3.505第五章动画连接与脚本程序资料

3.505第五章动画连接与脚本程序资料
3.505第五章动画连接与脚本程序资料

第五章动画连接与脚本程序

本章内容

基本动画连接

系统脚本

自定义脚本

概述

为了使画面与现场设备情况同步动起来,就要进行动画连接。动画连接主要实现监视与控制功能。

所谓动画连接就是建立画面的图素与数据库变量的对应关系,使得变量数值的改变会反应到图形对象的外观的变化,这就是监视;将用户的动作与系统的行为联系起来,以便改变某些监控变量的值或执行一段动作,这就是控制。

第一节基本动画连接

前面一章我们在讲精灵图和图形模型的制作时已经用到了动画连接了,不同的图素动画连接也不一样。下面我们就有选择的介绍几种动画连接,在这里没有介绍到的动画连接请大家课后参考操作手册自己练习使用。

水泵以及阀门的状态指示

本培训工程中有三个水泵,我们以原料罐进料水泵为例,在水泵上制作一个指示灯来动态显示水泵的启停状态。

我们在水泵上面画一个圆作为指示灯的图素,设置画刷属性,属性设置完成后我们设置动画连接,选择右侧连接,点击,如图5-1所示,选择“属性-画刷”

图5-1 动画连接

弹出如图5-2所示动画连接画面,选择变量类型为离散类型变量。

图5-2 动画连接设置

点击选择变量\\local\material.water_pump。然后进行配置,条件为“true”时,选择颜色为绿色,为“false”时,选择颜色为红色。如图5-3所示。配置完成后点击“确定”完成水泵状态的颜色指示设置。

图5-3 动画连接设置

同样的方式我们可以设置其他的水泵以及阀门的状态指示。注意关联的变量不要错了。

液位的报警指示

我们做一个原料罐与催化剂罐的液位的报警指示灯。我们利用闪烁与隐含的动画连接来实现。

首先画一个圆作为报警灯的图素,然后选择右侧的连接,点击,选择“闪烁—画刷闪烁”,弹出动画连接配置画面,点击选择变量,如图5-4,选择变量\\local\material.liquid_level,然后点击变量域,选择变量的报警域Alarm,选择完成后点击OK,这样动画连接关联的变量为\\local\material.liquid_level.Alarm,然后配置闪烁的速度,闪烁时画刷的颜色改变,配置完成后动画连接如图5-5所示:

图5-4 选择变量域

图5-5 画刷闪烁动画连接

配置完闪烁动画连接后我们再配置隐含的动画连接,选择右侧的连接,点击连接,选择“基本—可见性”,弹出动画连接对话框,然后选择关联的变量\\local\material.liquid_level.Alarm。配置条件为真时显示即可。

同样的方式设置催化剂罐的液位报警指示。

水泵启停控制:

我们做一个按钮来控制水泵的启动停止,例如控制反应釜出料水泵,要求是:当前为启动状态时按钮颜色为“绿色”,按钮文本为“停止”,当前为停止状态时按钮颜色为“红色”,按钮文本为“启动”。

选择UI控件中的按钮。按钮的文本修改是“Caption”属性,按钮的颜色修改是“Background”属性。

为了修改“Background”属性,我们需要先定义两个颜色的内部参数。点击画面的空白处,然后选择右侧的“内容”,然后选择“内容”下面的“属性”,点击右键,弹出“添加属性”菜单,添加一个新的属性,如图5-6所示:属性名称为“红色”,类型为“画刷”,默认的颜色选择为“红色”。

点击“添加属性”同样的方法增加绿色属性。

图5-6 增加属性对话框

颜色属性定义完成后我们在反应釜出料水泵的图素旁边画一个按钮,选中按钮,然后选择右侧的“属性”,选“MemberAccess”,改为“true”,保存画面。双击“按钮”,在鼠标左键按下时的脚本编辑对话框。如图5-7所示,在脚本编辑框中编写脚本程序如下:

If (\\local\water_pump==1)

{

Button1.Caption="停止";

Button1.Background=绿色;

\\local\water_pump=0;

}

else

{

Button1.Caption="开启";

Button1.Background=红色;

\\local\water_pump=1;

}

}

图5-7 鼠标左键脚本程序

点击确定即可完成此脚本程序的编写。这样水泵启停控制就完成了。

阀门开闭控制

我们下面也通过按钮做一个控制阀门开闭的功能。这次使用的动画连接方法与前面水泵控制的不同,这个不需要进行脚本程序的编写,直接关联变量然后进行设置即可。通过讲解也给大家提供另外一种实现方式的思路。

我们在反应釜进料阀门1旁边做一个按钮,然后修改“Caption”属性为“控制”,完成后选择右侧的“连接”,点击增加连接,选择“值输入—按钮输入”动画连接,弹出如图5-8所示动画连接,表达式类型选择离散类型,选择变量\\local\valve_gate1,动作选择“触变转换”。

下面介绍一下各个操作表示的意思:

直接设定:当鼠标按下时将表达式中变量值设置为True;当鼠标弹起时将表达式中变量值设置为False。选择该动作时,数据发送方式中只能选择“鼠标按下时连续发送”方式。

取反设定:当鼠标按下时将表达式中变量值设置为False;当鼠标弹起时将表达式中变量值设置为True。选择该动作时,数据发送方式中只能选择“鼠标按下时连续发送”方式。

触变转换:当表达式中变量值为True时,则通过鼠标按下动作,将表达式中变量值设置为False;当表达式中变量值为False时,则通过鼠标按下动作,将表达式中变量值设置为True。选择该动作时,数据发送方式中只能选择“鼠标释放时”方式。

置位:当鼠标按下时将表达式中变量设置为True。选择该动作时两种数据发送方式都可以选择。

置反:当鼠标按下时将表达式中变量设置为False。选择该动作时两种数据发送方式都可以选择。

图5-8 动画连接

设置完成后点击确定即完成了此动画连接的设置。这样阀门开闭控制就完成了。

注释文本显示

我们可以利用鼠标的触敏特效来实现当鼠标移动到一个物体上面后显示我们规定好的一串文本提示信息。我们以原料罐为例来说明实现的方式。

在画面编辑器中,通过菜单“文件—打开—图形模型”,找到第四章中建好的图形模型“罐”打开,选择图形模型中的精灵图PictureWrap1,在其属性窗口中,将精灵图的属性“EnableTooltip”设置为“True”。需要注意的是图素此属性默认值为“False”。

在精灵图PictureWrap1的连接窗口,将“FluidValue”关联变量“液位高度”;双击精灵图PictureWrap1

添加连接“动作—ToolTip”动画连接,弹出如图5-9所示动画连接对话框

图5-9 动画连接

我们可以在表达式编辑框中直接输入字符串变量或者通过双引号引起来的字符串内容,也可以将字符串内容与非字符串变量结合起来使用。例如我们输入: "当前液位高度:"+液位高度。则在运行系统下,

当鼠标移动到原料罐上液位显示精灵图范围后会显示:当前液位高度:0,如图5-10所示:

图5-10 运行状态显示

我们在一个工程中会有许多画面,可以通过按钮来实现各个画面的切换。我们前面定义的“监控画面”的大小为1280*1024,我们新建一个切换画面,起始位置为Left:0,Top:700,Width:1024,Height:68。新建画面完成后,我们在画面上面做一个按钮,修改按钮的“Caption”属性为“监控画面”,然后选择右侧的“连接”,选择“左键按下”,弹出脚本编写对话框,在脚本编辑区输入:ShowPicture("监控画面"); 。这样就可以在运行环境下点击此按钮切换到“监控画面”画面了。我们在执行某些功能的时候会经常用到软件系统提供的各种函数,具体函数的意义请参考函数手册。

以上介绍了部分动画连接的设置方法,关于其他没有介绍的动画连接请参考KingSCADA3.51用户手册。第二节脚本程序

KingSCADA3.51除了在定义动画连接时支持连接表达式,还允许用户编写脚本程序来扩展应用程序的功能,KingSCADA3.51提供的脚本是一种在语法上类似C语言的程序,工程人员可以利用这些程序编写逻辑控制程序,从而增强应用程序的灵活性。

一、脚本语法:

KingSCADA3.51支持的数据类型、运算符以及控制语句。

1、支持的数据类型

1)布尔类型:

布尔常量:True,False

布尔变量:布尔变量的类型符为bool,取值True和False

2)整数类型

整型常量:十进制整数,如123,-456,0。

整型变量:有符号短整型和有符号长整型

3)实数类型

实型常量:十进制小数形式,如0.123、123.0、0.0。

实型变量:单精度实型和双精度实型

4)字符串类型

字符串常量:使用双引号括起来的若干字符,如“kingview”,“script”等。

字符串变量:字符串变量的类型符为String,定义形式如下:

string str1,str2;

5)引用类型

定义引用变量:

变量类型变量名,如:IntTag a; // 定义整型引用变量

使用引用变量:

a = &intTag; // 将引用变量a指向工程中定义的整型变量intTag。

6)数组类型

一维数组定义:

类型说明符[常量表达式] 数组名

一维数组引用:

数组名[下标]

2、支持的运算符

支持的运算符包括:算术运算符、关系运算符、逻辑运算符、位运算符、赋值运算符等,具体介绍请参见用户手册

3、支持的脚本语句

支持的脚本语句包括:

赋值语句:变量(变量的可读写域)= 表达式;

跳转语句:Return、Break、Continue

分支语句:If语句、switch语句

循环语句:while语句、do-while语句、for语句

二、脚本分类:

KingSCADA3.51脚本从可见性上可以分成全局和局部事件脚本;

全局事件脚本包括:

1、应用程序脚本:指在工程启动时、关闭时或在程序运行期间周期执行的脚本程序。

2、报警事件脚本:指当报警事件产生时执行的脚本程序。

3、用户事件脚本:指当用户操作事件(包括:用户登录和用户注销)产生时执行的脚本程序。

4、数据改变脚本:指链接的变量或变量域,在变量或变量域变化到超出数据字典中所定义的变化灵敏度时,被触发执行的脚本程序。

5、事件脚本:指在某件事情发生时、消失时或存在期间周期执行的脚本程序。

6、热键脚本:被链接到指定的热键上,工程运行期间,用户随时按下热键都可以执行这段脚本程序。

7、自定义函数脚本:提供用户自定义函数,用户可以根据KingSCADA3.51的基本语法及提供的函数自己定义各种功能更强的函数,通过这些函数能够实现工程特殊的需要。

8、定时脚本:指在工程运行期间,根据指定的时间,定时触发的脚本程序。

局部事件脚本包括:

1、画面脚本:指画面打开时、画面关闭/隐含时或画面运行时周期执行的脚本程序。

2、画面图素脚本:指鼠标触敏该图素时执行的脚本程序。

3、控件的事件脚本:指Windows通用控件和ActiveX控件的事件所触发的脚本程序。

我们在本章主要介绍前面监控画面动态功能实现所用到的脚本程序,其他脚本程序例如报警事件脚本、用户事件脚本等我们会在以后介绍其他功能的时候来讲解。

课后练习:

1、熟悉其他动画连接的设置,并实现如下功能:

在画面上添加一个风扇,可以控制风扇的旋转。

三维动画脚本

兰山庭院三维动画脚本 镜头镜头内容镜头类别镜头时间 1 鸟瞰兰山庭院,一目尽收。晨雾渐稀,曦阳辉映。鸟瞰8 2 月泉西路上小车驶过,保安行礼,开栏放行...... 中景 6 3 角色穿越高层建筑大堂直至电梯间,电梯门打开。近景 5 4 一进,二进,三进...高层建筑内部装饰局部特写。 中远景7 窗户慢慢打开,远处西山景色渐渐清朗。 5 中央景区景观浏览。近景8 6 幼儿园,里面清晰,设计新颖,一群幼儿正在玩耍...... 近景 6 7 荷花塘,水面走廊上。(虚拟角色)专心致志的画着水彩, 中景 6 旁边还有几个人在观看着,评论着,描绘荷花塘周围的景 观。 8 荷花塘彼岸,三三两两的人群在那里或驻足,或私语霏 中景 6 霏...... 9 几片树叶落在草坪上,同时一辆轿车从车库缓缓驶出。中景 5 10 镜头在雅园中浏览到一户人家,随后楼体淡化,镜头切入 中远景8 室内,看到窗外湖光山色。 11 畅园楼宇间景观浏览中景 6 12 雅园几处喜鹊飞起,远眺,小区多层建筑显现中远景 6 13 贵园一别墅前,景色怡人。中景+特写 5 14 镜头切到商业街,华灯初上,流金溢彩。标牌四立,一派 中景8 繁荣景象。 15 镜头切换到西山公园,景色宜人。石几上,草坪上,凉亭 中远景 6 里......到处都是外出休闲的人们。树丛掩映着排屋的楼体。 16 镜头切换到西山山顶,俯视兰山庭院。 鸟瞰8 灯火通明,夜色斑斓。 17 镜头切换到荷花塘里荡漾着天上的月光,镜头推进,月亮 特写 5 里的桂树就像一束兰花。 18 镜头锁定湖里的月亮,定格。淡出项目LOGO,推出开发 特写 4 商和营销运营机构。

动画电影制作流程(终审稿)

动画电影制作流程 文稿归稿存档编号:[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

步骤是一个非常繁琐而吃重的工作,分工极为细致。通常分为前期制作、制作、等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等;制作包括了分镜、原画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等;包括合成、剪接、试映等。 如今的动画,计算机的加入使动画的制作变简单了,所以网上有好多的人用FLASH做一些短小的动画。而对于不同的人,动画的创作过程和方法可能有所不同,但其基本规律是一致的。传统动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段,每一阶段又有若干个步骤: 1、阶段 1)剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本,但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话,对演员的表演是很重要的,而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作,最好的动画是通过滑稽的动作取得的,其中没有对话,而是由视觉创作激发人们的想象。 2)故事板。根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本),将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成,每一片段由系列场景组成,一个场景一般被限定在某一地点和一组人物

内,而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头,由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时,作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。 3)摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。 2、设计制作阶段 1)设计。是在故事板的基础上,确定背景、前景及道具的形式和形状,完成场景环境和背景图的设计和制作。另外,还要对人物或其他角色进行,并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画,以供其他动画人员参考。 2)音响。在时,因为动作必须与音乐匹配,所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后,编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上,即第几秒(或第几幅画面)开始说话,说话持续多久等。最后要把全部音响历程(即音轨)分解到每一幅画面位置与声音对应的条表,供动画人员参考。 3、具体创作阶段

二维动画制作流程

二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划:动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商,共同策划应该开发怎样的动画片,预测此种动画片有没有市场,研究动画片的开发周期,资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本:开发计划订立以后,就要创作合适的文字剧本,一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本,也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定:要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计:场景设计侧重于人物所处的环境,是高山还是平原,屋内还是屋外,哪个国家,哪个地区,都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头:这个过程也是非常重要的,它的目的就是生产作业图。作业图比较详细,上面既要体 现出镜头之间蒙太奇的衔接关系,还要指明人物的位置、动作、表情等信息,还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。

◎分镜头设计稿:动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景,上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成,分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景:背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画:镜头中的人物或动物、道具要交给原画师,原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画:动画师是原画师的助手,他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角 色的关键动作,因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐,这就是动画中间画。 ◎做监:也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序,如果某一道工序没有达到相应的要求,肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段

Flash动画设计预赛题1

单选题 (1)Flash无法直接创建的动画效果就是( )。C A.补间动画 B.逐帧动画 C.三维动画 D.平面动画 知识点.1、2 (2)在Flash的绘图工具中,可以同时产生笔触与填充的工具就是()。B A.铅笔工具、线条工具与椭圆工具 B.矩形工具、椭圆工具与多角星形工具 C.刷子工具、铅笔工具与多角星形工具 D.线条工具、椭圆工具与矩形工具 知识点.2、1 (3)下面关于“矢量图形”与“位图图像”的说法,正确的就是( )。A A.在Flash中能够产生动画效果的可以就是矢量图形,也可以就是位图图像 B.在Flash 中,用户无法使用在其她应用程序中创建的矢量图形与位图图像 C.用Flash的绘图工具画出来的图形就是位图图像 D.矢量图形比位图图像文件的体积大 知识点.1、1 (4)下面关于使用“钢笔”工具说法,错误的就是( )。D A.当需要绘制精确路径时,可以使用“钢笔”工具 B.“钢笔”工具可以创建直线或曲线,并且调节直线的角度与长度,修改曲线的弧度 C.可以通过调节线条上的点来调节直线与曲线,曲线可以转换为直线,反之亦然 D.使用“钢笔”工具绘图时,直接单击舞台可以创建曲线,单击并拖动则可以沿拖动方向创建直线 知识点.3、3 (5)在使用“矩形”工具时,为了画出的矩形为正方形,可以在绘制的时候按住( )。 B A.“Ctrl”键 B.“Shift”键 C.“Alt”键 D.“Tab”键

(6)关于矢量图形下列描述错误的就是( )C A.在编辑矢量图形时,可以修改描述图形形状的线条与曲线的属性。 B.可以对矢量图形进行移动、调整大小、重定形状以及更改颜色的操作而不更改其 外观品质。 C.矢量图形特别适合于表现形状复杂、细节繁多、色彩丰富的内容,例如照片。 D.矢量图形与分辨率无关,这意味着它们可以显示在各种分辨率的输出设备上,而丝 毫不影响品质。 知识点.2、1 (7)如果使用“合并绘制”模型,先绘制一个椭圆,然后绘制一条直线穿过椭圆,如下图所示,那么此时的独立形状对象的个数就是( )D A.1 B.2 C.3 D.5 知识点.2、1/3、1 (8)对位图图像的修改,本质上就是修改( )。A A.像素的颜色 B.曲线的曲率 C.直线的斜率 D.网格的密度 知识点.2、2 (9)“橡皮擦”工具有多种擦除方式。如果想只擦除笔触而不擦除填充,那么应该选择的擦除模式就是( )。C A.标准模式 B.内部擦除模式 C.擦除线条模式 D.擦除填充模式 知识点.2,1/3、1 (10)在Flash中,如果希望将一段文字分离为单独的文字,可以使用的命令就是( )。A

动画片制作流程

动画片制作流程

动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三:分镜图和副导的工作 6、动画前期四:人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五:机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六:色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一:构图,原画和原画指导 10、动画中期二:动画师 11、动画中期三:着色/上色人员 12、动画中期四:特效及特效人员 13、动画中期五:摄影及摄影效果 14、动画后期一:剪接 15、动画后期二:音响1:配音及声优 16、动画后期三:音响2:音乐,效果音及合成 17、试映,宣传,行销 第一回制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前,常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是

指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里,动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说,觉得拍成动画应该会蛮赚钱的,于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的,策划通过的话,就由老板或制作人四处奔波找金主...啊,不是,赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。

微动画剧本创作要点分析

微动画剧本创作要点分析 微时代最早源于微博的兴起和流行,传播范围广,见效快,以短小精悍作为文化传播的特征。微时代表现的是大众的、通俗的、广泛的、日常生活的文化信息, 而微电影也正好符合了微时代的所有特征。微电影又可以分很多钟,微动画、微广告、微视频等等。取材范围广泛,且又能带给人们更直观的感受。 一、“微电影”与“微动画” “微电影”发展的迅猛,在影视行业中有着十分重要的作用与效果。由于“微电影”的只做方式便捷,成本不高,让很多电影爱好者不断的进行“微电影”拍摄以及制作。让大家对电影的兴趣加深了,还让青年一代加强了创作热情。 “微电影”在二十一世纪的今天能够盛行,是基于人们整体文化水平的提高,和影视制作工具价格的低廉化。而微动画又是“微电影“里面的一种独特的表达方式,在科技发达的今天动画产品有了更多新的形态和表达方式。微动画作为一种年轻的艺术载体,一方面,它是加入了时间纬度的四维艺术。通常,微动画的篇幅不长,动画片的长度一般较长一些。由于要体现较多的创意,所以故事性的体现显得尤为重要,应体现的视听印象也要一定的加强,有较大的创作灵活度。微动画的创意可以是表现一个完整的故事,可以是一种幽默状态。微动画作品篇幅小且简短,传播便利,非常适合新媒体平台播出。微动画比“微电影”更灵动,传播方式更灵活多样,文件体积更微型。 二、剧本创作在“微电影”制作中的重要性

剧本的创作需要一定的程序,就像做衣服一样,要按一定的步骤来完成。大致分为:创意构思、基础设定、故事梗概、分集大纲。而剧本里又要包括:题材风格、主线、角色、环境、演绎方式和规模。期间所有的角度都需要进行一定的创意创作,以及制定一致的方案。进行一定的审核,需要进行较多的剧本进行元素的创作。另外,故事的详细线索进程需要理顺对各个文本的创意构思,需要运用详细、明确的语言进行“微电影”的语言要求,制定故事的线索,发展进程。 在进行故事创作前,需要进行脚本的规划与制定,做好尽可能会出现的一些问题方法,以免出现问题的时候可以进行一定的可控性。 三、剧本创作方法 动画剧本的一些特性也就是讲卡通生活化。迪斯尼曾阐述过关于卡通生活化的一些言论,他认为生活化、卡通化是动画片的最关键的一个要素。在动画世界中,具有一个非常富有魅力的魔幻世界,一个有创作型的动画剧本,有较好的题材、视角、人物等等要素,不同的环节都要在各个要素中开展与发展。 剧本创作的技巧有很多,首先选择怎样的题材,确定怎样的主题是创作者要首先解决的问题。剧本主题的构思可以分成多个层次展开: (一)叙写小故事,来反应大问题,从而引出深沉寓意。 通过困惑与碰撞的生活片段,来反应现实生活中人性,人与社会人与人之间的价值取向和人生感悟。 (二)通过戏剧化来处理单调的场景。 (三)让主题寓意表达的最大化“捅破这层窗户纸”。

flash动画脚本技术(FAS程序设计项目化教程项目一)

项目一模拟Windows XP的启动 1.1 项目教学目标 ?能熟练掌握Flash Profeesion 8和Flash Action Script 2.0创建及测试交互动画程序文件。 ?能使用Flash Action Script 2.0脚本编辑器 ?能使用时间轴控制语句控制影片 ?掌握鼠标事件的使用 ?能使用简单条件语句 ?能使用时间轴控制语句 1.2 项目操作过程 (1)第1步:启动Flash Profession 8,选择菜单“文件→新建”命令,在弹出的“新建文档”窗口中,选择“常规”选项卡的“Flash文档”选项。在新建的Flash文档中,再选择菜单“文件→保存”命令,在“另存为”窗口的“文件名”文本框中输入“WindowsXP”,再单击“保存”按钮。 (2)第2步:选中“舞台”,单击鼠标右键,在快捷菜单中选择“文档属性”,在“标题”文本框中输入“Windows xp启动与登录”,在“描述”文本框中输入“模拟Windows xp 启动与登录”,在“尺寸(宽)”文本框中输入“800”,在“尺寸(高)”文本框中输入“600”,设置完成后如图1-1所示。 图1-1 文档属性

(3)第3步:双击图层面板中的“图层1”,将“图层1”更名为“启动画面”。 (4)第4步:选择菜单“窗口→库”命令,单击选择“库”面板中的位图“xpstarting”,如图1-2所示。 图1-2 库面板 (5)第5步:按住鼠标左键将位图“xpstarting”拖放至舞台中。选择位图“xpstarting”的属性面板,在“宽”文本框中输入“800”,在“高”文本框中输入“600”,在“X”文本框中输入“0”,“Y”文本框中输入“0”,设置完成后如图1-3所示。 图1-3 xpstarting属性面板 (6)选择菜单“控制菜单→测试影片”命令,影片运行结果如图1-4所示

动画片的制作流程及预算

前期: 名词:脚本,故事板: 脚本中不仅是你的故事,还有客户的要求以及最后所要达到的目标即片子的定位、风格、特点等等。 故事板是各部门的工作人员独立作业的依据,所以有必要详细一点(程度要看具体的项目了)。这两样东西组合以后,在电脑里加上时间就是最早的一部样片了。(主要用于初步的讨论) 设定: 角色设定包括角色的造型和主要的表现特性的动作,可能还有一些表情和主角用的特殊道具等等。有的片子里还有特殊的道具设定。 背景设定包括片子里几个大的场景的手绘彩稿等等。 资料收集:如果你的客户已经提供详细的资料,那会非常方便;可实际上手头的资料往往不够,那么收集资料的工作是必要的,这些资料可以成为跟客户确定最后效果的依据。 工作人员: 这时候主要的工作人员都要找齐(包括各个部门或者环节的主要负责人),相关的技术人员也要找到(有的时候你只是这个项目需要一个这方面的技术指导,那么就只要找一个临时的)。 软件清单: 需要使用的软件清单,如:三维软件,办公软件,一般的压缩工具等等,二维的绘图软件,后期软件,所需要的一些重要的插件和一些内码等等。 流程: 主要创作人员根据客户的要求制订脚本;接着开始做出初步的故事板和设定,同时找到所需的资料,并且确定所需要的技术及人员,确定项目的可行性;然后确定脚本,故事板及设定。 注意事项: 前期的内容一定都要确定,大的框架在这时已经形成。制作中很多影响大的改动都是牵一发而动全身的其后果也往往是很严重,而且要对工作人员有相应的补偿。前期的准备往往很花时间在沟通上(包括内部和外部),费心费神,但是会为以后的工作带来很多便利。 样片: 样片里应该包括这个片子里的主要的大场景和主要人物和一些重要的镜头,画面的效果,整体的风格,特点等等这时候应该已经差不多都出来了。 修改意见: 客户这时候给你的应该是关于这部片子的整体风格等各个方面最终的修改意见,这时候就是真正确定的时候。 技术问题: 让客户看到差不多的效果后,主创人员要确定正式制作时不会有大的或者解决不掉并且影响全片的技术问题。尽量不要在已经开始制作以后再加一些技术,有的时间这不一定能提高片子的水平或效率,虽然表面上看起来这个技术是先进的,但是要一个团队的所有人再重新掌握一种技术,花的时间就不一样了。所以做一个样片,不仅是给客户也是给自己的,大部分技术问题应该在这里就要解决掉! 时间表: 通过样片的制作,项目负责人根据样片制作的周期来安排正式的时间表。 流程: 主创人员开始根据前期已经确定的故事版来确定需要做哪几个镜头,部分已经进入团队的工作人员开始制作角色和场景;然后一起完成这个样片。制作的过程基本上跟正式制作是一样的,除了原画要在角色的模型上直接调整动作。 注意事项: 样片其实就是对正式制作的一次演习,并且样片会决定客户对于这个团队的信任程度。所以样

动画分镜头脚本课程

动画分镜头脚本课程 教学目的:通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解,配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计,道具设计,场景设计以及分镜头的绘制,让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。 教学重点:镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养,分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点:镜头语言的掌握,动画短片前期创作. 教学内容: 镜头: 分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现,是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后,将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象,通过分镜头的方式诉诸文字,就成为分镜头剧本。内容包括,镜头号景别,摄法,画面内容,台词,音乐,音响效果,镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图,是摄制组统一创作思想,开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。 何为电影艺术的语言? 电影是视听结合的艺术,即影像和声音结合的艺术。当然,“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。应该明确指出:电影“视”第一,“听”第二。或者说,电影是以“视”为主,“听”为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容?“影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间的关系:电影是视、听结合的艺术,它首先是“视”,即“影像”,然后是“听”,即“声音”,而这些“视”、“听”(影像、声音),最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。 影像:除了演员的表演、物体的造型之外,影像构成的主要元素有:构图、景别、角度、运动、照明、色彩。 声音:语言、音响、音乐。 剪辑:影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括:光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外,剪辑还能创造出“1+1=3”的“蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头(a.影像元素。b.声音元素。)镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表达手段,不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。

动画部动画制作流程图

动画常规制作流程 动画是各种艺术形式的集合体,它涉及了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术表现形式,它是一门表现的艺术。进入21世纪之后,动画更是随着时代的发展,应用于各个领域,如:电影电视、教育、军事、航空航天技术、建筑、游戏、广告、网络等,在各方面的广泛应用使得动画在功能上得到了不断的延伸。动画在意识形态领域和文化教育领域发挥着越来越重要的作用。 但是,动画制作却是一个辛劳且繁琐的工作,需要创作团队细致的分工与精诚的合作。在动画制作中,每一个环节都不可缺少,每一个环节的顺利进行都是整个动画按时按质完成的前提,所以,每一个环节都要根据具体的要求严格把控。动画制作通常分为前期设计,中期制作和后期合成三大块。 前期设计包括:策划、剧本、分镜、角色设定。 1、策划。策划就是一个动画最初的规划,固定一个动画的风格质量、经费预算、周期等,对整个动画做出相应的具体或大体的限定,拟定方向。 2、剧本。根据策划拟定的方向进行动画故事、画面的文字性创作,指导分镜的绘制。 3、分镜。根据剧本的文字描述,用一张张画面的方式,把剧本里的情节表现出来,再在每张画面上附上镜头、时间、对白、音效等有关的具体说明,形成一个连续的图画剧本。 4、角色设定。根据剧本的描述,设计角色的身材、着装甚至表情、动作、道具等形象,一般在客户确认了形象之后还要绘制出形象不同角度的标准设计,为后续的工作提供参考与便利。 中期制作包括:设计稿、原画、动画、背景。 1、设计稿。是对分镜画面的进一步细化,修缮角色形象和背景道具及氛围,提供给原画及背景。 2、原画。由原画设计师绘制出角色动画的一些关键画面,这些关键画面要符合剧本或是分镜里的角色特性,凸显每一个角色的性格。 3、动画。动画师根据原画画面和动作要求,在原画基础上绘制完成剩下的动作画面,让角色动画更完整流畅生动。 4、背景。背景设计师根据分镜或设计稿的要求,完成所需场景的绘制,对于不同的风格要求,场景绘制的手法及工具会有所不同,一般需要每个背景设计师掌握几种不同风格的绘制。 后期合成包括:动画合成、声音、特效、渲染输出。 1、动画合成。把制作好的每一段镜头动画和绘制好的背景根据分镜的要求组接起来,形成完整的动画。 2、声音。声音又包含:角色配音、动态音效、背景音乐。角色配音由专业的配音师完成;动态音效由专业的音效制作师或制作团队完成;背景音乐可选用已有的一些音乐素材,或由专业的乐团进行配乐。其中,每一种声音元素历程都是分开的,以便于最后的合成编辑。 3、特效。为了更好的表达某一特定动作或整个画面的特殊视觉效果,设计师绘制相应的特殊画面以烘托、加强画面所要表达的氛围。 4、渲染输出。把录制好的声音元素历程分解对应到完整的动画合成轨道中,再在对应的位置添加特效,整体调校直到满意的效果,最后利用软件的合成功能渲染输出。 到此,一个完整的动画成片也就完成了。

Mg动画制作流程——六大步骤

Mg动画制作流程——六大步骤 一个完整的mg动画制作流程是繁杂的,其中掺杂的细节很多,如果一个小小的细节没有做好,有可能就导致最终的动画成品展现效果不好,接下来凌智动画就简要地罗列一下mg动画制作流程。 Motion Graphic 简写MG或者Mograph。通常翻译为动态图形或者运动图形,通常指的是图文视频设计、多媒体CG设计、电视包装、商业广告等等。广义上来讲,Motion Graphics是一种融合了动画电影与图形设计的语言,基于时间流动而设计的视觉表现形式。图文动画有点像是平面设计与动画片之间的一种产物,图文动画在视觉表现上使用的是基于平面设计的规则,在技术上使用的是动画制作手段。 1、写剧本 做mg动画首先要把动画剧本写好,大体要做多长时间,要做几个镜头,动画的台词等,都要包括进去,首先自己要有一个具体的制作思路和想法。

2、配音 为什么第二步就要配音?在这里说一下。 可以先配音,也可以后配音。先配音的好处在于可以根据配音的时间长短来做画面。如果后配音就要根据画面的时间长短去调配音,有时候会出现画面和配音不搭的情况。 3、在电脑上做分镜头 这里所说的分镜头是画面当中最完整的一个镜头,基本包含各个要素和图形,分镜头的制作是整个MG动画中最难的一环。 4、调动画 分镜头做好以后,接下来就开始调动画,让每个分镜头中的每一个元素,变化起来,动起来。 5、转场 每一个镜头做好以后,还要做转场(网上也可以下载)把每个镜头穿插连接起来。 6、整体合成和声音 最后把每一个分镜头和转场都合成到一起,在PR中加上需要的音效、声音和背景音乐就OK了 Mg动画制作流程一环扣一环,都需要专业的人士去执行,动画成品大致都

(完整word)(整理)KingSCADA初级教程第五章动画连接与脚本程序.

第五章动画连接与脚本程序 本章内容 基本动画连接 系统脚本 自定义脚本 概述 为了使设计的画面与现场设备情况同步动起来,就要进行动画连接。动画连接主要实现监视与控制功能。 所谓动画连接就是建立画面的图素与数据库变量的对应关系,使得变量数值的改变会反应到图形对象的外观的变化,这就是监视;将用户的动作与系统的行为联系起来,以便改变某些监控变量的值或执行一段动作,这就是控制。 第一节基本动画连接 前面一章我们在讲精灵图和图形模型的制作时已经用到了动画连接了,不同的图素动画连接也不一样。下面我们就有选择的介绍几种动画连接,在这里没有介绍到的动画连接请大家课后参考操作手册自己练习使用。 水泵以及阀门的状态指示: 本培训工程中有三个水泵,我们以水泵1为例,在水泵上制作一个指示灯来动态显示水泵的启停状态。 我们在水泵上面画一个圆作为指示灯的图素,设置画刷属性,属性设置完成后我们设置动画连接,选择右侧连接,点击,如图5-1所示,选择“属性-画刷” 图5-1 动画连接

弹出如图5-2所示动画连接画面,选择变量类型为离散类型变量。 图5-2 动画连接设置 点击选择变量\\local\valve_gate1。然后进行配置,条件为“true”时,选择颜色为绿色,为“false”时,选择颜色为红色。如图5-3所示。配置完成后点击“确定”完成水泵状态的颜色指示设置。 同样的方式我们可以设置其他的水泵以及阀门的状态指示。注意关联的变量不要错了。 图5-3 动画连接设置

液位的报警指示: 我们做一个原料罐与催化剂罐的液位的报警指示灯。我们利用闪烁与隐含的动画连接来实现。 首先画一个圆作为报警灯的图素,然后选择右侧的连接,点击,选择“闪烁—画刷闪烁”,弹出动画连接配置画面,点击选择变量,如图5-4,选择变量\\local\valve_gate1,然后点击变量域,选择变量的报警域Alarm,选择完成后点击OK,这样动画连接关联的变量为\\local\valve_gate1.Alarm,然后配置闪烁的速度,闪烁时画刷的颜色改变,配置完成后动画连接如图5-5所示: 图5-4 选择变量域 图5-5 画刷闪烁动画连接

《动画片的制作流程》

动画片的制作流程 李位明 一、前期策划阶段 1、文字剧本 一个好的剧本是一部成功动画片的基础,有趣的剧本可能被失败的导演拍成无趣的影片,但是无趣的剧本再怎样也不可能变成有趣的影片。 “剧本”是动画制作的第一道工序,也是导演进行再创做的基础。剧本具有特定的写作格式,其作用在于将文字转化为具有视觉表现力的描述。和小说不同的是,剧本依照“场景”的概念来区分段落,一个场景代表“同一时间、同一地点”中发生的事件。剧本的内容包括:场景号、日景/夜景、内景/外景、对于时间与空间的概括介绍、对白、角色的动作说明等。 任何影片生产的第一步都是创作剧本,但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话,对演员的表演是很重要的,而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重要的是用画面动作表现内容,最好的动画是通过滑稽的动作取得的,其中没有对话,而是由视觉创作激发人们的想象。剧本的选题很重要,它决定着作品的思想水平与社会意义的深度,在选择何种写作方式、表现手法、造型风格、表达一种什么感觉等等都要在定下选题之后才能明确。因此我们要注重选题的工作,思路清晰结构明确。 2、美术设计 美术设计奠定了一部动画片的视觉风格,具体的工作主要为造型设计、场景设计等。在前期策 页脚内容1

划阶段,经过广乏的收集参考资料和反复的讨论、修改之后,又导演与美术指导共同确定,将抽象的视觉风格转换成具体的实行规范,是美术风格在整体制做过程中保持一致 造型设计 造型设计包括“角色造型设计”与“道具造型设计”。 角色造型设计的工作相当与实拍电影中的“选角”。选择外表形态、特点和剧中角色相符合的演员,可以起事半功倍地传达剧情的效果。 角色的造型设计首先要符合动画片的整体风格。 角色的造型设计的系列图包括:标准造型图、转面图、比例图、结构图、服装道具图、表情和习惯动作图、口形图等 场景设计 场景设计的主要构成因素是“空间”与“光影”。场景设计是绘制画面分镜头和场景设计稿时的直接参考资料。 场景设计的目的之一是“交代时空背景”。根据剧情的设定,制作者收集某个时代、地域的参考资料,并通过有意识的选择、夸张、变形,形成风格化的场景设计,以达到体现时代特征、历史风貌、表现风土民情、气氛情调的目的。 场景设计的另一个目的是“营造情绪氛围”。具体的图示为分场气氛图。分场气氛图通过“光影”和“色调”来呈现设计人员绘制时的参考。 场景设计根据影片风格、剧情需要呈现不同的风貌。它可以十分繁复,也可以十分简单,甚至一片空白,最重要的是要符合创造者的意图。 3、画面分镜头 页脚内容2

动画分镜头脚本设计设备

动画分镜头脚本设计设备 动画分镜头脚本设计设备 动画分镜头脚本也叫“动画分镜头台本”也叫"故事板"是动画前期工作的重要环节。动画分镜头脚本是指导后面所有动画制作人员工作的蓝本。后面所有的制作人员都要严格按照分镜头脚本进行制作。 分镜头脚本有很多种类型:电影分镜脚本,广告分镜脚本,电影分镜脚本,MV分镜脚本,动画分镜脚本,游戏及多媒体分镜脚本等。而动画分镜脚本只是其中之一。虽然分镜脚本种类众多,但是他们之间又有着很多共通的`东西。表现形式、镜头语言表达方式等。 这就要求分镜设计师具备很多专业性素质,在剧本阶段(或是想法)的时候,就规划好影片的叙事节奏、镜头内外运动、画面安排、构图设计、特效音效等影片一切元素。并具有较强的绘画功底将分镜头通过静态或是动态的形式表现出来。提供给动画和后期制作人员,属于动画片制作的前期之一。 分镜脚本的数码设备包括: 电脑 电脑现在已经成为绘画工作不可或缺的工具,无论是用来作画还是把整理好的文件传送给同事,还是与客户沟通等,都离不开电脑。PHOTOSHOP是最常用的绘画软件,当然根据不同要求和个人习惯,也有用到FLASH和SAI的。 绘图板 用电脑进行分镜脚本绘画,或是从事其他绘画工作,必然要用到绘图板,它通过连接电脑实现在电脑上作画,电脑和绘图板的组合,真正的替代了纸和笔。 打印机和扫描仪 现在市面上有一些包含了打印、复印、扫描、传真、下载数码相机照片的智能读卡等众多功能的一体机非常方便,只要有一台就相当拥有了整个办公室。 U盘 无论是去旅行还是参加会议,不用带沉重的的笔记本,一个U盘足以。有各种容量的可以提供选择。 数码相机 对于分镜头脚本师来说,数码相机是另一种不可或缺的设备,方便随时随地取材,记录所有精彩画面。现在由于技术越来越发达,很多手机也可以代替数码相机了,小巧又方便。

(完整版)传统动画制作流程.doc

传统动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划:动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商,共同策划应该开发怎样的动画片, 预测此种动画片有没有市场,研究动画片的开发周期,资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本:开发计划订立以后,就要创作合适的文字剧本,一般这个任务由编剧完成。可 以自己创作剧本,也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定:要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计:场景设计侧重于人物所处的环境,是高山还是平原,屋内还是屋外,哪个国家,哪个地区,都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头:这个过程也是非常重要的,它的目的就是生产作业图。作业图比较详细,上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系,还要指明人物的位置、动作、表情等信息,还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。 ◎分镜头设计稿:动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景,上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成,分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景:背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。

◎原画:镜头中的人物或动物、道具要交给原画师,原画师将这些人物、动物等角色的每一个 动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画:动画师是原画师的助手,他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角色的关键动作,因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐,这就是动画中间画。 ◎做监:也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序,如果某一道工序没有达到相应 的要求,肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线:影印描线是将动画纸上的线条影印在赛璐璐上,如果某些线条是彩色的,还需要手工插上色线。 ◎定色与着色:描好线的赛璐璐片要交与上色部门,先定好颜色,在每个部位写上颜色代表号码,再涂上颜色。 检查有无错误。比如某一张赛璐◎总检:准备好的彩色背景与上色的赛璐璐片叠加在一 起,璐上人物的某一个部位忘记上色,画面是否干净等等。 4拍摄制作阶段 ◎摄影与冲印:摄影师将不同层的上色赛璐璐片叠加好,进行每个画面的拍摄,拍好的底片要送到冲印公司冲洗。 ◎剪接与套片:将冲印过的拷贝剪接成一套标准的版本,此时可称它为“套片”。◎配音、配 乐与音效:一部影片的声音效果是非常重要的。可以请一些观众熟悉的明星来配音。好的配乐 可以给影片增色不少。

动画分镜头脚本设计

场景一 时间:夏日,雨天 地点:室外,小村庄 镜头1:(全景)下雨的天空,镜头慢慢旋转下摇,整个村庄在雨中显的很朦胧,镜头停在一所白色的小教堂上方,俯视教堂。 镜头2:(全景)平视教堂全景,雨一直下,雨水淹过教堂的门台,漫进了教堂里。 场景二 时间:夏日,雨天 地点:室内,教堂 镜头:3:(全景)教堂里后方几排座位,前台中间树立一塑上帝雕像,神父跪在雕像下边。镜头:4:(近景)神父左手抱胸,右手在额头和胸前来回移动,嘴轻声祈祷。 镜头5:(中景)雨水演到了神父的跪着的腿上。 镜头6:(中景)一个由几块木板拼成的小船划从左侧入镜,小船上有一个满身湿透的救生员。 镜头7:(近景)小船停在神父身旁,喊神父上来:“快上来吧,你再不上来就。。。。。。。” 镜头8:(近景)神父的视角,救生员占主要画面,神父:“我要守护我的教堂,我相信上帝会来救我的,你先去救别人吧。” 镜头9:(中景)救生员摇摇头,划着小船从右侧出镜。 场景三 时间:夏日,雨天 地点:室内,教堂 镜头10:(近景)神父特写,镜头上摇,上帝雕塑入镜,镜头继续上摇到上帝雕塑头部,头部特写。 镜头11:(近景)镜头下摇,神父入镜,神父站在桌子上,背靠雕像,头望天,继续祈祷。镜头12(中景)一艘快艇从右侧进入画面,快艇上有一警察。快艇停在神父身旁。 镜头13:(近景)警察视角,神父摇头,频率较快,摇头两下。手指上帝雕塑。 镜头14:(近景)神父视角,警察摇头,频率较慢,摇头一下。 镜头15:(中景)快艇从左侧出镜。水纹荡开。 场景四 时间:夏日,雨天 地点:室外,教堂 镜头16:(全景)下雨的天空,镜头下摇,教堂上的十字架入镜,镜头继续下摇,神父抱着十字架。 镜头17:(远景)一架直升飞机从左侧雨中入镜,飞机停在神父头顶,飞机上扔下一个软梯子,梯子摇晃, 镜头18:(中景)飞机视角,神父全身湿透,摇头,手指十字架两下。 镜头19:(中景)神父视角,仰视,飞机飞走,镜头跟随飞机推进到天空中停止,飞机在雨中消失。

动画制作流程

动画制作流程 动画制作流程 电脑动画和传统动画在制作流程上面其实是差不多的,大概都可以分成“前置作业”、“动画制作”以及“后制作”。下面给大家 介绍动画制作流程,欢迎阅读! 1.传统动画制作流程 传统动画制作流程与电脑动画制作流程最大的不同在于传统动画需要以传统手绘的方法将原稿一张一张地绘制到画片上,再使用摄 影器材将一张一张画片拍摄到胶片上,之后利用播放器材放映胶片,使原本静止的影像产生动作从而形成动画,需要很多人力物力。 日本大多数的卡通片仍是采用传统的动画制作模式,在前置作业完毕以后,着色的部分以及过场的部分都交由劳工成本比较低的国 家来进行制作。 在制作阶段,主要将分镜表进一步画成接近“原画”的草稿。动画与原画是不同的概念,原画设计是动画影片的基础工作,其中每 一镜头的角色、动作、表情相当于影片中的演员。所不同的是设计 者不是将演员的形体动作直接拍摄到胶片上,而是通过画笔来塑造 各类角色的形象并赋予他们生命、性格和感情。 动画片中的动画一般也称为“中间画”,这是针对两张原画的. 中间过程而言的。动画片动作的流畅、生动,关键要靠“中间画” 来完善。一般先由原画设计者绘制出原画,然后动面设计者根据原 画规定的动作要求以及帧数绘制中间画。原画设计者与动画设计者 必须具有良好的配合才能顺利完成动画片的制作。 动画绘制需要的工具一般有:拷贝箱工作台、定位器、铅笔、橡皮、颜料、曲线尺等。方法是:按原画顺序将前后两张画套在定位 器上,然后再覆盏一张同样规格的动画纸,通过台下拷贝箱的灯光,在两张原画动作之间先画出第一张中间画(称为第一动画),然后再

将第一动画与第一张原画叠起来套在定位器上,覆盖另一张宅白动 画纸画出第二动画,依此方法,绘制出两张原画之间的全部动作。 2.Flash动画制作流程 Flash动画影片制作的过程可分为6步:1.由编导确定动画剧本 及分镜头脚本;2.美术动画设计人员设计出动画人物形象;3.美术动 画设计人员绘制、编排出分镜头画面脚本;4.动画绘制人员进行绘 制;5.导入到Flash进行制作;6.剪辑配音。 在分镜头画面脚本绘制过程中,应养成填表的好习惯,在表格中注明画面的景别。画面景别使用的专业术语有:大特写、特写、近景、中景、全景、远景、全远景、纵深景等。 Flash动画和传统的动画还有一个很大的区别:由于Flash的动 画基本部是由计算机运算而形成,因此文件容量非常小,很适合于 存网络上传播。我们将其称为矢量动画。 在Flash出现以前,也有其他电脑动画软件,不过它们大多都是采用传统动画的概念,需要绘制大量的图片。而Flash则是采用新 的方法,使动画的制作难度大大降低。例如我们需要创建一个人物 由远及近的动画,那只需要绘制动画的开始——远处的人物,以及 动画的结束——近处的人物。然后给它们之间添加一个运动方式(在Flash中称为补间),即,让Flash按这种方式计算它们之间的运动 过程。 3.3D动画制作流程 在3D动画中,计算机动画的制作过程可以也分为以下几个步骤:预先制作过程、制作过程和后期制作过程。这也是大多数动画软件 遵循的固定步骤。但是,在具体的实施过程中,可以采用不同的形 式及不同形式的组合变化来完成。 预先制作过程:“预先制作过程”就是计算机动画制作之前的所有构想和规划。换句话说,也就是打算将动画制作成一个什么样子。这个阶段包括剧本的协作和项目规划管理等非视觉性的工作。另外,还包括故事板的制作和项目总体外观显示等视觉性的工作。

3d动画制作流程

三维动画制作流程 三维动画的创作过程与二维动画有很多共同的地方但是也有很多不同之处。这主要是由于三维动画制作方式所决定的。 一、动画故事板 我们将以三维动画短片《原始时代》为例为读者介绍三维动画的制作流程。本片由盛美时代艺术设计有限责任公司制作。作者:杜振光、杨枭奇、孙耕、红雨。 在创作的开始阶段我们会为动画编写一个剧本,并把这个剧本故事改编为动画故事板。这个过程对于动画的制作过程来说是至关重要的,后面的制作过程都要以这个故事板为基础进行深入的制作。 《原始时代》故事板: 镜号构图、景别镜头描述时间 01 太阳爬出山脊,新的一天 3.5秒 开始了。 02 阳光照耀在北京猿人生 3秒 活的山洞入口。

03 一个母性猿人走出山洞, 12秒 开始一天的生活。她用手 遮挡了一下阳光,看了看 天气。 04 (主观镜头)天空中雄鹰 3秒 盘旋。 05 猿人趴在草丛中观察猎 2秒 物。 06 两只肿骨鹿悠闲的漫步。10秒 07 继续观察。3秒 08 猿人们悄悄接近猎物。7秒

09 肿骨鹿机警的听到一些 1秒 声音。 10 猿人们开始了攻击3秒 11 (仰拍)肿骨鹿跳过草 1秒 丛。 12 猿人背着猎物回家。4秒 13 近景镜头5秒 14 向山洞走去10秒

15 火光映在洞壁上忽明忽 4秒 暗。 16 猿人们围坐烤火。5秒 17 一个猿人用木柴捅火。8秒 18 另一个正在用石器切肉。3秒 19 洞外野狼在月光下嚎叫。5秒 二、收集资料并进行形象设计 当我们有了基础的故事板之后应当进一步深入的根据剧本确定动画中的造型与形象,因为这个短片属于科教性质的动画短片因此它的基本风格应当比较写实。我们为了这个短片的制作特意前往北京周口店北京人遗址博物馆,收集了相关的图片、照片、画册等大量资料。由于形象已经非常明确因此没有绘制具体的形象设定草图。但如果脚本中动画形象比较具有

《Flash动画制作》 实验报告

《Flash动画制作》 实验教学指导 目录 实验一F l a s h动画欣赏,熟悉软件环境 (3) 实验二图形对象的绘制与对象的编辑处理 (4) 实验三制作形状渐变动画 (5) 实验四制作图层特效动画——运动引导层动画 (6) 实验五制作图层特效动画——遮罩动画 (7) 实验六f l a s h特殊按钮的制作 (8) 实验七按钮、声音与Action脚本语句的综合运用 (11) 实验八A c t i o n S c r i p t的脚本语言 (13) 实验九flash欣赏与综合设计 (14) 实验一Flash动画欣赏,熟悉软件环境 一、实验目的 1、通过Flash动画欣赏,了解该软件的功能并熟悉软件环境; 2、掌握舞台、工作区、时间轴、帧与关键帧的概念,了解制作Flash动画的基本流程; 3、学习Flash帮助的使用。 二、实验前的准备工作 认真阅读以下教学内容:

1、flash动画制作原理; 2、舞台、时间轴、帧、关键帧、图层的概念,了解flash动画制作的基本流程; 3、Flash动画文件的格式,如何新建、保存、输出打开与播放两种格式的文件。 三、实验指导 1、打开flash软件,分别选择打开已有、fla文件,观瞧界面的时间轴、图层、舞台、帧等; 2、分别点击时间轴、帧、舞台、图层,观瞧属性栏; 3、设置舞台的属性; 4、选中图层上的锁、眼睛、方框,观瞧时间轴、舞台变化; 5、新建、保存与导出文件。 四、实验内容 1、启动与退出Flash、了解Flash的工作环境; 2、打开、保存动画文件并观瞧Flash影片; 3、打开Flash帮助,浏览其目录结构。 五、实验报告要求 1、写出实验内容及过程。 实验二图形对象的绘制与对象的编辑处理 一、实验目的 1、学会设置笔触颜色与填充颜色,能使用铅笔、钢笔、笔刷、直线、圆、矩形等绘图工具绘制简单的图形,掌握复制与移动图形、对图形进行选取、变形、修改等操作; 2、熟练使用颜色调板。 3、绘制flash图形,进一步认识帧、关键帧、图层、时间轴的概念。 二、实验前的准备工作 认真阅读以下教学内容: 1、flash工具的基础知识。 2、flash时间轴与图层的知识。 三、实验指导 1、启动flash 8、0软件,新建一个空白文档,观察主界面。 2、点击工具窗口中列出的flash的各种图像编辑与调板工具,同时观察其属性栏,并在flash舞台中使用工具,观察工具的作用。

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