橡皮。使他们想画、敢画而不拘谨。正如日本研究幼儿美术活动专家坂光彦所说：儿童美术活动不在于教会儿童画成一张画，或制成一件工艺品，也不是为了培养未来的画家，而是把他当作开发智力，培养创新意识、创造才能和高尚情操的一种手段。

随着孩子生活阅历的增多，教师应不断地引导孩子拓宽自己的视野。通过接触更为广阔的生活空间，去了解生活中业已存在的更多更美好的事物，让孩子去捕捉更为丰富的创作素材。同时，通过讲评优秀的儿童画作品或通过直接体验优秀作品的创造过程，成为识别“真善美”与“假恶丑”的过程。

孩子们都喜欢画画，他们天生都有表现才能和极强的表现欲，但随着数学中运算能力的增强，特别是形式运算能力的增强，他们眼中童话的、幻想的世界逐渐变为客观现实的世界，以绘画的形式表现这一客观世界则需要俱备太多的专业技能，他们是难以达到的。许多孩子由于缺乏这种专业能力的培养而难以表现画面，致使他们不再热情作画。所以，在这过程中，我们不能对孩子的要求过高，不能一味地追求基本功。应对孩子在画面中表现出来的天真、稚拙、淳朴的东西给予充分的鼓励和赞美，让他们在鼓励声中获得自信，在赞美声中发展和培养勇于创新的个性。我们应顺应儿童对艺术的认识规律，不断地激发儿童的情感和创作欲望。同时把这些与发展创造力相结合起来，促使儿童学会

异想天开，在日常生活中不断得到启发。使儿童从小就成为学习的小主人，从而在今后，在每个领域的创造空间里，得以自由地翱翔。

创新思维理论与方法的笔记与重点总结

第一章思维与创新思维思维：人脑的机能，是人类认知的高级阶段，是人的大脑对客观世界的的间接和概括的能动反映。思维定义的三方面：①思维是人脑的技能②思维是人类认知的高级阶段③思维是人脑对客观世界的能动反应作为具有能动性的思维：思维是人在提出问题、解决问题过程中的内在心理活动；思维是促成人的行动的决定因素；思维的主要特征是间接性和概括性。思维的本质特征：间接性、概括性和内隐性思维的功能特征：逻辑性、批判性和创新性思维功能特征之间的关系：思维的逻辑性是基础功能，批判性是触发功能，创新性是超越功能。思维的逻辑性支持思维过程测进行。思维的批评性促成思维的发散和跳出常规。思维的创造性使我们超出常规、实现超越。思维的分类：①形象性思维和抽象性思维②收敛性思维和发展性思维③常规性思维和创新性思维④直觉性思维和逻辑性思维思维的历史发展线索：经历了古代思维、中世纪思维、近代思维和现代思维四个历史时期。从一般性思维到创新思维：20世纪60年代认知心理学的兴起，引发了对创造的认知基础的研究? 20世纪60年代后，创造性思维的研究成果首先应用于美国工商界?20世纪70年代后，出现了创新技巧、创新能力测量，推动了美国创造性思维教育中国思维研究：20世纪80年代，我国学者开始关注思维，并力图建立一门跨学科的思维科学?20世纪90年代，创造性思维首先受到工商界的重视，同时，为了适应对国民和学生进行素质教育的形势，创新思维的研究和教育也受到了教育界的极大关注。创新：创新是对既往的超越，是人类独创力、扩张力和智慧力的一种表现形式创新的表现方式：①新产品和新服务②老产品的新用途③新的研究方法④新观念和新理论⑤纯粹的思想结晶创新定义的四个方面：①创新是一种超越②创新是一种独创力③创新是一种扩张力④创新是一种智慧力创新的特征：智能性、社会性、团队性创新智能特征的2个方面：①创新是人类智能活动的产物②创新的智能性扩展了我们对创新的认知范围，让我们领悟到还可能有更为广阔的创新天地创新社会性的三个方面：①创新是社会需求的结果，社会需求推动着创新②创新产生于人类交往活动③创新具有竞争性创新的种类：（1）按领域分类：①科技创新②社会创新③人文创新（2）按主体分类：①个体创新②团队创新创新思维：是一种超越性智慧，它表现为思维的跳跃，它是在人的思考中实现超越。创新思维含义的两个方面：①创新思维寻求思维的跳跃②创新思维是一种能动思维模式的选择创新思维的本质：创新思维的超越是无止境的，创新思维中的异质增加过程也是无止境的。人类就是在这样无止境的思维过程中不断丰富自身，完善自身。创新思维的自身超越：创新思维首先是对自身障碍的超越，超越我们的心理障碍，超越于我们既定的思维模式。 ①超越思维的惯性②超越思维的惰性③意志的超越创新思维的境界超越：创新思维需要对思维对象、思维对象条件有所超越。①前提超越②逻辑超越③关系超越

浅谈家居设计的创意思维

浅谈家居设计的创意思维发表时间：2019-05-13T16:11:33.070Z 来源：《知识-力量》2019年8月26期作者：王佳琪 [导读] 我国现阶段的家居设计，由于受社会经济和文化发展阶段的制约，还没有形成既结合国情，又具有鲜明时代感的设计风格趋向，普遍出现照抄照搬西洋或中国古代建筑样式或装饰部件的情况（湖北艺术职业学院艺术设计系，湖北武汉 430079）摘要：我国现阶段的家居设计，由于受社会经济和文化发展阶段的制约，还没有形成既结合国情，又具有鲜明时代感的设计风格趋向，普遍出现照抄照搬西洋或中国古代建筑样式或装饰部件的情况，这就是社会上公认的以拼凑代替设计的现象,反映出我们缺乏家居设计专业基础知识和基本文化素养。因此如何继承和汲取我国传统文化的精华，如何实现家居设计创作过程中的创意思维，是亟需我们探讨的。本文旨在以当下家居设计的主流共识为基础，探讨家居设计的总体趋势，通过对家居设计基本原则及要素创新进行分析，阐释创意家居设计的发展与运用。关键词：家居设计；发展趋势；创意思维一、家居设计的主流共识理论与实践并重，实践是理论的生命，但设计生命的长久却依赖于设计理论的支撑。在课程体系中，理论基础是提高设计水准的前提，而理论修养却依赖于专业学习中的老师的教导。家居设计的目的是为了满足人类的基木需求和享受。设计应该是艺术、科学与生活的整体性结合，是功能、形式与技术的总体性协调，通过物质条件的塑造与精神品质的追求，以创造人性化的生活环境为最高理想与最终目标。同时，家居设计元素能够体现主人的文化品味和精神面貌，是人们对理想家居的一种共识。虽有的设计也渐考虑到居室空间个性的处理，但由于流于花哨或是室内风格过多，给人以杂乱和不统一的感觉。因此，从节约资源、能源和使用非再生资源考虑，如何尽可能延长装饰、家具的使用期限、有创意不流于形式也是可持续发展的要求之一。二、家居设计的发展新趋势（一）、家居设计未来发展趋向随着社会生活的发展进步，家居设计正逐渐向更加人性化，更富于文化、更健康、更环保的方向发展。 1、人性化设计家居设计首先应是最人性化的空间，以人为本，是家居设计的本质，每个家居空间都有不同的组合、生存和发展方式，这就使得设计师面对的是各不相同风格的设计为什么不可以用一个模式去硬套千姿的大千世界，而应以个性化的设计为这多彩的生活添一笔浓彩。 2、陈设艺术简洁装修、精致陈设是营造文化扭转和高品质的一种新手段，在陈设中，应注重与业主身份、修养的协调性。在陈设手段和风格上追求独特的品格。家具与陈设、照明与陈设、绿化与陈设有机协调并相互补充。 3、健康设计健康设计注重在装修设计及施工全过程中的环保品质。设计上突出环保概念和主题，施工中选用环保材料和天然材料。 4、精致产品无论是高价位的室内装修，还是低价位的室内装修，精品是应无条件遵守和全面保障的。精品的要求是全过程的，从设计到施工，从用工到选材，从装修到陈设，无论哪一个环节，都应严格把关，为业主创造生活精品，为自己创造优秀作品（二）、家居设计中陈设设计的四种流行趋势 1、繁复华丽的装饰同之前盛行的简洁主义不同，如今，繁复不再成为一种贬义甚至是过时的代名词。如今的“繁复”强调以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型来突出个性。这种“繁复”和以前的古典主义中的复杂有所不同，突出表现在图案以及形式上。既拥有古典家具的线条又有了现代风格的身段。 2、复古运用民族传统艺术风格复古是近年来不可回避的话题，如今的复古更强调一种融合。运用民族传统艺术风格是复古风格的重要形式，对设计史上经典风格中的艺术元素的运用则是复古风格的另一种重要的形式。因此，无论何种设计，只有正确地表现由隐含在当代人的文化感觉中的复杂的社会心理，才能将传统的设计风格有效地纳入到当代的艺术设计之中。 3、混和搭配材料的混合使用如今的混和搭配更强调一种材质的混合使用，如今混和搭配的家居，用拼贴、混杂和组接这些名词来形容再适合不过。其实，宽泛理解混搭的话，便是多元混合。拿室内设计来说，房子里既有造型独特的西式沙发，又有线条古典的明清座椅，既有十六盏灯泡的仿古水晶灯，也有景德镇的青花瓷瓶…… 4、印第安帐篷部落文化的细分印第安帐篷文化其实是部落文化的细分，更多的是一种情感和精神，这不是一种流行文化，即使它已经影响生活在今天的城市中的人们。这种有着部落原始文化的主张是人们回归自然，寻求心灵与情感的出口。在城市生活中的人们也可以借着“帐篷”逃避现代生活的枯燥和单调。 “自然、原始、单纯”的物件开始出现在城市中，出现在大都市的居室里。三、家居设计的基本原则与要素创新（一）、家居设计的基本原则风格体现创作中的艺术特色和个性，不仅体现室内环境的艺术造型，还表达了精神功能。风格除与民族特性、科技发展、风俗习惯、宗教信仰、文化潮流和地理位置等外在因素相关，还与设计者的艺术素养、创作立意和构思分不开。一个好的居室设计能够体现出居室明确的风格倾向，而不是盲目追随潮流或是认为什么都有的大杂烩。利用古典家具与传统装饰来立意构思，吸取传统装饰的“形”和“神”的特征，设计成富有韵味的家居风格。又传统中仍不失时代气息的风格特点。在家居设计中，设计师或居室主人对房间细部的构思立意也可使

设计思维与创意(1)

设计普及教育的意义人们的劳动是按照需要和美的规律改造客观事物，并欣赏着自己美的创造。这就是“物的美化，美的物化”的设计造物行为。设计代表了国家物质的文明，也是民族文化的源泉，从古至今，任何一种设计活动都是凝聚着人的智慧和才能的复杂的创造活动，它是人的本质力量的物化形态，是构成人类物质文化和精神文化的重要内容。因此，作为教育的手段，设计教育是培养创造力实现素质教育的极好方式。因为设计几乎涉及人类衣食住行的各个方面，更是现代人生活的重要内容。设计与人的关系最直接、最密切，因此最易于被领悟。并与人的本能的审美心理最易沟通，因此也最易于激发兴趣。我们的时代是设计的时代，进入了高科技工业社会的人类用技术的产物全面覆盖生活，每一样技术的产物都是根据需要生产，经设计而制造。时代的文化形态是由现实的社会物质生活奠定的。当代的设计处在生产力高度发展的信息时代，孕育着科学的预见和超前的认识。设计不再是个人的行为，而是受托于人类，是人类社会活动总体开发不可分离的部分，设计已经成为一种以人为核心的规划活动，成为当代文化结构的内核。在当代文化的构架中，现代设计教育的目的已不仅是培养设计师，而且肩负着普及设计教育和开发人类创造力和提高人类设计文化素质的重任。因为设计不仅是工业文明和经济发展的工具，不仅是设计师谋生的技术，设计还必须成为全人类共享的人生技能。设计教育不仅应当成为专业设计人员的职业技能教育，更应当成为全体受教育

者的公民素质教育，成为全社会普及的一项教育事业。就设计普及教育而言，其意义则是多方面的。首先是使受教育者确立劳动的观念，而劳动必须掌握技能。因此，设计普及教育首要的意义在于开发创造力和设计文化素质的培养。设计普及教育的目的是使社会的每个成员都懂得设计，如同懂得一门语言，当然并不意味着人人都成为专门家，只要达成理解和共识，实现交流，就会提高生活的质量，使世界变得文明、亲切与和谐。设计教育可以使我们学会对他人的理解、尊重、关心和体贴，因为设计使我们学会通过自己的感受去体验他人的感受。设计普及教育的结果势必提高全民的设计文化素质，其效应将是整个国民文化水平和生活质量的全面提高。可以设想，只有当企业家们具备与设计师同样水准的设计理念，设计师的优秀创造才有可能成为产品；也只有国民普遍具有较高的设计文化素质，设计师的作品才可获得共鸣，设计师才能如鱼得水。所以，只注重培养专业人才，而忽略对民众设计文化素质的教育结果使设计成为无源之水，无本之木。当设计变为满足人的个性化物质追求和精神需要的重要手段时，将是设计师与用户共同探讨获得的创造，设计的传统概念将被改变。所以，人人具有设计文化素质，将是关乎人的生存质量的重要因素，这正是联合国科教文组织提倡的教育要教会人“学会生存”的内容之一。建立广泛的设计培育环境，充分开展面向设计专业内外的设计教育，必将使我国人才综合素质在国民素质全面提升中而不断提高。

幼儿园儿童画50个主题

xx儿童画主题内容参考一、《快乐一家亲》（人物篇）要求：画面布局合理，以人物或动物为主体，突出主题思想二、《拥抱春天》（季节风景篇）要求：表现春天生机勃勃的景象，可以是风景画，也可以通过人物故事表现春天。如桃花开，荷塘边，放风筝······ 三、《xx的xx》（场景篇）要求：通过城市景观的合理布局，组织画面，体现城市之美四、《运动场上》（人物场景篇）要求：以表现人物运动场景为主，至少有2组以上的人物动态五、《森林里趣事多》（动物篇）要求：以动物为主线组织画面，使画面具有故事性六、意愿画《梦想xx》（想象篇）要求：发挥想象，可以是对未来生活，或是自己梦想中的世界的描绘，主题突出，画面完整。

例如天空之城，未来交通工具等美好愿景。七、《那片海》（场景篇）要求：能够再现海滩，海上日出，椰子树等海景，表现人物动态。八、《快乐的六一》（节日篇）要求：着重对人物动作表情以及场景的描绘，体现节日快乐的氛围。九、《线条世界》（想象篇）要求：运用线条变现画面层次，适当使用“黑白灰”增加画面色彩。十、《京剧脸谱》（装饰色彩篇）要求：运用传统戏曲元素，采用对称的方式绘制脸谱并考虑色彩搭配。十一、"《我爱劳动》（人物篇）要求：能够合理布局画面，突出主题，描绘人物动态画面。十二、"《清凉一夏》（季节风景篇）要求：结合夏天的特征组织画面内容，运用人物，场景等突出主题十三、"《快乐农场》（动物篇）要求：

画满具有透视性，表现农场动物主题，构图合理，有情节性。十四、"《xx的创想》（装饰色彩篇）要求：能够运用点线面，过渡以及渐变色，冷暖色对比，发挥想象力紧扣主题完成画面。十五、"《xx里故事多》（人物篇）要求：能够突出故事性，对人物主次关系的把握，添加相关场景。十六、"《欢乐xx年》（节日篇）要求：突出新年主题，例如放鞭炮的小孩，贴对联的小孩，雪景等表现新年气息······十七、"《民族大团圆》（人物篇）要求：把握民族服饰特点，合理组织画面，主要表现各族人民的不同民俗风情。十八、"《小蚂蚁的一天》（动物篇）要求：以蚂蚁为主线，以漫画的形式组织画面内容，具有故事性。十九、"《海底大冒险》（想象篇）要求：发挥想象力对海底世界展开联想，主题突出，有故事情节。二十、"《马路上的车》（场景篇）

创意思维的训练方法

创意思维的训练方法一、脑力激荡法（Brainstorming）脑力激荡法是最为人所熟悉的创意思维策略，该方法是由Osborn早于1937年所倡导，此法强调集体思考的方法，着重互相激发思考，鼓励参加者于指定时间内，构想出大量的意念，并从中引发新颖的构思。脑力激荡法虽然主要以团体方式进行，但也可于个人思考问题和探索解决方法时，运用此法激发思考。该法的基本原理是：只专心提出构想而不加以评价；不局限思考的空间，鼓励想出越多主意越好。此后的改良式脑力激荡法是指运用脑力激荡法的精神或原则，在团体中激发参加者的创意。二、三三两两讨论法此法可归纳为每两人或三人自由成组，在三分钟中限时内，就讨论的主题，互相交流意见及分享。三分钟后，再回到团体中作汇报。三、六六讨论法（Phillips 66 Technique）六六讨论法是以脑力激荡法作基础的团体式讨论法。方法是将大团体分为六人一组，只进行六分钟的小组讨论，每人一分钟。然后再回到大团体中分享及做最终的评估。四、心智图法（Mind Ｍapping）是一种刺激思维及帮助整合思想与信息的思考方法，也可说是一种观念图像化的思考策略。此法主要采用图志式的概念，以线条、图形、符号、颜色、文字、数字等各样方式，将意念和信息快速地以上述各种方式摘要下来，成为一幅心智图（Mind Map）。结构上，具备开放性及系统性的特点，让使用者能自由地激发扩散性思维，发挥联想力，又能有层次地将各类想法组织起来，以刺激大脑做出各方面的反应，从而得以发挥全脑思考的多元化功能。五、曼陀罗法曼陀罗法是一种有助扩散性思维的思考策略，利用一幅像九宫格图，将主题写在中央，然后把由主题所引发的各种想法或联想写在其余的八个圈内，此法也可配合“六何法”从多方面进行思考。六、逆向思考法是可获得创造性构想的一种思考方法，此技法可分为七类，如能充分加以运用，创造性就可加倍提高了。七、分合法（Synectics） Gordon 于1961年在《分合法：创造能力的发展（Synectics: the developme nt of creativity）》一书中指出的一套团体问题解决的方法。此法主要是将原不相同亦无关联的元素加以整合，产生新的意念/面貌。分合法利用模拟与隐喻的作用，协助思考者分析问题以产生各种不同的观点。八、属性列举法（Attribute Listing Technique）

浅谈环境艺术设计中的创意思维

浅谈环境艺术设计中的创意思维一、创意与艺术设计的关系创意是以创意设计为核心的生产领域,是文化艺术设计和商品生产的结合,它推崇创新与个人创造力,强调文化艺术对经济的支持与推动。随着科技的高速发展和人民生活水平的提高,人们对生活品质的要求也越来越高。受现代艺术与现代科技双重制约,现代设计无论怎样发展,都无法脱离文化对它的深刻影响。融使用功能、享受功能、欣赏功能于一体,是历史文化与科学技术对现代设计文化提出的高要求。民族性、地域性、社会性和历史性的文化,时刻影响着现代设计运动。文化一直被设计界所瞩目。设计是将人类的精神意志体现在物中,并影响人们的生活方式。一切文化层面的东西都会通过设计在人的生活方式中得到体现。设计的产品,通过自身的存在,向大众传达各种信息,实现其物质文化的基本功能。设计的过程是设计师审美经验物化的过程。设计作为一种文化现象,必须具有文化与艺术含量,这一点在产品设计中,是不能忽视的。一个产品的基本使用功能,既能满足消费者的使用需求,又能满足消费者的享受需求,而且还应有欣赏功能。设计是在文化的基础上设计,设计在为人创造新的物质用品的同时,实际上也是在创造一种新的文化。艺术设计是文化创意中一种不可忽视的形式,它包括广告、建筑、工业设计、时装设计、出版、多媒体艺术、工艺品、影视动画等,几乎涵盖了文化创意产业的各个领域。作为一种新型的生产力,它通过强调创造性与个性,来提高产品的科技、艺术含量和审美附加值,从而创造出更大的经济效益,与市场、企业有着紧密的联系。事实证明,今天的艺术设计已渗透到社会经济生活的方方面面,成为提高经济效益和市场竞争的重要战略和有效途径。随着人们生活水平的提高,人们对艺术的追求越来越高,文化创意的艺术价值也愈加得到重视和彰显。在这种形势下,艺术设计对于产品走向市场、创造产品附加值以及文化建设都起了不可忽视的作用。对艺术设计来说,“创意”是核心要求,那么“产业”则指明了设计发展的方向。艺术设计作为“文化创意产业”而发展,能够使其内涵的界定更加清晰,从而有利于推动其向纵深发展。文化创意产业为艺术设计的发展提供了机遇和土壤,为艺术设计的应用提供了广阔的思维空间,必将造就艺术设计的繁荣。同时,艺术设计的繁荣也会为文化创意产业带来不可估量的利润。

浅谈培养学生创新思维能力的策略

浅谈培养学生创新思维能力的策略 “创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”创新教育是当今教育教学中一个重要的组成部分。作为教师，在数学课的教学中，培养学生的创新精神和创新能力，是全面实施素质教育的综合体现。如何培养和提高学生的创新思维能力，是摆在广大教师面前的一个重大课题，我结合自己的教学实践谈谈如何培养学生的创新思维能力。一、创设良好氛围，激发学生主动探索在?笛Э蔚慕萄е校? 教师要以民主、平等的师生关系为基础，创设一种民主和谐的学习氛围，让学生敢于创新，把学生真正放到学习的主体地位。教师只是学生学习活动的组织者、引导者，是和学生共同参与活动的合作者。在教学中应给学生足够的思考时间和活动活动空间，让学生积极发表自己的意见，主动提出不同的见解。并且允许学生想错、说错，教师要适时点拨，要学生敢说、敢想，形成一种师生平等、民主和谐、敢于探索、敢于创新的学习氛围，这种氛围会激起学生创新的热情，积极主动地探索新知。二、夯实学生“双基”，提供创新思维源泉根据小学生的生理特点和认知结构，小学熄灭的创新

意识是在掌握了基础知识的基础上形成，基础知识学习不扎实，思维如同“海市蜃楼”，创新也只是“空中楼阁”，所以在组织教学时，让学生获得有关数学、数量关系，几何图形一简易方程等基础知识，通过有的放矢地训练，让学生对基础知识达到“应用自如”的境界，为培养思维能力奠定基础。基础知识是培养基本技能的基础，是创新思维的源泉，每种能力都是在对基础知识的掌握上培养出来的，只有牢固地掌握它，思维才能活跃，创新的灵感才能得以激发，解决问题才能得心应应手。为此，教师在培养学生的创新思维时必须注重基础知识的传授。对课标、教材要求掌握的重点知识要彻底弄懂，做到灵活运用，举一反三。三、培养学习兴趣，点燃创新思维火花爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”。兴趣会激发学生的学习热情、产生动力，同时也能使注意力集中、观察敏锐、记忆持久而准确、思维敏捷而丰富，而没有兴趣的强迫学习只能扼杀学生的求知欲望，扑灭创新思维的火花。可见兴趣是创新的动力，创新的过程需要兴趣来维持，因此，培养学习兴趣是提高学习能力，激发创新思维的重要条件。首先，导课新颖，引发兴趣。常言道：“良好的开端就是成功的一半”。一堂好课的导入能集中学生注意力，引发兴趣，明确学习目标，激发学生进行创新思维。比如：讲一二次方程根与系数的关系时，可提出问题：“方程

创新方法与创新思维课期末论文

创新方法与创新思维课期末论文论述创造性思维方式和创造个性摘要：随着经济的迅速发展，社会生产力的不断提高，对创新意识和创造性能力的要求也越来越高。作为新时代的青年人，我们有必要更有责任去充分了解创新思维，学习创新方法，以此来培养自己的创新意识和提高自己的创新能力，为迎接新的挑战打下坚实的基础，更为承担新时代新任务做好充分准备。在此，这篇文章讲主要从定义，方法及培养创新意识的途径和提高创新思维能力的方法几个方面来论述创新方法与创新思维，并重点介绍创造性思维方式和创造个性。关键字：创新、方法、思维、途径，创造性思维、创造个性正文：一、从理论上理解创新方法、创造性思维和创造个性（一)何为创新创新是以新思维、新发明和新描述为特征的一种概念化过程。起源于，它原意有三层含义，第一，更新；第二，创造新的东西；第三，改变。创新是人类特有的能力和实践能力，是人类主观能动性的高级表现形式，是推动民族进步和的不竭动力。一个民族要想走在时代前列，就一刻也不能没有理论思维，一刻也不能停止理论创新。“创新不是科学或技术，而是价值。创新不只是发生于组织之间的某种事，而是组织以外的一种变革。创新应以它对环境的影响来衡量。创新在，商业，技术，以及建筑学这些领域的研究中有着举足轻重的分量。既然改革被视为经济发展的主要推动力，促进创新的因素也被视为至关重要。（二)何为创新方法创新方法则是人们为了适应经济的发展和社会的进步，不断提高创新能力的各种途径与手段，并在时间过程中不断更新与进取。（三)何为创造性思维创新思维是指对事物间的联系进行前所未有的思考，从而创造出新事物的思维方法，是一切具有崭新内容的思维形式的总和。一切需要创新的活动都离不开思考，离不开创新思维，可以说，创新思维是一切创新活动的开始。创新思维是思维的高级形态，因此既有一般思维的基本性质，又有其自身特征。与常规思维相比，创新思维的最大特点在于它的流畅性、变通性和独创性，而这些特性的产生在与巧妙地发挥了人脑思维的潜能，特别是与右半脑的功能密切相关。凡是能想出新点子、创造出新事物、发现新路子的思维都属于创新思维。（四)何为创造个性创造个性是指创造者在从事创造性活动中，在行为、作风等方面所表现出来的个性品质，每个人都有不同的创新思维，创新角度和创新方法，这都是创造个性的具体体现。二、主要创新方法和创造性思维方式及创造个性（一）创新方法创新主要包括三个方面的内容：即理论创新、、。其中，理论创新是最重要的创新，是整个创新思想的核心，是其他一切创新的基础。只有突破陈旧思想观念的束缚实现理论创新，我们才能在新的理论的指导下，实现其他方面的创新。所以说理论创新是其它一切创新的基础，如果没有理论上的创新，人们的思想观念还处在旧理论体系的禁锢和束缚中，就谈不上其它方面的创新。

创意思维的特征与培养(第二章)

LOGO (第1-4章) 丘春晓

广告创意与表现第1～4章广告创意概论内容提要创意思维的特征与培养广告大师的创意哲学广告创意的心理学原理与创意策略第一章第二章第三章第四章 ■■■■■■■■■■■ ■■■■■■■■■■■■ ■■■■

第二章创意思维的特征与培养一、为什么缺乏创意? 二、创意思维及其特征一、有理想和企图心；二、多看；三、多观察并善于发现问题；四、具有灵活性；五、激发和培养旺盛的好奇心；六、善于想象和联想；七、开发右脑的形象思维能力；八、抓住直觉与顿悟；九、勇于跳出常规思维。一、知识素养——专业知识、广博的社会文化知识；二、认知能力——常规、重新、改良性认知；三、人格因素——持续保持火热激情、执着精神和豁达心态。内容提要第一节创意思维及其特征第二节如何培养创意思维第三节广告创意人才的素养

（第二章）第一节创意思维特征与培养一、为什么缺乏创意？ 1、受既有习惯束缚 2、缺乏问题意识，感官麻木，对任何事情想当然 3、时间太过紧迫 4、害怕面对失败 5、妄自菲薄 6、害怕被人批评和笑话 7、未找到突破口，尚未发掘发挥潜能

二、创意思维及其特征（一）与创意思维直接相关的思维形式（发散性思维、直觉思维、形象思维、集合性思维等） 1、发散性思维（divergent thinking）发散性思维又称求异思维，指对同一问题，沿不同方向，从不同角度、不同侧面，根据已有经验，对所给信息或条件加以重新组合，横向拓展思路、纵向深入探索研究、逆向反复比较，从而找出多种合乎条件的可能的答案、结论或假说的思维过程和方法。（第二章）第一节创意思维特征与培养

标志设计的创意思维和表现手法

logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素： 1·名称一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：

绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词

大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?

每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性理解了共性就很容易理解个性了个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么?

浅谈广告设计中的创意思维

浅谈广告设计中的创意思维摘要:广告因创意而精彩,往往让人眼前一亮,吸引人们眼球的广告都就是创意十足的广告。广告可以提升产品的价值,使商品得到消费者的青睐。因此,在对广告进行设计时,就要考虑到创意思维这个元素。创意思维意念要新奇,需要的就是敢于探索,大胆开拓的精神。如果广告设计中缺乏创意,就会影响广告感染力的发挥。本文通过分析创意思维的形式与方法,对其本质进行探讨,为人们深刻理解创意思维在广告设计中的地位作了充分介绍。关键词:广告设计;创意思维在广告设计中,广告设计人员在主题的要求与基础上,反复进行策划与思考,并且能够把自己独特的艺术手段运用的恰到好处,这样才能创造出独特新颖的意境、意念与构想。这个过程就就是广告创意。创意具有独特性,要付出足够的思维劳动。创意思维就是一种思维活动,集中了人类的智慧,就是一种开放的、主动的、变异式的、突变式的、理论的、动态的思维方式。一、创意思维的形式我们通常认为创意思维的基本形式有两种,即形象思维与逻辑思维。形象思维就是对具体形象的一种反映,在整个过程中都不能脱离,并且运用想象这一心理现象。想象在形象思维中发挥着极其重要的作用,对人的工作、

学习、生活以及各项创造性活动都起到了推进作用。根据不同的标准对想象进行分类,可以分为创造想象、空间想象与再造想象。创造想象就是在一定的目的依据下,设想出与此相关的,具有创新意义的想法或形状;空间想象就是把平面的东西转换想象为立体的东西,使其具有空间感,以此叫做空间想象;再造想象就就是把书面的,抽象的东西想象成图形的,具体的东西。另外幻想也就是一种想象,就是超前的想象,想象的内容属于未来活动。幻想也属于创造想象。与形象思维相对,逻辑思维就是创意思维的另一种形式。逻辑思维就是一种抽象思维。它在对创意进行验证与概括时运用的就是推理、判断、概念的方法,这些方法都就是抽象的形式。因此,逻辑思维也可以叫做抽象思维。逻辑思维在广告创意的整个过程中都有应用,尤其就是在准备阶段,要分析与归纳整个广告,即对此进行规划。广告创意表现意念与具体事务的时候如果运用抽象思维的话,就会更容易理解广告的内涵。逻辑思维可以分为类比推理、归纳推理、演绎推理等。所谓类比推理就就是类比法,如果某两个事物具有某些相同的属性,以此来推出其她相同的属性的结论。在创造领域里,“联想推理”与“相似推理”即为这种模式。归纳推理又称“归纳法”,就是一种由特殊到普遍的推理,就就是从一些个别事例中总结出普遍的原理。正如个别与整体,两者既就是联

探究美术设计中的创意思维

探究美术设计中的创意思维美术设计从根本意义上来说，就是指一种思维方式的展现，并且将其转变为现实。学生在进行美术设计的过程中，需要具备一定的基础能力和丰富的创新能力，以此获取优质的艺术作品。因此，创意思维将直接影响到美术设计的能力和质量问题。随着社会环境和社会经济的不断发展，促使人们的生活水平也在不断的提升，人们对于生活质量的要求也在不断的提升。美术设计的主要目的就是为人们创造新的美术作品。设计者依据自身的创意思维可以创造优质的美术作品，从而有效的改变人们的生活质量。因此，美术设计在实际发展的過程中占据重要的地位。本文主要是对美术设计的创意思维进行研究和分析。一、创造师生双向互动、沟通的思维培养模式要想提升学生的创造思维能力，促使学生在实际美术设计的过程中得到一定的成绩，需要教师和校园管理者创造完善的、平等的、高效的课堂环境，从而学生的学习工作奠定有效的基础。依据教师进行引导式、启发式教学工作，可以促使教师和学生建立有效的沟通平台，促使学生更好的进行学习工作，以此激发学生的学习兴趣。通过提升学生的学习兴趣，可以不断的提升学生的创造思维能力。例如，在进行美术设计的过程中最重要的就是三大元素对点、线、面的处理，因此在进行实际教学工作的过程中，为培养学生的创造思维可以让学生对相应的事物进行思考。点是整体美术设计的基础，从根本意义上来说是不一样的，不同的点可大可小，同时点又是构成画面的根本形式，点的形状也是不同的，若是从理论上进行分析，学生对于点的应用是依据相应的影响、地位以及特点，但在不断应用的过程中很容易出现错误。因此在实际教学中，教师需要引导学生进行联系思考，以此拓展思维空间，关注实际生活中的点，以此打破传统意义上的思维模式，同时学生通过自身的想象能力和创新能力，可以获取更多的思维方向。当然，学生之间也可以进行思维的分享，促使学生得到一定的优越感，也有助于提升学生的创新意识和思维能力。而在进行教学工作的过程中，鼓励学生对点、线、面进行深入研究和分析，并且与实际生活进行有效的结合，从而加深学生对此的认知，同时依据学生的不断融合可以为美术设计提供有效的思维，通过对点、线、面进行有效的美术设计。二、依据教学需求，制定完善的教学方案在进行实际教学工作的过程中，特别是在进行美术设计教学工作的过程中，要想不断提升学生的创新思维和能力，就需要控制好整体的教学工作，不但要制定完善的教学方案和教学流程，还需要在相应教学的方案中融入学生的实际生活，但不要无规则的增加教学知识，需要依据相应的教学方向进行设定，从而丰富学生的知识含量和创新思维，改变学生以往的学习观念。由此可见，在实际教学工作的过程中，需要培养学生美术设计的创新思维，不断的革新教学方案，改

如何提高创新思维能力

题目：如何提高创新思维能力日本语言文化学院 095班姓名：耿大珊

摘要：创新思维能力的培养：首先，要有强烈的问题意识。其次，要敢于打破常规，突破旧的思维定式。再次，要善于转化视角，从不同的角度认识事物。关键词：发散思维主要包括敏锐性、流畅性、变通性、独特性等特征。 1、敏锐性：敏锐性是指观察事物的敏感度，具有发现事物的缺洞、需求、不寻常及未完成部分等特征，且能根据这些特征敏锐地解决问题的能力。 2、流畅性：流畅性是指在发散思维的过程中，思维反应灵敏、迅速、畅通无阻，能够在较短的时间内找到较多的解决问题的方案，不会感到束手无策，而是思路畅通，思维敏捷。 3、变通性：变通性是指在发散思维的过程中能够随机应变，不受现有知识和常规式的束缚，敢于提出新奇的构想，能从一种思想转换到另一种思想或是以一种不同的新方法去解决同一个化学问题。 4、独创性：独创性是指发散思维的方向要新颖独特，能够从前所未有的新角度、新观念去认识事物，思维的结果具有新异、独到的。参考文献：《创造教育与高级思维能力培养》作者：芮仁杰上海社会科学院出版社《思维创新与创造力开发》作者：周耀烈浙江大学出版社《创新思维与创造性技法》作者：黄华梁，彭文生高等教育出版社

如何提高创新思维能力创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力，也是一个政党永葆生机的源泉。创新包括各个方面的创新，例如理论创新、制度创新、经营创新、技术创新、教育创新、分配创新等等，创新就是发展。要做到在各个方面的创新，关键还是人的思维能力的创新，没有人的思维能力的创新提高，其他各方面的创新只能是空谈。那么，如何才能提高我们的创新思维能力呢？这就需要加强我们创新思维能力的培养。首先，要有强烈的问题意识。我们在日常的工作、生活和学习中，要善于观察事物，善于发现问题。一个人如果他经常能发现很多问题，那他的创新思维能力一定就很活跃，在工作、生活和学习中就一定能取得大的成就。牛顿正是在极普通的苹果落地这一现象中发现了万有引力定律；瓦特正是在极平常的开水蒸汽冲动壶盖这一现象发明了蒸汽机；有的人正是在住院治疗中观察了医院墙壁上的一张世界地图才提出了大陆漂移假说；还有的人正是观察了杯子落地摔碎的大小块多少，硬币反复抛出落地后正反面各出现的次数这些现象提出了概率论，等等吧。这些现象都是极普遍极普通的事情，我们大多数人都熟视无睹，而那些问题意识强的人，却对这些现象产生了疑问，在这些疑问的驱使下，他们发现了一些客观存在的规律，成了伟大的科学家、创造家、文学家、艺术家和政治家，为人类改造自然改造社会做出了巨大的贡献。其次要敢于打破常规，突破旧的思维定式。所谓的思维定式就是思维习惯，过去的思维对当前思维的影响。思维定式通常有三种表现形式：一是书本定式。读书对人有好处也有坏处，书本读得多了，有些人就成了书呆子，平时遇到一些事情，他们就会想到某某书本里是怎么做的，于是就照本宣科，绝对地去按书本讲的去做。我们讲的本本主义，教条主义，就是这类人。二是经验定式。有些人在办事情处理问题的过程中，把以往得到的经验绝对化，完完全全按过去的老经验办事，这就是所谓的经验主义者。三是权威定式。一些人在生活和工作中，迷信和崇拜一些权威人士说过的话，做过的事，完全遵照权威人士的方式方法去做。要提高创新思维能力，我们就必须突破这三种思维定式框框的束缚，在办事情和解决问题的过程中，思维方式要，要做到具体问题具体分析，因地制宜，灵活多变，确保采取正确的思维方式。

浅谈艺术设计与创新思维

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/701853237.html, 浅谈艺术设计与创新思维作者：赖建生来源：《无线互联科技》2013年第08期摘要：作为艺术工作者设计思维的体现，艺术设计作品本身所具有的创造性直接决定了作品的成功与否，所以艺术设计保持生命力的关键就是创新思维。进行艺术设计的本质是实现创新思维的启发，艺术设计的整个过程中都贯穿着创新思维，因此创新思维有着极其重要的作用。本文针对艺术设计中创新思维的作用进行了分析和探讨，并提出了在艺术设计活动中如何更好地发挥创新思维的作用。关键词：艺术设计作为一门独立的艺术，有效的将科学与设计连接了起来，艺术设计在社会的发展中逐渐成为了连接科学技术与社会文化的重要桥梁。而且作为一门综合性较强的学科，艺术设计还涉及到了文化、材料、审美以及科学等很多的领域。人们对精神文化生活的要求随着社会经济的不断发展越来越高，艺术设计不仅可以使人们的精神文化消费得到满足，还有利于促进人们文化素养、生活品味以及文化情趣的提升。创新在艺术设计活动中可以使作品具有很强的生命力，因此，对于艺术设计者来说，创新思维作为基础素质不仅十分重要，而且还是必不可少的。笔者长年从事建筑装饰以及工程设计等工作，从自身经验出发，提供一些思路，供大家参考。 1 艺术设计中创新思维的特点创新思维解决问题的过程通常是利用独特新颖的办法来实现的。相对于一般的思维活动来讲，创新思维对艺术设计者的要求更高，设计者要通过重建或者改组自身的经验以及知识将常规打破，从而促使新的成果的产生。想象的参与以及灵感状态的产生在创新思维中是十分重要的。艺术设计的内在与外在的联系以及本质属性都在创新思维里有所反应，因此创新思维具有求异性、新颖性以及独特性等特点。艺术设计者要想掌握艺术知识，了解人类社会环境与艺术设计之间的关系，必须要通过学习以及必要的实践活动，并以此为根据，进一步的探索创新思维在艺术设计中的作用，克服心理障碍，突破思维定势，从而更好地进行艺术设计作品创作[1]。 2 创新思维在艺术设计中的重要性 2.1 促进设计团队效率的提高如果要实施一个较大的项目时，常常需要以团队的形式来进行艺术设计活动创作。重视挖掘并整合创新思维，在设计团队中可以有效地提高其设计工作效率。艺术设计者如果有理工科教育背景的在团队中一般逻辑能力较强，而设计者如果具有艺术教育背景的，一般其形象思维

儿童画 (1)

幼儿园儿童画主题内容参考一、《快乐一家亲》（人物篇）要求：画面布局合理，以人物或动物为主体，突出主题思想。二、《拥抱春天》（季节风景篇）要求：表现春天生机勃勃的景象，可以是风景画，也可以通过人物故事表现春天。如桃花开，荷塘边，放风筝…… 三、《美丽的城市》（场景篇）要求：通过城市景观的合理布局，组织画面，体现城市之美。四、《运动场上》（人物场景篇）要求：以表现人物运动场景为主，至少有2组以上的人物动态。五、《森林里趣事多》（动物篇）要求：以动物为主线组织画面，使画面具有故事性。六、意愿画《梦想王国》（想象篇）要求：发挥想象，可以是对未来生活，或是自己梦想中的世界的描绘，主题突出，画面完整。例如天空之城、未来交通工具等美好愿景。七、《那片海》（场景篇）要求：能够再现海滩、海上日出、椰子树等海景，表现人物动态。八、《快乐的六一》（节日篇）要求：着重对人物动作表情以及场景的描绘，体现节日快乐的氛围。九、《线条世界》（想象篇）要求：运用线条表现画面层次，适当使用“黑白灰”增加画面色彩。十、《京剧脸谱》（装饰色彩篇）要求：运用传统戏曲元素，采用对称的方式绘制脸谱并考虑色彩搭配。

十一、《我爱劳动》（人物篇）要求：能够合理布局画面，突出主题，描绘人物动态画面。十二、《清凉一夏》(季节风景篇) 要求：结合夏天的特征组织画面内容，运用人物、场景等突出主题。十三、《快乐农场》（动物篇）要求：画面具有透视性，表现农场动物主题，构图合理，有情节性。十四、《太阳的创想》（装饰色彩篇）要求：能够运用点线面，过渡以及渐变色，冷暖色对比，发挥想象力紧扣主题完成画面。十五、《幼儿园里故事多》（人物篇）要求：能够突出故事性，对人物主次关系的把握，添加相关场景。十六、《欢乐中国年》（节日篇）要求：突出新年主题，例如放鞭炮的小孩，贴对联的小孩，雪景等表现新年气息…… 十七、《民族大团圆》（人物篇）要求：把握民族服饰特点，合理组织画面，主要表现各族人民的不同民俗风情。十八、《小蚂蚁的一天》（动物篇）要求：以蚂蚁为主线，以漫画的形式组织画面内容，具有故事性。十九、《海底大冒险》（想象篇）要求：发挥想象力对海底世界展开联想，主题突出，有故事情节。二十、《马路上的车》（场景篇）要求：紧扣主题，对车辆细致刻画，画面完整合理。

创新思维方法培养的技巧

创新思维方法培养的技巧创新思维方法培养的技巧1换位思考绝大多数创造性思想都是缘于思维角度的改变。对任何事情，你都应该尝试从不同角度、不同位置、不同群体等方面去看一看，想一想，往往你会有一些意想不到的发现。视角的特别，也往往决定了创造力的高低。其中反向思维便是其中一个特例。比如开发产品，最好把自己当成服务终端，考虑一下客户以及中间环节，对每一个环节都考察一遍，是不是可以做得跟别人不一样。也可以把自己当成竞争对手，想想他们的情况，多问问为什么这样，反过来问问为什么不这样，这样思考的时候，你就可能发现问题并加以革新和完善。 2求同存异多做比较，而且要换不同角度进行比较，既要找出他们的相同点，也要找出他们不同点。比较一定要细致，全面，不放过任何细微之处(细节非常重要)。所以最好将他们一项一项列出来，翻来覆去比较。相同必有相同的内在机制，更可能是最基本的问题。大多数人喜欢求异，而思想家更喜欢求同，从千变万化的复杂事物中找出共性和本质，从而能够更好地理解不同之处。异，则可能是思维的入口，是线索，顺着它去就可能进一步分解事物

的特性，发现规律，这点大家容易理解。 3分解与综合如果你能将关注的事物分解得足够细，越细越好，把大问题分解成无数个小问题，对每一个问题都细致考察一遍，你就可能找到突破口或开辟新的领地。比如，研究生物的，可以将多细胞的行为分解到单细胞水平，甚至单分子水平，这样必定会遇到很多技术问题，但也可能激发你建立新的技术体系，另外，对自己研究的领域，你也可以这样要求自己，即提出200或更多个问题，在这200个问题中一定会有你的思想火花。爱因斯坦曾说过，提出问题往往比解决问题更重要，因为关键问题的提出，常常表明你已经意识到解决问题的突破口。 4非常规思维想象一下理想状态会如何，极端条件会怎样，特殊人群会有什么需要，时间起点和终端的情况呢，或者无限夸大缩小一下又如何，变成懒鬼是啥样，故意犯犯错会怎样，极小极大极多极少时又会如何等等，这些思考可能会使你的问题简化，或者拓展。比如，你开发一个产品，想象一下要是小孩子拿了就可能猛敲，战场上就可能颠簸和损伤，坏蛋就想搞破坏，你的产品是不是可以往这方面革新革新。 5艺术性你能把平凡的不起眼的事赋予更多艺术性或社会意义，比如变得有趣、富含深意，那就是一种创造力。把复杂的公式简单化，把普通的事做得更精美，更优化组合，更节能轻便，这是一种美