艺术设计审美活动中的价值判断浅析
《民间文学》-民间文学的艺术欣赏价值
201109考试批次 《民间文学》大作业 学生姓名李杰 学习中心山东省金乡县教师进修学校奥鹏学习中心[25] 学号 200908576220 专业计算机科学与技术 年级层次专升本
民间文学的特征及艺术价值 民间文学是一种特殊的文学，一种用语言以及兼用表演的艺术。民间文学是人民大众集体创作与传承的语言艺术，是广大人民长期社会生活的产物。它凭借社会生活的需要产生和流传，它精确地反映了各方面的生活和有关的思想、感情。它直接地或间接地为生活服务----给以知识、教诲、鼓舞和希望，其中有些本身就是生活的构成部分。 民间文学中的散文故事、叙事诗等大都有人物、情节、长诗、短谣以及部分谚语、谜语，大都有一定的句式和韵律，小戏有故事情节与对唱形式等。但仅仅这些还不能完全证明它的艺术性。许多民间文学作品还有独自的和优越的艺术特点。中国近年陆续发现的兄弟民族史诗，其艺术成就使世人惊异。至于那些多得数不清的情歌和抒情歌谣，在表现欢乐和痛苦的情思上，往往超越作家的同类作品。而那些短小的故事、谚语、歇后语，真正使思想、经验、智慧凝缩得像5个指头捏紧的拳头。从风格上说，朴素、简练，是一般民间文学的特点。总之，民间文学的艺术特色和优点是多方面的，有的还是不可企及的。 民间文学在其发展和表现形式上有自己的艺术特征： ①口头性。用口头语言创作和传播是民间文学的一个主要特征。在过去漫长的历史时期中，广大劳动人民不能使用文字，他们只能用口头语言去构思、表现和传播。现在，大多数人已经认识文字，但不少的场合，他们仍然要用口头语言歌咏或讲述广大人民熟悉的、千百年来民间传承的文学形式，如故事、歌谣等。
产品造型设计的评价指标体系 (修复的)
产品造型设计的评价指标体系 郭文涛 （西安电子科技大学机电工程学院） 摘要：产品造型设计的评价指标体系涉及到美学、技术、人机、环境和经济等诸多领域。对产品造型设计的评价既包括理性方面，也包括了感性方面。科学的应用评价指标体系，不仅可以保证评价结果的准确性，同时也为产品设计的实施和展开有很大的促进作用。本文围绕产品造型设计的评价指标体系进行展开，介绍了产品造型设计评价指标体系的构建准则和组成结构，为产品造型的设计评价奠定了物质基础。 关键词：产品造型，造型设计，评价指标体系。 Abstract: The evaluation index system of product design involves a lot of fields such as aesthetics, technology, man-machine, environment and economy. The evaluation of product design includes both the rational aspect and the perceptual aspect. Scientific application of evaluation index system, not only can guarantee the accuracy of the evaluation results, but also for the implementation of product design and development have a great role in promoting. In this paper, around the evaluation index system of product design, this paper introduces the criteria and the structure of the evaluation index system of product design, which lays the material foundation for product design. Keywords:Product modeling, Modeling design, Evaluation index system. 1 引言 美国苹果公司的产品造型设计，堪称现代产品造型设计的楷模。究其原因，产品造型设计是实现企业形象的具体表现。产品造型设计是以产品设计为核心，以评价指标体系为理论依据，在产品激烈的市场竞争中赢得一片天地。 现如今，人们往往对产品设计投入大量的精力，而往往忽略了对产品造型设计评价的重要性。一个良好的评价指标体系，可以有效的促进产品设计的实施与展开；也可为评价结果的准确性做保证；同时也节省了大量的工作时间，避免了资源浪费。 据了解，目前在国内，产品造型设计的评价指标体系主要着重于理性方面的研究，众所周知注重理性评价，虽然数据资料充分明确，证明力强，但与用户关联少或几乎没有，多为采纳专家意见作为评价依据。产品造型设计注重“以人为本”，产品没有广泛关注消费者的亲身感受，这样的产品造型，定然不会取得很大的成功。而在国外，他们虽然注重消费者对产品的感受，注重感性研究。不过这种研究同样也会造成很大的困扰，例如：消费者人数过多，数据不易采集；采集的数据资料缺乏准确性等等。如何正确解决产品造型设计的评价指标体系，成为现在很多学者广泛研究的问题。要评价一款产品是否完美，就要考虑到多个因
民间文学的现实意义
911 民间文学的现实意义3 万 建 中 内容提要 以往讨论民间文学的现实意义,大多都以作家文学为参照。其实,民间文学并不是以作家 文学为对应的一种文学,这一现代学科概念也不是以作家文学为参照提出来的。民间文学作为一门相对独 立的学科和这门学科研究的对象,都不是由“文学”分化出来的,它有着完全独立的形成和演进轨迹,并 不完全属于文学的范畴。因此,讨论民间文学的现实意义,应该突破一般“文学”的纬度。本文从民间文 学的实际存在状况出发,对民间文学的现实意义作了重新认定。 关键词 民间文学 生活 历史 知识 教育 民间文学广泛地存在于社会生活之中,涉及民众生活的方方面面,不仅是一种文学,更是一种文化和生活。 一、讲述者的魅力 民间文学的作用不仅表现在“结果”,也显示于其演说过程本身。任何民间文学活动都不是个体的,而是集体的,具有强烈的展示性。过去,民间文学表演和民间文学力量的释放主要集中在神庙、祭祀、竞技等公共场所。人们常常在这些公共场所表演、祭祀、聚集、歌舞、庆贺等等,举行场面宏大的公共仪式。所有的人都是仪式的参加者,也是民间文学的表演者,没有专门的观众。此时,所有的能量在瞬间聚集、释放,人们在刹那间融为一体。这种高度的集体性使得民间文学的传统力量得到极大的发挥,似乎威力也更为强大。 古往今来的不少批评家都注意到了讲故事作为人类生活中一项不可少的文化活动的意义,“不讲故事则不成其为人”①。正像世人皆知的《一千零一夜》所喻指的:从人最终的命运来看,“叙事等于生命,没有叙事便是死亡”。《一千零一夜》除了山鲁佐德讲故事这一线索贯穿始终外,故事中的一些人物也讲故事,形成了大故事套小故事的结构。它用无穷无尽的故事赞美了故事本身,赞美了讲故事的人。将这部百科全书般的故事集译成中文的纳训先生在“译后记”中提到,伏尔泰说,读了《一千零一夜》四遍以后,算是尝到了故事体文学作品的滋味。 德国哲学家瓦尔特?本雅明(W alter Benja m in)在《讲故事的人》(1936年)一文中说:“民间故事和童话因为曾经是人类的第一位导师,所以直至今日依旧是孩子们的第一位导师。无论何时,民间故事和童话总能给我们提供好的忠告;无论在何种情况,民间故事和童话的忠告都是极有助益的。”②在这篇著名文章中,本雅明解释了民间文学教育作用的来源:故事讲述者拥有丰富的生活经 3本文是国家社会科学基金项目“民间文学的生活特征及其理论建构”系列成果之一,课题批准号05BZ W062。
陌生化语言的审美价值判断
陌生化语言的审美价值判断 陌生化语言是一种有别于日常语言的审美性艺术语言，它的审美价值体现在哪里？这些价值又是如何从其特殊的形式中作出判断？本文拟从陌生化语言“真”的审美价值判断、陌生化语言“形式美”的价值判断和陌生化语言“意义”的审美价值判断三个方面做一探讨。 标签：陌生化语言审美价值审美价值判断 一 （1）她们的声音都很光滑，让瞎子想到自己捧起碗时的感觉。（余华《往事如烟》） （2）远处一页风帆，正慢慢吻过来，间常听到鸽哨，轻轻明丽的天空正抒情地滑过去。（何立伟《一夕三逝》） 例（1）为什么不用简明扼要的“她们的声音都很圆润”来表达，例（2）为什么不直截了当地说“远处一页风帆，正慢慢行过来，间常听到鸽哨轻轻地从明丽的天空中划过”，而偏要用失明人捧起光滑的碗的感觉来表现声音的圆润，用情人温柔的吻来表现风帆在水上慢行的感觉，用听觉与触觉换位来表现鸽哨的婉转悠扬？这些问题涉及到对陌生化语言的本质问题。在认识论的范畴里，这样的问题无法得到正解，只有放在本体论的视野中，谜团才会被逐渐解开。 人们认识世界，经常把自己跟认识的对象对立起来，“我”永远是处于积极主动地位的认识主体，外在于我的认识对象永远是处于消极被动位置的客体。表现在对语言的认识上，是我们常常把语言仅仅是看成一种符号性工具。这种认知的结果，在由文字语言构成的文本作品中，“我”永远无法进入作品语言自身所构成的艺术审美世界。这种游离于语言本身的研究，充其量是对语言的外部研究。 人们用语言进行交流的目的大体可以分两类：一类是把话说清楚，让对方能够听懂或读懂；另一类是把话说好，让对方不仅能够听懂读懂，还能获得审美享受，这是一种更高层次的交流。前者的言语活动，旨在客观传达一个信息，其语言本身并不为人关注，在语言的运用上只要合乎常人言语习惯、遵循相对固定的、约定俗成的语言规则，使用日常语言进行交际即可。在这种言语交际活动中，人与语言文字处在一种主客分离状态，人是人、文字是文字，文字传达的仅仅是一种理性的、冷静、单一的语义内容。“她们的声音都很圆润”，仅是对“她们的声音”传达出“圆润”这样的一种理性判断，但言说者主体之情思隐而不见。这种语言只是一种日常语言，还不是进入审美层次的艺术语言。具有审美性的艺术语言，言语者的侧重点不止在于让听读者听得懂、读得懂，而在于让听读者在此基础上获得审美享受，这样的语言已经从日常使用领域跃升为语言审美领域，这样的语言更多地融进了言说者主体的情思，夹杂进了个体的情感体验。这种富有主体独特个性色彩的语言，烙上了言说者主体对语言审美形式的心灵图式，陌生化语言
艺术设计审美分析
艺术设计审美分析 发表时间：2012-08-30T15:15:09.670Z 来源：《时代报告》2012年第6期作者：牛艳君 [导读] 这一层面的审美来自用户维度的评价，是产品的基础审美，是产品最先应该达到的。 牛艳君(新密市园林局；河南工业大学，河南新密 452370) 中图分类号：J501 文献标识码：A 文章编号：1003-2738（2012）06-0109-02 摘要：艺术设计作为一种有目的的、有设计的造型活动，不只是技术的过程，同时也是审美的心里过程。无论是设计者的美学构思和创作，还是接受者的审美感受和鉴赏，都是感知、想象、情感和理解的多种心里矛盾的统一体。对于艺术设计的审美创作和鉴赏者而言，就不仅需要具备上述四种审美心理因素，还缺少不了艺术设计的审美需要、动机和个性等心理要素。 关键词：感知；想象；情感；理解；个性；设计 一、工业产品：The Light Drop（水滴灯） 设计师：Rafael Morgan（巴西） 品质卓越的工业产品固然是好的，而具备一定艺术设计感的工业产品更是能使产品本身在实现其使用价值的基础上产生趣味性的升华，因此各类工业产品在设计规划、实施生产和服务运营的过程中，亦是需要诉求艺术美感以达到由内至外的卓越。 总体来说，工业产品的审美包括以下三个层面： 1.直观评价和直接感受的审美。是根据产品外观，或者用户交流体验产生的审美。这一层面的审美来自用户维度的评价，是产品的基础审美，是产品最先应该达到的。 2.深刻理性的审美。是在产品的设计和工程现实允许的情况下，实现产品的各功能细节和配置的平衡之美。这个审美来自设计师的科学技术和工程水准的客观评价。 3.设计理念的审美。是产品的社会责任的体现，也是最有力和最值得尊敬的产品诉求和真正价值的体现。一个具备卓越品质符合科学理性的产品，在是否尊重人性、体现社会责任、蕴藏文化内涵的方面，同样不可或缺。 下面就通过这三个层面对“水滴灯”进行审美分析。 1.外观审美。 按照风格的差异，可以简单地把灯具分为欧式灯、中式灯、美式灯、现代灯。根据资料介绍，这款“水滴灯”即是一种不折不扣的现代灯具。水龙头和水滴在日常生活中本是平平常常不惊不奇的，但设计师把这些普通的元素组合在一起并且赋予其新的表意和功能，整个物件就变得不再普通，甚至是令人啧啧称奇的。 另一方面，根据产品的外观特征，造型可分为三类：模仿；变形；抽象。由此看来，此款“水滴灯”只是套用了水龙头的自然造型，对水滴进行了简单的变形再加以组合，就形成了我们现在所看到的独特灯具。其外观造型虽并无过多奇异变化，却使人眼前一亮，散发着足够的彰显力和震撼感。 2.理性审美。 想必看到这款“水滴灯”的人们都能猜到，其照明开关配置应该是在水龙头上，事实也正是如此。就和水龙头能够通过不同方向的旋转取水停水一样，这款“水滴灯”也是通过对其水龙头造型的开关进行旋转以实现开灯灭灯的命令。由此可见，其操作性非常符合人们的潜意识习惯，令人能够使用自如。 3.理念审美。 “水滴灯”的设计师Rafael Morgan在官网里针对这款灯具如是说：“The Light Drop is supposed to make people think about how we are dealing with our natural resources，in this particular case，the water，which is the main source of energy for every living organism in this fantastic world。Water is energy indeed。I really hope that people really get my message。” 其大意就是希望人们在使用这款灯的时候，能够由于他直白的外观表意产生一种环境资源缺失的危机感，从而使自己产生节约用水的行为。这何尝不是一种奇妙的潜在联系，由发自内心的设计所带来的神秘力量。 二、视觉艺术：Animals’Eyes（摄影） 摄影是光的艺术，用光线、线条、影像有机地组合，通过画面把空间感、立体感、质感、运动感、节奏感表达出来。镜头是摄影师交流的武器，是自己身体的一种延伸。 摄影师：Suren Manvelyan（亚美尼亚） 世界摄影史是摄影摆脱绘画，形成独立的艺术手段的斗争过程。摄影发展到今天，无论从摄影器材、参与人数、摄影技术、画面风格来说，都已经进入了一个比较辉煌的时期。由于拍摄器材达到了一定程度的技术支持，因此除了人们所熟知的人物、风景、纪实等摄影类别，当今又有一种另类的摄影风潮悄然兴起——微距摄影。 微距摄影是近距离捕捉画面的技术，专门从事这项技术的人通常还会使用特殊的镜头，这些镜头擅于捕捉微小动物或物体的细节。在我们日常的生活中，这些微小的细节常常被肉眼所忽视，但得益于微距摄影技术，我们可以欣赏到更多的细节画面。 Suren Manvelyan是一名出色的摄影师，他曾推出过一组惊人的人眼超近距离摄影《你美丽的眼睛》。Suren发布的《动物的眼睛》这组作品，由于其超近距离的拍摄角度令人感到逼迫和震撼。一方面，它们有力地说明了最自然即是最美丽，另一方面，Suren也是通过这些美得让人瞠目的眼睛告诫人们动物需要更加安全、自然地存在。 三、室内设计：anzas（舞蹈工作室）为例 室内设计是建筑设计的“延伸”，也是建筑设计的重要组成部分，包括了生活、科学和艺术三方面的内容。一间尚未装修的毛坯房在室内设计师的手中就如同一张白纸，铺墨着色后，或体现着业主的风格，或透着设计师的风格。 室内艺术设计是艺术文化知识与室内设计之间的融会贯通，一般需遵循以下原则： 1.功能性设计原则：满足使用者的物质生活和精神文化生活的需求，以及整个室内空间功能设计必须层次分明、统一协调、简单实用、朴素而又不过分奢华； 2.室内空间的整体性设计原则：做室内设计规划时，必须了解使用者的文化与社会背景，选择适合他们的社会身份的艺术设计风格。
美的理念与终极价值——柏拉图的美学价值论(一)
美的理念与终极价值——柏拉图的美学价值论(一) 【内容提要】 柏拉图以理念论为核心的美学思想内含完整的美学价值论框架。“美本身”是一种先验的价值标准和绝对的价值实体，具有极致性与自足性。“美的分有”描述了作为永恒的价值范型的“美本身”与美的事物之间的价值等级关系，而“美的回忆”则强调了作为完满的价值理想的“美本身”对美的追求者的价值范导作用。【关键词】理念论美学价值论美本身 柏拉图以理念论为核心的美学思想在中外美学史上占有勿庸置疑的重要地位。与此同时，它也是美学史上最为难解的谜之一。其难解之处或许还并不在于体系的复杂与命题的晦涩，而在于柏拉图的理论论述本身所具有的“纵深宽广、层面复杂、结论多元”〔1〕的特点。这一方面与柏拉图的理论著作采用的对话文体有关，另一方面也同古希腊哲学、美学思想未经专业分化、具有浑然整一性的特点紧密联系在一起。就后者而言，柏拉图哲学与美学论述常常在几个不同层面同时展开。策勒尔在其名著《古希腊哲学史纲》中认为：“在柏拉图的哲学中，理念论具有本体论、目的论与逻辑学的三重意义。”〔2〕P141-142在我看来，策勒尔所划分出的几个层面是远远不够的。柏拉图的理念论哲学与美学就哲学与美学本身而言至少在本体论、认识论、价值论、语言论等几个层面同时展开。如果从更为广阔的学科视野而言，又是与神学、政治学、社会学、人类学、心理学等学科交织在一起的。这样的好处在于理论论述的背景至为宽广，而意蕴也更为深远，有助于对“美”的问题的全方位探究，并且形成一种普遍哲学性质的美学思想。但是，对专业化分工的学科建制已极为细密的现代研究者而言，这种浑然整一的特点却极为不利于对其开展系统详切和条分缕析的深入钻研。唯一的解决方法或许在于，尽量从多层面、多角度对柏拉图的理念论美学加以剥离式的分析，但同时又不能忘记其各个层面是致密的交织在一起的，是一个整体性的理论构造。 就中国的西方美学研究界而言，对柏拉图理念论美学的研究长期处于一种认识论美学范式的支配下。其特点在于，把“理念作为共相”这一认识论层面上的解释作为基本的出发点，推演出一种认识论进路的美学本体论体系，并冠之以“柏拉图理念论美学体系”的名称。从这种研究路径出发，研究者在柏拉图美学思想中发现了一系列的认识论美学的基本问题，如美的本质、审美主体与审美客体的关系、理性与感性的关系等。我无意于否认这种认识论研究路径的合法性及其所作出的相当的成就。柏拉图的理念论美学本身就笼罩在浓重的认识论氛围之中，因而认识论层面的探讨是极为必要的。问题在于，这种单一层面的研究并不能涵盖柏拉图理念论美学的所有内涵。它所能发现的不过是“冰山的一角”。黑格尔在《哲学史讲演录》中谈到，对柏拉图哲学思想的理解，要么就“发现得太多”，要么就“发现得太少”〔3〕。在我看来，我们以往对柏拉图理念论美学的研究就存在着“发现得太少”的问题。当然，要从各个可能的方位和角度对柏拉图理念论美学进行既剥离又整合的研究是一个浩大的工程，绝非一人之力可以完成的。因此，在本文中，我只是尝试着与以往的认识论研究路径有所不同的方位，即美学价值论的方位，来切入柏拉图理念论美学，对其可能的美学价值论内涵作初步的分析，以期为理解柏拉图博大精深的美学思想提供一种新的维度，使之彰显出新的意义。一 柏拉图理念论美学由“美本身”理论、分有说与回忆说三个基本部分组成。其中，美本身理论构成了理念论美学的出发点。所谓“分有”，简单而言，就是美的事物对美本身的分有。所谓“回忆”，简单而言，就是爱美者对美本身的回忆。 柏拉图所说的美本身，也称为美自身、绝对的美等，实际上也就是美的理念。在早期对话《大希庇阿斯篇》中，苏格拉底对希庇阿斯说：“我问的是美自身，这种美自身把它的理念加到一件东西，才使那件东西成其为美。”〔4〕由此可见，柏拉图此时已把美本身同美的理念相关联起来。不过，直到中期对话的代表之作《斐多篇》、《会饮篇》、《理想国》、《斐德若篇》等中，美本身理论才在一种成熟的理念论哲学的基础上被加以阐述。
探索民间文学的美学价值
探索民间文学的美学价值 内容摘要：民间文学是广大民众集体创作、口头流传、现场展演的文学样式。民间文学是大众文化基础上的归纳总结。其中，民间文学涵括了民众的美学价值，体现了民众的审美理想、审美观念、审美追求。 关键词：民间文学审美价值美学价值 在文学的一切价值中，审美的价值是其首要的和最高的价值。俄国以什克洛夫斯基为首的唯美主义认为，艺术的唯一功能，就是审美的功能。我国知名美学家敏泽教授认为：“艺术之所以为艺术，其根本特征和价值根源在于审美。审美价值是艺术的其它社会价值的安身立命之所。”[1]这些观点都极力强调审美价值在文学所有价值中的首要性，是可靠的。民间文学是多样文学形式中的一种，体现了民众的审美理想、审美观念、审美追求，依据自己的审美标准对世间百态作出了审美评价，在很大程度上满足了人们的审美需求。 一、语言美 文学是语言的艺术，语言是文学价值主体在与其价值客体相互作用中“唯一的”、“最有效的”价值中介。民间文学“是一种语言的艺术创作，它用语言构筑形象、编织情节，通过语言的艺术感染力反映人们的生活、心理、情绪、感情等等。”[2]其语言在呈现出与一般的文学样式相一致的共性的同时，也呈现出它独有的个性。 民间文学作为全民口头文学，包括了生活故事、神话传说、民歌民谣、民间长诗、民间曲艺等等。这些不同文学样式采用的语言也不尽相同。 最初的民众创作，是靠口耳相传的形式来传达各种知识、技能。这就要求讲述者把繁杂冗长的句子进行浓缩，变成简洁凝练的短句，变为大家容易接受的语言。在长期的揣摩探索中，就形成了民间文学简洁凝练的语言风格。谚语的精炼简洁一直为大作家们称道。鲁迅称谚语是“炼话”，是“相世相的神髓”。高尔基说：“谚语和歌曲总是简洁的，然而在他们里面却包含着可以写出整部书的思想和情感。”有的谚语只用三、四个字就能说出一条经验或一个道理。如“斤鸡叫”是说公鸡长到一斤多重就会啼鸣报晓，句子结构完整，意思清楚，达到了增一字嫌多，减一字则少的精洁程度。 民间文学的语言，是劳动人民从生活、习俗、环境中得到的活生生的语言，总是能够从即时即景中信手拈来，脱口而出，它未经任何的雕凿粉饰，具有朴实无华的特点。《线秀》的语言也非常朴实无华：“你离开我们了，好比池塘里没有鱼，好比草地上没有露水”，“一颗星星照不亮地上的路，一粒种子不会使田野变绿”。《线秀》中的这些语言，完全是从现实生产生活中提炼出来的乡音口语，非常具有亲切感，常常能引起人们的共鸣。在民间文学创作中，充斥着大量的乡土话、口头语，这些“家常语”从劳动人民的口中表达出来，是那么的自然、贴切，富有表现力，令人常常情不自禁地沉醉在那浓浓的乡土气息中，领略乡间那独一无二的美。 体现生活美是民间文学语言的另一个特点。民间文学语言虽然简洁、朴素，但是，“朴素、简洁和三言两语”却具有“塑造形象的雄壮的力量”。民间文学语言的形象生动不是像文人创作那样刻意挑拣一些艳丽、夸张，而在于它善于从身边的人、事、物、景“引类譬喻”、“借物发端”。在民间文
设计美学导论(简答题)
1．简述设计美学未来发展方向的主要特点。 设计美学未来发展方向的主要特点： （1）个性化、特色化、专业化、精品化 （2）大众化、普及化、多元化、系统化 （3）人文化、理想化、象征化、抽象化 （4）功能化、功利化、适用化、物质化 2．古人强调“技进乎道”，什么是技，什么是道？ 古人强调"技进乎道"，是说从实际操作的高超技艺中可以归结出美的规律"道"。技艺的神化，进乎道，亦出乎道，道是技的立足根本，技是道的外在表现和激发因素。这种道与技的辨证关系，应该为现代设计师所把握。 3．简述当今设计美学研究的现状。 设计美学研究是一个开放的系统，除了从自己的母科学——美术学――那里继承了一套完善的体系之外，它还要广泛地从那些相关科学如哲学、经济学、社会学、心理学、建筑学、机械学那里获得启发，借用词汇，吸收观点，消化方法。这便是当今设计学美学研究的现状。 4．美感的产生是哪些因素的因缘汇合? 美感的产生是有条件的，从逻辑上看，它是多种因素因缘汇合的结果，这些因素有： （1）以人的审美能力的存在为前提。 （2）以人的审美心理的存在为基础。 （3）与人的审美态度密切相关。 （4）特定的审美环境。 5．简述丑的美学意义。 丑是违背事物发展规律的有碍于人生的一种否定性价值形象，丑的美学意义主要有：（1）在于它是美的对立面，从而能以丑衬美，没有丑就没有美，它们是相互依存、相互转化的。 （2）世界的发展有待于丑的刺激，丑是刺激人们前进的一种重要动力。 （3）审丑历来都是人们审美活动的一个重要方面，历来的文学艺术都有表现奇丑怪异的杰作。原始艺术和现代主义艺术就充满了以丑为美的审美现象。 （4）生活中的丑，经过艺术家的心灵点化，可转为艺术中的美，进而成为抨击丑的巨大的艺术力量。
艺术设计具有哪些基本的审美特征
艺术设计具有哪些基本的审美特征？ 1.设计的概念： 是根据一定的需要发现和精心构造备选方案的活动。 2.现代设计的概念； 设计就字义来解释，是设想和计划的含义。现在所说的设计包括人类对自己将要创造的产品的前期构思，以及实现这个构思的整个过程，是一种创造性的活动，反映现代大工业社会的本质！ 3.艺术设计的本质； 1.是人类有目的性的审美活动。人类在进行艺术活动时有明显的目的性和预见性，是为达到某一明确目的性和预见性的自觉的行为。 2.是一种问题求解活动。设计过程就是以问题求解，寻找问题答案为核心，它是人们为满足一定需要，精心寻找和选择理想被选方案的活动。 3.是一种智能文化创造形态。设计表现为某种文化创造活动形态，而这是特定的文化背景和进行设计活动的具有特殊文化素质的人所决定的 4..现代设计的特征： 1.是受到时间与空间限制的实践活动。设计的时空性特征，给设计成果打上不同时代，与不同社会，不同时间与不同空间的烙印。为了减少时空的限制而造成的负面效应，设计师可做的是强化设计的现代意识和创新意识。 2.设计活动都是在特定的物质条件的的约束下进行的。设计活动受到物质条件的限制。 3.设计都是满足人的某种需要而进行的。设计始于需求，需求由设计来满足。这是设计与需求的本质关系。 4.设计是一种富于创造性的活动。创造性是一个重要的本质特征。 5.设计活动是一个不断推进的系统过程。 5．设计活动是一个不断推进的系统过程。具有过程性是设计的一个重要特征。从设计的社会价值来说，现代设计是科学，是生产力，是生活方式的创造，是科学技术的全面物化，是推动社会发展进步的动力。 五.现代设计的经济价值： 设计已经渗透到生活的方方面面，设计成为经济效益和市场竞争的战略和途径，作为经济的载体，设计成为国家和企业发展的有效手段。 当今时代是品牌经济的时代，是形象消费的时代。. 在企业经营活动中，设计是管理，设计左右产品的发向和市场的导向。企业家是企业管理的“概念设计师”。 六.现代设计的文化价值； 现代设计文化是现代文化的构成部分。设计文化是物质文化，又是精神文化，是两者的共融。 文化价值的体现： 1. 设计传播的信息体现商品和服务的价值观念，这是独有的效应， 2. …………………体现特定民族文化或亚文化群的人文特征， 3. …………………体现人类社会知识的传承，获得的自然科学，社会科学，思维科学等领域的知识，都是靠文化传播发展起来的。
民间文学概论
民间文学 1.在《圣经?创世纪》中，（亚当和夏娃）受蛇的引诱偷吃了伊甸园中的智慧果，从而发现了对方的性别差异，上帝只好将他们放逐到了人间。 2.首先提出“语境”这一概念的著名学者是（马林诺夫斯基）。 3.民间说唱具有叙述性强的特点，属于（第三人称叙述体）。 4.对于某一民间文学类型和母题、某种结构形式等进行的调查属于（专题调查）。 5.与作家文学相比较，民间文学不需要文字作为中介，民众直接用（口头语言）进行创作。 6.“连缀式”民间故事的典型代表是（《一千零一夜》）。 7.盘古神话是一个（太极图）母题。 8.民间神话、传说、故事以文人创作的（通俗文学）为中介，对元杂剧和明清文言小说和长篇章回小说，产生了深远的影响。 9.芬兰人埃利亚斯.伦洛特 搜集整理的芬兰民族史诗（《卡勒瓦拉》）成为了芬兰民族精神的象征。 10.民间文学讲唱者在表达愤怒、不耐烦或强烈不满的情绪时使用的语气语调是（强音、假嗓）。 11.在20世纪初中国民间文学学术史中，最早使用“神话”一词的学人是（梁启超）。 12.个体传承人对于民间文学的贡献，最重要的体现在 （在传承过程中的主观创 造性的发挥）。 13.各族文学的源头与“奶 娘”指的是（神话）。 14.（巧媳妇）属于生活故事。 15.汉族第一首民间叙事长 诗《孔雀东南飞》是（两汉） 时期的民间叙事诗。16. “尚 未崩溃的民间王国”指的是 （云南）。 17. 民间文学必须使用田野 作业的方法是由民间文学 的口头性和（展演性）所 决定的。18. 屈原在吸收（楚 地民歌和神话传说）的基础 上，创作了《离骚》、《天问》、 《九歌》等一系列作品。 19. （史诗）是原始社会或 奴隶社会民族历史的形象 化记载，是“诗性的历史”， 即用诗歌叙述的编年体历 史。 20. 水浒故事在（宋末元初） 时期就广为流传，并成为讲 唱艺人表演的重要内容。 21. 木偶戏由演手操纵木偶 进行戏剧表演，属于（道具 戏）系统。22. 民间文学 讲唱者在表达愤怒、不耐烦 或强烈不满的情绪时使用 的语气语调是（强音、假 嗓）。23. 远在2500年前结 集的中国第一部诗歌总集 （《诗经》）中，就收录了 许多古代民歌。24. 与作家 文学相比较，民间文学不需 要文字作为中介，民众直接 用（口头语言）进行创作。 25. 在民间传说的讲述中， 民众往往将一些同类情节 集中安置在某一个人物形 象身上，这样的人物形象称 之为（箭垛人物形象）。26. 鄂西汉族的《黑暗传》以其 具有（创世史诗）的基本 特征，受到学界的广泛关 注。27. 精卫填海的神话故 事是出自于（.《山海经》）。 28. 在中国神话中，（射日神 话）的出现，标志着人类 在艰难的生存环境中，逐渐 积累着文化的创造，逐步获 得越来越多的安全与自由， 终于成为大地的主人。29. 《狐假虎威》的故事属于 （民间寓言）。30. （梁子） 是艺人说书的提纲，一般都 是通过口传心授得来的。31. （傩戏），起源于民间巫 术，主要功能是驱逐疫鬼， 其特点是演员戴着狰狞可 怕的面具表演。32. 在西方 国家，民间文学一般称之为 （Folklore ）。33. 机智人 物故事在汉族和少数民族 中都很发达，汉族以（徐文 长）和谎张三的故事流行最 广。34. 女娲神话中，女娲 是用（泥土）造人。35. 从 体裁来看，民间寓言主要是 在寓意型的（动物故事） 的基础上发展起来的。36. （孟姜女）是千里寻夫、 哭倒长城的传说人物。37. （神话）是一个民族的集体 记忆，凝聚着他们的基本世 界观与价值观。38.“天皇皇， 地皇皇，我家有个夜哭郎， 过路君子念三遍，一夜睡到 大天光。”属于（仪式歌）。 39. 在（故事）中，讲述人 往往有习惯运用的一些开 头用语，如“很久很久以 前……”。
设计概论——理解设计
设计概论——理解设计 2013-07-02 13:55:14| 分类：设计| 标签：|字号大中小订阅 设计概论——理解设计 设计的目的 设计的目的是为人服务，这是至今已为人们所共识的概念。设计运用科学技术创造人的生活和工作所需的物和环境，并使人与物、人与环境、人与社会互相协调，其核心是为“人”。 一、为人服务的设计表现在物质方面的研究 物与物组成了环境。为人服务的设计目的除了体现在独立的个体物的品质创造以外，还要把握这个个体与其他物的协调关系以及对环境产生的影响和作用，从而使物的存在与所处的环境形成和谐的整体。 为了探讨生物的人对物和环境的需要必须研究作为物质的人大生理特点、研究形成物和环境的诸多因素、研究物的沟通方式三个方面。 1.研究作为物质的人大生理特点——研究人体计量学、解剖学、人体工程学、行为科学等，是设计的物与环境满足人的生理需求以及不段发展的新生活、工作方式的需要。 2.研究形成物和环境的诸多因素——研究材料、构造、工艺技术、价值分析、环境保护等，使物与环境的关系达于和谐，符合人的需求。 3.研究物的沟通方式——包装、广告、陈列、展示等信息传达特点，实现人与物、人与环境的沟通、交流和反馈。 二、为人服务的设计表现在精神方面的研究 作为社会的人，对于物和环境的需求不单纯局限于生存需求。人的需求由低层到高层划分为：生理需求、安全需求、社交需求、自尊需求和自我实现需求，其中社交需求、自尊需求和自我实现需求的高层次需求，都是超越基本生存需求的社会需求，是社会的人需要不断满足的精神需求。这些要求都是通过人与人，人与物，人与环境的相互作用而形成的，并在作用的过程中得到心理和精神满足。因此为人服务的设计目的便是使这种互相作用的关系达到和谐合理的境界，从这个角度考察设计的目的实现，必须研究审美功能、象征功能、教育功能三个方面的因素。 1.审美功能——研究不同职业、年龄、地狱、民族、性别的人或集团、阶层对造型、色彩的心理感受，受传统习俗的影响以及演变、发展的趋势。 2.象征功能——研究人类的行为生存方式，思想、道德、哲学、社会学对人类心理的影响。 3.教育功能——研究语义学、伦理学、教育学、心理学、把设计作为现代信息社会学习的新方法来思考、试验。 设计的美学体系 构筑起设计美学体系是从设计没的发展历程，设计美学的范畴、基本特征和设计审美等方面来进行的。 一、设计美的发展历程 人作为自然界的一部分，在长期的认识和改造自然的过程中，实现着外在自然的人化过程，创造出客观世界的没，同时也实现着内在自然的人化，形成了自身的审美感官、心理结构以及审美能力。因此，人类对于美的创造和追求，是从创造“物”的伊始便存在的，而设计美也是诞生于“物”的创造过程。
论设计美学中的审美范畴
论设计美学中的审美范畴 无论在设计美学抑或艺术美学中，审美范畴始终包含着两大内容，一是肯定性的审美价值，一是否定性的审美价值。 什么是审美价值？产品的美则是该产品所具有的审美价值，而产品的适用性是一种功利价值。产品的审美价值是一种精神功能，审美具有超越直接功利性的特点，不以追求某种适用目的为动机，不能直接满足人的生理的、物质的、或功利的需要。所以说，审美的享受，不是对于对象的享受，而是一种自我的享受。 就像席勒所说“关照（反思）是人对他周围世界的第一种自由的关系。如果说欲望是直接抓住它得对象，那么关照就是把自己的对象推开一段距离，使其不受贪欲的影响，从而把它变成自己真正的和不会丧失的财富。在反思的时候，那种在单纯感觉状态中绝对支配着人的自然必然性脱离开了人，在感官中出现了瞬间的平静，永远变化的时间本身静止不动了，分散的意识之光集中在一起，使形式——对无限事物的描写——反应在短暂的背景上。只要人的内心点燃起烛光，身外就不在黑夜茫茫。” 美，是正面的，肯定性的审美价值。丑，则是负面的，否定性的审美价值。 美的肯定性，在于它的优美与崇高。优美与崇高，也是常见的两种相对的美。优美也称秀美，包括典雅、绮丽、柔媚、精巧、清秀、飘逸、淡雅、幽静……一类的美，是美的最一般的形态，也最早被人们认识和把握。狭义的美指的就是优美。这是一种优雅的美，柔性的美。 崇高也称壮美，包括雄伟、壮阔、豪放、劲健、热烈、浓郁、奇特……一类的美，这是一种雄壮的美，刚性的美。李大钊说过：“美非一类，有秀丽之美有壮伟之美。前者即所谓美，后者即所谓高也。”优美与崇高是最常见的两种相对的美，普遍的存在于自然广义上的美，是一种直观的被人所直接感知的美，这就是人们现实生活中常见的美，如形容女子的“美若天仙”，对一件产品说“这种造型很美观，使人感到赏心悦目。”等等。 优美与崇高，都是人本质力量在对象世界的感性显现。但审美特性有所不同，优美是人的本质力量与客体的和谐统一在独享世界的感性显现；崇高则是人的本质力量与客体的严峻冲突在对象世界的感性显现。优美是一种单纯、常态的美。“美在于和谐”，这是人们对于美的最初认识，这里的美，就是优美，它的基本特征就是和谐。而崇高的基本特征是严峻冲突，往往给人以心灵的震撼和鼓舞。 从量的方面来看，优美小，崇高大。 优美的事物一般形态轻巧，力量较小。如风景秀丽的小丘，清澈见底的小溪，嘤嘤鸣叫的燕雀等。崇高的事物则形体巨大，力量强大。这里的大和小，是指同类事物的比较。如参天大树固然大不过它赖以生存的小丘，但大树显现的是崇高美，小丘则是优美。也有事物虽形体不大，然而力量却很大，如小小的海燕能在疾风暴雨中穿越、欢叫、也属于崇高。 从形式方面来看，优美规则、柔和，崇高粗犷、奇特。 优美的事物一般符合对称和均衡、比例与均称、节奏与韵律等形式美法则。如飘逸多姿的柳树，玲珑剔透的美玉，婀娜温和女性等。优美的艺术作品往往情感细腻，形式简美。意大利画家拉斐尔的《圣母像》，奥地利音乐家约翰*施特劳斯的圆舞曲，就是如此。中国舞蹈家刀美兰在舞蹈《水》中，塑造了一位西双版纳的傣族妇女的优美形象。表现了傣族顾念在劳动后泼水、戏水、淋浴的情景。
论李清照词的社会审美价值
论李清照词的社会审美价值 检索课题：论李清照词的社会审美价值 研究的目的、意义及内容(选题思路)： 审美价值是客观的，它含有现实现象的、不取决于人而存在的自然性质，而且它客观地、不取决于人的意识和意志而存在着这些现象同人和社会的相互关系，存在着在社会历史实践过程中形成的相互关系。而李清照的词不仅具有自然美、艺术美，也还存在着进步的社会美，这与我们现在的生活有着很大的联系。 检索工具：中国期刊网全文数据库 检索年限：1994年---2010年 检索途径：题名、关键词、摘要 检索词：李清照、审美价值 检索提问式： 1.题名=李清照and题名=社会审美价值 2.题名=李清照and关键词=社会审美价值 3.题名=李清照and摘要=社会审美价值 4.关键词=李清照and题名=社会审美价值 5.关键词=李清照and关键词=社会审美价值 6.关键词=李清照and摘要=社会审美价值 7.摘要=李清照and题名=社会审美价值 8.摘要=李清照and关键词=社会审美价值 9.摘要=李清照and摘要=社会审美价值 切题文献： 1)《一朵凄美的词坛奇葩——李清照词作中的女性形象探析》山西煤炭管理 干部学院学报 2010/02 2)《从写花词看李清照的审美追求和价值取向》泰州职业技术学院学报 2008/06 3)《李清照词的抒情艺术赏析》科技信息 2007/08 4)《论李清照词中“瘦”字的妙用》沧桑 2009/05 5)《走进李清照诗词世界》双语学习 2007/11 6)《试论李清照词的审美客体化》西安工业大学学报 2006/06 7)《“婉转绵丽”与“纵横豪爽”——婉约派与豪放派词风之比较》广东 农工商职业技术学院学报 2002/03 8)《中国古代妇女诗词思想说略》固源师专学报 1994/03 9)《论古典文学中的女性创作》吉林广播电视大学学报 2001/04 10)《美的探索----简评游友基<中国现在女性文学审美论>》宁德师专报 （哲学社会科学版） 1997/03 11)《渲染美的原始内涵----评<中国少数民族原始艺术>》青海民族学院报 （社会科学版） 1995/03 论李清照词的社会审美价值
民间文学当代应用价值评析
民间文学当代应用价值评析 民间文学是文学的一个组成部分，是一种由劳动人民口头创作，在民间广泛流传，反映劳动人民社会生活和思想情趣的口头语言艺术。它的主要体裁包括散文体的神话、传说、民间故事、民间寓言和笑话，韵文体的民间歌谣、叙事诗、史诗和谚语，韵散体结合的民间说唱、民间戏曲等。民间文学一般是以劳动人民的生产劳动、社会生活、熟悉事物为题材，以表现劳动人民的思想认识、道德观念、生活态度、审美情趣，以及对于各种客观事物的评价为主题，以劳动人民的自身形象为主要描写对象，具有反映社会生活广泛性和深刻性的特点。 把民间文学与作家书面文学相比较，会发现民间文学在形式和内容上都有一些特点，比如感情真挚，情节单纯，风格粗犷，语言简朴，通俗易懂等等。但这些都不是最重要的特征。其中，民间文学与作家书面文学的最大区别在于其口头性。民间文学的其他基本特征的形成也和口头性有一定的关系。 所谓口头性，是指民间文学是口头创作、口头流传的基本特征。尽管个别时候也有民间文学的抄本，还有搜集记录本，现在还有电子本，但文字不是民间文学必须的载体，只是辅助性的载体。相反，作家文学用笔写作、通过书面文字流传。个别时候，作家文学也诉诸口头传播，例如诗歌朗诵会，但口头传播对于作家文学而言是辅助性的。到今天为止，人类之间的社会交际还是以口头语言作为最常用的工具。口头语言有很多优越性。第一，人人都会口语，而文字却需要专门学习，所以，口头文学更加适合所有人。尚未学习文字的幼儿，未能学习的文盲，都可以欣赏民间的口头文学。第二，口头表达适合各种生活环境，十分方便，而文字阅读需要占用眼睛，很多场合不适应。农民一边赶牛耕地，一边唱歌。第三，口头表达可以有表情、动作，
第八章 文学创造的审美价值追求
第八章文学创造的审美价值追求 第一节艺术真实 一、认识与艺术真实 文学作为认识活动 二、艺术真实的基本特征 主观性 内蕴性 假定性 诗艺性 《西游记》 唐僧（现实形象）与孙悟空、猪八戒以及神仙、妖魔（非现实形象）的结合 ?使艺术真实 ?成为艺术技巧创造的 ?真实，即诗艺的真实。 三、艺术概括 艺术概括是文学创造的基本原则之一，要求作家依据自己的体验和认识对个别或特殊的事物加以独特处理，在主体与客体统一的基础上，创造出具有鲜明的个性和普遍性的艺术形象。《追忆似水年华》和《人间喜剧》 ?普鲁斯特通过自己的感觉表现客体世界的《追忆似水年华》 ?巴尔扎克表现人类社会生活的活生生的横断面的《人间喜剧》 屠格涅夫谈艺术概括 列夫·托尔斯泰的《复活》 坚持艺术概括原则，反对“类型化”与“自然主义”的文学主张。 ?所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由，但决不全用这事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的脚色。 第二节情感评价 一、情感评价的文学意义 认识与情感 情感评价是文学创造的本质属性 二、情感评价作为“诗意的裁判” “诗意的裁判” 情感评价作为“诗意的裁判”的内涵 三、人文关怀与历史理性 人文关怀
人文与历史 第三节形式创造 一、文学与艺术形式 钱谷融 我们接触到一篇作品的形式，自然也就接触到了它的内容，而我们要知道一篇作品的全盘内容，也非接受它的整个形式不可。 ——钱谷融：《形式与内容》 二、形式创造的基本内涵 黑格尔 内容和完全适合内容的形式达到独立完整的统一，因而形成一种自由的整体，这就是艺术的中心。 ——黑格尔：《美学》 三、形式美问题 “有意味的形式”理论 中国传统戏曲的脸谱 思考问题 1.怎样理解“真、善、美”及其统一是文学创造的审美价值追求？在文学创造中“真、善、美”与“艺术真实”、“情感评价”、“形式创造”是什么关系？ 2.艺术真实有哪些主要特征？说明艺术真实区别于生活真实及科学真实的原理。 3.诠释艺术概括的价值意义并对下面一段话作出评述： “所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由，但决不全用这事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。”（鲁迅语） 4.怎样理解情感评价的文学意义。 5.阐明情感评价的高尚品格及功利取向与文学尚“善”的审美价值追求之关系；诠释情感评价的诚挚情态及艺术呈示之含义。 6.为什么说人文关怀是“善”的终极价值体现？谈谈对文学作品的人文关怀与历史理性之间关系的理解。 7.为什么说形式创造对文学审美价值的实现具有“生死攸关“的意义？ 8.阐释“内容形式化”“形式内容化”的审美创造内涵。 9.谈谈你对“有意味的形式”这一概念的见解。 10.有人说文学作品是不可转译的（包括各民族语言及古今文之间），你认为有道理吗？为什么？